Trascendencia de los Conciertos de Clásicos Dominicanos del Siglo XX
El patrimonio musical clásico nacional se ha garantizado su legado para esta y las próximas generaciones, a partir de los dos conciertos de Clásicos Dominicano del Siglo XX, ofrecidos en el Teatro Nacional en octubre de 2018 y el desarrollado el pasado jueves, convocados por la Fundación Refidomsa. Los dos conciertos son mucho más que lo que implica las funciones en si mismas con la espectacularidad musical de trascendencia que aportan.
Ambos eventos implican la puesta en valor y la preservación de toda esa música clásica de creación nacional, mucha de ella engarzada, desde la nobleza sus giros musicales imperecederos, en merengues tan conocidos como el Compadre Pedro Juan, de Luis Alberti.
La Orquesta Sinfónica Nacional, dirigida, con la pasión y enamoramiento de siempre del maestro Dante Cucurullo, sirvió un programa exquisito: la Rapsodia Dominicana No. 1 para piano y orquesta, de Luis Rivera (que se inspira en el merengue Compadre Pedro Juan, cuyo pasillo principal pasea con gracia) y Elegia para flauta y orquesta, de Ramón Díaz Freeman.
Un violín sorpresivo
Ramsés Cid, un violinista de 23 años, fue demostración viva de un talento excepcional, capaz de conquistar al público con una interpretación sobria, gerenciada con un sentido singularmente limpio y de una proyección acústica digna de un ejecutante prodigioso.
Su actuación fue la ocasión para demostrar la validez de cada día de muchos años de estudio, en la más absoluta soledad producto de su claridad vital como artista.
El joven violinista iluminó el aliento del público al ejecutar interpretar como solista Tschaikowskyana para violín y Orquesta, escrita por el maestro Luis Emilio Mena, en la que concreto – indican los entendidos en música clásica- una afinación perfecta, una impecable junto a una ejemplar proyección de sonido. Fue una experiencia que hizo ver al público que estaba en presencia de una nueva estrella nacional de la música eterna.
Cid fue el gran protagonista de una página histórica para nuestro arte, esa marcada por el II Concierto de Clásicos Dominicanos del Siglo XX, mostró el resultado de su constancia, disciplina y muchos años de estudio,
El joven violinista le robó el aliento del público al ejecutar interpretar, con una impecabilidad sorprendente, Tschaikowskyana para violín y Orquesta, escrita por el maestro Luis Emilio Mena. Fue exquisito y pleno.
Los entendidos indicaron que evidenció una afinación perfecta, y una ejemplar proyección de sonido. Hizo una conexión estética de esas que no se olvidan. Fue una experiencia que hizo ver al público que estaba en presencia de una nueva estrella nacional de la música eterna.
Gran labor social
La Fundación Refidomsa, brazo social de la Refinería Dominicana de Petróleo, con el segundo concierto de Clásicos Dominicanos del Siglo XX concluye el rescate de la música sinfónica dominicana producida por los maestros Luis Rivera, Ramón Diaz Freeman, Julio Alberto Hernández, Luis E. Mena y Enrique Mejía Arredondo, como parte de una serie de acciones de promoción y gestión cultural que incluye el auspicio de grupos artísticos infantiles de la zona de Haina, la edición de una colección bibliográfica que ha producido títulos (ensayos y antologías) y la grabación de piezas musicales culturalmente trascendente. El licenciado Félix Jiménez, presidente de la Refinería Dominicana de Petróleo, es el responsable de esa perspectiva de gestión cultural, apoyada por los excedentes de las operaciones.
La OSN
La Orquesta Sinfónica Nacional dirigida, con la pasión y enamoramiento de siempre del maestro Dante Cucurullo, sirvió un programa exquisito.
Elionai Medina, pianista cristiano y diestro en una digitación indescriptible hizo ver como intenso y tierno haciendo la Rapsodia Dominicana No. 1 para piano y orquesta, de Luis Rivera (que se inspira en el merengue Compadre Pedro Juan, cuyo pasillo principal pasea con gracia en varios momentos). Víctor Hernández, flautista, figura central de Elegía para flauta y orquesta, de Ramón Diaz Freeman, tuvo su lucimiento especial.
Grupo GODA pide que pobres tengan acceso a implantes y anuncia operativo
El Centro Odontológico Goda abogó por el abaratamiento de los implantes dentales de titanio para que ese recurso de rehabilitación oral pueda llegar a pacientes de pocos recursos.
La directora de Goda, la doctora Bellamire Alevante, dijo los implantes dentales tienen tarifas que están por encima de la capacidad de pagarlos por parte de los pacientes más humildes.
Explica que el operativo de Implantes implica el paso de los costos quirúrgicos al igual que las radiografías panorámicas y otros estudios que se deben hacer para registrar los pacientes que serán beneficiados. Alevante adelanta que hay diez exoneraciones para instalar implantes a aquellos pacientes que no tengan condiciones para pagarlos, pagando solo la prótesis.
La doctora Bellamire Alevante es una odontola de alta sensibilidad social que pretende que los servicios especializados puedan llegar a los mas pobres.
La directora de Goda indica que su centro desarrollara un operativo del ocho a doce de julio, con odontólogos españoles del Instituto Curso Implantes, especializada hace 25 años en esta práctica odontológica, dirigido por el implanto logo Alberto de la Vega, asistido por los doctores Jose Luis Fernández Bordes y Alberto García de Blas. Centro Odontológico Goda esta ubicado en la avenida Correa y Cidrón número 258, esquina Elvira de Mendoza de la Zona Universitaria. El teléfono es 809 6883151.
Indica la especialista dominicana que un implante dental es un componente de titanio (como la raíz de un diente) que se ubica por medio de una cirugía en el maxilar debajo de la encía, el cual permite al dentista incrustar el diente de reemplazo o el puente en el área.
Explica que los implantes no se sacan como las dentaduras. Los implantes dentales también son beneficiosos para la salud bucal general pues no es necesario sujetarlos a otro diente, como los puentes.
El operativo se desarrolla mediante la Fundación Goda, que desarrolla el proyecto “Te regalo una sonrisa”, que proporciona respuesta a personas humildes con necesidades dentales, devolviéndole su salud emocional y dental.
Fulcar pide retirar de cerco policial en torno al Congreso
El diputado (PRM), Julito Fulcar Encarnación, sostuvo que el cerco militar y policial en torno al palacio del Congreso Nacional debe ser retirado de inmediato y advierte que la meda devela actitudes pro-autoritarias y dictatoriales del presente gobierno.
El profesor Fulcar Encarnación advierte que una serie de indicios proyecta la idea de que el país va camino a n régimen de fuerza, ante el cual los derechos a la protesta de la comunicad no tiene cabida.
Fulcar Encarnación denuncia que cercar policialmente el Congreso es una postura insensata y agresiva que convierte en crisis política nacional a un problema interno y de ambiciones de poder a interior de partido de gobierno “como si no tuviéramos ya suficientes problemas».
Fulcar lamentó, al mismo tiempo, que es lamentable la forma en que las dos facciones peledeistas hayan convertido un conflicto interno como el de la reelección, haya afectad la vida cotidiana de quienes viven o trabajan en torno al Centro de los Héroes
“La respuesta militar y policial solo ha contribuido a crear un ambiente de hostilidad e inseguridad, consecuente con una mentalidad autoritaria. Se le ha alterado la vida normal a quienes trabajan en el Centro de los Héroes, o tienen que transitar por la zona para dirigirse a sus hogares u oficinas” dice el diputado perremeista.
Denuncio que la presidencia del Senado y la Cámara de Diputados han olvidado su condición de representantes del pueblo, para actuar apandillados en uno de los dos bandos peledeistas enfrentado.
Pidió al publico ubicar bien a los responsables de esta situación para tomar la mejor decisión al momento de elegir un nuevo gobierno en mayo de 2020.
El proyeccionista: compromiso social, concepto y alta realización artística
El Proyeccionista estrena este jueves para – junto a otras recientes producciones (Colours, La Isla Rota, Hay un país en el Mundo y otras) – enterrar la barrera mental del “cine dominicano” concebido aun por quienes que se trata de una industria audiovisual homogénea y uniformemente deficiente y mal hecha.
El Proyeccionista establece una diferencia entre cuanto hemos visto en los últimos tiempos. Su estreno es una oportunidad para logran la excepcional complicidad entre crítica y gusto popular del público, factor que poquísimas veces salen a danzar conjuntamente.
El Proyeccionista , road movie (película de carretera) tiene lo necesario, lo preciso para establecer ese lazo emotivo y estético que recrea los ambientes populares, que hace desfilar los personales arquetípicos en sus universos singulares, pero tras este titulo hay una trayectoria labrada paso a paso.
