Jose Rafael Sosa

No he ganado el Premio Nacional de Periodismo, pero muchos otros lo merecen

Mi lista de excelentes candidatos al PNP es subjetiva y valiosa. Acá la publico. Es una selección personal, no del jurado a cargo

No he ganado el Premio Nacional de Periodismo (PNP).

El generoso editorial del periódico digital Acento, que valora mis condiciones profesionales y personales, da la impresión de que soy el Premio Nacional de Periodismo 2024, lo cual no es cierto.

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No he fallecido, hasta donde puedo saber…creo que estoy vivo

Parecería un contrasentido que deba escribir que a esta hora , 11 de la mañana del domingo 24 de abril de 2024, que estoy vivo, que no he fallecido como indican versiones irresponsables circulando en redes sociales.

Mi condición de salud, cáncer lingual en base derecha, se encuentra en el curso de un tratamiento exitoso, que ya pasó por 35 sesiones de radioterapia en Savia Care (Plaza de la Salud y he por siete sesiones de quimioterapia, a cargo y cuidado de mi oncóloga, la doctora Nancy Alan. Me faltan dos sesiones de quimio que serán aplicadas en las próximas semanas.

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Estado de Sosa tras su ingreso en Plaza de la Salud para quimioterapia programada

El tratamiento de quimioterapia  en suministro lento, concluirá el fin de semana  próximo, de acuerdo con el programa clínico de la doctora Nancy Alan, oncóloga.

El periodista José Rafael Sosa fue hospitalizado internado en Plaza de la Salud (Onco Plaza) este martes 5 para la aplicación programada de su sexta sesión de quimioterapia, por la condición oncológica que presenta.

De acuerdo a la información que ha divulgado Amaury Moreno. durante su quinta, sesión de quimioterapia, en noviembre pasado,   el periodista sufrió Tromboembolismo Pulmonar (TEP), lo cual que detuvo el proceso.

Durante los meses de diciembre, enero y febrero, fue tratado cardiológicamente hasta que, a finales de este último mes, fue emitido el certificado de no objeción al proceso de quimioterapia, por parte del doctor Jochi Herrera, cardiólogo director de CEDIMAT.

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Justo a tiempo, buena con bemoles y reflexiones sobre el cine cristiano

Justo a Tiempo (José Arturo Mojica García) es el título de la más reciente película de inspiración cristiana, basada en una frase bíblica: “Tiene un tiempo perfecto: nunca es temprano ni nunca es tarde. Dios nunca tiene prisa, pero siempre llega a tiempo. Vemos en los pasajes de hoy que el Señor es soberano sobre el futuro” (Daniel 4:32).

Apoyada por Caribbean Cinema Films y realizada con apego a las facilidades de la Ley Nacional de Cine 108-02, que gestiona la Dirección General del Cine (DGCINE), Justo a Tiempo está en cartelera a la espera de sus espectadores, que con toda seguridad a acudirá a sus funciones. Seguir leyendo…

(Crítica de cine) Gol Gana, bienvenido sea un buen cine inspirador

Si hay un tema argumental en el cine es silvestre y repetitivo, son las películas de entrenadores singulares que llegan a equipos en diversos deportes que son un desastre y que necesitan ser motivados para que ganen. Parecería que el talento creativo de la industria del cine norteamericano, se repite una y otra vez. Es decir que es cierto que existe una crisis imaginativa en los guionistas. Seguir leyendo…

El cáncer de cabeza y cuello es muy democrático. No le importan la fama, prestigio o la obra de sus pacientes.

La relación del ser humano con la salud, traza una trayectoria larga que involucra a pacientes de diversa condición. La neoplasia (formación anormal de un tejido de carácter tumoral, tanto benigno como maligno, de forma descontrolada y autónoma. Se produce de forma independiente al resto de tejidos -1-) de cabeza y cuello es sumamente democrática: puede afectar a cualquier ser humano, independientemente de lo famoso y prestigiosa que sea su trayectoria, solo que en los llamados “VIP” se nota mucho más.

Cuando se mira el listado de esas personalidades consagradas en la historia por su papel en el arte (actores, músicos, pintores, compositores etc), reyes, presidentes, deportistas de primer nivel y que han sufrido cáncer de cabeza o cuello, la sorpresa y la admiración se hacen presentes.

Se trata de personalidades que la concepción ordinaria de la gente, se resiste a verlos como pacientes, pero que se expusieron al consumo excesivo de tabaco, drogas ilegales, exposición al Virus del Papiloma Humano y el alcohol.

Tras una revisión en la red, procurando nombres de esas personalidades, se obtuvo una lista larga que, en función del tiempo disponible para el lector promedio, hemos resumido, ofreciendo informacion que puede servir de prevenir las causas:

Ulysses Simpson Grant. Gran fumador de puros y cigarrillos desde los 23 años. Su hábito tabáquico se incrementó después de una decisiva victoria durante la Guerra de Secesión, recibió como presente de sus admiradores 10,000 puros; consumía alrededor de 12 cigarros por día además de consumir generosamente whisky. Fue elegido 18.º presidente de los EE.UU. en 1869. Tabaco y alcohol fueron sus debilidades y lo pagó con su vida.

Emperador Federico III de Alemania. Gran fumador de pipa, ha sido probablemente el paciente más distinguido, aunque no el único de la nobleza en haber sucumbido por esta condición de salud. Es un caso que todavía hoy se sigue debatiendo por parte los historiadores sanitarios epidemiológicos, todavía debaten, debido a la curiosa y atípica evolución de su cuadro, los errores en el diagnóstico y en el tratamiento, su caso se discute hasta la actualidad.

Grover Cleveland. El 22.º presidente de los EE.UU. en 1884. Su caso ejemplifica la importancia del diagnóstico oportuno y del tratamiento adecuado del cáncer oral, que consiste en forma inicial en la resección quirúrgica. Abogado, perteneciente al Partido Demócrata, considerado el Padre de la Ortodoxia Financiera Estatal. El reporte es de carcinoma epidermoide invasor. El presidente, temiendo que el diagnóstico al hacerse público, desatara pánico financiero en Wall Street, decide tratarse en secreto.

Giacommo Puccini. Célebre compositor italiano nace en Lucca (la Toscana, Italia) en 1858, el más grande compositor de ópera de fines del siglo XIX y principios del XX. Puccini era  un intenso fumador de cigarrillos y habanos, consulta con diversos otorrinolaringólogos en febrero de 1924 por disfonía, otalgia, disfagia y odinofagia; se le hace el diagnóstico de «inflamación reumática de la garganta» y recibe tratamiento sintomático, pero en noviembre del mismo año, nota pérdida de peso, mayor otalgia y que el cuello de la camisa no cierra debido a ganglios cervicales crecidos. Entre sus obras célebres destacan Manon Lescaut, La Bohème, Tosca, Madame Butterfly y Turandot, obra inconclusa esta última debido al cáncer de laringe.

Sigmund Freud. Padre del psicoanálisis y un gran consumidor de habanos, 20 al día en promedio. Presenta a los 66 años de edad, en 1923, un tumor en el paladar duro. Es evaluado por el Dr. Majek, quien lo somete a intento de resección, mientras que el Dr. Pischler lo interviene efectuándole inicialmente ligadura de la carótida externa, resección ganglionar y una gran resección de la cavidad oral en la zona de la región intermaxilar y el velo palatino, el defecto es ocluido con un injerto del antebrazo.

 

George Herman (Babe Ruth). Gran consumidor de alcohol y tabaco en forma de habano, masticado e inhalado, fue uno de los más grandes beisbolistas de las grandes ligas; en 1927 bateo 60 home-runs en una temporada con los Yankees de Nueva York, récord que perduró por 34 años hasta que, en 1961, el cual fue roto por Hank Aron 39 años después. Fue la autopsia la que finalmente reveló el nombre de la neoplasia: carcinoma indiferenciado de la nasofaringe con metástasis sistémicas.

Sammy Davis Jr. Comediante, consumidor de tabaco, alcohol y cocaína, en 1989 fue diagnosticado con carcinoma epidermoide de la laringe, se consideró irresecable y se decidió tratamiento con radioterapia con aparente respuesta completa; sin embargo, se corroboró recurrencia temprana seis meses después, solo se le pudo efectuar traqueotomía y gastrostomía, y finalmente murió por progresión oncológica locorregional nueve meses después de haberse efectuado el diagnóstico. Este cuadro rápidamente evolutivo se ha asociado al alto consumo de tóxicos y a la sinergia que estos pueden tener favoreciendo el progreso más rápido de las neoplasias de cabeza y cuello.

Lana Turner, muerta en 1992 por cáncer de hipofaringe y esófago cervical. Actriz americana celebre por innumerables películas, principalmente El cartero siempre llama dos veces.

Jorge VI, hermano padre de la actual soberana, la reina Isabel II. Eduardo, era un gran fumador de cigarrillos desde la adolescencia. En noviembre de 1971 se le diagnosticó cáncer de laringe supraglótico y fue tratado con irradiación con cobalto. Nunca tuvo respuesta al tratamiento y murió seis meses después, a los 77 años.

Yul Brynner, actor que tuvo cáncer glótico, tratado con radioterapia. Fundó la Yul Brynner Head and Neck Cancer Foundation en 1983. Es uno de los pocos afectados que lanz;o una iniciativa social para apoyar a otros y educar sobre los factores de riesgo.

Mary Esther Wells, cantante. Tuvo cáncer incipiente de laringe y fue promotora ante el Congreso de los EE.UU. para obtener fondos para el diagnóstico precoz del cáncer de cabeza y cuello.

 

 

Michael Douglas, actor, que tuvo cáncer orofaríngeo y fue tratado con recurrencia de quimioterapia y radioterapia. Se ha convertido en un activista en pro de la detección oportuna de esta neoplasia e inauguró la celebración del primer centenario del Departamento de tumores de cabeza y cuello de Memorial Sloan Kettering Cancer Center en 2014.

 

John Steele, quien pasó a la posteridad debido a que como paracaidista de la 82.ª división aerotransportada descendió en 1944 durante el desembarco en Normandía, y quedó suspendido durante toda la batalla en la cúpula de la iglesia de Saint-Mère Église, salvando la vida al evitar la batalla en la que la mayoría de sus compañeros murieron. Años después, en 1969, moriría por cáncer de laringe.

Silvia Kristel, célebre actriz originaria de Utrech, Países Bajos, un icono del arte fílmico erótico de los años setenta y ochenta por su filme Emmanuelle. Murió a causa de cáncer de orofaringe en 2012, relacionado con un intenso tabaquismo.

Jack Klugman (Dr. Quincy), quien murió por cáncer de laringe en 2012.

Katherine Hepburn, actriz, muerta por cáncer orofaríngeo.

Rusell Means, conocido por su papel de El último Mohicano. Murió por cáncer oral en 2012.

René Houseman, muerto por cáncer de lengua en 2018, 40 años después de haber sido campeón del mundo con la selección de futbol de Argentina en 1978.

Juan de Borbón, padre del Rey Emérito de España, D. Juan Carlos de Borbón, muerto por cáncer de laringe.

Príncipe Tomohito, en la línea de sucesión del Imperio japonés, muerto por cáncer laríngeo.

Aldous Huxley, escritor británico célebre por su novela Un mundo feliz. Muerto por cáncer laríngeo.

William Hanna, productor de Los picapiedra, entre otras series de dibujos animados. Muerto por cáncer laríngeo.

Jack Hawkins, actor británico famoso por sus roles en Tierra de faraones y Lawrence de Arabia, pero recordado por su papel como Quinto Arrio, padre adoptivo de Ben-Hur, película estelarizada por Charlton Heston en 1959. Muerto por cáncer laríngeo.

 

 

Ed Sullivan, muerto por cáncer orofaríngeo y célebre por el conducir el show televisivo que llevaba su nombre y que presentó a los Beatles por primera vez en América.

George Harrison (The Beatles). Intenso fumador, desarrolló dos tumores primarios, broncogénico y cáncer de laringe, fueron las complicaciones de este último las que acabaron con su vida.

Tito Vilanova, entrenador del club de futbol Barcelona, murió por cáncer parotídeo.

Supervivientes:

Edie van Halen, intérprete de rock, quien tuvo cáncer de lengua.

Bruce Dickinson, vocalista del grupo de rock Iron Maiden, con cáncer de lengua.

Charlie Watts, legendario baterista de The Rolling Stones, quien tuvo cáncer de laringe.

Val Kilmer, celebre por su interpretación de Batman, quien tuvo cáncer laríngeo y sobrevivió.

Enlaces referenciables:

https://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S2565-005X2021000300094

https://www.scielo.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0718-48162007000200024

https://initiaoncologia.com/glosario/neoplasia/

¿Son importantes para el país, los Encuentros Nacionales de Archivos?

¿Qué trascendencia tienen los Encuentro Nacionales de Archivos para el país, que acaban de reunir en Santo Domingo a una veintena de expertos en torno al tema Archivo Central, Eje del sistema de archivos?

¿En cuáles características se diferencia este evento, de los muchos otros acontecimientos de reflexión profesional que son incesante, y probablemente, también importantes a su medida?

Para el licenciado Ángel Hernández, director del Sistema Nacional de Archivos, estos eventos tienen una importancia que no siempre es captada por el público y que son relevantes que testimonian el accionar humano, dejan la marca de las acciones de las instituciones y las personas y al compilarse, constituyen la prueba irrefutable de la historia.

El licenciado Hernández es un archivero cuya labor ha sido fundamental para el avance de esa técnica especializada y fundamental para la preservación del patrimonio documental.

El Archivo General de la Nación fue creado mediante la Ley núm. 912 del 23 de mayo de 1935, denominada Ley de Organización del Archivo General de la Nación, dispuesta por el dictador Rafael Leónidas Trujillo, que, en materia de preservación del patrimonio documental, tenía una conciencia clara, sobre todo sabiendo que podía ponerlo al servicio de la dictadura.

El VII Encuentro Nacional de Archivos, que acaba de finalizar con éxito tras tres días de exposiciones y experiencias, ha constituido un refuerzo al valorado papel de los archivos en función de la conservación del perfil nacional por la vía de la documentación que producen las instituciones.

El rol del Archivo General de la Nación ha sido la estructura base del Sistema Nacional de Archivo. El AGN es la principal institución archivística del país, que custodian documentos que datan de la fundación de la República y otros heredados de la época colonial, que forman una parte significativa del patrimonio documental dominicano.

El VIII Encuentro Nacional de Archivos da seguimiento a una tradición iniciada con el primer encuentro, realizado del 16 al 18 del 2006, con él tema Proyecto de Ley Nacional de Archivos, es decir, cuando esta pieza era un proyecto.

Ahí se dieron los debates y se trazó una hoja de ruta para lograr la promulgación de la pieza, tal cual se logró al efecto. En esta edición del Encuentro, las ponencias se enfocaron en la doble función del AGN de ser archivo intermedio y archivo histórico de la administración pública, además de archivo general.

El Sistema Nacional de Archivos, dicen los expertos, corresponde al AGN a ser el cerebro y el músculo de sus acciones, conservando técnicamente los documentos y poniéndolos al servicio de quien los necesite. Para el profesor Ángel Hernández, al Sistema Nacional de Archivos le corresponde la protección de todo tipo de documentos de origen público y privado de interés para la memoria cultural e histórica nacional.

El Sistema Nacional de Archivos es el principal instrumento que crea la Ley Nacional de Archivos. Hoy día tenemos un personal debidamente capacitado y excelentemente motivado para cumplir la función más importante del AGN: la recolección, organización y preservación del patrimonio documental dominicano” afirma el licenciado Ángel Hernández, director del SNA-AGN.

“Teníamos la Ley 912 desde 1935, útil y valiosa en su momento porque garantizó la obligación de transferir los documentos de la administración pública al archivo, pero que se hizo obsoleta con el tiempo” explica el experto y docente en archivística.

Indica que para en época de esa ley el concepto de valoración documental y la transferencia de toda la documentación pública, incluyendo aquella que no tenía valor histórico, se comenzó obsoleta a hacer por razones de obligación legal. Esta ley se cumplió al pie de la letra hasta la muerte de Trujillo” afirma, el profesor Hernández.

Detalla que los Encuentros Nacionales de Archivo superan su carácter de cónclave técnico bianual, realizado por un protocolo, para fomentar buscando el intercambio de experiencias, la capacitación, la oportunidad de actualización, la presencia de invitados internacionales que están al tono de las tendencias más recientes en archivística. Los encuentros se ejecutan por ley y en ellos se concentra la comunidad archivera nacional, conociendo los conocimientos nuevos en torno al tema central seleccionado.

Los encuentros son parte fundamental de ese proceso de capacitación permanente, que adquiere carácter de congreso técnico/científico.

El aporte de Ugarte

Los archiveros recuerdan con respeto a una figura que llegó con el exilio español en 1935, y se refieren a la archivera y periodista María Ugarte, que habría de convertirse en la más activa capacitadora de personal dominicano de esa época, en materia de archivos.

Destacó el aporte de María Ugarte, quien también era periodista cultural, por sus contribuciones considerables al ejercicio de la archivística y la capacitación.

“Fue una mujer que hizo aportes importantes no solo a la archivística, también a la cultura y la sociedad en general. Hay tesis que destacan ese proceso “explica Hernández. Indica el archivero, que durante muchos años las gestiones de AGN en relación con el sistema nacional de archivo, fueron inexistentes.

Destaca que la gestión, iniciada 2004 y 2005, dispone medidas para crear la cultura archivística nacional, un concepto que está en construcción y que procura lograr que se entienda la trascendencia de la conservación documental y su puesta en uso, destacando el perfil técnico y científico del acto de la archivística, tanto en la esfera pública como privada.

Dice que la ley Nacional de Archivos, transforma al AGN en el Archivo Histórico de la Administración Pública, genera el Sistema Nacional de Archivos, la que considera principal conquista.

Resalta que desde la institución se había hecho un trabajo anterior a la Ley, con las entidades públicas, para que hicieran conciencia de la importancia de remitir sus documentos, luego del plazo que es lógico esperar para que sean considerados en su calidad histórica.

Pero – indica Hernández es a partir de la Ley Nacional de Archivos cuando se garantiza que lleguen al AGN los documentos de la administración pública con valor histórico.

Los conceptos claves

La palabra Archivo proviene del latín Archivum y este del griego Archeión, cuya escritura en ese idioma es: ἀρχεῖον y que significa principio u origen. “Archivo procede del latín archivum, aunque su origen más remoto se encuentra en la lengua griega y puede traducirse como: “Residencia de los magistrados”.

El término Archivo define: “Conjunto ordenado de documentos que una sociedad, una institución o una persona elabora en el marco de sus actividades y funciones”.

La práctica archivística es el conjunto de técnicas, normas y protocolos en relación con los documentos, para gestionarlos, ordenarlos, conservarlos en la mejor condición posible y ponerlos a disposición pública.  El archivo de documentos en una empresa o institución es de vital importancia para su funcionamiento y la normalización de sus procesos y protocolos.

El AGN los define así: “Los archivos, como conjunto orgánico de documentos producidos por una persona, familia o institución, que testimonian actos, historiales, trayectorias, y que son componentes esenciales para determinar las características y evolución de un conglomerado social”.

VI Encuentro Nacional de Archivos sobre Gestión Documental. 2006. Foto  Boletin Informativo  AGN

Recordando I Encuentro, 2006

El 13 de noviembre de 2006, Raymundo González, asesor histórico del AGN, publicaba el primer artículo anunciando la celebración del I Encuentro Nacional de Archivos, definiendo sus objetivos y perfilando sus características. González, historiador y docente y participante en el grupo que gestó la nueva orientación del AGN (2004-2005) que llevó a Roberto Cassá a la dirección de la institución, decía entonces:

Esta semana se producirá un acontecimiento significativo para todo el país, que no debe pasar desapercibido por la población dominicana. Es la cita de los responsables de archivos públicos y privados para dar inicio al trazado de normas y procedimientos comunes para el desarrollo de la gestión de los documentos, en cuanto activo de la información y del patrimonio documental de la nación, en el marco de una nueva ley general de archivos cuyo anteproyecto cursa actualmente en el Congreso Nacional. Precisamente uno de los principales propósitos de esa reunión consiste en conocer y discutir dicho anteproyecto de manera amplia. En efecto, un panel central será dedicado a la presentación de ese anteproyecto de ley y sus implicaciones para la organización y gestión de los archivos del país. Después se harán grupos de trabajo en función de los subsistemas que componen el Sistema Nacional de Archivos contenido en el mismo anteproyecto” (Diario Hoy, 13 de noviembre,2006).

 

Elogio a Facebook: red social comunitaria por excelencia

De las redes sociales existentes, Facebook es la que conserva mayor sentido comunitario y la mayor capacidad social de servicio.

Sus espacios se ofrecen con un sentido de amplio intercambio, sin la presión de lo inmediato, de los express que todo lo quiere para de inmediato. Nadie puede evaluar la importancia de los contenidos que los usuarios aportan en beneficio de los demás.

Maestros, historiadores, expertos, saben que tienen en FB, una plataforma abierta y amigable. Pero nadie se ocupa de reconocerle eso y de sacarle en cara de cuando en cuando, los escándalos por el uso manipulable de los datos personales de sus usuarios, lo que sin dudas estuvo mal.

Para este servidor, es esta la gran red social de la comunidad que permite pensar y expresarse con la extensión y los detalles que cada quien entienda.

Facebook es una plataforma abierta a las ideas, de todas las ideas, incluyendo aquellas, basadas en el prejuicio, el temor y la incertidumbre, pero también es una puerta abierta para fijar respuestas, indicar caminos, apuntalar nuevas rutas de desarrollo y realización.

Me siento muy a gusto cada vez que apelo a su ícono azul, a esa F mayúscula para producir contenidos originales que puedan servir a otras personas, por sus revelaciones, por su valor práctico, por la fuerza de sus datos que se ofrecen así, gratuitamente, a los demás.

Hay en publicar contenidos en FB, un placer que no todo el mundo ni comparte, ni entiende. En un mundo en el cual, cada quien tiene un “rollo” de venta de algo a los otros, poder transmitir conocimientos, información y conceptos, es autorregalo.

Incluso no critico a quienes usa FB para vender, que no es ningún crimen. Vender lo que sea, es una forma de relación con la vida. Desde luego, hay engañadores que también se solapan bajo la F azul.

La capacidad de venta de FB ha desarrollado miles y miles de emprendimientos de jóvenes y no tan jóvenes en todo el mundo, desarrollando economías locales, perfiles de economía circular, expresiones de economía naranja, promoviendo el turismo de los países a partir de costos muy bajos, para solo poner un ejemplo.

Digitalmente, el 4 de febrero del año 2004 cambió el mundo. Ese día se lanza The Facebook, una red social creada por un alumno de Harvard, Mark Zuckerberg (White Plains, EE.UU., 1984) junto a otros estudiantes y compañeros de habitación (Eduardo Saverin, Andrew MacCollum, Dustin Moskovitz y Chris Hughes).

Facebook facilita el intercambio fresco, variado y denso de las ideas. Permite amigablemente exponer temas, no importa la extensión, divulgando temas históricos, sociales, artísticos, literarios, políticos, culturales a los que les facilita la ilustración mediante fotos e imágenes.

No hay muchas formas de agradecer eso, excepto con la legitima sospecha de que los datos personales de los usuarios, han sido usaros para fines de mercadeo comercial y político (¿quién sabrá si es cierto?) En lo personal, lo creo.

Esta red social, que para muchos está pasando de moda porque pierde la agilidad de otras que se limitan a presentar imágenes o expresiones.

