Veredicto II Festival Fine Arts Hecho en RD, se hizo justicia, pero…

No coincidimos con el veredicto de los jurados, que es justo, profesional e inapelable, pero no habría sido ése el dictamen que suscribiría el suscrito en el ilusorio caso de ser jurado. Nada de mala onda. Diferencias de gustos, apenas.

El excelente drama familiar Carajita, en el veredicto de los jurados del II Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa, se llevó los premios de mejor película y mejor guión. Y fue justo.

El veredicto del jurado es incuestionable en tanto es producido por cinco profesionales de reconocimiento total en sus áreas y a quienes profesamos admiración y respeto.

Y no hay que pelear con nadie ni levantar protestas.

Es asunto de gustos y criterios, que no tienen que coincidir con lo que cada quien piensa y cada quien cree.

Esta es mi perspectiva, obviamente distinta, de haber sido jurado. Pero no fui jurado y me parece que quienes lo fueron, cumplieron con entereza y dignidad, su papel.

La certera visión del Festival Internacional de Cine Fine Arts en 2021, del 16 al 22 de septiembre de 2021, ofreció: Más que el agua, La Boya, Mosh, La rasante, la coral y Motel, Sin aliento, El blanco, Liborio, Candela, Santo Domingo (documental) y Malpaso.

La oferta fílmica del II Festival de cine Fine Arts Hecho en RD 2022 fue una iniciativa que instituye, y cuán bueno que sea así, un evento que se basa en el proceso de cualificación del cine dominicano.

Ninguna de las películas presentadas hasta ahora es una obra maestra. Pero el criterio de selección fue formidable, con excepción de Caribe Todo Incluido, una comedia que de ninguna forma debió estar en esa cartelera.

El caso de Des-aparecido, de Roberto Ángel Salcedo, es tema para otro  momento ya que no la vimos, pero nos hizo ruido que siendo película de apertura, se estrenará en los cines antes, condición que normalmente no se produce.

Ninguna es perfecta. Todas tienen sus valores y en general el perfil que refuerzan la ruta de elevación de calidad que no tiene retorno.   

Veredicto 2022

Mejor película: Carajita (Silvina Schnicer y Ulises Porra). producción de gran reconocimiento crítico internacional, muy bellamente realizada, de innegables logros artísticos y de guión y que logró un recorrido triunfal por los festivales San Sebastián, (mención especial) y de Miami (selección oficial)

Mejor guión: “Carajita”

Mejor director: Iván Herrera, “Bantú Mama”.

Mejor corto: “Swipe Up” de Eiry Javier y Patricia Arias, estudiantes de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra.

Mejor actriz: Fidia Peralta (“La Balada de los Cuervos”).

Mejor actor: Ramón Emilio Candelario “Perejil”.

Mejor actor de reparto Esmailyn Morel Reyes, Rafaela

Mejor actriz de reparto: Scarlet Reyes, Bantú mamá”;

La oferta del FICFA

La cartelera de este II Festival FICFA 2022, estuvo integrada por los filmes:

Rafaela (Tito Rodríguez),

La Balada de los Cuervos (Tony Bacigaluppe Pérez),

Perejil (José María Cabral),

Vals de Santo Domingo (Tatiana Fernández Geara), Morenas (Victoria Apolinario e Iván de Lara),

Lo que se Hereda (Victoria Linares Villegas)

Caribe todo incluido (Miguel García de Calera), Desaparecido (Roberto Ángel Salcedo) y

La encomienda (Pablo Giorgelli)

Los jurados:

Desireé Reyes, Productora cinematográfica

Félix Manuel Lora, Pachico Tejada, Ariel Feliciano, Críticos de cine

Richard Douglas, actor.

Mi ilusorio veredicto

Mejor Película:

Primera opción: Rafaela (Tito Rodríguez)

Segunda opción: Perejil (José María Cabral)

Mejor director:

José María Cabral (Perejil)

Mejor documental:

Primera opción: Vals de Santo Domingo (Tatiana Fernández Geara)

Segunda opción: Lo que se hereda (Victoria Linares)

Mejor guión (ficción): Bantú mamá (Iván Herrera)

Mejor actor principal: Ramón Candelario (Perejil)

Mejor actriz principal: Judith Rodríguez (Rafaela)

Mejor actor de reparto: Esmailyn Morel Reyes, Rafaela

Mejor actriz de reparto: Scarlet Reyes, Bantú mamá.

Mosh, la gran sorpresa para el cine dominicano. Inicia ya proyecciones

Mosh, un sorprendente e impecablemente realizado drama de Juan Antonio Bisonó, eleva los parámetros artísticos, populares y técnicos del cine local a partir de una concepción clara, de justicia en forma de oportunidad a talentos actorales nuevos y  de la atracción solidaria de  recursos técnicos y artísticos internacionales que le han otorgado una consistencia que tornan global el proyecto.

La sorpresa que nos llevamos quienes no teníamos idea de la facturación de Mosh, no fue ordinaria.  El proyecto nos arrebató la atención, nos mostró sendas no recorridas por nuestro cine, evidenció que se puede hacer mucho más que lo hecho hasta ahora.

Encontramos un nivel de cine atrapante, realizado con sentido profesional, artístico y de vocación popular, el uso de diversas tendencias del cine, desde el surrealismo fílmico hasta realismo mágico, la narrativa dramática bien desarrollada.

 

Mosh lleva el cine dominicano a uno de sus puntos más altos, que en primer lugar revela el valor de pensamiento  que reubica como necesaria  la  reflexión cinematográfica de un joven director, buscando una película con estándares de calidad artística y técnica de nivel superior, pocas veces alcanzado, con condiciones para ser populares, de interesan al público, de satisfacer la crítica y de expresar sus experiencias (incluso la más personales) y sus aspiraciones sociales que permitan llevan un mensaje de redención, esperanza resiliencia y superación.

Bisonó se planteó:

¿Qué cine queremos, podemos y necesitamos hacer?

¿Tenemos que seguir haciendo cine solo con objetivos de taquilla, haciendo cualquier proyecto de cualquier forma?

¿Es posible unir el atractivo de taquilla del cine con un nivel de producción óptimo comparable, o incluso superior que el cine de otros países?

Al parecer, Juan Antonio Bisonó, lo ha logrado todo. Y nos ha sorprendido a todos al demostrar que el arte del más alto vuelo, por costoso que resulte, tiene formas de ser, sin exceder el presupuesto modesto de una producción fílmica acogida a la Ley Nacional de Cine.

El resultado fue este drama envolvente, impactante, deslumbrador, impecable en su producción, cuidado al detalle y en especial en su universo sonoro – tanto el sonido ambiental como la banda musical, su extraordinaria fotografía y su diseño de arte, vestuario, efectos especiales , todo sobre la plataforma de un guión a cargo de talentos de la escritura: el propio Bisonó quien siguió el camino correcto de estudiar, primero que todo, escritura creativa y su capacidad de enjugar sus experiencias familiares más íntimas, que no detallamos para no avanzar argumentación.

El apoyo

El patrocinio de Mosh estuvo a cargo de: Propagás, Banco BHD León, Banco BDI, (BACC),Marmotech, Kah Kow, Aeropuerto Internacional del Cibao, Made Soil,  Caribbean Cinemas, Dirección General de Cine y  Productora La Felicidad,

La calidad del producto ha sido tal que tuvo oportunidad de ser selección oficial del Festival Internacional de Cine de El Cairo y ya fue adquirida en el mercado del Festival de Cannes por el agente de ventas alemán Media Luna, a cargo de la comercialización internacional.

Lo actoral

Un aspecto que resalta en la gerencia de los insumos y recursos en Mosh, es la irrupción de talentos actorales en los protagónicos: Omar Augusto Luis (Gerónimo), Rebecca Dalmasí (Mosh), la joven bailarina y actriz de 16 años, a cuya labor se agrega el mejor coprotagónico de Isabel Spencer (Laura) y una fascinante Rita Indiana (Señora Dios.)  Isabel Spencer tiene una serie de papeles de reparto en Perejil y La Balada de los cuervos.

Omar Augusto, con sus características ordinaria de joven negro en barrio popular, entrega una actuación digna y sobresaliente en los procesos de mayor intensidad.

Rebecca Dalmasí, como Mosh, aporta una actuación inolvidable.

Rebeca Dalmasí desmiente que una mujer deba tener las características occidentales de belleza (blanca, pelo lacio, alta, «medidas perfectas» y otras) ofreciendo una actuación visceral y sentida y dejando ver que sería esta mujer con un protagónico.

Richardson Díaz, director teatral y actor, deslumbra como personaje antagónico reinando en el bajo mundo barrial de las drogas.

Spencer ofrece los resultados en pantalla, de una formación académica e inspiracional como actriz de carácter que nos conmueve.

Mosh es sorprendente por más de una razón. La primera es el director, un joven cineasta que ofrece experiencias que deben ser vistas más allá de una crítica positiva o negativa de nosotros los opinadores. Lo que ha logrado habla del poder del pensamiento creativo.

Esa la mejor lección proveniente de un artista de clase media alta, que logra demostrar una conciencia comprometida socialmente y capaz de denunciar con estilística belleza fílmica de la situación de injusticia en sectores populares. Paradoja que nos estremece y realidad que saludamos.

Mosh abre una etapa de calidad y experiencias completamente nuevas y nos ha permitido re-descubrir potencialidades, en particular de Isabel Spencer y Rita Indiana, además de develar talentos nuevos.

La película inicia este jueves 12 en las salas de cine.  Implica una cordial invitación para quienes todavía siguen diciendo: “Yo no veo cine dominicano”.

Ficha Técnica:

Año: 2020

Director y guionista: Juan Antonio Bisonó

Productor: Ricky Gluski

Reparto: Damián Alcázar, Rita Indiana, Omar Augusto, Rebecca Dalmasí, Isabel Spencer, Héctor Aníbal, Richardson Cruz, Vicente Santos, Omar Augusto, Joey Rodríguez

Sinopsis:

Mosh es una joven dominicana de 16 años que ha vivido toda su vida en el barrio con Laura, su madre enferma, y Gerónimo, su primo. Mosh busca encontrarse y saber quién quiere ser con su realidad, siempre evocada de manera visceral en la música rap que Gerónimo hace junto a su amigo “El Buzo”.

Banreservas lanza campaña Invencibles por fortaleza y determinación dominicanas

El Banco de Reservas lanzó la campaña institucional “Invencibles”, que resalta la fortaleza, unidad, determinación y resiliencia del pueblo dominicano, que ha sabido sobreponerse a diversas circunstancias con esfuerzo colectivo e individual, para lograr siempre lo que se propone.

También destaca el cambio positivo que está experimentando el país, gracias a esa fuerte voluntad del pueblo dominicano.

En la misma participan destacadas figuras del deporte, la cultura, el turismo y emprendedores de diversos ámbitos, junto a otros ciudadanos que han sabido salir adelante, a pesar de las adversidades.

Al presentar la iniciativa, la comunicadora Mariela Encarnación expresó:” Esta hermosa pieza celebra a todas las estrellas; unas conocidas, otras quizá no tanto, pero que unidas forman un equipo “Invencible”, capaz de superar cualquier adversidad. Un equipo al que pertenecemos todos, once millones de estrellas que ponen en alto nuestra dominicanidad”.

El jugador dominicano de la NBA Chris Duarte; la arrocera Yolanda Reyna, y el técnico de costos del Club Banreservas, Arthur Mossle protagonizaron el inicio de esta campaña en los principales periódicos nacionales.

La campaña publicitaria, además, es una celebración porque los dominicanos batallaron juntos contra los efectos de la pandemia hasta superar la etapa más difícil y hacer realidad el mejor momento del país. Además, se destaca que Banreservas, como un ente dominicano más, siempre ha formado parte del equipo de “Invencibles”, para apoyar el desarrollo de la nación.

Durante el 2020, a través de Banreservas se manifestó la solidaridad de los dominicanos, quienes enviaron remesas como nunca, para ayudar a sus familiares en el país. Esta y otras iniciativas reactivaron el deporte, el apoyo a las empresas, la adquisición de viviendas y vehículos, además del turismo, sector que contribuyó a dinamizar la economía.

En la campaña publicitaria de Banreservas figuran destacadas personalidades de la cultura como la pintora Ada Balcácer; y del deporte Chris Duarte, Hansel Emmanuel Donato (Kikimita), Vladimir Guerrero Jr.,Vladimir Guerrero Padre y Fernando Tatis Jr.

Unidad y dominicanidad

El himno “Invencible”, de la autoría del cantautor Janio Lora, reza así:

“El dominicano cuando quiere, puede, lucha como nadie para progresar, en su corazón la esperanza crece, sabe que en la fuerza está en la unidad.

«Somos un equipo de muchas estrellas, juntos enfrentamos a la adversidad, somos invencibles, nada nos detiene, cuando estamos juntos, lo nuestro es triunfar. 

«Dominicana, dominicano. Somos vencedores si me das la mano, dominicano, dominicana, pasamos del sueño a la realidad.

«Dominicano, dominicana, Somos vencedores. Si me das la mano, dominicano, dominicana, somos vida, fuerza, solidaridad. ¡Banreservas, el banco de todos los dominicanos!».

Para esta campaña institucional se crearon diversas piezas destinadas a los medios impresos, digitales, televisión y radio, que ya comenzaron a difundirse en todo el país.

Lo que se hereda, creativa mirada que rescata a Oscar Torres

Lo que se hereda (Victoria Linares Villegas) es el tercero de los documentales autorales que ofrece la cartelera del La directora y Oscar Torres, conjuntamente con Vals de Santo Domingo (Tatiana Fernández Geara) y Morena (s) (Victoria Apolinario e Iván de Lara).

Tras su proyección, tras su utilización de una variada gama de técnicas cinematográficas, tras la suavidad y precisión de su conducción a cargo de la misma directora, con toda su aplastante información sobre la obra del primer cineasta dominicano trascendente, Oscar Torres, queda la plena satisfacción de haber tenido una experiencia que justifica la convocatoria a la sala oscura y que se da el lujo de aportar información nueva y orientación ética que subvierte al orden público…y al privado.

