MADRID, ESPAÑA. El Banco de Reservas celebró en esta capital un coctel para agasajar a inversionistas, hoteleros y tour operadoes turísticos españoles y dominicanos, matizado por el sabor de los platillos de la cheff dominicana María Marte.
Decenas de personalidades del mundo turístico llenaron el Salón Presidencial del Hotel Villa Magna, donde el administrador general de Banreservas, Simón Lizardo Mezquita, ofreció detalles sobre el respaldo que brinda la entidad al turismo.
Posteriormente intervino el Ministro de Turismo, Francisco Javier García, quien destacó la proyección dominicana en FITUR, evento del que República Dominicana este año ha sido el país socio. Anunció que nuevas inversiones serán realizadas en seis de los destinos nacionales.
El maestro Iván Tovar se encontraba presente junto a su familia, en el salón decorado por reproducciones de gran formato de ocho de sus obras.
La famosa chef dominicana María Marte tuvo a su cargo la gastronómica, con una amplia variedad de bocadillos preparados con productos dominicanos. La profesional de la gastronomía, quien fuera cheff dos Estrellas Michelín del exclusivo Club madrileño Allard, fue traída por Banreservas para la ocasión desde Santo Domingo.
Asistentes
Entre los asistentes al coctel, estuvieron los respectivos presidentes del Grupo Air Europa, don Pepe Hidalgo; del Grupo Punta Cana, Frank Rainieri; y de Asonahores, Paola Rainieri.
Otros empresarios turísticos que departieron con los ejecutivos de Banreservas son el expresidente de Asonahores, Joel Santos, y los embajadores dominicanos en España, Olivo Rodríguez Huertas; y ante la Unesco, José Antonio Rodríguez, además de la ejecutiva hotelera dominicana, Aidee Kuret de Rainieri.
El Ministro de Interior y Policía, Monchy Fadul; el presidente del Comité Olímpico Dominicano, Luis Mejía Oviedo y el vicepresidente ejecutivo de Seguros Banreservas, Osiris Mota, se encontraban entre los presentes.
Al coctel asistió también una amplia delegación de medios de comunicación dominicanos, incluyendo de la directiva nacional y filiales de la Asociación Dominicana de Prensa Turística, encabezada por su presidente, Luis José Chávez.
El acto social fue iniciado con la proyección de un documental sobre el potencial paisajístico dominicano, con tomas de extraordinaria belleza sobre ambientes y gentes de comunidades y ciudades.
Jose Rafael Sosa
Maria Marte, una vida de película: de la fama al compromiso
MADRID. Cuando una persona deja de pensar solo en si misma y mira a su alrededor para comprometerse, el mundo cambia. Lo mismo que cuando una persona siembra un árbol del que sabe perfectamente que su sombra sera para otras personas, el universo se transforma. Es lo que parece haber ocurrido con María Marte.
Para la cheff dominicana más reconocida internacionalmente, , la cocina es alto ejercicio del amor, razón por la que ha dejado las luces y la fama de la alta cocina en el Club Allard para hacer de maestra a jóvenes dominicanas en situación de riesgo social, muchas de ellas víctimas de violencia y todas muy pobres, en la Escuela Serranía, en su natal Jarabacoa.
Marte, invitada por el Banco de Reservas desde para conducir gastronómicamente un coctel que ofrece este jueves, agradece la comprensión de quienes han entendido su cambio de su puesto de cheff del exclusivo Club Allard, para pasar dar clases a la Escuela Serranía, en su natal Jarabacoa en República Dominicana.Ella, para su nuevo rol social, ha creado su Fundación Cheff Maria Marte.
El Banco de Reservas le ha pedido que sea quien ejecute la oferta de gastronomía en el coctel que ofrece esta noche en el Hotel Villa Magna, en el cual se ofrecerán informaciones, por parte de su administrador Simon Lizarzo, sobre el compromiso con economía dominicana en general y con el turismo en particular.
Destaca ha respondido al llamado de su conciencia de entregarse al servicio desde la Escuela Serranía, ubicada en Jarabacoa, financiado por el premio de Innovación Eckart 2017. Marte dirigirá el programa académico en Escuela Serranía, con becas provenientes de donaciones para la formación en hostelería de jóvenes mujeres de escasos recursos económicos, muchas de ellas sin familia o víctimas de violencia .
La cheff dijo que habrá de seguir su línea creativa del uso de productos agrícolas dominicanos y algunos en peligro de extinción.
Su vida
María Marte llega a Madrid sin saber cocinar. En 2003 empezó a trabajar en el Club Allard como limpia platos, durante tres horas diarias combinando este trabajo con otros, para poder pagar sus cuentas, como limpiar una peluquería.
Comenzó a observar a los cocineros, hasta que obtuvo una oportunidad de trabajar en la cocina y empezó a trabajar con Diego Guerrero, el prestigioso Cheff pero manteniendo su trabajo como limpiadora.
En 2006, María Marte ya era la mano derecha del chef, y un año después, en 2007, el restaurante conseguía su primera estrella Michelin. María Marte pasó por todas las partidas de la cocina, adquiriendo gran experiencia.
María Marte fue entrevistada en FITUR 2019, en Madrid, a donde ha regresado a ofrecer la comida de un coctel que auspicia el Banco de Reservas en el Hotel Villa Magna. FOTO JOSE RAFAEL SOSA
En 2011, el restaurante obtenía su segunda estrella Michelin y, cuando dos años después, Diego Guerrero lo dejó para iniciar un nuevo proyecto, María Marte pasó a ser la chef del Club Allard.
En 2014 Marte obtuvo además el Premio Nacional de Gastronomía a la Mejor Jefe de Cocina 2014 y en 2015, fue reconocida como la mejor chef en los Premios Club de Gourmets.
El ejemplo de la creatividad de su cocina se tiene en su primera creación, La Flor de Hibiscus, elaborada con caramelo, y acompañada con una espuma de pisco sour sobre crumble de pistach.
FITUR 2019 inicio firme, pese a huelga de taxis
MADRID. FITUR 2019 ha iniciado ya, superando un ambiente de incertidumbre por la masiva huelga de taxis madrileños que exigen la regulación del servicio de transporte por encargo digital (Uber y Cavify) – parte del sistema llamado VTC-.
El ambiente huelgario del transporte se ha dejado sentir con fuerza como expresión en las calles de una confrontación que inició hace tres años, desde el inicio de las operaciones de taxi pre-contratado.
Es esta una tensión mantenida en el trasfondo urbano madrileño y que ayer, día previo al inicio de FITUR, provoco una primera víctima: el atropellamiento de uno de los huelguistas por parte de un conductor de Uber, que se dio a la fuga y que ha sido ya detenido.
El acceso al inmenso recinto ferial no fue impedido de hecho, pero muchos de los expositores, delegados de países y periodistas debieron caminar cuadras a pie, porque la llegada en vehículos privados se vio dificultada por la militante paralización
Los voceros proclamaron anoche en la televisión que “Ni Dios entraría a FITUR” si la Alcaldía de Madrid no presentaba respuesta positiva a su demanda de regulación del servicio de taxis. Para muchos de los delegados oficiales y periodistas, la tensión vivida cuando la policía municipal de Madrid les indico que no podrían llegar hasta las puertas de FITUR, no paso de darle un sabor de aventura
La Feria Internacional de Turismo de Madrid, primer gran encuentro anual de la industria mundial de la visitación, arranco con el acto oficial, encabezado por su majestad el rey Felipe y reúne en la capital española, las delegaciones de 163 países, con una asistencia de visitantes y ejecutivos turísticos que totalizaran 250 mil personas hasta el final del encuentro, el próximo domingo 27.
Republica Dominicana es el país socio de Fitur 2019, lo que le ha facilitado su visibilidad y despliegue en los ambientes y medios concurrentes a esta cita.
El pabellón dominicano exhibe recursos visuales y un diseño nuevo que ha causado un notable impacto, sustentando su condición de Socio de Fitur 2019.
En la revista de visitantes de Fitur, distribuida en miles de mil ejemplares al público ejecutivo, corporativo y mediático que asiste, tiene un reportaje en sus tres primeras páginas en la cual se despliegan 17 destinos dominicanos, desde la Ciudad Colonial, hasta Bahía de las Águilas, pasando por Punta Cana, Puerto Plata.
A la 39 edición de Fitur acude, invitada por el Ministerio de Turismo, acude una delegación de doce periodistas de Asociación Dominicana de Prensa Turística, de su junta directiva, dos periodistas ganadores de Premio PEL 2018 y algunas filiales, incluyendo Puerto Plata, que es una invitada directa del Mitur.
Guillermo del Toro explica Roma en diez notas de Twitter
Guillermo del Toro, uno de los tres grandes directores mexicanos, ante tantas versiones, premios, y controversias, emitió en diez textos para la red Twitter, su interpretación de Roma, la obra maestra de Alfonso Cuarón.
Roma conecta excelentemente bien solo una parte del público y la crítica y en especial con los jurados de los premios más prestigiosos que no dudan en otorgarles globos y estatuillas (tal cual ocurrirá, se espera, con los Oscar), mientras que otra parte de la gente, condicionada por el ritmo del cine de edición incesante, regalo de Holywood, no pasa la primera media hora y otra proporción ó no la entiende, o no la soporta, producto lógico den embotamiento del gusto fílmico “popular”.
