Ivan Tovar

Colao 2 es nueva marca de calidad para comedia

Colao 2, (Frank Perozo, 2023), es, hasta este momento.  una de las referencias del cine de humor dominicano, artística y técnica, más altas de la comedia dominicana,

Esta produccion tiene un perfil muy sobresaliente y es un modelo de calidad que habrá de influir a quienes se dedican al género.

Es un ajustado y rico proyecto de humor, drama, ternura y enredos situacionales, con aciertos técnicos sobresalientes, una banda musical envidiable y efectos especiales sin precedentes para el cine nacional.

La comedia muestra que el tiempo de ejercicio de director, no pasa en vano al mostrar un Frank Perozo, , que evidencia el crecimiento  en su quehacer y la el abordaje a fondo de la gestión de sus posibilidades expresivas de su proyecto. Perozo, en su manejo de los recursos técnicos y de talentos, cala más a fondo, es más detallista y se enfrenta a complejos desafíos como director.

Actuaciones

Las interpretaciones, en general, sobresalen por intensidad, aun cuando algunas las percibimos por debajo del nivel debido y alguna que otra sobreactuación que debió quedar en los garfios de la edición de estudio.

Colao 2 logra una las mejores químicas de pareja protagónica convencen al proyectar ternura y credibilidad. Se perciben realmente enamorados, haciendo recordar la pareja Perozo y Bogaert en la inolvidable ¿Quién Manda? (Ronny Castillo, 2013), al punto de confundir la gente en el sentido de están actuando o viviendo el momento. Es lo que ocurre cuando la actuación es auténtica.

Pérez y Bogaert se sienten en esta segunda parte mucho más comprometidos, mucho más enamorados y más convincentes, tanto en sus duros enfrentamientos como cuando proyectan el amor como pareja.

Colao 2 es la expresión de la belleza, cultura, la música, sus personajes y sus giros argumentales que rompen con el localismo que le el carácter de un producto consumible a nivel internacional.

Su historia, en la cual los personajes se desarrollan con sentido emocional y de giros dramáticos bien planteados.

Richard Douglas, actor académico de carácter, está sobrado de capacidad para hacer su rol y le resulta fácil convencernos de su rol antagónico. (Esperamos, con ansias aún, el protagónico grande que merece en el cine dominicano).

Miguel Céspedes y Raymond Pozo, protagonistas del aspecto humor, cumplen con excelencia sus encargos y resaltan en el desarrollo del rompimiento de “la cuarta pared” al conversar con el público con base en unos parlamentos precisos y certeros.  Ellos son una pieza actoral clave, sobre todo en “momentos de iluminación» en la trama.

Ejes transversales

Colao 2 se regodea en tres ejes temáticos transversales que recorren toda la produccion y le confieren a la historia un valor social que supera lo cinematográfico.

El primero es el homenaje y promoción al destino Jarabacoa, como ambiente paradisíaco, exhibiéndole, como hasta ahora, como nunca antes se había visto, una comunidad que es paraíso envidiable que es.

El segundo es homenaje al café y su papel como unificador de la familia, generador de unidad social y familiar y hasta presenta las tradicionales de coladoras de tela, (de las producidas por el proyecto “Colamo Café”).

El café se proyecta tal cual es: bebida cultural de enorme enraizamiento social, que une la gente en sus momentos de mayor dificultad, de mayor afectividad y de peores enfrentamientos.

El tercero es la exposición del valor del emprendimiento en proyectos ecoturísticos sostenibles, al destacar el valor de este tipo de inversiones como forma de trabajo productivo y de promover valores tan propios con los que son producto del agroturismo (El sendero del café). 