Llama la atención la suma de técnicas descriptivas, desde el uso documental de fotos, el empleo directo e inspirador de textos poéticos que son leídos o escuchados, animaciones realizadas con respeto y un discurso documental que aporta novedad y revelaciones en torno a la vida de Torres, precursor del cine ético y de compromiso social.

La joven directora combina su formación académica, la conexión familiar con Torres, la ayuda que se le brindó desde Estudios Quitasueño, de la información dispersa en principio y abrumadora al final del proceso, que pudo conseguir para restablecer la obra de Oscar Torres, director, junto con Eduardo Manet, de la película cubana Realengo 18, ficción producida en 1961, basado en la obra homónima del escritor y periodista Pablo de la Torriente Brau , primera película producida por el  Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC).

Linares Villegas confiesa que es un documental de René Fortunato el que le llama la atención sobre el pariente que no sabía que tenía y desde ese momento inicia la búsqueda de documentos y referencias.

La narrativa apela a modalidades de exposición que refieren la capacidad expresiva de la directora, logrando buenos resultados en sus espectadores, y todo en ella es válido y ajustado a las necesidades del proyecto.

El fallo es haber introducido la parte del montaje teatral/fílmico de unos guiones de televisión originales de Torres encontrados en Puerto Rico.. Esos 18 minutos claramente sobran, son sobreabundantes y extienden sin necesidad el documental.

Oscar Torres, primer cineasta dominicano de prestigio.

Lo que se hereda, es una búsqueda que se redirecciona  hacia la vida y las orientaciones  de la directora, estableciendo sus subjetividades  y encantando con su aparente sencillez de percibir la vida.

El documental tiene un cartel que apela a la técnica de mosaico iconográfico, en una expresión de dúo tono, en una solución final que otorga buena imagen y elegancia a ese producto.

Si desea ver un buen trabajo de cine dominicano, producto de la creatividad de una mujer joven que no deja dudas de que ha presentado las mejores cartas credenciales, con Lo que se hereda.

 

Dirección: Victoria Linares Villegas
Título original: Lo Que Se Hereda
Género: Documental
País: Dominican Republic
Fecha de estreno: 03-03-2022
Duración: 84 minutos

Sinopsis

Lo Que Se Hereda retrata la búsqueda de Oscar Torres, un cineasta dominicano olvidado quien fue políticamente activo durante la dictadura. Este conocimiento lleva a la cineasta por un camino de auto cuestionamiento y descubrimiento lúdico.

Morena (s), hiperrealismo documental en II Festival Fine Arts 2022

El hiperrealismo documental es una vertiente del género de difícil  dominio porque con peligrosa frecuencia, el resultado estético y social procurado puede verse afectado por un abordaje inadecuado.

Tal no es el caso de Morena (s), rinde honores a la aventura fílmica que se plantearon Victoria Apolinario e Iván de Lara, quienes dieron en el blanco con su intención de no contar una historia, sino integrarse imperceptiblemente a ella, sin molestar, sin crear disturbios.

Victoria Apolinario, directora de Morenas

Ivan de Lara, director de Morenas

Alguna vez el país, rendirá el homenaje que merece la Universidad del Cine, del barrio San Telmo, en Buenos Aires Argentina y fundada en 1991 por el director de cine Manuel Antín, por la calidad de su capacidad formativa para la industria en América Latina en general y para el Cine Dominicano en particular.

Esa universidad ha formado talentos dominicanos de entre los cuales citamos a dos, los responsables de Cocote (Mejor película de la Época, ADOPRESCI 2020, I Premio de la Crítica): Nelson Carlo de los Santos (director) y Fernando Santos Díaz (Productor).

Gracias a dos egresados dominicanos de sus aulas, Victoria Apolinario & Iván de Lara, hemos tenido una experiencia plena con un cine documental formulado desde una perspectiva que obvia el enfoque desde fuera del fenómeno planteado, eliminando, por ejemplo, la casi infaltable “voz en off documental” estructurando una obra en la cual no existe “acercamiento” a los personajes, sino que estos simplemente son la visión y expresión de sí mismos.

Escena de Morena (s) documental de Victoria Apolinario e Iván de Lara, exhibido en el II Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa.

El enfoque no es ni sencillo de concebir, ni fácil de  lograr porque demanda ofrecer una credibilidad cómplice y empática, con personajes desconocidos hasta el momento de entrar a la gran sala oscura.

Apolinario e De Lara, con Morena (s) ofrecen una aguda y descriptiva carta de entrada al cine latinoamericano desde una historia mínima, la que refiere la lucha de esta mujer, haciendo sentir un cine que se involucra en la realidad captada para eliminar toda distancia objeto-sujeto y, con el manejo de una fotografía apropiada, sin espectacularidades en sus vueltas dramáticas, describen un proceso que va creciendo en emocionalmente en oleadas sucesivas, pero suaves y firmes.

Morena (s) No es el cine de los finales ni felices ni sorpresivos. Es el cine que se atreve a recrear una magnífica escena final basada únicamente en voces en una estructuración que el espectador aprovecha para imaginar cómo son y se expresan corporalmente los personajes que no se ven en escena.

Estos dos jóvenes directores se insertan en los mundos emotivo, parental y financiero de la  mujer dominicana residente en un sector de clase media baja en Buenos Aires con su negocio de comida criolla dominicana de día y bar en la tanda nocturna, logrando llevar al espectador al mundo de Morena.

El documental refuerza estéticamente la cartelera del II Festival de Cine de Fine Arts Hecho en Casa, en el cual se han incluido Vals de Santo Domingo (Tatiana Fernández Geara), del que ya hemos escrito, y Lo que se hereda (Victoria Linares Villegas) que nos impactó bastante.

Morena (s) , siendo tal cual es, un regalo de buen gusto del II Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa, es una de las obras que debe ser vista por quienes aman el cine tomado muy en serio.

Ficha técnica

Título: Morena(s)

Dirección: Victoria Apolinario & Iván de Lara

Producción (Montaje): Nathalia Lafuente & Victoria Apolinario

Duración: 70 min.

Idioma: Español

Cartel Eduardo Shlomo Velázquez,

Elenco: Morela Mateo Medina (Morena), Leomarys Medina (Yaka), Morena Matos, Hugo Gabriel Francisco, Alberto Lezcano, Keilyn Fernández, Sabrina Fernández, Martha Sandoval
Año: 2021

País de producción: República Dominicana

Año de producción: 2021

Productora: Oggún Films S.R.L.

Impacto mediático de los Premios de la Crítica RD y la historia de ADOPRESCI

SANTO DOMINGO. En 2019, el periodista cultural y artístico Alfonso Quiñones (notaclave.com), planteó la idea de organizar a los críticos de cine en una asociación que, entre otros objetivos, tendría el de premiar las películas dominicanas y sus hacedores artísticos y técnicos.

(Las fotos del III Premio de la Crítica fueron tomadas para ADOPRESCI, por Miguel Falette)

La primera reunión se produjo en salón cedido por Meridian Center, en la avenida Rómulo Betancourt y a la cual asistieron 22 cronistas y críticos, buena parte de los cuales ha permanecido en la posteriormente creada Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (ADOPRESCI). En total, 18 cronistas y críticos de cine aceptaron el llamado. Posteriormente se han integrado siete más.

La reunión fundacional se produjo en el Hotel Intercontinental de la Avenida Winston Churchill, apoyada por el Festival Global de Cine Dominicana, como se llamaba entonces. La primera foto oficial se produjo en las escalinatas cercanas.

El proyecto insignia sería el Premio de la Crítica Cinematográfica, a lo cual se añadió:

  • La educación a los propios integrantes
  • La educación cinematográfica de sus integrantes y del público en un segundo momento
  • La necesidad de conectar ADOPRESCI con el movimiento organizado de asociaciones y federaciones internacionales de críticos.

Las reuniones se sucederían, alternando entre salones de restaurantes y espacios hogareños, entre los cuales destaca el apartamento de Oliver Oller, en el cual hay una sala de cine con todos los poderes.

El primer presidente fue Félix Manuel Lora, académico, periodista cinematográfico y uno de los mejores investigadores de la industria del presente.

La segunda persona en la presidencia ha sido Dahiana Acosta, crítica, caracterizada por su proactividad organizativa y posteriormente por un sorprendente sentido de humor y gracia en sus discursos. .

El primer premio fue entregado en febrero de 2020 en Patio Español del Centro de Eventos Hodelpa, de la calle Las Mercedes a esquina Arzobispo Merino.

El II Premio de la Crítica, fue más reservado en razón de la pandemia: en Cinemateca Dominicana con la asistencia de cinco personas y personal técnico para apoyar. Fue la primera actividad pública de la actual directora de la DGCINE, Marianna Vargas Gurilieva.

Digno de destacar es el patrocinio del Premio de la Crítica, siendo una entidad nueva y por tanto sin una trayectoria que demostrar.

El primero fue el de Logomarca, cuyos ejecutivos, sobre todo Lorenzo Gómez y Juan Carlos Gómez, son cinéfilos inveterados y parientes directos de Laura Gómez, una actriz dominicana radicada en Estados Unidos. Ellos dijeron “Si” y se ofrecieron para diseñar y realizar los trofeos que fueran necesarios.

El segundo patrocinio del I Premio de la Crítica provino del organismo regulador: La Dirección General de Cine, entonces dirigida por Ivette Marichal, asumiendo el contrato de la sede y la cena de gala del Premio, ahora enmarcado en la I Quincena del Cine, que integraban el II Congreso Nacional de Cine, el Festival de Cine Global y el Premio de la Crítica.

Para el II Premio, (2021) se contó igualmente con Logomarca en los trofeos, la DGCINE y el uso de la Cinemateca Dominicana para la entrega.

Para el III Premio de la Crítica (2022), se amplió la base de patrocinadores con la integración del Banco de Reservas como el principal, Egeda DOMINICANA y Logomarca.  

El papel determinante para los patrocinios de Banreservas y Egeda Dominicana, estuvo a cargo de Wilson Radhames Rodríguez (Director de Comunicaciones) y Nelson Jiménez (Director Ejecutivo), respectivamente.

La sede del premio seleccionada fue el Centro Cultural Banreservas, en Ciudad Colonial que se usaba por primera vez para una premiación de este tipo, viniendo de participar como institucion en el Ciclo de Cine Dominicano hecho en Pandemia, una programación de ocho proyecciones, diseñada por Mijail Peralta, quien solicitó a ADOPRESCI,  la moderación de cada una de ellas. Eran nueve películas que se exhibieron los jueves con gran éxito de asistencia y conducción.

El proyecto se originó, juzgamos nosotros, en el incremento de la cantidad y las películas dominicanas realizadas entre 2020 y 2022 con un perfil cualitativo tan alto que le produjo a Zumaya Cordero, la directora del Festival de Internacional de Cine Fine Arts,  concebir en septiembre de 2021, una cartelera con 14 cintas de alto perfil autoral e independiente.

El administrador Samuel Pereyra designó en su representación a Rienzie Pared Pérez, asesor cinematográfico y miembro del Patronato del Centro Cultural y al gerente de Cultura BR, el cineasta Mijail Peralta.

El III Premio de la Crítica resultó ser, respecto de las anteriores ediciones, ser el ceremonial mejor producida por la calidad de las nominadas, el diseño de la producción (los videos, la línea gráfica, el programa, el cartel, el emotivo homenaje al padre José Luis Sáez, por su fundamental labor de educación cinematográfica y autor, en especial, de Historia de un Sueño Importado, que narra la trayectoria del cine en el país. Los resultados de la producción radican en el trabajo en equipo de los directivos y miembros ADOPRESCI.

Impacto en medios

Luego de tres entregas del Premio de la Crítica, tras la participación en eventos educativos (paneles, talleres y festivales de cine a nivel local) ADOPRESCI se encuentra ante una acogida mediática de los resultados de su galardón y respecto del cual nos permitimos ofrecer una compilación.

A continuación, una relación de las publicaciones de todos los premios de la crítica y algunas de las notas difundidas sobre la fundación de ADOPRESCI y los eventos en que ha participado u organizado.

No está todo. Es imposible por la falta de tiempo necesario, para lograr una recogida total, pero se da una idea por temas, de las publicaciones que han fijado ya el Premio de la Crítica, como uno de los hitos de la industria y de su trofeo, por decir lo menos, uno de los más deseados por todos los que hacen cine de calidad en República Dominicana:

https://elnacional.com.do/pelicula-candela-sobresale-en-iii-premio-de-la-critica-cinematografica-2022/

https://www.elperiodico.com.do/2022/05/06/premio-de-la-critica-unio-a-criticos-y-cineastas-y-otorga-cuatro-trofeos-a-candela/

https://joserafaelsosa.com/el-iii-premio-de-la-critica-de-adopresci-logra-lo-imposible-juntar-criticos-y-cineastas/

http://cinefilaenrd.blogspot.com/2022/05/temporada-de-premios-ganadores-la-iii.html

https://eljacaguero.com.do/premio-de-la-critica-unio-a-criticos-y-cineastas-y-otorga-cuatro-trofeos-a-candela/

https://www.elperiodico.com.do/2022/05/06/premio-de-la-critica-unio-a-criticos-y-cineastas-y-otorga-cuatro-trofeos-a-candela/

https://www.diarioazua.com/2022/05/premio-de-la-critica-unio-criticos-y.html

https://n.com.do/2022/05/06/adopresci-entrega-sus-galardones-en-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://www.notitemas.com/2022/05/iii-premio-de-cine-la-critica-adopresci.html

https://acento.com.do/cine/iii-premio-de-la-critica-fue-el-imposible-criticos-y-cineastasunidos-en-justicia-honores-9060246.html

https://cinedominicano.com/adopresci-entrega-sus-galardones-en-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://dgcine.gob.do/adopresci-entrega-sus-galardones-en-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/#:~:text=En%20el%20acto%2C%20la%20producci%C3%B3n,Dahiana%20Acosta%20Presidente%20de%20ADOPRESCI.

