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Los IV Premios Eladia de Cuello resultaron anoche en Bellas Artes, el aseguramiento de una vigorosa nueva generación de relevo con rostros y estilizados cuerpos para de la danza, que hicieron estallar en alegría y gritos a un publico cómplice y complaciente.
El ceremonialen la Sala Máximo Avilés Blonda del cargado de emoción y marcado por una efectiva sencillez de producción en su montaje, con el único desacierto de un innecesario segmento de danza moderna que debía tener otro escenario y no este, por definición de certamen.

En cifras: El premio, iniciado en 2014, ofreció escenario a 16 jóvenes provenientes de siete escuelas, de los cuales 12 ocuparon tres tres primeros lugares en cuatro categorias y rindió homenaje a diez figuras fundamentales de la formación del ballet en el país,
Los triunfadores
Los ganadores fueron, en orden de tercero, segundo y primer lugar: Sofia Terrero, Joseline Castillo y Yaretzy Comas Tijerino (Categoría 1) y Odette Méndez, Gabriela Rodríguez Cuello y Sofia Isabel Almonte (Categoría 2).
También ganaron: Juan Daniel Rodríguez Nicodemo, Laura de los Santos y Raymundo Antonio Rodríguez Roa (Categoría 3) y Camilo Santana Restituyo, Karla Paola Jaques Polanco y Lianny Rincón (Categoría 4).
La productora general de la premiación y directora de la Academia Anna Pavlova, Anna Karina Cuello, yproductora ejecutiva, Giselle Cuello, manifestaron su alegría por el éxito del evento y la justicia del veredicto del jurado.
El objetivo fue logrado: estimular a las escuelas de danza del paísa potenciar y proyectar el talento artístico y el desarrollo profesional de sus estudiantes, unir las escuelas de ballet y revelar las nuevas estrellas de la danza.
Las academias de danza participantes fueron Centro de danza Peniel, Ballet Clásico Santiago extensión Puerto Plata, Escuela Nacional de Danza, Escuela de Danza Belkis Sandoval, Ballet Studio, Ballet Concierto Dominicano y el Ballet Anna Pavlova.
El jurado estuvo integrado por Vladimir Issaev (Director del Instituye Vladimir IssaevSchool os ClassicBallet) y Carlos Miguel Guerra (co/director del Dimensions Ballet Theatreof Miami); los nacionales: Marianela Boan (Compañía Daza Moderna); Pastora Delgado (Academia Los Prados y primera bailarina RD); Mercedes Morales (Directora Nacional de Danza); el productor y coreógrafo Guillermo Cordero y Patricia Ascuasiati. El coordinador del jurado fue el profesor Armando González.
Los homenajes
Emoción y justicia danzaron al unísono cuando se hizo entrega de las placas de cristal a diez precursores de danza, especialmente por la docencia: Pastora Delgado, Ninoska Velázquez, Roberto Pérez, Liliana Soto, Carmen Heredia, Pía Valverde, Natasha Velázquez, Dilia Mieses, Ximena Quintana y Fabiola Espinosa, recibieron una placa de cristal óptico con la lectura de sus aportes docentes a la danza dominicana.
Otro espacio para lo moderno
Una segunda parte de presentaciones fue de Danza Moderna Contemporánea, interesante pero que nuestro juicio, considerando el tema del premio, estuvo fuera de lugar.
Las actuaciones, en las que se repitieron varios números (hasta tres veces) por parte de distintas intérpretes, extendió mucho el ceremonial y se escapaba del concepto del premio (el Ballet Clásico), lo que debe ser revisado.
La danza contemporánea merece un espacio, como lo es Edanco o un premio especifico, lo que le daría un carácter mas apropiado a su naturaleza.
Los patrocinadores
Los IV Premios Eladia de Cuello 2018, lograron esta vez un respaldo empresarial e institucional de consistencia, dado que se trata de un evento caro y demandante.Los patrocinadores fueron Banco Popular, Banco de Reservas, Grupo Corripio, Listín Diario, ARS Humano, Revistas Hola y Mercado, Grupo MercaSID, Scotiabank, Banco del Progreso, Charlie Fiesta, Alpha Inversiones de Bolsa, Hotel Courtyard-Marriot y el Ministerio de Turismo, entre otras empresas e instituciones.

