El resultado de los VII Premios La Silla es curioso e inusual, ya que se resuelve en un virtual triple empate cimarrón: la obra fílmica de José María Cabral obtiene seis los trofeos, incluyendo mejor director y documental, uno menos que los 7 predominantemente técnicos de La Isla Rota y los cinco de Miriam Miente, pero que incluyen mejor película y guion, fundamentales en todo certamen de cualificación fílmica, además de otras dos estatuillas técnicas.
La Asociación Dominicana de Profesionales del Cine (ADOCINE) logró en Teatro Nacional la que parece ser su mejor producción de los Premios La Silla, tanto en la producción en si misma como en la justicia de sus galardones.
José María Cabral obtuvo en total por su labor como director, cinco estatuillas mejor director, mejor actor y actriz principal y mejor dirección de arte, mejor documental (La isla de plástico).
Miriam miente (Natalia Cabral y Oriol Estrada) que obtuvo cinco estatuillas, incluyendo (Mejor película y mejor guion) a las que agrega las correspondiente a mejor canción (Las pequeñas cosas), mejor diseño de cartel y Pachy Méndez, como mejor actriz secundaria quedando numéricamente por debajo de las siete (casi todas técnicas) de La isla rota, pero mejor posicionada en relación con la trascendencia los renglones Mejor película y mejor guion.
La isla rota, un sueño de los Germán que se hizo posible pese a toda la barahúnda de prejuicios raciales con que se les bombardeó desde los linderos del nacionalismo peor entendido, siete veces fue nombrada para recoger las estatuillas de Mejor productor, mejor dirección fotográfica, mejor musicalización, mejor edición, mejor actor secundario, mejor maquillaje y mejores efectos visuales. Realmente una producción de considerable valor fílmico en procura de la mejor estructuración de una marca nacional.
Colours (Luis Cepeda), una producción de consistencia y que hasta ahora no había sido considerada como opción, tiene dos estatuillas: mejor diseño de sonido y mejor vestuario. Son sus dos primeros premios en su tierra natal. Cepeda, con la emoción clara se titular de una ópera prima que se goza en si misma.
El renglón de comedia, Waddy Jáquez fue ganador del trofeo, recogido por Micky Montilla.
El premio de Montilla, como director de casting, fue el más emotivamente recibido por la gente. Nunca antes, a pesar de su labor como actor y coach de talentos, había sido reconocido en La Silla. María Castillo, quien le entrego, lloró de emoción y la alegría del público, de viva voz, sustento ese instante.
Producción del espectáculo
El ceremonial de la industria del cine fue de excelente producción en TN, agregado a la gracia repentista de Cheddy y Alcántara.
Un diseño de producción a la altura de profesionales de lo audiovisual sirvió de escenario para hacer justicia a quienes hacen cine.
Cheddy García y Miguel Alcántara, los conductores de la imagen se valieron del humor repentista y programado, para provocar las carcajadas y aplausos, superando mas de una vez las líneas del guion.
Hans García, presidente de ADOCINE, sostuvo en su breve discurso, que el cine dominicano ha despegado gracias a la Ley Nacional del Cine, que permitió hacer 119 películas solo en 2018 y 2019.
El premio La Silla es parte de la I Quincena del Cine RD, iniciado con el 12+1 Festival de Cine Global Dominicano y que sigue este miércoles con el I Premios de la Critica y el Tercer Congreso Nacional del Cine, de DGCINE, a inaugurarse el jueves 6.
Los homenajes
Una parte significativa que no sera muy promovida por los medios fueron los homenajes a la trayectoria como productor audiovisual de Rafael Eiias Munoz, afirmada desde que tenia 16 anos cuando saco su primer programa de television hasta hoy, productor de Lantica Media con grandes titulos filmicos, al cineasta de la diaspora Ray Hungria, director del corto Yenny (que ha logrado numerosos premios internaccionales y en que actua Lia Chapman; Omar de la Cruz, como director del Festival Global de Cine Dominicano, por las 13 ediciones de ese evento y lo que ha representando.
Las ganadoras (corregida la lista)
· Mejor Película: Miriam Miente.
· Mejor Director: José María Cabral.
· Mejor Productor: Carlos Germán por La isla Rota.
· Mejor Guión: Natalia Cabral/ Oriol Estrada por Miriam Miente.
· Mejor Dirección Cinematográfica Peyi Guzmán por La isla Rota.
· Mejor Edición: Gina Giudicelli por La isla Rota.
· Mejor Director (a) de Arte: Ezequiel Pérez Reyna por El Proyeccionista.
· Mejor Diseño de Producción: Rafi Mercado por El Proyeccionista.
· Mejor Diseño de Sonido: Alain Muñiz, Sulong Cabral Sang por Colours.
· Mejor Musicalización: Sergio Jiménez Estrada Lacima por La isla Rota.
· Mejor Canción: “Las pequeñas cosas” de M. Montilla Mercedes y Medio Picky por Miriam Miente.
· Mejores Efectos Especiales: Jaime Castillo, Emil La Paz por el Proyeccionista.
· Mejores Efectos Visuales: Ricky Gluski La isla Rota.
· Mejor Maquillaje: Ana María Andrickson por La isla Rota.
· Mejor Vestuario: Stephnaie Gautreaux por Colours.
· Mejor Actor Principal: Félix Germán por El Proyeccionista.
· Mejor Actriz Principal: Cindy Galán por El Proyeccionista.
· Mejor Actor Secundario: Manny Pérez por La Isla Rota.
· Mejor Actriz Secundaria: Pachy Méndez por Miriam Miente.
· Mejor Documental: José María Cabral por Isla de plástico.
· Mejor Diseño de Cartel Oriol Estrada por Miriam Miente.
· Mejor Dirección de Casting Micky Montilla por La isla Rota.
· Mejor Comedia: Waddys Jáquéz por La Barbería.
· Mejor Cortometraje: Edwin Marmolejos por Reflejo del Ojo.
Jose Rafael Sosa
Cabarete volvió a Cabarete con su carga de cine a ser respetado
Puerto Plata. Muchas emociones se vivieron la noche del sábado cuando más de tres mil personas (turistas y personas de la localidad), disfrutaron de una proyección especial de playa de la película Cabarete, durante la cual muchos de los residentes se impactaron al reconocerse en la gran pantalla inflable desplegada sobre la arena de la playa, en esta localidad, sede mundial del deporte acuático del kitesurf.
La función fue auspiciada por su director, Iván Bordas, residente en Los ángeles y con master en Producción de Cine y Televisión en Institute Master of Fine Arts (MFA) de la Universidad del Sur de California, en Los Ángeles (USC).
El drama deportivo, totalmente previsible por ser cinta de fórmula, es protagonizada por el campeón mundial de kitesurf, Adeuri Corniel y atleta del año 2019 en República Dominicana, rodada en la locación sede nacional e ese deporte y co-protagonizada por la actriz belga Lucie Debay, ganadora en 2017, del premio Magritte (de Europa) como Mejor Actriz y cuenta los talentos dominicanos Ramón Emilio Candelario,Juan Maria Almonte, Isaac Saviñón, Lidia Ariza, Karina Valdez y Stephan Freiss, entre otros.
Adeuri Corniel, el protagonista es campeón mundial de kitesurf y atleta del año 2019 en República Dominicana.
La cinta fue estrenada en el Festival 12+1 de Cine Global Dominicano y llega a los cines el jueves 6 de febrero, distribuida por Palacio del Cine.
El drama deportivo y amoroso es un poderoso instrumento de promoción turística del destino, al mostrar los personajes propios como la belleza de sus aguas turquesa, sus instalaciones hoteleras y a su pueblo llano, que vive de la pesca y enmarcado en una cultura del trabajo y la relación armoniosa con su ambiente.
La cinta fue estrenada en el Festival 12+1 de Cine Global Dominicano. Iván Bordas se dio a conocer como director con el corto “A Good Friend” (2008) fue galardonada en el Festival de Cine Global Dominicano, y “The Beach” (2013). Posteriormente. El cineasta de Santiago agradeció junto a sus actores principales del filme, a quienes acudieron a la convocatoria. La cinta llega a los cines el jueves 6 de febrero, distribuida por Palacio del Cine.
Iván Bordas se dio a conocer como director con el corto “A Good Friend” (2008) fue galardonada en el Festival de Cine Global Dominicano, y “The Beach” (2013). Posteriormente. El cineasta de Santiago agradeció junto a sus actores principales del filme, a quienes acudieron a la convocatoria.
Ficha Técnica
Cabarete
Duración:102 Minutos
País: República Dominicana
Género: acción
Dirección: Iván Bordas
Guion: Iván Bordas
Producción: Iván Herrera y Juan Martínez Vera
Reparto: Adeuri Corniel, Lucie Debay, Stephan Freiss, Ramón Emilio Candelario, Juan María Almonte, Lidia Ariza, Karina Valdez, Isaac Panky Saviñón.
Sinopsis
La historia es la de Somalia, un joven atleta del kitesurfer de Puerto Plata, que se ve, en el desarrollo de su carrera, sometido a las tentaciones de la vida nocturna y tiene que elegir entre los vicios y el placer hedonista o mantenerse fiel sus aspiraciones deportivas.
León David, trigésimo Premio Nacional de Literatura
Juan José Jiménez Sabater, elegido Premio Nacional de Literatura 2020, se manifestó anoche una expresiva combinación de alegría y sorpresa, al ser llamado por don Jose Luis Corripio Estrada, informándole que era el nuevo Premio Nacional de Literatura.
León David, su seudónimo es un creador literario de una sólida formación intelectual, que le ha permitido crear una marca de creatividad y empuje en el medio literario dominicano.
El veredicto del jurado establece que se le reconocer una producción literaria en diversos géneros, a los cuales ha impreso un estilo creativo distintivo, producto de su dominio técnico-escritural y el disfrute de una sólida formación cultural, que le ha permitido producir piezas que honran las letras dominicanas.
La distinción literaria que le consagra de por vida, fue conferida anoche por la Fundación Corripio y el Ministerio de Cultura, facultados por el Decreto 72-18, y que se da a conocer tradicionalmente el Dia de Duarte,26 de enero, adelantado en esta oportunidad porque cae domingo.
La entrega
El PML le será entregado el martes 25 de febrero próximo a las 7 de la noche en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional, en el marco de una producción artístico-literaria que se monta al efecto.
La lectura del veredicto de los jurados fue hecha por el Ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman, a solicitud del presidente de la Fundación Corripio, Don Jose Luis Corripio Estrada, quien no participa en las deliberaciones ni su resultado final, el veredicto.
Los jurados fueron el doctor Rolando Guzmán (Intec), Miguel Fiallo (Unphu), Carmen Pérez Valerio (Pucmm) y la doctora Emma Polanco (UASD), además del doctor Bruno Rosario Candelier y los representantes de Fundación Corripio, doctor Jorge Tena Reyes y José Alcántara Almánzar.
Corripio Estrada ofreció la bienvenida a los periodistas que cubrían el anuncio y dijo que se había adelantado por el hecho de que el día indicado para el derecho para hacerlo, cae domingo.
Su obra
León David, hijo del político y escrito Juan Isidro Jiménez Grullón, es un Poeta, ensayista y crítico, que nació en La Habana, Cuba, el 25 de junio de 1945 y que recibió su formación literaria en Venezuela y España.
Obtuvo el premio de poesía de la Biblioteca Nacional en 1986 con el poemario «Poemas del hombre nuevo». Fue embajador de la República Dominicana en Argentina desde 1998 hasta el 2000. Su estilo depurado presenta un sello inconfundible en las letras nacionales.
Siete películas RD el lista inicial de VII Premios Platino del Cine Iberoamericano
Los VII Premios Platino del Cine Iberoamericano, dieron a conocer relación amplia de películas y talentos con vista a su ceremonial del 3 de mayo en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret (Riviera Maya, México). A República dominicana le ha ido muy bien.
Los Premios PLATINO Xcaret del Cine Iberoamericano, promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales) y con el apoyo de las Academias e Institutos de Cine Iberoamericanos, Latin Artis y la Fundación AISGE.
Destacan RD
Las pre-nominadas con mayores menciones son: Colours, de Luis Cepeda, postulada en siete categorías, y El proyeccionista, de José María Cabral, en seis.
Las inscritas en el renglón de mejor producción iberoamericana de ficción, figuran: El Proyeccionista, Colours, La Isla Rota, En tu piel, Cacú un cambio por la vida, Dos mejor que una, Gilbert, héroe de dos pueblos, son las películas dominicanas que han entrado a la pre-selección de los VII Premios Platino del Cine Iberoamericano, dada a conocer hoy el esta capital española.