1- Para mí, el plano inicial sugiere que la Tierra (el piso infestado de mierda) y el Cielo (el avión) estarán siempre lejos pero el agua los revela y une brevemente, como un espejo. En ROMA las verdades las revela el agua.
2) Estos planos de existencia, como la separación de clases en la casa, no se puede zanjar fácilmente. Habrá momentos en que la familia se «acerque» pero serán pasajeros: «Nos salvó Cleo» y casi de inmediato: «Me preparas un licuado de plátano?»
3) En mi opinión el «silencio» de Cleo es usado como herramienta dramática para el arco de su historia y nos lleva a revelar su dolor más íntimo- revelado por el agua- «No quería que naciera». Cleo se calla y sofoca su emoción y culmina en esta explosión.
4) Un momento clave, orquestado con enorme precisión por Cuarón es el momento en que a Cleo se le rompe la fuente justo en el momento del Halconazo y cuando Fermín entra con la pistola y la camiseta de «Amor es…» Su bebé nace muerto.
5) ROMA es, en todo sentido, una pintura mural, un fresco enorme. Lo anuncia así el uso de angulares y de elaborados dollies laterales. Cuarón cifra su dramaturgia en imagen y sonido. Todo está ahí.
6) Me parece que está poco difundido el hecho de que Cuarón y Eugenio Caballero reconstruyeron en un lote enorme, varias cuadras de la ciudad de México- con banquetas, lámparas, asfalto, tiendas, etc, etc. Un logro titánico.
7) ROMA no presenta solo dos clases sociales- las barreras están estratificadas entre la familia y los terratenientes de apellido extranjero y aun entre Fermín y Cleo. Esto es patente cuando el la insulta en el campo de entrenamiento.
8) Si ROMA cifra su narrativa en imagen y sonido, la pista sonora -escuchada en cine- es dinámica, envolvente y sutil- pero precisa.
9) Cuarón parece sugerir que todo es cíclico: Por eso, quizá, Pepe recuerda otras vidas en que perteneció a clases y profesiones diferentes. Todo viene y va: solidaridad, amor, la vida… y solo a veces nos podemos abrazar junto al océano.
10) La imagen final rima con la inicial. Una vez más tierra y cielo. Solo Cleo puede transitar entre ellos. Con la esencia que le permitió superar la prueba de Zovek. La cinta abre mirando hacia abajo y cierra mirando hacia arriba- pero el avión y el cielo, siempre estarán lejos. Cuarón recurre al mar y al agua frecuentemente en su cine: En Y Tu Mama También, Los Hijos del Hombre, Roma y Gravedad entre otras.
Matías Bize viene al estreno de En tu piel
El jueves 14 de febrero próximo es un día singular para la historia del cine dominicano: se estrena el primer drama erótico, con la presencia de su director el chileno Matías Bize, quien vendrá al estreno y se espera que comparta con la crítica dominicana. Corresponde al tipo de producciones caracterizadas por la economía en locaciones y personajes con una enorme fuerza dramática, elementos que suelen impresionar al público y la crítica.
Elsa Turul de Alma, directora Larimar Films, dio a conocer el nuevo tráiler de En tu piel con las actuaciones protagónicas de Josué Guerrero y Eva Arias, con la dirección de Bize, quien fue invitado a redirigirla, pero quien decidió no hacer un remake escena a escena.
Como todo buen creador, Bize, dice Elsa Turul de Alma, construyo una historia nueva, respetando las pautas de ambiente y elenco dadas, por su primera versión, la premiada película En la cama (2005), que transcurre en un motel de Santiago de Chile con la actuación Daniela (Blanca Lewin) y Bruno (Gonzalo Valenzuela).
En la cama obtuvo ocho importantes premios internacionales, entre los que están cuatro en el Festival del nuevo cine latinoamericano de La Habana.
Obtuvo ocho premios, entre los que destacan cuatro en el Festival de Cine de la Habana, la Espiga de Oro del Festival SEMINCI, (Valladolid) y mejor película del Festival Internacional de Viña del Mar, todos en 2005.
Hay expectativas con este proyecto por cuanto es precursor de una modalidad de cine que pocas productoras han acometido: el cine erótico.
Sinopsis
Dos desconocidos tienen un encuentro casual intenso. Después de una noche conociéndose, ambos se darán cuenta que lo que ha surgido entre ellos es superior a la física pura, comprendiendo que las relaciones humanas son bastante más complejas que un simple intercambio de caricias.
Ficha Técnica
Título: En tu Piel
Dirección: Matías Bize
Guión original: Julio Rojas
Director de Fotografía: Arnaldo Rodríguez
Edición: Valeria Hernández
Productora: Larimar Films SRL
Productores: Elsa Turull de Alma
Humberto “Che” Castellanos
Productor Ejecutivo: Ana Judith Alma Iglesias
País: República Dominicana
Año: 2018
Duración: 1:16 minutos
Género: Drama
Elenco: Josué Guerrero, Eva Arias
Las 10 razones por las que La Diva es presentadora de los Soberano
Con la revelación de la Cervecería Nacional Dominicana (CND) y la Asociación de Cronistas de Arte (Acroarte) de que Milagros Consuelo de la Altagracia Germán Olalla, o más simple: La Diva ser la presentadora de de la edición XXXV del Premio Soberano, el galardón más importante del país de los reconocimientos al arte artistas, se despeja una incógnita y se abre otra: ¿Era La Diva la selección más apropiada para ser la figura que lleve el ritmo, anime y caracterice la tónica general del ceremonial 35 de los Soberanos?
La Diva lo es, por diez razones:
- Es una de las presentadora de mayor prestigio y preparación profesional con que cuenta el país.
- Tiene temperamento, imagen y compromiso profesional para aceptar, con gracia y dignidad, un reto de esta magnitud.
- El manejo de la voz. Milagros Germán es poseedora de un tono de voz que sabe modula y manejar emociones, con sentido para sentirse formal cuando lo demanda el momento, cómplice cuando es necesario y emotiva cuando el libreto lo demanda.
- Su presentación del 2004es un referente histórico que aun recordamos y que inició cuando emocionada, al gran escenario y dijo “¡Al fin…se me dio!”, con una sinceridad y una gracia tales, que provocó el primer gran aplauso de la noche. Desde ese momento, la identificación con la platea y la teleaudencia, proceso que desarrollo de forma impecable.
- Por el manejo de su voz, que dotada de un timbre singular y a la que impregna un carácter producto del cruce de la gracia del buen hablar con la credibilidad respaldada por una carrera coherente.
- Por la capacidad combinada de compromiso y profesionalidad como productora y presentadora.
- Po su cercanía emocional con el premio que la reconocido diez veces. Fue nominada por vez primera vez en 1995 en la categoría Programa especializado de televisión por «Con los ojos abiertos».
- Por ser representante de una familia que es sinónimo de buen arte en escena: el actor de referencia y maestro de actuación Nin Germán, su hijo, el actor de cine y TV Luis José y Germán y su hermano, actor y director de cine, Félix. Germán, que va a estremecer los cines con el fenómeno fílmico titulado La Isla Rota.
- Porque La Diva no es un nombre artístico. Es una condición.
- Por cuanto, finalmente, es una vencedora de todas sus batallas, desde las éticas y conflictivas en lo profesional hasta las más personales e intimas: las de su salud, las de su vida como mujer cargada de dignidad personal que sirve de ejemplo a las generaciones de mujeres.
Los detalles
El anuncio de su rol de presentadora se hizo en un acto directo y breve en la parte protocolar. La presentación fue asesorada por New Link. La Diva llegó tras las palabras de Franklin León y Emelyn Balderas ante los equipos de prensa de los medios impresos, televisivos y digitales, además de algunos artistas que asistieron. Todos los asistentes, periodistas y artistas , disfrutaron de una sonrisa leve y colectiva. El pensamiento, no expresado, era uno solo: “Un palo”.
- s de mujeres.
Casi fiel se aleja el machismo, pero sigue materias pendientes
Casi fiel, que se estrena este jueves 17 de enero, de seguro impactará la taquilla, tiene un final que se aparta del patrón machista tradicional, que habia caracterizado la producción cinematográfica de Roberto Ángel Salcedo.
Salcedo con el giro ideológico que da al final de Casi Fiel, nos hace reconocer el gesto y darle la ventaja de la duda respecto de otros puntos que cinematográficamente le hemos cuestionado y que persisten como materias pendientes.
De mirar hacia esos puntos, Salcedo completaría la labor que realiza como líder del circuito industrial Salcedo que fomenta la industria, ofrece trabajo constante y bien pagado a técnicos y talentos y que atrae públicos al cine.
Nos agrada lo que se ve como elementos técnicos en pantalla: el rodaje en un estudio independiente, relativamente nuevo, La Castita de Producciones, rinde buenos resultados en imagen y locaciones.
