Escribir las 10 verdades sobre las vacunas, ahora que la inoculación está en la boca de todos y todas, en un sentido u otro, era urgente.
Decir diez verdades que atesoran en si mismas la garantía de la vida. Aca las preguntas mas recuentes sobre vacunas y las respuestas OMS.
Parece inconcebible que una parte de la población, basada en prejuicios, teorías de conspiración, creencias a partir de concepciones “cristianas”, argumentos pseudo científicos, sigan proclamando su rechazo a la vacuna contra el Covid 19. Otras evidencias de que vacunarse contra el Covid es seguro.
El gobierno dominicano, mérito que nadie le puede regatear al Gabinete de Salud, ha actuado con presteza y responsabilidad para obtener las diversas vacunas aprobadas por la Organización Mundial de la Salud, al costo que haya sido necesario porque constituyen la única forma factible de superar los efectos de mortalidad y morbilidad que genera el virus, el cual ha seguido mutando y ya tenemos una cuarta oleada.
Europa está echando hacia atrás todas las medidas de liberalización ante el incremento de los casos por la relajación y la irresponsabilidad ciudadana ante la pandemia
Quienes rechazan la vacunación Covid están en un derecho personal, individual de aceptar o no la inoculación, pero por encima de ese derecho, figura el del resto de la comunidad a salud y a vida.
¿De qué forma habrá que decirlo?:
1- Las vacunas son el único recurso para superar la pandemia.
2- Las vacunas han pasado por un proceso de pruebas que ahora ha sido más rápido (una de las cuestionantes de quienes la rechazan) porque hay más avance y modernidad tecnológica.
3- Las vacunas están disponibles
4- Las vacunas son gratis
5- Los efectos deletéreos en un mínimo de personas (las reacciones) son mínimas y soportables.
6- El pinchazo produce un dolor menor que el de muchas otras inyecciones con jeringuillas de agujas con tamaño promedio.
7- Las vacunas representan una efectiva forma de amar la familia,
8- Las vacunas son una manera de amar a tu comunidad.
9- Las vacunas son una expresión de respeto y amor por quienes están en tu ámbito de trabajo.
10- Las vacunas representan un gesto de responsabilidad personal
LA VEGA. Las dos expositoras del XVI del Congreso de Mujeres, al examinar el impacto de Covid 19 en las mujeres a la luz del teletrabajo y de los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU, reconocieron los aspectos positivos de laborar a distancia, pero advirtieron que muchas mujeres han tenido que convivir con la violencia hogareña de sus compañeros.
María Eugenia Pérez, de Colombia, presidenta del Comité de Igualdad de Género de la Alianza Cooperativa Internacional (ACI) y la dominicana magister en programación informática de la Nube (CLOUD) Claudia Pérez, destacaron que entre los aspectos negativos de la reclusión hogareña producto de la pandemia, uno de ellos es el incremento de la violencia familiar y la coexistencia obligatoria con sus agresores.
Claudia García, experta en informática y mercado y consultora internacional,
Las intervenciones virtuales de las dos profesionales fue la parte central del XVI Congreso de Mujeres, fue seguido por cerca de 500 coordinadores de distritos cooperativos de la Cooperativa Vega Real. El moderador de las dos intervenciones fue el licenciado Yanio Concepción, presidente ejecutivo de la principal empresa cooperativa de La Vega.
Claudia García, experta en informática y mercado y consultora internacional, sostuvo que el teletrabajo ha implicado importantes ventajas al evitar gastos de transporte, vestuario y de tiempo, al permitir mediante la conexión digital, realizar las tareas del trabajo, pero ha implicado otras consecuencias.
García destaca que el teletrabajo es una gran experiencia agregada que ha llegado para quedarse y simplificar las labores de oficina,
Sostuvo que las mujeres que experimentan violencia en el hogar, acrecentadas por las restricciones de movimiento público, deben reaccionar y proceder a denunciarlo ante las autoridades para lo cual existen líneas telefónicas y otras formas de presentar las quejas.
La consultora dominicana, radicada en Puerto Pico desde donde labora para grandes empresas, recomendó a mujeres y hombres que trabajan de la casa, a crear un ambiente cómodo, con la ventaja de que pueden usar ropa casual y evitarse los gastos y la energía emocional de salir a un tránsito generalmente entaponado y agresivo.
Citó estudios que indican que para 2027 más de la tercera parte de quienes trabajan, será laboralmente independientes.
“El coronavirus, a pesar de toda la carga negativa para la salud, ha establecido que el camino del trabajo es el digital y hacia él debe orientarse el servicio de la cooperativa para que perfeccionen la oferta de los servicios y productos digitales.
Viene el dinero digital
Yanio Concepción sostuvo que lo digital tiene cada vez una mayor presencia en la vida económica y que el dinero digital tendrá mas presencia en la economía, incluyendo la perspectiva social.
“Los estudios indican que el dinero digital es una realidad creciente debemos tener en perspectiva su uso correcto y seguro para no quedar como sector cooperativo, fuera de su ámbito en operaciones” afirmó Concepción.
Adelantó que en Cooperativa ya se estudia la forma de gestionar el dinero digital para asumir esta posibilidad como modalidad de negocios.
SANTO DOMINGO. La historia de la banca en el país inicia en julio de 1869 cuando fue otorgada la concesión al Banco Nacional de Santo Domingo, abierto solo por seis meses operando, hasta enero de 1870, según se expone en la Exposición 80 años Banreservas: historia y sociedad.
Una visita guiada a la muestra en el Centro Cultural Banreservas, en la Ciudad Colonial, da cuenta de que, tras ese fracaso, los primeros intentos de crear del sistema financiero inician en 1908 con la apertura de oficinas del primer banco extranjero, The Royal Bank of Canadá, seguida, meses más tarde, por la llegada The Bank of Nova Scotia (ambos canadienses) y Nacional City Bank of New York, (estadounidense).
Raulina Capellán, museógrafa del Centro Cultural Banreservas, refiere que entre la creación del primer y abortado banco dominicano y la fundación, en 1941, del Banco de Reservas, pasarían 72 años.
El libro 80 años del Banco de los Dominicanosrefiere que el viernes 24 de octubre de 1941, a las 11:30 de la mañana, los miembros del Congreso Nacional se reunieron en la Cámara de Diputados para escuchar el mensaje de Rafael Leónidas Trujillo, al depositar el anteproyecto de ley destinado a la creación del Banco de Reservas de la República Dominicana. Ese día, legalmente hablando, ocurre el nacimiento de la institución bancaria estatal dominicana. En 1947 se establece el marco legal y las instituciones auxiliares que marcan el inicio del sistema financiero nacional.
Más tarde, con la caída del régimen y la apertura hacia la democracia, la banca nacional comenzó a establecerse y a prosperar hasta nuestros días, iniciando una trayectoria que le ha ubicado como la institución bancaria gubernamental, trabajando de igual a igual con los bancos privados.
Los siete ámbitos
Raulina Capellán, explica que la exposición la integran siete ámbitos o estaciones interactivos, fue una panorámica del nacimiento y desarrollo del Banreservas y ofrece documentos y objetos maquinillas de escribir, sellos, contadoras manuales de dinero y de monedas y el primer cajero automático, instalado en 1991, bajo la denominación de “24 horas” , la reproducción de una bóveda, y fotografías históricas.
Trabajo de equipo
Para montar esta muestra se constituyó un equipo formado por el antropólogo Carlos Andújar (curaduría, montaje, textos y coordinación); Martha Esquivel (museografía, montaje y diseño gráfico); Raulina Capellán (montaje y asistencia museografía); Erick Borbón Pamela Núñez y Erick Grullón (artistas participantes y Sylvia Hazoury y Mijail Peralta Rodríguez, en la coordinación general.
Asesoró Roberto Cassá y la construcción de la bóveda estuvo a cargo del equipo Vallas Nobles SRL, Arcocie y ANLI, diseño/construcciones.
La muestra permanecerá abierta en el Centro Cultural Banreservas hasta el dos de enero próximo, en la calle Isabel La Católica, frente a la sede principal del banco. El director del Centro es Mijail Peralta, Gerente de Cultura de Banreservas y cineasta.
Una de las joyas del cine ambiental dominicano se estrena en cines en una premiere que solo incluye este día martes ya que no estará en cartelera comercial, por lo cual, quienes aman el cine dominicano de calidad, deberían respaldarlo asistiendo.
El documental de Eladio Fernandez, El Naturalista Isleño, exposición de cuatro historias con imágenes inéditas, de altísima estética y una oportuna alerta conservacionista, se presenta a las siete de la noche en Ágora Mall, Palacio del Cine, gratis pero reservando al teléfono que se pone al final de esta nota. VER EL AVANCE AQUI.
Tras trabajar durante más de dos años, desde la escritura del guión a cargo de Miguel Yarull (La Gunguna, 2017 y La musiquita por dentro, 2018).
El documental, a presentarse solo hoy a las siete de la noche, para luego pasar a ser proyectado en escuelas, colegios, centros culturales y otros espacios. Es una obra audiovisual de servicio social.
El documental, realizado mediante las facilidades de la ley Nacional de Cine, ha logrado reunir un equipo de profesionales de alto perfil en el cine y personal nuevo talentoso, además del guionista: el productor general es el director del documental Muerte por Mil Cortes (2016) Jake Kheel – conservacionista para el destino Punta Cana- los directores y postproductores Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas (Jean Gentil y Dólares de Arena), la música original de Freddy Arturo Ginebra (quien es además director) Guy Frómeta y Edgar Molina, más tres directores de fotografía: Sebastián Cabrera Chelín, Andrés Miolán, y Sofia Torres Prida.
Marvin del Cid, periodista y experto audiovisual medioambiental, desde Diario Libre, dice: “ Gran parte de la vida de Eladio ha quedado plasmada en un documental de cuatro capítulos, rico en imágenes que nada tienen que envidiarle a las grandes producciones sobre naturaleza, Eladio nos invita a acompañarlo a conocer en primera persona su trabajo como naturalista con la ballena jorobada, Aristolochia, El gavilán de La Española y la Magnolia, además de mostrar “el lado desconocido” de la naturaleza”.
La premiere del documental es gratis hoy a las siete de la noche, en Ágora Mall de Palacio del Cine, pero hay que reservar llamando a: 809-430-331.
Ficha Técnica
Título: El naturalista Isleño
Año: 2021
País: República Dominicana
Productor General: Jacke Kheel
Directores: Freddy Arturo Ginebra y Eladio Fernández,
Directores postproducción: Aurora Dominicana (Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas) y Pablo Chea
Guión: Miguel Yarul sobre idea, experiencia y data audiovisual de Eladio Fernández
Dirección de fotografía: Sebastián Cabrera Chelín, Andrés Miolán, y Sofia Torres Prida
Asistente de dirección: Stephanie Briones
Música original: Freddy Antonio Ginebra, Guy Frómeta y Edgar Molina
Soporte legal: Ley Nacional de Cine 108-10
Sinopsis: El documental ofrece cuatro historias sobre el trabajo de E. Fernández, fotógrafo de conservación, investigador, autor de libros de fotografías y gestor naturalista. Exposición de imágenes medioambientales inéditas y de alta estética de flora y fauna de la isla (R. Dominicana y Haití)
Auspiciadores: Asociación Popular de Ahorros y Préstamos, Propagas, Mitsubishi Motors RD, Bonanza Dominicana, Grupo SID e Induveca.
Santo Domingo – Partió este domingo a las galerías de lo eterno este domingo 14 de noviembre, una mujer que hizo del servicio a la comunidad, una guía en su vida y de la integración de la mujer a la banca, un ejemplo vivo: Engracia Franjul de Abate, ejecutiva fundacional del Banco Popular Dominicano.
Mas de cinco décadas de participación como ejecutiva del sector financiero de la República Dominicana, contribuyeron a demostrar que las mujeres podían desarrollar el potencial profesional esperado.
Doña Engracia, como era llamada cariñosamente, fue el nombre de mujer que se inscribió como fundadora del Grupo Popular el , el 23 de agosto de 1963, como la primera mujer de su Consejo de Administración.
Era además maestra de vocación y ciudadana que asumió responsabilidades a favor de los procesos electorales dominicanos, exponiéndose a la presión, a veces mezquina, de la tensión entre partidos concurrentes a dos elecciones nacionales.
Desde 1976 pasó a ser gerente general de la filial Finempresa, y luego ocupa posiciones directivas y llegando a desempeñar el cargo de auditora general y comisaria de Cuentas.
Interesada en el desarrollo de las mujeres, presto sus servicios a la Asociación para el Desarrollo de la Mujer (Adompem) y estimulo el proceso del régimen asociativo a la oferta de financiamiento siendo ya una una institución propiamente bancaria (Banco Adopem), lo que confería acceso a mayores fondos para el desarrollo financiero de las personas en condición socieconómica vulnerable.