Veamos las características de otras redes sociales:

Instagram sirve para vender la apariencia propia y promover productos y servicios.

Tictok, llamada a reproducir video breves (de humor, sociales, musicales), inscrita para una generación actual que todo lo quiere para ayer

X es de e un tremendo impacto noticioso y difusión de posturas políticas conspiraciones incluidas, siendo una efectiva forma de obtener información audiovisual actual, de gran interés valiosa. Plataforma oficial de personalidades y voceros, es una fuente (en general) bastante autorizada para saber que dicen, hacen o piensan, quienes están a cargo de un trocito del mundo.

FB, que no es una red social perfecta, es la de mejores condiciones para fomentar el intercambio, la cultura, la historia y los deseos de un mundo mejor.

Esta evaluación no quiere complacer a nadie ni a nada.  Nadie me ha pedido que la haga. Solo que, por mi condición de salud, llevo tres meses aislado en la casa, solo saliendo a darme radio y quimioterapia (procesos que afortunadamente están llegando a su final, con excelentes resultados para restaurar mi salud) y el estar en tanta calma espiritual, me ha permitido detenerme en temas ante los cuales jamás había reflexionado.

Teatro dominicano 2023, toda una locura de calidad y consistencia

El teatro   dominicano logró lo que nunca: generó una ebullición social cuando anunció determinados proyectos. El teatro alcanzó una fuerza social que estremeció públicos y medios, incluso antes de iniciar la primera escena.  Lo acontecido en teatro dominicano en 2023, fue una locura.

La montajes teatrales mas destacados, hasta ahora, son Yo tengo mi muñeca, Juana la loca, La fiesta del chivo, Grease, La abuela del Escorpión, Acepto…Terror, Doble o nada y La cenicienta, entre otras ofertas que llenaron escenarios de entusiasmo y fantasía. No son las únicas. Son las que pudimos ver y se quedan piezas merecedoras de premios y nominaciones. Ojalá que alguien que las haya visto, las valore adecuadamente de cara a los galardones de teatro.

El 2023 fue un año teatral de directores, actores y productores teatrales que entregaron lo mejor de sus jornadas para presentar piezas nacionales e internacionales dignas de merecer el recuerdo y el galardón que puedan ganar.

El teatro es como la vida: cambiante, transformador, mostrando caminos de caminos, conflictos y destinos y al final deja en su centro el sentir humano, recreándose de la mejor manera, reinterpretando.

Lo presentado 

Acepto lo que sea, pero, contigo, (Vicente Santos) 9 al 18 de febrero en la Sala Ravelo, del Teatro Nacional, sobre texto original de Richardson Díaz, y las actuaciones de un Pepe Sierra transformado y una Judith Rodríguez que volvió a mostrar sus garras actorales, haciendo de una pareja vive y desvive sobre condiciones de vida y salud, completamente distintas, produciendo una madeja emocional que no hemos podido olvidar.

Un encuentro casual, (Germana Quintana (libreto y dirección) en Teatro Las Máscaras, presentada en abril, sobre libreto de Germana Quintana hace medio siglo (1974), cuando no existían las agendas inclusivas LGTBQ y las actuaciones de Lidia Ariza (Andrea), Exmín Carvajal (Mario), Aleja Johnson (Chris) y Luciano García (Roberto). Lidia Ariza y su elenco de soporte, lograron de nuevo hacer vivir el soporte que es el arte escénico cara a cara, sin importar el tamaño de la sala en que se presente ni el número de butacas que aporte.

Yo tengo mi muñeca, monólogo con Yasser Michelén, libreto y dramaturgia y dirección de Carlos Castro, en la Sala La Dramática, ofrecida en marzo, que unió capacidades teatrales llamadas a renovar la escena: una actuación de Michelén con una paleta de acciones psico-físicas que dejaron impactado al público. Yasser no es sólo bueno: Es extraordinario. Su entrega a ese papel fue total y recibió cuanto merecía: respeto escénico. Si a alguien se le ocurre darle un premio de arte, no habrá sido casualidad.

La fiesta del Chivo, (Mario Vargas Llosa y dramaturgia de Manuel Chapuseaux) con sus funciones en Sala José de Jesús Ravelo, del Teatro Nacional, constituyen un fenómeno que trasciende su fuerza de venta en boletería. Augusto Feria, intenso, con una fidelidad física, vocal y temperamental únicas respecto de Trujillo, puede sentir que ya no hay que buscar más a quien se enfunde las botas del sátrapa. Eso fue sublime.

La manera en que encarnó al tirano, los giros dramáticos, fueron manjar para quienes desde hacía años anhelaban tener a Feria haciendo al dictador. Es una opción que se supera por sí misma al criterio de quien quiera que tenga que premiar el teatro 2023. La productora es Dunia de Wint, una mujer de criterio y con clara conciencia de su trabajo.

Juana la loca, ¿locura o conspiración? (Guillermo Cordero) estrenada en agosto 4, parte de los tres grandes espectáculos del aniversario TN 50 años, como parte de tres grandes eventos por el 50 aniversario de la institución cultural. Fue una locura armoniosa y desternillante por su época y cuidado en llevarla a montaje. Durante tres horas, más de 80 artistas se lució en un montaje teatral único que convirtió el espacio cultural en el Palacio de Tordesillas de España, entre los años 1479 a 1555, época en que nació, vivió y murió la reina Juana I de Castilla, llamada “la Loca”, encarnada magistralmente por Carlota Carretero. Esta versión es una adaptación de Richardson Díaz, la cual se desprende de la pieza original y ganadora del Premio Tirso de Molina 1995, “Retablo de la pasión y muerte de Juana La Loca” del dramaturgo Manuel Rueda.

Doble o nada, competencia de actuaciones memorable a cargo de Paulino y su contraparte masculina, Henssy Pichardo, sobre, pieza de éxito internacional. Un thriller teatral bien bautizado. Un exquisito espectáculo que ofreció placer escénico pleno. Gianni Paulino, productora general con dramaturgia de Sabina Berman y dirección de Manuel Chapuseaux.

Padre Pedro, (Manuel Chapuseaux), actuaciones de un encantador José Roberto Díaz y el carismático de Jovany Papín, también del Teatro Lope de Vega. Una pieza con dos actuaciones memorables, una trama sorprendente y lograda en un espacio digno de atención y respaldo. De nominar uno, sería el que menos conozco, Papín, por su fuerza y la representatividad de las generaciones actorales que llegan.

 

Terror, estrenada el 30 de junio en Sala Ravelo, (dirección y producción de Ramón Santana), otro expresivo teatral de alto vuelo. con un libreto del dramaturgo y abogado penalista alemán Ferdinand Von Schirach, quien resuelve solucionar la decisión judicial final, en el público por la vía del voto digital. Considerables son las actuaciones corales (no se puede hablar de un protagonista que en todo caso sería Irving Alberti), en un rol dramático que inspiró respeto a sus posibilidades expresivas. Irving evidenció que es un actor integral para cualquier género escénico.

Los demás actuantes fueron: Orestes Amador, Beba Rojas, Luvil González, Richard Douglas y Yanela Hernández, acompañados por Madeline Bare, Nathalia Rodríguez y Juan La Voz. Productor Ramón Santana. Una pena que no exista un premio a Productor o Productora Teatral del año.

La abuela del escorpión, en febrero, una experiencia caracteriza por la novedad de su montaje, la fuerza de su interpretación protagónica de Clara Morel. El productor fue Canek Denis. El equipo tomó un texto dramático de una joven novelista, y cumplió con el papel de elevarlo a sus máximas posibilidades. Uno de los proyectos más brillantes y valiosos del 2023, sin dudas. Se impone hacerles justicia.

Musicales

Grease (dirección de Amaury Sánchez), que ahora en septiembre agotó su temporada. Es el tipo de referencia de lo bien concebido y realizado, tanto en lo artístico como en lo técnico, incluyendo sus lances luminosos escenográficos.

La cenicienta (Carlos Espinal) con el protagónico de Cecilia Garcia y presentada en sala Carlos Piantini de Teatro Nacional, con dramaturgia de Frank Ceara, con Hony Estrella, Luz García, Miguel Lendor (Papachín), Ana Rivas, Carolina Rivas, Raeldo López, Juanma García, Sócrates, Sócrates Montás y Gabriela Gómez, con la orquestación y arreglos del maestro Penbiang Sang.  El diseño de vestuario, escenografía e iluminación fue de Marcos Malespín.  El espectáculo ratificó un nombre: Cecilia Garcia, como marca de arte en escena.

Lo que no vimos 

Por diversas razones, no vimos:

Dos soledades con Isabel Spencer y Clara Morel en Casa de Teatro. Dicen que extraordinaria. Colectivo Maleducadas.

Esperando Odiseo, Orestes Amador, en Casa de Teatro, en mayo;

Tarascones, con Yanela Hernández, Wendy alba,

Patricia Muñoz y Elizabeth Ovalle y dirección Elvira Taveras, en Teatro Guloya en marzo;

El elegido, Karina Noble y Richardson Díaz, Casa de Teatro, marzo. Confiamos, respecto de las de este apartado, que  otros cronistas si lo hicieran y propongan debates correctos para fines de nominación y premiación.

Gordos, comedia musical que estuvo desde el 8 de septiembre en la sala Manuel Rueda de las Escuelas de Bellas Artes, producida y dirigida por Jean Villanueva y Rosa Aurora. Lástima que, por estar fuera del país, no la vimos.

Acontecimientos teatrales 2023 

El teatro es un área del creativo dominicano que no puede ser limitado a orientar, motivar o inventariar lo que es necesario o posible premiar. No. En 2023, tuvo acontecimientos que necesitan ser reflexionados para poner ejemplos de mecenazgo, de procura de nuevas fórmulas de apoyo.

Veamos:

Nuevas salas de teatro:

Las salas independientes anteriores y que abrieron el camino son (entre otras) son: Casa de Teatro, (1974), Teatro Las Máscaras, (marzo 2000);, Teatro Guloya (sept 2006), Teatro Escuela Iván García, (enero 2010, Puerto Plata) y Teatro Alternativo, abril 2014. Nova Teatro, marzo 2015, Teatro Luna, marzo 2000, Casita de Sueños, 2011; la sala de teatro Giovanny Cruz (Av. Roberto Pastoriza con Calle Gral. Cambiazo, 111, en el sector de Naco), fundada por Ramón Santana. Agréguense: Teatro Alternativo, abril2014; Teatro Luna; La Teatrera, l10. — Nova Teatro. Teatro Casita de Sueños 2011, Moca, R.D.; Teatro Otoño, Santo Domingo Este; La Teatrera, en la calle Padre Billini, Zona Colonial; La Gruta, de Anacaona Teatro, en Las Mercedes, Zona Colonial, (mayo 2023). Micro teatro de Santo Domingo, en la calle José Reyes # 107. También: Teatro La Gruta, abierta en abril 2023; Teatro Odalís G. Pérez 2014, SDE (ND); y La 37 por las Tablas (2002), Se inauguraron otras tres salas en la plaza comercial de Máximo Gómez esquina José Contreras; en la calle de La Virgen de las Mercedes, entre Sánchez y Santomé y sabíamos de la Theodore Chaserieux en la calle Padre Castellanos.

Serviría de mucho que los responsables de estas salas aporten al autor, información complementaria o rectificatoria ,   a fin de poder configurar con un directorio actualizado que les promueva eficazmente.

En todas se hace teatro, pero hace falta que los críticos y cronistas de teatro, al menos sepan donde operan y les visiten como lo hacen con las salas Ravelo, la Carlos Piantini, Guloya, Las Máscaras o Casa de Teatro.

El surgimiento de nuevas salas alternativas de teatro es un fenómeno que ahora registra la mayor cantidad de espacios respecto de nunca antes, tanto en Santo Domingo, como en otros puntos del territorio nacional. Tiene trascendencia en especial para los teatros provinciales, que (sin proclamarlo mucho) implican una visión mediática que los subvalora y que considera solo teatro digno de asistir y criticar, el que se hace en determinadas salas de prestigio (público o privado) siempre que estén en Santo Domingo.

Es la macrocefalia escénica que descrina y clasifica, una forma de rechazo de la que hay que hacer conciencia. La validez del teatro que se hace en el pais no puede estar determinado por la cantidad de metros a que se encuentre la sala del Palacio Nacional. Lo otro es irracional. El fenomeno  discrimina y clasifica en una forma de rechazo de la que hay que hacer conciencia y entenderla como una expresión de violencia cultural.

La validez del teatro que se hace en el país no puede estar determinado por la cantidad de metros a que se encuentre la sala del Palacio Nacional. Lo otro es irracional

El Lope de Vega

Dentro de las nuevas salas de teatro, hay que destacar la fundación del Teatro Lope de Vega, un atrevimiento empresarial de Gianni Paulino (que emprendió en realidad en 2022) y que ha logrado un diseño operativo, con diseño funcional que se ha hecho una plataforma de presentaciones con la más reciente tecnología de producción. Se trata de un atrevimiento empresarial de Gianni Paulino (que emprendió en realidad en 2022) y que ha logrado un diseño operativo, con diseño funcional que se ha hecho una plataforma de presentaciones con la más reciente tecnología de producción.

Directores, actores y productores teatrales participantes en la II Temporada de Teatro Banreservas 2023

II Temporada de Teatro Banreservas

Fue anunciada por Banreservas que ratifica su respaldo al teatro entregando la produccion de Guillermo Cordero, ofreciendo ocho obras de teatro en Sala Ravelo del Teatro Nacional y el Centro Cultural Banreservas, fue dedicada al actor, productor y dramaturgo Franklin Domínguez, con entrada gratis para estudiantes de teatro de escuelas de formación teatral e iniciada el viernes 10 de marzo hasta el domingo 2 de abril.

Anuncio de la II Temporada Teatral Banreservas 2023 en el Bar del Teatro Nacional, Expone, Mijail Peralta, gerente de cultura de BR. FOTO SUMINISTRADA

La cartelera: Todas las Canciones de Amor”, (producción de Juancito Rodríguez y la actuación de la veterana actriz Elvira Taveras); “Las Sillas” (Cuadro Dramático de Santo Domingo y las actuaciones de Camilo Landestoy, Johanna González y Miguel Lendor y “Pinocho” producción del Teatro Guloya y las actuaciones de Claudio Rivera y Dimitri Rivera. La II Temporada cerró con “Hasta el Abismo” producción del Colectivo Maleducadas y la actuación de Paula Disla, Isabel Spencer, Johanna González, Paloma Palacios, Luvil González y Alondra González.

RTVD: Televisión pública, proceso más allá de “la farándula”

Tras asistir el pasado miércoles 3 al acto en que inscribe a Radio Televisión Dominicana (RTVD)  a la televisión pública, es pertinente profundizar en ese concepto porque no se trata, como pareciera, de una nueva programación o una acción estratégica de mercadeo.

La diferencia, en principio, es que la RTVD, como corporación, ha estado muy marcada por la gestión del partido en el poder y la promoción (a veces excesiva) de las acciones del gobierno. Eso es televisión estatal en un sentido tradicionalmente conocido.

El lanzamiento, que ha involucrado la mayor cantidad de talentos y técnicos que abarca varias generaciones, implica un salto cualitativo, una transformación de objetivos que merecen detalle y explicación.

¿Qué es Televisión Pública? 

Imaginamos que Iván Ruiz, director de RTVD, habrá tenido conciencia del proceso que iniciaba por cuanto supera la necesaria renovación, cada cierto tiempo de una programación televisiva.

Como expresión de comunicación audiovisual, el proceso de televisión Publica no es nuevo  y menos exclusivo de República Dominicana.  Estamos llegando tarde al festín, pero lo bueno en que hemos llegado.

El cuento viene de lejos:  la televisión de acceso público nació en los Estados Unidos, como consecuencia de la difusión de la televisión por cable, expresión máxima en su momento de la privatización del servicio, cuando nació como respuesta en 1968, la llamada  primera estación mantenida por la comunidad, Dale City, pero que no duró más que 24 meses . Entonces se vio hacia la responsabilidad del Estado a fin de mantener estaciones de Televisión con criterio público. La televisión pública floreció en muchos otros países de Europa, América Latina y Asia.

En América Latina

Lo que se inicia es una expresión que tiene ya una establecida tradición: Brasil, México, Argentina, Venezuela y Colombia comienzan transmisiones entre 1950 y 1954; El Salvador, Uruguay y Nicaragua, en 1956; Perú y Chile, en 1958; Honduras, Ecuador y Guatemala, en 1959. Para la siguiente década lo hacen Costa Rica y Panamá en 1960; Bolivia, en 1969, y Paraguay en 1965, de acuerdo con los reportes de telecomunicación de los organismos internacionales.

Veamos, tan rápido como lo permite un contenido periodístico, cuál es la situación de la TP, hoy en América Latina:

Argentina-El canal 7, de propiedad del Estado, inicia sus transmisiones en 1951 durante el régimen de Juan Domingo Perón. Su programación se relanzó durante la gestión de Fernando de la Rúa. En el 2006 pasó a llamarse TV Pública Argentina.

Bolivia- Televisión Boliviana o TVB empieza a transmitir en 1969 a través del canal 7. Actualmente se llama Bolivia TV y es operada por la Empresa Estatal de Televisión del Estado.

Brasil- TV Brasil fue creado durante el mandato de Lula da Silva y comenzó sus transmisiones en diciembre del 2007. Recibe financiamiento federal.

Colombia- El canal 7 nació durante la dictadura militar del general Gustavo Rojas Pinilla, en 1954. En 1970 cambia de nombre a Señal Colombia.

Chile- La Televisión Nacional (TVN) fue creada en 1969 bajo la presidencia de Eduardo Frei Montalva. Los años de la dictadura pinochetista refuerzan el control sobre los medios y sobre todo los que estaban adscritos al Estado.

Ecuador- Ecuador TV fue lanzado en el 2007 durante la presidencia de Rafael Correa, gracias a una inversión de US$5 millones del Banco de Desarrollo Social y Económico de Venezuela (Bandes).

México- El primer canal público inicia transmisiones en 1958. Entre 1963 y 1973, hubo un sistema de televisoras públicas que abarcaban 23 estados del país, llamado Imevisión. Fue privatizado en 1993 para dar lugar a TV Azteca. Hoy dia cuenta con canales públicos operados por universidades o por instituciones del Estado (como canal 11 y canal 22) y son de corte cultural.

Paraguay. TV Pública Paraguay se inauguró en el 2011, como parte de los festejos por el Bicentenario de la Independencia del país.

Perú- Fue el primer canal de televisión del Perú al iniciar transmisiones el 17 de enero de 1958. El entonces ministro de Educación, Jorge Basadre y la Unesco firmaron el acuerdo para el canal, que se llamaría en sus inicios Garcilazo de la Vega – OAD TV Canal 7.

Uruguay- Televisión Nacional Uruguay (TNU). Inició sus transmisiones el 19 de junio de 1963 a través del canal 5. En el 2009, bajo la presidencia de Tabaré Vásquez, se inauguraron nuevos estudios.

Venezuela – VTV (Venezolana de Televisión) fue lanzado originalmente en 1964 como un canal privado, pero fue estatizado en 1976. Hugo Chávez  lo convirtió en una emisora de propaganda política del chavismo, perdiendo su carácter de servicio social.

La mayor parte de estos canales, han anunciado que establecen alianza con RTVD y lo hicieron mediante mensajes de videos de directores.

El proceso de declararse estación con este criterio involucra un cambio cualitativo, estratégico y de dimensiones.

Al indagar sobre el concepto se llega a los linderos de una comunicación  televisiva.

La Fundación Telefónica España, publica un ensayo en que se sostiene: “El carácter público de una televisión se halla decisivamente ligado a la renovación permanente de las bases comunes de la cultura nacional ….El pacto fundacional mediante un proyecto político de democracia cultural radicalmente incluyente de todos los sujetos ciudadanos tanto tradicionales como nuevos. Y el escenario en que ese pacto puede adquirir su mayor visibilidad y reconocimiento es en la televisión común reconstruida como verdadero espacio público.” (1). La lectura sobre televisión pública es apasionante.

Matilde Delgado Reina (2010) en su estudio «Public access television. La televisió a l´abast»,  expresa que la televisión pública: “Es una forma de retransmisión televisiva puesta a disposición de los ciudadanos por un ente gubernamental, que abasteciendo medios y conocimientos para la producción de contenidos televisivos de utilidad pública garantiza la libertad de expresión de la ciudadanía, normalmente dueña de este sistema por medio de una organización pública.  

Los tres pilares.

Iván Ruiz dice que se apoya, en la labor encomendadas restablecer la incidencia, difusión y prestigio de la televisora, en:

1-la capacitación técnica mediante un acuerdo establecido con Radio Televisión Española;

2- El lanzamiento de la señal internacional y

3- La producción de contenidos de gran calidad incluyendo históricas, (con asesoría temática de experimentados cronistas y docentes de la historia).

Es curioso el dato de que se trata del primer productor televisivo nombrado en la dirección de CERTV, sin desmeritar a abogados, periodistas, comunicadores que antes lo fueron.

“La nueva programación está centrada en cultura, educación, valores, información, entretenimiento y todo lo que resalta la identidad dominicana. Eso es innegociable», afirmó Ruiz.

La página web de RTVD https://rtvd.gob.do/es fiel reflejo del cambio que se está operando y lo expresa desde su diseño, original y distinto a la de canales comerciales.

La decisión de Iván Ruíz, no es solo de este ejecutivo porque tras ella, esta el respaldo del Consejo de Administración de RTVD, presidido por Ellis Pérez e integrado por Milagros Germán, ministra de Cultura; Ángel Hernández, ministro de Educación; Franklin García Fermín, ministro del MESCYT;  el titular del  ministerio de Economía, Planificación y Desarrollo; Samuel Pereyra Rojas, administrador general de Banreservas (normalmente representado por Wilson Radhamés Rodríguez, director de Comunicaciones ; Samuel Antonio Conde, presidente de Acción Empresarial por la Educación,  y  Aurelio Henríquez,, presidente del Colegio Dominicano de Periodistas, quienes han conocido y aprobado los pasos anunciados.

¿Qué es lo que trae RTVD? 

En el marco de su lanzamiento como TP, la RTVD ha anunciado un conjunto de programas y producciones, para lo cual se ha trabajado durante meses con una cantidad récord de productores, técnicos y talentos.

A continuación, ofrecemos un resumen de esas producciones porque, por razones de espacio y tiempo, es innecesario y sobreabundante plantearlas todas con sus detalles:

El Mangú de la Mañana, de (8:00 a 11:00 am), espacio matutino para iniciar el día con variedades y educación, entrevistas con orientaciones. Los talentos: Magnolia Kasse, Samir Saba, Saba, Diana Filpo, Alex Santiago,Martha Cabral,  el Chef Joe (Food Inc.), Carla Morel, Daniel Lajara y Marcos Nivar.

“TopiTok 4.0”, (4:00 pm), Niños y algunos jóvenes procedentes de la granja Pequeños Grandes Talentos (GPT), (del Show del mediodía, Color Visión), destacado por una talentosa y graciosa precocidad con habilidades para canto, baile, teatro, animación y moderación. Los talentos: Sheirelis Cabral, Angie Sánchez: Aitór Rodríguez, Dangely Astacio: Fahdly Jacobo: Clara Mancebo: Zaraliz Acosta: Ernesto Mancebo: Gilbert Cabrera: Alvin Sánchez: Comunicador, Laila Taveras. Mención aparte merece Keren Montero, quien nació como artista también gracias a Pequeños Grandes Talentos. Ella se ha desarrollado gracias a una notable capacidad interpretativa y un carisma que ha renovado la dimensión interpretativa de la canción en el país.