https://acento.com.do/cine/candela-gran-ganadora-en-iii-premio-de-la-critica-cinematografica-de-adopresci-9060150.html

https://www.diariolibre.com/revista/cine/2022/05/06/candela-triunfa-en-premios-adopresci/1811581

https://cinedominicano.com/adopresci-entrega-sus-galardones-en-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://almomento.net/film-candela-obtiene-el-iii-premio-de-la-critica-dominicana/

http://proceso.com.do/2022/05/06/candela-se-impone-en-iii-premio-de-la-critica-cinematografica-de-adopresci/

La producción general del III Premio de la Critica, a cargo de Francisco Maldonado y Marc Mejía, fue impecable. Instante del homenaje a Jose Luis Sáez. FOTO DE HECTOR FALETTE,

Homenaje a Sáez

https://plenamar.acento.com.do/cine/homenaje-a-jose-luis-saez/

https://joserafaelsosa.com/adopresci-homenajea-el-viernes-a-jose-luis-saez-en-su-iii-premio-de-la-critica/

https://notaclave.com/iii-premio-de-la-critica-adopresci-homenajera-al-padre-jose-luis-saez/

http://proceso.com.do/2022/05/04/iii-premio-de-la-critica-adopresci-homenajeara-este-jueves-al-padre-jose-luis-saez/

https://acento.com.do/cine/iii-premio-de-la-critica-adopresci-rendira-homenaje-al-maestro-y-escritor-p-jose-luis-saez-9059412.html

https://relampagoinformativo.com/2022/05/04/iii-premio-de-la-critica-adopresci-homenajeara-este-jueves-al-padre-jose-luis-saez/

ANUNCIO DEL III PREMIO

https://dgcine.gob.do/nominaciones-del-iii-premio-de-la-critica-cinematografica-2022/

https://joserafaelsosa.com/cuatro-peliculas-dominan-nominaciones-iiii-premio-de-la-critica-2022/

https://tusolcaribe.com/2022/03/adopresci-anuncia-nominados-iii-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://cocalecas.net/2022/03/adopresci-anuncia-nominados-para-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://joserafaelsosa.com/adopresci-nomina-peliculas-y-talentos-para-su-iii-premios-2022/

https://eljacaguero.com.do/cual-pelicula-ganara-esta-noche-el-iii-premio-de-la-critica-adopresci/

https://do.municipiosaldia.com/sureste/ozama/distrito-nacional/item/37452-candela-el-blanco-la-fiera-y-la-fiesta-y-liborio-copan-nominaciones-iii-premio-de-la-critica

https://www.eluniversaldigital.net/actualidad/adopresci-anuncia-nominados-para-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica

https://testigo.com.do/adopresci-anuncia-nominaciones-del-iii-premio-de-la-critica-de-cine-2022/

http://josedlaura.blogspot.com/2022/03/adopresci-anuncia-nominados-iii-premios.html

https://masvip.com.do/2022/03/30/cine-dominicano-los-nominados-al-premio-de-la-critica/

https://redaccionrd.com/34869-cual-pelicula-ganara-esta-noche-el-iii-premio-de-la-critica-adopresci

https://notaclave.com/47759-2/

https://elnacional.com.do/adopresci-galardonara-lo-mejor-del-cine-dominicano-de-2021/

https://televisiondeleste.net/adopresci-revela-nominaciones-a-su-3er-premio-otorgado-por-la-critica-cinematografica/

https://cocalecas.net/2022/03/adopresci-anuncia-nominados-para-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://aplatanaonews.com/adopresci-anuncia-nominados-para-la-iii-edicion-del-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://listindiario.com/entretenimiento/2022/03/30/715136/candela-el-blanco-la-fiera-y-la-fiesta-y-liborio-copan-nominaciones-a-premio-de-la-critica-dominicana

https://cdn.com.do/espectaculos/anuncian-nominaciones-al-3er-premio-de-la-critica-cinematografica/

https://www.diariolibre.com/revista/cine/2022/03/30/adopresci-tendra-su-gala-el-5-de-mayo/1739731.i

i

Póstumo homenaje a Arturo Rodríguez en ceremonial del I Premio de la Crítica.

I Premio de la Critica

https://ensegundos.do/2020/02/08/ganadores-del-emotivo-i-premio-de-la-critica-de-cine/

https://vivedominicana.com/aqui-los-que-compiten-por-la-historica-primera-entrega-de-los-premios-de-la-critica-de-cine/

https://vivedominicana.com/aunque-en-la-historia-miriam-miente-la-cinta-se-llevo-lo-mejor-del-premio-de-la-critica-de-cine/

https://dgcine.gob.do/nominaciones-del-iii-premio-de-la-critica-cinematografica-2022/

https://notaclave.com/adopresci-realizo-la-cena-de-gala-del-1er-premio-de-la-critica-de-cine-de-rd/

https://hoy.com.do/adopresci-anuncia-nominados/

https://cinedominicano.com/adopresci-realiza-exitosamente-1ra-entrega-los-premios-de-la-critica/

https://cinependienterd.com/2020/02/09/quincenadelcinerd-adopresci-ganadores-del-1er-premio-de-la-critica-dominicana/

https://joserafaelsosa.com/adopresci-anuncia-las-nominaciones-i-premio-de-la-critica-de-cine/

Premiación singular del II Premio de la Critica 2021 en la Cinemateca Dominicana FOTO ADOPRESCI

II Premio de la critica

https://elobservadordigital.net/adopresci-premia-a-malpaso-como-mejor-produccion-del-2020/

https://joserafaelsosa.com/malpaso-mejor-produccion-de-2020-gana-ii-premio-adopresci/

https://elpuntodelcine.com/noticias/nacionales/item/la-asociacion-dominicana-de-prensa-y-critica-cinematografica-adopresci-galardono-a-la-pelicula-malpaso-como-la-mejor-produccion-filmica-dominicana-del-2020

https://adopresci.org/2021/03/03/adopresci-premia-a-malpaso-como-la-mejor-produccion-dominicana-del-2020/

https://dgcine.gob.do/adopresci-premia-a-malpaso-como-mejor-produccion-del-2020/

https://acento.com.do/cine/adopresci-premia-a-malpaso-como-mejor-produccion-del-2020-8919149.html

https://www.diariolibre.com/revista/cine/adopresci-premia-a-malpaso-como-mejor-produccion-del-2020-LF24745806

https://cinedominicano.com/adopresci-anuncia-nominaciones-al-premio-de-la-critica/

https://masvip.com.do/2022/03/30/cine-dominicano-los-nominados-al-premio-de-la-critica/

http://proceso.com.do/2021/03/04/adopresci-premia-a-malpaso-de-hector-manuel-valdez-como-mejor-produccion-del-2020/

Fundación Adopresci en 2019. Hotel Intercontinental. Santo Domingo. FOTO ADORESCI

Creación de Adopresci:

https://cinedominicano.com/criticos-periodistas-cinematograficos-dominicanos-crean-adopresci/

https://vigilanteinformativo.com/eligen-a-dahiana-acosta-presidenta-adopresci/

https://cinemadominicano.com/adopresci-realiza-visita-a-oficinas-de-la-dgcine/

https://cinedominicano.com/la-asociacion-dominicana-de-prensa-y-critica-cinematografica-adopresci-designa-su-nueva-junta-directiva/

https://vigilanteinformativo.com/eligen-a-dahiana-acosta-presidenta-adopresci/

https://cinedominicano.com/la-asociacion-dominicana-de-prensa-y-critica-cinematografica-adopresci-designa-su-nueva-junta-directiva/

Foto oficial de la primera directiva Adopresci

Actividades promocionales y paneles

https://joserafaelsosa.com/que-papel-tiene-la-critica-de-cine-en-el-pais-adopresci-y-cinemaforum-responden/

http://proceso.com.do/2022/02/13/anuncian-ciclo-de-cine-dominicano-en-centro-cultural-banreservas/

https://adopresci.org/2021/10/15/dahiana-acosta-nuestra-trabajadora-presidenta-2021-2023/

https://elnuevodiario.com.do/video-dgcine-el-fcg-adocine-y-adopresci-anuncian-primera-quincena-del-cine-rd/

https://acento.com.do/cine/adopresci-y-cinemaforum-describen-papel-de-critica-de-cine-8979182.html

https://www.armariodenoticias.com/2019/06/miembros-de-adopresci-visitan.html?m=1

 

Videos de la producción del III PREMIO DE LA CRITICA 2022

Video Sáez

<iframe width=»560″ height=»315″ src=»https://www.youtube.com/embed/F9mTtue4X5s» title=»YouTube video player» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen></iframe>

Videos de las cuatro peliculas nominadas

<iframe width=»560″ height=»315″ src=»https://www.youtube.com/embed/2B0y-evq2YA» title=»YouTube video player» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen></iframe>

El III Premio de la Crítica de ADOPRESCI logra lo imposible: juntar críticos y cineastas

SANTO DOMINGO. –   El milagro fue posible. “Enemigos tradicionales” danzaron en un mismo espacio, en un encuentro armonioso, amigable y festivo, todos en torno al cine desde enfoques, posturas y criterios normalmente diferenciados y con no pocos enfrentamientos no siempre corteses y agradables. Los egos se guardaron y el cine fue lo que debía ser: lazo de unidad fraterna.

Para creerlo había que estar allí: Nada menos que críticos de cine y quienes hacen el cine, productores, directores y actores, convocados en lo que debía ser una competencia descarnada por un trofeo que representa tanto: el homenaje de quienes piensan y evalúan el cine, se transformó en fiesta y encuentro de familia.

Era el III Premio de la Crítica Cinematográfica, continuación del I Premio de la Crítica (cuando triunfó Miriam miente, de Natalia Cabral y Oriol Estrada) realizado el 5 de febrero de 2020 en el Centro de Eventos Hodelpa de Ciudad Colonial con patrocinio de DGCINE y Logomarca, primer auspiciador que creyó en el galardón. Para esa época, el respaldo de Ivette Marichal, desde el organismo regulador, fue fundamental. El I Premio de la Crítica fue parte de la Quincena del Cine.

La idea de formar ADOPRESCI fue de Alfonso Quiñones, quien convoco a los críticos y cronistas de cine a una reunión que se produjo e Meridian, de la avenida Bolívar. La noche del III Premio no estuvo, pero fue citado varias veces y su recuerdo rondó toda la noche.

En el II Premio, el 2 de marzo del 2021, la triunfadora fue Malpaso (Héctor Manuel Valdez) en premiación realizada en circuito cerrado por la pandemia con respaldo de DGCINE y Logomarca. Ese ceremonial de gala fue la primera presentación pública de la nueva directora de la DGCINE, Marianna Vargas Gurilieva.

Para la tercera entrega, el Premio de la Crítica ha crecido en cantidad de nominaciones, la mayor hasta ahora al incluir, además de película, director y actor y actriz, otras categorías: guion, fotografía, sonido, musicalización y edición y al ampliar los apoyos institucionales con Banreservas, patrocinador principal y Egeda DOMINICANA, además de Logomarca por tercera vez.

El auditorio del Centro Cultural Banreservas se estrenaba como espacio para el montaje de un premio de cine, y hasta él fueron llegando los hacedores de las cuatro películas nominadas: El Blanco, La Fiera y la Fiesta, Candela y Liborio, expresiones de lo mejor del cine dominicano, (no las únicas, porque en las deliberaciones hubo que dejar fuera joyas del cine dominicano, por la limitación por los reglamentos del Premio de la Crítica, que es muy selectivo,  de que debían ser solo cuatro).

La gran ganadora de la noche fue Candela (Andrés Farías, director, y Pablo Lozano, productor) con cuatro premios: mejor película, mejor sonido, mejor actriz y mejor edición.

La moderación de Nereyda Castillo, una de las mujeres mejor pensantes y expresivas del medio, y el discurso de introducción de la presidente ADOPRESCI, Dahiana Acosta, crearon un agradable ambiente experimentado en el Premio y fomentaron el sentido de reencuentro de quienes componen la industria.

Montaje de Candela en la III Premiación de la Critica ADOPRESCI.

Todas las películas nominadas recibieron al menos un premio en alguna categoría, dados por los críticos sin buscar “equilibrar” nada. Simplemente el número de votos de los críticos fueron determinando quiénes y qué ganaban los seleccionados. La intención no fue “balancear” el resultado para complacer a todo el mundo. No habría sido ético, ni propio de gente que se respeta.

Las películas ganadoras fueron:

Mejor Película

  • Candela dirigida por Andrés Farías, producción de Pablo Lozano.

Mejor Dirección

  • Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas por La Fiera y la Fiesta.

Mejor Guion

  • El Blanco: Alejandro Andújar.

Mejor Actor

  • Vicente Santos por Liborio.

Mejor Actriz

  • Sarah Jorge León por Candela.

Mejor Fotografía

  • La Fiera y la Fiesta: Israel Cárdenas.

Mejor Sonido

  • Candela: Marco Salaverría.

Mejor Musicalización

  • Liborio: Federico Chalas y Fermín Quintana

Mejor Edición

  • Candela: Juanjo Cid

El discurso de orden estuvo a cargo de Dahiana Acosta, quien resaltó que la premiación reunía como una familia a los productores, directores, actores y críticos, en una celebración del cine, tras la pandemia.

Rienzi Pared Pérez, asesor en cine del Centro Cultural y miembro de su patronato, resaltó el valor del cine como ambiente que ha unido generaciones. Mijail Peralta Rodríguez, gerente de cultura BR, observaba desde la primera fila, complacido, el desarrollo de la producción del ceremonial.

Nelson Jiménez y Luis Arambilet, estudiaban cada detalle de la producción, tras haber anunciado el día anterior, en el lanzamiento de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, que también tendrían el Premio de Cine de esa nueva entidad.

Un visitante especial fue Omar de la Cruz, director del Festival de Cine Global Santo Domingo, el de mayor trayectoria de los vigentes.

Homenaje a Sáez

La gala de esta III edición del Premio de la Crítica Cinematográfica rindió homenaje al crítico, historiador, catedrático universitario y sacerdote de la Compañía de Jesús, José Luis Sáez, autor del ensayo “Historia de un sueño importado”, elogiada por muchos críticos e investigadores y cuyos datos han servido para seguir profundizando en el estudio de la cinematografía local.

El homenaje, realizado mediante una entrevista en video, el padre jesuita narró algunos de los aspectos de su vida como amante del cine y como investigador histórico.