Vocación de servicio
En adición a sus contribuciones en el ámbito financiero, se destaca de doña Engracia sus servicios en temas de ciudadanía y educación.
En 1996 y 1998 fue como miembro de la Junta del Distrito de la Junta Central Electoral, cargo expuesto a las muchas presiones de los partidos, cada uno de los cuales solo se ocupaban de velar por sus intereses sin demasiado respeto por la integridad de los gestores electorales. Desarrollo esa labor en dos elecciones nacionales y nunca nadie se presto a imputarle parcialidad o inclinaciones impropias de su investidura respecto de lo político/partidista.
En Educación la presidencia del Consejo de Administración del Instituto Cultural Domínico Americano, puesto que desarrolló por dos periodos consecutivos, permaneciendo luego como vocal por varios años más.
Se involucró honoríficamente en mejorar mejor administración y los programas del colegio donde estudiaron sus hijos.
Colaboró con el Consejo de Regentes del Instituto Tecnológico de Santo Domingo (INTEC) y de la Universidad APEC.
Su biografía esta en el libro “Las cuentas claras: trayectoria de Engrancia Franjul de Abate”, de la autoría de la escritora Jeanne Marion-Landais, y presentado en la Torre Popular en 2018.
La filial de la Asociación Dominicana de Prensa Turística de Punta Cana ofreció el pasado sabado 13 de noviembre de 2021, la conferencia Redacción Creativa, ofrecida por José Rafael Sosa. Acá esta el texto:
Periodismo turístico (densidad y profundización en los temas).
Resumen :
La ponencia expone experiencias, conclusiones, ejercicios y conceptos en torno al ejercicio redaccional periodístico desde la perspectiva de la cobertura de medios, regerencia de contenidos, cobertura de eventos, manejo de insumos y aporta recursos e instrumentos para el mejoramiento de los productos informativos.
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Cuanto escribimos pone al mundo más feo o más bonito. Cada palabra escrita, cada foto tomada y publicada, cada video, ilumina el camino del desarrollo humano lo dificulta al extremo. Cada idea, cada información transmitida, es una entrega de responsabilidad personal.
Redacción automática, rutinaria o creativa?
Un ejemplo:
Ilustra el manejo diferenciado de contenidos para lograr un producto informativo mejorado:
¿Qué es Regerencia de Contenidos Informativos (RCI)?
Es la técnica periodística de manejo redaccional, que procura, a partir de la data básica, proveniente de las diversas fuentes o de una acción desarrollada desde el talento periodístico en procura de la información, a fin de lograr una versión tan única, creativa, enfocada y novedosa, que ofrezca al público un producto informativo que establece una diferencia de calidad.
El enfoque no es aplicable a todas las noticias que trabajamos, de hecho, una parte de esa producción puede ser manejada con corrección, con apego a las reglas, logrando que algunos giros redaccionales brillen, pero sin llegar a convertirse en una pieza a ser consagrada en la memoria de sus consumidores.
En muchos otros casos, probablemente no la mayoría, sí es posible aplicar un tratamiento creativo.
¿Qué es necesario para desarrollar la Regerencia de Contenidos Informativos?
Formación mediante la lectura de productos informativos y sobre géneros y que , para el caso de los periodistas de turismo, que toquen temas vinculados a la industria, sobre literatura de ficción de calidad, originaria de grandes escritores.
Estudiar la redacción. Leer a los maestros universales de la redacción periodística y en particular a los latinoamericanos y Caribeños.
Aprovechar las posibilidades de formación post académica.
Actitud y visión
Regerenciar contenidos es un nivel superior de producción noticiosa que debe ser asimilada como una iniciativa personal, buscando ofrecer al público una versión creativa, novedosa, documentada.
Esta innovación de las presentaciones de la información es aplicable a cualquiera de los géneros periodísticos (reportaje, noticia y crónica), pero es la noticia en la cual se puede proyectar mejor su dinámica de innovación.
La calidad de los contenidos es reflejo directo de la calidad humana de quienes tienen la responsabilidad de elaborarlas. De hecho, la redacción de nuestras notas es una expresión de quienes somos como comunicadores.
Se debe iniciar de que periodistas, dependemos para nuestra realización profesional, de la redacción cotidiana de noticias y que, por ser una obligación de cada día, la tentación de hacerlo mecánicamente está siempre presente.
La RCI involucra una mayor formación profesional, la aceptación de una conciencia ética y un afinamiento de la capacidad de concebir el concepto nuevo de lo noticiable.
Cuando se hace RCI se abandona la postura receptiva/pasiva/ cómoda que se limita a recibir datos que se manejan sin mayor perspectiva, únicamente en procura de cumplir con un contrato laboral o incrementar el número de entradas a un medio web propio.
Redacción
Redacción proviene del término latino “Redactĭo” que significa, escribir, o describir por escrito situación, suceso o explicación, previamente pensada. La redacción supone un importante conocimiento en establecer formas y sentidos que le den coherencia y cohesión textual. Redactar es escribir de forma informativamente documentada, éticamente en forma íntegra.
Hay muchas formas de documentar lo redactado, normalmente partiendo de fuentes directas, testimonios, documentos, eventos informativos.
Se impone escribir:
Sin adjetivos calificativos
Con respeto a las normas del lenguaje
Escribir clara y concisamente
Escribir una idea por párrafo.
Preferir frases y párrafos cortos,
Usar verbos activos y escribir en tiempo presente.
Evitar la voz pasiva, ya que complica las frases.
Brevedad y extensión:
Ser breve respeta el tiempo de la gente, pero no debe ser motivo o excusa para dejar de dar la información necesaria.
La brevedad o extensión tiene una relación con la trascendencia de la data y la importancia que se le conceda al momento de redactar.
El público de los medios web no es de escuela básica. El espacio en la web es prácticamente ilimitado. Un buen reporte promedio puede tener entre 300 y 800 palabras.
Pero no hay que temer a escribir extenso cuando el tema lo demanda, cuando el concepto es desconocido o extremadamente importante.
La noticia es, como herramienta básica de trabajo, el buque insignia del periodismo. El género más socorrido. La noticia es el reporte de un hecho, declaración, acontecimiento o dato, no conocido por la comunidad receptora. No es el hecho, es el reporte, es el informe del hecho.
La noticia es el pan nuestro de cada día y de ahí los peligros de reducir su manejo a las normas repetitivas de la rutina. La noticia es la caminata a pie en el transitar cotidiano o rural, mientras que sus primos hermanos, el reportaje y la crónica, son carros de lujo que se emplean de vez en cuando, en tanto que el artículo de opinión puede ser el paseo en bicicleta.
La redacción de noticias es un relato en tercera persona, que trata de ser descriptivo y de asimilable sencillez. La noticia es buque insignia del periodismo diario, sea impreso, digital, radial o televisivo, y en cualquiera de las especialidades en que se enmarque.
William Grijelmo (2001, 31) dice: La noticia es la «esencia del periodismo, la materia prima».
La noticia es un relato de un suceso actual o reciente que se escribe con la finalidad de divulgar a través de un medio de comunicación. La redacción debe ser objetiva porque solo se basa en los hechos, no incluye la opinión del periodista. Por lo tanto, la finalidad de una noticia es informar al lector.
Alex Grijelmo sostiene que “la noticia en estado puro viene dada siempre por un acontecimiento sorprendente, estremecedor, paradójico o trascendental y, sobre todo, reciente”.
En la noticia lo importante es lo novedoso, la transcripción del acontecimiento que acaba de ocurrir, la explicación inmediata de los hechos. Todos los demás géneros periodísticos (la crónica, el reportaje, el artículo y la crítica), son derivaciones y especialidades más de uso periódico, coyuntural y excepcional, a diferencia de la noticia que es el corpus presente de todo medio informativo.
La tres C: claro, conciso y concreto
El texto debe ser concreto, centrado en el suceso, evitar adjetivos y formulaciones lingüísticas abstractas. Decir cómo fue el hecho es lo que de verdad importa: el suceso.
Debemos evitar ser ambiguos, utilizar muchos adjetivos calificativos y escribir de manera abstracta. La finalidad de la noticia es informar exactamente de cómo han sucedido los hechos, sin adornos ni exageraciones.
Con claro se busca lograr que sea directo, simple, en base a un lenguaje entendible:
“El señor X, al momento del accidente, sufrió de movimientos peristálticos descendentes acelerados”.
Sí podemos indicar que:
“El señor X, al momento del accidente, tenía una diarrea”.
Géneros periodísticos:
REPORTAJE: Según unos, tiene origen del vocablo italiano reportagio y otros dicen que su nacimiento se ubica en la Francia transalpina). Trabajo producto de una documental planificada y desarrollada con el criterio de profundizar en las raíces y consecuencias del tema, con el propósito de informar y formar criterio sobre el tema dado.
El reportaje demanda tiempo, peso emocional, entrega, y cuidado especial de los elementos que lo integran, desde la data, las fuentes debidamente contrastadas y un reforzamiento y trato especial en la presentación de sus textos e imágenes. Es un informe periodístico a fondo, elaborado en base a una metodología no esquemática y con acercamientos que se cruzan fácilmente con la literatura.
En el reportaje el periodista no sólo profundiza en las informaciones de actualidad aportando aspectos colaterales que ayudan a profundizar en los temas, sino que, en ocasiones, es capaz de crear una actualidad que puede llegar a constituirse en referencia imprescindible en los medios de comunicación. El reportaje indaga, describe, explica, relata, interpreta y compara.
CRÓNICA: Es un tipo de redacción con un tratamiento literario de los elementos informados, que permite a quien redacta abordar el tema como narración personal de manera ordenada y detallada, aun cuando modernamente, los cronistas de mayor prestigio, son casi siempre escritores que hacen periodismo o periodistas que profundizan en el dominio de la imaginación aplicada al relato de los hechos, sin que sea necesariamente en orden de ocurrencia.
ARTÍCULO: Es la oficialización del derecho a opinar sobre los hechos desde lo personal, pero no de cualquier forma. El artículo debe respaldar, con documentos y fuentes comprobables, sus criterios y conclusiones.
CRÍTICA: Es un informe periodístico que analiza una temática u obra artística o científica con el criterio de formar opinión positiva o negativa en sus receptores. La crítica demanda una formación adicional en el área en la cual se desarrolla. Es una especialidad periodística que se puede ejercer con un notable sentido docente desde el periodismo.
Entrevista: género periodístico basado en el intercambio de ideas, mediante preguntas y respuestas. Es un género dejado al descuido hoy día.
Vicios y fallos de la redacción noticiosa
El desenfoque, que se expresa en no tomar el ángulo apropiado para encabezar la nota y dejarse llevar por lo que sirve la fuente, que generalmente tiene interés en que la información les sirva a sus intereses. Siempre, en todo material noticioso, existe el enfoque que resulta el más adecuado, el de mayor interés para la gente, el que mejor forma criterio, el que ofrece una mirada completa, crítica y reforzada por los hechos y datos.
El facilismo: expresado en querer salir rápidamente de la nota para pasar a otra tarea. Esta actitud tiene el grave peligro de suponer que todos los contenidos tienen el mismo valor, y que por tanto deben ser manejados de forma lineal y con una visión estandarizada.
Los clichés del lenguaje escrito:
–El uso inadecuado de expresiones genéricas y gratuitas
“Cosa” “Cuestión” que son términos que se pueden aplicar a cualquier tema. El término más genérico que existe para referirse a algo es “cosa”. Nunca se debe usar en una redacción noticiosa.
– El uso de las letras negritas para destacar personas o cualidades, que el periodismo no usa. Siempre hay que quitar negritas y cursivas, recursos para otorgar una supuesta trascendencia a hechos o personas, pero que en realidad enlentecen la lectura e invitan a la lectura condicionada artificialmente.
– El uso indebido de mayúsculas para los títulos profesionales o los nombres de los meses o los días.
La extensión de la noticia no puede ser camisa de fuerza, pero en general no debe ser extensa, si el tema no soporta. Para quienes han trabajado periodismo escrito, al producir para la web, se da la tendencia de escribir muy extenso. Aunque el espacio en la web es prácticamente ilimitado, las noticias muy largas no son generalmente adecuadas para sus lectores.
– Si el tema no es de altísimo interés, si no está reforzado por un estilo novedoso y buena documentación, no es saludable extenderse más de 10 párrafos, como máximo.
– El título: El desperdicio que suponen los malos títulos, término que se aplica a aquellos que no dan la esencia.
– Desmontar el enfoque de RR PP. Cuando copiamos textualmente o no tratamos las redacciones corporativas, estamos haciendo un periodismo que renuncia a las mejores formas de comunicación frescas e inolvidables. No hay que dejar de dar cuenta de lo que los otros agentes de la industria quieren decir, pero hacerlo con sentido profesional incluso a esos sectores les habrá de convenir.