«Luna Llena» (7:00 a 9:00 pm) Va cada noche. Revista de actualidad, variedades y entrevistas, cultura, arte, noticias. Talentos: Lumy Lizardo, William Diaz, Aquiles Correa,Carlos Almánzar,    Luis José Germán , Luly Rocha, Erlyn, Kris Viñas con las redes, , Anthony Bruno, Leyla Yepez,  y en las noticias, Manuel Meccariello.

La Familia Espejo. Show de realidad (reality) con perfil de comedia educativa de situaciones (Sitcom),  que trata de manera amena situaciones cotidianas de una familia que aunque luzca un poco desordenada, nos traerá grandes enseñanzas en valores que se reflejarán en las familias dominicanas.  Y se han procurado una familia real de actores y actrices, la de Johnnié Mercedes y Clara Luz Solano. Los demás talentos:  Akuharella, Ría Onata, Gaia e  Isaac Mercedes . Pinta muy bien lo que se percibe.

«Central de Noticias»: 7:00 am.12:00 mediodía, 6:00 pm y 9:00 pm, que se plantea como servicio informativo bastante completo  con una paleta de unidades móviles y equipo de punta para transmisión directa desde puntos del territorio dominicano.

  • «La Cocina de Wandy» (Chef Wandy Robles) de lunes a viernes de 11A a 11:52;
  • TV Revista”, (decano de los programas de farándula) (Ramón Almánzar y Zoila Puello) – farándula y arte popular-  Una de la tarde,
  • Etiqueta Tropical de Eugenio Pérez. La gestión Ruiz ha reconocido el valor de programas establecidos hace años, validando “lo viejo”. 

Cronotrón. Un programa de viajes en el tiempo (aprovechando inteligentemente el ascensor principal de CERTV, en buen funcionamiento pero de la vieja guardia al tono de los años 50’s) con la conducción de uno de los mejores productores que ha producido en país Don Pito Mota, (de quien mucha gente no sabe que fue el productor del más extenso y divertido programa (El Gordo de la Semana), junto a un grupo de niños muy curiosos (los Topitokers), con  imágenes y sonidos recogidos por un periodo de más de setenta años. Talentos: Don Pito Mota, Laila Taveras, Sheirelis Wilmaydi, Dangely Jackeyssi, Gilbert Cabrera, Keren Montero, Alvin Sánchez, Fahdly Jacobo y Zaraliz Acosta, entre otros.

Celuloide: (Semanal) sobre cine, actualidad, premios, entrevistas, fuera de cámara (behinds), avances en exclusiva y críticas de cine internacional y dominicano. Talentos: Emile Mariani y Carlos Almánzar. Estos dos comunicadores tienen como factor común: el conocimiento sobre la industria audiovisual, sus detalles y características, su capacidad de análisis y su memoria en torno a este mundo.

Series: Es la gran novedad es la serie animada histórica titulada “Los Trinitarios”, la primera en República Dominicana realizada con tecnología de última generación sobre los Padres de la Patria”, a cargo de uno de los hacedores de cine más preparados, Luis Cepeda (Colours, 2019). Cepeda es uno de los técnicos y cineastas de mayor preparación y creatividad.

La cultura vive, La cultura como un todo: música, cine, museos, arquitectura, literatura, teatro, fotografía, opera. LA CULTURA VIVE mientras hablemos de ella. Temas del pasado, pero reviven al hablar de ellos, por parte de Luisín Mejía y el investigador de artes visuales y patrimoniales Gamal Michelén Stefan. Lo que puede producirse en cámara del intercambio de estos dos talentos, en relación con el arte y la cultura, hay que verlo. 

Un aspecto que se ha resaltado poco, es que se anunció la alianza con las televisiones públicas de otros países, entre ellos: España, Argentina, Ecuador y que no han salido en las noticias del evento porque tan voluminoso el paquete informativo presentado, que se hizo imposible describirlo todo. 

Lo anunciado la noche del miércoles 3 de mayo por  RTVD,  comporta,  más que una nueva programación, Se trata de un concepto nuevo, el de la Televisión Pública como derecho de todos, y que se constituye en el máximo reto de Iván Ruiz, luego del que le representó el restablecimiento del Show del Mediodía por su orientación hacia la vertiente Telerrealidad,  orientación que ha calado en el gusto de la teleaudiencia y que le mantiene como máximo líder en incidencia en su franja horaria.

Ruiz, por sus posturas, no es como persona, aceptado y aplaudido por todo el mundo, pero debe reconocerle su capacidad de trabajo como creativo.

¿Cómo logra hacer las dos funciones de dirección, una pública y otra privada? No se sabe. Lo que es cierto es que lo está haciendo, sentando un precedente de trabajo y objetivos de,  renovación en el medio audiovisual.

Guía para entender Premios PLATINO. Argentina 1985 debe ganar…

La convocatoria a los X Premios Platino del Cine Iberoamericano, que se montan este sábado 22 de abril en el Centro de Convenciones IFEMA, de Madrid, España, constituyen mucho más que un certamen competitivo.

Los Premios Platino, desde su lanzamiento en 2012, establecieron una línea clara: constituirse en un mecanismo de integración, promoción y proyección de la industria audiovisual.

Los Premios son montados por Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales, y con el apoyo de las Academias e Institutos de cine iberoamericanos y numerosos patrocinadores.

Los premios fueron gestados tras reuniones de EGEDA desde 2010 con el objetivo o es convertirse en la principal ventana para mostrar la cinematografía iberoamericana y también generar un star system iberoamericano para que las películas puedan trascender fronteras

La del cine es una industria orientada a satisfacer esa necesidad innata e insustituible del entretenimiento lúdico y creativo, disfrutado tanto en la gran pantalla como en la televisión y las plataformas de pago.

Para el público implica una oportunidad para disfrutar del acto de hacer justicia a la calidad del cine de la región, independientemente de cuáles sean los países más premiados con la estatuilla platinada.

Las favoritas

Hay poquísimas dudas de que la película a vencer y la que es segura ganadora (si las tendencias del jurado se mueven en la dirección correcta) ha de ser Argentina 1985 (de Santiago Mitre), protagonizada por Ricardo Darín sobre el juicio contra los responsables de la dictadura en ese país, cuenta con 14 nominaciones.  Pero hasta la noche del ceremonial, nunca se sabe.

Hay quienes comentan que no fue casual la elección de un director chileno para una realidad tan dolorosamente argentina. La visión de Mitre (que tiene entre su filmografía una de las más premiadas, Una mujer maravillosa (2020), aportó la visión profesional del director que cuenta una historia de dolorosa justicia con la que no tiene complicidad nacional directa.

Le siguen, todas ellas con 6 nominaciones cada, las películas españolas As bestas, de Rodrigo Sorogoyen, y Cinco Lobitos, de Alauda Ruiz de Azúa; la mexicana Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades, de Alejandro González Iñárritu; y la serie colombiana Noticia de un secuestro, de Andrés Wood y Rodrigo García.

Para llegar a las cinco nominadas por renglón que pugnarán por el triunfo, se tomaron en cuenta más de 800 películas fueron evaluadas desde enero pasado para conformar la “Lista larga” una extensa relación, relativamente curada dejando fuera unas 150 películas que no llenaron las expectativas de los jurados. 

Los países que integran la región son: Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Chile, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, , México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Portugal, Puerto Rico, Uruguay y Venezuela.

Los países de marcas fílmicas nacionales más fuertes son:

España, México, Chile, Brasil, Colombia, Chile, Cuba Guatemala y Venezuela (ahora recesada en su producción quién sabe por cual razón) Portugal tiene buen cine, pero no participa.

Los países de marca fílmica nacional promedio son: Costa Rica, Ecuador, República Dominicana, Ecuador y Panamá.

Los países de marca fílmica nacional más débil o casi inexistente: Paraguay, Nicaragua, Honduras y El Salvador.

RD en los Premios Platino

República Dominicana tiene sus esperanzas puestas en Magnolia Núñez, única nominación criolla en esta edición (ha habido dos anteriores) y con posibilidades por los premios acumulados internacionalmente, igual que las otras cuatro actrices (dos chilenas y dos españolas). La posibilidad de que Núñez gane es real, pero no sería injusto que fuera otra la seleccionada.

Otras figuras representativas de la industria dominicana audiovisual son las actrices Nashla Bogaert y Celinés Toribio, invitadas en nombre de su pais. Naslha esta estrenando este jueves 20 de abril en Santo Domingo su sorprendente y bien logrado documental No me conoces, que gira en torno a los trascendentes y traumáticos temas de la identidad y el prejuicio de todo tipo, de todos contra todos.

El Platino al Mérito:

Benicio del Toro. 2023, tremendamente merecido

Carmen Maura (2022), una dama noble en la actuación que enorgullece la región

Diego Luna (2021), el más joven de todos y quien tal vez debió haber desarrollado más su carrera para un premio de este nivel.

Raphael (2019), que había finalizado por esos días Mi gran noche, pero que no es una figura determinante en el cine, ámbito en el cual está el menor de sus esfuerzos.

Adriana Barraza (2018), maestra actoral mexicana y una intérprete severamente expresiva en cámara

Edward James Olmos (2017), un mexicano que estableció en la industria un sello de orgullo latino y de expresión de los conflictos que comparten los temas esenciales de su momento.

Ricardo Darín (2016), gran maestro de la actuación ante cámaras, Un regalo estético de Argentina al mundo.

Antonio Banderas (2015), un español que fortaleció el nombre de los Premios Platino y responsable de uno de los discursos más inteligentes, responsables y emotivos al recibir su Platino Al mérito.

Sonia Braga (2014). Primerísima actriz brasileña y de la región, que ocupa un puesto consagrado ya como legendario.

 

Las sedes de las 10 ediciones 

Primera 2011 Ciudad de Panamá

Segunda 2015 en Complejo Starlite, de Marbella, España

Tercera 2016, Punta del Este, Uruguay

Cuarta 2017, Madrid, España

Quinta 2018 y Sexta 2019 Scaret, Playa del Carmen, Cancún México

Séptima 20 de junio 2020 (Virtual por Pandemia)

Octava 2021. Ifema

Octava 2022. Ifema

Décima 2023. Ifema Madrid

Las películas más premiadas: 

8- 2015 Relatos Salvajes (Damián Szifron/ Argentina)

7 -2016 El abrazo de la serpiente (Ciro Guerra/Colombia)

7- 2020 Dolor y Gloria (Pedro Almodóvar/España)

5 – 2018 La mujer fantástica (Sebastián Lelio, /Chile) 2019

5- Roma (Alfonso Cuarón, México)

Películas más nominaciones:

14 -1986, Argentina1985, 2023 (Santiago Mitre) Argentina.

11 El olvido que seremos 2021 (Fernando Trueba) Espana /Colombia)

11 La llorona. 2021(Jairo Bustamante).  Guatemala

11 El buen patrón. 2020 (Fernando León Aranoa (Argentina)

10 Relatos Salvajes.2015 (Damián Szifrón/ Argentina).

Una perspectiva

Los países iberoamericanos con más producción cinematográfica en 2018 fueron Argentina, Brasil y España, con 544 estrenos, es decir, un 60% del total regional.

De los 8.316 estrenos de cine mundial registrados en 2018, 892 fueron películas iberoamericanas (un 10,7% del total global), según un estudio de Media Research and Consultancy elaborado con datos de Cine Base 5 y ComScore.

En 2018, un total de 1.382,3 millones de personas fueron al cine en todo el mundo. De estos, 83,7 millones vieron películas iberoamericanas (6%).

El país con más espectadores de películas iberoamericanas en la región fue México con 28.708.218 asistentes, seguido por Brasil con 20.714.014 y España con 16.334.439. Iberoamérica en 2023 tiene actualmente un mercado de 727 millones de espectadores.

De acuerdo con la Federación de Salas de Cine de España, las salas de cine españolas culminaron 2022 con una recaudación total de 379 millones de euros, un 49 % más que 2021, aunque el sector todavía permanece un 40 % por debajo de las cifras pre pandemia, según datos de la Federación de Cines de España.

La población de los 21 países Iberoamericanos son 683 millones 184 mil  habitantes.

Cobertura y trascendencia

Para el evento de este sábado 22 de abril se esperan cerca de 300 periodistas, 180 de los cuales ya se encuentran en Madrid invitados por EGEDA y FIPCA, esperándose el faltante personal de cobertura, en especial el de las grandes cadenas televisión desde este viernes.

Enrique Cerezo, presidente de Egeda, ha calculado que las menciones y publicaciones en medios de comunicación en torno a los premios, representan un aporte a su imagen y proyección equivalente a 130 millones de euros.

Para estos periodistas, que incluyen sobre todo directores y editores de secciones de entretenimiento, “sociales”, críticos de cine y reporteros de cobertura general asignados a este evento, los Platino están llamados a ser el compromiso profesional con la proyección de los mejores productos de la industria, y no solo una cobertura periodística de las muchas asignaciones que se reciben por parte de los ejecutivos de medios.

En Madrid se encuentran ya periodistas, productores y presentadores provenientes de Argentina, Chile, Bolivia, Perú, México, Colombia, Estados Unidos, Ecuador, Guatemala, Republica Dominicana,

La gala de los premios podrá verse en América TV (Argentina), ATB (Bolivia), Canal Brasil (Brasil), Chile (TVN), Caracol TV (Colombia), Canal 4 (Costa Rica), RTS (Ecuador), RTVE (España), Somos TV (Estados Unidos, Puerto Rico), Canal 3 (Guatemala), Canal 13 (Honduras), Canal 22 (México), Canal 2 (Nicaragua), Medcom (Panamá), Canal 13 (Paraguay)y ATV Canal 9 (Perú).

Además, transmitirán en vivo, Telesistema (República Dominicana), TV Ciudad (Uruguay), Venevisión (Venezuela) y TNT, cadena por cable que transmitirá la gala en toda Latinoamérica.

La gala, que será presentada por Carolina Gaitán, Omar Chaparro y Paz Vega, tendrá en la entrega del Premio de Honor a Benicio del Toro, actor y productor puertorriqueño, uno de los grandes talentos hispanos en el ámbito de Hollywood y un embajador de las regiones iberoamericanas.

ENLACES RELACIONADOS:

https://www.premiosplatino.com/PPla_Nominaciones.aspx

https://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_Platino_de_2023

https://acento.com.do/cine/y-los-nominados-por-x-premios-platino-del-cine-iberoamericanos-son-9173152.html

https://www.ifema.es/premios-platino

Estas son las nominaciones 2021 y 2022 a Premios Soberano 2023. Reflexiones preliminares

La Asociación Dominicana de Cronistas de Arte (ACROARTE) ha anunciado las nominación 2023 de la Edición 38 de Premios Soberanos,  que trae categorías nuevas y habilitación de otras que se habían dejado de entregar.

Acá presentamos las nominaciones para 2021 y 2022. Las de 2021 se dieron a conocer hace casi tres semanas. Esta vez, en las nominaciones llegan novedades: cuatro categorías nuevas o relanzamientos de algunas que se deshabilitaron en el pasado.

Por primera vez, se reconocerá la labor de las actrices y los actores que enarbolan la bandera dominicana en Hollywood y otras industrias audiovisuales del exterior, con el apartado Actor y/o actriz en el extranjero.

Se han nominado para la misma: Zoé Saldaña –una de las actrices latinas más importantes en Hollywood–, Juani Feliz, Dasha Polanco, Jorge Lendeborg Jr., y Mario Peguero.

Además, se han creado las categorías: Stand Up Comedy y Podcast del año..

Se han restablecido renglones inhabilitados:  Revista Radial de variedades, Programa de Investigación, Revelación del Año y Canción del Año.

Sugerencia: ampliar las categorías de cine:  Guionista, (creación del concepto en que se basa toda película); Documental (género fílmico con un desarrollo extraordinario (ahora en cartelera hay dos excelentes documentales nacionales Caamaño, de militar a Guerrillero (René Fortunato) y Tumbao y Quemao (José María Cabral) y Cortometraje, el paso de ingreso al cine de cineastas de enorme potencial.

Debe ponerse énfasis especial en el criterio para definir el Gran Premio Soberano, para cada uno de los años.  No se puede fallar en el momento cúlmine de los Premios.

Un órgano de comunicación a rehabilitar y actualizar  la página de los premios https://premiossoberano.com.do/ (que indica que la cuenta ha sido suspendida)

A continuación, todos los nominados y nominadas de 2021 y 2022, dados a conocer por ACROARTE, en la esperanza de lograr un ceremonial producido con excelencia y justo en sus veredictos.

En CINE:

Hubiera sido ideal, ampliar las categorías de cine:  Guionista, (creación del concepto en que se basa toda película); Documental (género fílmico con un desarrollo extraordinario (ahora en cartelera hay dos excelentes documentales nacionales Caamaño, de militar a Guerrillero (René Fortunato) y Tumbao y Quemao (José María Cabral) y Cortometraje, el paso de ingreso al cine de cineastas de enorme potencial.

A continuación, todos los nominados y nominadas de 2021 y 2022

 

Lista oficial de nominados Premios Soberanos 2022

RENGLÓN CLÁSICO

Coreógrafo del año: Isabel Martínez – Work to do, Erick Guzmán – Mariposas de acero, Daymé del Toro – Roto 

Actor teatral: Orestes Amador – Sony Di, Carlos Espinal – La jaula de las locas; Johnnié Mercedes – Makandal; Javier Grullón – Hoy no me puedo levantar 

Actriz de teatro: Nileny Dippton – El último personaje de Cecilia B Elvira Taveras – Todas las canciones de amor; Nashla Bogaert – Mariposas de acero

Xiomara Rodríguez – Las cosas extraordinarias; Judith Rodríguez – La mujer puerca 

Director teatral: Richardson Díaz – Todas las canciones de amor; Waddys Jáquez – Mariposas de acero; María Castillo – Hoy no me puedo levantar

Vicente Santos – La mujer puerca; Fausto Rojas – Makandal 

Obra de teatro: Sony Di – Dir,: Orestes Amador. La mujer puerca – Dir.: Vicente Santos; Las cosas extraordinarias – Raúl Méndez, Radojka – Dir.: Guillermo Cordero; Makandal – Dir.: Fausto Rojas

Teatro musical:  Mariposas de acero – Waddys Jáquez, La jaula de las locas – Carlos Espinal, Hoy no me puedo levantar – José Llano 

Producción Escénica: Noche verde – Stephanie Bauger; Roto – Entre Cuerpos y Cía. Nacional de Danza Contemporánea; Estrellas de la danza mundial – Mónica Despradel; Misa de Requiem de Giuseppe Verdi – Teatro Nacional. 

Artista destacado en el extranjero: Nathalie Peña-Comas y Aisha Syed 

RENGLÓN CINE 

Mejor comedia: La trampa – Dir.: Frank Perozo y El brujo – Dir.: Archie López

Mejor drama: Perejil – Dir.: José María Cabral; Bantú Mama – Dir.: Iván Herrera; Una película sobre parejas – Natalia Cabral y Oriol Estrada, Carajita – Silvina Schinner y Ulises Porra; Rafaela – Dir.: Tito Rodríguez

Director: José María Cabral – Perejil; Natalia Cabral y Oriol Estrada – Una película sobre parejas; Francisco (Tito) Rodríguez – Rafaela; Iván Herrera – Bantú Mama; Hans García – La otra lucha 

Mejor actor: Ramón Emilio Candelario – Perejil; Richard Douglas – Carajita

Manuel Raposo – Rafaela; Panky Saviñón – La App y Luis José Germán – Jupía 

Mejor actriz: Judith Rodríguez – Rafaela. Julieta Rodríguez – Jupía, Camila Issa – La Boya y Magnolia Núñez – Carajita 

Actor y/o actriz en el extranjero (categoría nueva)

Zoé Saldaña – La serie (Netflix) Desde cero; Dasha Polanco – Gordita Chronicles

Juani Feliz – Fleishman is in Trouble; Jorge Lendeborg Jr. – American Carnage

Y Mario Peguero – (Serie Netflix) Blacklist 

RENGLÓN POPULAR 

Orquesta del año; Jandy Ventura; Héctor Acosta; Fernando Villalona; Eddy Herrera y Manny Cruz

Conjunto Típico: Robert Liriano, Raquel Arias, Banda Real. El Norte y

Giovanny Polanco

Orquestador y/o arreglista: Antonio González, Isaías Leclerc, Yiyo Sarante

Edwin García, Robinson Hernández

Compositor y/o autor de letras: Pavel Núñez, Christian Alexis, Wason Brazobán, Manerra y Nathalie Hazim

Bachata del año: Mi muchachita – Elvis Martínez, Beberé – Grupo Extra

Quién te ama – Raulín Rodríguez, Dime – Luis Miguel del Amargue

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero: Juan Luis Guerra

Héctor Acosta, Eddy Herrera, El Alfa, Grupo Extra

Merengue del año: Si yo se lo pido – Eddy Herrera; De lunes a lunes – Manny Cruz; No te puedo olvidar – Sergio Vargas; Yo soy la buena – Miriam Cruz

Salsero del año: Chiquito Team Band, Sexappeal, Yiyo Sarante y David Kada

Bachatero: Elvis Martínez, El Chaval, Luis Miguel del Amargue, Frank Reyes y

Raulín Rodríguez

Merenguero de calle: Alá Jazá, Omega, Dahian El Apechao

Artista y/o Agrupación Urbana: El Alfa, Bulín 47, Bulova

Chimbala

Cantante solista: Pavel Núñez, Badir, Wason Brazobán, Techy Fatule

y Samuel González

Concierto del año: Los Villalona en pie – Angelito, Aramis y Fernando Villalona ; 35 aniversario – Sergio Vargas, El Alfa la leyenda del dembow – El Alfa, 50 años con el mismito sabor – Conjunto Quisqueya y Típico Sinfónico – José Capellán

Espectáculo del año: Otra atmósfera – Ilegales, Big Band Núñez Trópico – Pavel Núñez, 35 aniversario – La Coco Band, 10 años de trayectoria – Chiquito Team Band, Dominicano de corazón – Manny Cruz (*)

Colaboración del año: El pañuelo – Rosalía ft Romeo Santos, Las de Juan Luis – Luis Segura ft. Juan Luis Guerra, Tengo – Pavel Núñez ft. Andrés Cepeda, Te amo hoy – Rubby Pérez ft. Miriam Cruz y Siri – Chris Lebrón ft. Romeo Santos

Revelación del año: Manerra, Chris Lebrón, Diego Jaar, Angel Dior y

Braulio Fogón

Álbum del año: Fórmula Vol. 3 – Romeo Santos; Trópico – Pavel Núñez

Cucucha y Manerra – Manerra; Resistirá – Milly Quezada y Desde cero – Nathalie Hazim

Música alternativa: Mula, Xiomara Fortuna, Solo Fernández y

La Marimba

Canción del año: Vestida de flores – Manerra, Palante – Diego Jaar

Desde mis ojos – Chris Lebrón, Constelación de lunares – Christian Alexis

y Camino al sol – Vicente García

Música cristiana: Marcos Yaroide, Redimi2, Militantes del Señor, Raquel Amparo y Lenny Salcedo

RENGLÓN COMUNICACIÓN 

Stand Up Comedy (nueva categoría): Carlos Sánchez, Orlando Toribio (El Pío), Fernando Pucheu, Starlyn Ramírez y Elías Serulle

 Programa radial de variedades (reapertura): El mañanero – Bolívar Valera

El mismo golpe – Jochy Santos, Esto no es radio – Alofoke Media Group

Solo para mujeres – Zoila Luna,  y 12 y Dos – Sergio Carlo y Karina Larrauri 

Podcast del año (categoría nueva): A sigún – Carlos Sánchez, Cuéntale al Podcast – El Panda que Anda; Pesos pesados – Gustvo Yunén, La Mesa – DuckTape y Florece Bonito – Isabela Blandino 

Programa diario de entretenimiento: El show del mediodía; De extremo a extremo; La opción 13.0 y Esta noche Mariasela

Programa de humor: El show de Raymond y Miguel, Boca de piano es un show y El show de la comedia

Animador de TV: Jean Carlos Sánchez; Julio Clemente; Caroline Aquino

Michael Miguel Holguín; Albert Mena

Presentador de TV: Jochy Santos, Iván Ruiz, Jatnna Tavárez, Mariasela Álvarez y Jhoel López

Revista semanal de variedades: Noche de Luz – Luz García, Pamela todo un show – Pamela Sued, Con Jatnna – Jatnna Tavárez, Me gusta de noche – Jhoel López Y es temprano todavía – Jochy Santos

Programa regional de entretenimiento: Ustedes y nosotros, Marianela Contigo, Buena Noche, Como en casa y El toque del mediodía

Comunicador destacado en el extranjero: Carmen Martínez, Escarlet Molina, María Vargas-Pión y Esperanza Ceballos

Comediante del año: Noel Ventura, Gerald Ogando, Anderson Humor, Raymond Pozo y Miguel Céspedes

Locutor del año: Franklin Mirabal, Federico Núñez Mañán, Leidy Dotel, Katherine Hernández y Rafael Leclerc

Programa temático de entretenimiento: Qué chévere es saber, Mujeres al borde y Énfasis

YouTuber del año: Dotol Nastra, Carlos Durán, Santiago Matías y

Yarissa

Programa Digital: 10 Preguntas – Junior Cabrera, Andariego – Gary de Arriba

Al Tanto – Colombia Alcántara; Kiskeya Life – Alex Corday yEl Dotol Nastra

Programa de investigación: Nuria – Nuria Piera, El Informe – Alicia Ortega

Desclasificado – Addis Burgos

Al límite – Rafaelina Bisonó

Reporte Especial – Julissa Céspedes

Videoclip del año

Comiendo callao – Ilegales (Dir.: Vladimir Dotel y Freddy Vargas)

Las de Juan Luis – Luis Segura ft. Juan Luis Guerra (Dir.: Oliver Mota)

Y nos dieron las diez – Raulín Rodríguez (Dir. Rigoberto Genao)

Valgo más que una bala – Grupo Braho (Dir.: Christopher R. Ureña) 

Nominados del PREMIO SOBERANO 2021

RENGLÓN CLÁSICO

*Bailarín Clásico: Alexander Duval, María Emilia García, Maykel Acosta y Pablo Pérez

Actor teatral: Orestes Amador – *Omar y los demás. Diógenes Medina – *La mancha; Fausto Rojas – *Quemando*. Anderson Mojica – *En la soledad de tierra de nadie* y Josué Guerrero – *La golondrina*.