La VII Edición de los PLATINO Xcaret, se decidirá este año entre casi un millar de producciones, largometrajes de ficción, animación y documental, así como series de ficción. La ceremonia volverá a ser emitida en directo para América Latina por TNT (Warner Media), y por Telesistema, en República Dominicana. La candidata de República Dominicana al Premio al Cine y Educación en Valores es La isla rota, de Félix Germán.
Como actores y actrices fueron incluidos en este listado extenso: Cindy Galán, y Félix Germán, por El proyeccionista; Eva Arias, por En tu piel; y Frank Perozo, por Dos mejor que una, son, Fran Perozo, por dos mejor que una y Félix Germán, por El proyeccionista.
Mientras que como directores fueron pre-nominados: José María Cabral, por El Proyeccionista y Matías Bize, (Chile) por la dirección del drama erótico dominicano En tu piel. En el apartado a Mejor Largometraje Documental los preseleccionados son Cacú: un cambio por la vida, de Marvin del Cid; Gilbert: héroe de dos pueblos, de Pavel López; e Isla de plástico, de José María Cabral. Colours, de Luis Cepeda también está nominada en la categoría de Opera Prima.
Próxima selección
El 12 de febrero en Ciudad de México se dará a conocer la shortlist con las 20 candidatas por cada categoría. Sin embargo, no será hasta marzo cuando conozcamos las cuatro finalistas de cada categoría.
Tras Ciudad de Panamá (Panamá) en 2014, Marbella (España) en 2015, Punta del Este (Uruguay) en 2016 y Madrid (España) en 2017, Riviera Maya (México) acogerá un año más como ya ocurrió en 2018 y 2019, la Gala de entrega de los primeros galardones globales del séptimo arte iberoamericano que contarán con el patrocinio de Xcaret, Hotel Xcaret México, Grupo Barceló, TNT, Vidanta e Iberia.
Lo que se movió en el I Cana Dorada Film Festival
CAP CANA. El I Cana Dorada Film Festival (I Festival Internacional de Cine Cana Dorada) ha terminado. Y con la ceremonia de cierre, su impresionante decorado de alfombra roja y trajes y vestidos de pasarela, queda una experiencia rica, incompleta y prometedora.
Ahora que sus invitados internacionales de lujo están tomando vuelos de retorno, dejando una experiencia con elementos a ser ponderados para consolidar sus objetivos.
Fue planeado por un grupo de empresarios y talentos del cine y la televisión, para acercar a productores y directores internacionales, al quehacer de la industria audiovisual dominicana, ambiciosa meta que se ha logrado parcialmente, debido a que no fue proporcional la proporción de productores, directores y actores locales que llegaron hasta este destino turístico de altísimo nivel. No hubiera sido posible que todos los hacedores nativos de la industria estuvieran allí, pero pudo haber sido mayor la representación.
Las proyecciones
Las acciones propiamente fílmicas iniciaron el jueves con el pase de Santo Domingo, Primera de América (José Pintor) que me movió los pies a muchos productores internacionales que no tenían idea del desarrollo de nuestra cinematografía. Esa presentación fue una carta de presentación digna, de altos estándares y que a muchos de los visitantes les mostró que somos capaces de hacer. El documental dramático impuso respeto y admiración.
El viernes tocó turno a una valiente y desacralizadora producción guatemalteca, Nebaj (Kenneth Müller) – realizada con un asombroso monto de 350 mil dólares y que expone el lado inmisericorde de las guerrillas en los años 70s y 80s con la perpetración de una masacre que se ha disimulado bastante.
Ese día se proyectó el teaser (avance extendido) del thriller A tiro limpio (Jean Guerra) que fue presentado como corto hace 8 años (2013) hasta ahora cuando casi finaliza su rodaje.
La tercera noche fue para presentar el capítulo final de Power, serie de televisión dramática estadounidense creada por Courtney A. Kemp y en la cual el elemento distintivo es el talento afroamericano de acción.
La cuarta y última proyección la película de acción Ángel Has Fallen, un proyecto puramente comercial y de palomitas de un enorme poder de venta de boletas en todo el mundo, producida por Avi Lerner, invitado de honor del evento y al que se le rindió homenaje la noche de cierre.
Esa noche fue pasado otro teaser criollo, Carta Blanca (Pedro Urrutia) otro thriller violento quien sabe si con algún mensaje contra sus propias desgarrantes imágenes.
Lo importante
Pero la esencia del Cap Cana Film Festival no radica en las proyecciones.
Sus creadores, la empresaria Raquel Flores y el actor de telenovelas Fernando Colunga, pretendían- y al aparecer lo lograron- tender lazos de encuentro entre productores nativos y vende países con una industria cinematográfica líder.
Eso parece haberse logrado al menos en parte porque debió haber sido mucho mayor la presencia de exponentes de la industria, justo cuando se la lanzado la I Quincena del Cine.
Un selecto grupo de empresarias y empresarios financiaron el proyecto, que incluyo el montaje de un cine en una especie de caverna natural (un celote), en la que se logro tener un excelente sonido y un imagen inmejorable.
Paz Vega, premiada en el Cana Dorara Film Festival.
Las lecciones
El evento deja enseñanzas lecciones y desafíos importantes…siendo el primero el reconocimiento de quienes tuvieron la iniciativa y destinaron cuantiosos recursos para lograr que más de 40 personalidades de la industria mundial del cine, vinieran al país a compartir en un plano de igualdad y que se presentaran propuestas de coproducciones y rodajes internacionales en territorio nacional.
Debió enlazar con la Quincena del Cine – a punto de iniciar con el 12+1 Festival de Cine Global Dominicano, este próximo 27 de enero y los eventos subsecuentes (Los VII Premios La Silla, el tres de febrero, los I Premios de la Crítica, el 5 de febrero y el III Congreso Nacional de Cine, principal evento de la Dirección General de Cine.
Esa vinculación le habría dado un contexto más amplio, buscando un contacto mas amplio con ADOCINE, las cadenas de distribución y exhibición (Palacio del Cine y Caribbean Cinemas), la Asociación Dominicana de Actores de Cine (ADAC).
Entre los talentos y directores, productores y actores dominicanos que vinieron, estuvieron: Pedro Urrutia, Pinky Pintor, Celinés Toribio, Luis del Valle, Jhonnié Mercedes, Jalsen Santana, Leticia Brea y Leo Proaño, entre otros.
El Festival fue cubierto por una amplia delegación de 30 medios nacionales e internacionales, entre los que se destacan: Agencia EFE, Televisa, Univisión, entre otros.
Entre los invitados institucionales figuraron: DGCINE (Marc Mejía), el presidente de la Asociación Dominicana de Prensa y Critica cinematográfica.
A Tiro Limpio, el thriller, muestra avance en Festival Cana Dorada
CAP CANA. La tercera jornada del I Festival Internacional de Cine Cana Dorada, fue escenario anoche para presentar un teaser del thriller A tiro limpio, del director Jean Guerra y en el cual resaltan sus estándares similares a los de la industria internacional.
Celinés Toribio, productora y actriz del proyecto de acción, agradeció a la organización del Festival Cana Dorada que haya permitido presentar el avance en su tercera jornada de proyecciones, anunciada por el maestro de ceremonias, el actor Juan Gil.
Decenas de personalidades del cine (productores, directores, actores y actrices) norteamericanos, europeos y latinoamericanos, vieron la muestra, que apunta a ser un buen proyecto de fórmula: violencia, armas, acción y toques de sensualidad femenina. Este último aspecto, en el cual se proyecta el cuerpo de la mujer como mercadería sexual, es notablemente machista.
Celinés Toribio dijo que los trabajos de rodaje avanzan de acuerdo a la programación y que en los próximos meses se tendrá el proyecto, iniciado en 2013, concluido.
En el avance visto anoche, resalta una edición rápida, un acertado movimiento de cámaras y una buena fotografía, pero, para criterios definitivos lógicamente hay que esperar el trabajo completo.
La presentación del avance de A tiro limpio precedió el capítulo que cierra la serie televisiva Power, serie de televisión dramática estadounidense creada por Courtney A. Kemp, estrenada en 2014 en el Canal Starz y que ha emitido se ha emitido 60 episodios. El presentado anoche se supone que es su capítulo final.
Nebaj: la censura impensada en una producción que debió ser documental
PUNTA CANA, La película Nebaj, del cineasta guatemalteco Kenneth Müller, expone una historia que derriba muchos santos de tantos otros altares, aun cuando como película, deja al espectador esperando una mejor realización. Es muestra de valor de un joven director que no vacila en remontar en contracorriente y, tomar el sendero irritante de proclamar verdades que no se nombran.
Nebaj fue rodada en Guatemala, cuyo estado es hostil al cine como industria nacional, en el cual la ausencia de una Ley Nacional de Cine, lo explica todo.
Nebaj, la segunda entrega del I Festival Internacional de Cine Cana Dorada, fue precedida por una rueda de prensa en la cual el director Kenneth Müller, junto al actor protagonista, Fernando Cuautle y al interprete argentino Saúl Gustavo Lisazo Ozcoid.
En ese encuentro el cineasta guatemalteco provocó la admiración de los periodistas por la proeza de hacer un cine desacralizador de paradigmas normalmente incuestionados y hacerlo desde un medio nacional totalmente hostil a la industria del cine.Müller ha sufrido en su familia el impacto del terrorismo de izquierda, cuando su hermano quedó sordo por una bomba puesta en una guagua en Guatemala.
Kenneth Müller, que tiene en su filmografía a Septiembre (actualmente disponible en Netflix) y 12 segundos, dijo en la rueda de prensa que ha sido beneficiado de tres milagros: sus películas, realizadas a contracorriente e incluso con bajo el ataque mediático a su persona en Guatemala y el silencio de los medios particularmente en torno a Nebaj.
El drama social, basado en el libro, Escapando del fuego: cómo un pastor maya Ixil lideró a su pueblo para escapar del holocausto en Guatemala, publicado por Terry Jacob McComb en 2010, refiere mucho mas un valor documental que cinematográfico: la musicalización no fue muy modulada y se percibe como un video clip extralargo, las actuaciones en general dejan mucho que desear, la aparición de Lisazo es breve en relación con su estatura actoral.
Nebaj denuncia la violencia extrema de la guerrilla en Guatemala, iniciando con una escena que no se describe aquí para no develar nada a sus posibles espectadores. Pero es horrendo lo expuesto y pudo haber sido cierto. Pero, como película, deja sentir que muchos de sus recursos, sobre todo la música, la edición y las actuaciones, pudieron haber tenido otro nivel artísticamente realizados.
El protagonista, el mexicano Fernando Cuautle, hace un tremendo esfuerzo para dominar el acento y sostener con credibilidad el eje de las acciones, pero hay algo falla para dar nivel y fluidez fílmica a sus arcos dramáticos.
Nebaj es una cinta para ser vista, discutida y disfrutada como ejercicio de libertad de expresión de puntos de vista normalmente invisibilizados, que nos descubre verdades inacostumbradas, exponiendo actitudes de quienes hasta ahora han sido presentado solo como los héroes de la resistencia social armada ante las dictaduras militares de Guatemala, pero con la cual coinciden en la violencia contra la población civil.
A Nebaj (vocablo indígena que quiere decir «Entre dos ríos») hay que verla, fuera de todo prejuicio. El rol del Festival Internacional Cana Dorada, es importante en la medida en que ofrece la oportunidad de ver una cara dela realidad ordinariamente escamoteada.
FICHA TECNICA
TITULO: Nebaj
DIRECTOR: Kenneth Müller
TALENTOS: Ana Serradilla, Saúl Lisazo, Diego Alfonso y David Medel
Sinopsis
Nebaj cuenta la historia de Tomás Guzaro, un joven líder Ixil que en medio de los años 80´s emprende un éxodo al lado de más de 200 aldeanos en medio de uno de los capítulos más fuertes del conflicto armado interno. Una película llena de fe, amor y esperanza.
Los VII Premios La Silla y I de la Crítica: diferencias y coincidencias
En un enero marcadamente fílmico, gracias la I Quincena del Cine, a la que ha convocado la Dirección General de Cine y que ha servido para anunciar, casi simultáneamente, las nominaciones de dos premios de cine: La Silla, de la Asociación Dominicana de Profesionales del Cine (ADOCINE) y el Primero de la Crítica, galardones que tienen entre sí, seis coincidencias y tres diferencias.
Coincidencias
La primera: ambos galardones comparten un mismo objetivo: el cine y la necesidad de reconocimiento de los proyectos y de quienes las realizaron.
La segunda: ambas premiaciones provienen de instituciones vinculadas a la industria de cine, como no podía ser de otra forma, dado el poder del conocimiento.
