Crítica de teatro musical: Grease, en versión Amaury Sánchez

Grease es uno de los dos grandes proyectos teatrales dominicanos de 2023, junto con Juana la Loca (Guillermo Cordero) pero este proyecto no es un musical como tal, por lo que tienen que ser considerados como expresiones diferentes al momento de su evaluación.

Este musical pudo haber sido solo un impecable y novedoso proyecto escénico de teatro musical que ocuparía en su momento la atención de los cronistas de arte para reconocer su montaje.

Pero ese enfoque es limitado y perecedero. Cualquiera de las formas del arte, evoluciona el mirar esencial, permite perspectivas que superan la necesidad de entretenimiento, porque en algún punto se entroncan con fuerza, capacidad de trabajo, talento y sentido de trascendencia artística.

Han pasado ya muchos años desde el 2026 cuando que el director y productor musical, Amaury Sánchez, se decidió a presentar el primer musical franquicia internacional (La Bella y la Bestia), que vimos en la sala principal del Teatro Nacional y que desarrolló una temporada de 21 funciones a casa llena. Desde entonces ha producido, con éste, 25 musicales, todos de notable perfil artístico.

Fotos: Pedro Bonilla

El proyecto supone mucho más en función de que ha mostrado el dominio técnico y artístico del género teatral, que demanda mayor esfuerzo, preparación logística, de notables objetivos técnicos, de su sentido de respetar la historia original, de reproducción fiel, de época.

El montaje logra eso y aporta el sello de la creatividad local en función tanto de los talentos actuantes como de sus elementos que sustentan técnicamente lo presentado: universo de sonido, escenografía digital, sus efectos especiales, utilería que establece precedentes, carisma personal de los intérpretes.

Grease nos recupera por la fortaleza de la música en vivo, desde la batuta de Sánchez, nitidez de sonido que se mantuvo sin fallos en toda la presentación, el balance de las voces de los solistas, el increíble ritmo y dinamismo de las coreografías, de pasos gráciles, oportunos y penetrantes a la mirada del espectador, el respeto por la historia general (que fue variada por la conocida versión de cine (Vaselina, 1978, Randan Kleiser).

Fotos de Pedro Bonilla.

Actuaciones y dirección

La visión general del trabajo la imprime Sánchez, quien se asegura de contar con un equipo especializado en coordinación de voces, dirección teatral, coreografía La entrega histriónica de los protagonistas se agradece por la carga de gracia, acierto, sincronización en sus canciones, solos y coreografías: Javier Grullón, Tenchy Fatule, Gabriela Gómez, JJ Sánchez, Karla Fatule, Juan Luis Espinal, Luis Armando, Sofía Reyes, Máximo Martínez (espectacular con sus dos breves actuaciones), Roger Manzano, Francesca Yarull, la intervención cargadas de gracia y acierto escénico de la maestra María Castillo (con foto que no le hace justicia), Kenny Grullón, la relativamente facilista participación de Juan Carlos Pichardo, Juanma García (sorprendente) y María del Mar.

El rol de la dirección teatral, a cargo de una Indiana Brito que no se agota en su capacidad de sorprendernos, es en este proyecto mayor, admirable: sabe manejar sus recursos, apunta el movimiento escénico oportuno, aun cuando debió controlar algunas (no muchas y controlables) sobreactuaciones.

Técnica audiovisual, utilerías y efectos

Grease, en el plano técnico, está basado en un manejo de luz, en un universo de iluminación y sombras que bien merece el estudio de los que se dedican a al montaje escénico de alto formato.

Era un desafío enorme, asumir una versión local de un espectáculo que expone tantos ambientes (el escolar en sus diversos aspectos, guardadores de útiles, oficinas, salas, cancha, además del ambiente de playa, el nocturno de las casas, y en especial, la carrera de vehículos, la cuidada utilería de apoyo, además de su dirección de arte, la reproducción de la época (vestuario, peinados, accesorios), se pueden dar como una prueba altamente superada.

Paola González fue responsable y atenta al proceso de conducir, afinar y adecuar las voces a las canciones interpretadas y sale con el orgullo de haberlo hecho con criterio. Estuvo en los controles en la parte final de la platea, supervisando cada detalle de acuerdo a su plan de desarrollo vocal.

Yeimy Diaz, en tanto escenógrafo, en coordinación con la dirección teatral de Brito, vuelve a sorprendernos al apuntar uno de los aspectos mejor manejados es la gestión del espacio escénico, aprovechado con inteligencia, extendiendo los parámetros formales para entrar en el juego de la imaginación rompiendo las referencias limitadas del ámbito.

Las oportunidades en que se rompe la lógica del espacio, se logra llevar la gente a la percepción de ámbitos nuevos.  Apuntar el valor del aporte de Camilo Landestoy, codirector y regiduría, que muchas veces opera bajo una presión incluso superior a la de otros roles ejecutivos.

Pablo Pérez, coreógrafo de amplia experiencia y sentido de lo que tiene entre manos, aporta uno de sus mejores proyectos danzarios al imprimir fuerza, colorido, precisión y sentido contagioso y preciso de sus bailarines.

El rol del patrocinio

El tratado es un proyecto logísticamente caro, carísimo, por lo que ha sido fundamental el apoyo de empresas públicas, privadas e instituciones que dieron el respaldo tratando de cubrir las demandas de recursos para una aventura logística de este nivel. Un proyecto de este nivel, no llega a escena sin ayuda especial desde ejecutivos sensibles al tema de cultural y sus necesidades.

Para el caso de Greasse, el patrocinio principal parece estar compartido entre Banreservas e Industrias San Miguel (Kola Real y otras marcas), además del copatrocinio de otras empresas que gustosamente dijeron “sí” a la propuesta: Taco Bell, Pizarelly, So Danca, Rico, Drink Hunters, Importadora JJ, Milex, Coimtra y La Coqueta.

El programa de mano, a nuestro gusto, lo encontramos pequeño e ilegible en partes en que los textos pequeños sobre fondos  negros, tornan incómoda y casi imposible la lectura. El tamaño debió ser el doble del editado.

Ficha Técnica

Título: Grease

Libreto, música y letras de: Jim Jacobs y Waren Casey

Adaptación, libreto y canciones: Indiana Brito

Género: Teatro Musical

País: RD

Director, productor, director musical: Amaury Sánchez

Sistema de pantallas: Sonido: Ariel Ramos, Lux /Art Animadores digitales: Kelvin Rosario y Yoel Sánchez Dirección teatral: Indiana Brito Dirección vocal: Paola González

Libreto: Javier Grullón e Indiana Brito

Escenografía y diseño de audiovisuales: Yeimi Díaz Codirección y regiduría: Camilo Landestoy

Coreografía: Pablo Pérez:

Produccion en línea: Rafael Beato

Vestuario: María Elisa Franco

Elenco: (No completo) Javier Grullón, Tenchy Fatule, Gabriela Gómez, JJ Sánchez, Karla Fatule, Juan Luis Espinal, Luis Armando, Sofía Reyes, Máximo Martínez, Roger Manzano, Francesca Yarull, María Castillo, Kenny Grullón, Juan Carlos Pichardo, Juanma García y María del Mar.

Sinopsis El rebelde Danny Zuko y la inocente australiana Sandy mantienen un romance durante las vacaciones, creyendo que no se volverán a ver; sin embargo, para sorpresa de ambos, se reencuentran en la escuela secundaria al empezar el nuevo curso.

 

El Popular se integra a la Alianza Internacional para la Contabilidad del Carbono, primero en integrarse la iniciativa mundial

Santo Domingo, República Dominicana. El Banco Popular Dominicano  se incorporó a la Alianza para la Contabilidad del Carbono en la Industria Financiera (PCAF, por sus siglas en inglés), que trabaja juntos para desarrollar conjuntamente el Estándar Global de Contabilidad e Informes de Gases de Efecto Invernadero (GEI),  medir y divulgar las emisiones de gases de efecto invernadero de sus préstamos e inversiones.

La integración al organismo por parte de El Popular, se produjo en el  cuarto aniversario de su adhesión a los Principios de Banca Responsable de las Naciones Unidas,

El PCAF fue lanzado en septiembre de 2019 y actualmente integra a más de 420 entidades financieras de seis continentes, siendo el Banco Popular el primer banco dominicano en sumarse a esta iniciativa.

Los miembros de esta alianza internacional, que maneja activos superiores a los 85 trillones de dólares, se comprometen a evaluar los riesgos relacionados con el clima, establecer objetivos alineados con el Acuerdo de París y desarrollar estrategias efectivas para la descarbonización de la sociedad.

Como signatarias, las organizaciones financieras reciben colaboración, guía y apoyo técnico para cumplir los objetivos asumidos, pudiendo acceder a la base de datos del PCAF para contabilizar sus emisiones financiadas, y a otros recursos relacionados. Esto fortalece la capacidad de análisis de riesgo del Popular para acompañar a los clientes a mejorar su gestión y reducir sus propias emisiones de GEI.

Profundización de la visión sostenible

Con la afiliación del Banco Popular a esta alianza, la organización financiera profundiza su compromiso con los Principios de Banca Responsable de las Naciones Unidas, cuya meta es alinear el negocio bancario con la consecución de los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) y el Acuerdo de París sobre el cambio climático.

“Los desafíos y retos de la región y del mundo son muchos y el rol de la banca responsable es fundamental para superarlos. Seguimos agregando valor a la sociedad, aportando nuevas vías para continuar avanzando hacia un país con menores emisiones contaminantes. Nuestro propósito corporativo es ser un agente catalizador para promover el desarrollo sostenible en nuestra nación, en el plano económico, social, institucional y medioambiental”, dijo al respecto el señor Christopher Paniagua, presidente ejecutivo del Popular.

Fuente: https://infocarbono.minam.gob.pe/. DOCUMENTACION BASICA INTERNACIONAL

Portafolio verde “Hazte Eco”

Desde su visión sostenible, el Popular innovó con la iniciativa y portafolio de productos verdes “Hazte Eco”, el más amplio del sector financiero y pionero en este ámbito, con múltiples soluciones de financiamiento sostenible para familias y empresas con mejores condiciones que el mercado.

La cartera total de “Hazte Eco” cerró en agosto de 2023 sobre los RD$13,152 millones, destacando la cartera para préstamos eco y vehículos híbridos y eléctricos que supera los RD$1,800 millones.

El Popular ha financiado mediante el producto Leasing Verde RD$581 millones para empresas y profesionales, y ha dinamizado la generación de energía renovable en el país con una cartera propia de US$188.8 millones, además de participar en otros créditos sindicados, que en total suman aproximadamente 400 megawatts de energía limpia a la matriz energética del país.

 

La vida de Johnny Pacheco, en el libro tres de café, dos de azúcar y ponle ¡salsa

El libro edición Banreservas Johnny Pacheco, con tres de café, dos de azúcar y ponle ¡salsa! (Juan Moreno-Velázquez, 2023) hace justicia a la vida y obra del maestro Pacheco  al proporcionar un documentado recorrido personal por sus etapas vitales de compositor, productor, intérprete múltiple de instrumentos, líder natural de carisma musical, empresario disquero de nuevos criterios.

El titulo se torna ahora un libro de colección que estarán procurando melómanos, musicos, estudiantes del arte de combinar de la forma más armoniosa, sonido y tiempo. Con una redacción basada entrevista, reforzada por el dato documentado e influido por la crónica periodista, formación fundamental del autor, Pacheco queda descrito de forma objetiva.

El autor no se apela a la narrativa de figuras literarias, ni al enfoque sociológico de lo que fue su gran misión. Pero es un inicio.  El concepto que llega del artista y productor le hace justicia. Debió ser mucho mas amplia la perspectiva, pero escribir más y mejor, siempre será posible, sobre todo cuando el personaje central, como es el caso, es  relativamente inabarcable.

La edición Banreservas expone llama a conocer más integralmente sobre todo su materia pendiente:   su potente llamado cultural de identidad para millones de latinos.

Pacheco logra, a la luz de la historia contada, superar las condiciones de su entorno. Era positivo más no suficiente, haber tenido influencia musical paterna en Los Pepines (Santiago) por Rafael Arias Pacheco, ni sus estudios de percusión en el Conservatorio The Juilliard School, de New York, ni siquiera su capacidad de intérprete (sobre todo flauta y percusión), su talento de arreglista virtuoso y su carisma personal como líder inspirador musical. Pacheco completó esas condiciones con una visión empresarial que modificó los patrones del negocio del disco y el espectáculo, que hizo más justo y amigable el tratamiento a los artistas.

Pacheco y Las estrellas de Fania. FOTO SUMINISTRADA

El libro desde luego que llega para llenar un vacío, dado que es relativamente poco lo documentado en realidad sobre la labor de Pacheco, con excepción del magnífico documental Yo Soy la Salsa, que si incluye en enfoque sociológico de lo que fue identitariamente hablando, el fenómeno Las Estrellas de Fania, elemento que Juan Moreno-Velázquez, no aprovecha.

En el trailer de Yo soy la salsa(2017), se resalta este aspecto:

Queda bibliográficamente para un libro distinto, el evidenciar  la forma en que Pacheco tomó la salsa como hoy la conocemos, para elevarla a una categoría de identidad caribeña que dio sentido de ser, a millones de latinos que de pronto encontraron que la música podría ser un pasaporte digno a su encuentro.

