Hans Garcia

El vendedor de arte, lección y ejemplo para el cine dominicano

Antes de comentar El Vendedor de Arte (Marcel Andrés Fondeur Méndez, 2023) es de justicia resaltar la importancia del XV Festival de Cine Global Santo Domingo, dejando de lado prejuicios partidarios, sociales y los tabúes o enjuiciamientos racionales que usted quiera, es  gran acontecimiento cinematográfico del inicio del 2023.

Baste ver su oferta en (https://tamoencine.org/en-competencia-2/). Un festival que ha logrado establecer su marca y que es parte de la Federación Internacional de Productores de Festivales de Cine (FIAPF)

Esta décimo quinta entrega del FCGSD, ha transformado a la ciudad de Santo Domingo en la capital internacional del cine hecho con aspiraciones de superar el entretenimiento y con el expreso deseo de fomentar una educación cinematográfica, capacitar los nuevos talentos y ser un muestrario de lo mejor que ha hecho el cine independiente a nivel mundial, con entrada libre, en Palacio del Cine Blue Mall.

Una lástima que ya termine, pero albergamos la esperanza, como es costumbre, que una selección de las cintas más destacadas y aplaudidas por el público, puedan permanecer en cartelera regular en Palacio del Cine.

La cartelera seleccionada por Luis Rafael González, director de programación y, del ingeniero y gestor del cine dominicano Omar de la Cruz, es la mayor oferta cinematográfica de calidad que se exponga al público y sería muy positivo que haya oportunidad para ver en sesiones ordinarias, muchas de las joyas integrantes de esta cartelera.

Veamos una de sus sorpresas del cine dominicano: El vendedor de arte, (Marcel Andrés Fondeur Méndez) un ingeniero industrial que se dio cuenta, luego de graduarse en INTEC, de que lo suyo era el cine, y de éste, el guión como esfera creativa.

Su objetivo fue entonces la creación de conceptos para el arte audiovisual, siendo el guionista de la aplaudida cinta dramática de trasfondo social La otra lucha de (Hans Garcia) y coguionista de Biodegradable (Juan Basanta, 2013), una cinta a la cual la crítica cinematográfica local trató con desdén, a pesar de la singularidad de su producción, que supera incluso el pésimo título que le puso Basanta.  Fondeur Méndez fue supervisor creativo de La Gunguna (Ernesto Alemany, 2015) y Voces de la Calle (Hans García,2017).

Anderson Mojica,

Las muchas miradas

El vendedor de arte es un drama que expone un abanico desafiante de ópticas: las corrientes estéticas del arte visual, el mercantilismo, modas y modismos, los curiosos criterios de los merchandises y galerías y galeristas, el drama del arte verdadero). A este enfoque agrega una temática humana desafiante y actual:  el discrimen, racismo, prejuicios y la condena social a comportamientos sexuales.

El director no se plantea un diseño de producción costoso y se vuelve hábil para representar los dos ambientes sociales contrapuestos: el mundo finísimo de los espacios de comercialización y la creación del arte visual y el universo marginal, con residencia a las orillas del Ozama, y sus respectivos pobladores de cada uno.

El director seleccionó actores   generalmente los vemos como actores de reparto o de relleno, para mostrar cuánta capacidad puede emanar de la zona histriónica no preferencial.

El ahora irreconocible Gerardo Mercedes (El Cuervo) en una lección actoral memorable,

Lo actoral

Las actuaciones son dignas, intensas.  rompedoras de patrones para sus protagonistas. Interpretaciones guerrilleras y precisas

Gerardo Mercedes (El Cuervo) fue (al fin) sacado de sus personajes marginales que ya lo estereotipan como el marginal pobre poblador, urbano o rural, envejecido y golpeado socialmente, para demostrar que puede representar a un ejecutivo de galería con todo el glamour que comporta esa función. Empoderado de su personaje, Mercedes es uno de los aportes cruciales.

Claudio Rivera, al fin, en cine ofrece una nota fresca que debe ser estudiada como modelo de antagonismo en la pantalla.

Anderson Mojica y Francis Cruz, en sus protagónicos, nos entregan sendas actuaciones dignas de reconocimiento, por la fuerza con que asumen sus roles, la emotividad en instantes cruciales, alejados de la sobreactuación y del expresivo que se limita a lo primario y previsible.

Antonio Melenciano nos convence plenamente en su rol de reparto. Claudio Rivera es responsable de una actuación impecable como antagonista. Acentoh asume con seriedad un papel que le amplía sus posibilidades expresivas en el cine, Pachy Méndez, esta justa y correcta en sus minutos en pantalla, la actriz haitiana Cindy Lundy (que los encandiló en Perejil (José María Cabral) nos impresionó con su bien logrado cambio de rol y edad. Ahora es irreconocible pero adecuada a los fines de la producción. Los actores haitianos, Merionne Toussaint Derby Guerrier, aportan naturalidad al espectro binacional del drama.