Será un éxito
Casi Fiel provocará una avalancha de gente a las boleterías. Roberto Ángel, quien ha cambiado tanto la casa exhibidora (que ahora es Caribbean Cinemas Distributions, tras concluir su contrato con Distribuidora Internacional de Películas Coral),
Su éxito comercial está fuera de dudas porque hay una larga trayectoria y acostumbramiento a los signos que han caracterizado por los proyectos de Miranda Films, en tanto mantiene constante los valores de su metodología: talentos (que provienen de la TV, la presentación o la música popular, por muy mala o cuestionable que esta sea), una promoción amplia incisiva bien estructurada (probablemente la línea que estableció las directrices en mercadotecnia fílmica) y guiones en torno a historias sencillas, pero con enormes deudas al libreto de televisión y el humor verbal y corporal.
El proyecto es fiel a los factores que le han hecho uno de los reyes de la taquilla: selección de talentos que provienen de la TV, la presentación o la música popular, por muy mala o cuestionable que esta sea), una promoción amplia, incisiva bien estructurada y guiones simples, extremadamente sencillos con deudas al libreto de televisión.
Los fallos
Casi fiel tiene avances ideológicos y técnicos, pero no artísticos interpretativos ni de guion, renglones en los que se sigue sin llenar las expectativas de un cine verdadero.
Una pena que, en el cartel oficial, solo aparezcan cuatro hombres, cuando las mujeres cumplen un rol tan determinante.
Resaltan la sobreactuación, sobre todo de los talentos femeninos y sentimos una falta de química real entre sus figuras principales. Esa gritadera sin control y el histerismo exagerado, rayan en lo poco real e inadmisible.
Nos llamó la atención, sobre todo si cerramos los ojos, que la voz de Juan Carlos Pichardo es la misma o muy parecida, a la de Roberto Ángel. Podríamos imaginar a Roberto Ángel diciendo, palabra por palabra, cuanto escuchamos.
Es muy notoria inclusión de los logos e imágenes de los patrocinadores, actitud de complacencia que debería tener ya un limite porque debe bastar con la presentación institucional al inicio de la proyección, para evitar la situación de público publicitario cautivo.
Si usted disfruta de un cine solo para reírse, gozando dela actuación de figuras reconocidas provenientes de otros géneros y marcos mediáticos y si no desea cuestionar a fondo los entretelones de la producción de cine, Casi fiel le complacerá plenamente. Si no es asi, busque otras opciones.
Ficha Técnica
TITULO: Casi fiel
Dirección, guion: Roberto Ángel Salcedo
GENERO: Comedia
DURACION: 1:35
PRODUCTORAS: Anillo Films y Miranda Films
DISTRIBUIDOR: Caribbean Films Distribution
RODAJE: La Casita de Producciones
PROTAGONISTAS: Fausto Mata, Bolívar Valera (El Boli), Juan Carlos Pichardo Jr.,. El Sujeto, Dalisa Alegría, Sandra Berrocal, Gabi Desangles, Diana Filpo, María Angélica Ureña, Bernardita García, Yaritza Reyes, Raulito Crisanty y Mabel Henríquez.
Sinopsis
Un joven empresario Alejandro (Juan Carlos Pichardo) tiene una debilidad por las mujeres, miente con facilidad y mantiene vidas paralelas en complicidad con su secretaria Maribel (Diana Filpo) y su chofer Julián (Fausto Mata), quienes le ayudan a sortear todos los problemas que le sobrevendrán. Carolina, su novia de siempre, queda embarazada y todo se complicara
Veneno, selección nacional a los Premios Ariel 2019, de México
Veneno, primera caída: el relámpago de Jack, dirigida por Tabaré Blanchard y producida por Riccardo Bardellino, es la selección por el país en la entrega No. 61 de los Premios Ariel, de la Academia Mexicana de las Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC), por decisión de la Comisión Dominicana de Selección Fílmica 2018 (CDSF), de la Dirección General de Cine (DGCINE).
Los Ariel, creados en 1946, son el más importante premio concedido por los profesionales de la industria cinematográfica mexicana, y a su vez al cine iberoamericano a través de la categoría «Mejor Película Iberoamericana».
La selección, a juicio de críticos es acertada dado que fue, junto a Cocote, lo más destacado cen 2017.
«Los Premios Ariel son el Oscar mexicano. Es un honor que Veneno, primera caída: el relámpago de Jack. La Esta obra cinematográfica se hizo con mucha dedicación y respeto al cine y sus elementos. Me siento muy contento», destacó su director, Tabaré Blanchard.
PRIMER TRAILER VENENO (2016)
La directora general de la DGCINE, Yvette Marichal, señala: «Esta ópera prima de Tabaré Blanchard es una formidable película que, además de contar una historia de un súper héroe dominicano, representa la calidad de producción con la que actualmente cuenta la industria cinematográfica en la República Dominicana».
La CDSF resalta que «es una obra cinematográfica que enlaza una efectiva realización y cuidado actoral, dotada de virtudes técnicas en su montaje, diseño de producción, musicalización acertada, efectos especiales y ritmo impecable». La comisión está conformada por: Omar de la Cruz, Luis Arambilet, Luis Rafael González, Bernardita García y Alfonso Quiñones.
Los premios que ha obtenido hasta ahora son, entre otros: «Best Cinematography», Sydney Indie Film Festival, Australia, «Best Urban Action», Urban Action Showcase, Estados Unidos once premios La Silla, de Adocine.
SEGUNDO TRAILER VENENO (2017)
El histórico Encuentro 2019 Adompretur fue más de lo esperado
El primer gran éxito de ADOMPRETUR en 2019 fue el Encuentro de Año Nuevo que se celebró el pasado viernes en las sorprendentes instalaciones del Club de Empleados de la Corporación Dominicana de Empresas Eléctricas Estatales, (CDEEE) y al cual acudieron miembros e invitados especiales, superando todas las expectativas planteadas.
Se logró mucho más de lo esperado: cantidad y calidad de patrocinadores, la cantidad de asistentes, el número de premios a rifar, a lo que se suma la música en vivo aportada por la orquesta Los años dorados del Merengue, (Los 80’s) con sus solistas Henry García, Fénix Ortiz y Miguel Miguel) y que reivindica el merengue más noble, romántico y pausado ritmo, respaldados por nueve músicos de primer nivel. Cerca de 120 asistentes ocuparon las once mesas decoradas con manteles verdes y rojos.
La gran ventaja fue la renovación de ese nexo de amistad y sinceridad entre quienes asistieron. Para Adompretur como institución, una de las ventajas “no visibles” fue la experiencia del trabajo en colectivo: Todos apoyaron la labor de los demás.
A los éxitos del encuentro, se suma la calidad de la comida expresada en un salcocho caliente, cuidado al extremo en preparación y presentación con el notable empeño del personal de Baltimore Dominicana (Baldom), servido a las 11 de la noche para unos periodistas agotados de tanto y tan bien bailar el merengue más noble de todos los tiempos. Las bebidas, cumplieron con creces su papel.
EL ENCUENTRO EN IMÁGENES (FOTOS Cristian Santana Pena)
tuvimos la mayor cantidad de regalos y servicios como aportes de nuestros patrocinadores: 64 regalos que incluyeron fines de semana en distintos hoteles, boletos aéreos internacionales, (Air Century, Copa Airlines y dos aportados por el Instituto Dominicano de Aviación Civil), dos lámparas decorativas en cobre de El Artístico y libros seleccionados por los asistentes de acuerdo al interés de cada quien, aportados por Ministerio de Cultura (Editora Nacional), Archivo General de la Nacion (cinco cajas con 30 títulos) y el Banco Popular Dominicano, añadiendo un toque cultural al encuentro.
Mención aparte merecen los libros de lujo, donados por el Banco Popular, Turismo, 30 años a velocidad de crucero, original del ingeniero Pedritin Delgado Malagón y que fue, bibliográficamente, el titulo más acertado para ser objeto de nuestra atención.
El encuentro caracterizado por la representatividad y la emotividad: cuatro expresidentes: Elsa Peña, Manuel Quiterio Cedeño, Dania Goris y Osvaldo Soriano, tres expresidentes de la Asociación de Cronistas de Arte (ACROARTE): Marivell Contreras, Jorge Ramos y Napoleón Beras Prats y los empresarios turísticos Santiago Rodríguez y Marc Beautil, propietario del Hotel Ecologge Cabarete, y el licenciado Alejandro Herrera Rodríguez (Director Ejecutivo del IDAC).Tripulantes VIP también participo en el apoyo del acontecimiento.
Otro invitado que vino desde La Romana fue José Morales (El Artístico), realizador del premio en bronce del Premio Epifanio Lantigua desde 2007 y quien fue objeto de una sorpresa, la entrega por parte de la Junta Directiva, de un trofeo de cristal óptico, aportado por Logomarca.
Los patrocinadores
Tuvimos ocho hoteles, dos ministerios de Turismo (responsable de darnos la música en vivo, el Ministerio de Cultura y el Archivo General de la Nación, estos últimos con libros, los que le aportaron un tono cultural poco usual en esta celebración.