El maestro creó un concepto artístico empresarial nuevo, el sello Fania, determinante en la consolidación de la salsa, que era resultado de corrientes musicales provenientes de Cuba, República Dominicana y Puerto Rico.

Aunque no se hizo famoso como compositor, escribió y grabó 150 salsas, entras cuales se destacan las que popularizó Héctor Laboe: El rey de la puntualidad, Mi gente. Y la que escribió en homenaje a su apreciada amiga Celia Cruz: La dicha mía. También son de su autoría: El número 100, en homenaje a su amigo Tito Puente, y Quítate tú, pa ponerme yo (escrito para la orquesta Estrellas de Fania, coros y música para el juego de la improvisación y la creatividad de los cantantes).

La devuelta musical a África

Un hecho que es imposible dejar fuera de toda historia, fue la acción de Pacheco y las Estrellas de Fania cuando viajaron a África, a ofrecer un concierto que devolvía a los africanos su aporte musical a la música latina, y del cual ha quedado este video de HBO:

Lo que cuenta Velázquez

Antes de lograr lo que hizo con la salsa y el fenómeno Fania, Pacheco había mostrado su impulso creativo con dos ritmos que personalizó: la Pachanga y la Charanga.Pacheco y la identidad del Caribe El libro ofrece una panorámica de hechos personajes, circunstancias, encuentros, anécdotas que pocas veces se había visto tan en detalle el libro, pero su tema no es la creatividad musical en las producciones (sin restarles calidad) sino el movimiento de identidad latina que representa.

El impacto de la música de Pacheco es resultado de un conjunto de factores, se colige del texto el profesor Juan Moreno Velázquez en un proceso que hizo provecho de su experiencia, su sentido de la música, su liderazgo musical, su asimilación de las experiencias de otras orquestas, su capacidad de conformar el sello Fania.

Era necesario un libro de esta categoría para consignar y consagrar la obra de Pacheco, que se resuelve en una reconstrucción documental.

Ojalá este título, debido a su alto interés para un público que sigue la música, pueda llegar a la venta en librerías, a pesar de ser un título institucionalmente editado por Banreservas.

Editorialmente es un volumen en gran formato: cuadrado, ocho y media pulgadas por lado, en el interior papel satinado 100, 208 imágenes, con sobrecubierta (“camisa”) en cartonite. Full color, empleando el sobrio color negro como marco del diseño exterior.

Ficha Técnica:

Título: Johnny Pacheco: tres de café, dos de azúcar y ¡ponle salsa!

Autor: Juan Moreno-Velázquez

Presentación: Samuel Pereyra, Administrador general

Diseño y arte final: Ninón de Saleme y Asociados

Responsabilidad editorial y Producción: Dirección General de Relaciones Públicas: Luis R. Miñoso, Wilson Rodríguez, Mijail Peralta, Salvador Tavárez y Silvia Hazoury Ruiz.

Concepto de portada: María Elena Pacheco (Cuqui) y Cristopher Hopkins.

Contraportada: Izzy Sanabria

Impresión: Amigo del Hogar

Abinader inaugura oficina Banreservas en Washington Heights, Nueva York

Nueva York. El presidente Luis Abinader dejó inaugurada aquí una Oficina de Representación del Banco de Reservas, la segunda que inicia sus operaciones en el extranjero para atender las necesidades de servicios financieros de la diáspora dominicana.

Las nuevas instalaciones funcionan en Ámsterdam Avenue esquina 181, en Washington Heights, donde reside una gran comunidad de dominicanos; y se suma a la abierta en enero en Madrid, mientras que próximamente será inaugurada una tercera en Miami, como parte del plan de internacionalización de Banreservas.

Luego del acto formal de corte de cinta de la oficina instalada en un primer piso, el jefe de Estado habló, se trasladó a una edificación contigua, donde estuvo acompañado por la primera dama Raquel Arbaje; el administrador general de Banreservas, Samuel Pereyra; su esposa Noelia García de Pereyra, la embajadora dominicana en Washington, Sonia Guzmán; el cónsul en Nueva York, Eligio Jáquez; miembros del Consejo de Directores, ejecutivos del Banco, empresarios, comerciantes, y otros representantes del colectivo dominicano en la urbe.

Samuel Pereyra pronuncia el discurso inaugural de la Oficina de Representación que prestará servicios a la comunidad dominicana en EE. UU.

Una gran oportunidad

El administrador general de la entidad bancaria sostuvo que esta oficina representa una gran oportunidad, tras lo cual resaltó que en Nueva York están los bancos más grandes y prestigiosos de todo mundo, que tienen más alcance global y mayor capital financiero. El horario de atención al público en estas instalaciones será de lunes a viernes, de 9:00 de la mañana a 3:00 de la tarde.

Pereyra añadió que también están las casas de bolsa más grandes, que diariamente mueven miles de millones de dólares en inversiones de empresas multinacionales que impactan a decenas de millones de personas en todo el mundo; además de que el estado de Nueva York es la tercera economía más grande de los Estados Unidos.

El presidente Luis Abinader recibe explicaciones del administrador general de Banreservas, Samuel Pereyra, sobre el funcionamiento de la nueva Oficina de Representación de la entidad, abierta en Washington Heights.

Explicó que lograr la aprobación de los permisos requeridos por la Reserva Federal de los Estados Unidos demandó de un gran esfuerzo de la institución financiera, lo cual fue posible gracias a la gran visión del Consejo de Directores y de los ejecutivos de las áreas de negocios del Banco.

Trascendencia

“Este sueño nunca pudo haberse hecho realidad sin el apoyo incondicional del presidente Luis Abinader, quien, desde el primer día cuando supo de este proyecto, se ilusionó con nosotros y nos impulsó a seguir adelante hasta lograr lo que hoy hemos logrado”, subrayó.

Al observar que en la ciudad de Nueva York día a día se encuentran y relacionan millones de personas de distintos países y culturas, dijo que Banreservas es uno de los bancos más grandes del Caribe y uno de los más rentables del área, además de que es un banco que representa los valores de los dominicanos.

“El hecho de la apertura de esta oficina alcanza una gran trascendencia por la importancia que tiene esto para nuestra gente, que suman cerca de un millón dominicanos que residen en esta urbe”, precisó.

Dijo que Banreservas es el banco más grande del país, además de que cuenta “no solo con un capital financiero sólido y confiable, sino también con un capital reputacional que trasciende fronteras, haciendo de esta institución una referencia de la dominicanidad en el mundo,”.

“El Banco de Reservas es un patrimonio de la identidad dominicana que, de ahora en adelante, está en contacto directo y constante con los residentes dominicanos en Nueva York, una de las más grandes de la ciudad”, enfatizó.

La apertura de la nueva Oficina de Representación Banreservas era esperada con ansias por los dominicanos residentes aquí y en otras ciudades y estados estadounidenses, y así lo han expresado en distintos escenarios.

Gran oferta cultufal trae IX Feria Internacional del Libro de Neyba 2023

NEYBA. La Fundación Tierra Blanca y el Ayuntamiento anunciaron la celebración del jueves 28 de este mes al domingo primero de octubre de la IX Feria Internacional del Libro, dedicada al lingüista local Alex Ferreras, a la provincia de Ocoa y teniendo a Japón como nación invitada.

Noel Florián Pérez, presidente de la FTB, indica que se ha logrado estructurar una oferta cultural para esta actividad, que es la feria de más larga tradición en la región sur de la República Dominicana.

Indica que para desarrollarla se tiene el respaldo de: Ayuntamiento de Neiba, la Gobernación, la Oficina Senatorial de Bahoruco, La Cooperativa de Ahorro y Créditos de Neiba COOPACRENE y la filial de la UASD.

Al Ministerio de Cultura se le ha solicitado apoyo y se espera sea concretada, dijo Florián.

Programa inaugural, jueves 28

La inauguración se tiene para el jueves 28 en el Centro Cultural Neiba, lo que incluye la Declaración “Huésped Distinguido” al Escritor Alex Ferreras, la entrega de Llave de la Ciudad” a la provincia homenajeada: San José de Ocoa y la entrega pergamino “El Sol Taino”.

Luego, va la conferencia, Historia e Importancia de las Culturales y Económicas, del Japón y la República Dominicana. Embajador Extraordinario y Plenipotenciario del Japón en el país a cargo de Masahiro Takagi.  Se adelanta que el diplomático ofrecerá información importante de las relaciones dominico-japonesas.

A las 11:00 am se presenta la conferencia magistral: “Carnavá: la épica de la montonera”, a cargo de Alex Ferreras en se inician, en el liceo Manuel de Jesús Galván, los talleres de microrrelatos con el escritor y Alejandro Santana, enviado por la Dirección del Libro y la Lectura del Ministerio de Cultura, a impartirse.

A las cuatro de la tarde, Alex Ferreras, comenta la obra La imagen de la primera intervención militar de los Estados Unidos en la literatura dominicana (1916-1924) y a las cinco se abre la exposición de dibujos y artesanías, en el Centro Cultural de Neiba.

Y a las cinco y treinta se presenta el libro El Antro de la Salamandra, de Blas Cuevas Jimenez y a las siete va la conferencia El Desarrollo de la Literatura en San José de Ocoa.

El viernes 29

A las 9:00 am con el taller de escritura creativa., en el parque Duarte; se realiza la donación de libros por la Universidad Odontológica Dominicana a la Biblioteca Municipal de Neiba y a las 10:00 am se monta la conferencia; Liderazgo Juvenil, a cargo de la licenciada Juana Rodríguez en el Liceo Ramón Matías Mella.  A esa hora se reedita el taller de escritura creativa, con Alejandro Santana, en la Escuela arzobispo Valera.

A las dos vuelte el taller de microrrelatos, pero ahora en Escuela arzobispo Valera y el liceo Manuel de Jesús Galván. Sigue el programa con Wenel Darío Feliz, escritor e historiador y miembro de la Academia de Historia Dominicana, titulada Hablemos de la Restauración, y simultáneamente. Se presenta la novela La Sombra Homicida de Luesmil Castor.

A las dos de la tarde, Fernando Berroa ofrece una conferencia sobre literatura dominicana en el Siglo XVI en Centro Cultural de Neiba, mientras a una hora as tarde, se pronuncia la disertación Evolución de la Literatura en San José de Ocoa.

A las 4:00 pm, Farí Rosario, de la Dirección General del Libro y la Lectura, del Ministerio de Cultura, habla sobre la novela de Marcio Veloz Maggiolo y la relectura del gran Caribe, en el Centro Cultural de Neiba.  A las 5:00 pm está convocado un recital poético a cargo del Taller Literario Tierra Blanca en el parque Duarte.

A las seis de la tarde, el ingeniero Fabio Sánchez, hablará sobre los XII Juegos Centroamericanos y del Caribe, Santo Domingo 1974, en Casa de la Cultura de Neiba y a las siete se analiza el aporte del Padre Luis Quin al Desarrollo de la provincia de San José de Ocoa, en el mismo centro.

Sábado 30 septiembre

Se inician las acciones a las nueve am, con el Taller de microrrelatos en el parque Duarte y siguen con el de escritura creativa, a las 10:00 am, para luego tener la puesta en Circulación de la obra Wanda Méndez en el Centro de la Cultura de Neiba.

El maestro Gerardo Castillo a las 11:00 am hablará sobre La Poesía del Sur, a partir de la Antología Flor de Cactus.

A las tres se ofrece el encuentro dirigido a jóvenes aspirantes a escritores: “El arte de Escribir Cuentos” por parte del “Taller Literario Tierra Blanca” en el Centro Cultural de Neiba y a las cinco pm habrá recital poético en el parque Duarte.

La periodista y expresidenta del CDP, Mercedes Castillo, a las 5:00 pm presenta su libro” Comunicación y Civismo, ejes fundamentales de la sociedad” en el Centro Cultural Neiba.

Luisa Navarro, a las 6:00 pm, presenta su obra “Hasta que un día nos damos cuenta” y Chito Naut expone su libro Notables del Sur, todo en el Centro Cultural Neiba.

A las siete de la noche, Olmedo Vázquez Perdomo presenta su conferencia Presencia y aportes de la comunidad japonesa, en el Centro Cultural de Neiba.

 

Domingo 1 de octubre

A las 9 am se vuelven a ofrecer los talleres de Escribir Cuentos” y de escritura creativa en el parque Duarte y a las 10:00 am se presenta el libro “bibliografía de escritores del Sur” a cargo del arquitecto Ismael Díaz Melo, en el Centro Cultural de Neiba.

A las dos va el recital Poético a cargo del Ateneo de San José de Ocoa en el parque Duarte y se concluye el programa con el taller de microrrelatos, a cargo de Alejandro Santana, del Ministerio de Cultura.

El acto de clausura se tiene programado para las seis de la tarde, con un acto especial a Alex Ferreras, el escritor reconocido por la IX Feria del Libro de Neyba.

Historia del evento

La Feria del Libro y la Cultura de Neiba nació en 2013, dedicada al escritor Manuel Matos Moquete, por iniciativa de un grupo de gestores culturales y estudiantes vinculados a estudios en la UASD.