Alfonso Quiñones, editor, poeta y periodista nacido en Cuba y nacionalizado dominicano, presento anoche en el Meridian Events Center, el periódico digital notaclave.com, del que dijo aspira a transformarse en un referente modelo de periodismo cultural y de entretenimiento.
El comunicador, que agoto 16 anos de trabajo como editor cultural de Diario Libre – a cuyo director, Adriano Miguel Tejada, manifestó agradecimiento por haberle permitido servir a la sociedad dominicana durante tanto tiempo, dijo que inicia ahora un camino nuevo desde el cual proyecta dar oportunidad a las nuevas generaciones.

Quiñones expuso la solidaridad que ha recibido en el país, desde que el periodista Carlos Nina Gómez, le acogió en su casa recién llegado. Vino al país desde Cuba por recomendación del salsero Andy Montañez.
Dijo que www.notaclave.com, es un periódico digital, apegado al criterio ético de no difundir chismes ni sensacionalismos.
“No van a encontrar chismes, ni amarillismo. Este no es un periódico amarillista. Sera un periódico comprometido con el ejercicio de la crítica, seria, profunda, argumentado, con la noticia interesante, bien escrita y de calidad con la aspiración de que se convierta en referencia del periodismo cultural y de espectáculos del país” afirmo Quiñones.
El diseño es Amaury Moreno, a quien el director del nuevo medio, le confiere honor por su eficacia y rapidez en el montaje del portal.
Este periódico digital en cultura, arte, espectáculo, entretenimiento, turismo, ciencia y técnica, además de las noticias internacionales.

Entre los colaboradores que tendrá notaclave.com están: La guionista, escritora, comunicóloga, Olga Consuegra; el gastrónomo, actor de cine y productor de televisión, un italiano aplatanado hace décadas aquí, Massimo Borghetti; la asesora en desarrollo sostenible, Julissa Ureña,, Amaury Moreno, (el web master) que tiene a su cargo los computación e historia dominicana, el historiador de la cultura hip hop y experto en música urbana, Núkleo Salomón y el joven de 13 años Gabriel Torres Chile, en las deportivas, además de Néstor Caro, fundador de Meridian Center, donde se produjo la presentación.
Anuncio que tan pronto los recursos lo permitan, creara una beca para jóvenes estudiantes de periodismo, que quieran especializarse en periodismo cultural y de espectáculos, buscando saldar la deuda con esta tierra dominicana, la que considera la más hospitalaria del mundo, “que me ha acogido y que adoro, y donde pienso pasar el resto de mi vida” dijo Alfonso Quiñones.

Discurso de Lula, hace un ratito nomás (la traducción es de Bruno Bimbi, de muro de Cecilia González) .
«Yo soñé que era posible gobernar incluyendo a millones de pobres, que un metalúrgico sin título llevara a los negros a la universidad. Cometí el crimen de poner pobres en las universidades, pobres comiendo carne y viajando en avión. Por ese crimen me acusan. Yo soñé, si ese es mi crimen, seguiré siendo un criminal.
Me voy a presentar ante el comisario con la cabeza erguida y la historia va a mostrar que los que cometieron un crimen fueron los que me acusaron. No los perdono por haber enviado a la sociedad la idea de que soy un ladrón.
Yo no estoy por encima de la justicia, si no, no habría fundado un partido político, habría propuesto una revolución.
El fiscal dice que no tiene pruebas, pero tiene convicciones. Que guarde sus convicciones para sus cómplices. Lo que no se dan cuenta es que, cuanto más me atacan, más crece mi relación con el pueblo brasileño.
El golpe no terminó con Dilma. El golpe sólo terminará cuando ellos consigan que yo no pueda ser candidato. Su sueño es la foto de Lula preso. Van a tener un orgasmo múltiple con mi foto preso.
Voy a acatar la orden para transferir la responsabilidad, porque ellos no saben que el problema de ese país no es Lula, sino la conciencia del pueblo. No alcanza impedir que yo camine el país, porque hay muchos para caminar. Voy a cumplir la orden de prisión. Y todos ustedes van a ser Lula y van a caminar por este país. Yo ya no soy un ser humano, soy una idea. Todos vamos a llamarnos Lula. Ellos tienen que saber que la muerte de un combatiente no para la revolución.
Me dicen que vaya a la embajada de Bolivia, de Uruguay. No tengo edad para eso. Los voy a enfrentar mirándolos a los ojos. Cuanto más días de tengan preso, más Lulas van a nacer en este país. Voy a salir de esto mayor, más fuerte, más verdadero. No tengo cómo pagar la gratitud, el cariño y el respeto que ustedes me dieron.
Los poderosos podrán matar una, dos, cien rosas, pero jamás van a impedir la llegada de la primavera. No van a decir que yo estoy prófugo o escondido. No les tengo miedo. Hagan lo que quieran. Yo voy a probar mi inocencia”. Lula da Silva.
#LulaLivre #EuSouLula