Actriz de teatro:Xiomara Rodríguez – *La golondrina*, Patricia Ascuasiati – *A puerta cerrada*, Magy Liranzo – *Omar y los demás*, Niurka Mota – *La pipa de la Paz* y Georgina Duluc – *De Caperucita a loba*

Director teatral: Fausto Rojas – *Omar y los demás*, Indiana Brito – *La mancha*, Elvira Taveras – *La Golondrina*, Carlos Espinal – *A puerta cerrada* y Miguel Ramírez – *En la soledad de tierra de nadie*

Obra de teatro: *Omar y los demás* – Producción: Compania Nacional de Teatro; *La golondrina – *Producción: Raúl Méndez; *A puerta cerrada – *Producción: Carlos Espinal; *La mancha – *Producción: Teatro Rodante Dominicano y *Quemando – *Producción: Carlos Castro

Producción Escénica: *Carmen – *Producción: Ballet Nacional Dominicano; y *Noche Azul: estrellas de la danza.

Artista destacado en el extranjero: Aisha Syed, Nathalie Peña-Comas, y Nicole Peña-Comas

RENGLÓN CINE

Mejor comedia: *No es lo que parece – *David Maler y  *La vida de los reyes – *Frank Perozo;

Mejor drama: *Hotel Coppelia – *José María Cabral; *Candela – *Andrés Farías, *Liborio – *Nino Martínez, *La feria y la fiesta – *Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas y *El blanco *– Alejandro Andújar

Director: José María Cabral – *Hotel Coppelia*, Andrés Farías – *Candela*, Alejandro Andújar – *El blanco*, Nino Martínez – *Liborio*, Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas – *La fiera y la fiesta*

Mejor actor: Frank Perozo – *Más que el agua*, Vicente Santos – *Liborio*, Ramón Emilio Candelario – *Liborio*, Pepe Sierra – *Carta blanca* y Félix Germán – *Candela*

Mejor actriz: Stephany Liriano – *El sol en el agua*, Judith Rodríguez – *El blanco*, Lumy Lizardo – *Hotel Coppelia*, Sarah Jorge León – *Candela*,  y Fidia Peralta – *Liborio*

RENGLÓN POPULAR

Orquesta del año: Los Hermanos Rosario, Sergio Vargas, Eddy Herrera, Héctor Acosta y Manny Cruz:

Conjunto Típico: Grupo El Norte, Raquel Arias, El Prodigio, Krisspy y Banda Real

Orquestador y/o arreglista: Moisés Sánchez, Manuel Tejada y Antonio González, Ambiorix Francisco, Janina Rosado

Compositor y/o autor de letras: Techy Fatule, Covi Quintana, Manny Cruz , León Yamil  y Wason Brazobán

Bachata del año: *Saco e Sal – *Elvis Martínez, *Pa’ que me perdones – *Héctor Acosta, *Dile a él – *El Chaval *Egoísta –  *Frank Reyes y *Noche pasajera – *Raulín Rodríguez

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero: Natty Natasha, El Alfa, Romeo Santos,

*Merengue del año:  *Pasarela – *Los Hermanos Rosario, *Estoy completo – *Manny Cruz.*Boquita – *Sergio Vargas,  y *Mi forma de amar – *Eddy Herrera ft. Daniel Santacruz

Salsero del año: Sexappeal, Yiyo Sarante, David Kada y Chiquito Team Band

Bachatero: El Chaval de la Bachata, Anthony Santos, Elvis Martínez, Raulín Rodríguez y Luis Miguel del Amargue

Merenguero de calle: Alá Jazá y Omega

Artista y/o Agrupación Urbana: El Alfa, Bulín 47, Chimbala, Rochy RD y Bulova

Cantante solista: Techy Fatule, Pavel Núñez y Wason Brazobán y Covi Quintana y Nathalie Hazim

*Concierto del año*: Paso a Paso – Pavel Núñez, The Hits Live – Ilegales, Inmortal – Grupo Aventura, En concierto – Techy Fatule yCecilia en todos los tiempos – Cecilia García

Espectáculo del año: El legado del Caballo – Jandy Ventura (Producción: René Brea), Salsa RD – El Canario, Raulín Rosendo, Michel 50 años de Historia: un nuevo comienzo – Fernandito Villalona, Antología de la música popular – Cecilia García, Maridalia Hernández y Danny Rivera (Producción: César Suárez Pizano)

*Colaboración del año:  *El gato andaluz *– Pavel Núnez ft. Santiago Cruz, *Insensatez – *Fernando Villaona ft. Daniel Santacruz, *Veterana* – Prrince Royce ft. Elvis Martínez, *Señor Juez* – Ozuna ft. Anthony Santos y *Loco* – Chimbala ft. Zion y Lenox

Álbum del año: *Es merengue, ¿Algún problema? – *Sergio Vargas, *Insensatez – *Fernandito Villalona, *Mañana te escrito otra canción* – Covi Quintana, *Entre mar y palmeras – *Juan Luis Guerra, *Amorosa – *Nathalie Hazim, *Música alternativa* Neni Pión; Xiomara Fortuna, Richie Oriach Letón Pé

RENGLÓN COMUNICACIÓN

Programa diario de entretenimiento: La Opción 13.0, El show del mediodía, De Extremo a Extremo, Esta noche Mariasela – Mariasela Álvarez yBebeto TV – Alberto Bernabé

Programa de humor: El show de Raymond y Miguel – Raymond Pozo y Miguel Céspedes, Boca de Piano es un show – Fausto Mata, El show de la comedia

Animador de TV: Jhoel López, Albert Mena, Caroline Aquino, Julio Clemente, y Michael Miguel Holguín

Presentador de TV: Mariasela Álvarez, Iván Ruiz, Jatnna Tavárez y Pamela Sued;

Revista semanal de variedades: Es temprano todavía – Jochy Santos, Me gusta de noche – Jhoel López, Pamela todo un show – Pamela Sued, Con Jatnna – Jatnna Tavárez, Noche de Luz – Luz García, *Programa regional de entretenimiento*, Como en casa – Francisco Vásquez, Francisco muy diferente – Francisco Vásquez, Buena noche – Nelson Javier y Ustedes y Nosotros – José Fabián

Comunicador destacado en el extranjero: Darling Burdiez, Eliecer Marte, Esperanza Ceballos, Robmariel Olea,

Comediante del año: Raymond Pozo, Miguel Céspedes, Carlos Sánchez, Daniel Luciano y María Tavarez

Locutor del año:  Angeli Báez, El Brudy Arvelo, Ginette Then, Milagros Méndez y Federico Núñez Mañán

Programa temático de entretenimiento: Mujeres al borde – Ingrid Gómez, Énfasis – Iván Ruiz y Qué chévere es saber – Milagros Germán

YouTuber del año: Adolfo Lora, Yarissa, Carlos Durán y Santiago Matías

Programa Digital: Directo al show – Wilson Sued, Más allá de las redes – Vladimir Jáquez, Al tanto – Colombia Alcántara y Kiskeya Life – Alex Corday y 10 Preguntas – Junior Cabrera

Videoclip del año: *No tenemos nada – *Covi Quintana (Dir.: Franchesca Izquierdo), *Qué vamos a hacer – *Manny Cruz (Dir. Walky Abreu), *Mi forma de amar – *Eddy Herrera-Daniel Santa Cruz (Dir.: Luis Gómez), *Dile a él – *El Chaval de la Bachata (Dir.: Francisco Javier Arvelo); y *Tú me quieres más – *Techy Fatule (Dir.: Fernando Rivas).

Redacción Creativa y Regerencia de Contenidos informativos para el Turismo (J. R. Sosa)

En este sábado 11 de febrero, hemos ofrecido estas orientaciones a un selecto grupo de comunicadores y periodistas de la Provincia Espaillat, en una actividad educativa auspiciada por el Clúster Turístico local y organizado por Grupo Sarma.

Su texto es el siguiente:

Ponencia JOSE RAFAEL SOSA

REDACCION PERIODISTICA CREATIVA. CAPACITACION EN PROVINCIA ESPAILLAT A COMUNICADORES LOCALES, SABADO 11 DE FEBRERO.

Resumen:

La ponencia expone experiencias, conclusiones, ejercicios y conceptos de la Redacción Creativa,  desde la perspectiva de la cobertura de medios escritos y audiovisuales. Se ofrece la perspectiva de la Regerencia de contenidos, como  vertiente práctico de la Redacción Creativa.

Los comunicadores y periodistas aspiramos ofrecer cuando entregamos al público un contenido textual, oral o audiovisual?…podemos ofrecer un contenido semejante a:

Madera. Consistente en datos, pero común y corriente. Sin notoriedad especial

Roca: Duro, firme, poco flexible, crudo.

Diamante: Valioso, apreciado, agradable de admirar

Platino: Historias y discursos que transforman lo ordinario de las narrativas originales.

La nota de prensa

Base del flujo de la información ordinaria.

Contenido Informativo:  es la  materia básica de la gestión mediatica escrita. En  su elaboración se complementa la información  y los enfoques que aporta la nota de prensa, regularmente proveniente de una parte interesada.

Provincia Espaillat: Gastronomía, Artesanía (Barro, Jícara de Coco), Biodiversidad, paisajismo, ambientes naturales, baños de agua dulce en ríos, caídas y remansos, Arquitectura, turismo religioso, turismo histórico,  Playa en Gaspar Hernández, ítems culturales (Cultura: y Museos). Es la única provincia con Enterradores de Tiranos.\

Lo creaivo

La creatividad es la capacidad de producir, nuevas ideas, conceptos, asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones   y efectos inéditos y originales. La creatividad es sinónimo del «pensamiento original», la «imaginación constructiva», el «pensamiento divergente».

¿Qué es Regerencia de Contenidos Informativos (RCI)?

Es la técnica periodística de manejo redaccional, que procura, a partir de la data básica, proveniente de  las diversas fuentes o de una acción desarrollada  desde el talento periodístico en procura de la información,  a fin de lograr una versión tan única, creativa, enfocada y novedosa, que ofrezca al público un producto informativo que establece  una diferencia de calidad.

El enfoque no es aplicable a todas las noticias que trabajamos, de hecho, una parte de esa producción puede ser manejada con corrección, con apego a las reglas, logrando que algunos giros redaccionales brillen, pero sin llegar a convertirse en una pieza a ser consagrada en la memoria de sus consumidores.

En muchos otros casos, probablemente no la mayoría, sí es posible aplicar un tratamiento creativo.

¿Qué es necesario para desarrollar la Regerencia de Contenidos Informativos?

  • Formación mediante la lectura de productos informativos y sobre géneros   y que, para el caso de los periodistas de turismo, que toquen temas vinculados a la industria, sobre literatura de ficción de calidad, originaria de grandes escritores.
  • Estudiar la redacción.  Leer a los maestros universales de la redacción periodística y en particular a los latinoamericanos y caribeños.
  • Aprovechar las posibilidades de formación post académica.
  • Tener actitud para enfrentar nuevos senderos de trabajo redaccional y la visión sobre lo positivo que puede ser asumir una ruta distinta.

Regerenciar contenidos es un nivel superior de producción noticiosa que debe ser asimilada como una iniciativa personal, buscando ofrecer al público una versión creativa, novedosa, documentada.

Esta innovación de las presentaciones de la información es aplicable a cualquiera de los géneros periodísticos (reportaje, noticia y crónica), pero es la noticia en la cual se puede proyectar mejor su dinámica de innovación.

La calidad de los contenidos es reflejo directo de la calidad humana de quienes tienen la responsabilidad de elaborarlas. De hecho, la redacción de nuestras notas es una expresión de quienes somos como comunicadores.

Se debe iniciar de que periodistas, dependemos para nuestra realización profesional, de la redacción cotidiana de noticias y que, por ser una obligación de cada día, la tentación de hacerlo mecánicamente está siempre presente.

La RCI involucra una mayor formación profesional, la aceptación de una conciencia ética y un afinamiento de la capacidad de concebir el concepto nuevo de lo noticiable.

Redacción

Redacción proviene del término latino “Redactĭo” que significa, escribir, o describir por escrito situación, suceso o explicación, previamente pensada. La redacción supone un importante conocimiento en establecer formas y sentidos que le den coherencia y cohesión textual. Redactar es escribir de forma informativamente documentada, éticamente en forma íntegra.

Hay muchas formas de documentar lo redactado, normalmente partiendo de fuentes directas, testimonios, documentos, eventos informativos.

Se impone escribir:

  • Sin adjetivos calificativos
  • Con respeto a las normas del lenguaje
  • Escribir clara y concisamente
  • Escribir una idea por párrafo.
  • Preferir frases y párrafos cortos,
  • Usar verbos activos y escribir en tiempo presente.
  • Evitar la voz pasiva, ya que complica las frases.

Brevedad y extensión:

Ser breve respeta el tiempo de la gente, pero no debe ser motivo o excusa para dejar de dar la información necesaria.

La brevedad o extensión tiene una relación con la trascendencia de la data y la importancia que se le conceda al momento de redactar.

El público de los medios web no es de escuela básica. El espacio en la web es prácticamente ilimitado. Un buen reporte promedio puede tener entre 300 y 800 palabras.

Pero no hay que temer a escribir extenso cuando el tema lo demanda, cuando el concepto es desconocido o extremadamente importante.

Conceptos Básicos

La noticia es, como herramienta básica de trabajo, el buque insignia del periodismo. El género más socorrido. La noticia es el reporte de un hecho, declaración, acontecimiento o dato, no conocido por la comunidad receptora. No es el hecho, es el reporte, es el informe del hecho.

La noticia es el pan nuestro de cada día y de ahí los peligros de reducir su manejo a las normas repetitivas de la rutina. La noticia es la caminata a pie en el transitar cotidiano o rural, mientras que sus primos hermanos, el reportaje y la crónica, son carros de lujo que se emplean de vez en cuando, en tanto que el artículo de opinión puede ser el paseo en bicicleta.

La redacción de noticias es un relato en tercera persona, que trata de ser descriptivo y de asimilable sencillez. La noticia es   buque insignia del periodismo diario, sea impreso, digital, radial o televisivo, y en cualquiera de las especialidades en que se enmarque.

William Grijelmo (2001, 31) dice:  La noticia es la «esencia del periodismo, la materia prima».

La noticia es un relato de un suceso actual o reciente que se escribe con la finalidad de divulgar a través de un medio de comunicación. La redacción debe ser objetiva porque solo se basa en los hechos, no incluye la opinión del periodista. Por lo tanto, la finalidad de una noticia es informar al lector.

 

Alex Grijelmo sostiene que “la noticia en estado puro viene dada siempre por un acontecimiento sorprendente, estremecedor, paradójico o trascendental y, sobre todo, reciente”.

En la noticia lo importante es lo novedoso, la transcripción del acontecimiento que acaba de ocurrir, la explicación inmediata de los hechos.

Todos los demás géneros periodísticos (la crónica, el reportaje, el artículo y la crítica), son derivaciones y especialidades más de uso periódico, coyuntural y excepcional, a diferencia de la noticia que es el corpus presente de todo medio informativo.

La tres C: claro, conciso y concreto

El texto debe ser concreto, centrado en el suceso, evitar adjetivos y formulaciones lingüísticas abstractas. Decir cómo fue el hecho es lo que de verdad importa: el suceso.

Debemos evitar ser ambiguos, utilizar muchos adjetivos calificativos y escribir de manera abstracta. La finalidad de la noticia es informar exactamente de cómo han sucedido los hechos, sin adornos ni exageraciones.

Con claro se busca lograr que sea directo, simple, en base a un lenguaje entendible:

“El señor X, al momento del accidente, sufrió de movimientos peristálticos descendentes acelerados”.

Sí podemos indicar que: 

“El señor X, al momento del accidente, tenía una diarrea”. 

Géneros periodísticos: 

REPORTAJE: Según unos, tiene origen del vocablo italiano reportagio y otros dicen que su nacimiento se ubica en la Francia transalpina).  Trabajo producto de una documental planificada y desarrollada con el criterio de profundizar en las raíces y consecuencias del tema, con el propósito de informar y formar criterio sobre el tema dado.

El reportaje demanda tiempo, peso emocional, entrega, y cuidado especial de los elementos que lo integran, desde la data, las fuentes debidamente contrastadas y un reforzamiento y trato especial en la presentación de sus textos e imágenes. Es un informe periodístico a fondo, elaborado en base a una metodología no esquemática y con acercamientos que se cruzan fácilmente con la literatura.

En el reportaje el periodista no sólo profundiza en las informaciones de actualidad aportando aspectos colaterales que ayudan a profundizar en los temas, sino que, en ocasiones, es capaz de crear una actualidad que puede llegar a constituirse en referencia imprescindible en los medios de comunicación. El reportaje indaga, describe, explica, relata, interpreta y compara.

CRÓNICA: Es un tipo de redacción con un tratamiento literario de los elementos informados, que permite a quien redacta abordar el tema como narración personal de manera ordenada y detallada, aun cuando modernamente, los cronistas de mayor prestigio, son casi siempre escritores que hacen periodismo o periodistas que profundizan en el dominio de la imaginación aplicada al relato de los hechos, sin que sea necesariamente en orden de ocurrencia.

ARTÍCULO: Es la oficialización del derecho a opinar sobre los hechos desde lo personal, pero no de cualquier forma. El artículo debe respaldar, con documentos y fuentes comprobables, sus criterios y conclusiones.

CRÍTICA: Es un informe periodístico que analiza una temática u obra artística o científica con el criterio de formar opinión positiva o negativa en sus receptores. La crítica demanda una formación adicional en el área en la cual se desarrolla. Es una especialidad periodística que se puede ejercer con un notable sentido docente desde el periodismo.

Entrevista:  género periodístico basado en el intercambio de ideas, mediante preguntas y respuestas. Es un género dejado al descuido hoy día.

 Vicios y fallos de la redacción noticiosa

  1. El desenfoque, que se expresa en no tomar el ángulo apropiado para encabezar la nota y dejarse llevar por lo que sirve la fuente, que generalmente tiene interés en que la información les sirva a sus intereses. Siempre, en todo material noticioso, existe el enfoque que resulta el más adecuado, el de mayor interés para la gente, el que mejor forma criterio, el que ofrece una mirada completa, crítica y reforzada por los hechos y datos.
  2. El facilismo: expresado en querer salir rápidamente de la nota para pasar a otra tarea. Esta actitud tiene el grave peligro de suponer que todos los contenidos tienen el mismo valor, y que por tanto deben ser manejados de  forma lineal y con una visión estandarizada.
  3. Los clichés del lenguaje escrito:

El uso inadecuado de expresiones genéricas y gratuitas

“Cosa” “Cuestión” que son términos que se pueden aplicar a cualquier tema. El término más genérico que existe para referirse a algo es “cosa”. Nunca se debe usar en una redacción noticiosa.

–     El uso de las letras negritas para destacar personas o cualidades, que el periodismo no usa. Siempre hay que quitar negritas y cursivas, recursos para otorgar una supuesta trascendencia a hechos o personas, pero que en realidad enlentecen la lectura e invitan a la lectura condicionada artificialmente.

–     El uso indebido de mayúsculas para los títulos profesionales o los nombres de los meses o los días.

La extensión de la noticia no puede ser camisa de fuerza, pero en general no debe ser extensa, si el tema no soporta. Para quienes han trabajado periodismo escrito, al producir para la web, se da la tendencia de escribir muy extenso. Aunque el espacio en la web es prácticamente ilimitado, las noticias muy largas no son generalmente adecuadas para sus lectores.

–      Si el tema no es de altísimo interés, si no está reforzado por un estilo novedoso y buena documentación, no es saludable extenderse más de 10 párrafos, como máximo.

–     El título: El desperdicio que suponen los malos títulos, término que se aplica a aquellos que no dan la esencia.

–     Desmontar el enfoque de RR PPCuando copiamos textualmente o no tratamos las redacciones corporativas, estamos haciendo un periodismo que renuncia a las mejores formas de comunicación frescas e inolvidables. No hay que dejar de dar cuenta de lo que los otros agentes de la industria quieren decir, pero hacerlo con sentido profesional incluso a esos sectores les habrá de convenir.

–     Uso de clichés: 

CLICHÉS Y COMODISMOS

Incorrecto: Es necesario arreglar la cuestión de los equipos dañados.

Correcto: Es necesario arreglar los equipos dañados.

(Igual ocurre con la fórmula verbal “Tipo tal” para indicar un efecto demostrativo :

Incorrecto: “El evento se monta tipo, siete y media”.

Correcto: “El evento se monta a las siete y media”.

  1. El uso inadecuado de los gerundios (los verbos que, en función activa, tratan de describir dos acciones coincidentes y que terminan en “ando” y “endo”).