Entre los expositores que han visitado la Feria como conferencistas: Mateo Morrison, Angela Hernández, Fidel Santana, Manuel María Mercedes, Ito Bisonó, Carlos julio Feliz, Guido Gómez, Juan Colón, Isabel Florentino, Ramón Mesa, Isidro Guillen, Rodolfo Baez, Virgilio López Azuán, Apolinar Medrano, Julio César Valentín, Valentín Amaro, Welnel Darío Feliz, Juan Daniel Balcácer.

Cada año es dedicada a una provincia del Sur: Barahona en 2014, Azua en el 2016, San Juan de la Maguana, 21017, Baní 2018, Pedernales en 2019, Independencia en 2021 y San Cristóbal en 2022.

La feria ha homenajeado a los escritores José Miguel Gomez, al maestro Julio Cuevas, al poeta Apolinar Perdomo, la narradora Angril Atila Hernández Acosta, Jorge Noboa, el jurista Ariel Acosta y en el pasado 2022 a Leonardo Nin.

En esta edición habrá segmento turístico que recorrerá la Ruta de la Uva y el Vino, actividad productiva que ha evidenciado notables avances industriales en su calidad.

Sobre el homenajeado

Ferreras es natural de en Villa Jaragua. Poeta, lingüista, historiador, traductor, ensayista, narrador, editor, articulista y catedrático universitario. Se graduó de licenciado en Lenguas Modernas, mención inglés, Magna cum Laude en la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU); como becario Fulbright, posteriormente completó una maestría en Literatura Comparada en la Universidad de Massachusetts, UMass Amherst, Estados Unidos de Norteamérica y doctorado en Estudios del español con dos concentraciones: lingüística y literatura, en la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), recinto de Santo Domingo.

 

Obras: Los lamentos de Lázaro; Memorias de un dolor, De cenizas y naufragios; Antología literaria en honor a Neiba (junto a Julio Cuevas); El precio de Danielito y otros cuentos; Hasta los dioses mueren; Hambre de silencio y Primeros ensayos, La Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), lo declaró Profesor Distinguido del Año en la Escuela de Idiomas, así mismo como Profesor Meritorio de la misma escuela).

La alta calidad del cine RD en XII Edición de Todo Cine-Todo Dominicana, en Madrid desde este martes 19

¿Qué tal es la calidad de las producciones fílmicas (tres documentales y tres de ficción) de la nueva edición del evento cinematográfico nacional en la capital española esta semana que inicia? He aquí una guía crítica mínima.

Desde este martes 19 hasta el domingo 24, Madrid, tiene la oportunidad de conocer la calidad del reciente cine dominicano joven, gracias a la cartelera de la XII Edición del Ciclo Todo Cine-Todo Dominicana, que organizan la embajada dominicana ante el Reino de España, Dirección General de Cine (DGCINE) y el Ministerio de Turismo (MITUR).

La cartelera se ha seleccionado con precisión y esmero, sobre todo por la asesoría de DGCINE, ofrece: Diáspora, (documental de Héctor Manuel Valdez), La vida de los Reyes (Frank Perozo), Consuelo (Gabriel Valencia y Fernando Diaz), Lo que se hereda (documental de Victoria Linares Villegas), Bantú Mama (Iván Herrera) y Perejil (José María Cabral).

También integran la cartelera: El país de las últimas cosas (Alejandro Chomski y Paul Auster) y El Banco (Alejandro Andújar).

El embajador Juan Bolívar Díaz explica que el evento es una tradición cultural dominicana en la capital española que ha facilitado una exposición anual de lo mejor que hace el cine nuestro.

Las sedes del acontecimiento son: CINETECA, el Centro Cultural José de Espronceda y la Casa de América. Las boletas están disponibles en la página web del evento. https://todocine-tododominicana.com/ con los detalles de las obras (Fichas técnicas y sinopsis).

Las películas

Martes 19. (Cineteca, sala Ascona) Diáspora, Héctor Manuel Valdez, ratifica con este documental su visión como descubridor de los interiores de sucesos sociales. Ya antes había entregado La República del Color (2015) que enfoca la influencia de la luz del Caribe en la pintura de los principales pintores nacionales.

Diáspora es un trabajo hermoso y exhaustivo que recorre diversos puntos del mundo en procura de diseccionar el movimiento migratorio en torno, desde y hacia el país. Es un viaje visual y sonoro que aporta conceptos importantes. El director acaba de presentar en Santo Domingo el libro de arte homónimo, inspirado en su trabajo audiovisual, aun cuando no es una copia del guion.

Miércoles 20. (Centro Cultural José de Espronceda) La vida de los reyes (Frank Perozo) comedia de gran formato que opera como biografía imaginada (casi real) de la trayectoria de dos de los humoristas dominicanos más populares (Raymond Pozo y Miguel Céspedes) venidos desde sectores humildes y que, con gracia, creatividad y mucho esfuerzo, han logrado escalar los más altos puestos en la popularidad.

La visión de Perozo otorga un giro épico (sin endiosarlos) con notas emotivas y desde luego… Mucho humor, apartándose del facilismo fílmico que en principio de la industria caracterizó el género.

Ese mismo día y en ese espacio, se estrena el documental Consuelo (Fernando Santos y Gabriel Valencia) que ofrece el ejemplo de las monjas que llegaron a ofrecer sus servicios educativos y espirituales en el Ingenio Consuelo, que recorre la labor y origen del asentamiento de las Hermanas canadienses de la Inmaculada Concepción en el municipio de Consuelo de San Pedro de Macorís. Fernando Santos había sido el productor de cintas de gran prestigio como Cocote y Liborio.

Jueves 21. (Casa de América) Lo que se hereda (documental Victoria Linares Villegas). Una sorprendente producción de bajísimo costo, al estilo del cine guerrillero, aun cuando teniendo un estudio que como Lántica, tiene perfil alto industrial, en la cual se siguen los pasos del cineasta dominicano Oscar Torres, desarrollado en Cuba.

Ese mismo día se proyecta Bantú Mamá (Iván Herrera) (en Cineteca, Sala Azcona), un drama inusual, realizado con gran perspectiva internacional, a partir de un hecho individual y familiar menor, que va creciendo en su perspectiva emotiva para configurar un expositivo humano, que le convierte en una pieza de cine memorable. Herrera se inició como codirector, con Teódulo Blanchard, del documental La Montana (2013).

Viernes 22 (Cineteca, Sala Azcona) Perejil (José María Cabral), épico drama histórico que presenta, en una crudeza estéticamente administrada, la matanza que ordenó en 1937 el dictador Rafael Trujillo, tema que ha sido objeto de varias producciones, pero que encuentra ahora en la creatividad de Cabral, uno de los directores jóvenes de mayor criterio estético y social, la más alta expresión del hecho histórico.

Ese día, en Cineteca (Sala Borau) El país de las últimas cosas (Alejandro Chomski), que no hemos visto.

Las proyecciones terminan el domingo 24, con el acto de clausura oficial, al proyectar una de las joyas del cine dominicano reciente: Blanco (Alejandro Andújar), un director que establece sus criterios desde que exhibió El hombre que cuida (2017), que recibió aclamación crítica y de una parte del público dominicano que sabía dónde estaba la calidad y el concepto del nuevo cine local.

El blanco ofrece actuaciones desgargantes e inolvidables, juega con la ficción imaginativa. Es toda una experiencia fílmica de esas que siempre se recuerdan.

¿Qué deja el III Festival Fine Arts Hecho en Casa: Experiencias y esperanzas

Esta crónica, por cuanto son muchas las películas involucradas y mucha la trascendencia del muestrario del cine dominicano nuevo e independiente, ha de ser extensa. No es para lectores express de esfuerzo mínimo, de esos que se sacian mediáticamente con titulares y notas de nueve líneas.

Del 7 al 13 de septiembre, se produjo el III Festival de Cine Fine Arts Hecho en Casa en el cual compitieron siete proyectos de cine nacional, impregnados de una carta de calidad, juventud en sus talentos y – casi todos— provistos de esa certidumbre de que el país se encuentra en una ruta consistente para hacer un cine que emocione, impacte las conciencias y sea una vía para seguir abonando a la buena marca nacional de cine.

El evento fue patrocinado por Caribbean Cinemas y Altice, empresas que lo anunciaron, con la dirección general de Zumaya Cordero. Los copatrocinadores: Banco Caribe, Johnnie Walker, Induveca y Franks, con el apoyo de DGCINE.

Se logró montar un festival con material fílmico nuevo, proyectos que ratifican que la industria dominicana ha ascendido de niveles, que ya no es posible enmarcarla en una etiqueta y que ahora es casi una herejía pensar que solamente somos capaces de hacer comedias en un centro comercial o en un hotel resort, para que los patrocinios vayan incluidos.

Este Festival, al igual que otros que se han celebrado en los cuales se respeta la capacidad y decisión de sus jurados, se constituyó en uno de los acontecimientos cinematográficos dominicanos, más trascendentes por su aporte a la consolidación conceptual y de taquilla nuestra industria: siete películas de alta calidad, no estrenadas, tuvieron oportunidad de pantallas.

Un gran festival de cine se sustenta en la justicia de su veredicto. Si el jurado tiene consistencia y calidad, el prestigio del evento va por delante y arrojará un resultado para la historia del cine que se construye día a día. Lo demás es circunstancial y mercadeo.

El aprendizaje que aporta el III Festival de Cine Fine Arts 2023, que ofreció siete películas dominicanas independientes, es evidencia de que contamos con talento de concepto, artístico y técnico para exhibir un buen cine, rico en experiencias.

Un gran festival de cine, sea internacional o renombrado, sea local y pequeño, se equipará en a cualquier otro, si el resultado de la deliberación de sus jurados, es justa, objetiva y libre de presiones.

El III Festival de Cine Hecho en Casa, es grande por su resultado, por su oferta y por lo que aporta a quienes aspiran a un cine nacional que les llene de orgullo. Todo está consumado.

Un Festival de Cine vale justo el nivel de justicia de sus veredictos y sus resultados deben ser ofrecidos integralmente porque todas las películas ganadoras, son eso: ganadoras.

Se impone evitar que la mayor exposición de ganadoras, dependa de la calidad de la agencia de comunicaciones que sea contratada.

El veredicto del jurado:

El Método: Mejor Película (David Maler)

Cecilia García (La Hembrita),Mejor Actriz principal Xiomara Fortuna, Actriz secundaria (La Hembrita) Pepe Sierra: (El Método), Mejor actor segundario. David Maler: Mejor actor secundario (Croma Kid), Croma Kid, Mejor Guión: (Israel Cárdenas y Pablo Chea)

Un Gavillero en la Sierra: Mejor Corto Documental Ficción (Ricardo Ariel Toribio)

En busca del Corazón Azul (Amelia Deschamps): Mejor Corto Documental de no Ficción.

Menciones especiales (cortometrajes universitarios): “Taita” de Paola Bruno y Jessie Rosario (PUCMM) y “Sol Azul” de Alina Labour (Escuela de cine Chavón).

El jurado del III Festival Fine Arts hecho en casa estuvo integrado por: Ariel Feliciano, Víctor Piñeiro, Marc Mejía (quien evidenció un talante profesional al mantenerse en sus funciones a pesar de la dolorosa partida de su padre, Pericles Mejía), Alfonso Quiñones, José Rafael Sosa, presidido por Félix Manuel Lora. La directora general del Festival fue Zumaya Cordero.

Evaluación crítica

Las siete películas en competencia fueron: Croma Kid, El Método, La hembrita, El mundo que nos rodea, O+, Yaque y Otra historia de crimen. El Método, La hembrita y Croma Kid, sin dudas lo más cinematográficamente valioso, son tres piezas dignas respaldo ahora que pasaran sucesivamente a cartelera comercial.

El método (que tenía la limitación de no ser guion original para cine, sino adaptación de la obra teatral del barcelonés Jordi Galcerán (El método Grönholm) – y que hemos visto en el país y Madrid en versiones escénicas-) es un hito para el cine nacional. El método presenta calidad inteligente en la adaptación y uno de los mejores trabajos interpretativos corales de la escena fílmica dominicana: Nashla Bogaert, Héctor Aníbal, Georgina Duluc, Pepe Sierra, Yasser Michelen, Dahiana Cordero y Roger Wasserman.

A eso se agrega su tono en diseño de sonido y dirección de arte, en su universo sonoro y su iluminación, a lo cual aporta un trabajo chispeante, intenso y de procesos continuos de sus talentos. Es una cinta que debería tener un buen proceso de distribución internacional. Es buen deseo que el público local que no la vio, la aproveche cuando esté en cartelera.

La hembrita (Laura Amelia Guzmán) es una joya cinematográfica por el sostenido y cuidado pulso de su directora, asistida por actuaciones sobresalientes, que llevan el sentido de confrontación, de clases, de angustia y soledad afectiva, de necesidad, del encuentro por encima de las divisiones sociales circunstanciales. Guzmán es una cineasta integral y apasionada, creativa que ha logrado, junto a su compañero Israel Cárdenas, una de las duplas creativas que mayor cantidad de lauros y palmares se han logrado para el cine dominicano, desde Jean Gentil (2010), Dólares de Arena (2014) y La fiera y la fiesta (2019).

Ambos tienen visión de sus guiones, criterio para seleccionar tanto los temas como los talentos interpretativos. Xiomara Fortuna está en su mejor papel en cine, aun cuando desaparece inexplicablemente a mediados de la misma.