Guión y recursos técnicos

Magistralmente ejecutada en lo artístico, Colao 2, es una pieza cinematográfica bien escrita (guion de Miguel Alcántara y Kendy Yanoreth) y bien plasmada en sus recursos técnicos. Alcántara, guionista original, y Yanoreth, coguionista, lograron una historia que renovó la fábula del 2017, dándole matices y giros sorpresivos con numerosos y hasta dolorosos conflictos que colocan a los personajes en posiciones que demandan intensidad en sus papeles.

Colao 2 es una película coral de actores y de locaciones destacadas, reveladoras de una belleza paisajística hacia la cual debemos mirar para apreciar los ambientes y destinos nacionales.

José Ares ofrece una edición medida y limpia, lo que facilita el ritmo y enfatiza en los nudos emotivos que se generan en el curso de Colao 2.

Destacan los recursos como la impecable y bien lograda fotografía (Francis Adames), el sonido, (del premiado Sergio Jiménez Lacima), muestra de un maestro que proviene de lograr premios internacionales en su especialidad.

Frank Perozo, director de Colao y Colao 3. FOTO SUMINISTRADA

La banda sonora es rica y variadas, vinculando la música autóctona, la música urbana con tonalidades suaves, el jazz y otros ritmos, es una de las cualidades que debe dar los tonos musicales precisos al tenor de la emotividad de las imágenes.

En efectos especiales, se ofrecen muestras de unas escenas sin precedente para el cine nacional y que sorprenden al espectador que no espera formas de expresión fílmica de ese nivel. La dirección de cámaras es diestra al captar las plácidas  tomas aéreas, sus ángulos para enfocar las villas emplazadas en aquel verde infinito, los rincones urbanos, escasamente conocidos.

Un aporte que sobresale es la banda musical: 13 temas, que recorren desde el merengue típico hasta el jazz y la música urbana dulcemente matizada de balada, que incluye las actuaciones de Gabriel; «Cocote» de Chelsy, Rafely Rosario, Nino Freestyle, Krisppy, Raquel Arias y Banda Real, incluendo nuevos talentos de Presidente Studios, Nikaury, Xavier y Mike Castro y Yellow Tree.

Patrocinios y homenaje

El cine es caro y Colao 2 es una produccion que deja ver en pantalla que es costosa.Al verla se dará cuenta de que la inversión que proyecta la pantalla, es considerable. No se escatimaro n recursos.

Es realizada sobre la base de ese criterio, (el cine es un negocio) hay que se procuran inversionistas cuyos aportes permitan que el mismo sea posible, y en un segundo momento, aspirar a que el público pague masivamente para disfrutarla.

La comedia logró patrocinios de Cevecería Nacional Dominicana con su marca Presidente, Altice, Evergo, Crisol, Sirena, GBC, Milex (Mejia Alcalá), Helados Bon y Starbucks, restaurante de cafés de especialidad.

La produccion y se hizo con arreglo a la Ley Nacional del Cine, gestionado por la produccion por ante la Dirección General de Cine. Los productos de algunos de los patrocinadores, parte de un contrato, aparecen en momentos del espectáculo fílmico en expresiones de “meta-publicidad”, lo cual tiene detractores y gente a la que no le importa.

La producción  está dedicada a actriz Ana María Arias (EPD) quien tuvo en Colao 2 su última actuación para el cine dominicano.

Recomendación final: Colao 2 merece su atención. Vaya a verla, en la conciencia de que su boleta validará cada centavo.

Ficha Técnica:

Título: Colao 2

Dirección: Frank Perozo Guion: Miguel Alcántara y Kendy Yanoreth

Género: Comedia de situaciones

Productora: Caribbean Films Productor (es): Zumaya Cordero, Kendy Yanoreth

Dirección de fotografía: Francisco Adames Dirección de Arte: Carlos Chapuseaux

Música: Sergio Jiménez Lacima

Sonido: Alejandro Sánchez Arranz

Edición: José Delio Ares

Duración: 1 hora 28 minutos

Elenco: Raymond Pozo (Rafael), Miguel Céspedes (Felipe), Nashla Bogaert (Laura) Manny Pérez (Antonio), Celinés Toribio (Maribel), Karen Yapoort (Micaela), Shaylin Sosa (Amarilis), Chelsy (Estrellita), Nino Freestyle (Charlie), Ana María Arias (Doña Margot), Richard Douglas (Don Papo), Fidia Peralta (Nancy) y Tiby Camacho (Flor).