No se debe usar cuando la acción que describe es posterior al verbo principal de la oración.

Incorrecto: El río se desbordó, inundando las casas del barrio.

Correcto: El río se desbordó e inundó las casas del barrio.

Tiene sentido usar?:

Por su parte

Por otro lado

En otro sentido

Finalmente

Con la asistencia de

En otro orden de ideas

Periodismo turístico

¿Creatividad desde lo rutinario?

El periodismo turístico implica mucho más que informar los hechos de la industria.

El propósito de nuestro ejercicio profesional es documentar, educar e inspirar al público al que está dirigido, quién debe ser motivado a participar de la industria de la hospitalidad trascendente e inolvidable.

Lo que hacemos como profesionales de la comunicación contribuye a sostener, incrementar o deteriorar la imagen de los destinos y de los países.

Sabiendo que tenemos ese poder de acreditar destinos, y por tanto potenciar su venta como mercancía de consumo existencial, tomando en cuenta de que el visitante de hoy, hace tiempo que pasó el umbral del turismo, que es sinónimo de vacacionar un corto tiempo determinado en los espacios limitados y confortables de las instalaciones hoteleras; nuestra responsabilidad es narrar mediante los géneros periodísticos, la oferta turística, nuestra responsabilidad es probadamente enorme y crucial. Haya o no haya emergencia pandémica. Haya o no crisis mediática a las cuales responder y superar.

El turismo es un periodismo inspirador y distinto, sin dejar nunca de ser crítico y objetivo. Sin mentir, como corresponde a todo ejercicio ético. Sin distorsionar hechos o propuestas. Sin intercambiar elogios mediáticos por fines de semana o salarios devengados, o viajes a las ferias internacionales de Turismo. No se trata de eso.La esencia de nuestra labor radica en una palabra: compromiso; y se fundamenta en un concepto: Adhesión a una industria nacional que es fundamental para nuestro crecimiento y desarrollo.

Por ello se hace urgente, evitar siempre el mal aliento del activo que aporta rutina, el camino previsible, simple y escaso de la apuesta a la creatividad.

Nuestro papel, en tanto periodistas de turismo, es llegar más allá de informar, es inspirar el público y respaldar una industria que se encuentra, justo ahora, en la crisis más seria y grave de toda su historia.

Conociendo nuestros públicos

El tiempo promedio en el que un lector ordinario navega en una página web es entre un minuto y medio y 9 minutos, en un cálculo generoso, porque el promedio, de acuerdo con los estudios internacionales de comportamiento web, no pasa de los tres minutos.

Los editores y periodistas de los medios web tienen la esperanza de que sus lectores permanezcan indefinidamente en sus portales, y reciban todo el material ofertado. Pero no es así. Si no se les sirve bien,  han de  buscar atención en otros medios.

Conocer nuestros públicos pasa por saber que está instalada ya una sociedad de sentido audiovisual, en la que las fotos y sobre todo los videos, son elementos básicos para atraer y retener la atención de los visitantes. Ya no son los textos, que ahora tienen un papel más de soporte que de oferta principal. La sociedad lectora ha cedido paso a la sociedad folletinesca.

Hipervínculos o hyperlinks, son recursos  digitales que permiten enlazar documentos a cualquier otro documento, a partir del sombreado de un término o concepto para transformarlo en una vía para ampliar su significado.

¿Como redactar titulares?

Son el gran gancho. Un titular si no atrapa, no sirve. Deben ser directos funcionan. Deben tener fuerza, sentido del humor, información y a veces ironía

Lo que nunca se debe hacer cuando se hace periodismo informativo.

No usar adjetivos. No usar clichés. No mezclar la información con la interpretación u opinión. No extrapolar conclusiones. Dejar que la gente sea la que evalúe lo informado. Respetar las trayectorias personales. No dar proyección a lo que no tiene trascendencia. Respetar la separación entre lo público y lo privado. No alimentar el morbo. No beber ni ofrecer sangre. No vender tus ideas como noticias

Alternativas para escribir en la WEB

Redes sociales:

Son abiertas y accesibles, sin regulación alguna, democráticas y dispuestas para socializar, divulgar y promover hechos y personas a partir de iniciativa ciudadana. Por ser tan abiertas y sin controles, se pueden filtrar versiones erróneas, chismes, versiones amarillistas y sensacionalistas.

Cobertura periodística

Cuando nos encontramos ante un llamado de personas o instituciones como fuentes de noticia, el deber de cada comunicador o periodista es absorber toda la data posible y transformarla en un contenido único.

Ante el llamado, lo fundamental es determinar qué es lo importante:

En la puesta en circulación de un libro, no son las personas que estuvieron allí. Es el libro. Lo que revelan sus hallazgos, o la belleza literaria de su prosa, su estilo, el trabajo de esa persona que trabajó años para escribirlo.

Cuando se asiste a una boda, la noticia está en el amor de la pareja que se casa. No en la bebida que se ofreció, ni en quienes estuvieron, ni la ropa de diseñador que usaron.

Cuando se asiste a la premier de una película, la parte esencial es la película, su mensaje, sus talentos.

Las redes sociales

Facebook, La historia de Facebook comienza en octubre de 2003, cuando a un jovencísimo Mark Zuckerberg se le ocurre crear una web para entretener a sus compañeros de Harvard. … Este éxito llevó a Zuckerberg a crear una nueva red social con sus compañeros Eduardo Saverin, Dustin Moskovitz y Chris Hughes el 4 de febrero de 2004,

Twitter: La red social Twitter fue creada en marzo del 2006, pero fue lanzada en julio de ese mismo año. Este microblogging nació gracias a  Jack Dorsey, Noah Glass, Biz Stone y Evan Williams, estos dos últimos habían sido colaboradores de Google. La idea se originó dentro de la compañía Odeo situada en San Francisco,.Al inicio se llamaba Status, en alusión a Flickr. Luego, se llamó Twitter que se ajustaba al ‘pío de un pájaro’ que es inglés es tweet, pero finalmente los creadores deciden ponerle tal nombre,. Los creadores del microblogging señalan que lo llamaron “Twitter” porque significa “una corta ráfaga de información intrascendente”.

LinkedIn: Comenzó en mayo del 2003, siendo una idea diseñada en la mente de Hoffman en diciembre del 2002 en compañía de Allan Blue, Konstantin Guericke, Eric Ly y Jean – Luc Vaillant, en donde, a finales de mayo del 2003 había alcanzado la cifra de 4.500 usuarios aproximadamente.

Instagram. Creada por Kevin Systrom y Mike Krieger,  fue lanzada el 6 de octubre de 2010. Esta aplicación ganó rápidamente popularidad, llegando a tener más de 100 millones de usuarios activos en abril de 2012 y más de 300 millones en diciembre de 2014.

Snapchat. Red social para compartir fotos: creado por Evan Spiegel como proyecto para una de sus clases de Stanford, donde este último era estudiante de último curso de diseño de productos. Comenzó con el nombre de Picaboo para publicar fotos y destruirlas rápidamente para que nadie más las viera.

Tik Tok (China) Tiene su origen en la compañía china Bytedance, dueña de Toutiao (un buscador muy popular en ese país asiático) … En noviembre de 2017, Bytedance compró Musical.ly (una red social estadounidense) por 1000 millones de dólares y de esta fusión surge TikTok tal y como lo conocemos ahora.

Los blogs

El blog es una página web, que demanda una mayor preparación personal y mayor disciplina para publicar, que las que demandan las redes sociales.

Las plataformas para sacar un blog son: Blogger Wordspress

Facilidades y cualidades de los blogs.

1 No cuesta nada sacarlos. Son GRATIS.

2 Facilidad para gestionarlos y publicar.

3 Capacidad para incidir en la opinión pública y crear una marca web.

4 PROBLEMAS: Han sido superados por las redes y las páginas web, quedando fuera de uso. Algunos blogs se han mantenido vigentes gracias al empeño que le ponen sus editores en mantenerlos actualizados, Páginas importantes mantienen el diseño de blog, pero su sistema operativo es .com

RECURSOS (FOTOS)

Editores de fotos:

https://www.picmonkey.com/es

https://www.befunky.com/es/crear/

Editar por programas de la PC.

Bancos de fotos gratis libres de derechos

1) Flickr, de Yahoo!) red para compartir contenido. visual. Es la más grande del mundo.

2)  Pixabay, uno de los bancos de imágenes gratis de alta definición más populares. Tiene 500.000 fotos gratuitas, de autores que solo buscan compartir sus propias creaciones de manera libre.

Los titulares

Se inicia con la fuerza para titular. Los encabezados tienen la misión de capturar la atención. Los textos: directos, Evitan giros complicados, adjetivos y repeticiones.

Las URL

URL (localizador de recursos estandarizado) Es una secuencia de caracteres de texto que definen dónde está situado algo en la web

El ojo fotográfico es un don que se debe adquirir. Cámara profesional o celular.  (¿Se cocina bien porque se tiene buena estufa?)

Enlaces recomendados:

Cómo escribir una nota para Internet

1-  El titular

– El título tiene que ser pensado en tags (casos, personajes, temas)
– El título siempre tiene que tener las palabras claves que busca Google
– El título no va en presente nunca (al menos que sea un suceso en vivo)
– No usar ni metáforas ni símiles
– Los titulares que induzcan a una acción son atractivos para los usuarios (sepa, conozca, descubra)
– Las clasificaciones y enumeraciones son títulos jaladores (top 5, los 10 más)
– Los dos puntos te ayudan a resumir y decir más cosas en un título.

2- Cómo escribir y enlazar

Enlaces (Links)

2- Si no vas a poner links, no publiques la nota. Sin links, Internet no tiene sentido.

3- Como método general, añadir enlaces es tan parte de la noticia como el titular.

4- Usa enlaces internos para complementar los párrafos de la nota y ofrecer el precedente o  background sin extender mucho el texto.

5- Usa enlaces externos para añadir información relacionada con el tema.

6- No enlaces dos o tres líneas de texto seguido.

7- Tus enlaces deben ser precisos y abarcar solo el texto que hace referencia al contenido de la página vinculada.

8-  Prioriza los enlaces a las notas de tu sitio y a tus blogs.

9-  Luego de publicar la nota, verifica que los enlaces no estén rotos y que lleven a la web que deseas.

10-          Recuerda: los enlaces ubican mejor tu nota en los buscadores.

4- Cómo estructurar una nota para Internet

(Título, bajada y cuerpo de la noticia)

– Más texto no es mejor contenido
– Los textos largos toman más tiempo leerlos. Los usuarios buscan brevedad
– No escribir más del 50% de lo que haría para un impreso
– 100 palabras se leen en un minuto aproximadamente
– Existe una refundación de la Pirámide Invertida con Internet pero es una pirámide trunca por los enlaces
– Comenzar con un primer párrafo general (lead) y continuar con uno o dos párrafos complementarios y con enlaces a los detalles
– El título, la bajada  o sumario y el primer párrafo deben fluir sin redundancias, cómo una única lectura con puntos seguidos imaginarios
– El título, el sumario y primer párrafo tienen que ir develando de lo más importante.
– Nunca repetir una palabra entre el título y la bajada
– Cuando se dice el nombre de una persona en el título no debe repetirse ni en la bajada ni en el primer párrafo.
– Un sinónimo o artículo siempre reemplaza a un nombre en la bajada y primer párrafo.
– Se puede ir directamente a la acción sin decir el nombre y pronombre en una bajada
– En cuerpo de la nota usar  palabras claves posibles que definen la nota en el buscador de Google
– Usar negritas en el texto ayuda a leer o escanear con más rapidez la noticia (no es obligatorio).

¿Para qué ser Periodista? Las y los periodistas somos seres privilegiados, con la única excepción de los sueldos que nos pagan. Tenemos una profesión eminentemente técnica, que se resuelve en la proyección de nuestro nombre o nuestra figura.

¿Para qué ser Periodista? En oportunidades olvidamos que somos simplemente técnicos y obreros de la comunicación. Regularmente mal pagados. No somos artistas.  Y olvidamos que, en los medios empresariales, solo tenemos la puerta para irnos cuando alguien lo decida.

¿Para qué ser Periodista? Seremos el resumen del valor de lo que hayamos aportado a la colectividad. Tenemos la posibilidad de seleccionar entre las opciones de informar, lo que pueda tener valor e interés permanente, entre aquello que mejore o garantice la vida de nuestras audiencias.

¿Para qué ser Periodista?

Podemos llenar nuestros contenidos con la puerilidad, el alimentar la gente con cuchara vacía con el recurso del amarillismo, por la vía cómoda del sensacionalismo. con la cuota de morbosa sangre. Con el chisme de los famosos. Con la palabrería en falso de la politiquería

Cada actuación nuestra como comunicadores no deja al mundo indiferente. Lo hace mejor o lo hunde más en las volteretas de la nadidad y lo circunstancialmente vacío. No estamos en los medios solo para ser canal de los intereses de quienes utilizan el poder mediático que circunstancialmente ejercemos

¿Para qué ser Periodista? Somos los responsables de evaluar y controlar el poder y dotar de fuerza la proyección de los contenidos que  emitimos.

ENLACES RELACIONADOS

https://www.academia.edu/35514995/Manual_de_Periodismo_Tur%C3%ADstico

https://www.academia.edu/35613794/Tipos_de_Turismo_nueva_clasificaci%C3%B3n

https://repositorio.usmp.edu.pe/handle/20.500.12727/5283

http://claseperiodismodigital.blogspot.com/2011/09/como-escribir-una-nota-para-internet.html

http://ijnet.org/es/stories/cinco-consejos-basicos-para-escribir-en-la-web

 

En las últimas horas de 2022…

En horas ultimas del 2022, pasa a la historia reciente y con sus jornadas agotadas nos deja la oportunidad de ver la utilidad, oportunidad y sentido de justicia de cada quien.

Horas que nos han de servir a cuales qué valores aportamos y a cuáles verdades dejamos honrar.

Con la partida del 2022 queda en suspenso de juicio individual a cuanto valoramos.

Si hemos colocado el Yo en el justo lugar merecido.

Si hemos destinado cada minuto al amor y la justicia. Si hemos empleado cada jornada para hacer mejor la vida de otros.

Para evaluar cuan sería es la contaminación que hemos generando sobre nuestra particular huella de carbono.

Este es el tiempo para valorar si hicimos lo necesario para que las otros vivieran mejor o si nos sumamos al colectivo que da, de lado, el empujoncito final para que se derrique el otro o la otra.

El 2022 que se va sirve para medir si servimos de algo.

¿Será suficiente el enviar mensajitos digitales prefabricados, deseando todo lo bueno cuando al final del camino, no nos trasciende eso en realidad y no deja de ser un ritual de costumbres?

Existen quienes lo desean en verdad.

Si. Pero.. ¿Cuántos son?

Este en realidad es un tiempo de Soledad.

Una palabra sea dicha: nos hace falta autentificar el afecto.

En este fin e inicio del año.

Todo el tiempo. Nada de etiquetarnos como aguafiestas.

Todos nos sabemos conscientes.

Cada quien es grandecito.

Quien desee mirar al otro lado, ahora hay facilidades.

Yo me quedo acá.

Y me bajo de ese barco.

Prefiero la yola ínfima de loa autenticidad.

Esa no se ahoga con alcohol en ninguna de sus etiquetas.

(La foto extraordinaria de David Soto, es referencia de belleza de Navidad, inadvertida por tantos.)

Top 20: libros dominicanos de mayor trascendencia en 2022

¿Cuáles fueron las personalidades y revelaciones literarias de un singular, y variado tiempo editorial en sus múltiples géneros, tiempo de febril actividad editorial, que desconoció el término “postpandemia”?

La producción editorial nacional reafirmó su poder y empuje entregando notables títulos de historia, libros de arte, literatura en sus diversos géneros destacándose entre ellos poesía y ensayos, ediciones de obras completas que el país debido hace tiempo y entregas bibliográficas de trascendencia, fuerza institucional o marcadas por el perfil de la belleza y el buen criterio para hacer libros como se logran en los llamados “países del primer mundo”.

La selección de este top y sus diversas menciones, es responsabilidad personal de este cronista. El orden de este top obedece a un criterio de selección personal por lo que los géneros literarios se entrecruzan.

Top 20 de Libros Dominicanos 2022.

1-Empatados en primer lugar: Ríos dominicanos, redes de vida, Domingo Marte/Banco Popular y Obras Completas de Pedro Mir, editadas por AGN y Banreservas (4 Tomos).

Ríos dominicanos, redes de vida es la continuación de Marte, fotógrafo conservacionista que ya antes había publicado dos libros de arte en el mismo enfoque: divulgación y educación ambiental sobre el litoral marino (todas las playas dominicanas), de 2018, también del Popular y Frutas Dominicanas, editado por JAC (2020), presentando ahora 27 cuencas hidrográficas  – que no es igual a ríos- todos editados con una fuerza visual y una data oportuna y bien elaborada.

La entrega de los cuatro primeros tomos de la obra completa de  Pedro Mir en prosa, poesía, narrativa, periodismo e historia. (teniendo pendiente 5 tomos más en 2023), por parte de Banreservas y el Archivo General de la Nación, constituyó un hito editorial que pone a disposición la capacidad inspira. La portada, una acuarela de Iris de Monserret, plasma el espíritu Mir, como pocas veces se ha logrado.

2- Después de tanto arder (poemas), de Soledad Álvarez, que le valió el XXII Premio Casa de América de Poesía Americana, en España, sin dudas el punto más elevado en creación poética dominicana en este periodo. Ella viajó a Madrid a recibir el galardón con un discurso memorable a recibir un premio por un libro de 50 páginas que evidencia que, en poesía, la cantidad de texto es una ilusión. Baste leer poema que da título a la obra:

Inverosímil

“Después de tanto amor de tanto arder

de sentir que la tierra y el cielo

los mares y los desiertos inabarcables

se unían en un solo único instante del abrazo

del beso por el que valía la pena vivir

quien iba a decir que se iría así

Sin cerrar la puerta

Sin decir nada.”

4- El arte del beisbol, del Dionisio Soldevila, (de Grupo Inicia) con ilustraciones del maestro dibujante acuarelista británico Andy Brown   a quien la gente reporta como cronista de deportes, pero que en realidad revela el talento de un enjundioso narrador, quien logra presentar un perfil completamente nuevo de un tema tan diariamente tratado por los medios: el campeonato de béisbol profesional. Los once libros publicados están disponibles a través del portal web www.coleccioninicia.com.

5- Historia de las ideas filosóficas y de género en RD. (Texto para estudiantes de filosofía. (Edición AGN 2022) Lusitania Martínez. Es ahora la principal obra de pensamiento de la profesora, quien además del manejo docente de los conceptos, vincula la perspectiva de género en base a una investigación compilación de lo planteado por otros pensadores criollos.

5-. De la voz del Yuna a Radio Televisión Dominicana.80 aniversario de la radio y 70 de la televisión. Leoncio Bisonó, compilador. Editado por Piero Espinal Estévez (Opus) El autor, con una participación como ejecutivo en las dos empresas de comunicación, y con enorme vocación historiográfica, compila  uno de los legajos más completos de documentos en torno a la estación de radio y la televisora fundadas por el general Arismendy Trujillo (Petán) con una enorme visión de formación de talentos por medio de cinco escuelas de arte, sentido gerencial y capacidad de convocatoria de la élite del arte iberoamericano a las llamadas Semanas Aniversarias.

6-El Último Sordello, de Manuel Núñez. Una gran novela, cuidada al extremo en su data, sus giros dramáticos y el afiladísimo estilo de un autor al que se debe reconocer calidad y su condición de narrador integral. En su obra se encuentra una pluma meritoria a ser tomada en cuenta por el país y que merece un lugar de respeto a la hora de evaluarlo como intelectual creativo.

7- Horacio y Mon: Avatares y Gloria, de Eduardo García Michel, una novela histórica presentada en mayo por el Archivo General de la Nación​, en que se ratifica la calidad expositiva de este acreditado historiador.​

8 Las dolosas elecciones de 1994. Ensayo Investigación Histórica. Bernardo Vega. Este autor no se agota en sorprendernos con su capacidad investigativa de la historia reciente dominicana Vega mercería un sitial aparte.

 

9- Centro Histórico de Santo Domingo: Herencias Coloniales y Orígenes de la Nación Dominicana, y Retos del sector turístico dominicano, ensayos ambos del asesor empresarial, corporativo y turístico Juan Lladó, que constituyeron los dos principales aportes teóricos a la industria del turismo en 2022.Lladó, cual voz que clama en el desierto, aporta sus reflexiones con una densa y crítica mirada, que debía ser fuente de consulta de las autoridades del turismo y en especial de quienes escriben en los medios de comunicación sobre esa industria. Sus libros deben ser comprados por toda institución o persona interesada o vinculada profesionalmente con el turismo.

10- Historia y Lengua. La presencia canaria en Santo Domingo, El caso de Sabana de la Mar. (Irene Pérez Guerra) Colección del Banco Central.  Ensayo, La lingüista, etnóloga y educadora dominicana ofrece un modelo especializado de investigación localizada sobre el eje de la lengua en su tradición histórica, hurgando sobre el origen y presencia lingüística canaria en la zona del país que estudia. 

11- Historia de un sueño importado.  La mejor reedición de un libro como título único, original del profesor José Luis Sáez. (Reedición revisada ampliada) Historia. Editorial Universitaria Bono. Edición y presentación al cuidado de Félix Manuel Lora R. con el cual se logra la mejor presentación de este clásico, que estableció las primeras versiones sobre la irrupción del cine en el país, sirviendo en sus primeras ediciones como material básico de estudios para las escuelas de comunicación, en especial la de la UASD.

12- La cuna del escorpión Novela llevada al Teatro. (Priscilla Velázquez Rivera) Destaca en esta novela ganadora del Premio Anual de Novela Manuel de Jesús Galván 2021, del Ministerio de Cultura, con esta edición de 2022, transfiere al lector el impacto de una prosa rameada de realismo mágico en torno a los idearios de la dictadura de Trujillo, con la singularidad de una belleza textual que, transformada en libreto teatral¸ sobrecogió a quienes vieron su interpretación por parte de Clara Morel, dirigida por Manuel Chapuseaux.

13- Aguinaldo de cuentos, de Margarita Luciano, Yuan Fuei Liao, Rosa Francia Esquea, Eleanor Grimaldi, Karina Castillo, Geraldine de Santis, Brunilda Contreras, Rafael Peralta Romero, Leibi Ng y Lucía Amelia Cabral. (Portada de Verouschka Freixas e ilustraciones de distintos artistas). Primera vez que un colectivo dominicano publica una antología de cuentos inéditos de Navidad.

14-«El Doctor», aproximación a un personaje premeditadamente indescifrable, de José Miguel Ángel Soto Jiménez. El ensayo de Soto Jiménez, quien se ha abierto un espacio en la lectoría profesional y universitaria interesadas en los temas históricos de los cuales que este autor tiene un notable dominio.

15 Conciencia peregrina (cuentos), Rafael Peralta Romero. Con los 13 cuentos que integran esta selección, el autor, recorre la analogía histórica, episodios de bienaventuranza y la sorpresa ante lo desconocido. El poeta y narrador, ejerce su derecho a crear con talento, tratando sus narraciones con sentido de independencia. Historias recreadas en varios momentos de la vida de su autor que responden a parámetros exclusivamente literarios no cronológicos ni de anecdotarios.