Lo que logra Xiomara Fortuna en inflexiones, movimiento corporal, actitud visual, es digno de ser reconocido.

Cecilia García se inserta en los matices de una dama de sociedad de clase alta, enmadejada en los giros de la corrupción por parte de su marido, (Cuquín Victoria), que por cierto también logra un notable desempeño, alejado de los estereotipos fílmicos de las comedias del pasado.

Croma Kid (Pablo Chea) es una carta de presentación digna y resaltante que anuncia la llegada de un director con sentido de lo que hace, apoyado en una historia de los años noventa y su tecnología, un no olvidada, en el transcurso de la cual se teje una historia de varias líneas temáticas.

El Premio al Mejor Corto de Ficción para Un gavillero en la sierra, de Ricardo Ariel Toribio, expresa una enorme verdad: se puede hacer un válido cine histórico aún con las limitaciones de un presupuesto mínimo, echando mano a actores del ambiente, reconstruyendo con dignidad una parte del pasado patriótico.

El corto es un proyecto con complejidades y referencias musicales patrióticas (como el Himno Nacional de esos años) para dar con una historia que ya debería estar convocando la necesidad de un largometraje.

Su director, rostro poco conocido, es un músico que se ha orientado, conceptualmente, al estudio del cine con criterio social, para lograr proyectos de criterio nuevo.

Un acierto del jurado fue el premio al Mejor Cortometraje Documental a En busca del corazón azul, (ópera prima de Amelia Deschamps) sobre la explotación del Larimar, pero enfocado como nunca antes: a través de las aspiraciones y condiciones de trabajo de un minero de la piedra azul que únicamente se produce en aquel socavón y cuya extracción supone un riesgo y una aventura, que la autora decidió correr.

Se trata de un valiente trabajo de cámara en hombro y peligros reales. No es la primera vez que se toca el tema en un corto. Antes habíamos visto reportajes periodísticos en premios de periodismo turístico, pero no con estas características en las cuales el cine hace pareja con la vida real.

7 reposiciones de culto

Podría ser atrevido hablar de “reposiciones de culto” en el cine dominicano, pero encontramos el concepto adecuado para la decisión de haber incluido en la cartelera las películas: “No es lo que parece”, de David Maler; “La familia Reyna”, de Tito Rodríguez; “Veneno” de Tabaré Blanchard; “Hotel Copelia”, de José María Cabral; “Papi”, de la novela homónima de Rita Indiana; “Mis 500 locos” de Leticia Tonos, y “La Gunguna” de Ernesto Alemany.

Estos títulos, que mucha gente fue a ver porque perdió en su momento la posibilidad de hacerlo, construyeron una especie de pequeña antología inmediata del buen cine dominicano.

Manifestamos nuestro deseo de que puedan ser negociadas para plataformas de exhibición a demanda (Netflix, Star Plus, Prime Video y otras), las difundan a nivel internacional.

Croma Kid se estrena este jueves

La ópera prima de Pablo Chea, que se estrenó en el Festival de Rotterdam, participará en la 67 edición del BFI London Film Festival dirigida a toda la familia,  se estrena este jueves 15 en los cines del pais. Cuenta con las actuaciones del niño Bosco Cárdenas Guzmán, junto a él Nashla Bogaert y David Maler, también Jaime Piña. La música es de Grégoire Blanc. El tema “Magia” es interpretado por Solo Fernández. La producción es de Lántica Media y Aurora Dominicana.

Banreservas presenta biografía “Johnny Pacheco. Tres de café, dos de azúcar, y ponle ¡salsa!»

El Banco de Reservas presentó la biografía de “Johnny Pacheco. Tres de café, dos de azúcar, y ponle ¡salsa!», original del escritor y periodista  Juan Moreno-Velázquez, de Puerto Rico,quien fuera solicitado en 2021 por  el propio Pacheco para que  la escribiera. El resultado ha sido un rico documento emotivo, histórico y de una cantidad de anécdotas y acontecimientos que marcaron la vida del líder musical de la salsa.

El administrador general de Banreservas, Samuel Pereyra, encabezó la presentación del libro, “Johnny Pacheco. Tres de café, dos de azúcar, y ponle ¡salsa!», y agradeció a doña Cuqui Pacheco, viuda del artista.

El administrador general de Banreservas, Samuel Pereyra, Cuqui Pacheco y el presidente de la Cámara de Diputados Alfredo Pacheco; los subadministradores de la entidad financiera, Francisco Elías y José Manuel Almonte, así como el gerente general de Fiduciaria Reservas, Andras Van der Horst, y el director general de Relaciones Públicas, Wilson Rodriguez.

Pereyra explicó que, con este libro, el banco contribuye a la difusión de la vida y obra de un compatriota ejemplar, que a través de su indiscutible talento alcanzó los más elevados niveles de excelencia como compositor, director de orquesta, intérprete y creador de La Fania, la agrupación artística más importante y trascendente de la música latina en toda su historia.

“Johnny Pacheco, sin lugar a dudas, con su obra inigualable revitalizó y dio expresión a un movimiento musical que sintonizó con los sentimientos y aspiraciones de toda la comunidad latina, principalmente del área del Caribe, revalorizando su propia identidad y cultura, afianzando su orgullo y autoestima y dotándola de una voz propia e inconfundible”, dijo.

El libro de arte, con más de 150 imágenes, con abundante documentación artística, en torno a la vida del productor, arreglista y flautista santiaguero Johnny Pacheco (1935-2021). Moreno-Velázquez narra en detalles los aspectos esenciales de su vida, sus raíces y su genialidad musical.

Moreno-Velázquez, el autor, relató: “Este proyecto comienza la mañana de un sábado, a finales del año 2011, cuando recibí una llamada telefónica del siempre admirado maestro Pacheco, cuando me pidió que escribiera su biografía, a lo que accedí con honra y sin demora, reconociendo la importancia de este trabajo para el futuro de este género musical y las generaciones que, indudablemente, han de seguir el trabajo iniciado por él”.

Doña Cuqui Pacheco agradeció a Juan A. Moreno-Velázquez, quien fue amigo de su fenecido esposo, por cumplir el sueño de Pacheco, de que su trayectoria vital fuera contada con sensibilidad y veracidad.

La presentación del libro estuvo a cargo del intelectual Salvador Tavares, editor del libro, quien destacó los méritos de Johhny Pacheco, cuyos aportes a la salsa contribuyeron a la evolución en ese género musical.

El administrador general de Banreservas, Samuel Pereyra, entrega un ejemplar de la biografía a Cuqui Pacheco, viuda del artista dominicano Johnny Pacheco.

La obra consta de doce capítulos: “El comienzo del sendero”, “En la Babel de Acero”, “Los comienzos del Director”, “Problemas en Alegre”, “Fania fue la solución”, “Las estrellas de la Fania”, “Pachecho y los cantantes”, “La conexión africana”, “El legado de Johnny Pacheco”, “Todo tiene su final”, “Sobre Johnny Pacheco, hablan sus amigos”, y “Palabras de Cuqui y Johnny”.

El salsero puertorriqueño Norberto Vélez y su orquesta amenizaron el acto de presentación de la biografía de Johnny Pacheco.

La actividad se efectuó en el Club Banreservas de Santo Domingo, con la participación de la orquesta de Norberto Vélez; y la presencia de reconocidos “salsólogos”, como Eugenio Pérez, Chino Méndez, Santiago de Jesús, José Miguel Román -El Cafree- y otras figuras del espectáculo, vinculados a la salsa.

Al acto acudieron, además, ejecutivos del banco y familiares y amigos del fenecido artista.

Centro Cultural Banreservas expone obra pictórica del maestro Vicente Pimentel

El Centro Cultural Banreservas inauguró la exposición “Vicente Pimentel, en la colección de la familia Van der Horst”, una selección de 20 obras de diversas técnicas y formatos que muestran la destacada trayectoria del fenecido artista visual dominicano.

Mijail Peralta, gerente de Cultura de Banreservas, calificó esta muestra como un acto de justicia para el maestro Vicente Pimentel (1947-2023), quien residió en París, donde desarrolló su obra y recibió varias distinciones, incluyendo un homenaje del senado de esa nación.

La exhibición está abierta al público en la sala Ada Balcácer, hasta el 08 de octubre, de 9:00 a.m. a 9:00 p.m., de lunes a viernes; y los fines de semana, de diez de la mañana a siete de la noche.

Mijail Peralta explica su perspectiva de una de las obras del Maestro Vicente Pimentel.

Ya se ha iniciado un flujo de visitantes escolares, de artistas y familias, interesados en conocer la obra de Pimentel. Miembros del Colegio Dominicano de Artistas Plásticos y estudiantes de pintura de la Escuela Nacional de Bellas Artes, ubicados ambos en la ciudad colonial, han acudido a ver la muestra.

“El maestro Pimentel nos dejó una obra gigantesca, compleja y genial. Sin dudas, para nosotros es un honor tener esta muestra en la sala Ada Balcácer, con obras que tienen un altísimo valor patrimonial”, dijo Peralta.

Mijail Peralta, José Manuel Almonte, Andrés Van der Horst, Francisco Elías y Andrés Van der Horst (hijo).

Andrés Van der Horst, quien fuera amigo del artista desde la década de los 60, colaboró junto a su familia para ceder en calidad de préstamo, esas veinte piezas, con el objetivo de que la sociedad pueda apreciar el talento del ganador del Premio Nacional de Artes Visuales 2020.

“Hemos creado una modesta fundación, que tiene un solo objetivo: promover a Vicente Pimentel con la idea de hacer un acto en cada provincia del país, lo que estamos es llevándolo a estudiantes de bellas artes en las provincias para hablar de su vida y legado”, anunció Van der Horst.

Agradeció la curaduría del especialista Amable López Meléndez, durante el emotivo acto que contó con la presencia de Ysidro García, subadministrador de Negocios de Banreservas; Francisco Elías, subadministrador de Empresas Subsidiarias; y José Manuel Almonte, subadministrador administrativo, así como otros ejecutivos del banco, coleccionistas, críticos, escritores y artistas visuales y de teatro.

Pimentel: de Santo Domingo a Francia

Vicente Pimentel nació en 1947 en Santo Domingo y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, posteriormente se trasladó a Europa para colegiarse en la École d’Art et d’Architecture, en Francia, donde amplió sus conocimientos y residió hasta el momento de su deceso en mayo pasado.

El creador visual desarrolló en Francia una obra pictórica que le mereció el reconocimiento del Senado de Francia y que le otorgó una medalla en febrero de este año por sus aportes a la cultura, trayectoria y vínculo con esa nación europea. También el pintor dominicano, en cuyas obras predominan las formas abstractas, ganó en esa nación el premio Ville de Vírtry, en 1982, entre otras distinciones.

Pimentel realizó exposiciones individuales en Nueva York, Chicago, París, Estocolmo y su ciudad natal, Santo Domingo. Sus obras han sido parte de colectivas en Madrid, París, Estocolmo, Islas Canarias, Londres, La Habana, Rijeka (Yugoslavia), Niza y Copenhague.

Piezas del artista figuran en las colecciones del Museo de Arte y Tecnología en Florida, Estados Unidos; del Fonds National d’Art Contemporain y de la Colección Pompidou en Francia, así como del Museo Nacional de Arte Moderno en Santo Domingo.

World Finance califica el Popular como mejor grupo bancario y el banco más sostenible

Santo Domingo, D.N.– El Banco Popular Dominicano fue reconocido como mejor grupo bancario y el banco más sostenible de la República Dominicana por la revista financiera World Finance.

La publicación especializada resaltó, como base de su cualificación, la innovación tecnológica, la inclusión financiera y el impulso por la sostenibilidad que ha llevado a cabo la entidad bancaria.

A su juicio, este proceso ha transformando “totalmente la banca en el país”.
La revista británica dio recientemente a conocer los resultados de los World Finance Banking Awards 2023 y en ellos destacó la excelencia del Banco Popular, subrayando que la entidad bancaria se mantiene a la vanguardia de las transformaciones digitales con innovaciones tecnológicas que facilitan la vida de los clientes, hacen más eficientes sus procesos y extienden su propuesta de valor a la sociedad.

La publicación destacó, además, el compromiso de la entidad bancaria con la sostenibilidad y la banca responsable, expresado en iniciativas innovadoras como Hazte ECO, el portafolio de finanzas verdes pionero en el mercado que, con tasas preferenciales, facilita a los clientes moverse hacia modos de vida más respetuosos con el medioambiente.

Realizados de forma consecutiva desde hace 17 años, los premios bancarios de World Finance reconocen a aquellas entidades bancarias que “están mejor posicionadas para dar el ejemplo y liderar el camino.

Gente con propósito

El presidente ejecutivo del Popular, señor Christopher Paniagua, agradeció estos reconocimientos en nombre de la entidad financiera y remarcó el sentido de orgullo que generan en todos los colaboradores de la organización.

“Somos gente con un propósito claro. Estamos comprometidos a continuar siendo catalizadores del desarrollo sostenible de la nación, en lo económico, social y medioambiental, impulsando la economía dominicana con un modelo de banca responsable”, indicó el señor Paniagua.

 

Feria del Libro 2023: evaluación final: lo más vendido, lo más buscado

La novela Dominicana, de Angie  Cruz, una de las escritoras que llamó al boicot de evento, fue uno de los más vendidos. Una pena que esa autora no constatara como el público lector buscaba su obra. La gente llana superó el dogma.