Es, simultáneamente homenaje al cine y cine en el cine, volviendo como lo hace cada cinematografía nacional que se respete, a tender honor al arte de todas las artes, esa que crea universos y personajes con los que hemos llorado, vivido y sufrido, más de una vez.
Y es El Proyeccionista, además es, la producción de cine que abarca todas las generaciones actorales dominicanas vivas, desde Salvador Pérez Martínez (que con su actuación de seis minutos muestra lo que es un profesional tomado de sus cualidades y su alumna Ana María Airas, hasta la conquistadora del corazón y la risa, en nombre de una Rubí (Cindy Galán) carismática.
Parte de una historia
Es difícil de concebir la labor como director de José María Cabral, sin conocer su obra en tanto ha sido parte viva y esencial del proceso de la industria aportando un estilo y unas obras caracterizadas, a pesar de su diversidad de géneros, un elemento común conformado por una triple conjunción de talento, compromiso y altos estándares de calidad. Con su nuevo trabajo El Proyeccionista, llega al nivel estético más elevado pero no se trata más que la continuación de un proceso iniciado con el drama juvenil Excesos – de cual que vimos en su premier de Palacio del Cine en 2008; en 2010 presenta el drama mediático Jaque Mate (con los protagónicos de Frank Perozo y el cubano Adrian Mas), para seguir con la comedia de tonos históricos recientes Arroba en 2013 y el drama psicológico de cine independiente Despertar (nuevamente con A. Mas como protagonista) en 2014 y en 2015 la comedia social Detective Willy (con la mejor dirección que ha tenido Fausto Mata, a excepción de Sanky Panky). Entre largo y largo, usando el género del corto guerrillero en una producción que incluye ficción (15 minutos) y algunos trabajos de coyuntura noticiosa ante los cuales sintió el llamado de fijar postura (Desde la Barry Gold hasta su repuesta, sarcástica de este miércoles 25, al entrevistador norteamericano Jimmy Kimmel, quien comparó la situación del turismo dominicano, con lo que pasa en Siria)
Actuaciones
Es un prisma multicolor de rasgos actorales que ahora premia la industria local. Félix Germán, adecuadísimo y creíble, evidencia sus dotes de actor de carácter, capaz de transmitir la carga de amargura, sacrificio y rigidez mental que le adorna junto a su condición de víctima de una fantasía emotiva que lo envuelve.
Cindy Galán, que es la gran sorpresa actoral de El Proyeccionista, logra el mejor protagónico que merecía, a pesar de no ser tan reconocida y demandada en nuestra industria. Hace de Rubí, personaje atrevido, popular, inteligente e intuitivo, sensual y arriesgada.
Lía Briones, actriz, libretista y guionista dominicana con formación en el Centro de Investigaciones Cinematográficas de Buenos Aires, nos llena de admiración y misterio con una actuación que nos llega tan solo por la imagen.
Briones embruja con solo su imagen y logra transmitir, sin decir una palabra, el mundo misterioso a que pertenece. Una elección de casting afortunada e inteligente.
Gerardo Mercedes y Ramón Emilio Candelario resultan efectivos en sus papeles de personajes populares. Son exquisitos por la seriedad con que asumen el compromiso.
Excelencia de la técnica
El proyeccionista se sirve de su nítida y melancólica fotografía a cargo de Hernán Herrera, una edición precisa y una banda sonora en la que Franklin Hernández, tal cual hace siempre, nos logra hacer sentir vivido un universo sonoro que sustenta e impulsa la historia.
Los defectos
Tras ver El Proyeccionista, (José María Cabral, 2019) ya no será posible endilgar a la industria del cine nacional, un adjetivo facilista. No. No se trata de una película perfecta. Tiene algunos hilachos argumentales como la inexplicada forma en que Rubí (Cindy Galán) encuentra la casa del simbólico final, luego de ser abandonada a mucha distancia de allí.
El guión
La historia personal de Eliseo, proyeccionista negado a las nuevas tecnologías y atrapado una pasión tan ilusoria como imposible, es la más expresión de un proceso de cualificación incesante que apunta el cine nacional, no casualmente protagonizada por las nuevas generaciones de la dirección y la actuación.
El proyeccionista, (J.M. Cabral, 2018) que inevitablemente nos trae el recuerdo de Cinema Paradiso, de la cual toma inspiración y que gira en torno al cine de proyección en carretes, logrando el perfil casi perfecto de una historia pequeña y personal, hacia la trascendencia del cine universal, ese que se puede disfrutar sin ver la nación en la que han nacido sus talentos.
José María Cabral, devela tanto a un director que se arriesga y evita acomodarse en un estilo o un género, como a una actriz que, como Galán, nos deja de una pieza.
El Proyeccionista es una película digna del cine, de todo cine y que el público debe correr a respaldar desde el jueves.
Ficha técnica
Film: El Proyeccionista
Compañía productora: Tabula Rasa
Director y guionista: Jose María Cabral
Productor: Juan Basanta
Productor ejecutivo: Jose María Cabral
Director de fotografía: Hernán Herrera
Dirección de arte y diseño de vestuario: Rafi Mercado
Editor: Nacho Ruiz Capillas
Compositor: Lucas Suarez
Tiempo de duración: 97 minutos
Cast: Félix Germán, Cindy Galán, Lía Briones, Gerardo Mercedes (El Cuervo), Ramon Emilio Candelario.
Españoles pagaron 800 mil pesos por libros RD
La recién finalizada 78ª. Feria del Libro de Madrid abrió el mercado español a la literatura dominicana a registrar 800 mil pesos (13 mil 500 euros), revelan Valentín Amaro y Juan Báez, del Ministerio de Cultura, a cargo de buena parte de los títulos vendidos. Amaro y Báez dijeron que durante los 17 días del evento en el Parque El Retiro se logró abrir con títulos nacionales, el mercado de lectores de España. Calculando la venta promedio entre cinco y diez euros, se vendieron unos 1.300 ejemplares.
Indica el informe que se registró un gran interés por los libros de Juan Bosch (sobre todo Cuentos escritos en el exilio), Pedro Henríquez (diversos ensayos) y Salome Ureña (Poesía), Marcio Maggiolo, Bernardo Vega (ensayos), Rita Indiana (Narrativa), Frank Moya y Amelia Vega (con Un día en la vida de Pichin, literatura infantil) y la antología de cuentos Temblor de Isla de José Rafael Lantigua.
Otros autores que impactaron muy bien con sus ventas fueron Angela Hernández (Leona o la fiera vida, novela), Geraldine de Santis, Frank Báez, Pedro Antonio Valdez y Pedro Peix.
Jose Rafael Santiagua autografia ejemplares de la antologia de cuentos Temblor en la isla.
Amelia Vega tuvo gran impacto por la imagen mediática de haber sido Mis Mundo, y se formaron filas para comprar su libro y lograr que lo firmara.
La otra oferta de títulos la tenía Isael Pérez, de Editorial Santuario, que reportó importantes ventas.
Isael Pérez indico que llevó entre cinco y diez títulos de sus libros, y que regresó con muy pocos títulos porque había una necesidad de los lectores españoles por la literatura nacional.
COOPSEGUROS celebra su XXIX Asamblea General Delegados
La Cooperativa Nacional de Seguros (COOPSEGUROS), celebró ayer domingo su Vigésima Novena (XXIX) Asamblea General Ordinaria de delegados, sobre el lema lema “30 años cuidando de Ti”.
El acto, efectuado en un hotel de esta capital ,estuvo encabezado por el presidente de COOPSEGUROS, Manuel Gutiérrez y la gerente general Ruth Soto; el evento contó con la presencia del presidente del Consejo Nacional de Cooperativas (CONACOOP), Julito Fulcar Encarnación, representantes de la superintendencia de seguros y del Instituto de desarrollo y crédito cooperativo Idecoop, así como también con diversas personalidades del sector cooperativo y asegurador, tanto nacional como internacional.
En el marco de su intervención, el presidente de COOPSEGUROS, Manuel Gutiérrez presentó los resultados financieros y el desempeño de la entidad aseguradora correspondientes al período económico y social 2018, Gutiérrez resaltó el crecimiento obtenido por COOPSEGUROS, al tiempo que enfatizó que el avance permitió a la empresa aseguradora lograr los objetivos trazados en su planificación estratégica incorporando 24 nuevas socias.
“Nuestros indicadores de Solvencia son de 4.93 y de liquidez de 4.13 de igual manera la inversión de nuestras reservas terminan al 31 diciembre 2018 con un excedente de RD$82.00 millones de pesos para superar este requerimiento de 77.70 % que establece el organismo rector de seguros.
El presidente de COOPSEGUROS detalló que las Cooperativas afiliadas participaron del margen bruto (Modalidad de Patrocinio) generadas por las ventas, aproximadamente de unos RD$ 49.1 millones de pesos, igual o equivalente a un 12.5% del total de primas suscritas de este periodo 2018.