Para premiar las producciones dominicanas, Adopresci seleccionó un universo entre las producciones fílmicas exhibidas comercialmente en salas de cine entre el 1ero. de enero del 2021 hasta el 31 de diciembre de ese mismo año.

Entre las figuras que acudieron al III Premio de la Crítica, estuvieron Luis Arambilet (de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas RD), Nelson Jiménez (director de Egeda DOMINICANA), Pablo Lozano, Judith Rodríguez, Félix Germán, Lumi Lizardo, Peyi Guzmán, Pablo Chea y Karina Valdez.

Los críticos integrados en ADOPRESCI, tras las premiaciones en el Centro Cultural Banreservas. FOTO SUMINISTRADA X ADOPRESCI

ADOPRESCI es una organización de gestión colectiva, que tiene como finalidad agrupar a los profesionales que se dedican en medios de comunicación, impresos, digitales, radiales, televisivos u otros disponibles, a la crítica, en cine.

ADOPRESCI, fundada el 9 de febrero del 2019, ha realizado dos ediciones del Premio de la Crítica de Cine, el 5 de febrero de 2020, y el 2 de marzo del 2021, se efectuó dentro de un marco extraordinario obligado por la pandemia en la que se otorgó un único premio para la película “Malpaso” dirigida por Héctor Valdez.

La junta directiva actual de la Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (Adopresci) está integrada por su presidente, Dahiana Acosta, Félix Manuel Lora, vicepresidente; José Aquino, Tesorero; Luis Jansen, secretario ejecutivo y José Rafael Sosa, Vocal. Más información en www.Adopresci.org.

ADOPRESCI homenajea al padre José Luis Sáez en III Premio de la Crítica

La Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica informó que este jueves 5 de mayo, rendirá homenaje al padre José Luis Sáez (S.J.), como formador de cineastas mediante su labor de  profesor universitario y escritor sobre cine dominicano.

Dahiana  Acosta presidenta de Adopresci, adelantó que, en la tercera edición del Premio de la Crítica, habrá un segmento pregrabado de homenaje a Sáez durante el ceremonial a celebrarse en el Centro Cultural Banreservas.

El reconocido profesor escribió y publicó Historia de un sueño importado, que describe la historia del cine en República Dominicana.

La presidenta Adopresci revela que la maestra de ceremonias será la locutora y productora Nereyda Castillo.

La III edición del Premio de la Crítica Cinematográfica cuenta con el apoyo de Dirección General de Cine, Banreservas, Centro Cultural Banreservas, Logomarca y EGEDA Dominicana.

Para el premio se encuentran nominadas a Mejor Película “Candela”, “El Blanco”, “Liborio” y “La Fiera y la Fiesta”; sus respectivos directores como Andrés Farías (Candela), Alejandro Andújar (El Blanco), Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas (La Fiera y la Fiesta) y Nino Martínez Sosa (Liborio).

Vida y obra de Sáez

Nació en Valencia, España, el 21 de septiembre de 1937, y desde 1966 es ciudadano dominicano por naturalización ordinaria.

En el Woodstock College (Woodstock,Maryland), obtuvo en 1970 y 1972 los títulos de Licenciado en Divinidad y Maestro de Teología Sagrada, siendo ordenado sacerdote en la Catedral de Santo Domingo en 1970. Había ingresado en la Compañía de Jesús en La Habana en 1958. Participó en el jurado de dos festivales internacionales de cine (Venecia 1983 y San Sebastián 1987).

Ha publicado siete obras en el área de la Comunicación Social, unos diez y seis títulos de Historia de la Iglesia Dominicana y más de sesenta ensayos históricos en revistas especializadas nacionales y extranjeras.

Sus libros más importantes son:  Teoría del cine (1974); Historia de un sueño importado (1982) y Apuntes de periodismo iconográfico (1986).

En el campo histórico se destacan sus libros: Los jesuitas en la República Dominicana, 2 tomos (1988-1990); Historia de la Iglesia Dominicana; Diez años de bibliografía, 1979-1989 (1990); Cinco siglos de historia dominicana, 1492-1992 (1992); Gobiernos de la Iglesia Dominicana, 1511- 1992 (1992).

Desde 1979 es profesor de Iconografía en el Departamento de Comunicación Social de la Universidad Autónoma de Santo Domingo. Fue durante varios años de Historia de la Iglesia en el Centro de Estudios Institucionales de Teología de la Orden Dominica; desde 1999 es miembro de número de la Academia Dominicana de la Historia, y en la actual comisión directiva desempeña el cargo de vocal. Desde su designación en enero de 2003 es también director encargado del Archivo Histórico de la Arquidiócesis de Santo Domingo.

La Feria del Libro fue exitosa, pero con mucho que corregir

Tras el cierre de la Feria del Libro 2022, queda como guijarro caliente en la garganta, la pregunta: ¿fue un éxito o un fracaso?  Fue exitosa, pero no perfecta.

Si se piensa en asistencia, a pesar de todos los augurios de que sería un fracaso, quienes así opinaban ahora deberán callar discretamente.

En general, luego de un inicio el 23 de abril con una asistencia promedio, la corriente humana fue creciendo hasta el récord que debe haberse establecido el domingo 30 de abril y el primero de mayo.

No hay una cualificación única porque su celebración ha sido resultado de muchos factores, buena parte de ellos exitosos, otros fueron fallos, algunos entendibles como la no terminación de las casetas para el primer fin de semana.

Nunca había ido tanta gente a una Feria del Libro como ahora, y especialmente el último fin de semana: la proximidad de la Ciudad Colonial con la celebración del Desfile Nacional de Carnaval, generó un tráfico viandante sin precedentes. Y no solo fue el lunes 1 de mayo.

Uno de los temas a ser repensados es el del lugar del montaje.

Todos los recintos feriales (Plaza de la Cultura, Plaza del Conservatorio, Ciudad Colonial…y antes el Parque Colón y el Palacio de Borgellá) tienen sus aspectos negativos y positivos. Ocurre que estamos adaptando la ciudad a los eventos y no al revés, como debería ser: los eventos a la ciudad

Lo justo es construir ya el Gran Centro de Convenciones de Santo Domingo, anunciado en la Feria Fitur, con la asesoría de IFEMA, la empresa que levantó el Palacio Municipal de Convenciones de Madrid. Donde quiera que se monte la feria del libro, habrá problemas de parqueo y otros.

Hay que mejorar la señalización y la facilidad de información (un fallo que se evidencio ahora). No era fácil orientarse para ubicar donde estaban determinados temas de libros, determinadas zonas. Se recordó la forma en que se analizaba y se informaba a todos en los tiempos de la feria internacional montada bajo la orientación de José Rafael Lantigua, creador del concepto y quien sigue siendo un referente necesario cuando se menciona el término «feria del libro».

Entre los libros internacionales más buscados estuvieron de acuerdo con nuestras indagaciones: El Principito de Antoine de Saint Exupery, las versiones ligeras de El Quijote y las obras de Paulo Coelho de Souza , en especial El Alquimista, Once minutos y Manual del Guerrero de la Luz. A estos títulos hay que sumar el interés de los jóvenes escritores por clásicos de la literatura, en especial la latinoamericana.

Se agregan a estos, los títulos clásicos de autoayuda, con ¿Quién se comió mi queso?, Los 7 hábitos de las personas inteligentes, La Inteligencia emocional y El monje que perdió su Ferrari. (más de lo mismo).

En el plano de la literatura nacional, resaltaron las ventas de: Morir en Bruselas (Pablo Gómez Borbón), Joaquín Balaguer, Tomo 1 (Cabral de la Torre, Opus Editorial), Historia de un sueño importado (José Luis Sáez, Editorial Bonó) y La Victoria, novela de Carmen Natalia, en la versión del Archivo General de la Nación, agregando Memorias de un Cortesano y La Venda Transparente, ambos de Joaquín Balaguer.

Con Morir en Bruselas, en el panel correspondiente, se produjo uno de los intercambios mas interesantes y radicales de toda la Feria del Libro.

No puede decirse lo mismo de quienes asistieron a eventos de escritores para exponer cuestiones personales, sin relación alguna con la creación literaria, por muy emotivos que fueran, no eran ni el lugar ni el espacio para ser.

La Feria fue un éxito en ventas, asistencia y consistencia de su programa cultural y literario, con notable representación internacional y nacional. Y ejemplos sobran: un librero, que pidió reservas de su nombre, y que vendió 17 mil pesos en la feria de 2019, llegó a los 130 mil con una caseta del mismo tamaño y en los mismos días de oferta de sus libros.

La feria fue exitosa al montarse en la ciudad con decenas de centros culturales e instituciones con espacios adecuados para la actividad cultural, evitando de paso el montaje de los inmensos pabellones institucionales en la Plaza de la Cultura.

La feria fue un éxito en su decisión de proyectar la vida de dos talentos literarios cuya labor era conocida sólo por reducidos círculos de intelectuales.

Se masificó la obra literaria de Pedro Peix, polémico incluso luego de habernos dejado en esta tierra, irreverente, provocador y marcado por los defectos humanos que todos tenemos y una Carmen Natalia que resultó un descubrimiento para los visitantes que acudieron al Centro Cultural Banreservas en el cual Ylonka Nacidit Perdomo, como curadora Ad Honorem, se ocupó de presentar su vida y su obra. Para mucha gente no acostumbrada a ir la parte colonial de la ciudad, fue un descubrimiento la oferta del centro cultural del Banreservas.

El fallo estratégico de estos dos montajes bio-museográficos a los escritores homenajeados, es que ahora, tras diez días de exposición, este trabajo se pierde y no se llevan al inexistente Museo Nacional de la Literatura, institución que podría (con el auxilio del Archivo General de la Nación) debería fundarse en un edificio colonial de la zona, para ser un atractivo cultural y turístico. La idea queda planteada.

La zona infantil, el Museo Trampolín, fue un excelente espacio con un programa ferial variado en sus actividades y otro del Voluntariado Banreservas.

Entre lo que más gustó estuvo el taller de pintura Pontier, los cuentacuentos, la presencia de Taina Almodóvar, invitada por el Voluntariado Banreservas a presentar y comentar su libro Un Banco de Historias, y los talleres de Origami auspiciados por las Cooperativas Herrera y Vega Real, en la que se regalaban libros sobre valores a los padres de los asistentes.

Pero el Museo Trampolín resultó pequeño para la cantidad de niños y padres que asistieron el último fin de semana. Debe tener para una próxima feria, un espacio más holgado en vista de la demanda del público infantil.

La feria fue objeto de una probablemente injusta acometida mediática que afectó en principio su imagen.

Las primeras noticias de portada en los medios en los días previos a su inauguración, relataban: “Bloquearán calles de la ciudad colonial por feria del libro”, apareciendo el evento como culpable de una alteración del libre tránsito y la cotidianidad.  Eran dos calles (Las Damas y arzobispo Merino) para montar el evento, ofreciendo acceso y parqueo gratis a los residentes y a quienes trabajan. Luego, otro titular para la historia, proclamo:
“Feria del libro decepciona en su primer día a  visitantes”.

Habría que entender  que el equipo que montó el evento, tuvo seis meses para hacerlo, partiendo de cero muchas veces.

Era nuevo y en especial respecto del director del evento, Johan Ferrer, que no tenía mucha visibilidad y que no respondía mensajes en principio, sorprendió a mucha gente con la organización de la feria y el discurso pronunciado, denotando que es un ser pensante organizado y con criterio de lo que hace. Estuvo hasta el último momento, luego del acto de clausura.

Los escritores internacionales no fueron aprovechados mediáticamente a pesar de tener tantas figuras notables, perdiendo la opción de proyectar su pensamiento a la sociedad dominicana y de paso prestigiar el evento.

Resultaron destacadas las conferencias y presentaciones literarias y como ejemplo basten los ensayos presentados sobre Pedro Henríquez Ureña, Pedro Peix y Carmen Natalia, resaltando en particular a Sheila Barrios (de Puerto Rico) , Angela Hernández, Sherezade Vicioso, Jimmy Hungría, la misma Soledad Álvarez y otros.

Uno de los aciertos fue la incidencia del programa de eventos en torno a la literatura, dada la asistencia de público interesado y la consistencia de las presentaciones.  Muchas de las ponencias fueron realmente piezas para ser disfrutadas.

Notable la conferencia magistral de Soledad Álvarez, Premio nacional de Literatura 2022, sobre Pedro Henríquez Ureña, como los estudios en torno a Carmen Natalia y Pedro Peix, en torno a quienes estudiosos del país y del exterior ofrecieron versiones actualizadas de sus personajes.

La feria tuvo en el Canal 4RD (estación que debe volverse a llamar La Voz Dominicana, por el impacto y la fuerza que tiene ese nombre) su canal fundamental al instalar un estudio desde el cual se transmitió horas ininterrumpidas con informaciones, entrevistas y segmentos especiales.  Fue una producción dirigida por Iván Ruiz apoyado por Jesús Nova y un equipo de jóvenes productores y presentadores.

La apertura de la feria, realizada en una gran carpa montada en la Fortaleza Ozama, rondó lo milagroso: lluvia casi todo el día y paró de llover a las 5 y 30 para despejar el cielo. Un milagro similar se produjo el último día: llovió en las primeras horas del día…y se detuvo el agua.

El discurso de la ministra de Cultura y el director de la feria, Joan Ferrer, fueron adecuados, hermosos y precisos.  Milagros Germán dio forma a los insumos que le pasó su equipo, y produjo una pieza hermosa y sentida. Es una mujer capaz y trabajadora, a pesar de no ser ni escritora ni historiadora, como algunos a los que ha sucedido en el cargo. No poca gente pensó que el cargo le quedaría grande.

En el acto de cierre, el lunes 1 de mayo, se anunció a Israel como país invitado de honor, lo que fue agradecido muy emotivamente por el embajador Danny Birán, mientras que Katja Afheldt, embajadora de la Unión Europea agradeció el honor.

Origami brilló en Feria del Libro por apoyo COO-HERRERA y Vega Real

El arte milenario japonés del Origami, muy discretamente, como todo motivo oriental de mejoramiento del alma, estuvo presente en el Museo Trampolín, la zona infantil, del evento cultural

Isis Esteva, profesora de Origami, informó que desde el 23 de abril hasta este lunes primero de mayo,  se desarrollaron los talleres, en un proyecto de sensibilización ciudadana apoyado por las Cooperativas Herrera y Vega Real.