Resumen para lectores con poco tiempo:

La XXV Feria Internacional del Libro Santo Domingo enfrentó retos únicos y los venció todos. Cambió la imagen de sus espacios y estructurar sus eventos de intercambios con gran nivel con una plataforma de contenidos que impactó a ejecutivas de ferias internacionales que vinieron a esta jornada.

El evento tuvo éxitos en ventas de libros, asistencia a sus ofertas, justicia en sus homenajes y algunos fallos que deben ser vistos críticamente. No fue perfecta.

De cara al futuro, lo recomendable sería que en abril 2024 se monte un evento en torno al libro local o nacional y en noviembre, con tiempo suficiente, pasado el verano cuando no hay estudiantes en clases y se ha ido la temporada ciclónica y dando el tiempo suficiente para coordinar con las agendas complicadas de los escritores internacionales a ser invitados. Nuestra recomendación para homenajear como figura: Julio D. Postigo, para tener por primera vez un editor que para el caso es el padre del evento y país invitado: Japón o Corea.

Cada edición de la Feria Internacional del Libro Santo Domingo, es específica, única y aporta experiencias particulares, por lo cual es improcedente calificarlas como “la mejor”, la que “rompió todos los récords”. Todo es parte de un proceso.

Todo resumen analítico de la Feria del Libro será necesariamente una de muchas visiones personales a cargo del cronista, que aportará visiones y versiones distintas, tienen el papel de sumarse como factores que configuran un acontecimiento que a la larga quedará como evento histórico.

La XXV Feria del Libro Santo Domingo, ha concluido, tras haber vencido condiciones que adversaron su montaje, incluyendo posposiciones, llamado a un boicot, amenazas de tormentas, pequeños sismos y grandes presiones internas y externas (de las cuales el público nunca llegará a tener conciencia o conocimiento pleno).

La XXV Feria Internacional del Libro, en homenaje a Jeannette Miller y en homenaje a Israel, se ha relanzado y ha ganado prestigio y respeto gracias a la reconceptualización de sus espacios, la modificación de la movilidad interna y la facilitación de espacios climatizados y concentrados para la venta de librerías y editoriales.

La feria lo ha vencido todo, cambió su perfil tanto en su imagen, el nuevo concepto de sus espacios y el cuidado con que fueron trabajados tanto los contenidos tratados en conferencias y exposiciones y en los espectáculos artísticos puntuales.

Triunfó la Feria como espacio para el ejercicio del pensamiento intelectual, el intercambio entre grupos de lectores, editores, escritores y gestores de la literatura.

Esta edición 25 de la Feria Internacional del finalmente, tras muchas horas de trabajo en la conceptualización de sus actividades literarias, su sentido de la producción, de sus espectáculos y la transformación del concepto del diseño y la movilidad, que ha establecido un parámetro.

Es enorme reto analizar la Ferias del Libro, por la configuración compleja de sus esferas de acción, su programa de eventos tan variado como inabarcable.

Milagros Germán, ministra de Cultura y su equipo, se tomaron en serio su labor, desarrollaron durante meses cientos de horas de trabajo interno, de llamadas, de coordinaciones, de relaciones (incluso algunas tensas), en un proceso que no fue perfecto, sobre todo por lo tarde que se inició la promoción y difusión en los medios del montaje del acontecimiento.

Germán debería escribir un opúsculo titulado: “Formas efectivas para realizar una feria del libro cuando se tiene todo en contra”, pero Germán, que ni es escritora, ni tendrá tiempo para una labor auto-laudatoria como esa y es preferible que se oriente a las urgencias de su agenda y particularmente, a ir diseñando con su equipo las características de la XXVI Feria Internacional del Libro. Pero lo cierto es que, la ministra enfrentó condiciones únicas de resistencia.

La asistencia fue calculada, entre 20 y 40 mil personas en los primeros cuatro días del evento, lo cual se incrementó para el último fin de semana (desde jueves 31 de agosto al 4 de agosto) cuando las corrientes humanas hacia los pabellones del Comic, de la Imaginación y la gran sala de cine de la Cinemateca, obligaron a hacer largas filas y gerenciar el acceso con cuidado.

Los reportes de contabilidad de la Feria del Libro, las ventas de libros en los 89 puestos de venta superaron los 50 millones de pesos.

La feria renovó sus espacios de exposición e intercambio, comenzando con el de Pabellones de la Imaginación vinculado a la tecnología, girando en torno al libro digital, la realidad aumentada, el adiestramiento a autores y autoras para editar digitalmente sus libros y las formas de ponerlo a la venta en la red.

Otros pabellones fueron El Paseo de lectura – centro de ventas de las librerías y que se transformó en zona de mayor ventas; el Pabellón Azul de la Poesía (probablemente el más hermosamente diseñado que estuvo a cargo del Poeta Mateo Morrison y por el cual desfilaron figuras nacionales e internacionales, poetas de enorme trayecto, Pabellón de la Identidad, Pabellón del Comic (el más visitado); de Animación a la Lectura.

Otros espacios nuevos: Sala de Universidades y el Pabellón de Instituciones Gubernamentales, Educativas y Fundaciones No Gubernamentales, Pabellón de Autores Dominicanos y Talleres Literarios, en los cuales se desarrollaron jornadas que terminaron con el criterio de “un puñito de público “para los notables invitados internacionales”. La gente asistió masivamente por el interés en los temas o por conseguir sus tres sellitos que les garantizaban volúmenes en BonoLibro.

Entre las editoriales y librerías participantes más activas en sus ventas: Santuario (de Isael Pérez, un gestor del libro caracterizado por su constancia), Actualidad Escolar, Susaeta Ediciones SAS, Ediciones CP, Ediciones SM Dominicana, Últimos Monstruos Editores (UME), Luna Insomne Editores, Poetas de la Era, Editora Universitaria Bono, Editorial Sin límites, Revista Tobogán, Mateca y Asodolibro.

Entre las librerías destacadas en esta jornada: Cuesta (sin duda la principal por su oferta literaria actualizada y su referencial fuerza de venta), Asodolibro, Soluciones Educativas, B.W. Book Word, Libros María Luisa Trejo, Superarte, Distribuidora de la Mar, Librería Hernández, Librería Radhamés, Librería Ella, Video Cine Palau, Editorial Alas, La Trinitaria (la más constante y tradicional en la oferta y apoyo al libro dominicana y cuya figura principal, dona Virtudes Uribe, fue homenajeada en la ceremonia de apertura del evento), La Filantrópica, Imphero, Libro reliquia, El Poeta y Bibliodón.

Editoras internacionales destacadas por sus ofertas y el prestigio de sus títulos: Fondo de Cultura Económica, Isla Negra Editores, Huerga y Fiero Editores, Editorial Planeta, Amargord, Editorial Eva (colectivo de Costa Rica), Flacso, Círculo de Poesía, Universidad de Salamanca, Editorial EDP University (Puerto Rico), Elefanta Editores, La Pereza Editores, Lexus Kids, Lexus Editores, Cámara Cubana del Libro, Bolivia Distribuidores, El Mundo de los Minilibros y Alliterations Publishing.

Entre las instituciones culturales destacaron por una oferta editorial, buenos precios y considerable calidad de sus contenidos, estuvieron Archivo General de la Nación, la Academia Dominicana de la Historia, la Sociedad Dominicana de Bibliófilos y la Comisión Permanente de Efemérides Patria, entre otras, todas con precios y temas de alto interés histórico.

El boicot que promovió la feria

El llamado al boicot, promovido por un grupo de escritoras amigas, (queridas y respetadas, sin dudas) operó finalmente en la práctica como una promoción que ubicó la feria en el sentir popular, que llevó el evento a la atención de la gente, justo cuando el Ministerio no había iniciado la promoción de la actividad.

Es mucha la gente que acudió la feria por la motivación que generó el llamado a boicotearla.

La XXV Feria Internacional del Libro de Santo Domingo (FIL SD 2023) concluyó este lunes 4 de septiembre con ventas por encima de los 50 millones de pesos (poco más de 877.000 dólares), cifras que superan “con creces” las registradas en ediciones anteriores, informó el Ministerio de Cultura dominicano.

Lo más vendido, lo más buscado

Un recorrido a pie por los puestos de venta, nos arroja este resultado: Lo más vendido y buscado: Vuelta al paraíso, una selectiva antología de José Alcántara Almánzar sobre la obra literaria de Jeannette Miller, y la Biografía gráfica (ambos de la Editora Nacional) estuvieron entre los libros más vendidos.

La antología de Alcántara Almánzar ofrece una panorámica literaria de la escritora que, si bien no cubre toda la producción, ofrece una visión precisa de su talento. La Antología Gráfica es un documento cargado de imágenes de Miller, procurado por estudiantes y profesores a fin de tener conocimiento de la escritora homenajeada.

Otro título de mucha fuerza de venta fue: Balaguer visto por un psiquiatra, del doctor José Miguel Gómez. Se agotó varias veces en las estanterías de Mateca, Cuesta, Librería María Luisa Trejo y otras.

Logró buenas ventas Muerte en Bruselas (Premio Feria del Libro Eduardo León Jimenes 2022, de Pablo Gómez Borbón, su novela producto de una investigación de años sobre las muertes de Maximiliano Gómez (El Moreno) y Miriam Pinedo, narrativa que ha sacudido intensamente los corrillos políticos de la izquierda en un debate en el cual se entiende que falta por asumir responsabilidades. La novela fue la de mayor venta en la Feria del Libro 2022, en Ciudad Colonial.

Un caso curioso fueron las ventas alcanzadas por la novela dominicana, de Angie Cruz (traducción de Kianni N. Antigua) (Editora Nacional), muy buscada por la calidad narrativa de la creadora y el precio accesible en el Pabellón de Editoriales.  Cruz una de las que llamó a impedir la Feria del Libro por razones ideológicas y se autolimitó de asistir a una fiesta cultural que también era en su honor.

La poesía clásica dominicana tuvo una presencia notable en la demanda del público que acudió a la Feria, que reclamó con insistencia la edición nueva (Editora Nacional) el poemario Los huéspedes secretos, de 1951, de Manuel del Cabral.

Otro joven poeta llamativo fue el autor de Viaje al centro de los mitos, de Odilius Vlak, joven escritor que adopta la ficción alternativa e irreverente que genera una atractiva poética narrativa, escritor de enorme formación y criterios que lo adscriben a la divulgación digital.

 

Un libro que llegó tarde a los anaqueles y sin ninguna promoción fue la tercera edición de la novela Leona y la fiera vida, de Ángela Hernández, que logró venderse muy bien a quienes la encontraron en varios puestos de venta y que ahora va a Librería a Cuesta junto con Charamicos, novela histórica que editó el Archivo General de la Nación y que se agotó al cabo de unos meses. La autora la está llevando a Cuesta.

Autores más buscados, (aun cuando no siempre estaban sus obras disponibles):-

Juan Bosch (La mañosa, Cuentos escritos en el exilio, Más cuentos escritos en el exilio y Composición Social Dominicana.

Marcio Veloz Maggiolo, y en particular su novela Los ángeles de hueso.

Enrique Patín Veloz, (editado por Sociedad de Bibliófilos) El sentido masónico de Duarte.-

El pueblo haitiano y La Isla de la tortuga (Manuel Arturo Pena Batlle).

Literatura infantil.

La autora líder en vendas fue Margarita Luciano López, fue muy acogida su colección de los cuentos Colibrí, ¿Por qué las ciguapas salen de noche? y Poesías para niños.

Margarita Luciano López la Premio de Literatura Infantil Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña 2022, buscados como pan caliente. A Margarita Luciano la ha puesto en la palestra el galardón concebido por la dirección de la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña.

Otros dos escritores de literatura infantil muy vendidos fueron Yuan Fuei Liao, que sacó un nuevo título (Coleccionista de Abrazos), con un alegre y singular acto musical de presentación y con otros siete títulos previos que fueron buscados por la gente y Eleanor Grimaldi Silié, que trajo El día en que dos ciudades contrarias descubrieron que era hermanas.

Taína Almodóvar, una escritora e ilustradora dominicana residente en España, cuya presencia en los eventos feriales en el país, es cada vez más frecuente e importante, presentó la adaptación ilustrada del merengue Santo Domingo (Manny Cruz) y con el auspicio de la embajada dominicana ante el Reino de España y editado por la casa Pintar Pintar, Una casa, dos países.

Un autor de literatura infantil y juvenil, a nuestro modo de ver subestimado por las funciones de periodista y director de la Biblioteca Nacional, es Rafael Peralta Romero, cuyo opúsculo de aventuras imaginarias De los sucesos gustosos que vivió don Quijote en Santo Domingo, interesante y grácil enfoque imaginativo de un autor que debe evitar que su obra literaria se pierda entre los afanes burocráticos y las vueltas del partidarismo.

Pero Peralta Romero, es, sobre todo, poeta, uno que produjo un texto simple de valor imperecedero, como entendemos que han escrito pocos creadores:

Muerte provechosa

Dadnos a escoger una muerte

y nos decidiremos por la de las nubes:

Morir produciendo el agua fresca.