16 Los que comulgaron con el corazón limpio (novela), de Edwin Disla. Premio Nacional de Novela Manuel de Jesús Galván. Disla vuelve a trabajar su fortalecido contacto narrativo con la historia reciente dominicana, proporcionando un cuadro apasionante,

17 El plan perfecto de Poncio Pilá (novela), de Haffe Serulle, un dramaturgo y novelista de altísimos vuelos en sus giros dramáticos, en su facilidad descriptiva que fluye con imaginación y le permite trascender personajes y mundos.

18- El economista y yo conversando. (Ensayo). Ng Cortiñas aborda los temas económico cruciales mediante una conversación directa, sin volteretas técnicas, haciendo un ejercicio docente de divulgación en un área tan compleja como la economía. El libro toca temas estadísticos, filosóficos, educativos, con notable capacidad de comunicar y claridad sus ideas.

19- Africanía en RD. Celsa Albert Batista. Ediciones Archivo General de la Nación. Ensayo. Puesto a circular en la VIII Feria del Libro de Historia Dominicana, como uno de sus aportes fundamentales, devela la formación profesional como historiadora con el clarísimo prisma de lo racial como medida que justiprecia los procesos sociales. Uno de los libros fundamentales de la Feria de Historia de AGN.

20- La hermana. Luis Martin Gómez. Obra teatral sobre la vida en Venezuela de Rosa Duarte. Alguna compañía debería animarse a montarla. Texto escrito con amor y a conciencia de la técnica y respeto por la historia.

Acontecimientos bibliográficos del 2022:

La figura poética de 2022: Soledad Álvarez, por el Premio Nacional de Literatura y su triunfo en el Premio de Casa de América 2022, con el poemario Después de tanto arder.

La albacea literaria más importante en labor de difusión y museográfica: Ilonka Nacidit Perdomo.

Los centros culturales de mayor actividad literaria: Centro Perelló, Centro León y Centro Cultural Banreservas.

La revelación literaria: Gustavo Olivo, ganador primerizo con su libro de cuentos   Un hombre discreto y otras historias.

La mejor librería 2022. Vuelve a ser Cuesta, un accesible universo de perfil amigable ideal para el libro y los lectores. Ha resistido los embates de la crisis económica que ha llevado a la desaparición a muchas otras que eran referencia como Thesaurus.  Es un sueño estar en Cuesta, para quien ama los libros. Sigue siendo una petición valida la aspiración de Cuesta para que los libros institucionales (de Bancos y otras empresas) y que no son puestos a la venta, puedan llegar las estanterías para los lectores que no tienen acceso institucional a esos libros.

Editor más destacado: Orlando Inoa (Letra Gráfica).

Editoras más destacadas: Corripio, Amigo del Hogar y Editora Búho.

Los escritores de literatura infantil de más empuje e incidencia: Anya Damiron y Yuan Fuei Liao, la primera por la calidad de su producción y su activismo y el segundo por una efusiva creatividad temática expresada en sus libros y por ser uno de los gestores culturales con recursos escénicos (magia, origami, cuentacuentos) extraordinarios.

El evento local de promoción del libro: el Festival del Libro y la Cultura de Puerto Plata.

Premios y galardones:

Premio Nacional de Literatura 2022 a Soledad Álvarez anunciado por Fundación Corripio y Ministerio de Cultura a finales de enero. Un acto de justicia a una poeta eximia de una labor que no necesitó ser numerosa para llenar de fuerza y ternura poética el universo literario dominicano.​ Su discurso de aceptación fue una pieza que debía publicarse como opúsculo.​

Premio Biblioteca Nacional Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña de Literatura Infantil a Margarita Luciano, una maestra escritora que fue honrada a partir de una obra notable y un excelente inicio para este galardón, producto de la gestión de Rafael Peralta Romero.

La 24.ª Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2022 (FILSD) en Ciudad Colonial, del 23 de abril al 2 de mayo, dedicada a Carmen Natalia Martínez Bonilla y a Pedro Peix. Dos libros de estos escritores figuran presentados en este evento, figuran en este top.​La mejor muestra expositiva fue la de Carmen Natalia en Centro Cultural Banreservas, a cargo de Ilonka Nacidid Perdomo, con respaldo del Banrservas, La decisión de montar la Feria del Libro en ese destino turístico urbano fue polémica y todavía se discute si fue positiva o negativa. Ahora se vuelve a donde muchos, incluyendo a Alfonso Quiñones, veterano cronista cultural, Ramón Pastor de Moya– Viceministro de Identidad Cultural y Ciudadanía y Angela Hernández, Directora Nacional del Libro y la Lectura, entienden que es el espacio natural y más adecuado: la Plaza de la Cultura

Se mantuvo el reinado editorial del Archivo General de la Nación, con la mayor cantidad de títulos puestos a circular (11) en el área de historia y trascendencia de su agenda cultural en torno a la historia, casi un libro por mes.

Festival de Libro y la Lectura de Puerto Plata, Ministerio de Cultura. Otro acontecimiento que dejó cuatro libros (dos de ellos incluidos entre los 20 del top) y que deja un interesante precedente.

La designación de Angela Hernández Núñez, Premio Nacional de Literatura 2016, como directora nacional del Libro y la Lectura​.

Semana Internacional de la Poesía, (Octubre), celebrada con gran éxito por la cantidad aun cuando debió tener mayor acogida en los medios de comunicación​, con méritos para sus organizadores: Mateo Morrison, apoyado por la UASD y el Banco Popular.

Fallecimiento (en abril) del editor y organizador de los libreros dominicanos, el doctor Dennis Pena, en abril. Era coordinador de Bibliotecas Municipales de la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña. Fue el fundador de Librería Internacional.

Revista Reservas. # 1 y 2.  Editada por el Banco de Reservas desde su Centro Cultural. Semestral sacó dos números – no faltaba más si es cada seis meses- en 2022, con una variada temática en que se tocan a fondo numerosos personajes y acontecimientos de la cultura. El editor es Mijail Peralta, gerente de Cultura con la iniciativa de Wilson Rodríguez, director Comunicaciones. Numerosas firmas de trascendencia intelectual refuerzan el contenido.

Entrega de los Premios Anuales de Literatura 2022:

Manuel Rueda Único, José Alcántara Almánzar.  Sin dudas el más actualizado, detallado e intimista cuadro del genial artista de la poesía, la dramaturgia y el ensayo y la música. Premio Nacional de Ensayo. 2021. El autor entregó a la sociedad, con su estilo narrativo impecable un descriptivo preciso y detallado de un talento que vale artísticamente más en la medida del paso del tiempo, al menos para quienes tienen conciencia de la trascendencia real de la creación.

Cuaderno de todos los días, el Premio Anual de Poesía Salomé Ureña de Henríquez de Martín Rafael García Bidó.

Un hombre discreto y otras historias. Premio Anual de Cuento José Ramón López a Gustavo Olivo Peña, un autor primerizo que proviene del periodismo y que resultó una de las irrupciones más brillantes en el escenario literario.

Los que comulgaron con el corazón limpio, Premio Anual de Novela Manuel de Jesús Galván de Edwin Disla, quien repitió su dominio del dato histórico, el estilo seductor y la fuerza de sus personajes, todos tomados de la vida real.

Mitotes del Extraviado, del Desasitiado y de la Prieta Clara,  de Radhamés Polanco ganó de Premio Anual de Teatro Cristóbal de Llerena, el maestro de teatro que hace. Fue además uno de los libros de mayor venta en el punto comercial más referencial: Librería Cuesta.

Cuentos con estornudo y arcoíris el Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil Aurora Tavárez Belliard fue entregado al escritor Yuan Fuei Liao. 

Medios de comunicación destacados en la difusión de contenidos literarios y promoción del libro:

-Diario Libre (su suplemento de grandes firmas de los sábados, destacándose los ensayos de José Rafael Lantigua y José Del Castillo

Acento, que fortaleció su liderazgo en materia de difusión del pensamiento social y estético con  el afianzamiento de su suplemento literario web: Plenamar, además de contar con el plantel de articulistas diarios más numerosos y de intenso ejercicio del pensamiento.

La revista diaria (página web) por su énfasis en la información cultural, sobre todo literaria y de cine, a cargo de Mozart De Lancer y Humberto Almonte.

Listín Diario, y el trabajo de divulgación y crítica literaria de Luis Beiro además de la cobertura del aspecto cultural por parte del equipo de Ramón Almánzar, editor.

Buena lectura, del mejor editor privado de libros, el historiador, Orlando Inoa y Jimmy Hungría.

-Suplemento Areito, dirigido por Bienvenido Álvarez, del diario Hoy, El más tradicional de todos con amplios espacios para el ensayo periodístico literario.

Suplemento dominical Semana, del diario El Nacional, coordinado por Cristian Oviedo, bajo la dirección de Bolívar Diaz.

 

En Literatura infantil

Todo un terremoto creativo se ha verificado en materia de literatura infantil y juvenil, que logró un de los mejores años en producción editorial de calidad.

Los libros y autores (as) más destacados:

Cuentos y valores (para el público juvenil) y Cuentos para el corazón (para el público infantil (dos antologías que recogen cuentos del profesor Juan Bosch) editados por Fundación Juan Bosch, que los publicó con comentarios de la laureada Farah Hallal e ilustraciones de Itzel Then.

William Kidd, el pirata de la isla Catalina, de la de Jaquelina Romero con (ilustraciones de Guillermo Pérez), basado en un legendario pirata que estuvo en nuestras islas caribeñas.

Draniguana y La niña Luna, de Yuan Fuei Liao, (ilustraciones de Guillermo Pérez). Liao se consolidó como un fenómeno de creatividad literaria en 2022

Accidente con suerte, de Anya Damirón, álbum ilustrado (ilustraciones de Bhagya Madanasinghe). Este libro ganó el ​P​remio Moonbeam Children’s Book Awards en la categoría de libro en español.

La tetera elegante, de Arlene Sabaris, Editorial Anticanon, primera incursión en literatura infantil de la consagrada narradora.

Kai y la canción de la Madre Tierra, de Ayala Etxebarri y Daniel Abreu, un hermoso libro totalmente ecológico, (ilustraciones artísticas de Limber Vilorio).

Santo Domingo. Manny Cruz (ilustraciones de la dominico-española Taína Almodóvar), una incursión de un artista popular que se maneja con muy buen criterio y que lo hace como aporte a la lectura de los menores de edad fomentando el amor por la ciudad.

Yuan Fuei Liao Cuentos con estornudo y arcoíris.: gana el Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil Aurora Tavárez Belliard 2022.

Se celebró la 2da. Feria Internacional del Libro Infantil y Juvenil Santo Domingo 2022 en Ágora Mall, que convocó a las editoriales más importantes de LIJ, a reconocidos autores y cuentacuentos. Es una iniciativa muy loable​ y ya establecida en el ambiente, montada por Ediciones Toral y LeaRD.

Cierto que el recorrido ha sido largo, lo que alega, anima y reta al país a repetir y ampliar la gesta editorial en 2023.

Los libros son la expresión más elevada del pensamiento de quienes mejores piensan en un país. Son el instrumento fundamental de la cultura y, sin embargo, no cuentan con una gran premiación o ceremonial que centre todas las luminarias de la espectacularidad mediática, en torno suyo, pese a su trascendencia.

Los libros dominicanos en 2022 fueron expresión de la pujanza y a creatividad bibliográfica, que al parecer no conocer de crisis, ni de efectos post pandémicos.

2023 es bueno para declarar patrimonio nacional, al dulce dominicano

El dulce dominicano tiene un cuerpo y gama de sabores, sobre todo los originados en nuestras frutas, que le permite ser en sí mismo una experiencia al gusto del nativo y el extranjero”.

El postre  es la oleada edulcoradamente calórica que genera sensaciones al gusto del instante. Los postres justifican cualquier sacrificio, cualquier jornada, cualquier ilusión propia de la gastronomía de la sacarosa.

El país debe integrar el dulce criollo como un activo fundamental de su oferta turística, que le diferencie y sea parte de una experiencia gastronómica de esas que marcan el gusto y la percepción de sus visitantes.

El postre es la apertura al universo de sabores edulcorados que disfruta el paladar y satisface el alma. Se ha dicho muchas veces, que comer sin disfrutar el postre, no es comer.

La sensación que produce el postre, tras la experiencia de una buena comida, es particularmente gustativa para cada quien. La definición de concepto es: platillo o bocado, generalmente dulce o agridulce que se ofrece al final de una comida o que se puede consumir en cualquier momento como forma de gratificación gustativa.

Hay tres tareas imprescindibles planteadas respecto del dulce dominicano.

1- El Registro Nacional del Dulce que establezca por regiones y provincias, cuáles son los más característicos.

2- Escribir la historia del Dulce Criollo con las recetas de los más importantes como aporte educativo.

3- Declararlo Patrimonio Nacional Dominicano

El dulce no le amarga la vida a nadie. (dicho popular anónimo iberoamericano, registrado por el Centro Virtual Cervantes, de Madrid).

Los dulces del país cumplen con ese imprescindible y maravilloso papel de endulzarnos la vida. Su trascendencia es tal, que deberían ser declarados, en cada país, patrimonio nacional.

Cada nación del mundo, tiene en sus postres la expresión más edulcorada e intensa de su gastronomía.

Dulces locales

En una mirada al país, los postres provienen desde todas sus regiones: el Cibao, el sur y el Este del país, cada uno de los cuales extienden su apetitosa oferta como postres nacionales al gusto de los dominicanos y extranjeros.

Los dulces locales ofrecen un abanico de sabores que cierra el placer de la comida o simplemente se ofrecen y degustas para cualquier momento, merecen ser declarados Patrimonio Nacional Dominicano mediante una ley que les eleve su condición en el marco de la gastronomía nacional. Algunos legisladores deben acoger como propia esta petición. Y esperamos que lo hagan.

Los dulces, desde los que produce en El Seibo Dona Tula, en todas sus variedades de leche.

Desde Higüey, desfilan los tarros plásticos de Concón de Leche de La Otra Banda (Higüey), con una textura crocante, ahogadas en almíbar, proporcionando un universo de sensaciones en cada trozo que se lleva a la boca.

 

¿Y del Cibao?

Puede ser suficiente, referir el plus de degustación que implica la marca y el parador Las 7 S, (Siglas que quieren decir Sus Seguros Siete Sabores de Sobremesa para Servirles Siempre) en la autopista Duarte – próximo a La Vega- Los dulces las 7 S, surgieron de una combinación en una sola pasta de leche, al agregarle guayaba, pina, naranja coco, higo, lechosa y Batata. Esos siete sabores dieron origen a esta marca.

En la zona de la autopista Duarte, antes de La Vega, la Dulcería Los Rodríguez, una de las franquicias que cubre ya todo el territorio nacional por la tradición establecida. Es una tradición familiar de más de tres décadas de trabajo.

Mirando a Baní, se encuentra la oferta de los dulces Las Tres Rosas y Él Húngaro en la entrada de la Provincia Peravia con una amplia gama de dulces para los diversos gustos: leche sola, leche y coco tierno, el Jalao, las bolitas de coco rallado con melaza,

Desde Puerto Plata, los dulces de Leche Dona Agustina, con su paleta de sabores de leche, coco con leche, coco con batata, coco con piña, Naranja, Jagua ,Lechosa con piña  y leche cortada, cajuil, piña sola, guayaba, y el exótico y exquisito dulce de higo.

Los Dulces de Higüey aporta gamas de sabor en sus las pastas de leche en sus variantes de pastas también con dulce de naranja, de guayaba o cajuil.

Las arepas de camino a Constanza y Jaraba​c​oa, que son un símbolo.

Dulces nacionales

Existen dulces que son​ comunes a toda la nación

El majarete dominicano es un tradicional budín de maíz con leche y​ especias. Tradicionalmente, el majarete se hace con maíz inmaduro recién cortado, pero no es fácil encontrarlo en todas partes, por lo que he adaptado esta receta al maíz dulce y crudo en mazorca que suele encontrarse en los supermercados.

Habichuelas con Dulce. crema de habichuelas rojas con leche evaporada, leche condensada, leche entera, azúcar, clavo, canela, leche de coco, galleta de leche, mantequilla, vainilla, batata y pasas, se suele consumir mayormente en Semana Santa. Es un postre exclusivo de República Dominicana.

La historia edulcorada

La palabra postre procede del vocablo latino “poster” o “posteri”, que quiere decir “lo que viene después”, por el hecho de que se consume, luego de la comida.

El origen de estos azucarados alimentos se remonta a tiempos inmemorables, pero uno de los postres más solicitados y con historia es el chocolate, de origen americano consumido desde los tiempos de los indígenas aztecas y que sorprendió a los españoles por su sabor y quienes le llamaron Chocolat.

2022: Evaluación ampliada de lo mejor del arte clásico y popular y comunicación

En nuestra evaluación de arte y comunicacion publicada este domingo 25 (dia poco apropiado para ese fin)  tuvimos omisiones y olvidos inexcusables. Producto de la prisa, la falta de información a tiempo, un viaje de casi cuatro meses a Canadá, nos condicionaron para producir una evaluación que es ahora cuando sale completa.

La buena noticia es que ninguno de las y los artistas omitidos, dijo ni media palabra, ni se quejó en las redes, ni envio mensajes directos en un tono de ego herido..  No.. Algunos amigos cercanos, nos hicieron la revisión de lo publicado y nos recomendaron reparar esas omisiones, que son:

Memorial Imposible dejar de mencionar a glorias del arte que fallecieron en 2022.

Patricia Ascuasiati. Maestra del Ballet, Coreógrafa, Actriz. La muerte más inesperada y lamentable de todas, por las características en que se produjo.

Vitico Erarte, alma del Carnaval de Santiago y el nacional, otro asesinato que removió el alma de quienes admiramos su trabajo coreográfico, folklórico sentó precedentes. Fue encontrado su cadáver en su residencia de Santiago, en octubre

Musiquito, en Moca, por muerte natural

Ivonne Haza, maestra del canto lírico, una perdida notable para el bell canto.

Fausto Cepeda, barítono a quien perdimos por el descuido y la indiferencia insensible del sistema de seguridad social respecto de una enfermedad catastrófica que padecía. A nuestro modo de ver, un homicidio institucional.

Pablo Milanés cubano con su obra musical y compositiva pertenece a todos los países que le admiran y en especial en El Caribe. RD fue el ultimo país que anuncio un concierto suyo desde septiembre para ser montado en diciembre, y en ese interín se agravó su estado de salud. Fue una muerte dolida por los dominicanos como si el extraordinario compositor hubiese nacido en RD.

Jairo García, merenguero y Una de las voces más icónicas de “Los Años Dorados del Merengue quien falleció de un infarto en agosto. Fue el intérprete de  “Ya no tiene ganas”.

Gabriel Lantigua fue otra pérdida de un singular vocalista  para el merengue .

Leonardo Durán, profesor de artes plásticas y uno de los maestros de las artes en el país. Pereció en diciembre.

En Teatro

Elvira Taveras, Todas las canciones de amor

Xiomara Rodríguez, Las cosas maravillosas (Bar del Teatro Nacional)

Musical

Mariposas de acero (Waddy Jáquez/Pablo García)

Hoy no me puedo levantar (Maria Castillo/José Llanos)

En Conciertos musicales temáticos

Disco Forever (Amaury Sánchez  Lembert)

Rock Sinfónico (Amaury Sánchez Lembert)

A continuación, nuestro contenido evaluativo, ahora completo. Gracias a los tres amigos que me revisaron el primer documento:

El arte y la comunicación en el 2022 que termina tuvo hermosas entregas y exponentes que volvieron a reiterar su talento, relanzamientos en comunicacion y sorpresas de caras nuevas en muchos géneros. Incluimos categorías y renglones que nunca han sido contemplados por premiación alguna   en algunos casos, comentarios.

Esta evaluación es responsabilidad exclusiva del cronista firmante. De nadie más. No representa el criterio institucional de las organizaciones de cronistas. Es una evaluación que hacemos cada diciembre desde 2013.

Para hacerla, por la visión multidisciplinaria que tenemos del trabajo profesional, se consultó a cronistas de diversas organizaciones y por alguna razón, y con una sola excepción, nadie envió nada–. Es un derecho que les asiste, por lo cual, la presente es solo una crónica periodística, bajo la responsabilidad de quien firma, que pretende únicamente que no quede en el olvido la actividad artística y de comunicación dominicanas en 2022, antes de que el mismo finalice y que pueda servir de orientación a cada quien para los fines que cada cual contemple.

No se sigue a pie juntillas las parrillas de categorías y renglones tradicionalmente establecidos. Consignamos algunos que nunca han sido reconocidos y que dejamos como recomendación a quienes tienen la responsabilidad de programar premios, cualesquiera que sean. Hay dos renglones desiertos y explicamos las razones.

Este tipo de trabajo lo escribimos desde 2013 con un doble objetivo: reconocer a los artistas incluidos en esta relación y ofrecer al público un resumen de lo acontecido en las diversas manifestaciones del arte. El criterio ha sido el de señalar una o varias opciones para cada renglón y categoría, en orden de preferencia.

Un asunto resaltante fueron los procesos de relanzamiento y reorientación de varios medios de comunicación o segmentos de su programación. La llegada de Iván Ruiz, procedente del Show del Mediodía, al canal oficial, un acontecimiento en desarrollo todavía, ha dado oportunidad a una novísima generación de talentos (cantantes, actores, etc.) conjuntamente con una parrilla como oferta programática procurando que el canal oficial vuelva a los lugares de primacía.

En televisión hubo variados procesos de reconversión: Telesistema despidió con gloria a Huchi Lora y entró un nuevo equipo que ha profundizado la línea de trabajo, con Edith Febles a la cabeza; Luisín Mejía Oviedo inició sus Series LMO, procurando una televisión elaborada y de contenido; Telesistema produjo Los Robles, un enfoque que expone las experiencias de los grandes empresarios y Marino Zapete anunció su inesperado retiro de la televisión de opinión, del cual es un símbolo. Tanto Dany Alcántara como Roberto Cavada, reenfocaron sus producciones y ampliaron sus conceptos.

Esta relación no es un premio de arte. Los premios no consagran a nadie. Son positivos porque estimulan. Los premios no pertenecen a las instituciones que los entregan. Estas son un medio de la sociedad agradecer y reconocer la labor de arte y, en última instancia, los premios son patrimonio de los artistas, Ojalá los premios sean cada vez más y mejores, superando defectos y profundizando sus aciertos.

Un premio no consagra a nadie. Quien establece referencias y paradigmas es el trabajo, sea o no reconocido.

Antes de entrar a lo mas destacado, se impone recordar los artistas que fallecieron.

Memorial:

Patricia Ascuasiati. Maestra del Ballet, Coreógrafa, Actriz. La muerte más inesperada y lamentable de todas, por las características en que se produjo.

Vitico Erarte, alma del Carnaval de Santiago y el nacional, otro asesinato que removió el alma de quienes admiramos su trabajo coreográfico, folklórico sentó precedentes. Fue encontrado su cadáver en su residencia de Santiago, en octubre

Musiquito, en Moca, por muerte natural

Ivonne Haza, maestra del canto lirico, una perdida

Pablo Milanés cubano con su obra musical y compositiva pertenece a todos los países que le admiran y en especial en El Caribe. RD fue el ultimo país que anuncio un concierto suyo desde septiembre para ser montado en diciembre, y en ese interín se agravó su estado de salud. Fue una muerte dolida por los dominicanos como si el extraordinario compositor hubiese nacido en RD.

Jairo García, merenguero y Una de las voces más icónicas de “Los Años Dorados del Merengue quien falleció de un infarto en agosto. Fue el intérprete de  “Ya no tiene ganas”.

Gabriel Lantigua fue otra pérdida de un singular vocalista  para el merengue .