La compleja identidad dominicana nos delata adonde quiera que nos encontremos.
“Parejeros” como somos, andamos en cualquier rincón del mundo y siempre aparece un criollo que se “guilla” de “trasendío”, pero le aflora el dominicano.
No es extraño encontrar un “boca’guá”, un “bultero”, o un “muelú”, en nuestro camino.
Señala Cesar Nicolas Penson Paulus en su escrito en elCaribe que “Semilla” es para nosotros, simiente, expresión de admiración o clítoris, así como “el pipo” refiere la vulva y “ripio”, pene.
“Mangonear” es “barajar” o “amarrar la chiva”. Una “matasión” es matanza. “pichirrí” es el coxis del pollo y un “pique” corresponde a contrariedad mayúscula.
Cogerlo de “banquito’e picá” es ser blanco de burlas, bromas, o de represalias.
“Alentao” es estar mejor, de alguna dolencia. “Ajito” significa con dificultades estomacales producto de una “jartura”, y lo contrario es “ajílibio”, debilidad por no haber comido.
“Anjá” expresa admiración o aceptación de connotación diferenciada de “ujú”. “Dar etilla” es hacer el amor repetidas veces.
“Maipiola, es celestina; que busca parejas a hombres y mujeres; “cuero” es prostituta, epíteto que existe desde la época colonial, con historia propia.
“Fuiche, fullín o fui”, se refiere a nalgas o al propio ano, “asigun”, al tiempo que “fucú” corresponde a mala suerte.
“Entremiliao” es mezclado; de la misma forma que “corombo” es persona con las piernas arqueadas, pero en sentido contrario al “gambao”.
“Arrempujar” es empujar con ánimos de tumbar. “Degaritarse” significa irse en malos términos, es “juirse”. “Verija” son las “partes bajas”; “ensalmo” o “ensalme” corresponde a la oración con la que “se marca con fe” una parte del cuerpo, procurando curación de una dolencia.
“Entibiar” significa calentar un poco y “borrá con mierdegato” es acabar definitivamente una relación.
“Borona” tiene significados diversos según las circunstancias y acompañado de qué vaya: migajas, si de un bizcocho se trata; es sobra, residuos; cantidad pequeña de dinero y también dádiva para conseguir un servicio. Boronear es robar y repartir “unos chelitos” para lograr silencio cómplice.
Un “moquero” es cuando hay muchas moscas. “Decurtir” es quitar el sucio pegado de ropa y enseres. “Tereques”, “cachivaches” y “corotos” son sinónimos con diferencias.
“Los víveres” son los comestibles, pero también puede referirse a las partes reproductoras del hombre. “Decuartao” se le dice al que no tiene dinero y más modernamente, “estar en olla”.
“Can” es fiesta, “bonche, aunque este también significa manojo de flores. “Calié” corresponde a chivato. “Etrujar” es arrugar, pero también, reprimir verbalmente de manera grosera: un “boche” y si además es ofensivo y soez, “pele’lengua”.
“Deguabinao” corresponde a muy afectado. “Atarugao” y “atrabancao” tienen significado parecido, pero “añugao” es cuando la comida se queda “entrel’gañote”, efecto común cuando el “mangú” está muy seco o la batata se come “sin na pa bajala”.