Se abrió una relación importante relación con Caribbean Cinemas, que ha enviado pases a sus cines y que ha invitado a la Junta Directiva a ver Juanita (Leticia Tonos) desde la perspectiva de la marca nacional fílmica dominicana. También se contó con los bonos del Grupo Ramos a todo lo cual se agregó dinero en efectivo. A ello se añaden los regalos en certificados de servicios profesionales de Grupo Odontológico Goda. Un aporte generoso fue el de Grabo Stylo, que nos envió una cantidad de bultos de viaje, de mucho agrado por parte de quienes resultaron agraciados.
PATROCINADORES
Instituciones: Ministerio de Turismo, Corporación Dominicana de Empresas Eléctricas Estatales CDEEE, Ministerio de Cultura, Archivo General de la Nación, Instituto Dominicano de Aviación Civil, institución que se ha develado, como una de las grandes aliadas de ADOMPRETUR en el común interés de impulsar la promoción de la industria y que mayormente llega por vía aérea. Con IDAC se ha firmado recientemente, un convenio de mutua colaboración en ese sentido.
EMPRESAS: Cervecería Nacional Dominicana, Baldom (Baltimore Dominicana), Logomarca, Mrs Tours, Centro de Información y Comunicación (Cicom). Grabo Stylo, Tripulantes VIP, Grupo Ramos, Fundación El Artístico, José Ignacio Morales, Caribbean Cinemas, Banco Popular Dominicano. Grupo Goda, Yolanda Chabacanas. Estuvieron con nosotros el empresario Turístico Santiago Rodríguez y Brenda Méndez .
LINEAS AEREAS: Agencia Air Century y Copa Airlines.
HOTELES: Ecologge de Cabarete, Hotel Vista de las Águilas Pedernales, Rancho Típico Cueva de las Aguilas (Pedernales), Life Styles, Be Live Marien, Punta Cana Occidental, Amhsa Marina ( Casa Marina Beach y Reef), Gran Ventana Beach Resort.
Las letras y la docencia…en luto
Las letras y la docencia dominicanas han quedado inmersas en el luto con la desaparición de Evalina Acosta de Castro, Ángelo Valenzuela y Alanna Lockward. En los últimos días de diciembre, había partido, tras una larga trayectoria de 67 años , ensenando y formando a generaciones, una de las maestras que, además entendió justa y participo en la lucha de las mujeres por su emancipación.
Evalina Acosta de Castro fue una de las fundadoras del Colegio Santa Teresita, junto a profesora Ninetta Roque, en el cual educó durante 21 años. FOTO SUMINISTRADA POR RHINA IBERT, UNA DE SUS HIJAS
Evalina Acosta de Castro, de la generación dominicana venerable de docentes, fue una de las fundadoras del Colegio Santa Teresita, junto a profesora Ninetta Roque, en el cual educó durante 21 años, hasta fundar su propio colegio, junto a su esposo Salvador Castro Calcagno, el Colegio Santa Marta, donde por 37 años formando jóvenes y niños. Nunca estuvo de vacaciones en verano, cuando se dedicaba a ensenar, incluso gratuitamente, a estudiantes en recuperación docente. Fue de las fundadoras de la Federación de Mujeres, destacada por su lucha por la igualdad de las mujeres cuando no existía el feminismo en el país, con una trayectoria que fue justa y apropiadamente reconocida en el Palacio Nacional con la Medalla al Mérito Magisterial de la Mujer Dominicana. En UASD impartió clases de Historia Social Dominicana por 20 años.
El 4 de enero se nos fue Ángelo Valenzuela, el dramaturgo joven, más prometedor y premiado de la presente generación.
Y este lunes 7 Alanna Lockward, escritora, cineasta (y en especial guionista y documentalista), articulista y curadora de arte visual.
La muerte de ambos duele mucho más por su juventud y acomodarse a la idea de que ya no están, es mucho más difícil.
Ambos ejercían la docencia. Valenzuela en la Escuela de Artes Plásticas de su pueblo San Juan de a Maguana y la Escuela de Altos de Chavón y Alanna, en Pontificia Universidad Católica de Santo Domingo y otros centros).
El libro e Ángelo más recientemente presentado Ángelo ponía a circular en SJM el libro contentivo de texto de su obra teatral galardonada con el Premio Nacional de Teatro 2010, La Visita del Intruso, presentado por la directora María Castillo. En 1987 ganó el Premio Casa de Teatro de 1987 con la obra Un ladrón en mi casa.
Con su segunda obra, Esther y Efraín, ganó el segundo lugar, en el concurso ATHENE de la Ciudad de Azua en el año 1992, donde también ganó mención honorífica con la tercera obra “La Terrible Enfermedad de Don Moisés”
Con La Peste de Estos Días gana el Premio Nacional de Teatro de la UCE 2001, obra que presentada en mayo del 2013, montaje al que asistimos y que fue uno de los mejores ofrecidos al publico por Teatro Guloya. Valenzuela fue muchos años, presidente de la Casa de la Cultura del Proyecto Cultural Sur San Juan y director regional del Ministerio de Cultura.
Alanna Lockward estudió de 1979 a 1983, estudió en la Universidad Autónoma Metropolitana de Xochimilco, en México, y completó su maestría en arte en la Universitat der Künste de Berlín, en la que se graduó con honores con una tesis Revisión Crítica de Artículos del Renombrado Periódico alemán Der Tagesspiegel sobre la construcción lingüística de las identidades negras. Era articulista semanal del medio digital Acento.com.do
Fue guionista y directora del documental Reporte Allen: un recorrido por el metodismo africano transnacional, en el que relata la trayectoria de la Iglesia Metodista Episcopal Africana (AME) y otras congregaciones protestantes en la República Dominicana.
Alanna Lockward tambien nos ha dejado. Pesado inicio cultural del 2019
Alanna Lockward, fallecida por causas naturales hoy lunes 7 de enero a las seis de la mañana, era una curadora de arte, profesora universitaria, cineasta y ensayista, que había nacido en Santo Domingo el 23 de marzo de 1961.
El lugar y hora de su velatorio están aun sin definir por los procesos legales que están en desarrollo.
Fue directora del documental Historia del Protestantismo en Dominicana en el que relata la trayectoria de la Iglesia Metodista Episcopal Africana (AME) y otras congregaciones protestantes en la República Dominicana. Su tío abuelo fue el cantante y compositor Juan Lockward.
De 1979 a 1983, Alanna Lockward estudió en la Universidad Autónoma Metropolitana – Xochimilco , Ciudad de México y completó su maestría en arte en la Universität der Künste de Berlín .
Su tesis fue una revisión de artículos del renombrado periódico alemán Der Tagesspiegel . Su enfoque aquí fue en la construcción lingüística de las identidades negras («Contra-reflexión de un campo de palabras en el espejo diario»).
Fue Directora de Asuntos Internacionales en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo en 1988 y ha servido en varias ocasiones como jurado de selección y premio en bienales nacionales e internacionales.
Sobre el documental
Reporte Allen: un recorrido por el metodismo africano trans nacional, y que tiene 76 minutos, es la continuidad a la investigación de su abuelo sobre cómo se originaron las iglesias negras en República Dominicana, basada en el libro “Historia del protestanismo en Dominicana”, cuya portada es un retrato del arzobispo Richard Allen, primer obispo negro que existió en el mundo .
El documental fue filmado en Alemania, Estados Unidos, Haití, Namibia y República Dominicana, con el apoyo del Fondo de Promoción Cinematográfica (Fonprocine) y la Dirección General de Cine República Dominicana.
La cinematografía de “Reporte Allen” es de Peyi Guzmán, música de Jorge Lockward y de la Iglesia Africana Metodista Episcopal (AME), edición de Karim López, cinematografía adicional de Lanchel Brutus, William Córdova, Alanna Lockward y Tatiana Magloire, en coproducción con Art Labour Archives, Amistad Films, Aurora Films y Master Media.
Como productores asociados del trabajo audiovisual figuran en la ficha técnica Mario Delatour y Peyi Guzmán.
Angelo Valenzuela: los artistas no mueren. Su obra los hace perdurar
La noticia de la trágica muerte de Ángelo Valenzuela, se ha proyectado al país marcando, a su comunidad, San Juan de la Maguana, -la misma que se negó a abandonar nunca en procura de las facilidades de las luminarias de la gran ciudad- y al país cultural que se resiste a creer que sea cierta la noticia de que ese hombre dulce, de hablar pausado y de infinitas conversaciones creativas, ya no está.
En medio de la conmoción, se corre el peligro de no saber con exactitud, de cuál es la obra artística que deja Valenzuela a la posteridad y por la cual, finalmente, permanecerá en la memoria y el agradecimiento colectivos.
Se corre el riesgo de la información que pase rauda como la dosis de morbosa sangre mediática que el publico acostumbra a sorber para pasar pagina y ver quienes son los muertos del día siguiente. Y, en este caso, no puede ser así.
Ángelo Valenzuela respiraba vida y creatividad, en una estela estética que no se extingue con su inesperada y trágica muerte este pasado sábado en un accidente vial en el tramo Azua de la carretera Sánchez. Para mucha gente a quienes toca vivir su aliento artístico en la pintura, la dramaturgia y la gestión cultura, todavía es imposible acomodar la idea de que este artist dominicano, ya no se encuentra.