¡Que vuelva a verse!

Él vendedor de arte toca un tema universal: el valor del arte y las emociones que cruzan tanto a sus creadores como a sus traficantes, a partir de historias individuales sentidas y bien trabajadas desde su concepto.

Es el tipo de cine que dignifica nuestra industria audiovisual y que abona el trayecto hacia una marca fílmica sostenida y digna de ser tomada en cuenta para la historia de la industria audiovisual iberoamericana. Ojalá el público tenga pronto la oportunidad de recibir el impacto del cine cuando es belleza creada y concepto compartido. Trascendencia a partir de lo simple y expresión de un compromiso, ese que cuenta historias que nos pueden transformar en mejores seres humanos.

Ficha Técnica

Título                   El Vendedor de Arte

Dirección              Marcel Fondeur

País                      República Dominicana

Año                      2021

Duración              90 Minutos

Género                 Drama

Productora  Razante Films

Guión                   Marcel Fondeur

Productor   Hans García / Ingrid Cruz

  1. Fotografía        Jaime Gómez

Productor en Línea        Ingrid Cruz Espinal

Edición                 Isaac Morantus, Leslie García, Marcel Fondeur

Casting                Héctor Then

Vestuario              Elizabeth Jiménez

Reparto

Anderson Mojica, Francis Cruz, Gerardo Mercedes (El Cuervo), Claudio Rivera, Acentoh, Pachy Méndez, Antonio Melenciano, Cindy Lundy, Merionne Toussaint, Derby Guerrier

Formato: 35 mm. Digital (Cam. Arri Alexa XT)

Sinopsis: Un vendedor de artes en ruinas ve en un nuevo talento la salvación de su negocio y la redefinición de su vida, pero primero debe convencerse a sí mismo y a la vez cambiar su visión del arte.

Crónica de Cine: La otra lucha

La otra lucha, (Hans García), película de apertura del 14 Festival de Cine Global Santo Domingo es, además de un hecho artístico bien estructurado, un acto de valor estético que convoca a conocer la historia dominicana reciente desde una perspectiva responsable, a pesar del rótulo inicial “cualquier parecido con la realidad, es pura coincidencia”.

Muy pocas veces, como en esta obra, se ha presentado el rol de esos luchadores de izquierda, apelando a la violencia revolucionaria o delincuencia, (como prefiera usted llamarle), exponiéndose al mismo nivel de la represión criminal policial de los inolvidables – por muchas razones – doce años de Balaguer.

En cine histórico de ficción es más cómodo de acometer en la medida en que los tiempos presentados son más lejanos.

La otra lucha, en tanto producto cinematográfico, es un proyecto que evidencia buen manejo tanto de sus talentos (sobre todo de quienes se estrenan ante cámaras y quienes ratifican su trayectoria interpretativa).

El público va a encontrarse con una obra de arte de nivel profesional, que asume una postura responsable ante los hechos narrados y que revela una oleada de rostros nuevos, inicios de nuevas carreras.

Precedencia innecesaria

El principal mérito de La otra lucha no es que haya sido la primera película que debió enfrentar las condiciones de pandemia Covid en marzo de 2020, porque sería reducir su valor capacidad logística y al enfrentamiento de incremento de costos por las medidas de seguridad sanitaria. Pero es obvio que esas no son razones cinematográficas. Juzgar la obra del equipo que dirigió Hans García, desde esa óptica sería un reduccionismo simplista.

Haber enfrentado la pandemia exitosamente por parte de un equipo de filmación de una cinta dominicana, a lo sumo fue un acto de valor personal y de resolución de gastos inesperados, que incrementarían el presupuesto. Pero nada más. 

¿Historia o ficción?

El gran valor de La otra lucha es el tema que trata y el momento histórico que enfoca como crónica de un pasado histórico reciente que poquísima gente pensante ha incursionado en evaluar. Se conocen algunos trabajos, entre los cuales resaltan el ensayo sobre los doce años de Balaguer de Roberto Cassá, 12 años de Balaguer. Cronología histórica, de Fernando Infante, el estudio de José Israel Cuello, Siete años de reformismo y, más recientemente, en tono de ficción basado en hechos reales, la novela Charamicos, de Angela Hernández Núñez. Puede haber mas estudios, pero son pocos. Por alguna razón, los historiadores parecen obedecer a un alto que se pone con la Revolución de Abril de 1965.