La tercera: el método que conduce al premio: nominaciones por categorías y para, de entre ellas, elegir películas y talentos ganan.
La cuarta es de orden institucional: ambos premios forman parte de un evento sombrilla, la I Quincena del CineRD, que auspicia la Dirección General de Cine.
La quinta: ninguno de los dos premios, tiene apoyo directo o indirecto de los sectores privados de la industria (productores, distribuidores, exhibidores, suplidores), lo que éticamente podría crear directa o indirectamente, nexos o correlaciones para favorecer proyectos fílmicos correspondientes a los intereses de los patrocinadores.
En el caso de ADOPRESCI, son patrocinadores son el organismo rector gubernamental, la DGCINE y las empresas privadas Logomarca, Editora Búho y el estudio de Post Producción La Nave.
La sexta: el reconocimiento al documental como género que inscribió grandes títulos al cine local. al coincidir plenamente en tres de ellos (Isla de Plástico, Cacú, un cambio por la vida (Marvin del Cid) y 1984 El otro abril (Reyvin Jáquez), con la única diferencia de que ADOCINE nomina Gilbert, héroe de dos pueblos (Señales TV) al contar con mayor numero de casillas de nominación.
Divergencias
La primera diferencia: el criterio.
ADOCINE parte de la necesidad de reconocimiento de la industria y que ofrece a los técnicos y talentos del cine, el chance de votar por si mismos en sus áreas de trabajo, lo que no es ilegitimo y que, al contrario, es altamente positivo y normalmente marcado por un sentido de justicia modelo que tiene expresión internacional en los Premios Oscar.
Los críticos de cine reconocen, desde fuera del quehacer del cine como esfera de trabajo, la calidad de obras objeto de análisis. Justos o injustos, se caracterizan por ser una voz exterior a la industria.
La segunda: el universo a premiar:
ADOCINE presenta una relación de 25 categorías (ha incluido ahora cuatro nuevas – dirección de casting, dirección de cine de la Diáspora, cortometraje y diseño de cartel, con cinco nominaciones cada una, lo que lleva las postulaciones a 125.
ADOPRESCI, en cambio, es mucho más medida en nominar solo tres películas o talentos en cada una de sus ocho categorías y establecer sus categorías, por lo que nomina solo tres películas, o tres actores, o tres directores, por renglón para un total de 40 propuestas. Es un criterio incluso elitista, que asumo en tanto soy parte de ADOPRESCI.
La tercera: la ausencia de la comedia. sobre todo, en las categorías fundamentales (Mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz, y mejor guion). ADOPRESCI no incluye ninguna comedia, pero no por ser comedias, sino por no reunir las condiciones que. – a su juicio- se requiere para incluirlas.
ADOCINE, limita el género casi exclusivamente a los renglones técnicos (diseño de sonido, efectos especiales y otros similares), lo que no deja de ser, de parte de ambas instituciones, un mensaje que alguien debería recibir. La comedia es el musculo de la industria. Este género mueve e 85 % de la gente que va al cine y no todas son iguales en sus estándares, pero en estas nominaciones no se hizo eco de estos matices,
Ambos premios tratan de satisfacer esa necesidad de reconocimiento del talento en el cine, procediendo con sus métodos y criterios diferenciados en sus veredictos.
RD impacta con su cine en productores internacionales en I Festival Cana Dorada
CAP CANA. El docu-drama dominicano Santo Domingo, Primera de América, película de apertura del I Festival Internacional de Cine Cana Dorada, le ha transformado a decenas de muchos de los productores internacionales, la imagen que tenían desde lejos del cine dominicano. Ya no creen, muchos de ellos, que solo hacemos comedias comerciales o dramas de variopinta calidad. Algo cambio definitivamente en su percepción.
El docudrama dominicano Santo Domingo, primera de América, (José Enrique Pintor) cambió aquí la concepción que mucha gente de la industria en el exterior tenía sobre el quehacer fílmico dominicano. Avi Lerner, el reconocido productor de más de 350 películas de alto impacto en la taquilla. productor y distribuir de “Los mercenarios”, “Rambo”, “Londres bajo fuego”, “El otro guardaespaldas”, “El mecánico”, y “El especialista”, recibirá en este evento el premio a la trayectoria por su carrera de más de 50 años en la industria.
Lerner dijo que ha de visitar en esto días diversas locaciones dominicanas para programar, de ser posible, rodajes en República Dominicana.
Impacto visual SD
El trabajo, que tiene guion a cuatro manos por Pintor y Huchi Lora y tiene el patrocinio del Banco BHD León.
El documental inicia con unas tomas impresionantes de las carabelas de Cristóbal Colón en viaje hacia las nuevas tierras. “Una parte son carabelas reales, se filmaron en Cádiz con replicas exactas que navegan y otras son FX digitales es una combinación al igual que las recreaciones de los castillos de la época en España, tomamos su estado actual y se recompusieron …es un trabajo muy delicado y lo hizo uno de los grandes maestros de los FX de España, coordinado con el equipo dominicano dirigido por Miguel Tejerina” afirma Pinky.
Era la inauguración del primer festival boutique de cine en el país, y que se desarrolla hasta el lunes en el hotel Edén Rock y que procura un contacto con importantes productores internacionales con la cinematografía local y generar acuerdos para inversiones y rodajes. Una amplia delegación periodística de más de 26 medios de prensa dominicanos e internacionales cubre el festival en Cap Cana.
Hoy: Nebaj
Hoy viernes, esta programada la segunda proyección del Festival, Nebaj, de cineasta guatemalteco Kenneth Müller y que cuenta la historia de Tomás Guzaro, un joven Ixil que en la década de los ochenta migra junto a más de doscientas personas, en medio del conflicto armado interno, cuando eran controlados por la guerrilla. La historia es una adaptación del libro “Escaping the Fire: How an Ixil Mayan Pastor Led His People Out of a Holocaust During the Guatemalan Civil War” –Escapando del fuego: cómo un pastor maya Ixil lideró a su pueblo para escapar del holocausto en Guatemala
En los Oscares….. desbordada la risa de Joker
LOS ANGELES. La extraña risa del Joker ha resonado como nunca antes. Y no era para menos: once nominaciones al Oscar 2020,para sentirse y ser el líder indudable del certamen mas renombrado del mundo, ese premio en el que mercadeo, estrategias, simulaciones y amor verdadero por el cine, contribuyen a las ineludibles sensaciones de captar la atención mundial, vinculando arte y mercado de entretenimiento para despejar el pensamiento de cuestiones tan graves como la amenaza de la guerra o las circundantes fiestas del autoritarismo, de una parte, y la corrupción, de otra, marcando el camino de buena parte de las sociedades y gobiernos del mundo. Pese a lo cual, el Joker rie con toda razón.
La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas o AMPAS (Academy of Motion Picture Arts and Sciences) publica en su página (www.oscars.com) las películas, talentos, escritores y técnicos cinematográficos de cara a la ceremonia de premiación de los galardones de cine de mayor proyección, pese a todos sus escándalos, yerros y deficiencias. Joker lidera con 11 nominaciones.
MEJOR PELICULA
Ford v Ferrari
El irlandés
Jojo Rabbit
Joker
Pequeña mujer
Historia de matrimonio
1917
Érase una vez … en Hollywood
Parásito
DIRECCION
El irlandés, Martin Scorsese
Joker,Todd Phillips
1917, Sam Mendes
Érase una vez … en Hollywood, Quentin Tarantino
Parásito, Bong Joon Ho
ACTOR
Antonio Banderas
Leonardo DiCaprio
Adam Driver
Joaquín Phoenix
Jonathan Pryce
ACTRIZ
Cynthia Erivo
Scarlett Johansson
Saoirse Ronan
Charlize Theron
Renee Zellweger
ACTOR DE REPARTO
Tom Hanks
Anthony Hopkins
Al Pacino
Joe Pesci
Brad Pitt
ACTRIZ DE REPARTO
Kathy Bates
Laura Dern
Scarlett Johansson
Jojo Rabbit
Margot Robbie
EFECTOS VISUALES
Vengadores Juego Final, Dan DeLeeuw, Russell Earl, Matt Aitken y Dan Sudick
El irlandés, Pablo Helman, Leandro Estebecorena, Nelson Sepúlveda-Fauser y Stephane Grabli
El rey León, Robert Legato, Adam Valdez, Andrew R. Jones y Elliot Newman
1917, Guillaume Rocheron, Greg Butler y Dominic Tuohy
Star Wars: The Rise of Skywalker, Roger Guyett, Neal Scanlan, Patrick Tubach y Dominic Tuohy
GUION ADAPTADO
El irlandés, Steven Zaillian
Jojo Rabbit, Taika Waititi
Joker Todd Phillips y Scott Silver
Pequeña mujer, Greta Gerwig
Los dos papas, Anthony McCarten
GUION ORIGINAL
Cuchillos fuera, Rian Johnson
Historia de matrimonio, Noah Baumbach
1917, Sam Mendes y Krysty Wilson-Cairns
Érase una vez … en Hollywood,Quentin Tarantino
Parásito, Bong Joon Ho, Han Jin Won; Historia de Bong Joon Ho
PELÍCULA ANIMADA
Cómo entrenar a tu dragón: el mundo oculto
Perdí mi cuerpo
Klaus
Enlace perdido
Toy Story 4
FOTOGRAFIA
El irlandés, Rodrigo Prieto
Joker, Lawrence Sher
El faro, Jarin Blaschke
1917, Roger Deakins
Érase una vez … en Hollywood, Robert Richardson
DISEÑO DE VESTUARIO
El irlandés, Sandy Powell y Christopher Peterson
Jojo Rabbit, Mayes C. Rubeo
Joker, Mark Bridges
Pequeña mujer, Jacqueline Durran
Érase una vez … en Hollywood, Arianne Phillips
EDICIÓN
Ford v Ferrari, Michael McCusker y Andrew Buckland
El irlandés, Thelma Schoonmaker
Jojo Rabbit, Tom Eagles
Joker, Jeff Groth
Parásito, Yang Jinmo
PELÍCULA INTERNACIONAL
Corpus Christi, Polonia
Honeyland, Macedonia del norte
Los Miserables, Francia
Dolor y gloria, España
Parásito, Corea del Sur
MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA
Bomba, Kazu Hiro, Anne Morgan y Vivian Baker
Joker, Nicki Ledermann y Kay Georgiou
Judy, Jeremy Woodhead
Maléfica: Amante del mal, Paul Gooch, Arjen Tuiten y David White
1917
Naomi Donne, Tristan Versluis y Rebecca Cole
MÚSICA ORIGINAL
Joker, Hildur Guðnadóttir
Pequeña mujer, Alexandre Desplat
Historia de matrimonio, Randy Newman
1917, Thomas Newman
Star Wars: The Rise of Skywalker, John Williams
MÚSICA (CANCIÓN ORIGINAL
«No puedo dejar que te tires» de «Toy Story 4»
Música y letra de Randy Newman
«(Voy a amarme) otra vez» de «Rocketman»
Música de Elton John; Letra de Bernie Taupin
«Estoy de pie contigo» de «Avance»
Música y letra de Diane Warren
«Into The Unknown» de «Frozen II»
Música y letra de Kristen Anderson-López y Robert Lopez
«Levántate» de «Harriet»
Música y letra de Joshuah Brian Campbell y Cynthia Erivo
DISEÑO DE PRODUCCIÓN Y DECORACION
El irlandés, Bob Shaw; Decoración del conjunto: Regina Graves
Jojo Rabbit, Diseño de producción: Ra Vincent; Decoración del set: Nora Sopková
1917, Diseño de producción: Dennis Gassner; Decoración del set: Lee Sandales
Érase una vez … en Hollywood, Diseño de producción: Barbara Ling; Decoración: Nancy Haigh
Parásito, Diseño de producción: Lee Ha Jun; Decoración del set: Cho Won Woo
DOCUMENTAL
Fábrica americana, Steven Bognar, J. Reichert y Jeff Reichert
La cueva, Feras Fayyad, Kirstine Barfod y Sigrid Dyekjær
El filo de la democracia, Petra Costa,
Para sama, Waad al-Kateab y Edward Watts
Honeyland, Ljubo Stefanov, Tamara Kotevska y Atanas Georgiev
DOCUMENTAL CORTOMETRAJE
En la ausencia, Yi Seung-Jun y Gary Byung-Seok Kam
Aprender a patinar en una zona de guerra (si eres una niña)
Carol Dysinger y Elena Andreicheva
La vida me alcanza, John Haptas y Kristine Samuelson
St. Louis Superman, Smriti Mundhra y Sami Khan
Walk Run Cha-Cha, Laura Nix y Colette Sandstedt
CORTOMETRAJE (ANIMADO)
Dcera (hija), Daria Kashcheeva
Cabello amor, Matthew A. Cherry y Karen Rupert Toliver
Kitbull, Rosana Sullivan y Kathryn Hendrickson
Memorable, Bruno Collet y Jean-François Le Corre
Hermana, Siqi Song
CORTOMETRAJE (ANIMADO)
Dcera (hija), Daria Kashcheeva
Cabello amor, Matthew A. Cherry y Karen Rupert Toliver
Kitbull, Rosana Sullivan y Kathryn Hendrickson
Memorable, Bruno Collet y Jean-François Le Corre
Hermana, Siqi Song
CORTOMETRAJE (ACCIÓN EN VIVO)
Fraternidad, Meryam Joobeur y Maria Gracia Turgeon
Nefta Football Club, Yves Piat y Damien Megherbi
La ventana de los vecinos, Marshall Curry
Saria, Bryan Buckley y Matt Lefebvre
Una hermana, Delphine Girard
EDICION DE SONIDO
Ford v Ferrari, Donald Sylvester
Joker, Alan Robert Murray
1917, Oliver Tarney y Rachael Tate
Érase una vez … en Hollywood, Wylie Stateman
Star Wars: The Rise of Skywalker, Matthew Wood y David Acord
MEZCLA DE SONIDO
Ad Astra, Gary Rydstrom, Tom Johnson y Mark Ulano
Ford v Ferrari,Paul Massey, David Giammarco y Steven A. Morrow
Joker, Tom Ozanich, Dean Zupancic y Tod Maitland
1917, Mark taylor y stuart wilson
Érase una vez … en Hollywood, Michael Minkler, Christian P. Minkler y Mark Ulano
Fulcar reconoce respetado dirigente barrial banilejo, que ahora puede salir de casa
BANI. – Estar confinado a su hogar y sin posibilidad de moverse por limitaciones físico-motoras, ha dejado de ser la realidad de un legendario dirigente comunitario de los sectores Galeón y Las Tablas, de Provincia Peravia.