Pero, por fortuna, el buen arte, en cualquiera de sus modalidades, perpetua la obra, y por tanto la vida, de sus creadores que brindaron nuevas formas de experiencias estéticas y que trataron de expresiones nuevas generaciones de artistas, ahora llamadas al reto de concretar carreras dignas en las tablas, la literatura o el lienzo.
Valenzuela era uno de esos seres que vivía a plena intensidad: como pintor de recia formación académica, al punto de definir un estilo único surrealista que demandaba alto dominio del dibujo de la figura humana y como dramaturgo que logra irrumpir en uno de los los lugaresmejorelevados de la textualidad para teatro, lo que evidencian los premios nacionales a sus obras, es hoy un nombre en la memoria del arte. Tal es la impronta del arte basado en un talento cuidado a fuerza de estudio a fondo y actitud estética, ubicada por encima de todo.
Pintor, actor, dramaturgo y gestor cultural, muchos años antes de ser designado director regional de Cultura por el Ministerio, este era uno de esos trabajadores que no llegan a los lugares a ganar un salario y llenar apariencias. Ángelo vivía a profundidad cuanto hacia: desde su entrega al paroxismo de la creación plástica, para dar con cuadros de una imaginación segmentada y desbordante; su rol como maestro de pintura de jóvenes, tanto en SJM como en la prestigiosa escuela de Altos de Chavón, a donde fue aceptado catapultado por la afirmación de un estilo plástico único.
Angelo Valeznuela EPD
Su vida
Como dramaturgo: El libro que más recientemente puso a circular (Diciembre 2018) fue La Visita del Intruso, obra teatral galardonada con el Premio Nacional de Teatro 2010, presentado en su natal San Juan de la Maguana por la directora María Castillo.
En 1987 gana el Premio Casa de Teatro de 1987 con la obra Un ladrón en mi casa.
Con su segunda obra, Esther y Efraín, ganó el segundo lugar, en el concurso ATHENE de la Ciudad de Azua en el año 1992, donde también ganó mención honorífica con la tercera obra La Terrible Enfermedad de Don Moisés.
GALERIA FOTOGRAFICA CORTESIA DE EDITORIAL SANTUARIO
Con La Peste de Estos Días con la que gana el Premio Nacional de Teatro de la UCE 2001, presentada en mayo del 2013, el Teatro Guloya, un drama cómico sobre la deficiente atención medica en los hospitales públicos, dirigido por Claudio Rivera y que fue considerado por nosotros como una de las mejores obras presentadas en ese año.
Fue muchos años, presidente de la Casa de la Cultura del Proyecto Cultural Sur San Juan y director regional del Ministerio de Cultura de la República Dominicana y profesor de la escuela de Artes de Alto de Chavón.
El teatro dominicano en 2018… evaluación y esperanzas
El 2018 fue, sin espacio a dudas, el tiempo más teatral que se ha verificado en los tiempos conocidos con un estreno casi cada seis días, tres festivales, incluyendo dos internacionales, el surgimiento del mayor número de salas alternativas, el auge igualmente sin precedentes del teatro musical y el desarrollo del micro-teatro.
Como teatro dsobresalen Agosto, Buenas noches mama, Tingó, Arte, Rosa, Los signos de la carne, El Test, De genios y locos, El Banquete, Yo amo a Shirley Mackleing, El mago de Oz, Erase una vez en esta isla y Margaritas con sabor a pólvora, La otra orilla, 
Estas relaciones de preferencia no buscan influir en el animo de quienes son titularmente responsables de nominar o premiar el arte escénico nacional, por lo que se debe tomar solo como una apreciación individual y nada más.
Es un ejercicio realizado cada inicio de año como una evaluación tras haber presenciado los montajes del recién transcurrido ano. Solo no vinos las piezas montadas cuando estuvimos fuera del país.
Las obras de mayor impacto
Agosto,
Buenas noches mamá,
Rosa,
Los signos de la carne,
Arte,
Las brujas de Salem,
Secretos de familia,
El Test,
Margaritas con sabor a pólvora,
De genios y locos
Tú en tu casa y yo en la mía
Yo amo a Shirley Mackleing
Los mejores musicales
Tingó
Mamma Mía
El mago de Oz (Academia AFA)
Las Navigalletas de Sofía Globitos,
Anchoítas 2,
Una vez en esta isla
Shrek.
Los mejores directores y directoras
Indiana Brito (Agosto)
Antonio Melenciano (Tingo)
Haffe Serulle (Los signos de la carne)
Elvira Taveras (Arte y Orquesta de señoritas)
José Roberto Diaz (Espectros)
Amaury Sanchez (El mago de Oz)
Joyce Roy (Erase una vez en la isla)
Manuel Chapuseaux (Secretos de familia)
Germana Quintana (Big capital)
Elizabeth Lenhart y Luis Marcel Ricart (Shrek)
María Castillo (Buenas Noches Mama)
Fausto Rojas (Rosa)
Joyce Roy (Erase una vez esta isla)
Waddy Jaquez (Mamma mía)
Niurka Mota (Tu en tu casa y yo en la mía, Margaritas con sabor a pólvora)
Hamlet Bodden (Cartas a nadie)
Los mejores actores
Jose Roberto Diaz (Espectros)
Francis Cruz (El Banquete y Arte)
Richard Douglas (Orquesta de señoritas)
Stuart Ortiz (Los signos de la carne)
Exmin Carvajal y Johnnie Mercedes (De Genios y Locos)
Pepe Sierra (Secretos de Familia)
Patricio León (Cepillo de Dientes)
Richard Douglas (Arte y Agosto)
Las mejores actrices
María Castillo y Judith Rodríguez (Buenas Noches Mama)
Elvira Taveras (agosto y El Banquete)
Lidia Ariza (Tingo)
Isabel Spencer (La otra orilla)
Yorlla Castillo y Maggi Liranzo (Rosa)
Yasiris Báez, (Los signos de la carne)
Yubo Fernández (Juego de niñas para adultos)
Patricia Muñoz (Margaritas con sabor a pólvora)
Georgina Duluc (Mamma mía y ¡Aló Dios! habla Eva
La escuelota fue la presentación cómica de mayor éxito en el Teatro Nacional. FOTO CORTESÍA DE BIG SHOW
Xiomara Rodríguez (Yo amo a Shirley Valentine)
Cindy Galán (Cepillo de Dientes)
La escuelota ¿Qué hacer?
La presentación de dos funciones distintas de La Escuelota plantea una situación especial: No es teatro en sentido preciso por ser la recreación del más popular segmento cómico-social-critico de la televisión, creado por un insustituible Freddy Beras Coico, con los mejores talentos de su generación, pero su impacto al ser montado en el teatro nacional por Néstor Garo (Big Show) fue tremendo como espectáculo escénico, con una producción para teatro y con planes de hacer una gira nacional e internacional.
Los festivales
El X Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2018 se realizó, por convocatoria del Ministerio de Cultura, luego de la exigencia de los teatristas para que no dejara de montarse por a Pedro Berges Se hizo de 6 al 16, dedicado al actor y director teatral Haffe Serulle, con 23 compañías teatrales: 6 internacionales y 18 nacionales, organizado por la Dirección de Festivales Nacionales e Internacionales que dirige el actor y director Reynaldo Disla. Vinieron compañías teatrales de Argentina, Colombia, Chile, Cuba, México y Puerto Rico, además de la República Dominicana. Se debe reconocer la actitud de apertura al festival, por parte del actual Ministro de Cultura, arquitecto Eduardo Selman.
El Festival Internacional de Teatro Infantil y Juvenil, el proyecto emblemático de la Fundación Cucara Macara, institución que ha mantenido levantada su bandera pese a las dificultades y obstáculos, y que permitió disfrutar de la actuación de compañías independientes de España, Perú, Estados unidos, México y Venezuela.
El teatro “olvidado”
En teatro de provincias, se destaca el trabajo en Santiago de 37 x las tablas y en San Juan de la Maguana.
En la ciudad hidalga de los 30 caballeros, la Asociación 37 x las tablas, que fundara la actriz, dramaturga y arquitecta María Ligia Grullón. Realmente increíble lo que hace esa asociación, a pesar de su lejanía de la capital, fomentando el buen teatro.
En San Juan de la Maguana resalta el teatro sobre todo por el trabajo del artista plástico, dramaturgo y gestor cultural Ángelo Valenzuela que al frente de la delegación del Ministerio de Cultura, mantuvo un programa activo de presentaciones teatrales y en diciembre puso a circular La visita de intruso, obra con la que gano en 2018 el Premio Nacional de Teatro, presentado por María Castillo.
Hubo teatro en Provincia Espaillat, apoyado en la labor cultural del senador Jose Rafael Vargas, y difundido por las redes y comunicados de prensa y en la olímpica ciudad de La Vega, pero mal difundido a los medios.
Los fenómenos teatrales
Teatro Guloya. Expresión plena de teatro independiente de alta calidad y vocación experimental y docente. Sala que se vio ampliada y mejorada este ano pasado, como parte de las remodelaciones de la zona colonial, en función del turismo local e internacional.