Literatura clásica

Los libreros reportan buenas ventas de El Lazarillo de Tornes (Anónimo Clásico), El Principito (Antoine Marie Jean-Baptiste Roger, conde de Saint-Exupéry,), María (Jorge Issacs), Juan Salvador Gaviota. Entre los dominicanos clásicos: Historia Dominicana (Valentina Peguero y Frank Moya Pons).

La Editora Nacional informó que vendió más de 2.000 ejemplares de 32 títulos publicados para esta feria, en tanto que el Pabellón del Cómic, fue uno de los abarrotados de público, permanentemente, representó uno de los ejemplos del «»excelente nivel de ventas», ya que se vio obligado a reabastecer su inventario ante la gran demanda de títulos de este género.

Las visitas contabilizadas por el personal asignado en las entradas de la feria contabilización 20.000 y 40.000.

El AGN reporta que el título, entre la amplia oferta histórico-ensayística que llevó, el más buscado fue La independencia Efímera, de Max Henríquez Ureña, tanto por el valor de ese clásico como por su precio. El caso, como entidad editorial del AGN es muy singular debido a que con recursos muy limitados, presenta una produccion intelectual que ha aportado títulos fundamentales al estudio del acontecer dominicano, tanto en materia de nuevas investigaciones como de reimpresiones de clásicos como es este trabajo de Henríquez Ureña. Incluso el AGN no pudo exponer títulos de obras que ha editado porque su existencia se agotó antes de la convocatoria de la Feria del Libro.

Los éxitos feriales

La exposición testimonial sobre la autora homenajeada, Jeannette Miller, realizada con base en una investigación cuidada por una de las mejores profesionales de la museografía literaria: Ilonka Nacidit Perdomo y junto a ello, el impacto de los actos realizados en el pabellón de Miller.

Nacidit provenía de montar una exposición de los 100 años de la Junta Central Electoral, montada en la Sala Ada Balcácer del Centro Cultural Banreservas.

Las ventas de los 89 puestos de librerías y editoriales, que sumaron ventas por más de 50 millones de pesos, con la adquisición de más de 200 mil libros, la mayor parte por venta directa, por el programa Bono Libro y el Programa de Intercambio de Libros.

Fue positiva la actitud responsable de quienes llamaron al boicot a la Feria del Libro y respetaron su celebración, sin hacer acto de presencia en el campus ferial, sin promover declaraciones contrarias al evento durante su realización.

Israel a la altura

La calidad expositiva del pabellón que pudo haber sido el más polémico y centro de controversias y que, sin embargo, logró ser un espacio ampliamente ilustrativo en lo histórico, (en especial la exposición sobre el Holocausto).

En pabellón de Israel (en el cual la seguridad no se sentía, pero que era intensa y efectiva por via electrónica y con enorme discrecionalidad, la muestra de la creatividad e inventiva israelí con aportes e inventos que hoy ayudan a miles de personas en áreas como seguir la dirección correcta en el tránsito o lograr desalinizar el agua del mar o purificar las aguas negras, mediante mecanismos que Israel ha puesto a disposición del país.

La exposición de Israel, contrario de lo que se presumía, no fue una loa  o promoción de la gestión del partido o de su enfrentamiento desigual con los palestinos, o de elogios y gobierno actual. El expositivo fue una exposicion histórica y científica, exaltando el arte, la creatividad y la cultura de ese pais.

Una discreta política de advertencia a los libreros para que no ofrecieran libros “piratas” sin registro internacional (IBSN), que se desarrolló sin confrontaciones por la adopción de la orientación por parte de los libreros, pero falta para otras oportunidades, una decisión clara y radical.

La eliminación de casetas o puestos de venta de libros por autor. Ya no hubo puestos a nombre de autores individuales, debido a que tenían – como siempre ha sido— un Pabellón de Autores.

La existencia de sitios de venta para autores de menor categoría, era un privilegio irritante que se eliminó ahora.

La vuelta a la Plaza de la Cultura, espacio que nunca debió dejar de ser el campus natural para la celebración de esta, y en especial tras la renovación de sus museos por parte del Estado Dominicano y sus gobiernos sucesivos.

El Programa Bonolibro produjo más de 5 mil canjes, que beneficiaron a igual número de visitantes, que, para obtener libros, debían asistir a tres conferencias o paneles, escribir un poema o producir un cuento, con lo cual se cambió el mecanismo del sistema Bono Libro, superando fallos del pasado.

Esta XXV edición eliminó aspectos negativos anteriores:

  1. a) El caos del tránsito en derredor (que tenía, entre muchos efectos negativos, la alteración del ambiente de paz que merecen los vecinos. b) Se eliminó el carácter perturbador y omnipresente de las zonas de comida, presentada ahora con mucho más orden, evitando la presencia abrumadora y competitiva entre ofertas de bebidas carbonatadas y pizzas.
  2. c) Se evitó en los alrededores de la Plaza de la Cultura la instalación de tarantines con artesanía o de juguetería de pésima calidad (globos, muñecas, imágenes, fotos de artistas)
  3. d) Se eliminaron las ofertas no bibliográficas (artesanías, juegos, bisutería y otros) dentro del campus ferial.
  4. e) Se mejoró el acceso a la Feria, que en versiones anteriores generaba confrontaciones, sobre todo por parte de quienes, sin autorización debida, pretendían entrar en sus vehículos a ocupar parqueos asignados.

La entrega de una placa en memoriam Polo Montanez, al final del coloquio ADOPAE en la Feria del Libro 2023.

Acroarte y Adopae

Las dos principales instituciones que agrupan a los cronistas de arte del país, la Asociación de Cronistas de Arte (ACROARTE) y la Academia Dominicana de Periodistas de Artes y Espectáculos (ADOPAE) tuvieron sendas presentaciones de coloquios por separado.

ACROARTE ofreció un panel sobre el libro Arte Nacional, editado por esa institución, autoría de Joseph Cáceres Mateo, con Carlos T. Martínez y Máximo Jiménez (editor) con la moderación de la presidenta del gremio, Wanda Sánchez.

ADOPAE ofreció un revelador panel sobre la obra compositiva y musical del cantautor cubano Polo Montañés, con las intervenciones de Alfonso Quiñones, culturólogo cubano y editor de cultura de Grupo de Medios El Caribe, y Luis Eduardo Lora (Huchi), quien comparó la forma de componer de Juan Luis Guerra (Burbujas de amor) con Serás siempre mía, de Montañés, y demostró que ambos – a pesar de la diferencia de formación académica— escriben con el mismo patrón novedoso rompedor de la rima tradicional. La empresa Logomarca donó la placa grabada en lasser con el rostro del artista cubano fallecido y que será llevado al Museo de Polo Montanez de Las Terrazas, en Pinar del Rio.

Reconocimiento merece el Ministerio de Educación por el programa tan completo que oferto a los estudiantes y que sirvió de mucho para llevar al olvido al manejo que se le dio al tema Mariposas de Acero.

Los fallos

El caso “Mariposas de Acero”, tremendamente mal manejado y que impidió que cientos de estudiantes pobres de las escuelas públicas, disfrutaran de un espectáculo artístico de primer nivel. Una pena inmensa. La suspensión del montaje, adoptada por el Ministerio de Educación, no fue adecuada solución y no debió culpabilizarse mediáticamente a los artistas responsables del montaje. No fue justo el trato, sobre todo a los artistas.

El boicot internacional, en torno al cual nos hemos referido y que operó en la práctica como una promoción de la Feria del Libro, ya que puso a la comunidad nacional a pensar en el evento.

El efecto de impedir la feria, se orientó hacia un favor motivador de la misma. Señalización insuficiente respecto de los nuevos espacios. Falta de dominio, por parte de una parte del personal de la Feria, para ofrecer la ubicación de espacios buscados.

La falta de una definición en torno a la venta de productos culturales, ni bibliográficos: videos, rompecabezas de pinturas famosas, que, si bien están vinculados al arte y la cultura, no son libros.

La XXVI Feria

La próxima XXVI Feria Internacional de Libro deberá programarse tomando en cuenta los plazos (casi siempre de un año) para poder coordinar las agendas de los invitados internacionales, por lo que, de plano, se debería descartar que tengamos esa edición en torno a abril próximo, para lo cual faltan solo siete meses.

El período más obvio para montar ese evento, debía ser noviembre por los estudiantes en clase, la posibilidad de compra de libros para regalos, con el final de la temporada de huracanes, la ausencia de los estudiantes en los planteles públicos por el verano).

El país invitado debe ser uno que no lo haya sido nunca antes: Corea (con escritores fundamentales que deberían tener espacio en el Caribe, China o Japón (ambos con una literatura influyente y significativamente conocida y una colaboración técnica con el país de larguísima tradición).

No olvidar la historia

Las ferias del libro expresan una tradición iniciada en 1951, cuando por iniciativa del prohombre de este evento, el librero, pastor y editor Julio D. Postigo, fue el organizador de la primera edición, realizada en el

Parque Colón y bajo las arcadas del Palacio Consistorial, en el centro de la Ciudad Colonial.

Postigo era el propietario de Librería Dominicana (que luego fundó Librería

Hispanilla y fue editor de la influyente Colección “Pensamiento Dominicano”, cuyas ediciones han sido rescatadas por la Sociedad Dominicana de Bibliófilos, el Banco de Reservas, el Archivo General de la Nación y la Academia Dominicana de la Historia.

Hubo otras ferias del libro en 1952 y 1953, pero con baja participación de librerías, hasta 1955, cuando se montó, en el marco de la Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo Libre (con que se celebraban los 25 años de la dictadura de Trujillo), que fue mayor por el carácter obligatorio de la convocatoria.

Lo que resulta justo señalar es el listado de quienes, en los diversos momentos de la Feria, fueron las personas que acometieron la tarea de seguir y ampliar la tradición de la Feria del libro: Rafael Herrera, Joaquín Balaguer, Raymundo Amaro Guzmán, José Rafael Lantigua, Tony Raful, Eduardo Selman, Pedro Bergés, Jorge Tena Reyes, Emilio Rodríguez Demorizi, José Luis Corripio Estrada (Pepín) y su Fundación Corripio, Pedro Troncoso Sánchez, Julio Jaime Julia, Virgilio Hoepelman, Fabio A. Mota, Pedro René Contín Aybar y Anaiboní Guerrero Báez.

A estos hombres, agregar el nombre de Enriquillo Sánchez, un escritor avanzado a su tiempo, un gestor del libro y sus premiaciones, un visionario al cual aún no se le ha rendido el homenaje que merece, en la medida en que tampoco se ha hecho con José Rafael Lantigua, conceptualizador del más importante transformación del evento: su internacionalización hace un cuarto de siglo.

Llama la atención que no existan mujeres como portadores y gestoras de las ferias del Libro, hasta esta edición de 2023, cuando el talento básico creativo y programático fue integrado por personas del sexo femenino.

Nunca habíamos tenido una inauguración en la cual, todos los discursos fueron pronunciados por mujeres y el talento básico artístico de la apertura también era de esa procedencia.

En 1970, Joaquín Balaguer, quien tuvo siempre disposición para la promoción del libro, dispuso la realización en la Exposición Mundial del Libro y Festival Internacional de la Cultura, en el edificio que hoy ocupa la Dirección de Impuestos Internos, con José A. Caro Álvarez, director ejecutivo y la coordinación ejecutiva del colombiano Jiménez Cohén.  Ese fue un evento bibliográfico de altísimo perfil que no se puede obviar el rol de Balaguer para su realización.

Enlaces recomendados:

Llamado al boicot:  https://acento.com.do/cultura/ascienden-a-62-los-intelectuales-y-escritores-que-firman-manifiesto-de-boicot-a-la-feria-del-libro-de-santo-domingo-9229070.html

https://acento.com.do/cultura/grupo-que-llama-a-boicot-contra-la-feria-del-libro-de-santo-domingo-informa-obtuvo-firmas-de-angela-davis-mayra-santos-febres-y-angie-cruz-9231888.html

https://acento.com.do/cultura/grupo-que-llama-a-boicot-contra-la-feria-del-libro-de-santo-domingo-informa-obtuvo-firmas-de-angela-davis-mayra-santos-febres-y-angie-cruz-9231888.html

(Nuevos firmantes) https://acento.com.do/cultura/proponentes-del-boicot-a-la-feria-del-libro-de-santo-domingo-2023-suman-112-firmas-mas-9230896.html

(Se suman Angela Davis y Mayra Robles) https://acento.com.do/cultura/grupo-que-llama-a-boicot-contra-la-feria-del-libro-de-santo-domingo-informa-obtuvo-firmas-de-angela-davis-mayra-santos-febres-y-angie-cruz-9231888.html

https://deahora.com.do/2023/07/27/boicotear-la-feria-del-libro-censura-con-bandera-de-anti-censura/

https://diarioeco.com.do/nacionales/comentarista-euri-cabral-deplora-escritores-llamen-a-boicotear-la-feria-internacional-del-libro/

Lauristely  Peña  Solano:  https://mst-rd.org/2023/09/02/libertad-de-expresion-y-ejercicio-democratico-la-gran-amenaza-que-jode-la-filsd2023/

Rechazos al boicot https://acento.com.do/cultura/coger-piedras-para-el-mas-chiquito-en-defensa-de-la-feria-internacional-del-libro-y-del-pais-9228527.html

https://acento.com.do/cultura/rechazo-al-boicot-de-la-fil-9232069.html

https://acento.com.do/cultura/hipocresia-en-el-llamado-a-boicot-a-la-filsd2023-9232477.html

https://acento.com.do/cultura/los-extremistas-de-izquierda-y-de-derecha-no-deben-determinar-la-suerte-de-nuestra-feria-9229029.html

https://relampagoinformativo.com/2023/07/27/boicotear-la-feria-del-libro-censura-con-bandera-de-anti-censura/

Historia de la Feria del Libro SD

José Rafael Lantigua:

https://www.diariolibre.com/opinion/columnistas/2023/08/24/feria-del-libro-50-anos-de-historia/2440806

Jimmy Hungria https://plenamar.acento.com.do/debate/breve-historia-de-la-feria-del-libro/

https://acento.com.do/opinion/me-equivoque-medio-a-medio-9240485.html

José Rafael Sosa  https://acento.com.do/cultura/respaldar-la-feria-del-libro-ser-allegado-del-gobierno-y-algunas-notas-del-lenguaje-9230036.html

Crítica de libros: Diáspora, de Héctor Manuel Valdez

2023 habrá de pasar a la historia, editorialmente hablando, como un tiempo formidable con categoría de primer nivel. Es una pena verdadera que no exista en el país, el Premio Nacional del Libro de Arte, renglón que no tiene un espacio propio entre las convocatorias literarias, como acontece es en casi toda nación civilizada.