Puntualizó que adicionalmente se obtuvo un excedente neto de RD$33.5 millones de pesos que también corresponden a las cooperativas socias afiliadas. Estableció además que las cooperativas afiliadas y sus asociados recibieron un monto de RD$152.3 MM de pesos por concepto de pago reclamaciones o reposición de sus bienes asegurados durante el año 2018.
El profesor Julito Fulcar , presidente del CONACOOP, llamo a las cooperativas a reconocer en COOPSEGUROS la unica empresa cooperativa en ese ramo de servicios.
“Nuestra razón de ser durante estos 30 años de vida institucional en COOPSEGUROS, ha sido proteger a cada una de las cooperativas aliadas, su patrimonio y así lo hemos hecho, con responsabilidad y compromiso”, concluyó.
La gerente general de COOPSEGUROS, Ruth Soto resaltó que al 31 de diciembre del 2018 COOPSEGUROS registró primas netas cobradas por RD$401 MM de pesos; con activos por valor de 426 MM.
Soto, al mismo tiempo resalto que las ventas tuvieron un incremento de RD$62.2 MM de pesos, para un crecimiento de un 19% respecto al año anterior
Dicho evento contó con la presencia de Federico Riveras, presidente de la Cooperativa de Seguros de Vida de Puerto Rico, Amílcar Córdoba, presidente ejecutivo de Seguros FEDPA, Panamá, Juan Lugo Meléndez, presidente ejecutivo de Seguros Múltiple, Puerto Rico, todos aliados y reaseguradores internacionales.
Amada de la noche y las nuevas formas del teatro de plazas
El estreno de Amada de la noche, dirigida por Ramón Santana, supone concretar novedosas prácticas del teatro de plazas comerciales, – sobre todo en materia de la gestión del patrocinio- y en los nuevos desafíos artísticos y técnicos alternativos
El teatro de las plazas abre espacio a las destrezas histriónicas y la versatilidad del discurso escénico, en un trayecto que puede apuntar tanto éxitos como desfases.
Amada de la noche (adaptación de la comedia y triller 2 Segundos antes del crimen, del periodista y dramaturgo venezolano Gustavo Ott, escrita en 1986 y estrenada en Caracas en 1991), constituye una apuesta para poblar de publico el teatro identificado como The Alley (¿Qué fascinación encontraran en titular en ingles lugares de uso hispano?).
Amada de la noche no es una obra típicamente cómica para provocar una carcajada tras la siguiente, presentando gags a ratos. Un aspecto positivo es el respaldo en patrocinios, que debería ser norma para lograr que el resto del teatro de valor artístico tuviera el mismo trato. (una de las mejores obras en cartel. El Inconveniente, de Juan Carlos Rubio, en Las Máscaras, tiene una hojita como programa de mano y a Banco de Reservas como único patrocinador).
La representación tiene como sus fuertes en el texto mismo, el ambiente de suspenso que crea y en las actuaciones de Olga Bucarelli (Consuelo y Santa), Oscar Carrasquillo (Eduardo) y María Angelica Ureña (Amada).
Bucarelli muestra porque tiene justificación su título de maestra del teatro, dejando clara la huella de una actuación que trasciende sobre el resto. Carrasquillo evidencia que su talento no es fruto de una casualidad fílmica. Ureña, como personaje del sacrificio central, nos ha sorprendido. Es consistente, expresiva, a pesar de algunas exageraciones producto del entusiasmo actoral haciendo a Amada.
En el resto del elenco se percibe sobre actuación innecesaria y falta de colores en su gama interpretativa, un tono excesivamente alto, alterado además por una sobre modulación de los sistemas de amplificación.
Es claro una disociación entre el espacio y la reproducción de sonidos y música, de la cual hay mucha de fondo que simplemente sobra y que opera como muletilla, rol que debieron cumplir las actuaciones para crear el efecto de expectación por recursos más naturales. Santana hizo concesiones de un precio muy alto para su prestigio como director joven y prometedor.
Nos desagrado el uso de recursos extremadamente comerciales (como el semi desnudo de Elizabeth Sinai en el sofá que busca vender taquilla y se queda corto). La joven actriz es buena por lo que no necesitaba el recital impropio de su desnudez.
Para una interacción divertida, sostenida y cargada de interés, la obra vale el esfuerzo de ir a The Alley, en Donwtonw Center.
Se trata de un buen proyecto que además muestra , adicionalmente, como lograr el respaldo empresarial que siempre debe tener el teatro, cuando menos hasta que entre en vigencia la Ley de Mecenazgo Cultural.
Ficha Técnica
Titulo: Amada de la noche
Adaptación de 2 segundos antes del crimen, de Gustavo Ott
Dirección: Ramón Santana
Producción general: Lowensky Natera
Producción artística y diseño escenográfico: Marcos Malespin Estévez
Música: Joel Aneudis Jawell
Elenco: Daniel Sarcos (Paco), Olga Bucarelli (Consuelo y Santa), Lowensky Natera (Mauricio) Oscar Carrasquillo (Eduardo) y María Angélica Ureña (Amada) y Elizabeth Sinai (Pili).
La noche parió una jinetera impone denso humor y sarcasmo cubano
El teatro de plazas ha experimentado, afortunadamente, un crecimiento notable y ello ha ampliado los espacios para el despliegue de figuras establecidas y el ingreso de noveles carreras, tal cuales el caso de La noche pario una jinetera, que presenta el teatro de Acrópolis Center.
El tema de la prostitución, de cual se dice, falsamente, que es la profesión mas vieja de la humanidad, ha sido objeto de atención por anos, de quienes escriben historias que se han canalizado al público por medio de novelas ensayos cuentos,
El trabajo de las mujeres llamadas prostitutas y que en realidad son trabajadoras de una mercancía consubstancial a sus cuerpos, ha ejercido una fascinación en escritores y lectores por la función de válvula de escape sexual de una sociedad marcada por la doble moral y de invisible cloaca que permite airear los tufos de sus aguas negras, al tiempo de construir un mundo imaginario de pasiones y lujuria,
La noche pario una jinetera sobre texto original de Olga Consuegra, con un elenco casi totalmente femenino. La adaptación teatral del libro de relatos homónimo de la escritora cubana Olga Consuegra, pone en escena el acido y corrosivo humor cubano
El valor de este montaje es actoral y temático. Las cinco protagonistas se meten con fuerza en la piel de las trabajadoras sexuales de negocios boutiques, exponiendo el drama de sus vidas y la silenciada necesidad social de su profesión.
Las actuaciones
Las cinco historias que se hilvanan y que acometen Lumi Lizardo (Omara), Beba Rojas (Laura), Mavel Paulino (Yolanda), Orestes Amador (Rosa) y Gabi Desangles (Magalys).
Lizardo es portadora de un talento genuino y deleitado por el público. Es una mujer entregada a su misión y que probablemente no haya tenido, como merece, el despliegue en el cine, entregándole el protagónico que hace tiempo merece. Ella a penetrante, directa, sentida en su papel de Omara. Quien crea que solo es una hermosa mujer, la ve con pobre parcialidad.
La venezolana Beba Rojas es un personaje seleccionado en correspondencia total con el papel de Laura, la dominadora.
Mavel Paulino, pese a ser menos conocida, nos sorprende gratamente por su dominio del lenguaje corporal y el uso de su voz.
Orestes Amador, la voz mas auténticamente cubana, vuelve a demostrar porque es un maestro del escenario.
Gabi Desangles es probablemente el punto mas alto, por su ductilidad histriónica, su capacidad empática y sus atrevidos lances repentistas respecto de las reacciones cuando interactúa con el público.
El personaje eje de la puesta en escena es Joyce Roy, quien investiga la vida de estas mujeres para escribir un libro, pero del esperábamos mas que la lineal actuación que nos dispensa. Roy, nos lo encontramos útil como eje de apoyo, pero falto de intensidad y reeditando el papel policial que hizo ya anteriormente en este mismo escenario.
Un Montaje lineal
Objetamos el montaje lineal de la dramaturgia al exponer uno por uno los casos, siguiendo la lógica expositiva del texto original, lo que atenta contra la riqueza escénica que pudo haberse aprovechado de la interacción de estos personajes, aun cuando cada una de ellas logra encarnar con garras el encargo.
El montaje, salvo estos aspectos, vale todo el esfuerzo que se debe hacer para disfrutarlo en Acropolis por lo que lo recomendamos con entusiasmo.
Alexis Beltré presenta plancha Amarilla y programa de trabajo
El periodista Alexis Beltré, aspirante a la presidencia de la Asociación de Cronistas de Arte, presentó su Plan de Trabajo para el periodo 2019-2021 y a los integrantes de la Plancha, en un masivo acto al que acudieron decenas de los miembros de la institución que desarrolla Premios Soberano.