Teatro Las Máscaras, que mantuvo una cartelera de piezas todo el ano y que es el precursor de las salas independientes, luego del papel fundamental de Casa de Teatro.
La apertura récord de nuevas pequeñas grandes salas de teatro en Santo Domingo: espacios de presentaciones en las plazas Acrópolis y Blue Mall, las del micro teatro, la nueva sala de Iván García Teatro Escuela, en el centro colonial de Puerto Plata. García es actor, director teatral estelar, catedrático y dramaturgo.
Microteatro en la Zona
Una expresión escénica que logro insertarse en el gusto de los espectadores fue el Micro-Teatro. Santo Domingo, que ofreció diversas presentaciones de obras breves de máximo 15 minutos, para 15 personas en un espacio de 15 metros y en un local ubicado en Calle José Reyes , esq. Salomé Ureña, en la Zona Colonial, entre las cuales se citan: Los polvos no se fían, Comunes y Corrientes y Las Sor de la Santa Sede.
Evalina Acosta de Castro se fue tras 67 años de docencia y lucha
El fallecimiento de la profesora Evalina Acosta de Castro, ha producido un sentido sentimiento de luto y una sensación de que a la educación le ha tocado despedir una de sus más firmes columnas, símbolo de una carrera de 67 años ensenando y formando a generaciones y una de las maestras que entendió justa la lucha de las mujeres por su emancipación.
Su memoria será recordada el sábado próximo con una misa en la parroquia San Juan Bautista de la Salle, de la calle Arrayanes, en Bella Vista, iniciando a las seis de la tarde.
La señorita Evalina, como la llamaban todos, trabajó con tesón junto a las hermanas Roque Martínez, y e especial con Ninetta Roque, durante 21 años en el Colegio Santa Teresita.
Fue la fundadora, junto a su esposo Salvador Castro Calcagno, el Colegio Santa Marta, donde por 37 años trabajó arduamente, con el deseo de formar hombres y mujeres para encaminar sus pasos por las sendas del progreso, no solo económico, sino también moral y social, una tarea que por generaciones ha ocupado su tiempo e interés.
Su dedicación y valiosas enseñanzas son recordadas por sus alumnos del colegio Santa Teresita, junto a las hermanas Roque Martínez y la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), en la que impartió clases de Historia Social Dominicana por 20 años.
Recibió numerosos reconocimientos durante su extensa trayectoria entre los que se destaca la Medalla al Mérito a la Mujer dominicana, madre de los profesionales Fernando Ibert Acosta y Rhina Ibert.
Perteneciente a la generación venerable de cuando las maestras eran maestras, expresada en una trayectoria de más de 60 años en la formación académica y creación de valores en niños y jóvenes dominicanos.
Fue una militante activa de la Federación de Mujeres, trabajó en el Instituto de Señoritas Salome Ureña, llegando a laborar tres tandas consecutivas. Los veranos nunca fueron espacio para descansar, pues los aprovechaba para ofrecer clases particulares aglutinando para este fin a numerosos profesores.
Verdad muy establecida es que todo ser humano, nace, crece, se desarrolla, deja o no frutos a la sociedad o hacia sí mismo, y muere, por lo que el término de la vida no debía ser motivo especial de trauma emotivo. Se sabe que todos moriremos. Pero nadie está preparado para sentir la partida de un ser tan amado como una madre y tan valioso, como haber sido pilar de la educación dominicana y pilar de la lucha de las mujeres por establecer su valor en la comunidad.
Miles de galones de agua perdidos en Bella Vista.. ¿le duelen a alguien?
Desde el final del mes de octubre del pasado ano, se inicio el escape de agua potable en un solar situado junto a la Torre Caney, en el sector Bella Vista, provocando – calculamos al ojo por ciento- que hasta este 3 de enero, se han pedido millares de galones, pese a que la fuga ha sido reportada por vecinos a la Corporación de Acueductos y Alcantarillados de Santo Domingo, la ultima de las cuales fue el primero de enero a las 7 de la mañana.
La situación deja entrever la inoperancia moritifiante de los mecanismos institucionales de presentación de informaciones y quejas a los organismos responsables de servicios públicos, y particularmente en el caso de la perdida de agua potable, un asunto de vida.
En el solar adjunto a la Torre Caney (referencia que se da solo como forma de ubicar, no porque sus residentes tengan culpa de nada) se hacían unos trabajos de estudios de suelo, al parecer para levantar otro edificio, pero los que lo hacían abrieron un hoyo y a parecer rompieron una tubería mayor de la CAASC, dejándola derramar agua ya por mas de tres meses.
La denuncia se hace pública, para hacer conciencia en las autoridades responsables de las líneas de agua potable en la ciudad, sea la CAASC, la alcaldía o el Ministerio de Obras Públicas. A alguien debe dolerle tanta agua perdida.
Las voces de Dios en el XXVII Concierto de Navidad
En los coros, radica la voz de Dios. La única forma de escucharla y, con ella, a cada uno de sus ángeles, es oyendo coros. Una verdad que ha cobrado singular vigencia tras el refrescantemente espiritual experiencia del XXVIII Concierto de Navidad en la Catedral Primada de América, cuyas notas, a mas de una semana de haberse realizado, siguen resonando en los oídos y en la piel. La fuerza instrumental de la orquesta quedó asentada en piel de quienes asistieron, en base a una producción artística del profesor José Delmonte Peguero, maestro de capilla, quien sirvió de maestro de ceremonias.
Un nombre al cual el paso de los anos le ha doblegado sus rodillas, mas no su templanza firme y disciplinada que le lleva a imponer la fuerza del arte en masas humanas de diversas edades y temperamentos.
Delmonte es un triunfador. Andadores y limitaciones físicas, no le han restado nada de la fuerza estético-musical que emana para poner cada recurso artístico en el punto exacto a fin de proporcionar una experiencia trascendente. El XXVIII Concierto de Navidad volvió a demostrar, el pasado 25 de diciembre que es el evento artístico musical dominicano más importante de música navideña, tanto clásica como popular.
Tal parecería que el cielo cedió todas las afinadas voces que impactaron al público que lleno cada uno de los espacios posibles de la Basílica Catedral Metropolitana Santa María de la Encarnación, la Primada de América. No había un espacio vacío.
En una tradición iniciada hace 29 años, el evento que tiene el patrocinio más constante del Banco de Reservas, que lo ha apoyado desde 1990.
En primera fila, el Arzobispo Metropolitano de Santo Domingo, monseñor Francisco Ozoria Acosta, el administrador del Banreservas, licenciado Simón Lizardo Mezquita y la Primera Dama, Cándida Montilla Espinal de Medina, Luisin Mejia, presidente del Comité Olímpico Dominicano.
Las 23 piezas del programa estuvieron a cargo de un equipo “Todos Estrellas” Danny Rivera, tenor, cantante, compositor y filántropo dominico- puertorriqueño, las sopranos Pura Tyson, Ondina Matos y Wanda Guzmán (directora, además del Coro de Niños de la Catedral), la Mezzosoprano Glemmer Pérez y los tenores Modesto Acosta, Richard Muñoz, Alejandro Sosa y el bajo Eddison Samuel Féliz.
Como marco estaban las 110 voces coro y la orquesta de la Catedral, y sus 41 maestros integrantes, fueron los protagonistas de una experiencia artística y espiritual, que provocó los más extendidos aplausos de la noche.
Rivera, que aparecía como el atractivo de la noche, mostró la impecabilidad de su voz y en los dúos que hizo con Tyson y Guzmán, logro una unidad vocal nunca vista por quienes siguen su extendida carrera.
El cine dominicano 2018, una evaluación
22 películas dominicanas en 12 meses, a razón de dos por mes fue el producto directo de la Ley nacional de Cine (108-10). El año fílmico 2018 el cine dominicano reafirmo ser una industria pujante, dejo sentir que tiene potencial, que repite ciclos de calidad que pudo ser mejor, que se arriesgó a propuestas de autor y que mejoro la consistencia de sus géneros.
Cine RD 2018: calidades diversas, récords y variados
Fue un año en que hubo expresiones variadas, necesarias, deficientes y excelentes de nuestro cine, con películas en todos los géneros (comedia, drama, acción, romance) que impiden ya poner una etiqueta de “cine dominicano” a todo lo que se hace acá, tildándole de deficiente por el lugar en que se ha producido.
Se cuenta como tres a Rubirosa y con la aclaración de que algunas fueron coproducciones con otros países (Cocote, Rubirosa, Cómplices), pero que se pueden registrar como dominicanas por la participación de talentos, técnicos y capital locales.
Rubirosa decepcionó por notables desviaciones históricas y el morbo irresponsable al manejar la imagen de sus genitales, que tendrán que quitar para su difusión en TV, su verdadero canal de difusión. Hay que repensar proyectos como ese.