380 personas, incluyendo padres y madres de familia, profesores y profesoras y niñez participaron de los talleres impartidos por José Rafael Sosa y la origamista de miniaturas Isis Esteva, ambos miembros de la Sociedad Dominicana de Origami.

 

Los dos principales directivos de COOP-HERRERA y Vega Real, licenciados Jorge Eligio Méndez Pérez y Yanio Concepción, emitieron una declaración conjunta en la que establecen que respaldar el origami contribuye a crear una conciencia sobre la conservación del ambiente, fomentar el reciclaje y estimular las actitudes estéticas de quienes lo practican. Ambas cooperativas auspician estos talleres desde 2018.

Méndez Perez y concepción entienden que es un deber del cooperativismo auspiciar acciones educativas de la población.

A nombre de las dos cooperativas, se les obsequiaron 250 libros El Parqueo y Un dedito al año a los maestros y padres de familia participantes … ambos de Jose Rafael Sosa.

Durante los talleres se enseno a los participantes a confeccionar un libro con una hoja de papel y otras figuras (cajas especiales, títeres que “hablan”, y aves que “vuelan”.

Los talleres auspiciados por las dos cooperativas fueron calendarizados en el programa alternados con los que ofreció la Sociedad Dominicana de Origami.

La inesperada y emotiva confrontación de posturas en torno a Morir en Bruselas

Lo que  era en principio como el panel de rigor del libro ganador del Premio Feria del Libro Eduardo León Jimenes, en la Sociedad Dominicana de Bibliófilos, derivo hacia un interesante y emotivo enfrentamiento de posturas en torno a las responsabilidades de la violación, asesinato y descuartizamiento del cuerpo de Miriam Pinedo, cuyo cadáver fue encontrado la noche del  11 de diciembre de 1971, en la capital belga, cuando un miembro del Movimiento Popular Dominicano solicito exponer sus objeciones a lo expuesto en el libro Morir en Bruselas, de Pablo Gómez Borbón.

Ante un salón colmado al extremo del Círculo de Bibliófilos, en la segunda planta del local, a las cinco de la tarde en punto, se inició el evento con la lectura de las tres primeras páginas de la novela, en las que se narra como los esposos Decker, encuentran una maleta  en el pórtico de su casa, al regresar de su acostumbrada cena sabatina y en ella encuentran dos piernas de mujer.

De inmediato, Tony Raful, escritor y poeta (además de embajador dominicano en Italia) expuso sus criterios sobre el estilo narrativo y el trasfondo histórico del hecho expuesto: las muertes de Maxiliano Gómez y Miriam Pinedo en la capital europea.

Delia Blanco, poeta e investigadora literaria, describió a fondo las técnicas usadas y resaltó que le llamó la atención el carácter de la investigación policial, escrita justamente en la capital europea de las novelas policiacas más destacadas.

Pablo Gómez Borbón, el autor, intervino al final de la parte formal del panel, para resaltar que su libro solo busca restablecer la memoria de Miriam Pinedo y lograr que se reconozca el crimen de que fue víctima.

La controversia

Casi al terminar el panel, la moderadora sugirió que fueran presentadas preguntas o inquietudes en torno al libro, cuando ocurrió el enfrentamiento de ideas:

Oscar Mejía, exdirigente MPD, miembro del equipo de Seguridad de Maximiliano Gómez y Otto Morales (incluso un mes antes de que fuera asesinado):

“Deseo hacer una puntualización. Veo su gran preocupación en relación a que, a pesar del esfuerzo extraordinario con la búsqueda de informaciones sobre este hecho y la brillantez literaria de su libro que reconocen los expertos en narrativa con que pudo hacerlo (Muerte en Bruselas), a despecho de eso, no ha recibido la respuesta que usted esperaba en el sentido de que cuando se publicara el libro, salieran cien voces a decir:” Eso es cierto”, “Aquello no es cierto”, “Eso no fue así sino de esta otra manera” .

Yo le haré una simple puntualización para tranquilizarlo:

Mi nombre es Oscar Mejía y mucha de la gente que está aquí, me conoce. Fui y sigo siendo ideológica y emotivamente, miembro del Movimiento Popular Dominicano.

En los tiempos en que sucedieron los hechos, trabajaba como responsable de la seguridad del Buró Militar del MPD.

No me deja mentir la señora  Henriette Wiese, a cuyo apartamento me vi forzado a llevar a Otto Morales cuando ella no tenía ninguna participación política. Les estoy hablando de un mes antes de que lo mataran.

Se supone que en esa circunstancia, Otto debía estar en un lugar muy seguro rodeado de gente del partido debidamente armada y sin embargo estaba en la casa de una estudiantes de psicología de la UASD que no tenía nada que ver ni con el MPD ni con la política, solo porque era la calle Pasteur esquina Casimiro de Moya, donde vivía un gran compositor dominicano, el doctor Manuel Troncoso, por lo que yo sabía que ese lugar era imposible de ser objeto de una acción de allanamiento o asalto policial que no iba a acordonar esa cuadra de Gascue, en Santo Domingo, como se acostumbraba a hacer en otros sectores.

Yo con Otto al hombro, llevándolo a la casa de una inocente estudiante de Psicología, le da a usted la imagen de cual era nuestra situación en esos momentos.

Estábamos en medio de la calle, con una policía y un escuadrón de la CIA que había ordenado que lo mataran sin misericordia donde quiera que lo encontraran. El caso de Otto y de Maximiliano, era similar.

Lo que yo quiero que usted sepa (dirigiéndose a Pablo Gómez Borbón, autor de la novela) es que yo, que ya soy un anciano de 73 años, ingrese al movimiento revolucionario con 15, lo que quiere decir que yo era de los jovencitos del grupo, ya tengo 73.

Esto quiere decir que de esa generación la gran mayoría ha muerto por razones naturales, por lo que no debe esperar usted una respuesta vigorosa o numerosa que le va a responder. Ya muchas de esas cosas quedarán en el olvido de la historia.

Pero a mí me interesa, en este lugar, en este foro, en donde hay mucha gente importante y consciente, que se sepa que el Movimiento Popular Dominicano, en aquellos años y en toda su historia, hizo lo que tenía que hacer.

Cuando nosotros como partido, decidimos venir con Trujillo vivo, eso ahora cualquiera lo dice y los demás se ríen, pero había que estar en las calles de la RD, cuando Rafael Leónidas Trujillo Molina todavía estaba en el Palacio, cuando se decía que los carritos cepillos del SIM tenían un equipo  que podían captar lo que la gente decía hasta cuatro cuadras de distancia, lo que era un mito porque todavía hoy no se ha inventado nada así.

El terror que se vivía y como nosotros tuvimos entonces el coraje de decir “!Vamos palante!” y cuando secuestramos al coronel Donald J. Crowley, cuando matamos a todo el que matamos, cuando atracamos a todo el que atracamos , lo hicimos porque no teníamos otra opción.

Eso es lo que quiero que quede claro. Que con nosotros se trataba de hacer o morir.

No era entonces tan fácil como la democracia que está ahora, cuando nadie se pierde. Aquí todo el que se muere, lo encuentran.

Aquí nadie se desaparece. Y eso es porque nosotros fuimos capaces de poner en 1960 de poner un local en la calle Duarte y poner un micrófono y una bocina y comenzar a denunciar los crímenes de Trujillo. Es la historia. Fuimos capaces de constituir (en la Revolución de abril de 1965) un Comando en la Escuela Argentina que con mayor valor y entereza enfrentó a las tropas norteamericanas.

A mi me duele, y me van a excusar la emotividad de mis palabras en este momento, que ahora se nos quiera pintar como simples aventureros o peor, como asesinos que toman una pobre mujer, pieza importante de la historia política nacional, y que se llama Miriam Pinedo y la descuartizan y la tiran por partes de su cuerpo por las calles de Bruselas.

Yo no acepto eso.

El MPD, en el 90 % de sus hombres y mujeres, fueron gente que dieron su vida por este país. Y eso hay que respetarlo.

Que haya habido cuatro asesinos, con Manolo Plata y compañía, que lograron confundir a Maximiliano Gómez, es otra cosa. Manolo Plata a cualquiera confundía. Cuando el encuentro en la UASD  de la  UDUAL, fuimos tres hombres como la seguridad de El Moreno, cada uno con una pistola 45, decididos a lo que fuera.

Y cualquiera que veía entonces a Manolo Plata decía que era verdad que daba la vida por El Moreno. Yo mismo, todavía no me explico como Manolo pudo ser instrumento del asesinato de El Moreno.

Son realidades que probablemente no sabré nunca pero que no es tan sencillo como se quiere pintar ahora con un MPD a 50, 60 años de distancia, decir fácilmente que era un grupo de delincuentes que atracaban policías, para quitarles el arma…. Eso no es ni fue el MPD”.

El autor de la novela Pablo Gómez Borbón, cuando respondía la intervención del militante izquierdista, identificado como Oscar Mejía.

Respuesta de Pablo Gómez Borbón:

Gracias por su aporte, Sr. Oscar Mejía. En primer lugar 73 años no es ser anciano. Usted es un muchachito (risas de la audiencia).

El MPD, el PRD, el PLD y todos los partidos tienen que someterse todos al juicio de la historia. A Manolo Plata no lo defiendo porque es un monstruo, se le ha pretendido echar toda la culpa. Y no fue el único. Hubo gente que anda hoy por ahí que violaron a Miriam Pinedo. El MPD, y se lo creo, tuvo un gran rol histórico. Ese 90% del MPD, debe condenar el crimen.

El 23 de mayo próximo se ha anunciado una marcha revolucionaria porque, supuestamente, mi libro le echa lodo a El Moreno.

Lo que debe dar vergüenza del MPD es que nunca, en 50 años, se le ha hecho un homenaje a Miriam Pinedo. El único homenaje público que se le ha tributado lo realice yo en un parque público de Bruselas, con apoyo de la embajada dominicana en Bélgica.  (Aplausos del público)

No deben responderme a mí. Deben responderle al pueblo dominicano.

A usted, Sr. Mejía, mi correo electrónico está en el libro, y estaría feliz de que me escribiera para intercambiar sobre este hecho. Del choque de las ideas sale la luz. Quien desee conversar a fondo de lo que expongo en Morir en Bruselas, puede escribirme y coordinamos.

Tony Raful durante su análisis literario e histórico de la novela Morir en Bruselas. FOTO JOSE RAFAEL SOSA

Insisto en reconocer la lucha del MPD, que implicó sacrificios de su parte ante la dictadura de Joaquín Balaguer.

Todos los izquierdistas que quedaron en Europa participaron en el proceso de Miriam Pinedo. Pero han pasado 50 años y nada se ha hecho por reivindicar la memoria de Miriam. Insisto, no he puesto en entredicho el rol del MPD en su historial de lucha. Eso lo respetamos.

Por mi parte con este libro, he hecho mi labor.

Quiero presentarles a Yuri Morales Pinedo, hijo de Miriam Pinedo, quien está aquí (aplausos) a quien le he dicho que he sentido como si tu madre fuera mi madre. Yuri es un hombre íntegro que me ha dicho “Yo he perdonado a quienes mataron a mi padre y a mi madre”. Y ha perdonado por ejemplo a Huguito, quien reconoció su participación en los hechos. A veces pienso que Dios quiso que escribiera este libro para conocer a Yuri. Para mi mayor satisfacción no es ni el premio, ni el metálico. No . Fue haber hecho justicia a la memoria de una mujer. La ideología de derecha o izquierda no puede ser una excusa para el crimen, Las ideologías se han usado históricamente para fines inconfesables ……»

El buen patrón y El reino ganan en IX Premios PLATINO y RD, sin pena ni gloria

Los VIII Premios Platino han divulgado sus palmares y ya se constituyen como un éxito en la trayectoria de estos galardones y sus organizadores, la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), resultando que España  y Argentina coparon, con dos excelentes producciones al juicio de la crítica internacional,  los lauros de los IX Edición de los Premios PLATINO, con  el drama de humor El buen patrón y la serie argentina El reino, respectivamente.

 

A juicio de los entendidos consultados se trata de dos premios caracterizados por la justicia del veredicto. .

El equipo de El buen patrón subió cuatro ocasiones al escenario del Palacio Municipal IFEMA Madrid.

La serie argentina El reino fue otra de las grandes triunfadoras tras lograr los reconocimientos a la Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica de Ficción, al Mejor Creador de Serie para la dupla que conforman Marcelo Piñeyro y Claudia Piñeiro, entre otros.

El buen patrón y El reino se imponen en IX Premios PLATINO y RD, sin pena ni gloria. FOTO SUMINISTRADA POR PREMIOS PLATINO.

Najwa Nimri obtuvo la estatuilla a la Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie por su inolvidable Sierra en La casa de papel.

Uno de los momentos de la noche lo protagonizó, como la definió Enrique Cerezo, presidente ejecutivo de los Premios PLATINO,“ una embajadora de toda Iberoamérica”: Carmen Maura.

La flamante Premio de Honor de la novena edición de los galardones, que recibió su estatuilla del propio Cerezo, así como una sonora ovación, compartió su ilusión por el homenaje, destacando de su trayectoria su fortuna:

“He tenido muchísimos momentos de muchísima suerte, me resulta increíble haber llegado hasta aquí”. 