Entre otros títulos, ya tuvimos, la presentación del libro Ríos Dominicanos: redes de vida (Domingo Marte), aun cuando se presentó el 18 de diciembre, fue a partir de enero cuando se desplegó su plataforma digital.

Este título, de un sorprendente autor tardío como es Marte, ha ganado en el pasado agosto el Premio Internacional el premio Stevie® de Oro como la mejor campaña de comunicación del año, en la categoría de medioambiente, por el proyecto de comunicación “Ríos dominicanos. Redes de vida”, compuesto por el libro institucional homónimo y una plataforma multimedia.

En el mes de abril 2023, tuvimos la presentación del libro de arte, historia y economía España y República Dominicana: una historia compartida, con la producción del Reino de España y la edición a cargo del antropólogo, editor y empresario, Manuel García Arévalo.

Luego la Sociedad Industrial Dominicana, con Ligia Bonetti y la coordinación de Clara Leyla Alfonso, entregaron en el 21 de mayo, Montesino: soy la voz que clama en el desierto, un estudio histórico y fotográfico que ha puesto en un nivel sin precedente, el valor estético y simbólico de la más alta estatua erigida en la República Dominicana y que marca la primera proclamación universal por la defensa de los derechos universales de la humanidad.

Ahora llega Diáspora, versión editorial del documental homónimo de Héctor Manuel Valdez, mediante un acto elegante, sobrio, a tono de que merecía un producto de pensamiento y arte editorial de este nivel, en el auditorio de la Universidad Unibe.

Junto a ellos, Manuel García Arévalo, que en este 2023, responsable de la multi participativa edición del título España y República Dominicana, y Héctor Manuel Valdez, autor de los contenidos, generados mediante entrevistas, dando mucho más espacio a los expositores, en relación con el tiempo de que se dispone cuando el formato es audiovisual.

Valdez evita el facilismo de transcribir el guión de Diáspora, proceso que habría sido sencillo, por lo que cual transforma el material original en unos planteamientos de mayor profundidad a partir de preguntas inteligentes y enfoques no abordados para el trabajo audiovisual.

El autor reflexiona con sus entrevistados sobre la falta de ubicuidad “razonada” de los integrantes de la diáspora, ya que para muchos residentes en el territorio nacional, ellos no son “ni de aquí, ni de allá” consideración injusta, ya que esos dominicanos y dominicanas siguen suspirando, viviendo y trabajando por su patria y su aporte materiales.

Ofrecen sus visiones sobre la diáspora: Babacar Mbow, la escritora Julia Álvarez, Manuel García Arévalo, el artista del jazz latino, Michel Camilo, la maestra de las artes visuales Ada Balcácer, el novelista Rey Andújar, el compositor y cantante popular Juan Luis Guerra.

En sus intervenciones se lucen con expresiones y reflexiones que son testimonios vivos de la dominicanidad, su sensibilidad cultural y su visión extensa de un mundo de sensaciones relacionados con la diáspora, la cultura, la existencia y la historia.

Los entrevistados ofrecen visiones detalladas y panorámicas que sitúan mucho mejor la condición, la esperanza y las perspectivas de esa comunidad dominicana en el exterior, cada uno enmarcado en su esfera profesional: pintura, música, ética o raíz, cine, literatura y antropología entre otras áreas.

Fotográficamente, el trabajo creativo ofrece un magnífico sustento a los contenidos de concepto.  Y es que el tema de la diáspora, se presta a un manejo visual exuberante.

 

Un panel crucial

La presentación del libro Diáspora tuvo intervenciones hondas y sentidas de Orlando Minicucci, maestro de la pintura, quien se refirió a los aspectos artísticos; José Alcántara Almánzar, sociólogo, asesor cultural (de Fundación Corripio y el Banco Central), ensayista y escritor, y Minerva del Risco, quien se ha erigido como una de las gestoras de la literatura dominicana de primer nivel.

La parte fundamental de la presentación del libro  fue el panel con Orlando Menicucci, José Alcántara Almánzar, Minerva del Risco y Manuel Garcia Arévalo, moderado por el autor.

La cuestión principal partió de las preguntas: ¿Por qué el ser humano o emigra?; ¿Cómo se pobló la isla de Santo Domingo?; ¿Cómo nace la identidad dominicana? Y ¿Cómo nace la Diáspora?

Para Valdez  la migración tiene miradas en la forma en que los grupos migratorios que poblaron el Caribe, lo colonizaron, o vinieron a la fuerza, dejaron atrás un legado artístico y cultural que forman parte del arraigo de la identidad, hasta hoy en día, elemento que se vislumbra en el trabajo de las personalidades entrevistadas en el libro.

Minerva del Risco, contó sus experiencias curando las entrevistas con un servidor; Manuel García Arévalo abordó la temática del pasado precolombino de la isla; Orlando Menicucci se remontó a su performance sobre el mito del Cipango que realizó en los años 90, que explica las ambiciones de Cristóbal Colón de encontrar las míticas ciudades de oro que describió Marco Polo.

José Alcántara Almánzar habló de la migración masiva de dominicanos al exterior, con énfasis en Nueva York, y lo remontó a sus experiencias personales como profesor Becario Fulbright, en Alabama

El libro estará disponible en Librería Cuesta a partir de la semana próxima e incluye un Código QR en que se podrá ver el documental original.

Marileidy Paulino comparte e inspira a colaboradores del Popular y sus hijos

Santo Domingo, D.N. – La campeona del mundo, doble medallista olímpica y embajadora de la marca Popular, Marileidy Paulino, sostuvo un encuentro con colaboradores del Banco Popular Dominicano y sus hijos, en el cual compartió con ellos mensajes de resiliencia y motivación, y dio detalles sobre sus recientes hitos deportivos y expectativas de cara a futuras competiciones.

El evento contó con la asistencia del presidente ejecutivo del Banco Popular, señor Christopher Paniagua, quien estuvo acompañado de las señoras Antonia Antón de Hernández, vicepresidenta ejecutiva senior de Gestión Humana, Transformación Cultural, Administración de Crédito y Cumplimiento, y María Povedano, vicepresidenta ejecutiva de Gestión Humana, Transformación Cultural y Sistemas y Procesos, quien ofreció las palabras de bienvenida a la atleta de élite y a su entrenador.

Marileidy, quien ha conquistado la atención internacional con su reciente medalla de oro en el Mundial de Budapest, Hungría, aprovechó la oportunidad para inspirar en los jóvenes y asistentes al encuentro el deseo de actuar con base en valores, como la fe, la familia, la resiliencia, la solidaridad y la sana competición.

Durante su visita, Paulino enfatizó en la importancia de trabajar el enfoque y la salud mental como herramientas para sobreponerse a los obstáculos. Asimismo, firmó autógrafos a los asistentes y posó con niños y adolescentes con la presea de oro obtenida en Budapest, marcando el récord nacional de los 400 metros planos en tan solo 48.76 segundos.    

Mirada puesta en los Panamericanos  

En lo que respecta a sus próximos retos deportivos, la doble medallista olímpica indicó que trabaja de manera ardua en su preparación para los Juegos Panamericanos de Chile, que tendrán lugar en el mes de octubre.

Antes, el fin de semana del 16 y 17 de septiembre, en Eugene, Oregón, Estados Unidos, participará en la final de la Liga Diamante, partiendo como la gran favorita.

De cara a los próximos Juegos Olímpicos de 2024, Marileidy Paulino dijo tener la expectativa de mejorar su marca personal, disminuyendo el tiempo récord con el que ha conquistado sus recientes carreras.

Este 2023 ha sido un gran año para Marileidy Paulino, quien tras ganar el Mundial de Atletismo también se impuso en la prueba de los 400 metros planos en Xiamen, China, dentro del circuito de la Liga Diamante.    

Centro Cultural Banreservas inaugura exposición de Vicente Pimentel

Veinte obras del artista visual se exhiben hasta el 08 de octubre 

El Centro Cultural Banreservas inauguró la exposición “Vicente Pimentel, en la colección de la familia Van der Horst”, una selección de 20 obras de diversas técnicas y formatos que muestran la destacada trayectoria del fenecido artista visual dominicano.

Mijail Peralta, gerente de Cultura de Banreservas, calificó esta muestra como un acto de justicia para el maestro Vicente Pimentel (1947-2023), quien residió en París, donde desarrolló su obra y recibió varias distinciones, incluyendo un homenaje del senado de esa nación.

“El maestro Pimentel nos dejó una obra gigantesca, compleja y genial. Sin dudas, para nosotros es un honor tener esta muestra en la sala Ada Balcácer, con obras que tienen un altísimo valor patrimonial”, dijo.

Andrés Van der Horst, quien fuera amigo del artista desde la década de los 60, colaboró junto a su familia para ceder en calidad de préstamo, esas veinte piezas, con el objetivo de que la sociedad pueda apreciar el talento del ganador del Premio Nacional de Artes Visuales 2020.

“Hemos creado una modesta fundación, que tiene un solo objetivo: promover a Vicente Pimentel con la idea de hacer un acto en cada provincia del país, lo que estamos es llevándolo a estudiantes de bellas artes en las provincias para hablar de su vida y legado”, anunció Van der Horst.

Agradeció la curaduría del especialista Amable López Meléndez, durante el emotivo acto que contó con la presencia de Ysidro García, subadministrador de Negocios de Banreservas; Francisco Elías, subadministrador de Empresas Subsidiarias; y José Manuel Almonte, subadministrador administrativo, así como otros ejecutivos del banco, coleccionistas, críticos, escritores y artistas visuales y de teatro.

La exhibición está abierta al público en la sala Ada Balcácer, hasta el 08 de octubre, de 9:00 a.m. a 9:00 p.m., de lunes a viernes; y los fines de semana, de diez de la mañana a siete de la noche.

Pimentel: de Santo Domingo a Francia

Vicente Pimentel nació en 1947 en Santo Domingo y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, posteriormente se trasladó a Europa para colegiarse en la École d’Art et d’Architecture, en Francia, donde amplió sus conocimientos y residió hasta el momento de su deceso en mayo pasado.

El maestro Vicente Pimentel, en foto de su archivo, trabajando en su taller. 2021

 

El creador visual desarrolló en Francia una obra pictórica que le mereció el reconocimiento del Senado de Francia y que le otorgó una medalla en febrero de este año por sus aportes a la cultura, trayectoria y vínculo con esa nación europea. También el pintor dominicano, en cuyas obras predominan las formas abstractas, ganó en esa nación el premio Ville de Vírtry, en 1982, entre otras distinciones.

Mijail Peralta, director del Centro Banreservas, explica a uno de los visitantes, las caracteristicas de la pintura de Vicente Pimentel.

Pimentel realizó exposiciones individuales en Nueva York, Chicago, París, Estocolmo y su ciudad natal, Santo Domingo. Sus obras han sido parte de colectivas en Madrid, París, Estocolmo, Islas Canarias, Londres, La Habana, Rijeka (Yugoslavia), Niza y Copenhague.

Piezas del artista figuran en las colecciones del Museo de Arte y Tecnología en Florida, Estados Unidos; del Fonds National d’Art Contemporain y de la Colección Pompidou en Francia, así como del Museo Nacional de Arte Moderno en Santo Domingo.

Centro Cultural Banreservas expondrá obras del maestro Vicente Pimentel

El Centro Cultural Banreservas, con la colaboración de la Familiar Van der Horts, inaugurará el miércoles 6 de septiembre próximo, a las siete de la noche, una muestra con obras del artista dominicano residente en Paris, Vicente Pimentel, Premio Nacional de Artes Visuales, 2020, fallecido el pasado mes mayo.

La exposición, que representa la primera oportunidad en que se muestran las obras de Pimentel con esta magnitud, está integrada por 20 obras de formato y técnicas diversas, incluyendo dibujos y pinturas, tiene la curaduría de Amable López Meléndez.