Lo mejor
Si el 2017 fue el año de Carpinteros (José María Cabral), el 2018 pinta que fue el de Cocote (Nelson Carlo de los Santos, la más premiada internacionalmente), Veneno (Tabaré Blanchard y Qué León (Frank Perozo), como comedia, sin restar méritos a Juanita, el drama amoroso que vuelve a resituar a Cheddy García como toda una señora actriz capaz de lograr mucho más la risa fácil.
Leticia Tonos, quien decidió, junto a Koldo (Juan Carlos Campos Sagaseta) variar la historia del popular merengue y cambiar los lugares de origen y el conflicto de soledad y desarraigo.
Lo que siento por ti (Raúl Camilo), fue una tremenda sorpresa por el valor de la emotiva historia de inclusión que imprimió aliento fresco a la cinematografía.
Entre lo mejor que llegó a pantallas están: Cocote, Veneno, Lo que siento por ti, Que León, Juanita, Amigo D. y Un cuarto para Josué.
Siguen en nuestras preferencias la singularísima El Closet (Miguel Vásquez, director que además abrió el 2018 con La tragedia de Rio Verde, valiosa pero subestimada.
Noelí en los países, (Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas) ratificó la calidad creativa de esta pareja, mientras que Archie López con Hermanos, entrega una comedia de trasfondo cristiano con talentos probados en la taquilla y la actuación debut de Lilly Goddman.
TRAILLER EN VIMEO NOELI
Francisco Valdez, cultor del cine autoral, que ya nos había impactado con la también De Pez en Cuando (2015), (lo mejor de ese año), puso en pantallas Amigo D, con resaltantes las actuaciones de Honny Estrella y Luis José Germán. Todavía está en pantallas en espera de gente que gusta del cine de calidad autoral.
En comedia, Que León, (Frank Perozo), fue el proyecto más cuidado en lo artístico y su estrategia de mercadeo, para transformarlo en el mayor producto del 2018. Ha vendido cerca de 300 mil boletas en sus cuatro primeras semanas, record para el cine local desde 2009.
Festival Global
(24 al 31 de enero) 11 edición del Festival de Cine Global Dominicano, con 113 películas se proyectaron las salas de Palacio del Cine Blue Mall, en que hizo la premier nacional de la película dominicana multi premiada Cocote (Nelson Carlo de los Santos), ganadora de Premio Mejor Ópera Prima Ficción.
Festival Fine Arts
(4 a 16 octubre) El IX Festival Internacional de Cine Fine Arts 2018, se reafirmó como el evento de paga más importante del país.
Premios La Silla
(30 de julio). De la Asociación Dominicana de Profesionales de la Industria del Cine (ADOCINE), con, “Veneno” como la gran ganadora. Para 2108 se modificará la metodología de votación.
Premios Iris
(11 de marzo) Premios Iris Dominicana Movie Awards, de la Asociación Dominicana de Mujeres Cineastas (AMUCINE), Ganadores Mejor película – Carpinteros, Mejor Comedia Todas las Mujeres son iguales.
Premios Soberano
(20 de marzo). Mejor película drama Carpinteros (José María Cabral), quien ganó mejor director de cine. Mejor comedia: Colao, mejor actor Héctor Aníbal (El hombre que cuida) y mejor actriz Judith Rodríguez por Carpinteros.
DGCINE
Los éxitos de la DDGCINE:
1-El II congreso Nacional de Cine, (5 y 6 de mayo) el gran encuentro de los protagonistas de la industria, el homenaje a Fernando Báez;
2-La dedicatoria al país del 44 Festival de Huelva de Cine Iberoamericano, uno de los cinco más prestigiosos de España, y el triunfo de Miriam Miente (Natalia Cabral y Oriol Estrada);
3- El incremento de los rodajes nacionales e internacionales producto de los incentivos de la Ley Nacional (108-10):
- El aumento de sus talleres, conferencias, paneles, con personalidades del cine nacional e internacional)- 5- La presentación de RD como destino a los estudios de Hollywood.
Las películas que se proyectaron en 2018
Pobres millonarios Comedia. (Roberto Ángel Salcedo)
Jugando a bailar (Roberto Ángel Salcedo)
Pequeñas Ligas (Roberto Ángel Salcedo)
La tragedia de Río Verde. Drama. Miguel Vásquez
Cómplices. Melodrama (Coproducción RD-México) (Luis Eduardo Reyes)
Jana. Drama cristiano. (Federico Segarra)
Noelí en los países. Drama. (Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas)
Botija (Fernando Encarnación)
Trabajo Sucio. Comedia. (David Pagán)
Rubirosa. (I, II y III). Drama y ficción histórica. (Carlos Moreno y Hugo Rodríguez, de México)
Un cuarto de Josué. Comedia romántica. (Gabriel Valencia).
Cocote. Drama (Nelson Carlo de los Santos=
Veneno. Drama (Tabaré Blanchard)
En alta mar (Alfonso Rodríguez)
Hermanos. Comedia dramática (Archie López)
Pulso. Drama. (GeanCarlos Beras Poico)
El fantasma de mi novia. Comedia (Francisco-Indio- Disla)
El closet. Drama. (Miguel Vásquez)
Amigo D. Drama y terror. (Francisco Valdez)
Juanita. (Leticia Tonos)
Lo que siento por ti (Raúl Camilo)
Que León. Comedia romántica. (Frank Perozo).
Las que vienen en 2019
Enero
Casi fiel. Comedia (Roberto Ángel Salcedo)
Cara a Cara. ND.
Febrero
Cinderello. ND
En tu piel. Drama (Matías Bize, Larimar Films)
Kannibaru. (Alfonso Rodríguez).
Marzo
Miriam Miente. Drama (Cabral- Estrada)
Cuando no es Juan, es Juana. Comedia ND
Expresos. ND
Abril
Sol y luna. Drama (Pinky Pintor)
Buscando al zorro. ND
La otra Penélope. Drama (Bladimir Abud)
La isla rota. Drama histórico (Félix Germán)
Mayo
Atraco por joder. Comedia ND
Gusbay New York (Víctor Reyes)
La Barberia. (W. Jáquez)
Junio
Encargo. ND
Nadie muere en Ambrosia. (Héctor Manuel Valdez).
Super Papa 2. Comedia. (Roberto Ángel Salcedo)
Agosto
El arenero. ND
La maravilla. Comedia (David Pagan) (Bou Group
Septiembre
Roba corazones (Comedia)
Octubre
Super Bomberos (Comedia)
Noviembre
Odisea ND.
Estrenos sin Fecha:
Freddy Beras-Goico. (GeanCarlos Beras).
A tiro Limpio. (Jean Luis Guerra)
La Silla (Franklin Dominguez&Larimar)
ND- No datos
Fuentes: Bookings Palacio del Cine y Caribbean Cinemas.
COOPHERRERA apoyara al CONACERD y Colegio Abogados de RD
La Cooperativa de Ahorros y Créditos de Herrera apoyara al Colegio de Abogados y la Confederación Nacional de Empresarios y Comerciantes, para financiar a los juristas financiamientos empresariales, educación y afiliación en cooperativismo y respaldo crediticio y para titulación de terrenos e integración, a los comerciantes.
La alianza con CONACERD firmada por su presidente, el licenciado Antonio Cruz Rojas y el administrador de COOPHERRERA, Jorge Eligio Méndez Pérez .
En CONACERD sería bueno destacar que, aparte de dinamizar la economía en micro y pequeños comerciantes con la inyección financiera para reponer y ampliar inventarios de productos y mercancías, generar empleos y mejorar la calidad de vida de su familia enfocaremos esfuerzos conjuntos hacia la formación, capacitación, entrenamiento y adiestramiento de los deliverys.
Méndez Pérez, planteó que el acuerdo con CONACERD contribuye con el desarrollo integral de jóvenes que llevan las mercancías a domicilio (delivery) desde comercios o colmados y cuya labor tradicionalmente no ha sido nunca reconocida y tiene poca o ninguna protección social.
Detalla que los chicos del “delibery” desempeñan su labor con alto riesgo a la comunidad, sin que se les ofrezca la posibilidad de su desarrollo humano.
El acuerdo COOPHERRERA-CONACERD respaldara las gestiones de titulación de terreros a comerciantes y el financiamiento de loa negocios en la zona y la integración al cooperativismo por medio de COOPHERRERA.
En la firma del documento participo también la presidenta de la Cooperativa de Abogados del gremio de juristas, licenciada Yanaira Valenzuela.
Cruz Rojas y Méndez Pérez indicaron que el convenio es la ratificación de la importancia de la unidad de sectores que pueden respaldarse mutuamente.
La firma de la alianza impulsa respalda la titulación legal de terreros que ocupan los comerciantes y auspiciara acciones educativas y financieras, vinculándoles con el cooperativismo.
COOPHERRERA, en ceremonia separada, acordó con el Colegio de Abogados, se compromete a financiar máximo de 30 mil pesos por solicitante y compra de equipos a abogados.
Con Colegio Abogados
La firma del acuerdo con el Colegio de Abogados la hicieron realizó con el presidente del Colegio de Abogados, Miguel Surun Hernández; la presidenta del Consejo de Administración de la Cooperativa de Herrera, Kenia del Carmen Liriano y el administrador general ejecutivo, Jorge Eligio Méndez; en presencia Lucia Florentino, tesorera del Colegio de Abogados y gestora del pacto.