Lista de ganadores de los Premios Platino 2022

  • Mejor película iberoamericana de ficción: El buen patrón (España)
  • Mejor dirección: Fernando León de Aranoa, por El buen patrón
  • Mejor interpretación masculina: Javier Bardem, por El buen patrón
  • Mejor interpretación femenina: Blanca Portillo, por Maixabel
  • Mejor interpretación masculina de reparto: Alfredo Castro, por Karnawal
  • Mejor interpretación femenina de reparto: Aitana Sánchez-Gijón, por Madres paralelas
  • Mejor ópera prima de ficción: Karnawal (Argentina, Brasil, Chile, México, Bolivia, Noruega).
  • Mejor miniserie o teleserie: El reino (Argentina).
  • Mejor creador en miniserie o teleserie: Marcelo Piñeyro y Claudia Piñeiro, por El reino
  • Mejor interpretación masculina en una miniserie o teleserie: Javier Cámara, por Venga Juan
  • Mejor interpretación femenina en una miniserie o teleserie: Daniela Ramírez, por Isabel
  • Mejor interpretación femenina de reparto en una miniserie o teleserie: Najwa Nimri.
  • Mejor interpretación masculina de reparto en una miniserie o teleserie: Joaquín Furriel, por El reino
  • Mejor película de animación: Ainbo, la guerrera del Amazonas (Perú, Estados Unidos y Holanda)
  • Mejor película documental: A última floresta (Brasil)
  • Mejor música original: Alberto Iglesias, por Madres paralelas
  • Mejor guión: Fernando León de Aranoa, por El buen patrón
  • Mejor dirección de montaje: Germano de Oliveira, por 7 prisioneiros
  • Mejor dirección de arte: Antxón Gómez, por Madres paralelas
  • Mejor dirección de fotografía: Kiko de la Rica, por Mediterráneo
  • Mejor dirección de sonido: Akritchalerm Kalayanamitr, por Memoria
  • Premio Platino al cine y educación en valores: Los lobos, de Samuel Kishi (México)
  • Premio Platino de honor del cine iberoamericano: Carmen Maura

RD de nuevo fuera 

República Dominicana siguió en esta edición fuera de las opciones a ser ganadoras del Premio Platino del Cine Iberoamericano.

Las razones de la no presencia del país en las nominaciones oficiales, es un tema viejo y sujeto a muchas interpretaciones y muchas más consideraciones que oscilan van entre el malherido orgullo fílmico nacional y la incomprensión de la calidad de otras cinematografías nacionales que sin dudas son superiores por tener más experiencia y tradición, como al efecto lo tienen las marcas nacionales de España, Argentina, México, Colombia y Brasil, Uruguay, por solo mencionar algunos países que nos superaran en lo audiovisual.

También es cierto que el empuje de calidad ascendente del cine dominicano parece no haber sido comprendido por los jueces de los Premios Platino, sobre todo si se toma en cuenta la facturación de las propuestas dominicanas de mayor calidad, bastando poner tres ejemplos: Candela, La furia y la fiesta y El Naturalista isleño, para mencionar tres de las que llegaron más cerca de las postulaciones finales.

Los jurados, mayormente españoles y de las naciones indicadas Son pocos los jurados dominicanos (no más de seis entre más de 200), incapacitados cuantitativamente para imponer alguna propuesta dominicana acceda a las nominaciones oficiales.

El país tenía en la lista corta (previa a la publicación de las nominaciones oficiales):

  • La furia y la fiesta (Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas)
  • Candela (Andrés Farías)
  • El Naturalista Isleño (Freddy Ginebra​ ​& Eladio Fernández)
  • 15 horas (Judith Colell coproducción dominico/española)

Egeda Dominicana realizó un encuentro en abril  con los directores y productores de estos proyectos para reconocerles el punto hasta el que había llegado, el mas cercano a las postulaciones oficiales y para conversar sobre el futuro del cine dominicano en el plano iberoamericano.

El encuentro almuerzo, realizado en un restaurante capitalino, produjo un intercambio de opiniones interesante y valioso. Al mismo fueron invitados algunos periodistas especializados en cine.

En la lista larga (la primera en darse a conocer) el país tenía 11 representaciones:

  • Candela, (Andrés Faras) con 8  pre-candidaturas,
  • La fiera y la fiesta, (Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas)  con 6.
  • La Rasante, de Hans García y Liborio;
  • Mejores directores: Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán (La fiera y la fiesta), Nino Martínez Sosa (Liborio)
  • Mejor Interpretación Masculina: Vicente Santos (Liborio)
  • Mejor Interpretación Femenina, Madeline Abreu (La Rasante) y Sarah Jorge León, (Candela).
  • En la categoría Actores y actrices de reparto Cindy Galán (Candela) y Jackie Ludueña (La fiera y la fiesta); Mejor Interpretación Femenina de Reparto y Félix Germán (Candela) y Manny Pérez (La Bruja)  y Mejor Largometraje Documental: Elnaturalista isleño (Freddy Arturo Ginebra y Eladio Fernández) y Presidentes dominicanos en la historia (1844-1966) de (Euri Cabral y Zinaida Rodríguez).
  • Mejor Ópera Prima figuran Candela (Andrés Farías)y Mosh de (Juan Antonio Bisonó);
  • Mejor Guión: El blancoLa fiera y la fiesta; Mejor Dirección de Arte:  CandelaLa Bruja;
  • Mejor Música Original. Candela La Rasante; 
  • Mejor Dirección de Montaje (Edición): La fiera y la fiesta Liborio;
  • Mejor Dirección de Fotografía: Candela La Rasante; Mejor Dirección de Fotografía: Candela La Rasantey
  • Mejor Dirección de Sonido, Candela La fiera y la fiesta.

PREMIO PLATINO A LA MEJOR ÓPERA PRIMA DE FICCIÓN IBEROAMERICANA

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
KARNAWAL ARGENTINA, BRASIL, CHILE, MÉXICO, BOLIVIA, NORUEGA

 

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE REPARTO

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
ALFREDO CASTRO KARNAWAL ARGENTINA, BRASIL, CHILE, MÉXICO, BOLIVIA, NORUEGA

 

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE REPARTO

GANADORA TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
AITANA SÁNCHEZ-GIJÓN MADRES PARALELAS ESPAÑA

 

MEJOR GUION

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
FERNANDO LEÓN DE ARANOA EL BUEN PATRÓN ESPAÑA

 

MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
AINBO, LA GUERRERA DEL AMAZONAS PERÚ, EEUU, HOLANDA

 

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
A ÚLTIMA FLORESTA BRASIL

 

PREMIO PLATINO AL CINE Y EDUCACIÓN EN VALORES

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
LOS LOBOS MÉXICO

 

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA DE REPARTO EN MINISERIE O TELESERIE

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
JOAQUÍN FURRIEL EL REINO ARGENTINA

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA DE REPARTO EN MINISERIE O TELESERIE

GANADORA TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
NAJWA NIMRI LA CASA DE PAPEL ESPAÑA

 

MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
ANTXÓN GÓMEZ MADRES PARALELAS ESPAÑA

 

MEJOR DIRECCIÓN DE MONTAJE

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
GERMANO DE OLIVEIRA 7 PRISIONEIROS BRASIL

 

MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
KIKO DE LA RICA MEDITERRANEO ESPAÑA

 

MEJOR DIRECCIÓN DE SONIDO

*Ordenado alfabéticamente por nominado

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
AKRITCHALERM KALAYANAMITR MEMORIA COLOMBIA, MÉXICO, TAILANDIA, FRANCIA, REINO UNIDO, ALEMANIA

 

MEJOR CREADOR EN MINISERIE O TELESERIE

*Ordenado alfabéticamente por nominado

GANADORES TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
MARCELO PIÑEYRO, CLAUDIA PIÑEIRO EL REINO ARGENTINA

 

PREMIO PLATINO DE HONOR

GANADORA PAÍS
CARMEN MAURA ESPAÑA

 

 

 

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
JAVIER BARDEM EL BUEN PATRÓN ESPAÑA

 

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA

GANADORA TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
BLANCA PORTILLO MAIXABEL ESPAÑA

 

MEJOR MÚSICA ORIGINAL

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
ALBERTO IGLESIAS MADRES PARALELAS ESPAÑA

 

MEJOR DIRECCIÓN

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
FERNANDO LEÓN DE ARANOA EL BUEN PATRÓN ESPAÑA

 

MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN MINISERIE O TELESERIE

GANADOR TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
JAVIER CÁMARA VENGA JUAN ESPAÑA

 

MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN MINISERIE O TELESERIE

GANADORA TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
DANIELA RAMÍREZ ISABEL CHILE

 

MEJOR MINISERIE O TELESERIE CINEMATOGRÁFICA IBEROAMERICANA

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
EL REINO ARGENTINA

 

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA DE FICCIÓN

TÍTULO PAÍS DE PRODUCCIÓN
EL BUEN PATRÓN ESPAÑA

 

Perejil, de Cabral, hace justicia a una historia innombrable

Perejil (José María Cabral) es una de las películas más intensas, crudas en su realismo y de mayor adhesión a la verdad histórica en torno a un invisibilizado holocausto étnico nacional, respecto del cual por anos se ha enmarcado como históricamente innombrable.

Es una de las películas dominicanas más violentas en su realismo dramático, correspondiendo a las características del suceso narrado: la masacre de haitianos en 1937 en la frontera dominicana.

Esa matanza fue determinada en octubre de 1937, por Rafael L. Trujillo para eliminar la presencia haitiana en el lado dominicano de la frontera. La orden era simple: matar a todo negro incapaz de pronunciar correctamente la palabra “perejil”.

Para entender la crudeza de los hechos hay que comprender que se trata del mayor exterminio humano acontecido en el país. Es nuestro holocausto.

Escena de Perejil. Todas las fotos son suministradas por Estudios Lantica y son tomadas por Carlos Rodríguez

Actualmente se presenta en el II Festival Fine Arts Hecho en Casa y desde el jueves 19 de este mes, va a los cines, teniendo todo lo que las grandes masas anhelan ver y con lo suficiente para que la crítica la hace hija adoptiva con sus lauros y comentarios.

Perejil es una producción estéticamente formidable en su diseño de arte, la atmósfera que crean su universo de sonidos, su banda musical, su edición, sus actuaciones sinceras y desgarrantes y la impecabilidad de su fotografía, especialmente en las escenas más nocturnas, no casualmente las más difíciles de iluminar. Llaman la atención el cuidado en el clima de época logrado (muebles, ambiente, vestuario), en lo cual los responsables de su concreción debieron haberse trabajado a fondo a la luz de un resultado creíble y auténtico.

Los actores principales evitan la sobre interpretación logrando un discurso fílmico creíble con un ritmo de buen continuum de sus arcos dramáticos.

Punto luminoso aparte es la realización del guión, un concepto logrado con inteligencia y atendiendo los requerimientos de un tema tan delicado y con tantas variables expresivas.

Los hechos

El presidente haitiano, Elie Lescot calculó en 1953, que la cifra de muertos en 12 168; el prestigioso historiador haitiano Jean Price- Mars sostuvo que fueron 12,136 muertes y 2419 lesiones (Wikypedia).

Joaquín Balaguer en su condición de ministro de Relaciones Exteriores interino en el momento de la masacre sostuvo que los asesinados fueron 17.000, pero Bernardo Vega sostiene que fueron 35,000 y los voceros trujillistas y post nacionalistas se han ocupado de divulgar que fueron dos o tres docenas de muertos nada más. (Idem), mientras que hay versiones muy de izquierdas que la cantidad de muertos en 67 mil.

Foto real de la matanza de haitianos de autor desconocido(Publicada por el diario madrileño 20 minutos)

No es la primera vez que el tema de la masacre se trata en nuestro cine. Ya se había hecho antes: El hoyo del diablo (Francisco Disla, 2012) que lo trato como teloncito de fondo, La isla rota (Félix German, 2016), que logró una reconstrucción formidable inserta en una historia bien interpretada y que se constituyó en uno de los puntos luminosos del cine en ese año.

Ver a Cabral

José María Cabral como director de cine, está definido por la coherencia, la creatividad, el talento, el compromiso social, su sentido  estético, compromiso social y su adherencia a un arte cinematográfico que ilustre, divertía y estimule a difundir historia que nos identifiquen con el pasado, teniendo Hotel Coppelia como su más cercano referente en ese sentido.

José María Cabral debe ser respetado por haber logrado navegar con éxito, haciendo películas de calidad para la crítica y de atractivo para el gran público, en una industria en la cual normalmente el poder económico.

Ha sabido ser el mismo y coherente con su visión socialmente comprometida, factores a los que agrega una sólida formación académica como director de cine, por lo que sus lauros conquistados y los las puertas internacionales que ha abierto para el cine dominicano, transformando la idea de que el país no tenía una industria en capacidad de llamar la atención global e inspirar respeto.

Escena de Perejil. Todas las fotos son suministradas por Estudios Lantica y son tomadas por Carlos Rodríguez

La  filmografía de Cabral está definida por Excesos (2008) de la que escribimos en El Nacional el 16 de junio de 2016. «Siendo como un director procedente de una clase media alta, ha mostrado una sensibilidad y una actitud de compromiso social que debe ser elogiada en lugar de ser condenada. Traición Oculta, (2007) fue una denuncia del efecto de la drogadicción en la juventud de clase alta, su ambiente social”.

Cabral sigue con Jaque Mate (2011), que denuncia la doble moral de los medios de comunicación; Arrobá (2013); Despertar (2014)- su cinta más independiente-; Detective Willy (2015) en la que mostró cómo dirigir a un Fausto Mata era un diamante en bruto como comediante; Carpinteros (2017), realizada en la Penitenciaría Nacional  de La Victoria con sus 5,382 reclusos graduados de extras; El proyeccionista (2019), el documental  Isla de Plástico (2019) advirtiendo del peligro que genera la falta de visión en el manejo de desechos y su extraordinaria ficción basada en un episodio imaginado de la Revolución de Abril de 1965 , Hotel Copelia (2020).

Perejil era una película que había que hacer, cual catarsis nacional necesaria y sobre todo, hecha tal cual lo está, muestra de la calidad del cine dominicana.

FICHA TÉCNICA

Título: Perejil

Categoría: Ficción

Pais: RD

Duración: 85 minutos

Género: Drama histórico

Idioma: Español / Creole

Dirección: José María Cabral

Productora: Lantica Media, Tabula Rasa Films

Producida por: Rafael Elías Muñoz

Producción ejecutiva: Albert Martínez Martín, José María Cabral

Guión: José María Cabral, Arturo Arango, Xenia Rivery, Nuri Duarte, Alán González & Joaquín Octavio González

Fotografía: Hernán Herrera

Diseño de Producción: Wilhem Pérez

Directora de Arte: Ginna Ozuna

Diseñadora de Maquillaje: Aleja Flores

Diseñadora de Vestuario: Jenire Mena Martinez

Música: Jorge Magaz

Montaje: Nacho Ruiz Capillas

Reparto: Cyndie Lundy, Ramón Emilio Candelario, Gerardo Mercedes, Juan María Almonte

SINOPSIS El año es 1937. La frontera entre República Dominicana y Haití. Marie, una joven haitiana con 9 meses de embarazo, se despide de su esposo dominicano y lo ve dirigirse al pueblo más cercano. Luego, esa noche, las casas vecinas empiezan a arder en llamas — ha iniciado el “corte” de los haitianos ordenado por Trujillo.