Confesor Soto Arias sonrió con positiva emoción cuando se vio recorrer su barrio en Bani, al recibir una silla de ruedas eléctrica que le gestiono el diputado Julito Fulcar Encarnación, (PRM).
El dirigente comunitario y político, por primera en meses, salió de su casa y recorrido su sector junto a la comitiva de sus compañeros de partido, encabezados por el legislador Julito Fulcar Encarnación.
Fulcar Encarnación dijo que Confesor Soto Arias, ha entregado los mejores años de su vida al servicio y promoción de esos dos sectores, al entregarle una silla de ruedas eléctrica que necesita para su adecuada movilidad.
Fulcar dijo que Soto Arias es un importante dirigente comunitario y político de esa zona «con el cual nos unen lazos afectivos por más de veinte años».
El reconocido sostuvo que para la comunidad es excelente contar con un representante sincero y leal para con su comunidad.
Adopresci anuncia las nominaciones I Premio de la crítica de cine
La Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica anunció las nominaciones para el I Premio de la Crítica de Cine, que tiene como objetivo reconocer la calidad de las producciones fílmicas de la industria audiovisual local y operar como estimulo para elevar los estándares de las que están en proceso futuro. Las nominaciones se dan a conocer en la página de ADOPRESCI.ORG, indicando que la ceremonia será la noche del 5 de febrero próximo en el Hodelpa Casa Real de la ciudad Colonial, en el marco de una cena de gala y como parte de la I Quincena del Cine-RD, que se monta del 27 de enero al 8 de febrero.
Esta I Quincena del Cine RD incluye el 12+1 Festival de Global Dominicano (27 de enero) y la 7ma. entrega de Premios La Silla 2020, (3 de febrero) de la Asociación Dominicana de Profesionales del Cine (ADOCINE), ambos en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional y que cierra con el III Congreso Nacional de Cine del el jueves 6 hasta el domingo 8 de febrero de este año.
Las nominaciones se dan a conocer en la página de ADOPRESCI.ORG, que establece que el ceremonial de gala será la noche del 5 de febrero próximo en el Hodelpa Casa Real, de la ciudad Colonial.
ADOPRESCI indica que para nominar se tomaron en cuenta las producciones fílmicas dominicanas, ficción o documental, estrenadas en el año 2019. También se incluye una categoría para mejor película extranjera.
La sesión final de ADOPRESCI para definir las nominaciones y las películas ganadoras del I Premio de la Critica.
La primera edición de Premios ADOPRESCI, que tiene apoyo especial de la Dirección General de Cine, está dedicada a la memoria de los críticos de cine Arturo Rodríguez Fernández y Armando Almánzar Rodríguez, a quienes se reconocerá póstumamente.
Las nominaciones:
Mejor película extranjera de
largometraje ficción o documental
Dolor y Gloria (España), El Irlandés/The Irishman (USA), Joker (USA)
Mejor película dominicana de largometraje ficción
El proyeccionista, Miriam miente, En tu piel
Mejor película dominicana de largometraje documental
Isla de plástico, Cacú: un cambio por la vida, 1984, el otro abril
Mejor dirección película dominicana de largometraje ficción o documental
José María Cabral (El proyeccionista), Natalia Cabral y Oriol Estrada (Miriam miente), Marvin del Cid (Cacú: un cambio por la vida)
Mejor actor película dominicana de largometraje
Frank Perozo (Miriam miente), Josué Guerrero (En tu piel), Félix Germán (El proyeccionista)
Mejor actriz película dominicana de largometraje
Cindy Galán (El proyeccionista), Eva Arias (En tu piel)
Carolina Rohana (Miriam miente)
Mejor guion película dominicana de largometraje ficción o documental
La isla rota (Félix Germán), Miriam miente (Natalia Cabral &Oriol Estrada), Cacú: un cambio por la vida (Marvin del Cid)
La Mejor Película Dominicana de Largometraje de la Época
A ser seleccionada entre las 183 realizadas entre 1988 y 2018, y que hayan establecido un parámetro de calidad artística y referencia dentro del panorama cinematográfico local.
ADOPRESCI es una organización de gestión colectiva, que tiene como finalidad agrupar a los profesionales que se dedican de manera sistemática en medios de comunicación, impresos, digitales, radiales, televisivos u otros disponibles, a la crítica, prensa cinematográfica y prensa especializada en cine
Su finalidad, indica su presidente Félix Manuel Lora, es promover y desarrollar el estudio, análisis y teoría cinematográfica, proteger la libertad de expresión de sus miembros y el ejercicio ético de la crítica y el periodismo cinematográfico.
Productor cine EU Avi Lerner promoverá RD para rodar películas
El reconocido productor norteamericano de cine Avi Lerner confirmó su asistencia al Festival de Cine Cana Dorada que se celebrará del 16 al 20 de enero del 2020 en Cap Cana, al Este de República Dominicana, organizado por Raquel Flores Sandro Rubini. Lerner, distribuidor de: “Los Mercenarios”, “Rambo”, “Londres bajo fuego”, “El otro guardaespaldas”, “El Mecánico”, y “El Especialista”, recibirá el premio a la trayectoria por su carrera de más de 50 años.
Lerner, en su primera estadía en el país, visitará locaciones y facilidades que la nación pueda ofrecer para empezar a hacer nuevas producciones en la República Dominicana.
En los próximos dos años, Avi Lerner tiene planeado grabar 30 películas nuevas como “Los Mercenarios 4”, para lo cual cuenta con 30 a 100 millones de dólares por película.
Lerner es el fundador y CEO de Millennium Films. tiene como propósito, impulsar y promover a diferentes productores.
Lerner, al visitar la República Dominicana, procura promocionar el país, atraer inversionistas, y crear nuevas oportunidades de empleo.
Los VII Premios Platino van en México el 3 de mayo
Los VII Premios Platino del Cine Iberoamericano 2020 la gran fiesta de la industria audiovisual de los 23 países iberoamericanos vivirá su noche de gala el 3 de mayo próximo en el Teatro Gran Tlachco, ubicado en el centro ecoturístico Xcaret, en México, en Riviera Maya.
Los hoteleros y autoridades turísticas de México tienen muy clara la fuerza de la promoción a su marca nacional turística, que reporta el montaje de este evento, a la luz de los resultados de los V y VI Premios en su país.
Los Premios Platino fueron creados por la Entidad de Gestión de los Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) con la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA), las Academias de Cine iberoamericanas, Latin Artist y el apoyo de los Institutos de Cine.
La República Dominicana no ha optado por ser la sede de los VIII Premios Platino, pero fuera una notable oportunidad de promoción turística y cinematográfica.
Como evento mediático, los Platino tienen un espectro amplio de difusión en vivo por Televisión Española y la cadena TNT, llegando a un público de 54.6 millones de hogares subscriptores en 50 países. Los Premios Platino son transmitidos tradicionalmente en el país por Telesistema, de Grupo de Comunicaciones Corripio.
Su lanzamiento oficial se produce con la publicación de la lista amplia, (generalmente más de 700 películas) – lo que opera como una forma general de visibilizar y promover la producción cinematográfica iberoamericana, aun cuando luego se producen dos rondas mas de selecciones para llegar hasta las nominadas oficialmente en sus categorías, cinco por cada una.
Por RD
Entre las películas que tienen condiciones para ser elegibles para el proceso, muchas de las cuales están siendo presentadas, están: El proyeccionista (The Projectionista)” e Isla de plástico, (José María Cabral), La isla rota (Félix Germán), Miriam Miente (Natalia Cabral&Oriol Estrada), La feria y la fiesta (Laura Amelia Guzmán &Israel Cárdenas), Lo que siento por ti (Raúl Camilo), Gilbert, heroe de dos pueblos (Euri Cabral y Zenaida Rodriguez TV)y Colours (Luis Cepeda).
Por América Latina
Argentina, La odisea de los giles (Heroic Losers), Sebastián Borensztein, director; Bolivia, Tú me manques (I Miss You) Rodrigo Bellott, director; Brasil, La Vida Invisible (Invisible Life), Karim Aïnouz, director; Chile, Araña (Spider) Andrés Wood, director; Colombia, “Monos» (Monkey), Alejandro Landes, director; Costa Rica, El despertar de las hormigas (The Awakening of the Ants), Antonella Sudasassi Furniss, director; Cuba, Un Traductor (“A Translator) Rodrigo Barriuso, Sebastián Barriuso, directores y Ecuador, La mala noche (“The Longest Night), Gabriela Calvache, director.
También se destacan, por: Honduras, Café con Sabor a mi Tierra “(Blood, Passion, and Coffee)”, Carlos Membreño, director; México, La Camarista (“The Chambermaid”), Lila Avilés, directora; Panamá, Todos Cambiamos (“Everybody Changes”), Arturo Montenegro, director; Perú, “Retablo,” Álvaro Delgado Aparicio, director; Uruguay, Así habló el cambista (“The Moneychanger), Federico Veiroj, director y Venezuela, Yo, imposible (Being Impossible), Patricia Ortega, directora.
Por España
Dolor y Gloria (Pedro Almodóvar); ‘Los días que vendrán’ de Carlos Marques-Marcet; ‘Padre no hay más que uno’ de Santiago Segura; La virgen de agosto’ de Jonás Trueba; Mientras dure la guerra’ de Alejandro Amenábar; Quien a hierro mata’ de Paco Plaza; ‘Lo dejo cuando quiera’ de Carlos Therón; ‘Elisa y Marcela’ de Isabel Coixet y ‘Trinta lumes’ de Diana Toucedo.
Otras españolas destacadas son: Yuli’ de Icíar Bollaín; ‘La trinchera infinita’ de Jon Aguirre, Jose Mari Goenaga y Jon Garaño; ‘La hija de un ladrón’ de Belén Funes; ‘Lo que arde’ (‘O que arde’) de Oliver Laxe; Intemperie’ de Benito Zambrano; Diecisiete’ de Daniel Sánchez Arévalo; Ventajas de viajar en tren’ de Aritz Moreno.
Enlace relacionado:
Enfoque de EGEDA sobre el Cine Iberoamericano 2019https://www.egeda.do/EW_Noticia.asp?ID=1298
The Irishman lidera nominaciones de los Critics Choice Awards 2020
La gala 2020 de los Critics Choice Awards, (Premios Elegidos de la Critica) anunció sus nominaciones, a ser presentada por Taye Diggs y se difunde en vivo este próximo domingo 12 de enero por The CW Television Network.
El valor de esta premiación radica en la distancia que existe cuando el veredicto lo emiten los críticos de mayor incidencia y prestigio a diferencia de los Oscars, cuando se trata de la la industria se premia a sí misma.