Sinopsis:

Antonio (Manny Pérez), el humilde cafetero de Jarabacoa que se enamoró de Laura (Naslha Bogaert), exitosa abogada capitaleña, desea iniciar un nuevo proyecto ecosostenible para que su esposa. En ese punto, la adversidad se hará presente.

Piden extender exposición inmersiva Tovar, surrealismo vivo

Visitantes de la  exposición inmersiva Tovar surrealismo vivo,  que vivieron este fin de semana experiencia, entienden que la misma  debería ser extendida, hasta diciembre del presente 2022, dada la calidad  audiovisual y para sacar el máximo provecho del costo del montaje, cuya inversión ya está hecha.

La escritora Angela Hernández y directora nacional del Libro y la Lectura, del Ministerio de Cultura, el pintor de la generación que sigue a Iván Tovar, Freddy Javier,  los padres de familia Adalberto García, y Mildred Jiménez y el joven pintor Danilo Martínez de la Cruz, consideraron que la experiencia debería permanecer abierta por más tiempo.

La muestra fue inaugurada el lunes 6 de abril para estar abierta hasta el 6 de junio, pero la Fundación Iván Tovar, responsable del montaje, anunció su extensión hasta el 31 de julio próximo.

“Esta es una experiencia de percepción artística, de enorme valor didáctico y que implica para la gente no inserta en los ambientes de los coleccionistas, el descubrimiento de una obra al nivel que debe ser de conocimiento general y orgullo de todos los dominicanos” afirma Hernández.

El maestro Freddy Javier, pintor de reconocido estilo, dijo que la exposición inmersiva representa un encuentro integral como no se había hecho antes con una obra pictórica, que se deben buscar las formas de hacer que permanezca más tiempo a disposición de la gente.

Visitantes de la exposición inmersiva Tovar surrealismo vivo, que vivieron este fin de semana experiencia, entienden que la misma debería ser extendida, hasta diciembre del presente 2022, dada la calidad audiovisual y para sacar el máximo provecho del costo del montaje, cuya inversión ya está hecha.
La escritora Angela Hernández y directora nacional del Libro y la Lectura, del Ministerio de Cultura, el pintor de la generación que sigue a Iván Tovar, Freddy Javier, los padres de familia Adalberto García, y Mildred Jiménez y el joven pintor Danilo Martínez de la Cruz, consideraron que la experiencia debería permanecer abierta por más tiempo.

La muestra fue inaugurada el lunes 6 de abril para estar abierta hasta el 6 de junio, pero la Fundación Iván Tovar, responsable del montaje, anunció su extensión hasta el 31 de julio próximo.
“Esta es una experiencia de percepción artística, de enorme valor didáctico y que implica para la gente no inserta en los ambientes de los coleccionistas, el descubrimiento de una obra al nivel que debe ser de conocimiento general y orgullo de todos los dominicanos” afirma Hernández.

El maestro Freddy Javier, pintor de reconocido estilo, dijo que la exposición inmersiva representa un encuentro integral como no se había hecho antes con una obra pictórica, que se deben buscar las formas de hacer que permanezca más tiempo a disposición de la gente.

Los padres de familia dicen que Tovar surrealismo vivo ha llegado a cientos de miles de personas, especialmente de jóvenes escolares, pero que se debe procurar la entrada a mas familias y jóvenes .
Los solicitantes reconocen el valor del proyecto de educación en el arte que implica este acontecimiento expositivo y que pone al país al nivel de las naciones desarrolladas que han logrado montar exposiciones inmersivas.