 

BC presenta cuatro obras en 24 Feria del Libro 2022

El Banco Central a través de su departamento Cultural, puso en circulación cuatro nuevas obras de su colección institucional para un alcanzar un total de 234 títulos publicados, en el marco de la vigésimo cuarta Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2022.

El gobernador Héctor Valdez Albizu, al encabezar el acto de presentación de las obras, expresó que “el libro ha sido, desde hace siglos y en las más diversas formas, un compañero de inestimable valor, tanto personal como colectivo”.

Valdez Albizu consideró que el libro es como un prudente consejero para los hombres y mujeres de poder, así como también una amable voz para los que sufren bajo la dominación de sus opresores.

También calificó al libro de ingenioso maestro para los creadores en ciencias y artes, siendo una fuente de sabiduría para toda la eternidad.

Las cuatro nuevas obras son las siguientes:

  • La cultura en el Banco Central 2020-2022, obra de Héctor Valdez Albizu, que recoge los discursos pronunciados por él en las actividades culturales celebradas en la institución durante el período de la pandemia, con la apertura de exposiciones numismáticas y filatélicas, la salida de nuevos libros y discos compactos, y las premiaciones en los concursos de economía y de arte y literatura.
  • Exposiciones temporales en el Museo Numismático y Filatélico 2021-2022, volumen que reúne el material de las últimas tres exposiciones realizadas en el museo del BCRD, con los billetes y monedas conmemorativos sobre la explotación de la Mina de Oro de Pueblo Viejo, inaugurada en 1975; los deportes en la numismática dominicana, que sirvió para exaltar nuevamente la pasión de los dominicanos por todo tipo de deportes y su actuación sobresaliente en cualquier escenario, dentro y fuera del país; y las monedas, billetes y sellos conmemorativos de la cultura religiosa de la República Dominicana, con motivo de conmemorarse este año el centenario de la coronación canónica de la Virgen de la Altagracia.
  • Se cortan chazo, un libro de cuentos del escritor dominicano de origen cubano José M. Fernández Pequeño, crítico literario y ensayista, quien viene a nutrir la lista de escritores del catálogo de la colección, autor de una veintena de obras, dos veces ganador del Concurso Iberoamericano de Cuentos de Casa de Teatro, y dos veces ganador de los Premios Anuales de Literatura en República Dominicana.
  • Laureles y pájaros, de la arquitecta, pintora, poeta y narradora puertoplateña Aída Yolanda Díaz Fernández, miembro fundadora del grupo Encuentro con la Poesía de Santiago de los Caballeros, quien trae en este libro un conjunto de relatos y textos variados cuya principal característica es la novedad y la frescura de unos temas enraizados en vivencias personales de su región y un tratamiento literario que, según los entendidos en esta materia, constituye una nueva mirada en la narrativa local.

 

La historia es género literario líder en Feria del Libro 2022

La historia es el género literario líder en el interés de los lectores, con los títulos más buscados en la 24 Feria Internacional del Libro, seguido de la poesía y la ficción, de acuerdo a un recorrido realizado ayer por 33 módulos de venta del recinto ferial. Libreros y personal de instituciones consultadas son enfáticas: la historia es el gran atractivo del principal acontecimiento cultural del país.

Desde librerías como Cuesta (que ofrece Morir en Bruselas, (Pablo Gómez Borbón), Asodolibro (del recientemente fenecido doctor Dennis Peña el Instituto Duartiano, La Trinitaria (decana en la venta de libros dominicanos), Librería María Luisa Trejo  y otras, sus expositores refieren que los géneros más buscados, en orden de preferencia, son: Historia, Ficción y Poesía y en menor medida teatro, casi nunca procurado por los lectores que obviamente prefieren verlo en escena. Nos enfocaremos en esta crónica en los libros de historia.

Entre los títulos más buscados están Morir en Bruselas (Pablo Gómez Borbón, Edición Propia/Cuesta); La rebelión de los esclavos (Anthony Stevens-Acevedo, Editorial Bonó), Joaquín Balaguer, Tomo I (Cabral de la Torre, Editorial Opus), Historia de un Sueño Importado (José Luis Sáez, Ediciones MSC y Bonó) y Los Espejos de Duarte, (Pablo Mella. Instituto Superior Bonó /Premio Nacional de Ensayo 2013).Dos novelas con trasfondo históricas son muy procuradas: Charamicos (de Angela Hernández) y La Victoria, nada menos que el único titulo de narrativa de Carmen Natalia, ambos disponibles en el modulo del Archivo General de la Nación.

 

Una característica observada es el interés de los lectores, incluyendo a estudiantes, es procurar libros de historia.

No se sabe con certeza si se trata de una orientación de maestros que han puesto tareas a estudiantes, o si es que la historia (sobre todo la nacional relativamente reciente) comporta un inusitado interés entre quienes acuden a la Feria, pero lo que es claro es que el pasado contado o interpretado por los historiadores, ha sido el plato de mil más apetecido en el evento.

Esta relación no quiere decir que son los de historia los más vendidos, sino los mas buscados. Los mas vendidos no se pueden conocer hasta la conclusión de la Feria del Libro 2022.

 

Historia en instituciones

Entre las instituciones que ofrecen títulos en la Feria con mucha oferta histórica están:  la Sociedad Dominicana de Bibliófilos (que ofrece excelentes precios de literatura dominicana), el Instituto y Editorial Bono (en la Casa de los Jesuitas) y Isla Negra (Editorial de Puerto Rico de autores del Caribe), ambas en el inicio de la calle De Las Mercedes.

También ofrecen libros con buenos precios de historia y otro temas: el Economato de la UASD, la Biblioteca Nacional (en el interior de la Fortaleza Ozama, con una oferta de libros a 50 pesos),  El Demócrata (Francisco Tavárez), Pruddy Libros (con un largo historial de participación sobre todo vendiendo enciclopedias).

El AGN

El Archivo General de la Nación (la entidad que más libros de historia ha editado desde la gestión de Roberto Cassá) que ofrece unos precios impresionantemente bajos y que esta dentro de La Casa de la Música (antigua embajada de México) en la calle Arzobispo Meriño  a esquina calle de Las Mercedes.

AGN informa que los  títulos más vendidos en su pabellón son: Voces de la Revolución de Abril, La Primera Guerra Mundial en las Antillas, Catálogo de víctimas en la dictadura de Trujillo, Diplomacia dominicana con Haití, La Revolución Francesa en La Española, Trujillo y Haití, Charamicos  La victoria La mujer china y Enciclopedia gráfica dominicana tomos I y II.

Voces de la Revolución de Abril, autoría de la División de Fuentes Orales del AGN; La Primera Guerra Mundial en las Antillas, coordinada por el profesor Xavier Calmettes, realizada por el ISFODOSU en coedición con el AGN;  Catálogo de víctimas en la dictadura de Trujillo, compilación del departamento de Descripción del AGN; Diplomacia dominicana con Haití, autoría de Pastor Vásquez Frías; La Revolución Francesa en La Española, autoría de Carlos Murgueitio; Trujillo y Haití, autoría de Bernardo Vega;  Charamicos,  autoría de Ángela Hernández; La victoria, autoría de Carmen Natalia;  La mujer china, autoría de Mu-Kien Sang y Enciclopedia gráfica dominicana tomos I y II, autoría de Cándido Gerón.

Este punto es uno de los especializados en esta temática con precios que, perdonen, producen una agradable sorpresa.

Biblioteca Libre

Un punto que llama la atención de quienes llegan hasta el Parque Duarte (de la cual se robaron la placa)  es la carpa dedicada al debate de las artes visuales y la literatura. Allí se encuentra el modulo de Biblioteca Libre, único punto de libros que no vende, sino que intercambia libro x libro. Usted lleva un libro usado y se lleva uno de los expuestos. No tiene, obviamente fines de lucro y lo que persigue es el intercambio cultural. Es atendido por dos jóvenes. Ese es uno de los lugares más interesantes y que ha llamado menos la atención, lastimeramente.

Las fundas

La Fundación Propagás ha aportado a la Feria del Libro, millares de fundas de papel para llevar los libros adquiridos, ante la decisión de los organizadores de no usar plásticos para ese fin. Las fundas llevan los logos de la institución donante de un lado y por el otro, el de la Feria del Libro. Entre las casetas que ofrecen ofertas de precios alrededor de los 50 pesos destaca la  Biblioteca Nacional, ubicada en el interior de la Fortaleza Ozama.

 

Rafaela, nueva expresión del alto vuelo del cine joven dominicano

Rafaela, proyecto que se gestó a lo largo de diez años, producto de una idea de Judith Rodríguez, con su actuación en este proyecto, se ubica ahora en el pódium de las tres mejores actrices dominicanas del momento actual, superándose a sí misma.

Fue la cinta de apertura del II Festival de Cine Fine Arts Hecho en casa, abierto la noche de este jueves 27 en Novo Centro. Zumaya, expresiva y creyente en el destino del cine tras la pandemia, y Rodríguez, cuasi llorosa con razones que solo ella sabe, hablo previo a la exhibición de su proyecto.

Rafaela fue inicialmente fue un cortometraje, pero Tito Rodríguez, el joven director egresado de la UASD conocido por su opera prima La Familia Reina (2015) que, no casualmente, fue seleccionada como cinta de apertura del Festival Global de ese año, le dijo las palabras mágicas: “De ahí sale un largometraje excelente” Y al efecto, ha salido.

Había un riesgo:  podría salir un panfleto si solo se limitaban a denunciar el maltrato infantil, la pobreza, el hacinamiento la violencia contra la mujer, la violencia asociada al microtráfico, la omnipresente relación tóxica ofrecida por los hombres a las mujeres.

Entonces la cuestión  crucial era manejar con inteligencia tanto los recursos técnicos  y  como los talentos  para dar a esos contenidos un marco artístico estéticamente bien logrado, a un nivel técnico respetable y con una paleta de actuaciones que transmitan con verosimilitud el concepto tratado. Y eso se logra.

 

Rafaela sensibiliza e impacta en la percepción y la conciencia de su espectador, razón por la cual debe ser vista sobre todo por los jóvenes.

Rafaela, drama de trasfondo social que inauguró anoche el Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa 2022, ratifica el valor del nuevo cine dominicano, responsabilidad casi exclusiva de jóvenes talentos de la dirección y la actuación.

La primera condición que aporta al éxito de Rafaela es el cuidado en su desarrollo dramático del guión, seguido por las actuaciones, en particular de una Judith Rodríguez que muestra sentimientos y recursos expresados al extremo. Se siente que vive cada escena y en especial, en la última.

La película, cuya exhibición fue precedida por el acto de apertura del Festival es  una producción realizada con capacidad, sentido estético y compromiso social, que nos sobrecogió el logro de sus escenas, convincentes y realistas, la perfección de sus escenas de acción, (en la cual se usaron dobles de riesgo, una técnica de escaso uso en nuestra cinematografía), la intensidad de sus interpretaciones y sobre todo la escena final, lograda con un verosimilitud pocas veces logradas para una película dominicana.

En tanto thriller de acción, Rafaela es expresión de constancia por parte de sus gestores que estuvieron diez, casi once años, a partir desde el momento en que Judith Rodríguez concibió la idea, realizó el corto y que se pensara en hacer en un largometraje.

Otro aporte de Rafaela, es que ha ofrecido un espacio para visibilizar el nuevo talento actoral de parte de los jóvenes, Esmaylin Morel, Luinis Olaverria, Anderson Mojica, Diego Yunez, Marissabel Marte, (que nos impactó con su rol de madre adicta) Nicole Pujols, Frailyn Morillo y Eduard Diaz quienes logran elevar la efectividad interpretativa del drama, sustentados por la actuación de los veteranos: Gerardo Mercedes, Manuel Raposo, Hony Estrella y Danilo Reynoso.

Rodada en el sector de Capotillo pudo ser realizada tras muchos afanes en lograr financiamiento y apoyo, sobre todo en su etapa de post producción, en la cual tuvo un papel determinante Panamericana y su director Archie López.

Rafaela tendrá algunos pases para el público general a partir de hoy jueves 28 cuando se inician las funciones en el II Festival de Cine Fine Hecho en Casa y luego irá a cartelera ordinaria.

No se le ocurra dejar de verla, en especial si alguna vez ha dicho: “Yo no veo cine dominicano”.

Cartelera del Festival de Cine Fine Arts Hecho en  Casa 2022.: ACA

Ficha técnica

Título: Rafaela

Director: Tito Rodríguez, sobre concepto de cortometraje de Judith Rodríguez

Guión: Cristian Mojica

Productor: Danilo Reynoso

Productores ejecutivos: Pablo Mustonen, Hony Estrella, Archie López

Año: 2019

País: RD

Duración 91 minutos

Elenco: Judith Rodríguez,  Manuel Raposo, Esmaylin Morel, Luinis Olaverria, Anderson Mojica, Diego Yunez, Gerardo Mercedes, Marissabel Marte, Nicole Pujols , Frailyn Morillo, Hony Estrella, Eduard Diaz y Danilo Reynoso.

Sinopsis:

Rafaela es una joven del barrio Capotillo de Santo Domingo, quien viene de una familia disfuncional y que sueña con mudarse a otro lugar junto a su madre. Al crecer, Rafaela se convierte en la líder de una pandilla que comete delitos menores, la cual el capo del barrio conocido como Mario el Mago, quiere forzar a trabajar para él.  Rafaela es constantemente amedrentada por ser una mujer que los demás ven como transgénero y no logran descifrar, y dentro de un mundo cada vez más violento, ella lucha por encontrar su identidad.