Las nominaciones de los Critics Choice Awards 2020 están lideradas por «The Irishman» de Martin Scorsesse, con 14 renglones, seguida de «Once Upon a Time in Hollywood» de Quentin Tarantino con 12 y «Little Women» con 9.
«Marriage Story» (Historia de un Matrimonio) tiene ocho, «Jojo Rabbit» y «Parasite» aparecen con siete cada una. Netflix obtuvo un total de 30 nominaciones.
Las nominadas:
MEJOR PELICLA
“1917”
“Ford v Ferrari”
“The Irishman”
“Jojo Rabbit”
“Joker”
“Little Women”
“Marriage Story”
“Once Upon a Time in Hollywood”
“Parasite”
“Uncut Gems”
MEJOR ACTOR
Antonio Banderas – “Pain and Glory”
Robert De Niro – “The Irishman”
Leonardo DiCaprio – “Once Upon a Time in Hollywood”
Adam Driver – “Marriage Story”
Eddie Murphy – “Dolemite Is My Name”
Joaquin Phoenix – “Joker”
Adam Sandler – “Uncut Gems”
MEJOR ACTRIZ
Awkwafina – “The Farewell”
Cynthia Erivo – “Harriet”
Scarlett Johansson – “Marriage Story”
Lupita Nyong’o – Us
Saoirse Ronan – “Little Women”
Charlize Theron – “Bombshell”
Renée Zellweger – “Judy”
MEJOR ACTOR DE REPARTO
Willem Dafoe – “The Lighthouse”
Tom Hanks – A Beautiful Day in the Neighborhood”
Anthony Hopkins – “The Two Popes”
Al Pacino – “The Irishman”
Joe Pesci – “The Irishman”
Brad Pitt – “Once Upon a Time in Hollywood”
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Laura Dern – “Marriage Story”
Scarlett Johansson – “Jojo Rabbit”
Jennifer Lopez – “Hustlers”
Florence Pugh – “Little Women”
Margot Robbie – “Bombshell”
Zhao Shuzhen – “The Farewell”
MEJOR JOVEN ACTRIZ
Julia Butters – “Once Upon a Time in Hollywood”
Roman Griffin Davis – “Jojo Rabbit”
Noah Jupe – “Honey Boy”
Thomasin McKenzie – “Jojo Rabbit”
Shahadi Wright Joseph – “Us”
Archie Yates – “Jojo Rabbit”
MEJOR EQUIPO EN PANTALLA
“Bombshell”
“The Irishman”
“Knives Out”
“Little Women”
“Marriage Story”
“Once Upon a Time in Hollywood”
“Parasite”
MEJOR DIRECTOR
Noah Baumbach – “Marriage Story”
Greta Gerwig – “Little Women”
Bong Joon Ho – “Parasite”
Sam Mendes – “1917”
Josh Safdie and Benny Safdie – “Uncut Gems”
Martin Scorsese – “The Irishman”
Quentin Tarantino – “Once Upon a Time in Hollywood”
MEJOR GUION ORIGINAL
Noah Baumbach – “Marriage Story”
Rian Johnson – “Knives Out”
Bong Joon Ho and Han Jin Won – “Parasite”
Quentin Tarantino – “Once Upon a Time in Hollywood”
Lulu Wang – “The Farewell”
MEJOR GUION ADAPTADO
Greta Gerwig – “Little Women”
Noah Harpster and Micah Fitzerman-Blue – A Beautiful Day in the Neighborhood”
Anthony McCarten – “The Two Popes”
Todd Phillips & Scott Silver – “Joker”
Taika Waititi – “Jojo Rabbit”
Steven Zaillian – “The Irishman”
MEJOR FOTOGRAFIA
Jarin Blaschke – “The Lighthouse”
Roger Deakins – “1917”
Phedon Papamichael – “Ford v Ferrari”
Rodrigo Prieto – “The Irishman”
Robert Richardson – “Once Upon a Time in Hollywood”
Lawrence Sher – “Joker”
MEJOR DISENO DE PRODUCCION
Mark Friedberg, Kris Moran – “Joker”
Dennis Gassner, Lee Sandales – “1917”
Jess Gonchor, Claire Kaufman – “Little Women”
Lee Ha Jun – “Parasite”
Barbara Ling, Nancy Haigh – “Once Upon a Time in Hollywood”
Bob Shaw, Regina Graves – “The Irishman”
Donal Woods, Gina Cromwell – “Downton Abbey”
MEJOR EDICION
Ronald Bronstein, Benny Safdie – “Uncut Gems”
Andrew Buckland, Michael McCusker – “Ford v Ferrari”
Yang Jin-mo – “Parasite”
Fred Raskin – “Once Upon a Time in Hollywood”
Thelma Schoonmaker – “The Irishman”
Lee Smith – “1917”
MEJOR DISENO DE VESTUARIO
Ruth E. Carter – “Dolemite Is My Name”
Julian Day – “Rocketman”
Jacqueline Durran – “Little Women”
Arianne Phillips – “Once Upon a Time in Hollywood”
Sandy Powell, Christopher Peterson – “The Irishman”
Anna Robbins – “Downton Abbey”
MEJOR MAQUILLAJE Y PEINADO
“Bombshell”
“Dolemite Is My Name”
“The Irishman”
“Joker”
“Judy”
“Once Upon a Time… in Hollywood”
“Rocketman”
MEJOR EFECTOS VISUALES
“1917”
“Ad Astra”
“The Aeronauts”
“Avengers: Endgame”
“Ford v Ferrari”
“The Irishman”
“The Lion King”
MEJOR PELICULA ANIMADA
“Abominable”
“Frozen II”
“How to Train Your Dragon: The Hidden World”
“I Lost My Body”
“Missing Link”
“Toy Story 4”
MEJOR PELICULA DE ACCION
“1917”
“Avengers: Endgame”
“Ford v Ferrari”
“John Wick: Chapter 3 – Parabellum”
“Spider-Man: Far From Home”
MEJOR COMEDIA
“Booksmart”
“Dolemite Is My Name”
“The Farewell”
“Jojo Rabbit”
“Knives Out”
MEJOR PELICULA DE CIENCIA FICCION/TERROR
“Ad Astra”
“Avengers: Endgame”
“Midsommar”
“Us”
MEJOR PELICULA EXTRANJERA
“Atlantics”
“Les Misérables”
“Pain and Glory”
“Parasite”
“Portrait of a Lady on Fire”
MEJOR CANCION
“Glasgow (No Place Like Home)” – “Wild Rose”
“(I’m Gonna) Love Me Again” – “Rocketman”
“I’m Standing With You” – “Breakthrough”
“Into the Unknown” – “Frozen II”
“Speechless” – “Aladdin”
“Spirit” – “The Lion King”
“Stand Up” – “Harriet”
MEJOR MUSICALIZACION
Michael Abels – “Us”
Alexandre Desplat – “Little Women”
Hildur Guðnadóttir – “Joker”
Randy Newman – “Marriage Story”
Thomas Newman – “1917”
Robbie Robertson – “The Irishman”
Los Golden Globes: ganadores, centrolingüismo y discrimen. Lo que nadie ve.
A mí que me perdonen, pero no me sumo al coro. Luego del 77 ceremonial de los Golden Globas, en tanto tradicional paso hacia los Premios Oscar, reciben hoy amplio despliegue, menciones de todo tipo y son sello de tendencia en los tópicos de medios y redes, centro de comentarios y toda la atención de público, críticos y cineastas.
Pero…¿Es tan simple el resultado como para aplaudir sin pensar en lo que representa el veredicto, cinematográficamente justo pero, en la parte que no suele verse, es limitado y discriminatorio respecto de las cinematografías de Iberoamérica, Medio Oriente y África.
De lo que se trata es del criterio centrolingüista y los perfiles excluyentes y discriminatorios. ¿Nadie percibe que estos premios legitimizan excluir las producciones nacionales de regiones completas, que no cuentan con los costosos mecanismos de mercadeo para ser consideradas?
Nadie duda, líbrenos el Señor de hacerlo, de admitir que cada premio en este ceremonial no sea merecido porque está fuera de duda la calidad sobre todo de los directores galardonados y sus filmes. Nominados y ganadores de los Golden Globes representan lo mejor, cualitativamente hablando, del cine norteamericano anglosajón, sustentados – eso si- en las plataformas costosas y excluyentes de mercadeo para, además de su obvio e innegable carácter artístico.
Estas regiones, sin que nadie lo diga, sufren el peso del sentido unilateral de producir un cine de alta calidad, sobre todo creativa, pero que resulta casi invisible al criterio de los grandes premios de la industria. Y lo peor: Nada augura que, en los Premios Oscars, el panorama cambie.
Iberoamérica, por ejemplo, ocupó menos de dos % de las nominaciones, con Jennifer López como actriz en “Hustler” y la de Dolor y Gloria en la segregacionista categoría de Mejor Película Extranjera. Y ambos perdieron. Nada de África y ni de Medio Oriente.
¿Quién da autoridad a los premios de cine norteamericano -en un tiempo de globalidad que lo marca todo- a no ser global en materia de lenguaje y considerar que el único criterio valido de idioma es el inglés?
¿Quién establece que es justo que, en una premiación de 23 categoría, solo haya una (Películas en Idioma Extranjero) para todas las cinematografías del resto del mundo?
Los cines de Iberoamérica (España, Portugal y América Latina) crearon 2012, su premio regional: los Platino del Cine Iberoamericano, galardones impulsados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA).
De igual modo, los cineastas de África han creado en desde 2005 los African Movie Academy Awards, (AMAA) y de los que tuvimos noticia solo porque el drama familiar-racial Angélica, de la directora boricua Angelica Gómez Mouakad, gana Mejor Película de la Diáspora en su XIV ceremonial de 2018. Y nadie se enteró. Medio Oriente, a pesar de la calidad de su cine, por las convulsas situaciones de conflicto que le enmarcan, no ha podido montar una premiación regional de su cine. Solo para que conste.
Y los ganadores fueron: (marcados en negritas entre nominados) de la 77ma. edición de los Golden Globes:
Mejor película de drama
1917
The Irishman
Joker
Historia de un matrimonio
Los dos Papas
Mejor musical o comedia
Rocketman
Yo soy Dolemite
Jojo Rabbit
Puñales por la espalda
Érase una vez en… Hollywood
Mejor actriz de drama
Charlize Theron – El escándalo
Renée Zellweger – Judy
Cynthia Erivo – Harriet
Scarlett Johansson – Historia de un matrimonio
Saoirse Ronan – Mujercitas
Mejor actor de drama
Christian Bale – Ford v Ferrari
Antonio Banderas – Dolor y gloria
Adam Driver – Historia de un matrimonio
Joaquin Phoenix – Joker
Jonathan Pryce – Los dos papas
Mejor actriz de musical o comedia
Beanie Feldstein – Booksmart
Emma Thompson – Late Night
Ana de Armas – Puñales por la espalda
Awkwafina – The Farewell
Cate Blanchett – ¿Dónde estás, Bernadette?