– Uso de clichés:
CLICHÉS Y COMODISMOS
Incorrecto: Es necesario arreglar la cuestión de los equipos dañados.
Correcto: Es necesario arreglar los equipos dañados.
(Igual ocurre con la fórmula verbal “Tipo tal” para indicar un efecto demostrativo :
Incorrecto: “El evento se monta tipo, siete y media”.
Correcto: “El evento se monta a las siete y media”.
El uso inadecuado de los gerundios (los verbos que, en función activa, tratan de describir dos acciones coincidentes y que terminan en “ando” y “endo”).
No se debe usar cuando la acción que describe es posterior al verbo principal de la oración.
Incorrecto: El río se desbordó, inundando las casas del barrio.
Correcto: El río se desbordó e inundó las casas del barrio.
Tiene sentido usar?:
Por su parte
Por otro lado
En otro sentido
Finalmente
Con la asistencia de
En otro orden de ideas
Periodismo turístico
¿Creatividad desde lo rutinario?
El periodismo turístico implica mucho más que informar los hechos de la industria.
El propósito de nuestro ejercicio profesional es documentar, educar e inspirar al público al que está dirigido, quién debe ser motivado a participar de la industria de la hospitalidad trascendente e inolvidable.
Lo que hacemos como profesionales de la comunicación contribuye a sostener, incrementar o deteriorar la imagen de los destinos y de los países.
Sabiendo que tenemos ese poder de acreditar destinos, y por tanto potenciar su venta como mercancía de consumo existencial, tomando en cuenta de que el visitante de hoy, hace tiempo que pasó el umbral del turismo, que es sinónimo de vacacionar un corto tiempo determinado en los espacios limitados y confortables de las instalaciones hoteleras; nuestra responsabilidad es narrar mediante los géneros periodísticos, la oferta turística, nuestra responsabilidad es probadamente enorme y crucial. Haya o no haya emergencia pandémica. Haya o no crisis mediática a las cuales responder y superar.
El turismo es un periodismo inspirador y distinto, sin dejar nunca de ser crítico y objetivo. Sin mentir, como corresponde a todo ejercicio ético. Sin distorsionar hechos o propuestas. Sin intercambiar elogios mediáticos por fines de semana o salarios devengados, o viajes a las ferias internacionales de Turismo. No se trata de eso.La esencia de nuestra labor radica en una palabra: compromiso; y se fundamenta en un concepto: Adhesión a una industria nacional que es fundamental para nuestro crecimiento y desarrollo.
Por ello se hace urgente, evitar siempre el mal aliento del activo que aporta rutina, el camino previsible, simple y escaso de la apuesta a la creatividad.
Nuestro papel, en tanto periodistas de turismo, es llegar más allá de informar, es inspirar el público y respaldar una industria que se encuentra, justo ahora, en la crisis más seria y grave de toda su historia.
Conociendo nuestros públicos
El tiempo promedio en el que un lector ordinario navega en una página web es entre un minuto y medio y 9 minutos, en un cálculo generoso, porque el promedio, de acuerdo con los estudios internacionales de comportamiento web, no pasa de los tres minutos.
Los editores y periodistas de los medios web tienen la esperanza de que sus lectores permanezcan indefinidamente en sus portales, y reciban todo el material ofertado. Pero no es así. Si no se les sirve bien, han de buscar atención en otros medios.
Conocer nuestros públicos pasa por saber que está instalada ya una sociedad de sentido audiovisual, en la que las fotos y sobre todo los videos, son elementos básicos para atraer y retener la atención de los visitantes. Ya no son los textos, que ahora tienen un papel más de soporte que de oferta principal. La sociedad lectora ha cedido paso a la sociedad folletinesca.
Hipervínculos o hyperlinks, son recursos digitales que permiten enlazar documentos a cualquier otro documento, a partir del sombreado de un término o concepto para transformarlo en una vía para ampliar su significado.
¿Como redactar titulares?
Son el gran gancho. Un titular si no atrapa, no sirve. Deben ser directos funcionan. Deben tener fuerza, sentido del humor, información y a veces ironía
Lo que nunca se debe hacer cuando se hace periodismo informativo.
No usar adjetivos. No usar clichés. No mezclar la información con la interpretación u opinión. No extrapolar conclusiones. Dejar que la gente sea la que evalúe lo informado. Respetar las trayectorias personales. No dar proyección a lo que no tiene trascendencia. Respetar la separación entre lo público y lo privado. No alimentar el morbo. No beber ni ofrecer sangre. No vender tus ideas como noticias
Alternativas para escribir en la WEB
Redes sociales:
Son abiertas y accesibles, sin regulación alguna, democráticas y dispuestas para socializar, divulgar y promover hechos y personas a partir de iniciativa ciudadana. Por ser tan abiertas y sin controles, se pueden filtrar versiones erróneas, chismes, versiones amarillistas y sensacionalistas.
Cobertura periodística
Cuando nos encontramos ante un llamado de personas o instituciones como fuentes de noticia, el deber de cada comunicador o periodista es absorber toda la data posible y transformarla en un contenido único.
Ante el llamado, lo fundamental es determinar qué es lo importante:
En la puesta en circulación de un libro, no son las personas que estuvieron allí. Es el libro. Lo que revelan sus hallazgos, o la belleza literaria de su prosa, su estilo, el trabajo de esa persona que trabajó años para escribirlo.
Cuando se asiste a una boda, la noticia está en el amor de la pareja que se casa. No en la bebida que se ofreció, ni en quienes estuvieron, ni la ropa de diseñador que usaron.
Cuando se asiste a la premier de una película, la parte esencial es la película, su mensaje, sus talentos.
Las redes sociales
Facebook, La historia de Facebook comienza en octubre de 2003, cuando a un jovencísimo Mark Zuckerberg se le ocurre crear una web para entretener a sus compañeros de Harvard. … Este éxito llevó a Zuckerberg a crear una nueva red social con sus compañeros Eduardo Saverin, Dustin Moskovitz y Chris Hughes el 4 de febrero de 2004,
Twitter: La red social Twitter fue creada en marzo del 2006, pero fue lanzada en julio de ese mismo año. Este microblogging nació gracias a Jack Dorsey, Noah Glass, Biz Stone y Evan Williams, estos dos últimos habían sido colaboradores de Google. La idea se originó dentro de la compañía Odeo situada en San Francisco,.Al inicio se llamaba Status, en alusión a Flickr. Luego, se llamó Twitter que se ajustaba al ‘pío de un pájaro’ que es inglés es tweet, pero finalmente los creadores deciden ponerle tal nombre,. Los creadores del microblogging señalan que lo llamaron “Twitter” porque significa “una corta ráfaga de información intrascendente”.
LinkedIn: Comenzó en mayo del 2003, siendo una idea diseñada en la mente de Hoffman en diciembre del 2002 en compañía de Allan Blue, Konstantin Guericke, Eric Ly y Jean – Luc Vaillant, en donde, a finales de mayo del 2003 había alcanzado la cifra de 4.500 usuarios aproximadamente.
Instagram.Creada por Kevin Systrom y Mike Krieger, fue lanzada el 6 de octubre de 2010. Esta aplicación ganó rápidamente popularidad, llegando a tener más de 100 millones de usuarios activos en abril de 2012 y más de 300 millones en diciembre de 2014.
Snapchat. Red social para compartir fotos: creado por Evan Spiegel como proyecto para una de sus clases de Stanford, donde este último era estudiante de último curso de diseño de productos. Comenzó con el nombre de Picaboo para publicar fotos y destruirlas rápidamente para que nadie más las viera.
Tik Tok (China) Tiene su origen en la compañía china Bytedance, dueña de Toutiao (un buscador muy popular en ese país asiático) … En noviembre de 2017, Bytedance compró Musical.ly (una red social estadounidense) por 1000 millones de dólares y de esta fusión surge TikTok tal y como lo conocemos ahora.
Los blogs
El blog es una página web, que demanda una mayor preparación personal y mayor disciplina para publicar, que las que demandan las redes sociales.
Las plataformas para sacar un blog son: Blogger Wordspress
Facilidades y cualidades de los blogs.
1 No cuesta nada sacarlos. Son GRATIS.
2 Facilidad para gestionarlos y publicar..
3 Capacidad para incidir en la opinión pública y crear una marca web.
4 PROBLEMAS: Han sido superados por las redes y las paginas web, quedando fuera de uso. Algunos blogs se han mantenido vigentes gracias al empeño que le ponen sus editores en mantenerlos actualizados, Páginas importantes mantienen el diseño de blog, pero su sistema operativo es .com
1) Flickr, de Yahoo!) red para compartir contenido. visual. Es la más grande del mundo.
2) Pixabay, uno de los bancos de imágenes gratis de alta definición más populares. Tiene 500.000 fotos gratuitas, de autores que solo buscan compartir sus propias creaciones de manera libre.
Los titulares
Se inicia con la fuerza para titular. Los encabezados tienen la misión de capturar la atención. Los textos: directos, Evitan giros complicados, adjetivos y repeticiones.
Las URL
URL (localizador de recursos estandarizado) Es una secuencia de caracteres de texto que definen dónde está situado algo en la web
El ojo fotográfico es un don que se debe adquirir. Cámara profesional o celular. (¿Se cocina bien porque se tiene buena estufa?)
Enlaces recomendados:
Cómo escribir una nota para Internet
1-El titular
– El título tiene que ser pensado en tags (casos, personajes, temas)
– El título siempre tiene que tener las palabras claves que busca Google
– El título no va en presente nunca (al menos que sea un suceso en vivo)
– No usar ni metáforas ni símiles
– Los titulares que induzcan a una acción son atractivos para los usuarios (sepa, conozca, descubra)
– Las clasificaciones y enumeraciones son títulos jaladores (top 5, los 10 más)
– Los dos puntos te ayudan a resumir y decir más cosas en un título.
2- Cómo escribir y enlazar
Enlaces (Links)
2- Si no vas a poner links, no publiques la nota. Sin links, Internet no tiene sentido.
3- Como método general, añadir enlaces es tan parte de la noticia como el titular.
4- Usa enlaces internos para complementar los párrafos de la nota y ofrecer el precedente o background sin extender mucho el texto.
5- Usa enlaces externos para añadir información relacionada con el tema.
6- No enlaces dos o tres líneas de texto seguido.
7- Tus enlaces deben ser precisos y abarcar solo el texto que hace referencia al contenido de la página vinculada.
8- Prioriza los enlaces a las notas de tu sitio y a tus blogs.
9- Luego de publicar la nota, verifica que los enlaces no estén rotos y que lleven a la web que deseas.
10- Recuerda: los enlaces ubican mejor tu nota en los buscadores.
4- Cómo estructurar una nota para Internet
(Título, bajada y cuerpo de la noticia)
– Más texto no es mejor contenido
– Los textos largos toman más tiempo leerlos. Los usuarios buscan brevedad
– No escribir más del 50% de lo que haría para un impreso
– 100 palabras se leen en un minuto aproximadamente
– Existe una refundación de la Pirámide Invertida con Internet pero es una pirámide trunca por los enlaces
– Comenzar con un primer párrafo general (lead) y continuar con uno o dos párrafos complementarios y con enlaces a los detalles
– El título, la bajada o sumario y el primer párrafo deben fluir sin redundancias, cómo una única lectura con puntos seguidos imaginarios
– El título, el sumario y primer párrafo tienen que ir develando de lo más importante.
– Nunca repetir una palabra entre el título y la bajada
– Cuando se dice el nombre de una persona en el título no debe repetirse ni en la bajada ni en el primer párrafo.
– Un sinónimo o artículo siempre reemplaza a un nombre en la bajada y primer párrafo.
– Se puede ir directamente a la acción sin decir el nombre y pronombre en una bajada
– En cuerpo de la nota usar palabras claves posibles que definen la nota en el buscador de Google
– Usar negritas en el texto ayuda a leer o escanear con más rapidez la noticia (no es obligatorio).
¿Para qué ser Periodista? Las y los periodistas somos seres privilegiados, con la única excepción de los sueldos que nos pagan. Tenemos una profesión eminentemente técnica, que se resuelve en la proyección de nuestro nombre o nuestra figura.
¿Para qué ser Periodista? En oportunidades olvidamos que somos simplemente técnicos y obreros de la comunicación. Regularmente mal pagados. No somos artistas. Y olvidamos que, en los medios empresariales, solo tenemos la puerta para irnos cuando alguien lo decida.
¿Para qué ser Periodista? Seremos el resumen del valor de lo que hayamos aportado a la colectividad. Tenemos la posibilidad de seleccionar entre las opciones de informar, lo que pueda tener valor e interés permanente, entre aquello que mejore o garantice la vida de nuestras audiencias.
¿Para qué ser Periodista?