Este es el árbol más grande y robusto de la República Dominicana

El árbol considerado más grande y robusto de la República Dominicana está ubicado en la carretera Licey-Taboril, en la sección de Monte Adentro, Santiago.

Sus medidas son excepcionales, con 55 metros de altura, una corona de 43 metros de diámetro, una base con tronco y raíces de alrededor de 30 metros a la altura del pecho (ADP).

El árbol más grande de República Dominicana

Por sus características fue declarada Monumento Natural, bajo Decreto Presidencial 571-09, en la categoría III de la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (IUCN), el 5 de mayo de 2019, Día Internacional del Árbol.

Banreservas sube 7 posiciones en ranking de los 50 bancos más grandes de AL

El Banco de Reservas de la República Dominicana escaló siete posiciones en el importante ranking bancario de los 50 bancos más grandes por activos de América Latina en 2022, un destacado avance en este disputado escenario internacional.

Banreservas se movió de la posición 48 a la 41, escalando siete peldaños, según el reporte de S&P Ranking Latinoamérica, siendo el único banco del Caribe y Centroamérica en alcanzar un rango de crecimiento en esta proporción.

Si se toman en cuenta solo los bancos de la región entre los que se encuentran Panamá, Centroamérica y El Caribe, entonces Banreservas ocupa la quinta posición dentro de este escalafón, pero excluyendo a Panamá, quedaría en el segundo puesto de este grupo.

Al valorar este logro, el administrador general, Samuel Pereyra, sostuvo que ese avance en el puntaje de tan importante ranking bancario en América Latina, es el resultado de una gestión que desarrolla una estrategia de negocios destinada a respaldar a todos los sectores productivos dominicanos.

Dijo que además de los activos, el crecimiento de Banreservas también se refleja en otros indicadores financieros, como son las carteras de crédito, de depósitos, utilidades, rentabilidad y patrimonio.

“Alcanzar este puntaje dentro de un ranking tan importante como el de S&P en América Latina no habría sido posible sin la entrega y el compromiso de nuestro Consejo de Directores y de todos los integrantes de la Familia Banreservas”, sostuvo Pereyra.

Al cierre de marzo 2022, los activos de Banreservas aumentaron a RD$ 910,821.5 millones, superando en RD$ 202,372.9 millones los resultados de marzo 2021, equivalentes al 37% total del sistema bancario nacional.

¿Por qué ganó Morir en Bruselas el XXV Premio Feria del Libro Eduardo León Jimenes?

Desde su salida, Morir en Bruselas, se dejo sentir como una novela que llegaba para establecer la belleza de sus giros narrativos junto a la fuerza de su base documental, al girar sobre un hecho que lastimeraente es ahora cuando comienza a impactar el ambiente nacional.

Tras el éxito del relato novelado Morir en Bruselas, de Pablo Gómez Borbón  en el XXV Premio  Feria del Libro Eduardo León Jimenes, sorpresivo para unos y acto de justicia para otros, lo que se tiene  en realidad es un acontecimiento histórico y literario que deviene del programa de la 24 Feria Internacional del Libro 2022.

No fue poca la gente que se asombró anoche en el anuncio del Premio que auspician la Fundación Eduardo León Jimenes, el Ministerio de Cultura y la Cervecería Nacional Dominicana, realizado en el Monumento a Fran Antón de Montesinos.

Morir en Bruselas gana el preciado Premio Eduardo León Jimenes por la calidad del manejo de su contenido que con data en general desconocida u ocultada hasta el momento.

El premio es auspiciado por Fundación Eduardo León Jimenes, Ministerio de Cultura y Cervecería Nacional Dominicana y comporta un millón de pesos en efectivo y un pergamino.

Esa información trae desde el pasado las características de un feminicidio político contra una mujer dominicana con características de barbarie, apoyada en un “juicio” político a cargo de los izquierdistas del Movimiento Popular Dominicano que la secuestraron, interrogaron, obligaron a admitir los hechos de los que se le acusaba (el envenenamiento de Maximiliano Gómez, (El Moreno) y su ejecución.

El cadáver desmembrado de Miriam Pinedo fue encontrado en diciembre de 1971, distribuido en disperso en maletas en la capital de Bélgica.

Gómez Borbón considera en su libro que ese asesinato ese hecho es considera el segundo más espantoso feminicidio político contra una dominicana, luego del triple asesinato de la Hermanas Mirabal, aun cuando la barbarie en su contra es mucho mayor.

El autor, para publicar su relato novelado, desarrolló siete años de investigaciones en ocho países.

Borbón sostiene que en el país el asesinato es un hecho socialmente inexistente debido a un cuidadosamente tejido el manto de silencio y prejuicio y tal vez complicidad con los doce hombres que votaron en favor de su muerte.

El hallazgo de las primeras partes del cuerpo de Pinedo es descrito con un dominio narrativo impropio de una ópera prima literaria.

En sus cinco primeras páginas, Gómez Borbón describe como el domingo 12 de diciembre de 1971 los esposos belgas Decker descubrieron el inusual paquete en la puerta de su casa, una maleta conteniendo dos piernas de mujer, una de 66 centímetros la otra de 70, aún ensangrentadas. Posteriormente aparecería otra maleta con el cuerpo y el torso de Miriam Pinedo.

Su descripción, rica en detalles y con una dimensión que se acerca con facilidad al parlamento originario de un guión de cine.

El autor de Morir en Bruselas ha reivindicado la vida de Miriam Pinedo y aboga para que en el país se restablezca su imagen de la doble muerte que se le aplicó: la física y la moral, en el entendido de que no se le hizo justicia y que mantener su memoria en la invisibilidad es una forma de perpetuar el precio indescriptible e injusto que debió pagar.

Resalta que nunca en el país se ha hecho un acto de justicia a su memoria, ni una nota de prensa recordando el aniversario de su asesinato.

Otro factor a favor de la novela, fue su impacto en el público lector.

Durante cinco meses apareció en el primer lugar de los libros dominicanos más vendidos en Librería Cuesta, la más importante del país y sus ventas digitales por Amazon son igualmente considerables, aun cuando el factor del mercadeo, en modo alguno tiene poder para inclinar la decisión de los jurados.

La valoración del jurado

El jurado valora en su laudo sobre la obra ganadora y su autor, que esta «novela de Pablo Gómez Borbón es más que un excelente trabajo de investigación histórica y forense en torno a dos de los casos más estremecedores de la historia política dominicana de la década de 1970, como lo fueron los asesinatos de Maximiliano Gómez (El Moreno), líder del Movimiento Popular Dominicano, y de Miriam Pinedo, viuda de Otto Morales.

Destaca el veredicto su incuestionable calidad literaria, y dice que la obra constituye una prueba fehaciente del talento de su autor para reconstruir, rearmar y recrear con minucia de orfebre, planos históricos, conversaciones, descripciones de la urbanística de la época e incluso marcas comerciales sin cuya mención habría quedado trunco, sin lugar a dudas, este portentoso trabajo narrativo».

Otro factor en favor del libro ganador, fue su impacto en la crítica literaria nacional e internacional, que le reconoció como un proyecto  administrando ficción y documentación para recrear un hecho histórico, al cual ha logrado poner en la consideración de la comunidad dominicana y ,por la gravedad de los hechos planteados – pese al carácter de ficción que le licencia el término novela- impactar seriamente incluso en sectores políticos de izquierda que han tenido, forzados por el caudal de información presentada, salir a excusar o negar conductas.

El autor

Pablo Gómez Borbón nació en Santiago de los Caballeros en 1967. Desde 2012 es colaborador de Acento.com.do, donde ha publicado varios centenares de artículos.

Es autor los libros: L’espagnol de la République Dominicaine de Pôche”, (2009) por la editorial francesa ASSIMIL; Combatiendo Fantasmas, relato biográfico del combatiente constitucionalista Eleazar Montás Bazil, (2015); Caleidoscopio, compendio de sus artículos (2012 y 2016, publicado en 2017); y Morir en Bruselas, En la actualidad reside en Bruselas, Bélgica, desde donde se ha embarcado en su nuevo título, otra novela histórica sobre otro periodo debatible y oscuro del pasado reciente.

El libro se vende en Librería Cuesta y está disponible para descarga digital o envío en físico a demanda en Amazon.

Grupo Popular celebra asamblea de accionistas

Santo Domingo, D.N. – El Grupo Popular realizó su Asamblea General Extraordinaria – Ordinaria Anual de accionistas, donde informó sobre los buenos resultados obtenidos en 2021 por esta casa matriz y su conjunto de empresas filiales, con un crecimiento sostenido y sanos indicadores financieros en el contexto de la recuperación económica mundial, aún condicionada por los efectos de las restricciones sanitarias.

El presidente del Consejo de Administración de Grupo Popular, señor Manuel A. Grullón, indicó que “estos logros fueron posibles gracias a una gestión centrada en facilitar la vuelta a la actividad normal en nuestro país y a la labor llevada a cabo por los excelentes equipos de colaboradores que componen las empresas de esta organización financiera”.

El presidente ejecutivo del Grupo Popular, señor Manuel E. Jiménez F., destacó “las principales iniciativas e impactos en materia social y ambiental que venimos desarrollando, las cuales crean valor compartido con nuestros grupos de interés y responden a la visión sostenible que tenemos como ciudadano corporativo responsable”.

Aumento de capital social

Al sesionar como Asamblea General Extraordinaria, los asambleístas aprobaron aumentar el capital social autorizado de Grupo Popular en RD$5,000 millones, hasta los RD$25,080 millones, con el objetivo de suscribir nuevas acciones por reinversión de las utilidades.

Como Asamblea General Ordinaria Anual, los accionistas conocieron el Informe de Gestión Anual del Consejo de Administración, los estados financieros que muestran la situación de los activos y pasivos, el estado de ganancias y pérdidas y otras cuentas y balances, el informe del comisario de cuentas y el de los auditores externos de PricewaterhouseCoopers, sobre el ejercicio de la organización.

Los accionistas aprobaron la gestión del Consejo de Administración y dispusieron lo relativo a las utilidades del ejercicio social, así como a la distribución de dividendos.

Asimismo, ratificaron la designación de la señora Cynthia T. Vega como miembro del Consejo de Administración, y nombraron, por el período correspondiente, al secretario y a los miembros del Consejo de Administración que conforman el Grupo I.

La asamblea designó la firma KPMG Dominicana como los auditores externos entre los años 2022 y 2024, y conoció el presupuesto para el año corriente y los asuntos presentados por el Consejo de Administración y los accionistas. 

Resultados cuantitativos

El presidente del Consejo de Administración informó a los asambleístas que, en términos cuantitativos, los activos totales consolidados de Grupo Popular y sus empresas filiales alcanzaron los RD$708,503 millones, para un incremento de 8.3% o RD$54,544 millones más, respecto a 2020.

En tanto, la cartera de préstamos neta consolidada se elevó a RD$412,671 millones, con un crecimiento porcentual de 7.8%, superando en RD$29,799 millones el monto de un año antes. Asimismo, los depósitos totales consolidados cerraron en RD$530,774 millones, equivalentes a un aumento de 8%. Los fondos patrimoniales que respaldan las operaciones del Grupo Popular y sus empresas filiales se elevaron el año pasado a RD$108,533 millones, tras un crecimiento de RD$14,696 millones.

Las actividades desarrolladas por sus filiales locales e internacionales permitieron a Grupo Popular presentar utilidades brutas consolidadas por RD$20,902 millones que, una vez rebajados los RD$4,798 millones del pago del Impuesto Sobre la Renta, resultaron en utilidades netas consolidadas por RD$16,104 millones.

Desempeño de las filiales 

En lo que respecta al desempeño de las filiales del Grupo Popular, el señor Manuel A. Grullón informó que la principal filial, el Banco Popular Dominicano, incrementó sus activos totales en 9%, su cartera de préstamos bruta aumentó un 9% y los depósitos totales se elevaron en 9%.

La Administradora de Fondos de Pensiones Popular (AFP Popular) facilitó su transición hacia un modelo digital efectivo y finalizó el año con 1,354,061 afiliados y 604,868 cotizantes, lo cual representa una participación de liderazgo en el mercado de 31.6% y 33.0% respectivamente.

Respecto a Servicios Digitales Popular, filial orientada al procesamiento de transacciones digitales con tarjetas y otros medios digitales de pago, obtuvo, a través de su marca comercial AZUL, un 43% de crecimiento en facturación sobre el año anterior, con 37,000 terminales y más de 96 millones de transacciones procesadas en 2021.

En tanto, AVANCE, subsidiaria de Servicios Digitales Popular, consolidó su crecimiento con un aumento de 39.4% en las solicitudes de avance de efectivo durante el año pasado, para un total de 2,749 avances de capital de trabajo.

En cuanto a las filiales que operan en el mercado de valores, el puesto de bolsa Inversiones Popular alcanzó activos totales de RD$16,738 millones, situándose entre los mayores puestos de bolsa del mercado, y obtuvo utilidades netas de RD$423 millones, con un retorno al patrimonio de 22.38%.

Por su lado, la Administradora de Fondos de Inversión Popular (AFI Popular) cerró 2021 con un total de patrimonio administrado de RD$9,219 millones, para un incremento de 14% frente a 2020.

En tanto, Fiduciaria Popular, dedicada al negocio del fideicomiso, concluyó 2021 con RD$39,352 millones en activos administrados, creciendo el 101% frente a 2020, y con 65 fideicomisos firmados, consolidándose como la fiduciaria número uno en fideicomisos administrados.

En cuanto a Popular Bank Ltd, filial bancaria con licencia internacional, alcanzó activos totales por US$1,418 millones, superando el objetivo proyectado en US$59 millones y aumentando US$34 millones con relación al año anterior. Su patrimonio total ascendió a US$316 millones y presentó una robusta posición de liquidez del 47.58%, superior al 30% requerido regulatoriamente. 

Liderazgo digital y visión sostenible 

Como refirió el señor Manuel E. Jiménez F., durante el pasado ejercicio “definitivamente Grupo Popular y sus filiales trabajaron con visión de futuro y sobre bases fuertes, que nos permitieron seguir adelante y alcanzar las metas propuestas, liderando la actividad de los servicios financieros y contribuyendo directamente con la reactivación de la economía dominicana.