Mejor actor de comedia o musical
Daniel Craig – Puñales por la espalda
Roman Griffin Davis – Jojo Rabbit
Leonardo DiCaprio – Érase una vez en… Hollywood
Taron Egerton – Rocketman
Eddie Murphy – Yo soy Dolemite
Mejor actriz de reparto
Margot Robbie – El escándalo
Kathy Bates – Richard Jewell
Annette Bening – The Report
Laura Dern – Historia de un matrimonio
Jennifer López – Estafadoras de Wall Street
Mejor actor de reparto
Tom Hanks – A Beautiful Day in the Neighborhood
Anthony Hopkins – Los dos papas
Al Pacino – El Irlandés
Joe Pesci – El Irlandés
Brad Pitt – Érase una vez en… Hollywood
Mejor director
Bong Joon Ho – Parásitos
Sam Mendes – 1917
Todd Phillips – Joker
Martin Scorsese – El Irlandés
Quentin Tarantino – Érase una vez en… Hollywood
Mejor guion
Quentin Tarantino – Érase una vez en… Hollywood
Steven Zaillian – El Irlandés
Noah Baumbach – Historia de un matrimonio
Bong Joon Ho y Han Jin Won – Parásitos
Anthony McCarten – Los dos papas
Mejor película animada
Frozen II
Cómo entrenar a tu dragón 3
El rey león
Mr. Link. El origen perdido
Toy Story 4
Mejor película en idioma extranjero
Retrato de una mujer en llamas
The Farewell
Los miserables
Dolor y gloria
Parásitos
Mejor banda sonora
Alexandre Desplat – Mujercitas
Hildur Guðnadóttir – Joker
Randy Newman – Historia de un matrimonio
Thomas Newman – 1917
Daniel Pemberton – Huerfanos de Brookyn
Mejor canción original
Spirit – Timothy McKenzie, Ilya Salmanzadeh, Beyoncé – El rey león
Stand Up, Joshuah Brian Campbell, Cynthia Erivo – Harriet
Beautiful Ghosts – Andrew Lloyd Webber, Taylor Swift – Cats
I’m Gonna Love Me Again – Elton John, Bernie Taupin – Rocketman
Into the Unknown – Kristen Anderson Lopez, Robert Lopez – Frozen II
Mejor serie dramática de televisión
Big Little Lies (HBO)
The Crown (Netflix)
Killing Eve (BBC)
The Morning Show (Apple TV +)
Succession (HBO)
Mejor actriz de serie dramática
Jennifer Aniston – The Morning Show (Apple TV +)
Jodi Comer – Killing Eve (BBC)
Nicole Kidman – Big Little Lies (HBO)
Reese Witherspoon – The Morning Show (Apple TV +)
Olivia Colman – The Crown (Netflix)
Mejor actor de serie dramática
Brian Cox – Succession (HBO)
Kit Harington – Juego de tronos (HBO)
Rami Malek – Mr. Robot (USA Network)
Tobias Menzies – The Crown (Netflix)
Billy Porter – Pose (FX)
Mejor serie de comedia o musical
Barry (HBO)
Fleabag (BBC/Amazon Prime Video)
El método Kominsky (Netflix)
La maravillosa sra. Maisel (Amazon Prime Video)
The Politician (Netflix)
Mejor actriz de serie de comedia o musical
Christina Applegate – Muertos para mí (Netflix)
Phoebe Waller-Bridge – Fleabag (BBC/Amazon Prime Video)
Natasha Lyonne – Muñeca Rusa (Netflix)
Kirsten Dunst – Llegar a ser un dios en Florida (Showtime)
Rachel Brosnahan – La maravillosa Sra. Maisel (Amazon Prime Video)
Mejor actor de serie de comedia o musical
Ben Platt – The Politician (Netflix)
Paul Rudd – Living with Yourself (Netflix)
Ramy Youssef – Ramy (Hulu)
Bill Hader – Barry (HBO)
Michael Douglas – El método Kominsky (Netflix)
Mejor serie limitada o película televisiva
Trampa 22 (Hulu)
Chernobyl (HBO)
Fosse/Verdon (FX)
La voz más alta (Showtime)
Creedme (Netflix)
Mejor actriz de serie limitada o película televisiva
Michelle Williams – Fosse/Verdon (FX)
Helen Mirren – Catalina la Grande (Sky / BBC)
Merritt Wever – Creedme (Netflix)
Kaitlyn Dever – Creedme (Netflix)
Joey King – The Act (Hulu)
Mejor actor de serie limitada o película televisiva
Chris Abbott – Trampa 22 (Hulu)
Sacha Baron Cohen – El espía (Netflix)
Russell Crowe – La voz más alta (Showtime)
Jared Harris – Chernobyl (HBO)
Sam Rockwell – Fosse/Verdon (FX)
ENLACES RELACIONADOS
Premios AMMA africa: https://es.wikipedia.org/wiki/Premios_de_la_Academia_del_Cine_Africano
Premios Platino del Cine Iberoamericano:
https://www.premiosplatino.com/
Expuestos en SD tesoros submarinos rescatados en mares RD
Ocho piezas de porcelana china de la Dinastía Ming, del siglo XII, figuran entre las piezas que integran la exposición Tesoros Submarinos, Antiquísimos Pecios Rescatados de los Mares, inaugurada en el Centro Cultural Banreservas.
Juan Freddy Armando, Rienzie Pared Pérez, Juan López y Francisco Cornielle durante la apertura de la exposición Tesoros Submarinos, Antiquísimos Pecios Rescatados de los Mares.
La muestra fue inaugurada por el director de Patrimonio Cultural Submarino, el doctor Juan López y el del Centro Cultural Banreservas, Juan Freddy Armando, quienes exhortaron al público, y sobre todo a los estudiantes y artistas, a visitar la muestra que estará abierta en todo el mes de enero, en la sala Ada Balcácer, de la institución cultural.
Un pequeño recipiente, de una gran rareza perteneciente a la dinastía Ming, bautizado como ‘la vasija del pollo’, por su grabado con motivos de estos animales, hecho hace más de 500 años, ha alcanzado un precio récord, incluso para la valiosísima porcelana china Ming, en una subasta realizada en Estados Unidos en 2014:
Hacia el final de la dinastía, la producción de porcelana «azul y blanca» se intensificó, tras el auge de las exportaciones (especialmente con la propagación de la llamada Porcelana Kraak hacia Europa). Se encuentra también porcelana Ming «azul y blanco» en Irán, Estambul, Indonesia y Japón.
López sostuvo que la exposición persigue educar al público sobre la importancia de la labor de rescate y catalogación de las piezas expuestas, rescatadas de naufragios acaecidos en los siglos VI, y XVII y XVIII y junto a el licenciado Juan Freddy Armando destacaron que el proceso es trabajoso que es rescatar estas piezas, catalogaras y conservarlas con criterio científico.
Juan Freddy Armando dijo hubo mucho entusiasmo para montar exposición de estos tesoros, para lo cual fue necesario un trabajo de organización y logística que duro varios meses, a fin de transportarlos adecuadamente (lo que incluye un cañón español rescatado de las aguas que pesa dos mil libras.
A nombre del administrador de Banreservas, licenciado Simón Lizardo Mezquita, habló el subadministrador de empresas subsidiarias, licenciado Rienzi Pared Pérez, quien destaco que esa entidad financiera apoya toda acción en favor de la preservación de los patrimonios culturales y sociales del país.
La museografía de la muestra estuvo a cargo de la crítica e historiadora del arte, licenciada Margaret Sosa, quien sostuvo que la arqueología marítima es una disciplina relativamente reciente y que en el país está regulada por el Decreto 289-99 del 26 de junio de 1999.
Los 10 acontecimientos literarios dominicanos de 2019
El literario es un mundo activo que desarrolla sus episodios de modo incesante y aun cuando no es objeto siempre de la atención debida, tiene una agenda de la que se puede desprender un “top” de 10 acontecimientos trascendentales, como al efecto. Esos acontecimientos son más de 10 pero algunos los hemos agrupado por tema, para fines de exposición organizada.
Como una forma de contar con una perspectiva que indique por cuales senderos recorrió la literatura y sus creadores, en 2019, presentamos esta compilación , que no incluye puestas en circulación de libros en particular, por ser demasiados y provocaría omisiones odiosas o una exposición inleible lo extensa, ni incluye homenajes o reconocimientos individuales menores a escritores, por la misma razón.
Puede ser que faltan hechos y procesos, pero este es el ejercicio de pensamiento para tener una idea clara de lo que ocurrió en materia de creación literaria y los eventos que le son adjuntos en 2019. Los juicios de valor son absoluta responsabilidad del autor y no implican que puedan existir otras preferencias y opciones de cada quien.
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Feria del Libro de Madrid 2019 (mayo-junio) dedicada a RD que estableció una referencia cultural para el país, con un programa que incluyo la más amplia delegación de escritores que haya participado en un evento internacional dedicado al país. Organizada por la Embajada Dominicana en España, (Olivo Rodríguez Huertas) y el Ministerio de Cultura, con un comité nacional integrado por José Rafael Lantigua, Soledad Álvarez y Minerva del Risco, juntamente con la Dirección de la feria madrileña, sirvió para encuentros, puestas en circulación, presentaciones especiales, incluyendo la de Mario Vargas Llosa. Decenas de publicaciones fueron presentadas, ponencias y y se vendió abundantemente la literatura nacional por parte de la Feria del Libro y la librería del Ministerio de Cultura y Editorial Santuario. Muchos escritores y lectores españoles se vieron sorprendidos por la cantidad y calidad de las publicaciones. El gran motor de este evento fue el embajador Rodriguez Huertas, que impulso la dedicatoria desde 2018 cuando el país invitado modestamente, en su primera participación en el tradicional evento madrileno
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Inspiración local de la nueva novela de Mario Vargas Llosa Tiempos recios(Alfaguara, 2019), cuya trama se centra esta vez en los laberintos políticos de Guatemala durante la época de la Guerra Fría, entre 1940 y 195 9. La novela fue iniciada tras una conversación de autor con Tony Raful sobre su novela Johnny Abbes: vivo, suelto y sin expediente: mientras participaba en una cena en la residencia de Patricia de Moya, en Santo Domingo. Tiempos recios está dedicada a Soledad Álvarez, Bernardo Vega y Raful, todos participantes en la recepción en 2016.
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Presentación y ventas records del libro La crónica irreverente, del periodista Marino Zapete, impreso en Editora Búho, y que debió ser reimpreso en varias entregas por la demanda que se generó.
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Eventos de alto perfil:
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22 Feria Internacional del Libro 2019, montada del 26 de abril al 5 de mayo fuera de la Plaza de la Cultura (que estaba en remodelación de sus principales instalaciones) en la Fortaleza de Santo Domingo (Ozama), calle Las Damas y Plaza España de la Ciudad Colonia con Puerto Rico de país invitado y a Virgilio Díaz Grullón. como escritor homenajeado. Fue un desafío una experiencia nueva de locación debido por los cambios radicales de logística y lo delicado de la movilidad y asistencia a esa zona patrimonial. El resultado evidenció que se trata de una zona adecuada con una cantidad de espacios adecuados pare eventos de arte y cultural. Fue sin duda el gran evento bibliográfico del 2019 y venció las malas predicciones que vaticinaban fracaso por el cambio de espacio ferial.
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Conferencia de Sergio Ramírez sobre mitos e historia en la literatura latinoamericana y caribeña, a cargo del escritor nicaragüense Sergio Ramírez, en la Cátedra de Literatura Caribeña René del Risco Bermúdez, con presentación de Soledad Álvarez, de la Fundación René del Risco Bermúdez. En el mismo acto, Ramírez recibió el título de profesor honorífico de la Facultad de Ciencias Sociales, Humanidades y Artes de la PUCMM.
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XXX Feria del Libro Católico. Los treinta años de este evento bibliográfico de fe, fueron conmemorados en Casa San Pablo por el Movimiento de los Cursillistas de Cristiandad que logró su mejor versión en cantidad de expositores, un programa reforzado de actividades artísticas y evangelizadores incluyendo una notable participación internacional, una de las cuales resalto: el mexicano Carlos Cáutemoc Cárdenas, autor de una serie de libros de alta incidencia juvenil y de crecimiento y un conferencista de notable inteligencia.
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VI Feria del Libro de Historia (AGN) El Archivo General de la Nación, dedicada al novelista, dramaturgo, antropólogo e historiador Carlos Esteban Deive y bajo el lema “La historia colonial”, (quien posteriormente falleciera en diciembre 23), en cuyo homenaje, el AGN produjo y puso a circular “101 escritos de Toussaint Louverture”, con cartas, decretos, proclamas, discursos, ordenanzas, arengas, conversaciones y otros documentos desde 1791 al 1804 escritos por Toussaint Louverture y compilados por Carlos Esteban Deive. La iniciativa de Roberto Cassá es parte de la especialización temática a que ha dado origen la Feria Nacional del Libro y ha ratificado la validez del espacio para la bibliografía del pasado dominicano.
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Memorial de aniversario a la obra de Pura Emeterio Rondón. Habiendo partido en abril de 2018, la obra de esta escritora, investigadora, gestora literaria y religiosa, fue reivindicada con motivo del primer aniversario de su partida con un programa memorial de diversos actos en espacios académicos y de organizaciones no gubernamentales.
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Festival Nacional de Poesía, montado del 8 al 13 de noviembre por el Ministerio de Cultura en el mes de noviembre y en especial por su coordinador León Félix Batista, dedicado a la Generación Poética de los años 70, integrada, entre otros, por Juan Carlos Mieses, Cayo Claudio Espinal, Radhamés Reyes Vásquez, Chiqui Vicioso, José Enrique García, Pedro Pablo Fernández, Sabrina Román y Rafael García Bidó. Asistieron los poetas internacionales: José Díaz y Benito del Pliego, de España; José Antonio Mazzoti, de Perú.