Leonardo Durán, profesor de artes plásticas y uno de los maestros de las artes en el país. Pereció en diciembre.

RENGLÓN CLÁSICO

Canto lírico

Cantante lírico:

Nathalie Peña Comas

Ballet

Bailarín (a) clásico (a)

Alexander Duval

Pedro Pablo Martínez

Diana Dopico

Yuleidi Pérez Rojas

Coreógrafo

Carlos Veitia (Cascanueces)

Producción escénica

Cascanueces. Producción Ballet Nacional Dominicano, Ballet Concierto Dominicano y la Escuela Nacional de Danza.​ ​

Noche verde (Ballet clásico) en Palacio de Bellas Artes

Evento destacado de la danza

XVII EDANCO 2022 (Fundación Encuentro de Danza Contemporánea) (Palacio Bellas Artes)

II Festival Internacional de Danza Clara Elena Ramírez 2022 (Palacio Bellas Artes)

Artista Clásica destacada en el extranjero

Aisha Syed

 

RENGLÓN TEATRAL

Obra teatral

Quemando (Carlos Castro)

Todas las canciones de amor (Elvira Taveras)

Las cosas extraordinarias (Xiomara Rodríguez_

La abuela del escorpión. (Priscilla Velázquez)

Teatro Musical

Mariposas de Acero. (Waddy Jáquez y Pablo García)

Hoy no me puedo levantar (María Castillo, directoras/José Llanos, productor)

Director

Waddy Jáquez- Mariposas de acero

María Castillo (Hoy no me puede levantar)

Manuel Chapuseaux La abuela del escorpión

Vicente Santos. La mujer puerca

Directores gestores de jornadas escénicas

Claudio Rivera, Teatro de Bolsillo 2022 y remontaje de Pinocho

Basilio Nova, Festival Infantil y Juvenil de Teatro

Evento teatral del 2022

Festival Nacional de Teatro 2022, (dedicado a Germana Quintana)

Actor

Francis Cruz-Quemando (Carlos Castro)

Actriz

Xiomara Rodríguez, (Las Cosas Extraordinarias)

Elvira Taveras (Todas las canciones de amor)

Nashla Bogaert Rosario (Mariposas de Acero)

Judith Rodríguez. (La mujer puerca)

Clara Morel – (La abuela del escorpión)

Dramaturgo (a)

Carlos Castro (Quemando)

Priscila Velázquez (La abuela del escorpión)

Conciertos temáticos

Disco Forever (Amaury Sánchez  Lembert)

Rock Sinfónico (Amaury Sánchez Lembert)

Grupo de Rock mas destacado

Toque Profundo

 

RENGLÓN CINE

FICCIÓN

Comedia

La Trampa (Frank Perozo)

El Brujo (Archie López)

Drama

Una Película Sobre Parejas. (Natalia Cabral, Oriol Estrada)

Bantú Mama (Iván Herrera)

Carajita (Ulises Porra, Silvina Schinner)

La encomienda (Pablo Giorgelli), producido por Estudios Lantica)

La balada de los cuervos -(Tony Bacigalupe Pérez)

La APP. Tabaré Blanchard

Actor

David Maler (Jupia)

Luis José Germán (Jupía)

Panky Saviñón  (La APP)

Actriz

Julieta Rodríguez, (Jupia)

Maggie Liranzo (Jupia)

Actriz revelación

Laila Taveras (Descubierta en Pequeños Grandes Talentos (PGT) de Show del Mediodía, Talento de 4 4RD y cine, El Hombre Transformado y publicidad.)

Documentales

Diáspora (Héctor Manuel Valdez)

La república de la pelota. (Documental)

El último juego de Tomás Troncoso (Juan Deláncer. El Nuevo Diario Films)

Humor en los tiempos de Covid.  (Carlos Sánchez)

Director de cine

Natalia Cabral & Oriol Estrada (Una película de parejas)

Diáspora (Héctor Manuel Valdez)

Iván Herrera (Bantú Mamá)

Frank Perozo (La trampa)

Archie López (El Brujo)

Tabaré. Blanchard (El APP)

COMUNICACIÓN

Animador

Michael Miguel (Telemicro)

Programa diario de entretenimiento

Show del mediodía

Programa infantil

Sofía Globitos Superstar (Color Visión (Edilenia Tactuk, productora)

Presentador

Iván Ruiz

Programa semanal de entretenimiento

Desierto. Hace falta un remozamiento creativo. Se hizo lo mismo y no se aportaron novedades.

Programa regional de entretenimiento

Ustedes y Nosotros

Relanzamientos destacados de televisión

RTVD a 4RD (Iván Ruiz)

Programa El Día (Edith Febles, German Marte, David Álvarez Martin e Indhira Suero)

La Hora Cero/Emisión Estelar/Roberto Cavada (Telesistema)

Hoy mismo / Super 7 (Color Visión)

Programa de información/orientación matutina de TV

El Día (Telesistema)

Hoy Mismo (Color Visión)

A la misma hora (Telecentro)

Talentos de informativos matutinos TV

Edith Febles (El Día)

Luisín Jiménez (Hoy Mismo/Super Siete)

Cristian Cabrera (A la misma Hora, Telecentro)

Cronista de arte popular

Severo Rivera (Diario Libre/El Periodico.com)

Máximo Jiménez (PhotoNews)

Fausto Polanco (El Día)

Joseph Cáceres (El Nacional y Blog JP)

José Antonio Aybar (El Nacional.Testigo.com.do)

Alfonso Quiñones (El Caribe.Notaclave.com)

Programa de temporada

Series LMO (Color Visión)

The Voice (Telesistema)

Los Robles (Telesistema)

Masterchef (Telesistema)

Programa de arte y farándula TV

Arte y medio (Wanda Sánchez, Telesistema)

Programa de investigación

El informe con Alicia Ortega (Color Visión)

Nuria (Color Visión)

Programa de análisis y divulgación histórica en TV

¿Y tú que dices? (Acento TV/Fausto Rosario y Gustavo Olivo) por su serie de entrevistas a fondo a líderes de la izquierda dominicana sobre el proceso revolucionario dominicano (1963-2.000)

Programa temático de entretenimiento

Énfasis (Iván Ruiz, Color Visión)

Revista semanal de variedades

Es temprano todavía (Jochy Santos, Color Visión)

Comunicador destacado en el extranjero

Sergio Carlo (El Anti-noti)

Comediante

Raymond Pozo

Locutor (a) informativo (a)

Jessica Hasbun (SIN)

Susy Caraballo (Antena 7, Emisión Estelar)

Roberto Cavada (Telesistema)

Videoclip

Johnny Ventura X, Manny Cruz – Qué Rico Es El Merengue (Dir. Freddy Vargas)

Youtuber del año

Santiago Matías

Carlos Durán

 

RENGLÓN POPULAR

Orquesta del año

Eddy Herrera

Conjunto típico

Banda Real

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero

Romeo Santos

Merengue del año

Y si yo se lo pido (Eddy Herrera)

Salsero del año

Yiyo Sarante

Bachatero del año

El Chaval

Bachata del ano

Dile a él, (El Chaval)

Cantante solista

Manny Cruz. 2022 fue el gran año de establecimiento definitivo de este joven cantante.

Concierto del año

Entre mar y palmeras. Juan Luis Guerra

Espectáculo del año

“Canta la Navidad: un jolgorio en el Teatro” (Coro Nacional de Niños Dominicanos, del Ministerio de Cultura)

Música alternativa o raíz

Xiomara Fortuna

Mariela Pichardo, “La Marimba”

El Gran Poder de Diosa 

Pororó

Orquestador y/o arreglista

Juan Valdez

Compositor y/o autor de letras

Martín de León

Bachata del año

El pañuelo”, fusión de bachata y flamenco. Romeo Santos y Rosalía,

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero

Juan Luis Guerra y 4 40

Merengue del año

Y si lo se lo pido. Eddy Herrera.

Álbum del año

“Trópico”, de Pavel Núñez

Artista urbano

Desierto. El género urbano no es por definición ni bueno ni malo. Es un medio de expresión que puede servir a diversos valores estéticos. Ahora, es imposible premiar artistas que, apartados los elementos de mercadeo, cuando se va a sus letras, lo que se encuentra (y nadie parece darse cuenta), es un compendio de extrema pobreza compositiva, una debilidad repetitiva en lo rítmico, compendio de expresiones más que indecentes, de incitación al consumo de drogas y de promoción a la violencia tanto general como de género. Quienes deseen pasar por alto este hándicap y jugar al país de los ciegos, pueden hacerlo. Pero para esta selección que es personal, no. Para quienes tengan dudas que nos escriban y recibirán un dossier con las letras en referencia de cada uno de los talentos más relevantes y populares, imposibles de reproducirlas en un trabajo que se pretende para todo público.

Música religiosa Contemporánea

Alfareros, con la balada El Milagro que logro impacto nacional y su gira 2022 por 11 países latinoamericanos y Estados Unidos en las cuales agotó entradas en cada escenario.

Isabell Valdez, extraordinaria por su calidad interpretativa, buen criterio para la selección de sus temas y su constancia como talento al servicio cristiano.

Cantantes cristianos revelación:

Melody Astacio

Matty Martínez

Jairo frías

Rosa Karina

Revelación como cantante

Balada: Pablo García. Extraordinario vocalista, con concierto intimista en el Bar del Teatro Nacional y creador de toda la banda y canciones del musical Mariposas de Acero

Urbano: Chris Lebrón. En 2022 alcanza su mayor incidencia popular. Nacido en Bajos de Haina. Realizando mezclas con la balada. Tiene un estilo romántico. su voz única, además de letras limpias.

Pie de foto:

Eddy Herrera impactó con su exitoso merengue Y si yo se lo pido.

Judith Rodríguez consumó un espectáculo teatral  de alto nivel en La mujer puerca, (Santiago Loza) en Sala Ravelo, del Teatro Nacional.

Clara Morel ofreció una inolvidable  actuación, con La abuela del Escorpión, en Sala Ravelo, sobre texto de Priscila Velásquez.

 

Avatar: la gran sinfonía del cine

Avatar, El camino del agua, es la gran sinfonía sinfónica del cine, abre un capítulo nuevo en la industria audiovisual global. Es el gran espectáculo de disfrute pleno en el plano visual, sonoro y, esta vez, con una historia que justifica.

El atractivo visual de esta cinta es el universo acuático manejado con tal maestría creativa que nadie podría imaginarse que estamos ante una película de animación, concepciones logradas a partir de una asesoría científica en biología marina y otras áreas de la ciencia oceanográfica, elemento poco destacado en los contenidos de mercadeo del proyecto.

El éxito de Avatar, el camino del agua es haber logrado poner lo técnico al servicio de una historia manejando valores unidad familiar, defensa del ambiente, tomando ahora el motivo esencial de la cacería de ballenas, que sustituyó la búsqueda del Unobtanium en la predecesora.

Cameron ha roto las matrices de la imaginación original con el Avatar de inicio para aceptar el reto de la creación de un nuevo universo, tan impresionante como debió haber sido para decenas de animadores y técnicos de efectos visuales, el crearlo.

Es una obra visual envolvente, creativa y que logra llevar a pantalla, a pesar de algunos huecos e inconexiones en el guión, de que apela a estereotipos y lugares comunes (en el segundo acto) al empleo en el tercer acto de modismos excesivamente “Made in USA” que no detallamos para no hacer revelaciones indebidas, ridículamente llamados spoilers, como si de un término propio de nuestro idioma se tratara.

Si las tres horas y 12 minutos, parecen mucho ¿es culpa de Cameron que ha aportado una obra que amplía un precedente de cine, o responsabilidad es de la limitada   sensibilidad de quienes no fueron capaces de meterse en ese mundo?

Su fotografía es el gran sustento que demandó para ser, la creación de cámaras y recursos tecnológicos, a lo cual agrega su universo sonoro: desde música étnica (de una base rítmica africana y no reivindicada por nadie), su sonido directo y el audio de los efectos visuales.

El  verdadero protagonista de El camino del agua ,  se llama James Cameron, por su capacidad creativa, por su paciencia, su cualidad de no desesperarse, por negarse a hacer dinero produciendo éxitos de acción y fantasía comercial de cualquier tema (blockbuster) _ cada  dos tres años y en cambio, persistir en la creación de nuevos universos, al costo que fuera y una actitud de atrevimiento, la constancia y la paciencia.

En sus tres principales curvas dramáticas, y las tramas y sub tramas que constituyen su fascinante paleta argumental, diversificando sus protagónicos y actuaciones secundarias y de soporte, en preparación de la sucesión generacional.

Las partes que siguen de la franquicia ya tienen fijadas fechas: la tercera entrega 20 de diciembre de 2024, la cuarta el 18 de diciembre de 2026 y la parte 5 se estrena el 22 de diciembre de 2028.

Hay homenajes y referencias argumentales a películas de otros directores:

  • Danzando con lobos (1990, Kelvin Kosner)
  • Pocahontas (1995 Mike Gabriel, Eric Goldberg)
  • Harry Potter (2002, Chris Colombus);
  • El rey de los anillos (2003, Peter Jackson);
  • Tarzán de los Monos (1912, historia original de Edgar Rice Burroughs),
  • Un hombre llamado Caballo (1970, Elliot Silverstein);
  • Liberen a Willy (1993, Simón Wince).

Cameron en Avatar, el camino del agua se autoreferencia:

  • Xnogenesis (1978,) corto de ficción espacial de 12 minutos, realizado con 20 mil dólares que le prestaron dos amigos dentistas y en la que aparece una mujer de piel azul, visualización probable de los seres de Pandora
  • Aliens (1986) expresada por el protagonismo femenino y la lucha contra seres mecánicos;
  • Abyss, El abismo (1989), que abrió la perspectiva del enfoque hacia el océano y las corrientes de agua que cobran vida;
  • Terminator (1991 expresión de la violencia a cargo de máquinas de exterminación, de igual modo Terminator 2.

Avatar 2, reivindica el derecho humano a la fantasía.  Es el gran espectáculo del cine contemporáneo. Es una experiencia única, resultado de una paciente creatividad desbordante, defectos incluidos.

Ficha Técnica:

Título: Avatar, el camino del agua

Director: James Cameron

País: Estados Unidos/Canadá

Año: 2022

Productores: James Cameron y Jon Landau

Guión: James Cameron, Rick Jaffa y Amanda Silver

Elenco:  Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver Stephen Lang, Joel David Moore CCH Pounder Edie Falco Jemaine Clement, Giovanni Ribisi y Kate Winslet.

Sinopsis
“Ambientada más de una década después de los sucesos que tuvieron lugar en la primera película, narra la historia de la familia Sully (Jake, Neytiri y sus hijos), el peligro que los persigue, los esfuerzos que hacen para mantenerse a salvo, las batallas que libran para seguir con vida, y las tragedias que sobrellevan mientras pelean por su hogar Pandora”.

Evaluación: lo mejor en música, teatro y cine del país/ 2021 y 2022

El acto creativo  en la República Dominicana debe ser reconocido aun sea solo mediáticamente y sin ánimo alguno de sustituir los ceremoniales establecidos de premiación, incluyendo los que no se han de montar en 2022.

El país no debe quedar sin una memoria, aun sea solo mediática, que describa lo mejor de la música popular, el teatro y el cine dominicano en 2021 y 2022.

Ningún contenido periodístico sustituye un ceremonial nacional de arte, pero sería injusto dejar pasar el 2022 (e incluso una revisión del 2021) del arte musical, teatral y cinematográfico, a modo de memoria, para los fines que pueda ser útil en el futuro, en la historia.

Esta es una memoria evaluativa, no competitiva.

Sin primeros lugares. Aparecen artistas y espectáculos artísticos con calidad, por lo que puede ser más de uno por categoría. Se han consultado  crocnistas de experiencias, pero el responsable de la seleccion y los perfiles,  soy yo. . Nadie más.

La presente es una relación personal en torno a lo mejor de la parte de arte popular y clásico forma de honrar, con justicia y transparencia, el acto creativo.

La presente memoria no incluye todos los renglones y categorías conocidas, porque no copia, ni aspira a sustituir ningún premio.

Este es un contenido mediático que acostumbramos publicar desde 2013 y no constituye sugerencia de ceremonial alguno.  Y se crean áreas a premiar y se excluye el área de comunicación (que no debe ser juzgada por sus pares) y tampoco se tocan muchos renglones de Arte Popular y Clásico, de los cuales no sabemos cómo evaluar o evitando producir un contenido periodístico evaluativo, evitando aportar un documento o ensayo extenso y cansador, en especial por la curiosa costumbre post moderna de no dedicar más de tres minutos a la lectura…. ¡vaya usted a ver hacia donde vamos, arriesgándonos a una comunidad nacional que no lee a fondo nada!

Las premiaciones

En este 2022, salvo las dos premiaciones especializadas en cine (La Silla, de ADOCINE y el Premio de la Crítica ADOPRESCI), el veredicto de II Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa y el 14 Festival de Cine Global Santo Domingo, no se premió el cine criollo.

Este año 2022 no habrá una premiación nacional al arte popular y clásico por la ausencia lamentable de Premios Soberano, (que deben volver en 2023) para hacer justicia y honor al talento, tratando de lograr el mejor veredicto posible.  Incluso es esperanzador esperar que nazcan nuevas premiaciones generales y especializadas.

Los premios especializados se han ido en Teatro (Talía de Plata, creado por el dramaturgo y desaparecido hace más de 15 años) y Ballet (Premio Eladia Pérez de Cuello), cuya última ceremonia registrada, hasta donde sabemos, fue en 2016) – publicada en Acento por quien suscribe.

El Soberano que durante 30 años ha otorgado la Asociación de Cronistas de Arte de República Dominicana, con el patrocinio principal de la Cervecería Nacional Dominicana, no es un patrimonio ni de Acroarte, ni de la CND.

El galardón debe volver, con los mejores medios de selección posible para evitar yerros y desfases con el aspiracional del gusto popular y la justicia. Quienes voten deben ser los cronistas, pero garantizando que sea un veredicto libre de influencias e intereses. Y eso es posible. Un veredicto de los cronistas libre de las influencias tanto de las relaciones públicas como de la visión corporativa. Ese galardón es pertenencia real de los artistas y la comunidad nacional que espera cada año ese ceremonial.

Rol de ADOPAE

La Academia Dominicana de Periodistas de Arte y Espectáculos, tiene la gran oportunidad de iniciar desde una página en blanco, desde 0 por lo que tiene la posibilidad de producir un premio profesional con un perfil distinto y especializado. Y lograr un galardón que llegue para llenar un cometido nuevo.

Puede que haya ausencias producto de la falta de información, espectáculos que no pudimos ver, o acontecimientos artísticos o literarios (que estamos incluyendo en la medida en que la creación literaria vinculada a las artes, debería estar incluida en cualquier premiación que se premie de prestigiosa).

Pasemos revista al arte realizado en 2021

Merengue del año: Juan Luis Guerra 4.40 – Vale la Pena

Orquesta del año: Juan Luis Guerra y orquesta

Video del año 2021 Vale la pena. (Juan Luis Guerra). Un video que contrasta con la trayectoria audiovisual de los demás videos de J. L. Guerra, que se caracteriza por una postproducción elaborada con efectos especiales y sostenida por una historia. En este caso hay solo música, la nuestra. El merengue es un tema esperanzador y rítmico. Una sencillez virtuosa que vende esperanza y el paisaje natural urbano, Un arreglo que fusiona jazz.

Mejor balada: Me levantaré. Letra y producción de Pablo García. Por su temática inspiradora frente a los efectos Covid, Producción  realizada para levantar el ánimo de la comunidad latinoamericana con la participación de: Danny Rivera – Puerto Rico, José Alberto el Canario – NY, Yolanda Duke – NY, William Duval – Puerto Rico, Break out the Crazy – NY, Diomary – RD, Melina León – PR, Adalgisa Pantaleón – DR, Patty – NY, Marcos Caminero – San Pedro de Macorís, Samuel González – Santiago, La Sophy – PR, Kevin Ceballos – Miami, Cruzmonty – Santiago, Pedro Miguel Morales – Miami, Tony Almont – RD, Valentín Mesa – NY, Pablo García – Orlando, FL, Vivian García – Orlando, FL, Kashmerr Jones – RD, Rolexbeatz e– RD, Lolo en el micrófono – RD.

Músicos: Arturo Sandoval – Los Ángeles, Luisito Quintero – NY, Rubén Rodríguez – NY, Guy Frómeta – RD, Rafa Payán – RD, Chris Hierro – NY, Ricky Ramos – NY, Eli Meneses – Texas, Ruddy Alcántara – NY, Rafael Ramírez – RD Fellé Vega – RD, Carlos Mario Echenique – RD, Will Wilde – Alemania, y House of Strings – Venezuela.

Música religiosa contemporánea:  Isabel Valdez.

AREA CLASICĂ:

Teatro:

Mejor obra teatral de autor extranjero: A puertas cerradas, (Jean-Paul Sartré) dirigida por Carlos Espinal, con las actuaciones de José Lora -Checho-, Sabrina Gómez, Ana Rivas y Patricia Ascuasiati. Música del maestro Dante Cucurullo. Experiencia escénica de primer nivel gracias a la integración de talentos actorales y musicales, sobre un libreto inteligente que reflexiona sobre soledad, egoísmo e inmortalidad. Era la última actuación teatral de Ascuasiati, una maestra que emanaba arte por cada poro de su piel. Merece un reconocimiento post mortem por la obra artística que deja al país.

Mejor obra teatral de autor dominicano:

Omar y los demás (Franklin Domínguez). Compañía Nacional de Teatro. Dirección Fausto Rojas Producción de la Dirección de Bellas Artes. Actuación de Orestes Amador y Maggy Liranzo, en el entorno escénico surreal basado en pantalla negra y agua.

Quemando. (Original y dirigida por Carlos Castro, Premio Nacional de Teatro 2021). Con las actuaciones de Fausto Rojas, Francis Cruz y Cindy Galán.  Fue la gran sorpresa escénica a partir del talento de este dramaturgo y gestor del teatro contemporáneo. Castro logra una conexión plena con el público a partir de la virtual inmovilidad de sus tres personajes, que sólo emplean su voz y su imagen estática para establecer una comunicación sobre un texto sensitivo y redactado al tono del conversar popular, apelando a la contraposición de posturas, en unas oleadas de humor y sarcasmo

En la soledad de Tierra de Nadie, de Teatro de los oficios, bajo la dirección de Miguel Ramírez. Original del dramaturgo francés Bernard-Marie Koltes, con las actuaciones de Anderson Mojica y Eleccio Caraballo.

Cambumbo (Producción de Lulú Ceballos) Dirección de Ramón Santana y Dramaturgia y actuación de Franklin Soto. Exquisita representación de un icono de la vida nocturna fiel a un código de conducta particular. Controversial y expresivo, dotado de un carisma particular y desafiante de la doble moral de una sociedad machista e hipócrita. Giovanni Cruz, sobre esta representación en el Bar del Teatro Nacional, sostiene: «Es cierto que es una mascarada. En verdad es un espectáculo. ¿Pero eso le quita fuerza al documento cultural que nos proponen? ¿Le quita fuerza a la historia de dolor que hay más allá de la risa? ¿Es cierto que el divertimento disminuye al testimonio y la denuncia? Pienso que no. «Cambumbo» hay una actuación de Franklin Soto que me obliga al aplauso. No tuve otro remedio. Evitó el cliché del gay. Se alejó del amaneramiento gratuito. Partiendo de la superficialidad aparente del personaje, lo dimensionó en la quejumbre, en la angustia y en su historicidad. Franklin Soto está, sencillamente, magistral. Sería una mezquindad no reconocerlo».