Podemos llenar nuestros contenidos con la puerilidad, el alimentar la gente con cuchara vacía con el recurso del amarillismo, por la vía cómoda del sensacionalismo. con la cuota de morbosa sangre. Con el chisme de los famosos. Con la palabrería en falso de la politiquería
¿Para qué ser Periodista?
Cada actuación nuestra como comunicadores no deja al mundo indiferente. Lo hace mejor o lo hunde más en las volteretas de la nadidad y lo circunstancialmente vacío. No estamos en los medios solo para ser canal de los intereses de quienes utilizan el poder mediático que circunstancialmente ejercemos
¿Para qué ser Periodista? Somos los responsables de evaluar y controlar el poder y dotar de fuerza la proyección de los contenidos que emitimos.
MADRID. Al filo de cumplirse este sábado, los 29 años del asesinato de la primera inmigrante dominicana en España, por parte de ultra derechistas, la Embajada dominicana ante el Reino de España monta este sábado 13 un panel sobre el hecho.
El encuentro para exponer las circunstancias y consecuencias del hecho, será desarrollado desde las 11 de la mañana en la sede principal de la Fundación Progreso y Cultura de la Unión General de Trabajadores (UGT).
Juan Bolívar Díaz, embajador ante el Reino de España, dijo que los expositores son la doctora Bernarda Jiménez Clemente, fundadora del desaparecido Voluntariado Madres Dominicanas en España y autora del libro Lucrecia Pérez Matos: “Una muerte anunciada y la primera inmigración laboral a España”, Kenia Carvajal, hija de Lucrecia y la señora Patrocinio de las Heras, ex concejala del Distrito de Aravaca.
El embajador dominicano Díaz sostuvo que se debe hacer cuanto sea posible para que un legado como el de esta inmigrante, que estableció precedentes jurídicos, sociales e históricos, no se pierda y sea siempre honrado por las presentes generaciones.
“La historia “menor”, esa que no involucra grandes personalidades, casi siempre políticos y militares, sino a simples hombres y mujeres que representan un aporte social inmenso solo por su accionar una veces y por su sacrificio y ejemplo, otras, debe ser preservado y presentado en su valor.
Pero….¿Conoce la juventud dominicana de hoy lo que implica el caso de Lucrecia Pérez Matos, primera víctima oficialmente reconocida de xenofobia en el Estado español?
Historia de un crimen
Este sábado 13 de noviembre se cumplen 29 años del asesinato de la dominicana Lucrecia Pérez Matos, en Madrid, España, a manos del guardia civil, Luis Merino Pérez de 25 años, mientras prestaba servicio en la 111 Comandancia de la Guardia Civil, producto de las concepciones ultraderechistas que se expresaba en rechazo discriminatorio contra los inmigrantes. Los hechos ocurrieron sobre las nueve de la noche.
Cuatro individuos, vestidos de negro, penetraron, cerca de las nueve de la noche. a la abandonada discoteca Cuatro Rosas (Four Roses), un local que en otros tiempos había sido centro de diversión de jóvenes de clase acomodada, situado en la carretera de La Corruña a, en el distrito de Aravaca, en la cual donde un grupo de inmigrantes había buscado refugio y tomaban una sopa para cenar a la luz de una vela. Tras los disparos huyeron en un carro que les esperaba.
Pérez Matos, de 33 años, había llegado a España un mes y tres días antes, procedente de Vicente Noble. Sufrió dos tiros, uno de ellos en el corazón e ingresó muerta en el hospital. El otro herido grave fue Augusto César Vargas, también dominicano.
El asesino, condenado finalmente a 54 años de prisión, usó una pistola 9 milímetros marca Parabellum, de fabricación española para uso militar y policía.
Vuelta de tuerca
La Guardia Civil Española y el delegado del Gobierno de Madrid, atribuyeron desde el primer momento la autoría del crimen a grupos de extrema derecha, ligados a algunos elementos policiales, dados el arma y la munición utilizada.
Los grupos de ultra derecha negaron con declaraciones que tuvieran relación con el crimen y todos condenaron verbalmente el asesinato, introduciendo en la opinión pública la hipótesis de que se trataba de un “ajuste de cuentas” por tráfico de drogas o correos de dinero.
La conexión del crimen con la ultraderecha se defendía, no solo por el arma utilizada —amén de la parafernalia y profesionalidad de su ejecutante—, sino por las los letreros pintados en paredes y afiches repartidos en Aravaca, proclamando: “INMIGRACIÓN STOP. Primero los españoles» (Juntas Españolas); “Defenderse contra la invasión” (Grupo Covadonga) o “Fuera Negros. N.J.” (Nación Joven).
¿Quién fue Lucrecia Pérez Matos?
Lucrecia tuvo una de esas vidas dignas de una gran biografía con condiciones para ser llevada al cine. Alguien debería atreverse.
Nació en la pobreza Vicente Noble el 15 de diciembre de 1959. Su vida estuvo marcada por la desigualdad social mucho antes de volar a Europa. Pertenecía a una familia con 16 hijos, de los que sobrevivieron sólo nueve. Seis de sus hermanos murieron en el trayecto de la infancia, cercados por el hambre, la carestía de todo y las incapacidades de sus progenitores para responder a las exigencias de una crianza adecuada, con tantos hijos y tan pocos recursos.
Voló de Santo Domingo a Nueva York, desde ahí a París, luego a Bilbao y de ahí, por tren, llegó a Madrid. Tras obtener un trabajo como empleada doméstica, fue despedida al poco tiempo y quedó en la calle.
Los asesinos
Tras los hechos del 13 de noviembre, el jueves 27 de noviembre de 1992, fue arrestado el guardia civil Luis Merino Pérez de 25 años, mientras prestaba servicio en la Comandancia 111. El viernes 28 se arrestó a tres menores: Javier Quílez Martínez, Felipe Carlos Martín Bravo y Víctor Flores Reviejo, de 16 años, acompañantes del autor material, quienes también confesaron. Merino cambió el cañón de su arma reglamentaria por la de otro compañero, para “borrar las señales del crimen”, pero la profesionalidad de su propio Cuerpo de la Guardia Civil, ordenó una inspección “rutinaria” de todas las armas de la Compañía y había “una señal” que Merino no había podido borrar, la uña extractora, pieza que expulsa el casquillo y que deja una muesca microscópica, la clave que utilizaron los especialistas en balística.
El 11 de diciembre, a los 28 días del crimen, el magistrado del Juzgado 15 de Madrid, dictó resolución de procesamiento a Luis Merino y a sus tres amigos como “autores de dos delitos de asesinato, uno consumado y el otro frustrado”, dictando prisión provisional a los cuatro detenidos.
La sentencia
La condena queda en 54 años de cárcel al guardia civil Luis Merino (30 por el delito de asesinato de Lucrecia Pérez y 24 por el de asesinato frustrado de su compatriota Augusto César Vargas, así como a la inhabilitación absoluta (durante el tiempo de la pena). Impuso 24 años de reclusión a los menores Felipe Carlos Martín Bravo, Víctor Julián Flores y Javier Quílez Martínez (15 años por el delito de asesinato y nueve por el de asesinato frustrado, al apreciarse la atenuante de «edad juvenil»). Los cuatro fueron asimismo condenados a indemnizar a la hija de Lucrecia Pérez, Kenia, con 20 millones de pesetas; y a su compatriota Augusto César Vargas con un millón de pesetas.
El Premio Lucrecia
El voluntariado de Madres Dominicanas en Madrid (VOMADE-VINCIT), fundado por Bernarda Jiménez y Pedro Álvarez Pastor, instauró el Premio Lucrecia Pérez Matos por la Solidaridad y la Convivencia. a personalidades y organizaciones latinoamericanas y españolas destacadas en la lucha por los derechos humanos.
El galardón que se mantuvo durante 20 años entregas, consistía en una escultura realizada en Caoba y un diploma, entregados normalmente a dos personas u organizaciones.
Con el ascenso al poder del derechista Mariano Rajoy, del Partido Popular, se eliminaron los apoyos públicos a las organizaciones no gubernamentales y Vomade-Vincit fue una de las afectadas que debió cerrar sus programas, su local, que ofrecía capacitación laboral y asesoría legal a las inmigrantes a España, procedentes de todo el mundo, y el mismo Premio Lucrecia Pérez.
La Academia Dominicana de las Artes y las Ciencias Cinematográficas anunció la selección del drama «La fiera y la fiesta «, de los directores Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, como la selección nacional postulada ante los 94 Premios Oscar’s 2022.
Luis Arambilet, presidente de ACCINE RD, anunció que los representantes ejecutivos de la Academy of Motion Pictures and Sciences (AMPAS), -organizadora de los premios Oscar’s-, Sara St. Pierre y José Gallegos, certificaron el envío de la selección ante el afamado certamen a montarse el 27 de marzo del próximo.
La película elegida es coproducida por Aurora Dominicana, Batú Films y Lantica Media, entidades que manifestaron su satisfacción por la selección nacional a los prestigiosos Premios Oscar’s.
Luis Arambilet indicó que la película seleccionada para representar al país alcanzó la más alta calificación de los miembros de la Comisión Académica de Selección Fílmica (CASF).
Esa comisión la integran especialistas designados por la Asociaciones Dominicanas de: Profesionales de la Industria del Cine, (ADOCINE), de Escritores y Guionistas de la República Dominicana, (AEGRD), de Actores de Cine (ADAC) y de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (APRODOMCINE) y la Sociedad Cinematográfica Dominicana (SCD).
Las candidaturas este año serán parte de una ruta de competición entre más de 90 países que aspiran a estar en la lista corta de obras cinematográficas a ser anunciadas por la AMPAS el próximo 21 de diciembre de este año y ser nominadas al renglón de Premio al Mejor Largometraje Internacional (Best International Feature Film Award).
Críticas
Félix Manuel Lora: (Acento)…. “Al final queda el paseo fantasmal de Jean-Louis en esta historia-homenaje, realizada a través de los recuerdos de sus amigos, de algunos pietajes inéditos y en la muestra de una iconografía circunstancial que da fe de su paso por esta tierra.”
Leonardo D’Espósito en Noticias, -Revista de Cine de Argentina:” Lo mejor de esta película es Geraldine Chaplin… Aquí es otra actriz (imperfecta) que decide tomar el guión inacabado de un amigo y filmarlo en una locación caribeña. Donde, juego de idas y vueltas, realidad y ficción se cruzan, los secretos familiares, también, y la imaginación del personaje invade todo para que película en la película y fuera de ella se vuelvan una sola cosa.
CONSTANZA. La vida de Juan Marún Tactuk Concepción – Johnny Tactuk, fallecido este viernes, deja la impronta de ser activista social de su comunidad, desde joven, precursor gastronómico, empresario mediático, la impronta de haber sido el principal promotor de Constanza como destino de nacionales y extranjeros.
En Santo Domingo se le vela en Funeraria Blandino, Capilla La Paz. (Abraham Lincoln) y a las dos de la tarde sus restos serán llevados a su pueblo natal para una misa corpus praesens en la Iglesia Nuestra Sra. de las Mercedes.
cuerdo de una personalidad amigable, generosa y siempre abierta al afecto y buen trato de los visitantes. Referirse únicamente a él, como creador de una pizza de 13 vegetales, puede ser importante, pero lo reduce en su dimensión y labor social.
Don Jhonny Tactuk, falleció por causas naturales. Era un consolidado gestor de su comunidad en tantos organismos de servicio, desde sus años de juventud. Fue un luchador en lo social y lo personal. Se impuso con tesón al cáncer y como hombre de fe que se nos ha enseñado que por más difíciles que sean las situaciones siempre se puede salir adelante.
La pizza y labor social
Su deliciosa, fresca y sana pizza de 13 vegetales (tomate, pepino, ajíes cubanella y morrón, cebolla y nueve más), era única en el mundo. La pena es que esta oferta no fuera reivindicada por alguna franquicia interesada un plato dominicano sabroso y mucho más sano que otras opciones en el género. Hay versiones que dicen que tenía no 13, sino 16 vegetales, pero la receta original no llega a tantos ingredientes.
No obstante, lo gastronómico es una parte de la obra de Johnny Tactuk y que en realidad tiene su mejor exponente en el amor por Constanza, apelando al activismo, a la gestión empresarial, tanto en lo mediático, lo gastronómico y lo social.
Johnny Tactuk incansable y entusiasmado directivo del Clúster Turístico, desde el cual pasó a ser Director Regional de Turismo del Ministerio de Turismo. Había sido declarado por la Alcaldía como Hijo Distinguido del Municipio de Constanza.
La familia Tactuk establece en 1993 el restaurante Antojitos D’ Lauren ofreciendo primero jugos, café, y emparedados y que se fue especializando en una Pizzería y restaurante que creó la exquisita Paella Constancera, versión criolla del plato valenciano. Pero su negocio creció y se transformó en un centro cultural y de encuentros, fue sede de la empresa de recorridos y tours turísticos Safari Constanza, una empresa que realiza excursiones a los diferentes atractivos turísticos de Constanza y tenía una parte en que instalo el estudio del canal de televisión Constanza TV8, fundado por el con asistencia de Edilenia Tactuk.