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VII Semana Internacional de la Poesía (Espacios Culturales/UASD) VII semana Internacional de la Poesía, inaugurada en Sala Pedro Mir Biblioteca UASD el sábado 26 de octubre, dedicado a la Generación del 48, y a los poetas Carmen Natalia Martínez, Juan Sánchez Lamouth y Ramón Francisco y a la que acudieron Jorge Esquinca (México), Eduardo Moga (España), María Ángeles Pérez López (España), Roger Santiváñez (Perú), Zurelys López Amaya (Cuba), Álvaro Inostroza (Chile), Amado Lascar (Chile), Samuel Gregoire (Haití), y Margarita Drago (Argentina). Por primera vez, llegaron al país para leer sus textos dos poetas chinos de alto renombre en República Popular China: Lei Pingyang (China), Zang Di (China), invitados por medio de la embajada China en RD y que se constituyeron en una atracción singular inédita. El Comité Organizador integrado por Mateo Morrison, José Mármol, Plinio Chahín, Ángela Hernández, José Enrique Delmonte Soñé, Soledad Álvarez, Jochy Herrera, Basilio Belliard y Denisse Español, logró el objetivo de un evento poético de trascendencia. El evento tuvo el patrocinio, además de la UASD, del Banco Popular dominicano. Los poetas recorrieron diversos escenarios y firmaron un documento sobre Poesía y Medio Ambiente en Plan Sierra, San José de Ocoa.
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III Festival del Comic, iniciativa de la Biblioteca Infantil y Juvenil de RD y la Vicepresidencia (BIJRD) orientado a fomentar y promover la lectura, despertar la imaginación e incentivar a la niñez y juventud del país a ser creadores de historias, y que este ano tuvo un invitado internacional de lujo: el dibujante español Álvaro Martínez, de DC Cómics y que se realizó del 5 al 7 de julio en el en el lobby central de la plaza comercial Galería 360 con . conversaciones con importantes referentes del género, ilustraciones en vivo, talleres de historietas, charlas, exposiciones de dioramas, documentales, cosplay (juego de disfraces) a fin de profundizar en el desarrollo de la narrativa gráfica en el país, así como para conocer las nuevas tendencias en la actualidad.
Entre los participantes estuvieron los artistas de Alpha Eve, Papaya Cómics, Drawmic Studio, Twin Cómics, Dominican Toy Community, Rosso Toys, Sketchdom, Moro Studio y Lite Comics, Cristian Félix, los ilustradores Natalia Rivera, Rafael Hernández de Padua, Elkys Nova, Edgar Valerio, Manuel Shoo, María Providencia, Jorge Pérez, Enmanuel Pérez y Lena Vargas. De igual manera, los productores Ricardo Bardellino (Veneno) y Ricky Gluski, de Lone Coconut.
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Esta noche moriremos, extraordinaria presentación teatral, en modo monólogo, de los escritores españoles Espido Freire y Fernando Marías, del espectáculo Moriremos, en el Centro Cultura Banreservas por organización de un colectivo de mujeres lectoras, con respaldo de Iberia y Grupo Viamar (entre otros), en una experiencia que sobre todo con Fernando Marías, fue cautivante del poder de la imaginación desde la palabra hablada.
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I Encuentro Nacional de Escritoras del Proyecto Anticanon que celebró de esa forma el Día de las Escritoras con el tema “Mujeres, amor y libertad”, en el cual decenas de escritoras debatieron sobre el amor y la libertad, organizado por un grupo de escritoras jóvenes, encabezado por Lauristely Peña Solano y Michelle Ricardo, quienes crearon la Editorial Anticanon para la publicación y divulgación de las escritoras dominicanas, a lo cual se adjuntó una exposición fotográfica en el Centro Silvano Lora de escritoras, tomadas por Lorena Espinoza, Frank Afonso, Tatina Fernández, Armando Larrauri, Amarilis Cueto y Luis Rodríguez, iniciativa impulsada por el Centro Cultural de España, lanzada como proyecto en 2016 por la Biblioteca Nacional de España.
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La XV Feria Regional del Libro y la Cultura de Monte Plata dedicada al escritor Miguel Ángel Monclús, desde el jueves 24 al 27 de octubre en un acto inaugural en que fueron reconocidos Edgar Reyes, animador de lectura e inclusividad no vidente y la Casa de la Cultura de Monte Plata; por El Seibo, el Centro Cultural de Miches.
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XV Festival de Poesía en la Montaña, montado por un equipo que lidera la poeta Taty Hernández Duran, realizado con autofinanciamiento de los participantes y algunos patrocinios públicos y privados, dedicado al fenecido poeta Federico Jóvine Bermúdez, quien durante años fue una figura infaltable desde la montaña” y al que acudieron vates dominicanos, de Puerto Rico, Estados Unidos y Cuba.
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En literatura infantil:
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El inicio de la sección dominicana de la Organización Internacional para el Libro Juvenil (IBBY) es un colectivo sin ánimo de lucro. Está compuesto por asociaciones y personas de todo el mundo comprometidas con la idea de propiciar el encuentro entre los libros y la infancia, por iniciativa de la Biblioteca Republica Dominicana y su directora Dulce Elvira de los Santos, y los escritores y gestores de esta literatura infanto-juvenil Geraldine de Santis, Yuan Fuei Liao y Leibi NG, anunciada esa integración en un acto al que solo asistió un periodista cultural en el salón de acto de Biblioteca RD. Un esfuerzo notable por integrar el país en materia de literatura infanto-juvenil a las corrientes mundiales.
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La I Feria de Literatura Infantil de Santo Domingo en Ágora Mall (FEILIJ) organizada por Ediciones Toral y LeaRD, del 25 al 29 de septiembre que convoco decenas de familias completas y que ofreció 25 conferencias de y para escritores, ilustradores, casas editoriales y librerías de Latinoamérica, España y del país. El alma de todo fue el médico pediatra Carlos Toral, presidente de Ediciones Toral.
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La salida del mejor libro de literatura infantil dominicano en 2019 Ricky Ricordi. Las aventuras de una iguana que cuenta la historia de la amistad entre una iguana Ricordi, y Lorenzo, un niño curioso, sensible y aventurero, el segundo cuento infantil de Nelia Barletta, y que ofrece una producción tanto en diseño como en su narrativa sustentada en información científica sobre esta especie en peligro, con una exquisitez editorial que lo hace presentable en cualquier país del mundo. Es una edición a beneficio de las actividades de quien a través de este texto busca valorar el patrimonio natural del país. Una hermosa historia en la que están en nivel mundial la ilustración y la precisa perspectiva estilística adecuada para el disfrute de niños y jóvenes, haciéndoles conscientes de la trascendencia de mantener existiendo, esta especie.
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Botellas Literarias. un innovador y creativo proyecto de animación a la literatura realizado por la Biblioteca Infantil y Juvenil y la Vicepresidencia de la República. Es dirigido a estudiantes de quinto y sexto de secundaria y procura que estos desarrollen ideas prácticas y creativas, a favor del medioambiente. El certamen sirvió de plataforma para que la literatura de Virgilio Díaz Grullón llegara a más de trece mil jóvenes de distintos centros educativos de Santo Domingo y Santiago, quienes crearon obras de arte basadas en los cuentos de Díaz Grullón y hechos con materiales de desecho. Los trabajos se expusieron en Galería 360 en Santo Domingo y en el Centro de Convenciones y Cultura Dominicana, UTESA, en Santiago.
6- Los premios literarios
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Premio Nacional de Literatura 2019 a escritor Manuel Matos Moquete, anunciado el 26 de enero (Dia de Duarte) por Ministerio de Cultura y Fundación Corripio, haciendo justicia a un escritor y ensayista que lo merecía hace tiempo. Nació el 6 de abril de 1944 en Tamayo, República Dominicana. Miembro de Número de la Academia Dominicana de la Lengua. Fecha de ingreso: 16 de mayo de 2003.
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Premio de la Feria Nacional del Libro 2019, otorgado al escritor Guillermo Pina Contreras con su novela La reina de Santomé (historias de la vida de provincia), auspiciado por el Ministerio de Cultura la Dirección General de la Feria del Libro, la Fundación Eduardo León Jimenes y la Cervecería Nacional Dominicana.
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Premio SM de Literatura Infantil El Barco de Vapor, versión CARIBE, en su primera convocatoria conjunta válida para narradores de Cuba, República Dominicana y Puerto Rico, logrado por la escritora dominicana Farah Hallal con su historia Sahara, presentada con el seudónimo Rosa Park, narrada por una niña negra, que —a un tiempo sagaz y cándida— describiendo el cotidiano con su mamá española, una tía abuela que sufre de Alzheimer y, a distancia, con su padre dominicano.
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Caonabo de Oro 2019 al escritor e historiador Frank Moya Pons, entregado por la Asociación de Periodistas y Escritores.
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Ganadores de los Premios Anuales de Literatura 2019 (Ministerio de Cultura): Premio Anual de Poesía: Cartografía del desamparo, de César Sánchez Beras; Cuento: Jaque Mate, de Ubaldo Rosario: de Novela: El lodo y la nieve, de José Acosta; Teatro, El Motín de la paloma, de Richardson Díaz; de Ensayo: La contemplación estética de lo feo, de Dustin Muñoz y Literatura Infantil y Juvenil Los puentes del corazón, de Farah Hallal.
7- Luctuosas
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Muerte del poeta Alexis Gómez Rosa, candidato de enorme potencial desde hacía varios años al Premio Nacional de Literatura. Un grupo de escritores planteara a los jurados un premio post-mortem como excepción a las bases del certamen que establecen que se otorga a una personalidad literaria con vida.
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Muerte, en diciembre 23 del novelista y antropólogo social Carlos Esteban Deive. ganador en el 2018 con el Premio Nacional Feria del Libro, que otorga durante la Feria del Libro de Santo Domingo, la Fundación Eduardo León Jiménez, el Ministerio de Cultura y la Cervecería Nacional Dominicana. Había sido director de la Feria del Libro 2000 2004.
8-La mala onda:
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El Ministerio de Cultura canceló, alegando falta de recursos, la IV Feria del Libro Dominicano en Nueva York, una de las vías más eficaces para difundir la literatura dominicana y que tradicionalmente monta el Comisionado Dominicano de Cultura en Estados Unidos, decisión fue provoco repudio de la comunidad dominicana en Estados Unidos. Estaba dedicada al escritor Juan Rivero, uno de los pioneros de la literatura dominicana en Nueva York. Una pena.
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El intento de negar el pago completo a los ganadores del 2019 de los Premios Anuales de Literatura La escritora Farah Hallal denunció, a través de redes sociales, que el Ministerio de Cultura se niega a pagar los montos que el Estado debe entregar a los autores ganadores de los premios Premios Anuales de Literatura 2019 y que conllevan cada uno una dotación en metálico de RD$250,000. Los ganadores recibieron una carta del Ministerio de Cultura indicándoles que se rebajarían 50 mil pesos a la dote. La escritora Farah Hallal, ganadora en la categoría Literatura Infantil. La denuncia tomó un giro viral y el Ministro de Cultura, que se encontraba fuera del país en ese proceso, al regresar anunció que se pagaría completo. No quedo claro si inicialmente el había dispuesto la rebaja pretendida o alguien se tomó la atribución.
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Creación de Plenamar, revista cultural digital apoyada por la plataforma www.acento.com.do, presentada el 18 de julio realizada por un grupo de intelectuales y comunicaciones: Rafael Emilio Yunén, Fausto Rosario, José Mármol y Jochy Herrera, parte de los editores de Plenamar, que también incluye a la escritora Minerva del Risco, que entrega cada semana contenidos de crítica y ensayo, notas exclusivas y propuestas culturales. El proyecto se ha convertido en un medio reflexivo, con estrictos protocolos en calidad de sus contenidos y ha integrado a importantes cuadros profesionales del pensamiento, como es el caso de Jimmy Hungría (coordinador de la reciente edición temática del cine dominicano). La revista es acogida en el portal acento.com.do en una especie de alianza, aun cuando no pertenece a grupo Acento y tiene su portal propio www.plenamar.do
10– Publicación, en diciembre, de los libros de arte y colección: Tainos, del investigador Manuel García Arévalo, auspiciado por el Banco Popular Dominicano, que se destaca por su línea expositiva documentada con fuentes primarias, su diseño y la impresión a todo color y en super formato con tapa dura, elegancia y trascendencia editorial al más alto de los niveles posibles y Vitrales, del Grupo Inicia, ambos trabajados con criterios editoriales y documentales del más alto estándar posible.
En el 2020, imprégnate de amor, de confianza.
Textos y fotos de Angela Hernandez
1
Ama lo que encuentras y lo que pierdes. Lo furtivo y lo firme. Las islas y los océanos. Ama tu conciencia batida por imposibles. Tus sensaciones, sus merodeos, sus hendijas.
Ama tu sed gregaria, tus raptos de melancolía. Ama tus uñas y el vello de tu pubis. Ama tus preguntas. Aun tus pesadillas. Tus recodos, tus despliegues. El secreto que muerde tu día, el muro confinador de tus deseos.
Regocíjate en el que te estima. Renuévate en el gesto de quien te desprecia.