La muestra, alojada en carpa de 500 metros cuadrados en Plaza España, se apoya en un sistema de sonido y 30 proyectores digitales de última generación, cuenta con un sistema de sonido digital, elementos que producen un efecto audiovisual que envuelve e impacta a los espectadores.
Para el público, la experiencia llega a la sensibilidad de los espectadores, aun no sean experimentados en las modernas corrientes de la pintura; sobre un universo de sonidos las imágenes recorren piso y paredes, a partir de puntos, trazos y líneas que van uniendo para conformar los cuadros surrealistas del maestro.

Es un efecto de difícil transmisión. Hay que vivirlo.
Los textos poéticos, Iván Tovar, Charles Boudelaire, Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Federico García Lorca, Jean Michell Cartier, Pablo Neruda y Jose Pierre, leídos por María Castillo y Félix Germán.
Un servicio educativo adicional de la inmersiva son los talleres gratuitos en los cuales historiadores del arte, artistas y curadores, explican en detalles la importancia de la obra del pintor francomacorisano que logró escalar a los más altos del surrealismo.

PAGINA WEB DE LOS TALLERES IVAN TOVAR

Solo hay que reservar por medio de la página de la página https://ivantovar.com/, con el correo electrónico info@ivantovar.com y el teléfono para reservas: 809.669.2119. Al final de la experiencia se accede a la tienda de regalos con recuerdos de la marca Tovar (libros, camisetas, gorras, llaveros, postales y otros recuerdos).

Los padres de familia dicen que Tovar surrealismo vivo  ha llegado  a cientos de miles de personas, especialmente de jóvenes escolares, pero que se debe procurar la entrada a mas familias y jóvenes .

Los solicitantes reconocen el valor del proyecto de educación en el arte que implica este acontecimiento expositivo y que pone al país al nivel de las naciones desarrolladas que han logrado montar exposiciones inmersivas.

La muestra, alojada en carpa de 500 metros cuadrados en Plaza España, se apoya en un sistema de sonido y 30 proyectores digitales de última generación, cuenta con un sistema de sonido digital, elementos que producen un efecto audiovisual que envuelve e impacta a los espectadores.

Para el público, la experiencia llega a la sensibilidad de los espectadores, aun no sean experimentados en las modernas corrientes de la pintura; sobre un universo de sonidos las imágenes recorren piso y paredes, a partir de puntos, trazos y líneas que van uniendo para conformar los cuadros surrealistas del maestro. Es un efecto de difícil transmisión.  Hay que vivirlo.

Los textos poéticos, Iván Tovar, Charles Boudelaire, Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Federico García Lorca, Jean Michell Cartier, Pablo Neruda y Jose Pierre, leídos por María Castillo y Félix Germán.

Un servicio educativo adicional de la inmersiva son los talleres gratuitos en los cuales historiadores del arte, artistas y curadores, explican en detalles la importancia de la obra del pintor francomacorisano que logró escalar a los más altos del surrealismo.

Solo hay que reservar por medio de la página de la página https://ivantovar.com/,  con  el correo electrónico info@ivantovar.com y el teléfono para reservas: 809.669.2119. Al final de la experiencia se accede a la tienda de regalos con recuerdos de la marca Tovar (libros, camisetas, gorras, llaveros, postales y otros recuerdos).

Fundación Tovar extiende un mes exposición inmersiva. Ya lleva 50 mil visitantes

Santo Domingo. –La exposición inmersiva​ Tovar, surrealismo vivo, en la Plaza España de la Ciudad Colonial y que en vista de la demanda de visitas que registra, habiendo recibido ya más de 50 mil, se extenderá 30 días, hasta el 6 de julio, anunció este viernes en rueda de prensa la Fundación Iván Tovar.  La muestra ya no concluirá el lunes 6 de junio

En nota de prensa, el presidente de Fundación Risek, Héctor José Risek y su directora artística, la directora y actriz teatral María Castillo, se indicó que la extensión permitirá que muchas personas, familias, grupos y turistas, disfruten de la experiencia sensitiva de Tovar, en el marco de las tecnologías inmersivas.