Vida de afanes
Una biografía que publica la página del www.sabores dominicanos.com, indica que nació en Constanza el 7 de octubre de 1949, hijo del inmigrante libanés Juan Marún Tactuk Fadul y Luz Mercedes Concepción, oriunda de La Vega.
Fue el quinto de nueve hermanos e hizo estudios primarios los realizó en la Escuela Padre Fantino y los intermedios en el Liceo Gastón Fernando Deligne, en Constanza.
Tactuk desde niño mostraba su inquietud social vinculando a grupos de actividades sociales, culturales y cívicas.
Fue fundador del Club de Leones, Cuerpo de Bomberos, Asociación para el Desarrollo, Patronato del Hospital Municipal, Clúster Eco-turístico y Asociación de empresas turísticas de su pueblo. Ha organizado y dirigido en varias ocasiones las fiestas patronales, competencias de motocross, rally a pie, car show, competencias de vehículos todo terreno y 4wheel.
Fue organizador por varios años del Carnaval de Constanza habiendo sido el pionero de llevar el carnaval constancero al gran desfile de carnaval en Santo Domingo en los cuales se han obtenido hasta la fecha varios primeros lugares nacionales.
Fue patrocinador de la mayoría de eventos deportivos y corresponsable de los operativos de prevención y auxilios a través del COE, Defensa Civil, Cuerpo de Bomberos y Cruz Roja, como también de las diferentes campañas de reforestación y protección al medio ambiente. Tiene en su haber numerosos reconocimientos y pergaminos emitidos por diferentes instituciones.
Lo es por su estratégico rol precursor de restablecer la escena teatral/musical. El musical se constituyó el fin de semana un fenómeno estético y reflexivo de un valor singular, temática y expresivamente hablando.
El trabajo resume: calidad interpretativa, un universo de ideas cuestionadoras sobre soltería, matrimonio, diversidad y comportamientos existenciales, conforman la cartelera ofrecida a partir de la unión de tres jóvenes creadores: Joyce Royce, Camilo Then y José Rafael Reyes.
Todo el elenco de Company, y los productores.
Los tres, y su equipo de trabajo técnico y artístico, se atrevieron a definir el proyecto, nada menos que un musical con doce Premios Tony (que ahora está reiniciando temporada de Broadway) para lograr las condiciones de montaje: desde los ensayos complicados por la pandemia, la búsqueda de los imprescindibles patrocinios y las labores conexas: promoción, mercadeo y ventas.
Company es una pieza escénica que nos asalta con sorpresa. Este proyecto permitió, con tan solo tres días de presentaciones, constituirse en el reencuentro del público y la escena, restituyendo la magia del teatro con poderoso y amoroso mensaje de diversidad, todo a partir de la responsabilidad de montar un musical con doce premios Emmy (incluyendo Mejor Musical, Mejor Libreto y Mejor Música y Letra), a partir de libreto original de Stephen Sondheim y George Furth) y que reestreno en Broadway su nueva temporada conjuntamente con el estreno en el país con un elenco dominicano.
Todo al final se enfiló en una ruta exitosa que concluyó con tres presentaciones que han devuelto vida a las tablas sobre las cuales cursan sueños y actuaciones, al ámbito dominicano.
Company nos llegó con su tema, su montaje, su rompimiento de esquemas estéticos de sus talentos para integrar talentos con sentido de diversidad, contrariando los cañones de la belleza tradicional.
La pieza habla de diversidad, autenticidad y atrevimientos vitales. Reflexiona sobre lo existencial y de vivir en paz de acuerdo a la armonía interna. Ese es su llamado y esa su ternura.
A ello agrega los acertados criterios de su música, gama de ritmos, que incluyen afinados cortes de interpretación coral, apoyados en lo pop-rock y la balada, la creatividad para recrear el vestuario de época y, por encima de todo, la vigencia oportuna de su mensaje que cuestiona con humor y un fino estilete crítico, los acartonados roles sociales.
Company privilegia el canto y la música sobre la coreografía, planteando temas humanos con intensidad, sarcasmo humorístico y dudas que llevan a repensar los perfiles que cada quien tiene y mantiene sobre el amor, la amistad, la soltería, el matrimonio en las más diversas expresiones de la vida en pareja.
Chavela Estrella de Bisonó (a nuestro juicio lo más destacado) durante su actuación en solitario.
Las actuaciones
Las interpretaciones corales se sienten con afinada fuerza, con excelencia en su coordinación vocal, mientras que las individuales estremecieron, en especial las del protagónico de Alejandro Espino, el impactante número sobre los prejuicios sociales a cargo de Chavela Estrella de Bisonó (a nuestro juicio lo más destacado) y Claudia González, afinada y auténtica.
Hay que destacar la gracia de los solos de Vladimir Rodríguez y Laura Guzmán, sin dudas, clase aparte. A ellos se unen los números de Jean Villanueva, la extraordinaria y versátil Cristal Navarro, la entrega al compromiso escénico de Vicki Della-Peruta y lo que hizo Stacy Cordero. Todos tienen experiencia en otros musicales, generalmente con la dupla creativa de Royce y Reyes.
Mención especial para el desempeño de Cristian Pérez, actor, cantante, bailarín y productor. Cada uno de los 18 talentos en escena, merecen lo que recibieron: ese aplauso homenaje del público, lo mejor que puede premiar el empeño de meses de trabajo y que, sin dudas, debería ser repetido.
El musical, apartada toda la promoción y mercadeo que rodea su lanzamiento, ha permitido constatar la necesidad que tienen público y talentos de crear ese vínculo común en el cual arte escénico y emociones de quienes acuden al llamado, representan más que los aplausos y más que la emoción de quienes con sus recursos desde el entablado, tras meses de ensayos esforzados por las condiciones de pandemia, se entregan a sus roles para llevar simultáneamente emoción y reflexión.
Los patrocinios
Apoyaron el montaje: Banco Popular Dominicano, Plaza Lama, Maeno, Producciones Espectáculos y Eventos Corporativos Vinos Ramon Bilbao, Stoly, Hendricks, Alianza Francesa, Vape, Laboratorio Amadita, Corsorcio Desings, Brimela , Colegio Mundo Alegre y CMYK .
Los créditos
Producción general: Camilo Then (Producciones Espectáculos y Eventos Corporativos) y Joyce Royce; Dirección: Joyce Roice, Dirección vocal: Claudia González; Vestuario: Miguel Ángel Rodríguez; Coordinación de Producción: José Rafael Reyes; Coordinación vestuario: Vladimir Rodríguez; Coreografia: Patrick Caraballo; Diseño lumínico: Julio Núñez; Recursos Audiovisuales/Led: Fray Cuevas y Coordinación musical: Harl Solano.
Todo el material necesario para el montaje fue proporcionado por Music Theatre International, propietaria de los derechos.
Sinopsis
La historia se desarrolla en la víspera de cumplir sus 35 años, cuando Bobby empieza a pensar en sus amigos casados, con relaciones tan particulares, y en sus tres novias, y esto lo lleva a cuestionarse sobre la vida en pareja, la amistad, el matrimonio y el sentido mismo de la vida.
Santo Domingo. El Banco Popular Dominicano informó que la funcionalidad “Turnos y Citas”, que permite a un cliente reservar digitalmente un turno en una oficina para el mismo día o solicitar una cita para días sucesivos, registra 273,361 usos al cierre de septiembre de este año, ahorrando tiempo a los usuarios que han vivido esta experiencia de servicio.
Los turnos y las citas se pueden reservar tanto desde la App Popular como desde el portal del banco Popularenlinea.com, facilitando a los clientes una mejor planificación de su tiempo, ya que no tienen que esperar en las oficinas para ser atendidos.
Una vez ha solicitado el turno o cita a través de cualquiera de estos canales digitales, el cliente llega a la oficina en el momento indicado y se dirige al kiosco de turnos, donde digita su número de cédula: si pidió un turno, el sistema genera el tique correspondiente; en caso de haber pedido una cita, el cliente debe presionar la opción «Anunciar cita» y seguidamente será atendido por un representante de servicio.
Los turnos digitales tienen una hora de vigencia hasta que el cliente llega a la oficina. Si se trata de una cita, la vigencia es de hasta 30 minutos después de la hora programada.
Un tercio de las oficinas con “Turnos y Citas”
Esta facilidad se encuentra disponible actualmente en 57 sucursales, lo cual representa una tercera parte de las oficinas con que el Banco Popular cuenta a nivel nacional. Se trata de una innovación que forma parte del conjunto de funcionalidades digitales para facilitar el autoservicio a los clientes de la organización financiera, quienes de esta forma obtienen preferencia en la atención.
“Esta experiencia nos permite brindar un servicio memorable a nuestros clientes, porque resulta en mayor calidad de vida para ellos, ya que son quienes eligen y programan el momento más adecuado para ser atendidos por nuestra red de oficinas, haciendo un mejor uso de su tiempo”, explicó la señora Soraya Sánchez, vicepresidente del Área de Calidad de Servicio y Experiencia del Cliente.
En el año que lleva de funcionamiento, la solución “Turnos y Citas” ha impactado positivamente en una reducción de las filas en aquellas sucursales en las que está implementada. Según los datos recogidos hasta el momento, en términos de preferencia, los usuarios reservan hasta cuatro veces más turnos para el mismo día que citas de servicio para los siguientes días.
PUNTA CANA. Las cooperativas dominicanas generan más de 100,000 empleos directos, fundamentalmente de las Mipymes, 579,379 empleos indirectos, de los cuales el 50.50% son hombres y el 49.50% son mujeres, que son el 13.07% de los empleos del país, se ha revelado en ponencias ante en la IX Convención Financiera del Cooperativismo Dominicano y VI del Cooperativismo Internacional.
En el principal evento de capacitación de las cooperativas dominicanas, se desarrolla sobre el tema “Sustentabilidad de Negocios Solidarios Resilientes en Tiempo de Disrupción”, se estableció el presidente del CONACOOP que generan el 15% de la producción de caña de azúcar, el 12% de la producción de arroz, el 80% de la producción de pollos, el 62% de la producción de cerdos y el 47% de la producción de café.
En el encuentro cooperativo, montado en el Hotel Paradisus Punta Real, participan delegaciones de las siete federaciones cooperativas del país y delegados y conferencistas y facilitadores de Italia, España, Guatemala, Honduras, Puerto Rico, Costa Rica, Panamá, México, Colombia, Perú, y Venezuela.
El licenciado Jorge Eligio Méndez Pérez, presidente del Consejo Nacional de Cooperativas, -organizador del evento de capacitación- resaltó que el Sector Cooperativo Dominicano está en capacidad para enfrentar los retos y desafíos del presente y proyectar con trabajo dinámico el futuro, de cara a dimensionar la producción agroalimentaria nacional, generar los empleos de calidad para el desarrollo local mediante el incentivo a la Mipymes y contribuir de forma fundamental a la disminución de la pobreza.
Superintendente de Bancos, Alejandro Eduardo Fernández. FOTO CORTESÍA COOP-HERRERA
Superintendencia Bancos
En el acto de apertura de la Convención, habló el Superintendente de Bancos Alejandro Eduardo Fernández, quien saludó al sector y sostuvo que el mismo necesita de una regulación moderna y que supere una legislación que ya cumple 60 años de antigüedad.
El expositor tuvo una intervención que los cooperativistas consideraron acertada al plantear la necesidad de una regulación de sus operaciones. Esa supervisión está actualmente a cargo del Instituto de Desarrollo y Crédito Cooperativo (IDECOOP).
Las cooperativas han reconocido que es necesaria una supervisión moderna pero apegada al perfil social/empresarial del sector, que se diferencia con la banca por su carácter de propiedad de cada uno de sus socios.
Alejandro Fernández, quien ha sido en el pasado asesor y facilitador de diversas cooperativas, indica que el sector tiene un potencial financiero y económico extraordinario y que no es, como lo creen algunos, el “Patito Feo” de la Economía.
Invitados especiales
En la mesa principal estuvieron, además de Alejandro Fernández, Superintendente de Seguros, el doctor Miguel Emilo Polanco Wessin, asesor del Poder Ejecutivo en Cooperativismo, el educador español José Ariza Reyes, director ejecutivo de la Escuela Andaluza de Economía Social, German Astul Mejía, ex presidente de la CCC-CA y de la Cooperativa de Educadores de Honduras e Iván Otero Matos, presidente de la Cooperativa Seguros Múltiples de Puerto Rico.