Alexis Beltre con los miembros de la Plancha Amarilla
Beltré durante su discurso de presentación de la propuesta de trabajo, que incluyen:
- Profundización del proceso de transparencia institucional que emprendiera la compañera Emelyn Baldera;
- Revisión de los reglamentos de Premios Soberano, con fines de adecuarlos a los cambios que se han experimentado en las últimas décadas en la Industria del espectáculo y el entretenimiento en República Dominicana;
- Creación del Observatorio Cultural y de la Industria del Entretenimiento;
- Ampliación del programa de solidaridad para los miembros, el cual cubrirá urgencias médicas y otras necesidades.
- Primer Congreso Internacional Acroarte “que nos permitirá contar con la participación de directivos y miembros de las filiales de Santiago, New York y Miami”.
Alexis Beltré presento a quienes le acompanaran en plancha Amarilla: Gladialisa Pereyra, Vicepresidente; Sarah Hernande, Secretaria General; Jose Nova, Secretario de Finanzas; Elvira Lora, Secretaria de Educación y Cultura; Julián Sosa, Secretario de Relaciones Públicas y Protocolo; Santiago Pito Acevedo, Secretario de Asuntos Internacionales; Ney Zapata, Secretario de Asuntos Regionales; y Amerfi Cáceres, Secretaria de Asuntos Sociales y Recreación.
Aseguró que junto a este equipo “continuaremos bajo el lema acuñado por nuestra compañera y actual presidente Emelyn Baldera de que Acroarte Somos Todos”.
El acto de presentación, celebrado en las instalaciones del Hotel Real Intercontinental, contó también con los testimonios ofrecidos por los expresidentes de Acroarte Joseph Cáceres, Marivell Contreras, y otros destacados acroartistas como Euri Cabral, Roberto Gerónimo, de la Filial de NY; Marcos Tejeda, de la Filial de Florida; quienes aseguran de que la propuesta de Beltré es la que garantiza el fortalecimiento del gremio periodístico.
Las votaciones para escoger los nuevos directivos de Acroarte serán realizadas el próximo sábado 29 de junio de 2019 en la sede principal y de manera simultánea en las filiales de Santiago, New York y La Florida.
La literatura transforma la imagen del pais en España
La participación nacional en la 87ª. Feria del Libro de Madrid queda ahora, como la más importante jornada cultural dominicana en España y Europa, con una representación plural y significativa, que trasciende los 46 libros que fueron puestos a circular y las 32 conferencias, paneles y conversatorios y más allá de las 150 personalidades criollas de las letras que intervinieron con sus contenidos.
República Dominicana ha trascendido su atractivo único de destino turístico para mostrar a los intelectuales y lectores de España, esta nación del Caribe tiene aspectos que no habían descubierto como la noble capacidad de pensamiento creativo, artístico y crítico, investigador y sensitivo, capaz de estimular un ejercicio que trasciende y queda como aporte al valor de las letras universales.
Para los españoles, la incidencia dominicana en las letras fue para muchos una sorpresa porque rompía los límites de unos cuantos autores nacionales que han sido publicados por editoriales hispanas, con Bosch y Marcio Veloz Maggiolo, entre ellos.
Manuel Gil, director de la Feria del Libro, sostuvo para la agencia EFE ha añadido que hay que destacar otros factores, como el país invitado, República Dominicana, que ha venido con una «potencialidad absolutamente desconocida», pero también el trabajo de un guion previo bien diseñado.
La incidencia dominicana en el ambiente ferial bibliográfico en el parque El Retiro, representa un éxito del país que trasciende nombres y carreras personales, – apartado especial para el higüeyano embajador dominicano en España, Olivo Rodríguez Huertas desde que este logro tener una representación dominicana con 39 escritores y gestores de cultura en 2018.
La firma del convenio que declaro a RD pais invitado de honor en la Feria del Libro de Madrid 2019
El gestor
El objetivo de Olivo Rodríguez Huertas, un abogado especializado en Fiscalidad Internacional en la Universidad Castilla-La Mancha, Toledo, (2007) y con Master en Derecho de la Contratación Publica en la misma Universidad (2010) era lograr un mayor impacto en la sociedad española por vía de la creatividad literaria dominicano. Y mire que lo ha logrado.
A las presentaciones asistió mucho público español y latino. Al parecer las fotos que se difundieron del público no mostraban la variedad de gente que fue a las presentaciones.
Para la organización de la delegación dominicana se encomendó la tarea a la poeta Soledad Álvarez y al crítico y escritor José Rafael Lantigua, quienes cumplieron con la tarea de lograr una representación plural en la que estuvieran representados todos los sectores intelectuales. La trampa de invitar “solo a quienes piensen y sienten como yo” fue inteligentemente superada.
La gran lección
Una de las grandes enseñanzas de la Feria, al constatar el impacto de la literatura en Madrid, es la que plantea reforzar el atractivo turístico del país, con la oferta cultural, ubicando literatura dominicana (sobre todo de gastronomía, literatura e historia) en puntos en los que se gestiona la visita de turistas al país, (tour operadores y agencias) además de que destinos como Punta Cana y Puerto Plata, tengan libros y materiales culturales para ser distribuidos o vendidos a sus visitantes.
Muchos españoles se encontraron por primera vez con una producción literaria variada y masiva, todo lo cual se veía favorecido por las conferencias magistrales, los paneles y conversatorios sobre nuestras letras, en especial las ofrecidas por José Alcántara, José Mármol, Frank Moya Pons, Manuel García Arévalo, Huchi Lora, Pedro Delgado Malagón, Andrés L. Mateo, José Rafael Lantigua, Mateo Morrison, Tonny Raful, Miguel Guerrero, Esteban Prieto, Omar Rancier y Adolfo José López Belando.
También tuvieron conferencias y ponencias Carlos Andújar, Pilar Fatás, Marcos García Diez, Daniel Garrido Pimentel Basilio Belliard, Plinio Chain y Guillermo Pina Contreras.
Los paneles, entrevistas públicas y conversatorios también fueron un atractivo: Soledad Álvarez (en conversación con Mario Vargas Llosa, evento incluso no anunciado para evitar una avalancha de público), Emilia Pereyra, Rita Indiana, Yuan Fuei Liao, Martha Rivera y Angela Hernández.
Las instituciones culturales y empresariales dominicanas de mayor incidencia en la feria de Madrid fueron: Centro León y Fundación Eduardo León Jimenes, MercaSID, Archivo General de la Nación, Banco Popular Dominicano, Grupo Inicia, la Biblioteca Infantil y Juvenil República Dominicana, del Despacho de la vicepresidenta Margarita Cedeño.
El modelo
La participación dominicana en la 78ª. Feria del Libro de Madrid establece un precedente que involucra comportamientos esperados de parte del cuerpo diplomático, su correcta relación con el ministerio de Cultura (hubo problemas de competencia institucional, ni de egos fuera de sitio).
Lo que ha ocurrido con la Feria de Madrid queda ahora como un desafío a todos los diplomáticos dominicanos a descubrir el potencial que tiene la cultura como facto de acercamiento con otras comunidades nacionales.
Se nos fue Estela
Los seres humanos sabemos perfectamente que el único hecho cierto e infaltable, una vez que llegamos al mundo, es la muerte.
Pero hay muertes…y muertes.
Hay partidas que son parte de ese ciclo inflexible que establecen somos pasajeros episodios de la existencia con fecha de llegada y fecha de partida.
Pero, insisto, hay muertes y muertes.
Hacia apenas 45 días que había fallecido, tras una larga convalecencia, su madre, doña Dilia Moreno de Ramírez, a quien le habíamos dedicado esta columna.
Su hija, la licenciada Estela Ramírez Moreno de Ciprián, fue muy afectada por la muerte de su madre. Mucho.
El pasado el 16 de junio sufrió un infarto masivo y hoy su alma debe estar junto a la de su madre. Fue sepultada en el pabellón funerario de la familia en el Cementerio Cristo Salvador, junto a los restos mortales de su madre.
Quienes asistimos al sepelio fuimos testigos de una inmensa manifestación de dolor del resto de sus hermanos, y en especial de Iris y Corales Ramírez Moreno, muy afectadas por la calidad de la comunicación continua que habían mantenido las tres durante años y especialmente luego de la partida de Dona Dilia.
Me confieso impotente y muy triste. Estela era una hermana para mí. Un ser bueno toda su vida, dicho esto sin la obligada conmiseración que lleva a hablar siempre bien de quienes han fallecido. Era bondad y servicio totales, plenos.
Hoy me encuentro en paz, pero muy triste.
Adiós a Estela.
ACUDEBI premia en España obra poética de Mateo Morrison
Madrid, España. –Mateo Morrison, Premio Nacional de Literatura (2010) fue galardonado con premio internacional Pluma de Oro a la Cultura 2019, otorgado por la Asociación Cultural y de Cooperación al desarrollo Biblioteca República Dominicana ACUDEBI.