Como película

La otra lucha es una película digna, reveladora y estimulante, a pesar de algunos fallos menores, como los cordeles de soga para colgar ropa en lugar de alambre dulce, y la cinta blanca pegada a los cascos de los policías, pero es un detalle, que pierde valor ante los aportes de este proyecto.

Sobresale en La otra lucha, la extraordinaria dirección de arte que nos lleva a un cine de época 45 años atrás presentando las viviendas populares, los vehículos civiles y policiales, los uniformes de la policía (con excepción de la terminación de la cinta blanca de los cascos blancos, que se nota adherida).

Ese equipo, lastimosamente no acreditado en la ficha técnica, se comprometió con su misión de recrear la vida urbana y rural de los años en que se enmarca la historia. Hubo un excelente trabajo para buscar locaciones.

La fotografía de Jaime Gómez logra los tonos caribeños, las texturas, la creatividad de la arquitectura popular de la época, con sus matices pasteles en su pintura.

En las escenas de acción falta ritmo y una edición que le dote de la artesanía fílmica a que nos tiene acostumbrados el cine norteamericano, pese a que el aspecto de las armas de fuego en su apariencia y funcionamiento, está muy bien logrado.

Resalta la capacidad interpretativa del protagonista Antonio Castillo (Camilo), un rostro completamente nuevo, carismático y bien fotografiado, Pepe Sierra, Héctor Aníbal y, sobre todo, Ruth Emeterio, que se roba la película con su diálogo reflexivo a Camilo sobre los resultados obtenidos por la lucha revolucionaria. Ese parlamento de minutos que evidencia sin duda la fuerza de esta artista.

Otro aspecto positivo, es la canción final de La Otra Lucha, que le proporciona un sello distinto y épico por su arreglo y las letras de homenaje a una lucha que debe ser todavía debatida y ubicada en su justo lugar.

La otra lucha fue una excelente selección para abrir el 14 Festival del Cine Global Santo Domingo.

Hans García ha mostrado ahora un signo de dirección coherente, socialmente comprometida y con apego a la realidad del ambiente histórico que proyecta.

Enhorabuena por La otra lucha. No se la pierdan.

LA OTRA LUCHA

Título                            La Otra Lucha
Dirección                      Hans García
País                              República Dominicana
Año                               2021
Duración                      110 Minutos
Género                          Drama
Productora                    Perseo Films

Idea Original                 Hans García
Guión                           Marcel Fondeur
Productor                      Hans García

Cinematografía             Jaime Gómez

Productor De Línea       Ingrid Cruz Espinal

Edición                         Final Post

Sonido Directo              Norman Estepan

Casting                         Mario Núñez

Reparto

Andrés Castillo, Héctor Aníbal Estrella, Pepe Sierra, Manuel Raposo, Camila Santana, Ruth Emeterio, Richardson Díaz, Raúl Placido, Margaux Da’silva, Augusto Feria, Danilo Rodríguez, Raymond Moreta, Iban Marrero, Héctor Sierra, Cristian García, Agustín Heredia, Héctor Then, Sebastián Berube, Erling Saul, Joshua Wagner, Raidher Diaz.

Sinopsis

La Otra Lucha es una película de solidaridad, justicia y coraje. Camilo, un joven revolucionario en los años 70’s,  convencido de que habrá un fraude en las elecciones de 1978 se prepara para iniciar lo que para él es una nueva revolución.

Voces de la Calle, dignidad y estética de un cine barrial

Voces de la Calle  (Hans García, 2015-16),  nos resultó toda una sorpresa, una limpia bocanada de aire fresco  que trasciende más allá de su valiente denuncia sobre la situación de la juventud de barrios maginados, con una facturación profesional caracterizada por su calidad sobre todo en el diseñó de sonido, su dirección de arte y fotografía y su edición.