Otros integrantes de la mesa principal de la Convención fueron: Eufracia Gómez Morillo, Lisandro Muñoz Jiménez, Xiomara Núñez de Céspedes, presidenta del Comité de Género de ACI Américas, Manuel Gutiérrez, presidente COOPSEGUROS, el profesor Ramon Antonio Diaz, presidente de FECOOPNORDESTE y de COOPMAIMON y Eddy Samuel Álvarez, presidente de FECOOPCEN, del Cibao Central.
También formaron la mesa: el doctor Enrique Manuel Quiñonez, presidente de la Federación de Cooperativas Metropolitanas, Víctor Arístides Acevedo, vicepresidente CONACOOP, el ingeniero agrónomo Miguel Mateo Diaz, el profesor Rafael Rincón Vargas, director del Instituto de Formación Cooperativa y la licenciada Anaisa Pérez, presidenta de COOPMUJER. La maestria de ceremonias estuvo a cargo de Dominic Rojas.
Se ha iniciado un movimiento humanitario para salvar la vida de la joven profesional Erika Infante tras una intervención quirúrgica cuestionada y el servicio ¿ineficaz? de su seguro médico,
Infante, quien es profesional de la gastronomía caribeña y dominicana, fue operada en un centro privado de Santo Domingo en diciembre pasado y producto de una supuesta mala práctica médica, estuvo al borde de la muerte, estando en coma y recibiendo varias diálisis y transfusiones sanguíneas para sobrevivir.
Luego de un largo proceso médico, fue enviada a su casa con una herida abierta (fístula de intestino delgado) la cual debe limpiar y curar constantemente, que le impide tener una vida normal.
El seguro se niega a cubrir este último procedimiento y por esto Erika Infante necesita ayuda para financiar el tratamiento de cerrar la fístula, para retomar su vida.
Necesita 10 mil dólares y en la campaña abierta ayer viernes ya se acerca a los mil.
¿Quién es Erika Infante?
Erika Infante se define a sí misma como una eterna aprendiz. Estudio Administración Hotelera y Artes Culinarias, especializándose en Cocina Caribeña, Fusión Latina y Cocina Italiana.
Es asesora culinaria para importantes multinacionales de renombre mundial, chef invitada en reconocidos programas radiales y televisivos, entrenadora culinaria y de nutrición.
Cuenta con una vasta experiencia en el diseño, desarrollo y publicación de materiales editoriales orientados a la nutrición, salud y bienestar.
Es coautora del libro “Tu compañera en la Cocina Vol. II “editado para una empresa internacional líder en lácteos, además de ser editora de la revista mensual “Guía del Bienestar».
Dotada de gran carisma para la comunicación cara a cara, es facilitadora en ferias gastronómicas y jueza invitada en un sin número de festivales gastronómicos. Ofrece unos inspiradores talleres de cocina en los que muestra la calidad de las fusiones de nuestra cocina dominicana con otras.
Cuatro expertos en derecho de autor establecieron que el decreto que establece el cobro de la copia privada no se cumple en el país impidiendo que creadores nacionales reciban dinero, probablemente millones de pesos, que les corresponde por ese concepto.
Elaíne Acevedo, Joselito Bautista, Pochy Familia y Valerio de León hicieron sus presentaciones en el taller para periodistas Sobre la Remuneración Compensatoria de la Copia Privada en la República Dominicana.
El evento educativo fue convocado por Sociedad de Dominicana de Artistas Intérpretes y Ejecutantes (SODAIE), Sociedad General de Autores, Compositores, y Editores Dominicano (SGACEDOM), Egeda Dominicana y Sodomapla, a intención de la recién creada Academia Dominicana Periodistas de Arte y Espectáculos (ADOPAE).
Un aspecto de los trabajos del taller sobre Copia Privada. FOTO ADOPAE
Los expositores explican que hasta el momento, y pese a los 17 años transcurridos, no ha habido forma de hacer que los gobiernos hagan cumplir el Decreto No. 548 de 2004, que establece la reglamentación compensatoria por Copia Privada en el país.
La ley sobre derechos de autor en el país es la número 6500 sobre Derecho de Autor, del 26 de julio del 2000.
La copia privada es una limitación al derecho exclusivo que la ley concede al autor y al propietario de contenidos a hacer copias de ellos, que permite a una persona realizar la copia de una obra para uso privado sin intención de lucro siempre que haya tenido acceso legítimo al original.
El concepto persigue establecer los derechos de autor en la transmisión y comercialización de equipos y soportes que permiten la copia de material protegido y se introdujo a petición de los fabricantes de los mismos. Estos fabricantes propusieron a la legislación internacional de derechos de autor, un canon compensatorio a los titulares de derechos de propiedad intelectual.
Los expositores
Eliana Acevedo explicó que el Estado debe cumplir con la parte de la remuneración compensatoria a los autores nacionales. Esta compensación consiste en que el Estado paga a los autores y creativos por su imposibilidad de disponer de controles para supervisar a los ciudadanos que hacen uso de la copia privada.
En ese sentido dijo que es de urgencia que el Estado trabaje para hacer que se cumpla la ley, incluyendo la parte de la remuneración compensatoria.
Joselito Batista expresó que el sector importador de República Dominicana se ha estado negando a cumplir con esa norma que tiene 18 años de instituida y esperan que entienda que no es posible que esa legislación siga siendo ignorada. Batista afirmó que se han realizado estudios en el país sobre lo que dejan de percibir los creadores dominicanos por la inobservancia de la ley que protege la copia privada.
Pochy Familia, administrador de Copia Privada en el país, detalló la forma en que deben operar los acuerdos interinstitucionales, tarifas, distribución de los ingresos, criterios para repartos nacionales e internacionales, autoridades nacionales en la observancia del cobro de la compensación y retos y desafíos que tiene República Dominicana.
Familia explicó que la copia privada se paga por la capacidad de almacenamiento de los dispositivos electrónicos del usuario.
Indicó que, en el mercado, los que producen y venden celulares, equipos de música y otros artefactos de uso personal, obtienen amplios beneficios, en perjuicio de lo que pudieran ser percibidos por los creadores de esos contenidos.
Resaltó que en el país se ha logrado avanzar entre todos los sectores relacionados con el tema y se ha arribado a un acuerdo Inter societario, en el que se detallan la manera en que serán distribuidos los beneficios entre los actores beneficiarios.
“Estamos a la espera de la readecuación del Decreto No. 548-2004, que indiscutiblemente tendrá un impacto positivo en los creadores nacionales” puntualizó Familia.
Valerio de León, secretario de Asistencia Social y Cultural de SGACEDOM, reveló que la pandemia redujo 30% en las cobranzas por el pago de derecho de autor y que pese a ello, fueron repartidos entre autores nacionales e internacionales 41 millones de pesos.
Adopae satisfecha
La Academia Dominicana Periodistas de Arte y Espectáculos (ADOPAE), desde la persona de su presidente, Severo Rivera, manifestó su complacencia por la exitosa realización del taller que arroja luz sobre un aspecto fundamental de los derechos de autor de contenidos de arte y cultura.
El taller al que asistieron unos 50 miembros de la recientemente creada ADOPAE, fue una actividad que se enmarca en el programa de educación y actualización profesional de sus integrantes.
Pie de foto
Imagen oficial de los periodistas participantes y sus facilitadores en el Taller sobre Copia Privada, celebrado en el Hotel Catatonia.
El Foro Caribe de Industria Culturales realizado ha redefinido el perfil integral del aspecto productivo y de emprendimiento de las industrias creativas, lúdicas y de entretenimiento, destacando su rol empresarial, valorando el trabajo de los artistas, justo en la coyuntura dominicana en la cuya intereses fiscales al parecer han puestos en su mirilla la productividad esas industrias y en especial del cine..
El evento sin precedentes, con un programa de paneles, vídeos y una cantidad impresionante de intervenciones, desarrollado en el Hotel Intercontinental, del nuevo casco urbano central de Santo Domingo, gracias a un trabajo de planificación y contactos de seis meses por parte de José Gratereaux, Arlette Palacio, Ángel Rosario y Pamela Pitizia.
La jornada fue extensa, con intervenciones que recorrieron los temas de: Espacios culturales alternativos; Ley de Mecenazgo; Diseño como transformador de la sociedad; Arte público en RD; Premios La Vara (ADECC); Santo Domingo, ciudad cultural y creativa; Instituciones e industrias creativas y Financiamientos a emprendedores creativos.
Volumen bajito. Escuchar con audífonos.
Fue la creación de un ambiente para la comunicación de artistas y gestores culturales, en la onda de un diálogo de debate de estas artes creativas: música, el cine, teatro, la literatura (en especial la infantil), las artes plásticas, partiendo de la frase del artista plástico español Domingo Zapata, quien afirma: “Sin creatividad no existimos” citado por la maestra de ceremonias, la editora de la revista Santo Domingo Times, Eveling Betancourt.
El proyecto Foro Caribe Naranja fue fundado por jóvenes empresarios José Gratereaux , Ceo de Swtich, quien agradeció a quienes corresponden al llamado y llamó a la acción de los emprendedores y Arlette Palacio, Ceo de Sip Group, quien aboga por la alianzas y detalla que el Foro Caribe Naranja busca ser ese espacio de intercambio entre los gestores y emprendedores de la industria naranja en los aspectos público y privado.
También son organizadores del Foro Caribe, Ángel Rosario, director creativo de Swtich, partidario de que fortalezca el fortalecer sistema cultural creativo, apostando a la innovación y RD es la primera economía del Caribe hay que posicionarse como el hub de las industrias creativas y Pamela Pitizia, gerente general de Swtich, quien sostiene que las mujeres deben pensar en naranja, buscar mejores oportunidades y unirse en función de proyectos comunes.
Vinculados como están a agencias de publicidad, comunicación y mercadeo, crearon una línea gráfica, una página web, un estilo para entrevistas (creando una sección, La silla rosada), dispusieron de los paneles con una considerable.
Las intervenciones
En el primer panel, el cantautor Pavel Núñez destacó la importancia social y económica de la música respecto de la identidad nacional, de la que dijo debe ser reforzada porque “con el infarto de Johnny Ventura, no se infarto una persona. Se infartó el merengue”.
Pavel Núñez se reveló como el artista pensador del arte que excede su papel de cantautor de primera línea, destacó la potencialidad de la identidad musical en el marco de la identidad nacional y resaltó que el infarto a Johnny Ventura, no fue el episodio de salud de una persona. “Lo que se infartó con su muerte, fue el merengue”.
FOTO ALFONSO QUINONES, NOTA CLAVE
“La industria naranja triunfó hoy en nuestro país, que un millón de encuentros como este sucedan y que despertemos al valor de la cultura y sus diversos protagonistas, ya que el entretenimiento cultural y culinario es la ventana a la cual se asoma un turista antes de decidir visitarnos, por un turismo saludable y una economía más estable” afirmó Pavel.
Abogó por lograr que el entretenimiento sea concebido como una actividad productiva con la que se puede dejar de vivir , pero que además nos define por dentro, nuestra identidad como pueblo, nuestro canto, nuestro teatro, nuestros pintores y bailarines contribuyen a la misma y advierte que el rechazo al apoyo a las artes es un atentado directo a la identidad de un pueblo”.
Marianna Vargas directora de DGCINE sostuvo que el cine es cultura, es creatividad, es contar historias dominicanas y que incide en la economía naranja, siendo una de las artes más populares de la República Dominicana.
La funcionaria defendió la Ley Nacional de Cine en tanto es una solución super virtuosa para evaluar la crisis económica del país, que crea empleos y fomenta la inversión privada. Impartido por
Raeldo López, fundador Chao Café Teatro, sostuvo en el panel de Espacios culturales alternativos que estos han democratizado el acceso de los artistas porque antes solo estaban los espacios oficiales muy difíciles de dar fechas.
Consideró que es tiempo de que los artistas de la escena, la danza, el teatro, el cine, la literatura y muchos otros sectores creativos, deben pensarse a sí mismos como empresarios del entretenimiento.
“Es importante tanto el arte como el comercio del arte, por lo que se impone balancear lo comercial con lo artístico. No perder balance. Los turistas si consumen nuestro arte elevan ingresos. Que no sea solo playa, sol y playa… Sería ideal que los turistas que vengan a un teatro a ver una obra en su idioma, que visiten nuestros museos” dijo Raeldo López.
Omar García (Angurria), en nombre de quienes realizan arte público mediante murales, dijo que esa expresión es válida si se apoya en la comunidad y esta se identifica con las obras realizadas en paredes de acceso público.
El artículo 34
El Foro Caribe Naranja se produce cuando hay asomos de abortar los avances legales y financieros de una de las industrias que con mayor impacto se ha manifestado en la sociedad, en la identidad nacional: el Cine, con la amenaza de eliminar el artículo 34 de la Ley Nacional de Cine.
Este fin de semana, los actores de la industria se reúnen en la Cinemateca Dominicana para fijar postura frente al tema.