Morrison, gestor cultural y promotor de la poesía y quien se encuentra en España con motivo la 78ª Feria del Libro de Madrid, sostuvo que su labor ha sido la de impulsar el relevo de las generaciones poéticas dominicanas y que una labor así no la desarrolla una sola persona.
Daniel Tejada, director de ACUDEBI, expresó que este reconocimiento es poco de lo que merece el escritor. “Nosotros queremos reconocer ese empeño de Mateo, para motivar, para que tengamos fe en la cultura como instrumento de cambio” afirmo Tejada
Mateo Morrison, agradeció a ACUDEBI y afirmo “nadie solo puede hacer un trabajo si no encuentra en ese trabajo de una generación, un relevo, una vitalidad, hay personas que para hacer posible la grandeza de nuestra cultura han tenido algunos que aportar desde la concepción de la cultura tradicional y popular”.
Destaca que en el mundo de la gestión cultural y literaria, siempre ha habido promotores capaces de hacer un gran aporte a la literatura y estar siempre dispuesto a una acción cultural con la comunidad.
Mateo Morrison pidió que le acompañaran Angela Hernández y Pedro Antonio Valdez, dos escritores de generaciones posteriores a la suya que han logrado una excelencia literaria al mismo tiempo una gestión cultural envidiable. En un acto, celebrado en el salón del CEPI de Tetuán, se presentaron los libros de Morrison, Terrero de Eros, editado por la Amargor de España y Antología VII Semana de la Poesía.El libro Terrero de Eros fue presentado por José de la Quintana, editor de Amargor, Angela Hernández y Daniel Tejada.
En Terrero de Eros, 4 Mateo Morrison se interna en el territorio simbólico del amor-pasión, apelando a la mitología griega, desde una experiencia no de inocencia sino de madurez, en un viaje nostálgico del deseo carnal, donde la mente y el cuerpo evocan sentimientos de perdida, según apunta Marcio Veloz Maggiolo en su prologo.
Estuvieron presentes la directiva de ACUDEBI, Rosa Silverio, Rosario Peralta, Antonio Ortiz, Doris Araujo, Jeannette Alfau directora del Instituto Duartiano Filial Madrid, Jonathan Gómez, Director de Cultura en Madrid, Alonso Cuevas, pintor dominicano radicado en España, Leyden Lorenzo, Sachenka Santos, encargada de Comunicación Centro Cultural Juan Bosch, la poeta Leonor Merino y Roció de León periodista, entre otros.
RD eleva su perfil cultural tras la 78 Feria del libro de Madrid
Concluidas las jornadas de la 78ª. Feria el Libro de Madrid, las cifras gruesas dejan sentir el triunfo del evento, y las notas sobre la participación dominicana, establecen que el país ha logrado redefinir su perfil literario ante los escritores y lectores de España.
La feria vista como evento tradicional español, rompió sus récords en los 17 días transcurridos en el Parque El Retiro entre el 31 de mayo y el domingo 12 de junio, instalada, como hace años, en El Retiro, produjo el siguiente resultado:
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Dos millones 200 mil personas visitaran el recinto ferial.
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Un aumento de ventas de 14 % respecto a la edición anterior,
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Se vendieran 550.000 ejemplares vendidos.
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Las ventas produjeron 10 millones de euros.
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Mas de 103 mil 470 menciones en Twitter
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Más de 1.800 escritores han podido encontrarse con sus lectores en las 361 casetas de la Feria, todas exactamente iguales
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El horario de la fiera adecuado a las condiciones de los visitantes: abriendo de once de la mañana a dos de la tarde y de seis de la tarde a diez de la noche.
La participación nacional
La concepción de lograr ser el país invitado es un logro del Embajador Olivo Rodríguez Huertas, quien gestiono el montaje, delego a una comisión nacional que integraron Jose Rafael Lantigua y Soledad Álvarez, entre otros, para lograr, como al efecto, una delegación dominicana que totalizo unos 80 intelectuales y artistas, comisión que trabajo en la selección sin sectarismos, teniendo representación todos los colores políticos y las concepciones ideológicas.
Ellos diseñaron un programa con casi 150 actividades que mantuvieron en movimiento total el espacio de presentaciones del pabellón dominicano
Los tres escritores homenajeados fueron Pedro Henríquez Ureña, Juan Bosch y Marcio Veloz Maggiolo.
La primera gran conferencia de apertura fue La República Dominicana: modernización y cambios”, a cargo del historiador Frank Moya Pons.
Los historiadores tuvieron destacada participación con conferencias y conversatorios: Roberto Cassá, Genero Rodríguez Morel, Bernardo Vega, Mu Kien Sang, Adriano Miguel Tejada, Miguel Decamps, Manuel García Arévalo, Edwin Espinal y Orlando Inoa y los españoles Consuelo Naranjo Orovio y Esteban Mirá Caballos.
El Banco Popular auspicio la conferencia de Pedro Delgado Malagón Turismo dominicano, 30 anos a velocidad de crucero
Ejecutivos de medios asistentes: Fausto Rosario Adames (Acento), Adriano Miguel Tejada (Diario Libre) y Héctor Minaya (El Nacional).
Notable la conferencia dictada por el poeta José Mármol en el Instituto Cervantes sobre “Tradición y ruptura en la poesía dominicana de los siglos XX y XXI”.
Grandes conferencias:
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En Casa de América el crítico y narrador José Alcántara ofreció la primera gran conferencia “Panorámica de la literatura dominicana”, disertación que para muchos intelectuales españoles hicieran conciencia de que el país homenajeado es una nación con una sólida tradición literaria.
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Tony Raful puso a circulación, en ese mismo auditorio de las altas letras española, el libro “Johnny Abbes, un fantasma que camina”, del poeta, ensayista y narrador Tony Raful.
Eventos especiales:
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Conversatorio “La correspondencia entre Minerva Mirabal y Manuel Tavárez Justo”, con la participación de la hija de ambos héroes, Minou Tavárez Mirabal, y Amelia Valcárcel,
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Y el aplaudido conversatorio “Dos mujeres y una visión de libertad”, protagonizado, a casa llena, por las escritoras Rita Indiana Hernández y Martha Rivera.
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Recital de poesía, ofrecido por diez artistas de la palabra. En el centro cultural Casa de Vacas leyeron sus versos Tony Raful, León Félix Batista, Alexis Gómez Rosa, José Acosta, Minerva del Risco, Rosa Silverio, Ángela Hernández, José Enrique Delmonte, Néstor Rodríguez y Mateo Morrison.
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Conversatorio entre la poeta y ensayista Soledad Álvarez y Mario Vargas Llosa, Premio Nobel de Literatura 2010, en el pabellón dominicano, evento que se produjo reventando la capacidad del auditorio y que no fue anunciado por los sistemas altoparlantes para no provocar una avalancha de público. El tema fue “Mario Vargas Llosa y República Dominicana”
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Homenaje exposición del Archivo General de la Nación a los exiliados republicanos españoles en la República Dominicana, del 1939 al 1940
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Exposición fotográfica expuesta en la biblioteca pública municipal Eugenio Trías.
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Centro León, el Banco Popular (Turismo Dominicano), Inicia (Sabores ancestrales) , y MercaSID,(Surmaya) presentaron libros y proyectos culturales del más alto nivel.
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La vicepresidenta Margarita Cedeño, junto a Dulce Elvira de los Santos, directora de la Biblioteca infantil y Juvenil de la República Dominicana, dialogo sobre “La literatura infantil y juvenil como motor de cambio”.
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Huchi Lora fue responsable de una documentada e hilarante conferencia sobre “La décima dominicana y su relación con la espinela española” y luego protagonizo la tertulia “El merengue: patrimonio inmaterial de la humanidad. Sus orígenes y desarrollo”, en la que compartió la escena con Américo Mejía.
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Los periodistas Máximo Jiménez y Marivell Contreras tertuliaron en torno a “La bachata y la música urbana” y presentaron los libros “La gran aventura de la bachata urbana”, de Jiménez, y “El primer bachatero del mundo: Calderón”, de escrito por Contreras y Calderón.
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Héctor Minaya presento su libro “Trujillo, bueno o malo” generando tremenda polémica.
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Las ventas de los libros dominicanos estuvieron a cargo de Isael Pérez, de editorial Santuario, Juan Báez y Valentín Amaro, por la Editora Nacional, logrando vender más de dos mil
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Las lecturas dramatizadas fueron “Ahora que vuelvo, Tom”, de René de Risco Bermúdez, y “Por la cumbancha de Maguita” (fragmento), de Enriquillo Sánchez.
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También fue dramatizado el cuento “Las locas de la Plaza de los Almendros”, de Pedro Peix, a cargo de María Castillo, Elvira Taveras y María Ventura
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Se escenificó por primera vez la obra “Juana la loca”, de Manuel Rueda, con las actuaciones de Castillo, Mario Lebrón, Taveras, Ernesto Báez, Víctor Ramírez y Ventura.