La información para acceder a la exposición está en https://ivantovar.com/

“Este será el último mes que tendremos oportunidad de ver esta exhibición. Como saben, el precio de las entradas es bastante económico, porque nuestro interés no es que el proyecto sea rentable, sino lograr la máxima difusión y participación posible por parte de todos los públicos”, expresó Héctor José Rizek, miembro de la Fundación Iván Tovar.

El ejecutivo llamó a  empresas e instituciones, para que participen : “Este es el momento de contactarnos para organizar visitas grupales o para promover entre las actividades lúdicas y formativas de sus empleados una visita a Tovar Surrealismo Vivo”, sugirió Rizek. Las palabras de bienvenida a los medios  fueron pronunciadas por  Carol Félix, directora de proyecto de la exposición y también estuvo presente Daniela Tovar, presidenta de la Fundación Iván Tovar e hija del artista.

El impacto ha sido tal que se ha transformado la muestra, suma de la tecnología, el valor de la plástica, la imagen en movimiento que algunas personas repiten la experiencia.

Las dudas que se tenían sobre si la gente se prestaría a pagar una entrada de 250 pesos (y 100 pesos para niños y niñas) para ver los cuadros surrealistas de un pintor dominicano, se han despejado, debido a que se trata del pintor dominicano de más cotizado internacionalmente y de una exposición desarrollada con los modernos estándares internacionales de la tecnología inmersiva que, por primera vez, se monta en la República Dominicana.

Observan críticos de arte visual locales, que estaba pendiente el reconocimiento público al más alto nivel a un artista, que como Tovar es el más importante pintor surrealista. Indican que la inmersiva Tovar surrealismo vivo un estímulo a la percepción del arte y la sensibilidad de la gente común. Esa es su gran conquista.

La expo inmersiva ha contribuido a democratizar la cultura en el disfrute de las artes visuales. Los trazos, los colores, los conceptos y la poesía de Tovar embriagan de fantasía, luz y formas a sus espectadores.

La directiva de Fundación Tovar está integrada por Daniela Tovar, María Castillo, Héctor José Rizek, Yuri Ruiz Villalona, Simona Capelli, Fidel López, María del Mar Rodríguez y Giselle Infante.

Los textos poéticos son de Iván Tovar, Charles Boudelaire, Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, Federico García Lorca, Jean Michell Cartier, Pablo Neruda y Jose Pierre. Las voces en off: María Castillo y Félix Germán.

Los patrocinadores de la Exposición Inmersiva son Banreservas, Banco Popular, Ministerios de Cultura y Turismo, Alcaldía del Distrito Nacional, Ritmo Social/Listín Diario y la marca premium de chocolates Kah Kow Experiencie.

Ayudemos a recuperar el boceto robado de Tovar, Si lo ha visto…. !denúncielo!

Quien se llevó, del Museo de Casas Reales, el boceto de Iván Tovar sin título y descrito por su autor, solo en referencia a los materiales usados, (“Lápiz sobre Papel)” , sabía lo que hacía, y procuró tomar una pieza fácilmente ocultable por sus dimensiones reducidas: cinco pulgadas de ancho por cinco y medio de alto.

Los robos de piezas de arte en exposiciones no son frecuentes en el país. Una búsqueda en internet, registra únicamente esta sustracción que ha generado pesar y consternación no solo en la Fundación Iván Tovar, sino en el sector de cultura y el público.

Estilísticamente en la obra resalta la gracia y precisión del trazo con el firme pulso de Tovar delineando una figura vertical, definida con sus curvas características, retorcimientos en la base que definen su estilo y una volumetría superior lograda con un manejo de sombras y trazos sensuales.