Los patrocinadores del Foro Caribe fueron Banreservas, Banco Popular, Altice, Lantica, Pandora, Murales/Distrito/Parque/Urbano y CDN Cadena de Noticias.
Se recomienda entrar a la pagina del Foro Caribe y ver el expositivo completo de los debates en Youtube.
SANTO DOMINGO. – La Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (Adopresci) eligió su nueva junta directiva que encabeza Dahiana Acosta, primera mujer a cargo de una institución de críticos de cine en el país.
El resto de la directiva de ADOPRESCI, lo completan Félix Manuel Lora, vicepresidente; José Aquino, tesorero; Luis Jansen, secretario ejecutivo y José Rafael Sosa, vocal.
Acosta es una destacada creadora de contenidos sobre cine para la página www.cinependienterd.com y que difunde además sus enfoques en podcast, (Cinependiente). En ambos medios analiza las películas nacionales e internacionales en cartelera, con un equipo que completan Edwin Cruz, José Aquino, Luis G. Jansen y Smayle A. Domínguez.
La elección fue realizada en asamblea de los integrantes (presencial y virtual), en la cual el presidente saliente, Félix Manuel Lora, presentó la plancha a los miembros de la entidad profesional.
ADOPRESCI fue fundada el 9 de febrero del 2019 por iniciativa de Alfonso Quiñones, con el objetivo de congregar a periodistas y críticos de cine a fin de educar y orientar al público y respaldar la industria del cine desde la óptica de quienes analizan las películas.
La institución ha realizado dos ediciones del Premio de la Crítica Dominicana, la primera, el 5 de febrero de 2020, y la segunda el 2 de marzo del 2021, galardón caracterizado por su selectividad.
En la primera entrega, en febrero de 2020, el Premio de la Crítica se reconoció a: Mejor Película, mejor guión y mejor dirección (Miriam Miente); Mejor Actriz: Eva Arias, “En tu Piel”; Mejor Actor: Félix Germán, “El proyeccionista” ; Mejor Guión; Mejor Documental: “Cacú: un cambio por la vida (Ganadora); Mejor Película : Joker (US) y Mejor Película Dominicana de Largometraje de la Época: “Cocote” . Esa primera entrega fue parte de la primera entrega de Premio de la Crítica se realizó en el marco de la Quincena de Cine, con el auspicio de la Dirección General de Cine y el Festival de Cine Global.
En 2021, ADOPRESCI realizó su segundo Premio de la Critica en 2021, a la película Malpaso, de Héctor Manuel Valdez, en ceremonial limitado por las condiciones sanitarias de la pandemia.
La segunda premiación en 2021, realizada en la Cinemateca Dominicana, se efectuó dentro de un marco extraordinario obligado por la pandemia, se centró en un único premio, otorgado a la película “Malpaso” (Héctor Manuel Valdez).
Además de algunos conversatorios virtuales, ADOPRESCI auspicio la circulación del libro “El discurso temático en la producción fílmica dominicana, conjuntamente con Funglode, original de Félix Manuel Lora, hasta ahora presidente de la asociación de críticos de cine.
Una cierta mirada al estudio y análisis de las reflexiones argumentativas en los largometrajes de ficción (1963-2018)”, de la autoría del crítico e investigador Félix Manuel Lora como una forma de aporte a la calidad bibliográfica en materia de publicaciones de trabajos sobre el cine local.
Félix Manuel Lora, su primer presidente, ocupa en esta nueva directiva el cargo de vicepresidente, compartiendo responsabilidades con la nueva presidente Dahiana Acosta, abogada, especializada en regulación económica y seguridad social.
El resto de los directivos son: Luis Jansen, gestor cultural, docente universitario y comentarista de cine con maestrías en negocios y co-conductor de Cineasta Radio; y José Rafael Sosa, escritor, periodista y animador cultural quien tiene una amplia trayectoria en el periodismo cultural dominicano.
ADOPRESCI es una organización de gestión colectiva, que tiene como finalidad agrupar a los profesionales que se dedican de manera sistemática en medios de comunicación, impresos, digitales, radiales, televisivos u otros disponibles, a la crítica, prensa cinematográfica y prensa especializada en cine.
La nueva directiva, dice un comunicado, se compromete a seguir promoviendo y desarrollando el estudio, análisis y teoría cinematográfica, para proteger la libertad de expresión de sus miembros y el ejercicio ético de la crítica y el periodismo cinematográfico en el país. Su página es www.adopresci.org.
Existen milagros inadvertidos que merecen ser ubicados en el preciso marco de su trascendencia.’
Hace 16 años en el país, gracias a la inspiración que emana del arte de la danza, nacido un milagro que aun hoy nos ilumina cada año con su magia que traza en el aire sus gestos y que cuelga sus cuerpos en el umbral de la expresividad estética más impecable:el Festival Internacional de Danza Contemporánea (Edanco).
El artista que tuvo la idea fue Edmundo Poy y cuando la concibió no tenia en sus manos mas que aspiraciones, estudiantes de danza contemporánea y el deseo de concretar un proyecto artístico, educativo de intercambio entre compañías y que fuera, de paso, una oportunidad anual excepcional para el publico dominicano que sigue esta exquisita expresión del arte.
La edición 2021 que acaba de terminar ha permitido disfrutar de extraordinarias funciones con talentos provenientes de Estados Unidos con la compañías Nejla Yatkin; Rumania, M Studio Theater; Costa Rica con Karol Marenco y Lucía González Paniagua; el Ballet Capital Oeste y Coda-21, de Puerto Rico; Cuerpoequipaje, de Argentina-Chile- Italia, además de los coreógrafos nacionales Mildred Rubirosa, Daymé Del Toro, Erick Roque, entre otros muchos.
Las funciones dominicanas en Edanco fueron:
“A la inversa”, de la Fundación Teatro Popular Danzante; “Sombra de una rosa”, de la Compañía Nacional de Danza Contemporánea; “El martirio de una rosa”, de la Identidad Contemporánea Company; “Teatro breve”, de La Teatrera.
También hicieron funciones la Escuela Nacional de Danza, el Ballet Concierto- RD, la Diáspora Dominicana residente en Florida, Estados Unidos; y el proyecto Experimental de Danza Contemporánea presentaron lo mejor de sus propuestas danzarías. Hubo una interacción del publico con reflexiones del actor y danzante Vicente Santos. Los espacios en que se monto Edanco 2021, fueron Sala Manuel Rueda, Casa de Teatro, La Teatrera, Domínico Americano y el Portal Cultural, en Santo Domingo.
Los auspiciadores de esta jornada de magia en movimiento, realizada venciendo todas las dificultares propias de un tiempo de pandemia, fueron: E Dirección General de Bellas Artes,
Ministerio de Cultura,
OIM Dominicana,
Neolis Partners SRL y
Banco Popular
Edmundo Poy es un artista de la danza que puede dormir tranquilo. El es responsable de la grandeza de una idea llevada a la práctica, una experiencia que nos llena a todos y todas, de un orgullo trascendente. Gracias Edmundo. Gracias.
Es esta una de las mejores formas de sentir que se hace Patria.
Santo Domingo. El Banco Central de la República Dominicana (BCRD) informa que en el mes de septiembre de 2021 las remesas recibidas lograron una cifra de US$829.6 millones, excediendo en US$52.3 millones a las registradas en septiembre de 2020.
El BCRD resalta que este valor sobrepasó en US$262.8, un 46.4 %, a las remesas recibidas en septiembre de 2019, año previo a la pandemia. Indica que, sumados los flujos entre enero y septiembre de este año, las remesas alcanzaron los US$7,861.3 millones, superiores en US$2,011.5 millones que el mismo periodo de 2020, registrando un 34.4 % de crecimiento interanual.
El ente emisor explica que la continua mejoría de las condiciones económicas de los Estados Unidos (EEUU) es uno de los principales factores que sigue incidiendo sobre el comportamiento de las remesas, ya que, desde ese país, donde residen más de 2 millones de personas de origen dominicano, según la Oficina del Censo de EEUU, provino el 84.6 % de los flujos de septiembre. Específicamente, se observa cómo se ha ido recuperando el empleo en esa nación, especialmente tras la creación de 194 mil nuevos puestos de trabajo en septiembre, lo que resultó en una tasa de desocupación de 4.8 %, un descenso de 0.4 % respecto al 5.2 % de agosto. Particularmente, el desempleo de los hispanos en EEUU pasó a 6.3 % en septiembre de 6.4 % en el pasado mes de agosto.
Fujo de Remesas hacia RD Enero / Septiembre 2019-2021
FUENTE : Banco Central
El BCRD señala que, aparte de EEUU, se destaca la recepción de remesas desde España en el orden de 6.9 %, país que alberga la mayor parte de la diáspora dominicana en Europa. Le siguen Haití e Italia con 1.1 % y 0.9 %, respectivamente. El resto de la recepción de remesas se divide entre países como Suiza, Canadá y Panamá, entre otros.
En cuanto a la distribución de las remesas recibidas por provincias, el BCRD informa que el Distrito Nacional obtuvo la mayor proporción, un 33.9 %, seguido por las provincias Santiago y Santo Domingo, con un 14.1 % y 8.5 %, respectivamente. Esto indica que más de la mitad (56.5 %) de las remesas se recibe en zonas metropolitanas del país.
De los flujos recibidos en septiembre del 2021, las empresas remesadoras captaron el 81.5 %, mientras que las entidades de intermediación financiera canalizaron el 18.5 % de las remesas recibidas por canales formales, superando al 16.9 % observado en el mismo mes de 2020. Esto sugiere un acercamiento mayor de los agentes económicos a los servicios ofrecidos por la banca, y una mayor inclusión financiera.
El BCRD considera que las perspectivas sobre las condiciones del sector externo dominicano se mantienen positivas, ya que la efectividad del proceso de vacunación en el país, el dinamismo de las remesas, el crecimiento de las exportaciones, más el proceso de recuperación del turismo y los proyectos de inversión extranjera directa que se llevan a cabo en diferentes sectores de la economía, contribuyen con un mayor flujo de divisas al país. Esto ha permitido mantener la estabilidad relativa del tipo de cambio, de tal manera que en el mes de septiembre la tasa de cambio se apreció un 3.4 % respecto a diciembre de 2020.
La institución resalta que este mayor flujo de divisas ha permitido la acumulación de reservas internacionales cercanas a los US$13 mil millones al cierre de septiembre, un 14.1 % del PIB y equivalentes a 7.4 meses de importaciones. Estas métricas superan los niveles recomendados por el FMI, contribuyendo a que la República Dominicana mantenga una posición externa favorable con perspectivas de obtener un menor déficit de cuenta corriente en 2021, en torno al 1.5 % del PIB.
El Banco Central reitera que continúa alerta para seguir tomando las medidas necesarias que garanticen la estabilidad de precios y del mercado cambiario durante el proceso de reactivación que ha iniciado la economía dominicana.
MADRID. Los VIII Premios Platino del Cine Iberoamericano, realizados el domingo 3 de octubre pasado en Ifema, palacio municipal de convenciones de la capital española, han representado el mayor éxito en función del reencuentro con la industria regional, el reconocimiento a lo mejor de su cine, con veredictos justos en general, pero con la necesidad de seguir mejorando los criterios y lograr mayor inclusión de las cinematografías nacionales emergentes o especiales, y de ordinario ausentes en las nominaciones finales del preciado galardón plateado.
La directora chilena Maite Malverdi, (El Agente Topo) – reconocida con dos Premios Platino (mejor documental y mejor producción en valores), planteó en escenario la necesidad de que los documentales sean considerados, como al efecto son, como películas igual que las de ficción y que termine la división al momento de evaluarlas, la cual produce que solo pueda ser consideradas como obra y no a sus directores y sus técnicos de realización, excluidos, quien sabe por cual razón, de aparecer como recursos evaluables y premiables.
Los VIII Premios Platino del Cine Iberoamericano, realizados en Ifema, sus objetivos: restablecer mediante el «cara a cara» el mercado, relanzar el sistema de estrellas (star sistems) de Iberoamérica como región fílmica y ser la gran fiesta del cine hablado en español y portugués, añadiendo la creación de un mercado iberoamericano que además fue espacio de exposiciones de trascendencia: Iberseries Platino Industria.
Era justo volver al ceremonial de gala presencial, tras el tiempo transcurrido desde el 2 de mayo de 2019 cuando se produjo el anterior espectáculo presencial en el impresionante auditorio azteca del Hotel Xcaret de Riviera Maya, el anterior debido a las condiciones que creó la pandemia. Más de dos años habían pasado…hasta que fue posible.
En 2020 hubo que conformarse con una ceremonia virtual y ver los veredictos por YouTube, sin el entusiasmo insustituible de estar cara a cara en el calor humano producto.