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Entre los poetas con participaciones estaban: Mateo Morrison, Martha Rivera, Angela Hernández. Angela Hernández, Mateo Morrison, Martha Rivera,
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Entre artistas y gestores culturales estuvieron Freddy Ginebra, Víctor Víctor y Diomaris La Mala
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Finalizando la feria, se hizo el concierto “Suena RD suena: música y bailes populares de la República Dominicana”, a cargo de Víctor Víctor, La Vellonera y los amigos, en el Teatro Fernán Gómez, en el Centro Cultural de la Villa.
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Biblioteca República Dominicana puso a circular el libro Animal Armonía, colaboración en los textos poéticos de Angela Hernández y con ilustraciones de Taina Almodóvar Gil, en una actividad realizada fuera del recinto ferial.
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El director de la Feria, Manuel Gil, en declaraciones a Efe destacó el papel que ha tenido el país caribeño, que vino con una «potencialidad absolutamente desconocida».
El inconveniente sorprende y embruja en Las Mascaras
El inconveniente es una de esas obras teatrales a las acudes sin saber nada previo de ella, el estremecimiento estético que produce su calidad como texto dramático y la interpretación de sus dos protagonistas, es difícil de olvidar. Giamilka Roman y Lidia Ariza cumplen a la perfección con ser oficiantes de un arte que impresiona y desgarra y se tornan como dos mujeres que parecerían haber sido destinadas a esos papeles cruciales. El inconveniente deja al espectador absorto en su impacto y atrapado por la perplejidad ante tanta calidad inesperada.
Teatro Las Mascaras ha logrado su gran acierto de 2019 con el montaje de esta pieza del actor, dramaturgo y director de cine cordobés Juan Carlos Rubio, multi premiado en España y Estados Unidos, por la fuerza expresiva de sus piezas,
El inconveniente es una obra dramática, con tintes de humor que, sin una promoción como debía merecerla, sin enormes despliegues de recursos en mercadeo, con un programa de mano que es apenas una hoja solo patrocinada por Banreservas, produce una sentida diferencia, esa que deviene de la calidad total, del equilibrio danzante y armonioso en las garras de un texto sensible y una hondura interpretativa de Giamilka Roman (Sarah) y Lidia Ariza, (Lola) con un sincronizado ritmo de una fuerza tal para hacernos pensar sobre la relatividad de lo importante y las escalas de valor cambiantes y coronadas de circunstancias premiadas con la estela multicolor de la buena escena.
Luciano García, en su rol de soporte, cumple el encargo, pero lo habríamos deseado más arriesgado y audaz aprovechando el cambiante personaje a su cargo.
Introducida la pieza con un violín magistral que interpreta My Way (a mi manera), con una calidad de sonido que nunca antes habíamos sentido así en Las Máscaras, la obra es la suma de contenidos sugerentes, irónicos y bien escritos con ese humor oscuro, con esa yuxtaposición de parlamentos rápidos, son esas garras de ironía que destallan desde el personaje de Lola, respondidos con presteza por el personaje Sarah.
Las Máscaras logra un acierto teatral que nos roba la atención y nos hace recomendar de viva voz El inconveniente, una pieza de concepto afirmado en las honduras de la personalidad de sus historias.
La escenografía es de Noe Ventura y la dirección técnica de luces y sonido de Alexandra Johnson. La dirección teatral es de la maestra Germana Quintana.
El autor
Juan Carlos Rubio es actor, dramaturgo, director de cine y productor nacido en Córdova, autor de obras presentadas en Perú, Chile, Puerto Rico, República Dominicana, Costa Rica, Argentina, Estados Unidos Alemania, Suiza, Grecia, Eslovaquia, Reino Unido e Italia. Su principal obra, posteriormente llevada al cine y internacionalmente premiada, es Las heridas del viento. En 2013 gana el Premio Lope de Vega de teatro por la obra Shakespeare nunca estuvo aquí.
Nuevas y creativas figuras ponen su sello al musical Fama
¿Cuál ha de ser la misión más importante del artista de la escena: ¿producir una gran obra, tener el mejor criterio para seleccionar los contenidos a montar o garantizar la formación de las nuevas generaciones que darán continuidad a milagro de una inolvidable relación entre público y artistas en el entablado?
Tras las lágrimas y la emoción que embargan al espectador con la última escena del musical Fama, queda claro que los tres objetivos superiores del arte escénico, no son mutuamente excluyentes y que pueden ser posibles
Jam Academy entrega con garbo al escenario del musical una nueva generación de talentos. Emocionan el mensaje, la sincronía y la expresividad plástica de estos muchachos. Estimulan la perfección de sus habilidades al canto, afinados, sensibles, fuertes o intimistas giros del tono al interpretar los pasajes del drama de superación de los propios limites cuando de formarse como artistas de la escena se trata.
Representando en la relanzada, tras casi once años de abandono irresponsable, sala Manuel Rueda de la Escuela Nacional de Arte Escénico que ha quedado perfecta, acogedora, cómoda (y a la que solo le hace falta una fumigación que la deje libre de mosquitos).
Fama, con música original de Steve Margoshes, libreto de Jose Fernández y letras de Jacques Levy, se ubica en New York entre 1980 y 1984, presentando el ambiente de jóvenes que se preparan para para triunfar mediante su entrenamiento en la High School of Performing Arts (Escuela Superior de Artes Interpretativas).
La personificación de sus juveniles personajes por parte d estos chicos y chicas, toma por sorpresa al espectador que no sabe con que se va a encontrar: una impecable ejecución de los giros de la danza pop, una armonía coral durante las canciones colectivamente interpretadas y unos solos de vocalistas de varones y hembras, que cargaron de emoción y sensibilidad todo el ambiente.
Jam Academy y su directora, la soprano y actriz norteamericana Elizabeth Lenhart, ha cumplido un papel tan necesario como insustituible: dotar al país del relevo artístico que requieren las mas altas exigencias de un género escénico demandante.
Lo que han logrado estos jóvenes con Fama, y la semana anterior los niños y preadolescentes con Hair Spray, tiene una trascendencia para nuestro arte de las tablas, que trasciende el momento.
Drama, amor, canto, teatro y comedia unen sus recursos para ensenar que todo es posible si se une la voluntad con la preparación. Todo se puede alcanzar. Esa es la gran enseñanza de Fama.
Pide prevenir accidentes en las playas con botes y jets sky
En el país siguen ocurriendo accidentes de playa que son completamente prevenibles si se logra una estrategia integral que separe siempre, no solo en Semana Santa, botes de motor y jets sky de los turistas nacionales y extranjeros.
Luego de su accidente, en Punta Rusia han procedido a establecer zonas delimitadas para botes y turistas.
La solicitud la hace la arquitecta, instructora de Yoga y activista social Martha González Pons, quien el 7 de abril pasado se bañaba en Punta Rusia, Luperón, muy próxima a la orilla, cuando un bote a motor le pasa por encima, lastimándola gravemente.
Ahora ella solicita una firme decisión que evite muertes y lesiones graves por esos accidentes, además de protección para quienes resulten afectados. La única medida que es una resolución anual del Ministerio de Turismo que prohíbe en Semana Santa, la circulación esos botes y vehículos deportivos de motor en áreas seleccionadas
González Pons, activista de Marcha Verde, entiende que no es suficiente y que debe existir una medida con fuerza de reglamente o ley permanente que regule estrictamente una separación entre esas embarcaciones y el publico que usa las playas, que proteja a los bañistas y cuyo cumplimiento este a cargo de la Armada, el Ministerio de Turismo, las alcaldías y su régimen de consecuencia sea regulado por el Ministerio Publico.
Su accidente
El pasado 7 de abril, en Punta Rusia su cuerpo fue impactado por la quilla de un bote que se metió a la zona de los bañistas, muy próximo a la orilla, y como consecuencia tuvo que ser trasladada para ser operada en la pelvis, en el Centro Unión Médica de Santiago, intervención de la que aún se adeuda medio millón de pesos.
Hoy día se encuentra en silla de ruedas, de muy buen ánimo, pero sujeta a la indefensión como inocente víctima de un accidente fácilmente prevenible.
“Deseo hablar justo ahora para prevenir más consecuencias a la imagen del país en términos turísticos. Este tema – salvo excepciones personales entre los funcionarios que tienen que ver- no ha sido tomado en serio. El Ministerio de Turismo, con motivo de periodos como la Semana Santa, ¿emite una resolución prohibiendo la circulación de botes y naves rápidas deportivas en zonas de bañistas en nuestras playas… pero solo por Semana Santa” dice Martha González.
“No hay forma de que el Estado o las empresas de seguros, apoyen o compensen a las víctimas (cuando quedan vivas) por el tiempo que estarán sin poder trabajar a lo que se agrega un vacío jurídico: no existe una disposición legal que disponga que los botes a motor, los jets kits y otras embarcaciones deportivas con motores, incursionen las áreas de baño en las playas” afirma Martha.