La producción es una poderosa y bien lograda denuncia social que sortea con precisión los linderos tanto del panfleto como del populismo musical a que llama, casi automáticamente, por la estela de nombres inscritos en la música urbana. La dirección supo navegar entre un extremo y otro y dotar de criterio y fuerza suficientes para entregar una producción digna.
Notable la dirección de arte, vestuario, peinados, y ambientes musicales, que resultan auténticos probablemente por tratarse de auténticos personales barriales.
Bien  hicieron   Palacio del Cine y el  X Festival de Cine Global Dominicano,  al abrir un espacio estelar (el penúltimo día del evento) para montar su premiere,  afectada solo por a la falta de material informativo de apoyo que sufrieron los periodistas especializados en cine y la falta de criterio para entregar la banda sonora del trabajo.
Voces de la calle  es  una prueba de que se pueden aunar dignidad y buen uso de los recursos del cine, a partir del dolor y la opresión que suponen duras realidades sociales de supervivencia.
Las deudas
Hay interpretaciones mecánicas de algunos de los personajes (sobre todo los secundarios), particularmente notable en el momento en que el locutor de radio pide el pago por difundir  y la acartonada intervención policial de la primera irrupción al barrio, a diferencia de las demás secuencias de persecución en el barrio.
Estrenada justo el Día Nacional de la Juventud, Voces de la Calle es un proyecto que tiene su primer éxito en mostrar cómo vive, sufre, sueña y lucha una juventud barrial empobrecida  y que padece una muralla de obstáculos de todo tipo. Es éste  producto fílmico no necesita la conmiseración ni el paternalismo de nadie. Una obra que  denuncia de las condiciones de  la juventud barrial, las presiones policiales en su contra, el activismo de los agentes del microtráfico, el  chantaje sexual de parte de quienes tienen poder sobre los personajes,  los sobornos comerciales a que son sometidos sus proyectos.
Destaca el  buen criterio y cuidado  por  su dirección de fotografía, que a partir de tomas aéreas para mostrar una perspectiva poco usual y desde lo alto, de los barrios (tomando a Villa Duarte como eje su diseño de sonido, en que se nota un empeño que busca la excelencia.

La edición de tomas sobre el terrero con ese  abanico de personajes y situaciones que extraen la belleza que aflora en esta panorámica de la pobreza urbana. Reconocimientos para Jaime Gómez como director de Fotografía y para el editor, no citado en los créditos de la ficha técnica.

El director
Hans García tenía como único precedente la exitosa  “Pueto Pa Mi (Iván Herrera), de Entrepeneur Films, Urbano Films y Producciones Coral.
Hans García, es un cineasta tardío con    24 años  de carrera  audiovisual tras egresar de la Escuela de Cine de la Universidad Autónoma de Santo Domingo  con estudios y talleres en  documentales en Universidad Católica de Chile y  de guión en la Universidad de Madrid, España. Hizo series de televisión y dirigió comerciales de empresas líderes, además de formar parte del equipo de dirección de cintas nacionales (El Rey de Najayo) y extranjeras como la  película francesa «Ou Est Tu?».

El elenco


Una de las premisas del proyecto fue unir a los principales líderes de música urbana como atractivo para el público seguidor de estos ritmos, al tono de lo cual se conforma un elenco  notable: Melymel, El Alfa, Musicólogo, Shellow Shaq, Nítido en El Nintendo, Nipo, La Nueva Escuela, Bulovas Familiy, El Pekeño, Parambao, Eudis, El Improviso, Félix Manuel, El Kent, Mafia Clan, Zozobra, La Melma y JC One.
La Merymel, como “femme fatale” está justo donde debe y nos sorprende su despliegue interpretativo.
De entre ellos, la Merymel y El Alfa, sobresalen por la entereza con que se integran a sus roles.
Un secundario, Vicente Suriel – haciendo de jefe de microtráfico- es el punto interpretativo más importante de su nivel.
Entre los tres protagonistas (Vladimir Acevedo –Lucho-; Axel Mansilla –Carlos- y  Deyvi de León – Víctor-) logran una química de diversos y vivos tonos interpretativos.  Vladimir Acevedo y Mansilla evidencian mayor dominio producto de su formación especializada. Deyvi nos alegra al acercarse a una actuación en la que no resulta ser el matón que vimos en Código Paz.

Sinopsis


“Voces de la calle” es la historia de Lucho, Víctor y Carlos, donde se pone a prueba la lealtad y el deseo de superación de tres amigos que deciden perseguir sus sueños, a través de la música. Esta es una historia de éxito, en la que tres amigos deciden salir triunfantes del barrio pero la única herramienta con la que cuentan es su talento musical.
Ficha Técnica VDLC
Director:                         Hans García
Año:                                2016
País:                                R. Dom.
Género:                          Drama, musical
Productora:                   Perseo Films
Duración:                       105 min.
Idioma:                           Español
Guion:                            Emilio Pérez / Hans Garcia
Fotografía                      Jaime Gómez
Producción:                   Jaime Gómez / Hans García
Coordinación musical:  William Liriano y Eury Matos.
Casting
Vladimir Acevedo           Lucho
Axel Mansilla                  Carlos
Deyvi de León                 Víctor
El Alfa                               Josué
Shellow Shaq                  Capo
Melymel                          Angie
Bulova                             Sicario
Musicólogo                    Guardia
Félix Manuel                 Teniente Morales
Parambao                        Policía
Vicente Suriel                  Villalobos
H.O.M.                             Policía
Nipo 809                         Productor Estudio
Raymundo Ortiz             Jefe Estudio
Heidy Brown                  Jurado
Charlie Valens                Jurado