El gran éxito. Los Premios Platino han sido el resultado de un trabajo intenso gestado durante más de un ano, por Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos Audiovisuales, (FIPCA) y el respaldo de las Academias e Institutos de Cine Iberoamericanos, mientras que Iberseries Platino Industria fue iniciativa de EGEDA y Fundación Secuoya.
Se respondió con eficacia al desafío enorme de montar ambos eventos para dar con una planificación logística para el encuentro de cientos de artistas, productores, periodistas especializados, agencias de prensa, cadenas de televisión.
A los convocados se les recibió con enorme hospitalidad en la capital española, redescubierta, además, como sorprendente destino de cine, gracias al papel adoptado por las comisiones de cine de la Alcaldía y la Comunidad de Madrid, que ofrecieron hospitalidad a los visitantes.
El gran triunfo de los VIII Premios Platino han fortalecido la marca cinematográfica iberoamericana, mostrando la creatividad temática y la calidad de la producción técnica y artística de nuestros filmes regionales, como alternativa a la producción de cine de los países que dominan las pantallas del mundo con producciones de alto impacto en taquilla, pero en general previsibles y repitiéndose a sí mismas.
Los fallos
En función del veredicto de los jurados, (cuya revisión siempre ha de ser subjetiva y referida a los gustos) fue el haber dejado de lado en los palmares a La Casa de Papel, el más importante fenómeno audiovisual global, para decantar el veredicto por la Patria, pero de interés básico para los españoles. Una decisión localista, frente a un fenómeno global por su impacto en todo el mundo.
Aciertos
FICCION. Siete Platinos para “El olvido que seremos», incluyendo dirección, película, guión, actuación masculina, dirección de arte y otros. Acierto. Un veredicto cargado de justicia plena.
DOCUMENTAL, los Platinos hicieron justicia con los dos trofeos a – «El agente topo», de la directora Maité Alberdi, obtuvo los dos platinos en que estaba nominado (Dirección en Valores y documental) lo que supone mucho más que el galardón en Madrid.
Alberdi es la primera mujer latinoamericana en nominación oficial en los Oscar 2021 (Película en Idioma Extranjero), ganadora del Premio Forqué a la mejor película, ganadora del Premio del Jurado Joven del Festival Abycine.
Los Premios Platinos que ganó La llorona (Guatemala, Jairo Bustamante) en dirección de montaje y de sonido,son igualmente merecidos.
El resto del veredicto, en general, se puede considerar como válido y justo, con respeto de las opiniones que difieran.
La no inclusión.
Los Platinos son un premio al cine, pero les falta ser un reconocimiento a las cinematografías nacionales emergentes y especiales, tradicionalmente excluidas.
Debido a los criterios actuales, en los que prima la visión técnica y crítica de las películas, el resultado es que se premia al grupo de países con sus marcas fílmicas más fuertes, los mismos, año tras año.
Los países con las mejores marcas de cine son España, México, Colombia, Perú, Argentina, Chile, Brasil/Portugal (en mucho menor medida) y más recientemente, Guatemala.
Pero es ya la hora de generar una postura de inclusión. Lo que se plantea es ampliar el espectro a ser reconocido. Se impondría, para cumplir con criterios de inclusión, establecer un Premio Platino a las Cinematografías Emergentes y Especiales.
Los países latinoamericanos que regularmente no figuraron en nominaciones oficiales en los Premios Platino, son: Costa Rica, El Salvador, Honduras, Nicaragua, Panamá, Bolivia, Haití,Cuba, Nicaragua, Venezuela, Uruguay, Puerto Rico, Uruguay, Perú. Sus cinematografías son dispares: Cuba tiene un nivel altísimo, Republica Dominicana ofrece un panorama de cualificación en ascenso al punto de que el XI Festival de Cine Fine Arts, se estructuro con una cartelera de doce películas dominicanas de primer nivel.
La propuesta es simple: crear un Premio Platino por nacionalidades de origen, que no incluya películas nominadas en la selección definitiva y que tenga al menos siete lugares, a fin de interesar a mayor cantidad de países, similar al Oscar que ha establecido la Película en Idioma Extranjero.
Desde luego, implicaría modificar las bases del galardón. Esa categoría por nacionalidad, ampliará el foco de interés en los países que no logran ubicar sus producciones.
No se trata de crear un “premio de consolación” sino de ampliar el espectro a premiar para dar un matiz de justicia y estimular la producción de cine de piases que están en el proceso de mejorarla.
Iberseries Platino Industria
Otro gran acierto de Egeda y Fundación Secuoya, fue el haber logrado la primera entrega de Iberseries Platino Industria, un evento que se constituyó en un operativo mercado para el intercambio y la coproducción al tiempo de ser un foro para exponer tanto exposiciones y análisis desde diversos puntos de vista de los actores, como un muestrario de las producciones de películas y series por llegar, en el marco de un sorprendente escenario: el Centro Cultural Matadero.
El encuentro sirvió para el lanzamiento, como parte del programa, de la Unión Iberoamericana de Periodistas de Cine, una institución que se fue forjando con las ediciones anteriores de los Platino, y que se fundó en 2020, desarrolló un proyecto de formación mediante la vía digital, y ahora se lanza.
Los críticos y periodistas de cine interesados en conocer de cerca de PIC, pueden ingresar para solicitar información e ingreso a www.periodistascine.org. El presidente es el crítico español Jon Apaolaza, de www. noticine.com.
Beatriz Navas y Marianna Vargas Gurilieva suscriben en convenio de co producción entre el país y España. Foto embajada dominicana en España.
RD estuvo en IPI
Republica Dominicanas, producto del trabajo de una serie de instituciones y organizaciones logro una destacada participación en Iberseries, por la agenda desarrollada por la Dirección General de Cine, que tuvo dos participaciones cruciales en paneles, que tuvo un módulo de promoción y que, además, firmó el acuerdo de coproducción con España, todo el marco de Iberseries Platino Industria.
Embajador Juan Bolívar Díaz, en su oficina de Madrid.
Ese acuerdo de coproducción, fue el resultado de gestiones realizadas muchos meses antes del montaje de Iberseries, desde Santo Domingo y Madrid. Accionaron la DGCINE, (con Mariana Vargas Gurilieva, Egeda RD, (Nelson Jiménez) la Asociación Dominicana de Productores Cinematográficos (Humberto Castellanos) y la embajada dominicana en Madrid, (Juan Bolívar Díaz ).
Lo que supone para el cine dominicano no se ha visualizado plenamente en su importancia para el desarrollo de la marca nacional de cine. Madrid cuenta con una infinidad de recursos de producción, talleres de coproducción, locaciones de todo tipo mientras que el país ofrece locaciones extraordinarias y diversas, un personal especializado, distancias mucho mas cortas y, consecuentemente de menores costos. A ambos países conviene ese convenio, el principal éxito dominicano en Iberseries.
Impacto mediático y económico
Los Premios Platino, han revelado los directivos de EGEDA, han crecido un 267% respecto de su primera entrega en Panamá en 2014 y un 33% tomando como referencia la edición de 2019.
La retransmisión de la gala a toda Iberoamérica por el canal de televisión TNT, junto a las principales televisiones de estos países, supuso la repercusión internacional de la Comunidad de Madrid, estimándose su impacto mediático en más de 83,7 millones de dólares (71,34 millones de euros), mientras que en la región (contratación de servicios, reservas hoteleras, transportes, compras, manutención) ascendería a más de 4,5 millones de dólares.
La Comunidad de Madrid ha revelado que la inversión de 650 mil euros ha generado un impacto en la región de más de 4,5 millones de dólares (3,8 millones de euros al cambio actual).
A los premios acudieron equipos de 203 medios de comunicación con más de 300 periodistas, incluyendo nueve cadenas globales de televisión y agencias de prensa, entre las que resaltan CNN y EFE. Resalta la cobertura de 14 televisoras locales de igual número de países que transmitieron.
(Fotos de Reynaldo Brito) Fue presentado la noche de este miércoles 6 de octubre, en el auditorio Juan Bosch de la Biblioteca Nacional el libro 80 años del Banco de los Dominicanos, en el cual su autor, el doctor Roberto Cassá, dice que es un caso excepcional de eficiencia global en el sector público de República Dominicana.
Cassá, investigador principal, reveló que el libro de arte e historia, 80 años del banco de los dominicanos, es altamente significativo para la historia de las finanzas. al presentarlo ante público integrado por personalidades del mundo empresarial público y privado, encabezado por el administrador Samuel Pereyra Rojas.
Entre los invitados de primera línea estaban: la alcaldesa del Distrito Nacional, Carolina Mejía, Noelia Garcia de Pereyra, presidenta del Voluntariado BR, el presidente de la Cámara de Diputados, Alfredo Pacheco, el director del Centro Cultural Banreservas, Mijail Peralta, el superintendente de Bancos, Superintendente de Bancos, Alejandro Fernández, el ministro de Industria y Comercio, Víctor Bisonó (Ito), el historiador Rafael Chez Checo además de periodistas y figuras del del área económica privada. Hubo una notable presencia del cuerpo consular y diplomático acreditado en el país.
En la presentación del libro se utilizaron tecnologías audiovisuales incluyendo uso de teleprompter de gran formato y la difusión de un documental de 360 grados de la exposición “Banreservas: un recorrido histórico y conmemorativo, en el Centro Cultural Banreservas, inaugurada el viernes dia dos de este mes de octubre y que estará abierta hasta el dos de enero 2022.
Primera oficina del BR. Foto AGN/1941
Cassá resalta que el Banco de Reservas, formalizó las cuentas nacionales y agradeció el empeño de los técnicos del AGN y el rápido acceso que facilitó el BR a documentos, a testimonios de pensionados, material fotográfico y recorridos por bibliotecas instituciones, lo que permitió compilar el material a ser trabajado para el libro, en un periodo récord de cinco meses.
El administrador general del Banreservas, Samuel Pereyra sostuvo que la obra tiene un significativo valor por la trayectoria del investigador principal y la exhaustividad documental de su labor, el amplio alcance de sus análisis y la claridad expositiva.
“En sus páginas se detallan, entre otros aspectos, los acontecimientos más destacados de su fundación, cuando se establecieron las bases de su desempeño financiero, se eligieron sus autoridades y se obtuvieron los primeros logros” afirma Pereyra Rojas.
Recordó que durante sus primeros 50 años el Banco se consolidó e institucionalizó, experimentó una notable evolución, se adaptó a nuevos tiempos y respondió a las ingentes demandas del mercado.
Refiere que el Banco de Reservas se convirtió en la institución matriz que dio origen a otras empresas, convirtiéndose en un ente corporativo que integra las siguientes filiales: Seguros Reservas, Administradora de Fondos de Pensiones Reservas –AFP Reservas–, Inmobiliaria Reservas, Fiduciaria Reservas, Inversiones y Reservas –Puesto de Bolsa– y Fondo de Inversión –AFI Reservas–.
El Banco dijo Pereyra, ocupa el primer lugar del sistema financiero nacional, con el 36% de los activos del mercado de la banca múltiple que le han hecho acreedor sólo en 2021, ha obtenido importantes reconocimientos por destacadas publicaciones internacionales.
Citó que la revista Global Finance los consideró el Mejor Banco del Caribe y el Mejor Banco de la República Dominicana; así mismo World Finance lo seleccionó como Mejor Banco Comercial de la República Dominicana; y Euromoney determinó que es el Mejor Banco de la República Dominicana.
La historia
El Banco de Reservas, creado en octubre de 1941 por decreto presidencial del dictador Rafael Trujillo, con la promulgación de la Ley No.586, luego de la compra del The Nacional City Bank of New York (establecido en el país en 1926), mediante rondas que se extendieron durante varios meses, concluyendo con la firma del contrato de compra-venta.
Pereyra dice que el Banco de Reservas de la República Dominicana es el mayor del país por activos, pionero en el servicio de banca dominicano, manejado por el Estado Dominicano que ofrece, además, de servicios de banca personal y empresarial, la mayoría de los fondos estatales.
Sobre el libro
Como producto editorial, el libro 80 años del Banco de Reservas es una verdadera joya, ubicado en estándares de valor documental, presentación y diseño de elevadísimo nivel sin exceder el tamaño adecuado para su amigable manejo.
Resalta la elegancia de su portada en azul (dos matices) y dorado para las dos imágenes, que representan la primera oficina de 1941 y la Torre Banreservas, del 2015, su sede principal, realizada por Santos Lora Graciano.
El diseño final es de Ninón León de Saleme, figura principal del diseño editorial. Las fotos provienen de los fondos de Banco de Reservas, del AGN, y las reproducciones e imágenes de los fotógrafos: Jorge Orozco Pinales y Renato David Soto. La impresión, encuadernación y el elegante encajado es de Editora Amiga del Hogar. El libro, en su versión digital, estará disponible en el portal del BR. A los invitados especiales se les entregó un ejemplar al finalizar la presentación.