La profesional de la arquitectura, en lugar de derrumbarse con lamentaciones, se ha recuperado, mantiene su sonrisa y su actitud constructiva y desea que las autoridades y los sectores involucrados en el turismo, adopten las medidas necesarias para que a nadie más le pase lo que a ella, sea turista o no.
No es hecho aislado
No es la primera vez que ocurre un accidente de este tipo. Los reportes de la prensa indican que accidentes de este tipo han ocurrido en Bayahibe, Boca Chica los destinos del Norte, Bahía de las Águilas y otros puntos.
“Las víctimas no contamos con el apoyo para llevar a los responsables a la justicia y no existe un apoyo económico para afrontar los costos financieros de reparar la salud, ni que compense lesiones que nos pueden impedir trabajar temporal o permanentemente” afirma la arquitecta González Pons.
Ella detalla que cuando ocurre un accidente de este tipo, las autoridades parecen evitar actuar con responsabilidad, porque hasta un acta del accidente se hace casi imposible obtenerla y mucho menos que las autoridades del Ministerio Publico actúen para someter a los responsables.
Advierte que tomar medidas para evitar estos accidentes y resarcir las víctimas, puede contribuir a preservar la buena imagen turística y social de la Republica Dominicana.
Animal armonía: poesía breve mágicamente ilustrada
MADRID. Todo inicio en 2018. Tania Almódovar Gil, una ilustradora y artista visual dominicana residente en España, fue a 77 la Feria del Libro de Madrid en procura de Angela Hernandez que era parte de la delegación nacional. La encontró al finalizar la poeta un recital y le dijo : «Soy Taina, dominicana e ilustradora. Vivo en España y me gustaría que hiciéramos un libro con poemas suyos», planteando desde ese momento la tarea de producir Animal Armonía, el libro que acaba de ser presentado este fin de semana en Madrid.
El libro de poesía visual Animal Armonía, de Taina Almodóvar Gil y Angela Hernández, fue presentado en la capital española como parte de la oleada cultural dominicana a propósito de la 78 Feria del Libro de Madrid.
El libro de poesía visual fue puesto en común en el auditorio de la Librería La ciudad Invisible. Se trata de una publicación auspiciada por la Biblioteca Infantil y Juvenil República Dominicana, cuya directora, Dulce Elvira de los Santos, indica que desde la presentación del proyecto, por la calidad de los textos y la belleza del conjunto gráfico, esa institución se decidió auspiciar su edición.
“Ángela y Taína nos llevan de lo visible a lo invisible. Su lenguaje de imágenes y versos no narra, induce. No describe, viaja. Y nos lleva, se hace infinito en sugerencias y aromas cálidos y tropicales” dijo De los Santos.
El libro, presentado en la librería La Ciudad Invisible, ante un público dominico-español que llenó el espacio disponible, se originó el pasado 2018.
Rosa Silverio, poeta, destacó en su presentación que el libro es una ruta mágica que muestra el amor por el mundo animal de la escritora nacida en Jarabacoa. “Hermosas y vibrantes imágenes interpretan con lucidez y belleza los poemas creados desde un universo sensorial y que parecen emprender vuelo hacia quien lee y observa” afirma Silverio.
Mateo Morrison, Premio Nacional de Literatura, analizo la profundidad filosófica de los poemas breves, influidos por el género japones del Haiku. El poeta y gestor cultural sostuvo que Animal Armonía es una elevada muestra de unidad y armonía entre texto poético de extrema brevedad con una alucinante dimensión gráfica de Almodóvar Gil, ilustradora dominicana residente en España.
Anya Damirón, Angela Hernández, Taina Almodóvar Gil, Dulce Elvira de los Santos y Yuan Fuei Liao, en la presentación de Animal Armonía en la Madrid.
Entre los asistentes a la puesta en circulación estaban Lucia Amalia Cabral, Yuan Fuei Liao, Anya Damirón, Ligia Bonetti, consejera de la embajada dominicana en España.
Todo lo que se debe sobre la Feria del Libro de Madrid
La Feria del Libro de Madrid tiene una larga historia iniciada en 1933 con saltos y discontinuidades de ocasión, por lo que en algunos años no se ha montado, lo que determina que ahora la edición sea la 78 y no la 84. La primera entrega de la Feria fue celebrada en el Paseo de Recoletos del 23 al 29 de abril en 1933 para entonces muy pequeña con 40 casetas y apenas una semana de duración hasta 1936, se celebró la última de esa primera etapa por una circunstancia: la guerra civil española.
Iconografi del diario El Pais. DERECHOS RESERVADOS
Luego de la Guerra Civil, se revivió el evento. La Feria se trasladó en 1967 al Parque de El Retiro, el más popular pulmón verde de Madrid, al que acuden deportistas, artistas, músicos y familias que quieren pasar un rato entretenido paseando y disfrutando de la naturaleza. Dentro del parque, el evento fue radicada en la zona Paseo de Cocheros.
La Feria del Libro de Madrid en 1933 FOTO DIARIO EL PAIS. DERECHOS RESERVADOS
La incidencia RD
La 78 Feria del Libro de Madrid ha servido para presentar la otra gran imagen internacional positiva que proyecta la Republica Dominicana, con la participación de cerca de 80 escritores, personalidades del mundo intelectual y artístico, además de y gestores de cultura (oficiales y privados) que han transformado la invitación oficial al país por parte de la 78 Feria del Libro de Madrid, en la gran plataforma que ha generado en centenares de españoles, latinoamericanos y europeos, una nueva idea de este país.
La embajada dominicana en España inicio este proceso cuando logra en 2018, que esta nación participara como país participante con un grupo de 30 escritores y un programa de 59 actividades, y se trabajó y coordinó para que en 2019 fuéramos el país invitado de honor. Desde el pasado 31 de mayo, cuando nuestro pabellón de país invitado fue inaugurado por la Reina Letizia y hasta el 16 de junio, ha ocurrido un cambio de imagen de quienes visitan la Feria y el Pabellón Dominicano, adquiriendo cientos de libros de autores nacionales y participando en un programa de charlas, conferencias y paneles, que de modo ininterrumpido se ofrecen diariamente en este espacio.
La vida ferial cotidiana
Se abre en el Paseo de El Prado, un extendido parque que cruza la ciudad de Madrid, a las once de la mañana y se pausa a las dos de la tarde, reabriendo a las seis de la tarde para permanecer abierta hasta las diez de la noche. Los fines de semana hay menos tiempo de descanso. Todas las casetas de venta de libros, no importando que se trate de una gran editorial o una pequeña librería, son exactamente iguales. Todas las actividades, todas, están relacionadas con el libro y no hay cabida para nada mas que no tenga una influencia o vertiente literaria. En el pabellón dominicano, hay montajes cortos teatrales, pero basados en obras literarias dominicanas.
En la caseta dominicana para vender los libros están con Valentín Amaro, Isael Pérez y Juan ofreciendo los títulos de Editora Nacional, Ediciones Ferilibro, Editora Santuario y libros de autores que los han consignado directamente.
La cantidad de libros dominicanos que los españoles han adquirido con su moneda (el euro) sobrepasa ya, nos indican nuestras fuentes, los mil títulos en los primeros ocho días del evento. Es enorme la cantidad de lectores que acude a los pabellones lo que incluso impide recorrer con rapidez las exhibiciones. La oferta de libros es amplia y todo se desarrolla en torno a la venta y compra de libros.
Un buen criterio
Resalta el criterio tan plural de la convocatoria a los invitados a Madrid. Intelectuales que representan todos los puntos de vista y estilos, desde los mas doctrinarios y académicos hasta quienes son expresión de las nuevas tendencias en las artes visuales y la música, sin tener que resaltar que ideológicamente hay gente de toda tendencia.
La organización de la delegación estuvo a cargo de Soledad Álvarez, Minerva del Risco y Jose Rafael Lantigua, de quienes se puede establecer que hicieron una excelente labor organizativa. La periodista de la delegación es la también escritora y Premio Nacional de Periodismo, Emilia Pereyra.
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Escenarios y expositores
Los escenarios en que se han presentado las conferencias, además del pabellón dominicano, han sido: Casa de América, el Instituto Cervantes, la Biblioteca Eugenio Trías, el Centro Cultural Casa de Vacas o el Museo Arqueológico Nacional del Reino de España.
Muchos visitantes han quedado impactados por las conferencias ofrecidas por historiadores, académicos, antropólogos, sociólogos, arqueólogos, juristas, periodistas, musicólogos, críticos literarios, actores y artistas plásticos entre quienes se destacan Frank Moya Pons, Manuel García Arévalo, Pedro Delgado Malagón, José Alcántara Almánzar, Huchi Lora y José Mármol y se nos quedan muchos.