Soberano 34. A la hora de pasar los balances necesarios, cuando ya se han cerrado las cortinas de terciopelo rojo y se han recogido las espectaculares pantallas led desplegadas en escenario, lo que queda en el alma y el ánimo es el disfrute de un ceremonial que fue desarrollado con inteligencia, precisión técnica (salvo algunos fallos de sincronía o un nombre citado por error), pero nada por lo que haya que cortarse las venas.
Notable superación
Sin duda alguna, la prueba fue superada a punta firme de dignidad estética, despliegue audiovisual digno de un escenario mundial, emoción en sus sorpresivos giros de producción, reafirmación del valor de talentos emergentes.
Sobre los veredictos y en torno a manos de quien llegaron las estatuillas, vaya usted a ver, siempre será cuestión de gustos, pero sin reparar demasiado el sentido logrado fue el de justicia plena para con los ganadores.
A estos factores se une el concepto, ese clamor en su tono más alto contra los feminicidios que nos avergüenza como sociedad ilusoriamente civilizada y por la vida de las mujeres, pese a lances machistas que se colaron por la falta de una apropiada curación de la música en los finales del espectáculo.
Ese es el principal y oportuno aporte de El Soberano en su entrega 34. El haber seleccionado un concepto de urgencia social, es el principal logro.
Fue, en general, uno de los premios más ajustados a la justicia respecto de quienes, portadores del talento, nos llenaron de arte y buena comunicación de calidad en 2017.
El desafío ante el Soberano, era enorme. El reto era restablecer, con demandas que fueron resueltas en base a talento joven de producción, teniendo a la cabeza a un nivel a alcanzar. Todo en producción tenía perfume de juventud.
Presentadores
El Soberano aposto al humor bien administrado, sobre todo por la química de Naslha Bigaert y Roberto Ángel, sorprendentes ambos con entradas bien
La versatilidad de Naslha Bogaert se dejó sentir desde su entrada, de seguro diseñada por Guillermo Cordero, estableciendo que ahí destacaba una estrella interpretativa con dominio escénico múltiple.
Roberto Ángel fue introducido desde el techo con un hábil efecto apoyado en video y un descenso físico que sorprendió al público, para luego rematar con una exhibición de canto y baile coreografiado que despejo dudas: había un artista en escena, aparentemente sub utilizado en su propio espacio de televisión.
Las expectativas entorno a la celebración del 34 ceremonial de gala del Premio El Soberano que entrega la Asociación de Cronistas de Arte de Republica Dominicana, con respaldo de la Cervecería Nacional Dominicana, fueron superadas con creces.
Un tal Zayas
Alberto Zayas, el joven productor, cargo del montaje, logra el éxito mas importante de su carrera y cambia en lo adelanto su status y evaluación como como gestor de espectáculos.
Cervecería y Acroarte han quedado muy bien, , la teleaudiencia, y nos han dejado un espectáculo memorable. Hay que ver que dicen los récords de telaudiencia, materia pendiente aún.
El segmento para clamar contra los feminicidios fue emotivo, simbólico y a mucha gente hizo llorar. Y sentó un precedente: el de promover un contenido socialmente necesario, que empalme el arte con la vida cotidiana.
El texto del guion leído por Bogaert no pudo ser mejor escrito: “Que la una marca en los rostros de las mujeres, sea la de la sonrisa”.
El fallo
No obstante algunos puntos, que contradijeron el concepto general -acertado y novedoso para nuestro medio- de detener la violencia a la mujer no nos dejaron satisfechos y en particular nos referimos al entorno machista que rodea la producción disco y videográfica de Ozuna y el tema Dura, de Daddy Yankee (cuyos videos utilizan patriarcalmente el cuerpo de la mujer), nos dejaron insatisfechos.
Pero hay que exponer que y se hace el llamado a una curación – desde la perspectiva de género, de los temas a ser interpretados.
Ha sido un mal de todas las entregas, porque da la impresión de que la violencia contra la mujer no incluye cuestionar, en el proceso de la producción, las letras e imágenes de las canciones que se van a realizar, por muy buena gente que sea el artista, por muy popular que sea la figura, por muchos “likes” que tenga en sus redes o por los millones de seguidores que tengan en su canal de You Tube.
Si usted observa el tema Dura y la canción que hizo Ozuna, en su video en general – reproducido en su interpretación en vivo, se dará cuenta de que se trata de un concepto viejo y machista, con un montaje visual y moderno, lo que lo hace más peligroso.
Felicitamos al gremio de los cronistas que salió airoso ante este compromiso institucional. Un espaldarazo a la Cervecería Nacional Dominicana, por haber mantenido y ampliado su respaldo al premio más importante del arte y la cultura de la Región del Caribe.
Volveremos con una segunda parte de esta evaluación, con recomendaciones de cara al 2019, incluso para el Gran Soberano.