Ama la forma de tus orejas, los litorales que de ellas copian asombros pretéritos.
Ama la playa sin más contornos que la luna.
Las sutilezas refugiadas en las palpitaciones del aire.
La estrella que obra en ti por un instante.
Ama los aromas, las cifras de tus bordes; el antes de llegar, el después del irte.
La selva antigua exudando sus cantos a través del silencio de tu sexo. El océano residual en sus olores.
Ama el movedizo bosque alumbrado por tus sueños. Ama las ideas paridas por tu tristeza. Los sentimientos aún sin nombre. Los coloridos esqueletos que alguna vez fueron no más que polvo.
2
Amemos nuestro hogar de camaraderías, con su seno de fuego y sus arterias sumergidas, sus lluvias y sus desiertos, sus reposos y sus broncas.
Aprende de las escalas y la relatividad, nos comunican las nubes y las larvas, las ciudades y el avión de juguete, el Himalaya y las celdas construidas por las abejas.
3
En el espacio sideral, ¿qué significa el tamaño? ¿Qué las distancias? Las dimensiones son arrugadas o distendidas por mareas cósmicas. Los astros son arcilla entre los dedos divinos.
Sigue los puntos brillantes en los que cabrían millones de nuestro sol. Figúrate aquellos inasequibles al ojo y al instrumento. Ya querría una estrella bullente de luz azulísima poseer algún nervio. Remedar la sensibilidad de una oruga o una hormiguita boba.
Ya querrían los yacimientos de diamante contener una papila gustativa.
Imagina, si puedes, “el horizonte de sucesos”. Y de pie sobre una estrella que devora su tiempo, medita sobre las rebatiñas y las pasiones, sobre los afectos y la existencia, sobre la dominación y la libertad, sobre lo necesario y los aditamentos que engrosan tu apetito.
Todo vida es motivo, y no solo lo que despierta gratitud; no solo lo complaciente, lo verificable.
Todo vida es motivo.
Y el enamoramiento, ¡subitez! Rostro del paraíso. Un bocado de música. Debut de otra mirada.
Mírate como si por primera vez te descubrieras.
Mira a tu hermana, a tu hermano, a tu prójimo. Deleite en el asombro.
Enamórate de la vida.
2020 pinta ser el mejor año del cine dominicano
Nunca como ahora, se había contado con un tiempo tan fílmicamente promisorio como ahora. Varios de los proyectos, ya han tenido reconocimiento y aceptación en exigentes festivales internacional. El año próximo ha de ser oportunidad para que los jóvenes directores reafirmen la marca del cine nacional aspirado en el marco internacional. No quiere decir esto que dejaremos de producir disparates comerciales. No. Se continuaran haciendo entre otras razones porque tiene que haber de todo.
Habrá cine en base a novelas dominicanas, experimentos visuales, dramas de una onda inédita, creativa y desafiante de los estándares de producción de calidad promedio.
El 2020 está por iniciar y ya tenemos por lo menos 37 de producciones en lista de espera.
Mosh. Juan Antonio Bisonó. Un novísimo director que lanza muy alto su opera prima, el drama sobre un joven (Mosch) bailarín de dieciséis años vive en los suburbios con su madre y su primo Gerónimo, que quiere ser rapero que recibe una visita inesperada que cambiara el curso de sus vidas. Su calidad cinematográfica hizo ser selección oficial de la sección International Panorama, del prestigioso Festival de Cine de El Cairo, Egipto realizado el 20 al 29 de noviembre.
Candela. Andrés Farías. (Basada en novela homónima de Rey Andújar). Producido por Pablo Lozano, viene tras haber logrado su desarrollo a partir de concursos internacionales muy exigentes (desde Ibermedia, Sundance Academy hasta Cannes y sus programas de apoyo a cine independiente), buscando demostrar el valor de apoyarse en historias que parten de la literatura dominicana.
Hotel Coppelia. José María Cabral. Un proyecto del cual Cabral no ha soltado prendas pero que se ha informado persigue aumentar la calidad y el prestigio de este, uno de los jóvenes directores de mayor peso autoral.
Chowfán. El acuerdo de esta coproducción dominico-china se firmó durante el II Congreso Nacional de Cine (DGCINE) por María Victoria Hernández en la producción dominicana y Aiuhi Don, productor chino de altísima incidencia en la industria audiovisual del país oriental. La trascendencia del proyecto es que supone la apertura a coproducciones con China.
Pepe. Nelson Carlo de los Santos Arias. Otro de los grandes directores jóvenes que estremeció la crítica y al poco público dominicano que tuvo el privilegio de ver Cocote (la más premiada e incidente de las producciones dominicanas en 2018), es otro director que se toma su tiempo en conciencia de su responsabilidad de solo emprender a partir de una historia bien concebida y con un esfuerzo de producción que defina una estilística nacional de vocación internacional. El film es producido por Tanya Valette y Pablo Lozano, de la empresa Monte y Culebra.
Veneno, Segunda Caída: El Pueblo Quiere Lucha. Drama. Tabaré Blanchard, el “enfant terrible” de nuestro cine (por la magnitud de los proyectos que se atreve a emprender) sigue junto a Riccardo Bardelino, la saga iniciada con Veneno. Este director, nos dicen, tiene otro proyecto titulado El APP, pero es oficiosa la versión. Se dice que esta desarrollando otro proyecto, APP, del que no sabemos nada.
La fiera y la fiesta. Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas. Esta pareja de cineastas se sabe en poder total del talento creativo que nade de cuando hacen juntos. Las informaciones que nos llegan por diversas fuentes (entre las que ellos dos no están que) es que este trabajo es una joya de nuestra cinematografía.
La otra Penélope. Bladimir Abud. Drama de contenido social que ya vimos y (basado también en una novela homónima (Andrés L. Mateo) y que reconstruye con fidelidad una época sangrienta de nuestra historia nacional reciente.
La boya. David Maler. La Boya es primera película criolla presentada en la Sección Panorama del Shanghái International Film Festival”, que tiene como objetivo resaltar nuevos directores con propuestas de calidad de todas partes del mundo. La cinta dominicana es la tercera película dirigida por el actor y director David Maler, guionista y productor ejecutivo
junto a Gilberto Morillo y Nashla Bogaert de Cacique Films. Relata la aventura de Alessia y Clara, dos adolescentes, se escapan a la playa por el día. Al llegar a una bahía desolada, se encuentran una hermosa casa abandonada. La película que se rodó en locaciones de La Terrenas en Samaná, Santo Domingo y en los estudios de Pinewood Studios, con musicalización de Federico Jusid y la dirección de fotografía de Marc Miró.
Nadie muere en Ambrosía (Comedia de ficción) y Malpaso (Drama) y Diáspora, todas de Héctor Manuel Valdez, que revelan el rendimiento de este joven director dominicano en su diversidad de géneros y la maestría que ha alcanzado, tras sus estudios de cine, aportando productos cada vez mejor realizados.
La vida de los reyes. Documental. Biografía de Raymond Pozo y Miguel Céspedes. Producido por Caribbean Films, parte del origen de estos dos comediantes, representación de las más altas expresiones del humor en la televisión y en proceso de ser actores de cine.
Mis 500 locos. Leticia Tonos. Adaptación de la novela del doctor Antonio Zagul, que ha tomado la más destacada de nuestras directoras, para desarrollar un proyecto que nos dicen es formidable y que inaugurara la edición 12+1 del Festival de Cine Global (FCG). el 27 de enero de 2020, en el marco de la 1.ª Quincena del Cine-RD.
Motel. Productor general Alan Nadal Piantini/ Casita de Producciones, quien convocó a doce directores ara que realizara un corto partiendo de la llegada de una pareja a una habitación de motel. Un interesante proyecto que da oportunidad a doce jóvenes (algunos en segunda juventud) para realizar un trabajo coral que les permita mostrar sus estilos y talentos.
Rafael (a) Francisco Tito Rodríguez (La familia Reina, Una fiesta inolvidable). Un drama poco usual para nuestro medio cinematográfico: Una líder de una pandilla adolescente busca venganza contra el matón que les robó todo su dinero y la dejó embarazada.
Culpables. José Enrique Pintor (Sanky Panky, Santo Domingo), creativo director de cualquier género experimenta con el triller, que gira sobre del secuestro express y lanzando al cine el debut protagónico de un joven actor dominicano… Abre el mes de enero. Su promoción ya está en marcha. Se estrena en enero con respaldo de BHD. Pinky es imparable. También estrenara comercialmente el documental Santo Domingo, que enfocamos en este reporte más adelante.
Cabarete. Iván Bordas Butler, otro joven director que expone una cinta biográfica. El protagonizado por Adeuri Corniel, campeón mundial de Kitesurf y atleta del año de República Dominicana, junto a Lucie Debay, actriz belga, además de Ramón Emilio Candelario, Isaac Saviñón “Panky”, Lidia Ariza, Karina Valdez y Stephan Freiss. La película, filmada mayormente en las comunidades costeras dominicanas de Cabarete y Sosúa, formó parte del “Marché du Film” del Festival de Cannes 2019 y se perfila como un largometraje que recorrerá festivales de cine y otros mercados internacionales. Cuenta la historia de Somalia, un joven kitesurfer de Puerto Plata que convence a su ídolo de entrenarlo para un torneo en Cabarete.
A tiro limpio. Jean Gabriel Guerra. A pesar de plantearse en el marco de un triller de fórmula conocida (la banda que atraca un banco y se enfrenta tanto a la policía como a sus propios demonios internos) al parecer alcanzara unos estándares internacionales asimilables a las de cualquier producción de este tipo en el primer mundo. Se origina en un corto que alcanzó espectacular impacto en las redes y You Tube, en 2003, mucho antes de La Casa de Papel.
Carta Blanca. Pedro Urrutia. Con el desafío de su primer proyecto (Código Paz) que le quedó por todo lo alto, Urrutia se ha tomado tiempo para ampliar su prestigio en conocimiento de que todo el mundo está pendiente de ver si asciende o desciende en la valoración de lo que pueda dirigir. Se ha tomado su tiempo. Urrutia no ha dado detalles.
Freddy, Malcriados y Días de carnaval. Giancarlo Beras-Goíco. La más comentada y de la que más se sabe, es la versión biográfica de la trayectoria de Freddy Beras Goíco, un personaje que representa el mayor estándar múltiple del arte popular: productor, cantante, compositor, filántropo y, sobre todo, socialmente comprometido con la justicia.
Juego de hombres. Ángel Muñiz. Uno de los pocos, sino el primero en el país que aborda la temática gay, y que se desarrolla en un ambiente tremendamente machista y masculino: el beisbol profesional. Su director, que ha adoptado una actitud reacia a facilitar información a los medios y los cronistas (con todo su derecho) no ha soltado prendas. Actúa, entre otros, Francis Cruz.
Flor. Francisco Valdez. Triller. Un drama de acción en el cual María Castillo y Judith Rodríguez son dos asesinas. El director Valdez (De pez en cuando, 2017) es uno de los más talentosos de la industria.
Inframundo. Drama y Suspenso. José Gómez. Producida por Leticia Tonos y Julieta Rodríguez. Una atrevida incursión en el suspenso y terror, por lo que se ve en su trailler, que viene a enriquecer los géneros de los cuales somos capaces de abordar.
Me gusta la tuya. Roberto Ángel Salcedo. Va a pantallas en enero para comenzar 2020 y se espera que guste al público popular. La distribuye Caribbean Cinemas. Plantea una comedia de situaciones con tintes de lo gay .
De las que no se tienen muchos datos:
Matum. Jean Gabriel Guerra e Ico Abreu. No informes.
Sin aliento. No hay más datos.
Dos padres. No datos.
Medicina para el corazón. Yasser Michelén. Es la ópera prima de este actor joven.
Malos Padres. José Ramón Alama. Bou Group.
Constanza. Andrés Curbelo.
Las comedias
Cuando no es Juan, es Juana. Tristán Desechenes. No sabemos nada de ella.
Super Familia. Roberto Ángel Salcedo.
Carlota, la más barrial. Comedia. Yoel Morales.
Documentales
Santo Domingo, Primera de América. José Enrique Pintor. Quienes hemos visto este trabajo, sabemos que conforma una nueva referencia en el género documental en que se recrean escenas históricas. Realizado con normas profesionales de altísimo nivel, impondrá una diferencia para reafirmar que, en el documental y el corto, se radican dos de las expresiones de mayor perfección y cuidadoso esmero, para la marca nacional de cine.
Rio Yaque. Documental. Oliver Olivo. Un trabajo ambiental con una sustentación científica y artística, que busca crear conciencia sobre la importancia de esta fuente acuífera, fundamental para el Cibao.