También han expuesto Roberto Cassá, Rita Indiana, Plinio Chaín, Franklin Gutiérrez, Martha Rivera, Emilia Pereyra, Angela Hernández, Lucia Amelia Cabral, entre muchos otros.
También han acudido directores y ejecutivos de medios de comunicación: Adriano Miguel Tejada (historiador y periodista) por Diario Libre; Fausto Rosario (Acento) y Héctor Minaya escritor de temas históricos y jefe de redacción del vespertino El Nacional.
Al ser escuchadas sus intervenciones, escritores y lectores españoles han descubierto, tal cual establece el lema de la delegación, que somos “un país de cultura”.
Una delegación contraparte por España ha estado integrada por Consuelo Naranjo Orovio, María del Rocío Oviedo, Esteban Mira Caballos, Amelia Valcárcel, Marcos García Díez, Pilar Cernuda, Eduardo Moga, Adolfo López Belando, Pilar Fatas, Verónica Aranda y Fernanda Bustamante”.
Fuera de programa
Además del programa oficial, algunos miembros de la delegación tienen actividades establecidas fuera de la parrilla oficial, como Angela Hernández, que el viernes 14 de junio presenta junto a la diseñadora dominico-española Taina Almodóvar Gil, su libro de poesía visual Animal Armonía, en la librería La Ciudad Invisible, de la calle Costanilla de los Ángeles # 7, en Madrid. Hernández llevo también, fuera de programa, la segunda edición de su novela Leona y la fiera vida, editada por Santuario, de Isael Pérez, y cuya primera edición había hecho Editorial Alfaguara en 2015. La novela se está vendiendo en el pabellón dominicano.
Visión precursora
Los éxitos cosechados en Madrid, que se ha convertido en una fuente extraordinaria de noticias culturales diarias, hay que atribuirlos a la dinámica de nuestro potencial cultural-literario, pero sobre todo a la firmeza con que el embajador dominicano en España, se fijo la meta de lograr que fuéramos el país invitado.
Olivo Rodríguez Huertas, un lector voraz y un gestor cultural en esencia, sin distinciones partidarias, ha desplegado una labor de extensión del patrimonio del país en España, hasta el punto de desarrollar ese rol de promotor de nuestra cultura que todos los diplomáticos en todas nuestras delegaciones están llamados a cumplir.
La Isla Rota, un elevado precedente para nuestro cine
Cuando llegue el infaltable momento de evaluar, ya al final del de su obra, el trayecto de director y actor de Félix Germán, se necesitara de parámetros especiales por las características tan únicas de su valor personal, su preparación, su atrevimiento desacralizador y sus iniciativas para crear precedentes estéticos.
Hace 14 años, cuando la Ley Nacional de Cine, no existía, y pocos productores arriesgaban dinero en una película, y pese a que había formas sencillas y practicas de asegurarse un taquillazo de boletería haciendo reír de forma fácil, Germán hizo La maldición del padre Cardona, llevándose un equipo de rodaje tres meses a Constanza, dando a Zoé Saldana (mucho antes de descollar en la industria norteamericana), a Freddy Beras Goico y a Koldo (un poeta, narrador y actor prohibido) sus primeros papeles de importancia en una cinta dominicana, respecto de la cual todavía hoy no se le ha hecho el reconocimiento que merece.
Germán es un artista de grandes retos y con La Isla rota asumió el mayor: lograr una película impregnada de elementos historias que nos dividen y radicalizan, y hacerlo con la inteligencia, el cuidado las garras emotivas eficientes y definitivas como lograr un encuentro entre dos culturas condicionadas, sin necesidad, a estar enfrentadas.
La isla rota
Félix Germán entrega La Isla Rota su proyecto más acabado, una película que representa sus aspiraciones de hacer un aporte a la sensibilidad y solidaridad amorosa entre dos pueblos y culturas, en una producción de una calidad de referencia de respeto, disciplina y apego a las exigencias de un cine producido para que, de plano, sea olvidado el criterio esquematizaste que mucha gente, tiene, del cine dominicano. Se estrena este jueves próximo13 de junio.
Su éxito principal es haber logrado una pieza que artística y técnicamente incrementa a nuevos niveles la marca de nuestro cine y nos coloca en condiciones de competir en los premios más prestigiosos, a fuerza de calidad, sin necesitar la conmiseración de nadie.
Lo técnico y actoral
Técnicamente sus mejores aportes os hacen la limpia edición de Gina Giudicelli, la impecable fotografía de Peyi Guzmán, el diseño de sonido: Alejandro Castillo y la música del premiado Sergio Jiménez Lacima. Un trabajo que pocas veces se resalta, es el de la selección de los talentos, ahora a cargo de Micky Montilla, cuya óptica definió cada actor (infantil o adulto) para el papel preciso.
Mención aparte para dirección de arte a cargo de Alain Ortiz que logra reproducir la época del 1937 en la frontera dominicana, junto a un maquillaje que transforma a sus personajes principales, sobre todo a Manny Pérez y Frank Perozo.
Algénis Pérez Sosa y Dalissa Alegría, aparecen integrados a sus roles con un desempeño admirable. Frank Perozo tiene el papel más aborrecible que haya hecho nunca y nos convence de la mala catadura de alma que lo adorna. Dalissa Alegria ha desarrollado una carrera interesante desde su aparicion en comedias en las que primaba su imagen, hasta ahora que se engarza en roles dramaticos y de carácter. Frank Perozo merece todos los premios posibles por su caracterización tan fiel que resulta aborrecible.
La actriz haitiana, impresionante y hermosa Kazoul Beliz aire nos revela la calidad interpretativa de la mujer haitiana, atrayente y carismática.
Jean Jean reitera su calidad esta vez actuando en su lengua originaria. La musicalidad del dialecto creole se luce en La isla rota.
La actuación de los niños haitianos es tremendamente buena y muy bien desarrollada. En esto ha debido tener un rol fundamental Micky Montilla, (director de casting y coach actoral).
Los criticable
- La isla rota apela a cine de formula, con un proceso predecible, dictado por las normas de desarrollo del filme industrial
- La apariencia del personaje (Neuma) de Dalissa Alegría no corresponde con la de su padre (F. Germán).
- Algunos detalles (como el encuentro de determinadas piezas) aparecen demasiado convenientemente a tiempo.
- Algunos puntos del desarrollo argumental no se conectan de la mejor forma.
Tendrá reacciones
La isla rota no pasara inadvertida. Habrá voces de los críticos que tendrán mucho que decir, con razón técnica, por costumbre de resaltar lo malo de todo (¿quién sabe?), se habrán de pronunciar los que dicen representar el nacionalismo (que la vieron en una sesión especial que les hizo su director).
La Isla Rota es una producción cinematográfica que retrata la compleja relación con Haití del cineasta Félix Germán con distribución de Caribbean Cinemas.
Germán y todo el equipo que desarrollo La Isla Rota logran un producto que ha dejado ver su calidad a partir del criterio de jurados internacionales ganando los premios Alex North a la Mejor partitura original para largometrajes del del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife (FIMUCITÉ) en Tenerife, Islas Canarias y Mejor Largometraje de Ficción del III Festival Internacional de Cine Histórico (Tenerife).
Se trata de un proyecto desarrollado con una consistencia en cada uno de sus pasos, iniciando por las directrices del guion de Félix Germán, quien elabora una historia en que cruzan los hechos sangrientos con una inspiradora historia de amor y reencuentro.
Dese el privilegio de sentir orgullo de su cine: La Isla Rota.
Sinopsis
Drama sobre la historia de amor entre un haitiano y una dominicana en el 1937 dejando ver que solo con compasión se puede entender y trabajar desde de dos naciones distintas, compartiendo una misma isla, con una historia comprometedora y en la que la frontera lo único que logra es separar identidades. Gy un niño haitiano, es testigo del asesinato de sus padres cuando huyendo de la miseria, tratan de cruzar la frontera que divide Haití de la República Dominicana. El destino lo enfrenta con los asesinos de sus padres y elabora un plan para vengarse.
Ficha técnica
Título: LA ISLA ROTA
Genero DRAMA
País REPUBLICA DOMINICANA
Idioma ESPAÑOL, CREOLE HAITIANO
Duración 98 MIN
Director FELIX GERMÁN
Productor CARLOS GERMÁN
Productor Asociado LUIS ARAMBILET – MANUELA GERMÁN
Diseñador de Producción: Alain Ortiz
Diseño de Sonido: Alejandro Castillo
Música: Sergio Jiménez Lacima
Montaje: Gina Giudicelli
Casting: Micky Montilla
Dirección de Fotografía: Peyi Guzmán ADC
Casa Productora: MAFE Films
ELENCO: Algénis Pérez | Kazoul Belizaire| Manny Pérez | Dalisa Alegría | Frank Perozo | Félix Germán