Las primeras teorías que barajan los investigadores, descartan que se trate de una persona aficionada sin conocimiento preciso del valor del arte visual de Iván Tovar.

Quien tomó el boceto sin título y sin firma, a pesar de lo cual es altamente valioso, se colocó frente tres obras, dos más grandes y una (ubicada abajo) en la conciencia de que en el área no había cámaras que lo captaran y que los vigilantes privados no estuvieran a la vista. El resto fue sencillo: esconderla bajo su ropa y salir como si nada.

Aun cuando la obra está asegurada, sin dudas que el robo, facilitado por la inexistencia de cámaras de seguridad y solo cinco vigilantes privados, la sustracción deja una experiencia que debe ser reivindicada por quienes montan exposiciones de arte.

Es oportuno especificar que no se trata de una obra de arte terminada. Un boceto es parte de su proceso de búsqueda y creación y adquiere un valor determinado por ser la precedencia. La obra carece de firma.

Wikipedia define boceto: “En la pintura, los términos boceto, esbozo, bosquejo, borrador y apunte, se usan para designar al proyecto, las pruebas o la traza primera que se realiza previamente a la obra definitiva. En un boceto los contornos y los detalles no están definidos, sino insinuados de forma esquemática”.

La publicación de esta obra tiene un doble efecto: dificulta su venta y ofrece pistas de las circunstancias de su procedencia a quienes puedan verla.

A partir de ayer, según nuestras fuentes, se plantearon la necesidad de instalar cámaras de seguridad, reforzamiento de la seguridad física y la renovación del personal de seguridad, y mejorar la supervisión del acceso (entrada y salida del  público).

El lamentable incidente tiene una sola ventana no esperada: habrá de estimular la asistencia tanto a la muestra  Bocetos de Familia como a la exposición inmersiva Tovar, surrealismo vivo, presentada en Plaza España, aun cuando no sea por razones estrictamente estéticas sino por el morbo al relacionarse la obra del pintor, con el robo de una de las piezas, lo cual, finalmente, es positivo.

El robo del boceto ha impactado la comunidad artística y de gestión cultural en lo visual y habrá de tener un efecto especial de atracción hacia la muestra de Tovar, que tiene entrada libre.

La obra robada es la de abajo. Se encontraba junto a los dos superiores de mayor tamaño. Quien la sustrajo sabía que la más pequeña era más fácil de sacar del Museo de Casas Reales.

Fundación Tovar   y su consternación

La directiva de la Fundación Iván Tovar dijo estar “muy preocupada” ante la noticia del robo ocurrido en el Museo de las Casas Reales, en el que fue sustraído un dibujo del artista perteneciente a una colección privada.

“Es lamentable que se den hechos de esta naturaleza, cuando lo que persigue esta fundación es difundir la obra de un gran artista nacional y que pueda ser apreciada por toda la sociedad dominicana”, expresó la directiva de la Fundación.

Asimismo, desde la Fundación dijeron confiar en que las autoridades actúen con rapidez y eficiencia, para investigar los hechos ocurridos y sus responsables.

“Lo más importante es que se recupere la obra y se conozca la verdad del hecho, pues las obras de arte son parte del patrimonio del país y deben ser respetadas”, asegura la directiva de la Fundación Iván Tovar.

La obra sustraída, un dibujo a lápiz sobre papel, de pequeño formato, formaba parte de una muestra de dibujos del autor que se estaba exhibiendo con motivo del 80 aniversario del nacimiento del artista.

Iván Tovar, nacido en San Francisco de Macorís, es una figura destacada del surrealismo y el pintor dominicano más cotizado hasta el momento y fue condecorado recientemente a título póstumo por el presidente Luis Abinader con la Orden de Sánchez, Duarte y Mella, por la trascendencia de su carrera artística. Informó que la querella fue presentada de manera formal ante las autoridades la mañana de este jueves.