Miguel Surun Hernández, presidente del CARD, informó que acuerdo financia de maestrías, postgrados, diplomados por un monto de hasta treinta mil pesos e estimula la afiliación al cooperativismo, COOPHERRERA y la Cooperativa Nacional de Abogados.
Ángela cierra caso del Mirador: ESTE ES MI SENTIR
Ángela Hernández Núñez El caso fue este: (DIARIO EL DIA)
Antes que nada, mi eterna gratitud a todas las personas que han abrigado con una ola de afecto a esta mortal nada perfecta. Sus expresiones de solidaridad han formado una verde montaña en la que descanso mi cabeza.
Somos dados a ignorar que cuando enjuiciamos quedaremos reflejados en la sentencia o el dictamen que emitimos. Si alguien observa nuestras palabras con suficiente cuidado atisbará en ellas los contornos de nuestro espíritu, reflejos de nuestra personalidad sumergida. “De la abundancia del corazón habla la boca”, dice la sentencia bíblica. Nos alague o nos disguste, estamos revelándonos todo el tiempo.
A quienes ejerciendo su derecho a la libre expresión y a la democracia del internet me han bombardeado en estos días, quiero contarles de una operación alquímica. El pasado domingo se me abrió una cuenta en el Banco de la Cordura Nacional. Por cada palabra maligna que alguien dirige a mí se me depositan diez mil pesos, por cada frase para empequeñecerme me depositan cien mil, por un mensaje vomitivo quinientos mil, por uno intimidante igual cantidad, por cada espectro de musarañas agazapadas en un párrafo un millón, por cada proyectil de odio diez millones. Con ese fondo erigiré una biblioteca pública en cada barrio de la capital y en cada municipio del país, que contendrá el súmmum de la literatura y del pensamiento. Debe quedar bien claro que sus puertas se mantendrán abiertas para todos ustedes.
Las pasiones son nuestro fuego. Seducen. Magnifican. Nos propulsan. Provocan placer, dilemas. Pueden impelernos a un extremo o al otro. Pero el fuego puede secar, quemar, reducir a ceniza algo de inmedible valor, quizás irrecuperable. Aprender a manejar el fuego fue un desafío para la naciente humanidad. Y lo logró. Y lo convirtió en un arte cotidiano. Pero no puede afirmarse lo mismo de otro tipo de fuego, ese que se acrecienta mientras consume a quien lo alberga en un caldo de ideas fijas.
El odio pare espejismos de solución a problemas que agranda. Ata la conciencia a sus dominios. La avidez de castigo que le es inherente eclipsa la facultad de comprensión. Sembrar odio es cebar y atizar sombras de por sí candentes. Arrastra hostilidades, discordias, confusión. Polariza. Aturde. Crispa. Desencadena demonios incontrolables.
Si en una sociedad el odio (un continente de sombra) se torna dominante y llega a tomar las riendas nadie saldrá ileso, nadie triunfante. La sombra exacerbada gozará su pantagruélico festín. Devorará vidas, acervo… Quienes las hayan alimentado, quienes las hayan tutelado, también sucumbirán en la vorágine. El siglo XX es penosamente rico en ejemplos. (Oportuno es recordar la obra El extraño caso del Dr. Jeckyll y Mr. Hyde de R.L. Stevenson, ver la película La Ola del director Dennis Gansel).
Inherentes al ultraje a individuos o etnias o pueblos son las tretas para sustraerles humanidad a las víctimas. En épocas pasadas se dudó del alma de las mujeres, indígenas, negros… Para quienes se habían regalado el derecho a disponer de su vida era de crítica importancia decretar su animalidad, su carencia de alma. Esclavizarlos no ofendería a Dios. No habría culpa ni expiación ni menoscabo del rango social. Soldados de EE. UU. que combatieron en Vietnam explican por qué llamaban Gook a los vietnamitas. Un Gook no era un humano. Matar a un Gook no implicaba cargo de conciencia. Estos son los atajos del odio.
“El diablo es la arrogancia del espíritu, la fe sin sonrisa, la verdad jamás tocada por la duda”, dice un personaje de Humberto Eco.
Mariposa, foto de Ángela Hernández tomada en el Parque Mirador del Sur en Enero de 2017.
2
Si nuestro corazón estuviese hecho de diamante sería bello, tanto que casi cegaría. Si nuestro corazón fuese de diamante duraría milenios. Pero, ¿quién se enternecería con su perfección?, ¿quién se conmovería con su eternidad? Los ruiseñores cantarían, pero no para nuestro deleite. El agua fluiría, pero no para acariciar los sueños.
Nuestro corazón podría haber estado recubierto de platino o de cromo o bien encapsulado en hueso, gracias a Dios su piel es más fina que la más fina de las sedas; sus tejidos los más delicados, los más íntimos. Haz de lazos comunicantes, simboliza la quintaesencia de lo que somos, el umbral del espíritu, “el horizonte de los sucesos” a escala humana.
La fiesta de la vida es sentir. Perder sensibilidad denota un glacial padecimiento.
La empatía es la piedra angular de lo que somos. Si esa piedra se correo con ácido sulfúrico o se cuartea a martillazos, igual nos sucederá a nosotros. De la empatía emana la capacidad de participar en el otro, de ponerse en sus zapatos. Si me estás haciendo el honor de leer estas líneas, haz memoria. ¿Qué sentimiento te estremeció cuando te lastimaron o se propusieron destrozar tu autoestima, aislarte? ¿Qué experimentaste cuando alguien tuvo el valor de enfrentarse a quien te hacía daño? ¿Qué emoción afloró en ti cuando saliste en defensa de una persona que era agredida o acosada?
FOTO DEL EDITOR DE ESTA PAGINA.. JRS (30 diciembre 2018)
Nadie es solo luz. Nadie es solo sombra. Las culturas, los relatos de los pueblos patentizan también sus luces, sus sombras, sus penumbras, sus singularidades. A cada generación le corresponde decidir qué fortifica, qué cambia, qué funda, qué mantiene a raya, qué explora. Hasta donde conocemos, solo los humanos son capaces de crear símbolos, lenguaje, pero su cualidad estelar estriba en cultivar los sentimientos, desarrollarlos. Meditar sus emociones. Sentir sus pensamientos.
Así como podemos criar y nutrir afectos, también somos capaces de impregnar de combustible hasta la lógica más primordial de la vida. Eso empavorece.
3
La bandera no es un látigo, sino el emblema de la dignidad, la valentía, la esperanza. Une. Invita a confraternizar con todos los pueblos del mundo. Está hecha de un lienzo para que ondee. Imposible concebirla de concreto.
Para concluir estos sencillos pensamientos, nada me parece más oportuno que la siguiente estrofa de “La gloria del progreso” (1874) de Salomé Ureña:
¡Oh, dichosas mil veces las naciones
cuyos nobles campeones,
deponiendo la espada vengadora
de la civil contienda asoladora,
anhelan de la paz en dulce calma
conquistar del saber la insigne palma!
Esa del genio inmarcesible gloria
es el laurel más santo,
es la sola victoria
que sin dolor registrará la historia
porque escrita no está con sangre y llanto.
29 de diciembre 2018
2019, llegar a tiempos de esperanza
Con la llegada de cada diciembre, la esperanza de una vida mejor, más feliz, más acorde con las aspiraciones de bienestar y justicia, se hace más firme. ¿Será que nos vendemos, ya por costumbre, el plato infausto de las ilusiones? No. No es necedad aspiracional.
Se trata de que esperanzarse es un recurso inagotable a que apelamos cada vez con mayor intensidad. Aspiramos una sociedad dominicana sin corrupción. Una sociedad dominicana sin accidente fatales de tránsito. Aspiramos una comunidad sin ninguna muerte de mujeres por la sed de sangre con la que el machismo agresivo, compensa sus inseguridades.
Aspiramos a una familia unida, sin confrontaciones ni vacíos. Sin silencios a la hora de proclamar cada quien su verdad. Aspiramos una sociedad que respete el ambiente, que no deprede sus recursos naturales.
Deseamos un mundo en que los celos dejen de ser los sicarios del amor, como los define desde Colombia León Octavio en El Bando de Villamaga. (2002),
Deseamos un turismo que crezca sin conflictos o desarrollando los que sean necesarios con inteligencia y buen sentido.
Aspiramos una sociedad ordenada, planificada, segura, sin tragedia que nos colmen de dolor y de vergüenza por la cuota de sangre que nos cuestan.
Navidad es un tiempo de esperanzas.
Una época, que admitimos es deliberadamente manipulada para el comercio, para adquirir, además de mercancías y alimentos saturados en grasas y calorías, instrumentos de alma para hacernos fuertes y tornarnos mas nobles, mas comprensivos de las condiciones de los demás. Un tiempo para bajar nuestro ego. Para dejar de medir el mundo por nuestros intereses y condiciones personales. El mundo es más que eso.
En Navidad, sintamos la vida como valor fundamental.
En Navidad, vivamos el valor de la esperanza.
Y que sea tiempo para recomenzar en 2019, con una actitud nueva.