Actriz del año: Xiomara Rodríguez (La golondrina), Elvira Taveras (Tu mejor enemiga), Karina Noble (Tu mejor enemiga), Maggy Liranzo (Omar y los demás), Sabrina Gómez (A puertas cerradas), Ana Rivas (A puertas cerradas), Patricia Ascuasiati (EPD) (A puertas cerradas) y Nileny Dippton (Cecilia B) además de Cindy Galán (Quemando)

Actor del año: Franklin Soto (Cambumbo), José Lora -Checho- (A puertas cerradas), Jorge Santiago – Hágase la mujer
Patricio León – Lorca , Orestes Amador (Omar y los demás) y Fausto Rojas y Francis Cruz (Quemando)

Mejor director: Ramón Santana (Cambumbo),Carlos Espinal (A puertas Cerradas), Fausto Rojas (Omar y los Demás), y Manuel Chapuseaux.  (Tu mejor enemiga)

CINE 

Mejor película (drama):  Candela (Andrés Farias), El Blanco (Alejandro Andújar), La Furia y la Fiesta (Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas)  y Hotel Coppelia (José María Cabral)

Mejor director: Andrés Farías (Candela), Alejandro Andújar (El blanco).José María Cabral (Hotel Coppelia), Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas (La furia y la fiesta).

Mejor película (comedia) : No es como parece (David Maler)

Actor cómico:  Frank Perozo (No es lo que parece)

Mejor actriz:  Judith Rodríguez (El Blanco), Sarah Jorge León (Candela), Lumy Lizardo (Hotel Coppelia), Naslha Bogaert (Hotel Coppelia)

Musicales: In The Heights.  (Waddys Jáquez y la producción de Amaury Sánchez), contando la historia de Usnavi, el dominicano de Washington Heights, altísima expresión de talento joven con el refuerzo de veteranos. La versión dominicana es digna del propósito de su creador Lin-Manuel Miranda. Sala Eduardo Brito del Teatro Nacional; Comedy (Stephen Sondheim y George Furth) . Producción Camilo Then y dirección de Joyce Roy. Notable proyecto realizado para un escenario alternativo, impulsado de paso una gama de nuevas figuras del canto y la actuación.

Mejor película (comedia): No es como parece (David Maler)

Actor cómico:  Frank Perozo (No es lo que parece)

Mejor actriz:  Judith Rodríguez (El Blanco), Sarah Jorge León (Candela), Lumy Lizardo (Hotel Coppelia) y Naslha Bogaert (Hotel Coppelia)

Mejor documental: Vals de Santo Domingo (Tatiana Fernanda Geara) , Presidentes Dominicanos (Euri Cabral/Zinaida Rodríguez/ Señales Films), Morenas (Victoria Apolinario e Iván de Lara),El naturalista isleño (Eladio Fernández y Freddy Ginebra Jr).

Acontecimientos de literatura, arte y cultura:

Ciclo de Cine Permanente de Centro León, animado por José D’Laura, el cronista de cine de mayor trayectoria en la región del Cibao, con una programación permanente desde la mejor de las instituciones privadas culturales de la República Dominicana.

Presentación del libro “Dominicana creativa. Talento en la economía naranja» Presentado  por el  Banco Popular Dominicano en diciembre de 2021,r el libro institucional  , expone y fortalece las industrias culturales y creativas,  con la mayor parte de las imágenes del excelente fotógrafo Víctor Siladi, ofrece los ensayos de Amalia León, Felipe Pagés, Carla Quiñones Polanco, Albert Martínez Martín, Dominique Bluhdorn y Stephen Kaplan, Juan Mubarak, Ignacio Nova, Edilenia Tactuk, José Armando Tavárez y María Marte , quienes narran a través de su experiencia y visión de futuro las oportunidades de sus respectivas industrias creativas.  El libro es todo un fenómeno de referencia de experiencias que documenta el concepto economía naranja.

Músicos, compositores y canciones dominicanas de los siglos XIX y XX. Félix Jiménez, (Felucho), lanzado en la Biblioteca Nacional Pedro Henrique Ureña, es uno de los compendios enciclopédicos más completos, que permite una panorámica ágil y detallada del mundo de la creación musical y las piezas fundamentales de la canción dominicana. Felucho Jiménez, en su creativa faceta de gestor cultural (que ha desarrollado primero desde los cargos ministeriales a su cargo y luego como escritor, compilador e investigador cultural y talento artístico en poesía, composición.

Entrega del Premio la VIII Edición de La Silla de la Asociación Dominicana de Cineastas (ADOCINE), reconociendo la producción audiovisual 2021 y 2022.,

Fundacion de ADOPAE

Fundación de Academia Dominicana de Periodistas de Arte y Espectáculos, (ADOPAE) presidida por Severo Rivera nacida con el compromiso de elevar el acervo cultural de sus miembros y se comprometen a trabajar por el rescate, exposición y promoción de la cultura y manifestaciones artísticas. ADOPAE nace luego de una profunda reflexión sobre nuestro compromiso con el desarrollo cultural» del pueblo dominicano.

Premio literario al teatro:  Premio Anual de Teatro a Carlos Castro por La Dama Gris por parte del Ministerio de Cultura. Castro es dramaturgo, poeta, crítico de arte, profesor universitario.

Los 30 años de Teatro Guloya. Viena González y Claudio Rivera son dos figuras fundamentales del teatro. En este tiempo Guloya, tiempo durante el cual ha producido 95 de presentaciones teatrales, de las 60 corresponden a funciones de su repertorio y 35 a otros 13 grupos teatrales.

Los 40 años de Cúcara Mácara, Fundado por Basilio Nova. Otra figura sinónimo del teatro hecho con criterio y compromiso tampoco reconocida por nadie en esta fecha que marca cuatro décadas de labor. En 2021 esta unidad creativa fue un fenómeno de presentaciones y montajes de eventos vinculados al teatro. Con 49 espectáculos programados,110 representaciones teatrales.

Micro Teatro Santo Domingo como expresión tuvo una positiva irrupción en el escenario capitalino, ofertando una cartelera amplia y diversa, la mayor parte con dirección y dramaturgia de Isén Ravelo.

Programación de teatro y cine de Casa de Teatro, el centro cultural que estableció el modelo de gestión del arte y que es permanente.

Libro de arte 80 años del Banco de Todos los dominicanos (Banreservas) a cargo del doctor Roberto Cassá en su calidad de historiador, produciendo una edición de lujo que da la impresión de haber tomado años en su preparación.

Músicos, compositores y canciones dominicanas de los siglos XIX y XX. Félix Jiménez, (Felucho), lanzado en la Biblioteca Nacional Pedro Henrique Ureña, es uno de los compendios enciclopédicos más completos, que permite una panorámica ágil y detallada del mundo de la creación musical y las piezas fundamentales de la canción dominicana. Felucho Jiménez, en su creativa faceta de gestor cultural (que ha desarrollado primero desde los cargos ministeriales a su cargo y luego como escritor, compilador e investigador cultural y talento artístico en poesía, composición.

El XI Festival Internacional de Cine Fine Arts (FICFA) que fue realizado exclusivamente con películas dominicanas, en una edición que rompió paradigmas sobre la supuesta indiferencia o rechazo del publico cinéfilo más exigente respecto del cine dominicano. Un éxito de taquilla en el cual resultó ganadora “Candela”. El concepto criollizado el material a presentar, daría como resultado una versión anual exclusivamente con piezas dominicanas, a partir de la elevación de la calidad de la producción audiovisual dominicana.

Entrega del II Premio de la Crítica, de la Asociación ‘Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (ADORESCI) – galardón único- a drama Malpaso, de Héctor Manuel Valdez.

Premio literario al teatro:  Premio Anual de Teatro a Carlos Castro por La Dama Gris por parte del Ministerio de Cultura. Castro es dramaturgo, poeta, crítico de arte, profesor universitario.

Gran Premio (Trayectoria Artística): 

María Cristina Camilo, de 104 años, actriz, locutora, y una trayectoria profesional de más de 70 años en la radio, la televisión y participaciones en cine. Sigue activa y es la productora y presentadora del espacio televisivo “Abuelos TV”, se transmite cada domingo por el canal 4, donde sirve de orientación en temas que afectan a las personas de la tercera edad. Les sigue en tiempo en actividad como locutora los 61 años de la locutora peruana Maruja Venegas. María Cristina Camilo, quien se inició en los medios en 1952 fue la primera locutora nacional en hablar por La Voz Dominicana.

Evaluación del arte y los acontecimientos artísticos en 2022

Merengue del año: Si yo se lo pido/ Eddy Herrera

Orquesta del año:  Desierto

Balada del año:  Amor que Invento, Pavel Núñez, con Pedro Guerra del álbum Tropical Contemporáneo, cuarta nominación a los Premios Grammy Latino.

Mejor youtuber de música popular: Junior Cabrera y su producción 10 preguntas a… (Las mismas consideraciones para seleccionarlo en este aspecto en 2021)

Música Cristiana Contemporánea:  Alfareros, por su producción Bienvenido a Casa, que le aportó notable impacto en la escena dominicana y la radio cristiana además de la gira más extensa en Estados Unidos.

Cantante Lírica: Nathalie Peña Comas. (Soprano), por la cantidad de retos que enfrentó, por la incidencia internacional en conciertos, discografía y presentaciones. Un extraordinario talento cultivado por tradición familiar y que le ha llevado a ser una estrella internacional.

Artista clásica destacada en el extranjero: Aisha Syed Castro. (Violinista virtuosa) que incrementó en este año los logros de su trayectoria: grabaciones, presentaciones en América y Europa, acogida internacional de la crítica especializada y acciones de responsabilidad social como personalidad pública que estimula causas nobles y de servicio

Mejor obra teatral de autor extranjero:

La mujer puerca (director: Vicente Santos) Judith Rodríguez y Stuart Ortiz, “El Viejo”.  Un fenómeno escénico que colmó de emociones encontradas a partir del bonus interpretativo de una actriz que ha establecido con fuerza la garra de sus desafíos en la escena.

Radojka, fue un acontecimiento favorecido por el público que agotó las boletas y sedujo a la crítica. (director y productor Guillermo Cordero). María Castillo, Aidita Selman y   la participación especial de Miriam Bello. Escrita por Fernando Schmid y Christian Ibarzábal. La fuerza interpretativa de estas dos mujeres artistas ha establecido una referencia para la Sala Ravelo, impresionó a la crítica, y agotó las entradas de todas las funciones. Debía ser la obra teatral de autor extranjero, más importante de 2022.

“Todas las canciones de amor”, producción de Juancito Rodríguez (Richardson Diaz), del dramaturgo argentino Santiago Loza, con la actuación de Elvira Taveras, en Sala Ravelo, fue todo un suceso escénico, evidenciando la capacidad histriónica de esta maestra de la actuación.

Tu mejor enemiga (dirigida por Manuel Chapuseaux). Elvira Taveras y Karina Noble comparten estos roles y logran dos de las mejores actuaciones del 2021. Una magnífica producción escénica de Dunia De Wint, basada en libreto del dramaturgo francés Jean Marboeuf , quien describe la tensa relación de las divas del cine Bette Davis y Joan Crawford, y nos hacen retroceder hasta los años sesenta,  unidas por trabajo para el rodaje de «What Ever Happened to Baby Jane?», traducida como ¿Qué pasó con Baby Jane?, thriller psicológico dirigido por Robert Aldrich en 1962.

Mejores obras teatrales de autoría nacional:

Quemando (Carlos Castro) Una obra en la cual los actores solo hablan, no se mueven y solo para leer un libreto teatral, incluyendo la descripción de la escena, los enfoques e intensidades de la iluminación técnica, apoyados solo en su voz, un vestuario negro para incrementar su mimetización que los integra al marco del teatro negro en que se desarrollan y contando tres historias salpicadas tanto del sarcástico humor con uno de los manejos del lenguaje popular, mejor utilizados que hayamos misto en el escenario teatral dominicano, en los últimos anos.

El último personaje de Cecilia B, Compañía Nacional de Teatro un homenaje a la inolvidable actriz Delta Soto, del dramaturgo Giovanny Cruz Durán dirección escénica del maestro Fausto Rojas y las interpretaciones de Nileny Dippton Wilson Ureña. Carmen Heredia sostiene: “Como si el tiempo se detuviera y en alas de la imaginación viajamos a la Sala de la “Sociedad La Dramática”, en la que nuestros próceres presentaban obras de teatro como medio para despertar el ideal libertario. El dramaturgo Giovanny Cruz, en su obra “El último personaje de Cecilia B”, nos daría sin proponérselo, un motivo más para sentirnos atrapadas en el tiempo”.

Sony Di (dramaturga Licelotte Nin), dirigida por el actor, danzante, director y coreógrafo Orestes Amador, con la que inició la celebración de sus 45 años. Sostiene Francis Mesa que “Sony Di”, una obra reflexiva, profunda -que con dosis de humor- relata su transitar por el arte.

Metamorfosis, (Carlos E. Martínez/ Punto Zeta Productions) un montaje no tradicional a cargo de talentos nuevos, que fue todo un fenómeno escénico en la sala Manuel Rueda de la Escuela de Teatro, Plaza del Conservatorio.

Actriz del año: María Castillo (Radojka), Elvira Taveras (Todas las canciones de amor) Aidita Selman (Radojka), Cindy Galán (Quemando), Nileny Dippton (El último personaje de Cecilia B),Elvira Taveras y Karina Noble (Tu mejor enemiga).

Actor del año: Orestes amador (Sony Di), Francis Cruz (Quemando), Fausto Rojas (Quemando).

Musical del año:  Mariposas de Acero, (Waddy Jáquez/Yanira Ferry/Pablo García). Un proyecto que estableció la gestión artística/escénica más acertada en torno a un acontecimiento nacional de la magnitud de la lucha por la democracia y la libertad de las Hermanas Mirabal. Este musical ha cambiado en el país (y posiblemente fuera del país) los términos de referencia del concepto “Musical Perfecto”. El proyecto rompió esquemas en la administración de los recursos artísticos y transformó los códigos musicales para describir un hecho tan horrendo y marcador del alma nacional.  El productor del musical más destacado: Pablo García responsable de la labor de expresar en los códigos de los nuevos ritmos urbanos, un tema tan delicado como ese martirologio, logrando un efecto sorprendentemente bueno;

Hoy no me puedo levantar, producida por José Llano y dirigida por María Castillo, nostalgia total por grupo Mecano impactó profundamente por su trascendencia internacional (es uno de los musicales líderes en taquilla y permanencia en España y otros países) y logró una adaptación lúcida a los tonos del caribe a partir de un espectáculo moderno y fresco, destaca la coreografía de Natalie Borsos, la dirección musical de Junior Basurto, la dirección vocal de Paola González  y, sin duda, el vestuario, traído desde México.

Música alternativa

Estos artistas singulares han abrazado la música desde una perspectiva de procura de autenticidad musical, incluso desechando la ruta fácil de la producción mercantil, que genera millonarios recursos y, vistas y
“me gusta” de los millares de seguidores que nos saben que se les alimenta con basura. Estos artistas, desde sus textos signados por un aliento poético, hasta su musicalización, indican nuevos caminos, y persisten en establecer sus marcas musicales y estilos existenciales.

Riccie Oriach su disco “Maquiné es de una producción excelente, ampliando su rango sonoro a fusiones con la música brasileña, es el artista alternativo más activo en presentaciones, festivales. Su videoclip del sencillo “Te propongo” es una muestra de la solidez que va tomando su corta trayectoria.

Manerra, un buen exponente de la composición popular, letras frescas y un sonido de reminiscencias del pop rock latino, con canciones como “Flor de Azucena”. Ha logrado un buen público, logrando presentarse en el Festival Internacional de Jazz de Casa de Teatro, entre otros.

Snenie, debutante, cantautora, se dio a conocer por su sencillo “Florecer”, y su participación en DGT. El lanzamiento de su disco “Blanco y Negro”, excelente crítica, buena recepción de público.

Bretton, cantautor de Santiago de los Caballeros, lanzó su primer disco “La Piel que nos creamos”, excelente crítica, buena recepción de público. Estuvo de gira promocional por Colombia.

Rossé Abreu. debutante, cantautora de Santiago de los Caballeros, ganadora del premio de composición de canciones Luis Terror Días, del Ministerio de Cultura por sus letras costumbristas y modernas a la vez. Sus exitosos sencillos como “La Buena nueva” han calado en el público alternativo más joven.

Pororó, la gran revelación de la música alternativa dominicana, un grupo de jóvenes músicos, que acompañan excelentes composiciones. La voz del cantante ha dado un sello único al sonido de la nueva canción dominicana. Con un buen disco debut han logrado mantenerse activos con una comunidad de público de diversas edades.

Leton Pe, joven cantante y muy buena performers en shows en vivo, ha presentado varios sencillos desde 2021 con mucho éxito logrando colocarse en listados de los más virales en streaming. Lanzó este 2022 el EP “La Caleta”.

La Marimba, lanzamiento de varios sencillos como “Suéltame” y “Encamíname”, todos de excelencia musical e interpretativa. Fue el opening act del concierto de Coldplay en el Estadio Olímpico.  (Asesoría de la musicóloga Rossy Díaz)

Cine

Mejor Película 2022: (Dramas): Perejil (José María Cabral), Bantú Mamá (Iván Herrera). Carajita (Silvina Schnicer y Ulises Porra). La encomienda (Pablo Giorgelli),

Mejor director: José María Cabral (Perejil), Carajita (Silvina Schnicer y Ulises Porra), Iván Herrera, (Bantú Mamá), Héctor Ulises Montas (Una isla dos repúblicas), Frank Perozo (La Trampa); Tito Rodríguez (Rafaela) 

Mejor Actor: Etorre D’lessandro (La Encomienda), Ramón Candelario (Perejil), Panky Saviñón (La APP) y  Richard Douglas (Carajita)

Mejor actriz: Judith Rodríguez (Rafaela), Cecile Van Welie y Magnolia Núñez, (Carajita)

Mejor comedia: La Trampa. (Frank Perozo)

Mejor actor cómico: Miguel Céspedes 

Mejor documental: Una isla, dos repúblicas (Héctor Ulises Montás) y Republica de la Pelota (José María Cabral).

Documental en plataformas digitales: Trujillo después de Trujillo (Juan Deláncer/El Nuevo Diario Films), El último juego de Tomás Troncoso (Juan Deláncer/El Nuevo Diario Films).

Eventos culturales y artísticos de Música, Cine y Literatura

La 14ª edición del Festival de Cine Global de Santo Domingo (FCGSD) Chile como país invitado de honor y dedicado a la memoria del fallecido actor, escritor y cineasta norteamericano de origen bahameño, Sidney Poitier, con 97 producciones cinematográficas, incluidas obras nacionales. Fueron reconocidos el dramaturgo y actor Giovanny Cruz, a la destacada actriz y directora Elvira Taveras e Yvette Marichal, ex titular de la Dirección General de Cine.

Tres décadas de historia: Los Premios Soberano y Acroarte con dirección editorial de Emelyn Baldera, presidente de ACROARTE; compilación y edición del ex presidente Máximo Jiménez; textos introductorios de Arismendy Vásquez Guareño y Carlos Cepeda Suriel, fundadores del gremio periodístico. Una edición de lujo, plasmado con un criterio de estricto respeto a la historia del gremio, sin desmeritar expresiones internas dentro de Acroarte.

Libro «La música como propaganda en la dictadura de Trujillo», de Catana Pérez y Arismendi Vásquez Guareño, por parte de Museo de la Resistencia y que es homenaje póstumo a Catana Pérez, gran maestra musical dominicana con una obra docente en favor de dos generaciones y que queda para la historia.

I Temporada de Teatro Banreservas Con una dedicatoria Iván García, del 18 de marzo al 10 de abril en la Sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito, con pieza “Banco de parque” “La Caracola de Amín”, “Sin zapatos no hay paraíso” con “Esperando a Godot”.

Programa de cine de Centro Cultural de España, con producciones fílmicas europeas y latinoamericanas

Festival Mayo teatro 2022, veintena de compañías teatrales dominicanas e igual número de obras, del 19 al 28 de mayo en reconocimiento, a la maestra del teatro Germana Quintana, y a la compañía Néctar de Puerto Plata, agrupación la cual lleva más de 30 años aportando al desarrollo del teatro dominicano, y es una escuela de formación para muchos jóvenes con los que trabaja.

II Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD, del 28 de abril hasta el 11 de mayo, de Caribbean Cinema, montado en Fine Arts Cinema Café en Novocentro con 11 producciones dominicanas durante 14 días.

Fundación de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la República Dominicana ACCINE RD, constituida para contribuir al fortalecimiento del sector, la promoción internacional de la industria de cine local. Se ha fundado con la colaboración de la Gestión Colectiva de los Derechos de los Productores Dominicana (EGEDA DOMINICANA).

Ciclo Dominicano de Cine en Centro Cultural Banreservas, que ofreció al público una muestra de las películas de mayor calidad proyectadas en 2021 (Las películas proyectadas fueron: Papi, Más que el Agua, Cabarete, La fiera y la fiesta, Candela, D’Sory, La Bruja, Carta Blanca y Liborio, con un cineforum a cargo de miembros de la Asociación Dominicana de Crítica y Prensa Cinematográfica (ADOPRESCI).

VII Festival Nacional de Teatro 2022 con 50 presentaciones a cargo de 25 compañías nacionales, a 100 pesos la entrada, que se desarrolla actualmente con enorme éxito (octubre 2022), dedicado a Germana Quintana, lo cual ha ofrecido la oportunidad de constatar la fortaleza y creatividad teatral, particularmente de las nuevas generaciones escénicas.

Ciclo de Cine del Museo de la Resistencia, por la gestora cultural, cineasta y escritora Henriette Wiese, con una selección de filmes relacionados con la lucha de los pueblos, las dictaduras, y de perfil político

III Premio ADOPRESCI de la Crítica Cinematográfica.    Veredicto: Mejor Película: Candela; Mejor director: Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas por La Fiera y la Fiesta; Mejor Guion: El Blanco: Alejandro Andújar; Mejor Actor: Vicente Santos, por Liborio; Mejor Actriz: Sarah Jorge León, por Candela; Mejor Fotografía: La Fiera y la Fiesta: Israel Cárdenas; Mejor Sonido: Candela: Marco Salaverría; Mejor musicalización: Liborio: Federico Chalas y Fermín Quintana y Mejor Edición: Candela, de Juanjo Cid       

Gran Premio (por trayectoria artística)

Carlos Veitia. Coreógrafo, récord como ganador en doce oportunidades del Premio Soberano de Acroarte. Estudió y actuó en el Boston Ballet y del Ballet Concerto Miami. Fundó el Ballet Nacional dominicano como bailarín y coreógrafo. Fue su director durante tres años, durante el periodo 20002003.Crea en 2004 la Escuela de Ballet Concierto Dominicano, junto a su madre la bailarina Clara Elena Ramírez y es coreógrafo residente del Ballet Nacional. Produjo Carmina Burana,  con presentaciones en la sala Manuel Rueda, de las Escuelas de Bellas Artes y varias ediciones de Cascanueces. También ha realizado la adaptación de varios clásicos como Don QuijoteCenicienta, Carmen y Cascanueces. Con su compañía Ballet Concierto Dominicano realizó Bachata de amor con ocho bailarines y música de Juan Luis Guerra.

Fuentes:

Información y/o asesoría: Rossy Díaz, Giovanni Cruz, Francis Mesa, Jimmy Hungría (Solo en verificación de datos, no corrección ortográfica).