Mijail Peralta, gerente de Cultura del Banreservas, indica que la exposición permitirá al público amante de las artes visuales, tener una panorámica de la obra del maestro Pimentel, muestra que tendrá, a su vez, visitas guiadas y coloquios en los que se analizará su trayectoria artística.

Vicente Pimentel, Premio Nacional de Artes Visuales, 2020,

Explicó que se trata de una iniciativa de la institución financiera que ha sido posible gracias a la aceptación de la propuesta por parte de la familia Van der Horts, coleccionistas que establecieron una solida relación con el artista durante anos en sus etapas creativas en Santo Domingo y Europa.

Agradeció la colaboración de la Familia Van der Horts, que ha facilitado las obras para que el público conozca el talento de Pimentel. El creador visual nació en 1947 nació en Santo Domingo y estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Santo Domingo y posteriormente se trasladó a Europa para colegiarse en la École d’Art et d’Architecture, en Francia (Escuela de Arte de Arquitectura).

Cuadro abstracto de Vicente Pimentel (1947-2023) El jardín de Venecia. 2010. 142 x 104 cm. Mixta sobre papel. Colección Van der Horst.

Pimentel ha realizado exposiciones individuales en Nueva York, Chicago, París, Estocolmo y su ciudad natal, Santo Domingo. Sus obras han sido parte de colectivas Madrid, París, Estocolmo, Islas Canarias, Londres, La Habana, Rijeka (Yugoslavia), Niza y Copenhague.

“El público dominicano, sobre todo los pintores, maestros y estudiantes de artes visuales tendrá oportunidad de un contacto directo con el talento de este dominicano que logró, mediante estudios, emprendimiento y aprehensión del concepto de lo abstracto, establecer una marca pictórica de reconocimiento internacional” dijo Peralta.

Pimentel desarrolló en Francia una obra pictórica que le mereció el reconocimiento del Senado de Francia le otorgó en febrero de este año por sus aportes a la cultura, trayectoria y vínculo con esa nación europea. También el pintor quisqueyano ganó en Francia el premio Ville de Vírtry, en 1982, entre otras distinciones.

El artista, en cuyas obras predominan las formas abstractas, estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes, amplió sus conocimientos en Marsella y en Francia, donde residió durante varios años.

De la firma de Vicente Pimentel hay obras en el Museo de Arte y Tecnología en Florida, el Fonds National dArt Contemporain, en París, el Museo Nacional de Arte Moderno en Santo Domingo y la Colección Pompidou en Francia.

Crítica: Sonido de Libertad, cuando el cine es un llamado

Sonido de Libertad, (Alberto Gómez Monteverde, 2023), ha iniciado sus funciones en el país, sustentado por una estrategia de promoción imponer su marca en boletería del cine del mundo, (como lo está logrando, desde su perfil de cine independiente), dándole mucha agua a beber a los grandes éxitos del verano (blockbuster), pero con una diferencia sustancial.

Esta película supera su propia naturaleza: es cine de desafío personal y social, gestor de conciencias y acciones y con: concienciar y combatir la esclavitud sexual de niños y niñas, razón esta última del intento de proscribirla y bloquearla en muchos países.

El reto que transmite Sound of Freedom, parte del compromiso personal que asumió el ex agente del FBI Tim Ballard, quien vino al país al lanzamiento, pudiendo haberse ido a cualquiera de los “mercados grandes” para este día del estreno latinoamericano.

Este llegó con un mensaje claro: el país es un formidable destino turístico y tras ese flujo, está la sombra de los pedófilos de Estados Unidos y otras nacionales, capaces de pagar por entrar en contacto con las víctimas que apenas inician su vida. Ya la tenemos en pantalla, luego de su estadía en la zona de nadie durante seis años tras ser concluida.

El proyecto transcurrió por un largo proceso de bloqueos, rechazos, cierre de ventanas, rechazos ideológicos y ridiculización y aversión por medios de comunicación (sobre todo norteamericanos y al servicio de la derecha).

El impedir su proyección tuvo el concurso de medios globales (CNN, The Guardian, y la amarillista versión USA del magazine The Rollings Stones y afortunadamente desacreditada a los ojos de la crítica más integral, procurando etiquetarla en el universo de las teorías conspirativas.

Sonido de Libertad es un proyecto valiente, bien logrado, que desarrolla a la perfección su visión iberoamericana, a pesar de repetir los pasos previsibles de sus personajes estereotípicos, hitos referenciales de un guion basado el juego de roles maldad/bondad y el esquema harto conocido del grito ante una realidad horrible, respecto de la cual la postura de mucha la gente que preferir el silencio y la ignorancia.

Uno de sus aportes es la banda musical a cargo de Stephan Altman, enriquecida por una selección de canciones que incluye las interpretaciones de: Rosemary Clooney, Manuel Imán, Alejandro Sanz, Xocoyotyin Herrera, Marco Flores, Nina Simone y Jhon Secada.

Su costo inicial, muy del cine guerrillero, fue de 18 millones de dólares y hoy, con la superación de los 200 millones en taquilla mundial, tiene a los expertos en mercadeo de cine preguntándose por la esencia diferenciadora que implica.

Es simple: dio en el punto sensible al exponer un negocio frente al cual el público se hace indiferente y cómplice por inacción o al menos deja un llamado a la conciencia.

Manny Pérez en su actuación como Juego en Sonido de Libertad. FOTO DE LA PRODUCCION

El espectador se encuentra ante un dram de sensitivo telón social, con un adecuado manejo de sus talentos y recursos, entre los cuales se destacan la actuación: el protagónico sincero y desgarrador de Jim Caviezel, inolvidable por su sacrificado rol de Jesús en La pasión de Cristo (Mel Gilbson, 2004), contra la cual – no casualmente— también hubo una campaña en el pais para que no fuera vista, que encabezó mi Iglesia Católica en 2005.

Son notables y emotivas las actuaciones de los niños actores, y del equipo de soporte, Manny Pérez (Fuego) que entrega uno de los roles más admirables y despreciables de su carrera, de la actriz cubana Yessica Borroto (Giselle), Mira Sorvino (Katherine Ballard) y Billy Camp (Vampiro).

¿Quién es Monteverde?

El director Gómez Monteverde demostró con Bella (2006) que era capaz de crear películas de impacto social y emotivo, (para este caso el tema del aborto adolescente) a partir de pocos presupuestos. Ella fue un éxito en el Festival Internacional de Cine de Toronto, en el cual ganó el premio People’s Choice.

Por esa producción, el Instituto Smithsoniano le entregó el 5 de septiembre de 20072007 el Premio Legacy (Herencia) a los cineastas mexicanos Eduardo Verástegui y Alejandro Monteverde, por su positiva contribución al arte y cultura por medio de su trabajo, visión y compromiso.

El drama real

Es la esperanza de que los cinéfilos no acudan por el solo deseo de entretenerse, porque el tema tratado es demasiado vivo, extremadamente urgente de ser conocido y excesivamente necesitado de acciones por parte de todos para que ese infierno que involucra la vida de miles de niños que siguen a expensas de los pedófilos insaciables.

La advertencia es necesaria: Pasar hora y media frente a la pantalla solo para diversión y morbosa curiosidad, no vale el tiempo. Su esencia es su llamado.  Verla es disfrutar la carga artística, emocional y social que en ella transcurre.

La esclavitud sexual de menores implica una realidad, respecto de la cual la sociedad debe entender su gravedad del informe 2015 de Organización de Naciones Unidos.

El documento revela que en los últimos 15 años la proporción de niños sometidos a trata sexual, ha aumentado, de alrededor del 10% que era en 2015 a más del 30%, solo en 2018, índice que probablemente esté en aumento.

FICHA TÉCNICA

Título: Sonido de Libertad

Director: Alejandro Gómez Monteverde

Productor: Eduardo Verástegui

Año: 2023 Música: Stephan Altman

Duración: 131 MIN

Nacionalidad: EU/México/Colombia

Género: Drama

Productora: Angel Studios

Distribuidora en RD: Caribbean Distributions

Elenco: Jim Caviezel, Mira Sorvino, Billy Camp y Eduardo Verástegui, Manny Perez, Yessica Boroto, Javier Godino, José Zuniga, Kurt Fuller, Eduardo Taracena, Gustavo Sánchez Parra.

Sinopsis: Sonido de Libertad, Aborda la historia real de Timothy Ballard, un antiguo agente de la CIA que dedicó parte de su vida al rescate de menores de edad prisioneros en redes de tráfico de personas. La película enfoca su atención en el negocio del tráfico infantil en América Latina.

BCRD reduce su tasa de política monetaria en 25 puntos básicos

El Banco Central de la República Dominicana (BCRD), en su reunión de política monetaria de agosto de 2023, decidió reducir su tasa de interés de política monetaria (TPM) en 25 puntos básicos, de 7.75 % a 7.50% anual. Adicionalmente, la tasa de la facilidad permanente de expansión de liquidez (Repos a 1 día) disminuye de 8.25 % a 8.00 % anual; mientras que la tasa de depósitos remunerados (Overnight) se reduce de 6.75 % a 6.25 % anual, ampliando el rango inferior del corredor de tasas de interés del Banco Central. Estas decisiones contribuirán a disminuir los costos de financiamiento de las entidades financieras e incidirán en menores tasas de interés en el sistema financiero.

Las medidas adoptadas toman en consideración que la inflación interanual se ha reducido significativamente y se encuentra en torno al centro del rango meta de 4.0 % ± 1.0 %, como resultado de las políticas monetaria y fiscal implementadas, así como de las menores presiones de demanda interna.

En efecto, la inflación interanual ha disminuido de un máximo de 9.64 % en abril de 2022 a 3.95 % en julio de 2023, equivalente a una caída de 569 puntos básicos durante este período. De igual forma, la inflación subyacente, que excluye los precios de los componentes más volátiles de la canasta, mantiene la tendencia a la baja, al disminuir de 7.29 % en mayo de 2022 a 5.05 % en julio de 2023. Hacia adelante, los modelos de pronósticos del Banco Central señalan que la inflación se mantendría dentro del rango meta de 4.0 % ± 1.0 % durante el resto de 2023 y en 2024, en un escenario activo de política monetaria.

 

En ese contexto de bajas presiones inflacionarias, el Banco Central de la República Dominicana ha reducido su tasa de política monetaria en 100 puntos básicos de forma acumulada desde su reunión del mes de mayo. Estas decisiones se han complementado con la implementación de un programa de provisión de liquidez, a través de liberación del encaje legal y de la Facilidad de Liquidez Rápida, para canalizar financiamiento de los sectores productivos y los hogares en condiciones favorables. El objetivo de estas medidas es acelerar el mecanismo de transmisión de la política monetaria, contribuyendo a la dinamización del crédito y la reactivación económica en lo adelante.

 

Adicionalmente, esta decisión consideró la evolución reciente del entorno internacional y los factores de la incertidumbre global. Particularmente, las proyecciones de crecimiento de Consensus Forecast para Estados Unidos de América (EUA) apuntan a una moderación más gradual de lo previsto, con una expansión de 1.9 % al cierre del año 2023. Por otro lado, la inflación en EUA se ha desacelerado hasta situarse en 3.2 % en julio de 2023, aunque se mantiene por encima de su meta de 2.0 %. Ante este escenario, los analistas del mercado prevén que la Reserva Federal (Fed) haría una pausa en su próxima reunión de septiembre, manteniendo la tasa de fondos federales en el nivel actual de 5.25 % – 5.50 %.

En la Zona Euro (ZE), se proyecta un crecimiento económico de 0.6 % anual en 2023, afectado por la guerra entre Rusia y Ucrania que ha provocado condiciones recesivas en algunas de las principales economías de este bloque de países. En tanto, la inflación interanual de la ZE se ha moderado hasta 5.3 % en agosto, aunque permanece elevada respecto a la meta de 2.0 %. En ese contexto de presiones inflacionarias persistentes, los analistas prevén que el Banco Central Europeo pudiera realizar un incremento adicional en su tasa de referencia durante el resto del año.

 

En América Latina (AL), la inflación ha mantenido su tendencia a la baja en los últimos meses y ha retornado al rango meta en gran parte de los países; mientras se proyecta un crecimiento regional de 1.7 % para 2023. En ese contexto, la mayoría de estos bancos centrales ha comenzado a reducir sus tasas de interés de política monetaria en este año, incluyendo a Costa Rica (250 puntos básicos), Uruguay (150), Chile (100), República Dominicana (100), Brasil (50) y Paraguay (25). Adicionalmente, se prevé que otros bancos centrales de la región, como Colombia y México, inicien su ciclo de reducción de tasas antes de finalizar el 2023. 

En cuanto a las materias primas, el precio del petróleo intermedio de Texas (WTI) se ha mantenido en torno a los US$80 dólares por barril en agosto de 2023, en un contexto de una menor demanda mundial cuyo efecto ha sido contrarrestado por restricciones en los países productores del crudo. En tanto, los precios de los commodities agrícolas, que han estado afectados por los conflictos geopolíticos y fenómenos climáticos extremos, se han moderado en el mes de agosto.

En el ámbito nacional, el Indicador Mensual de Actividad Económica (IMAE) mejoró en el mes de julio con una expansión de 2.9 % interanual, acumulando un crecimiento promedio de 1.4 % interanual en el período enero-julio de 2023. El desempeño del mes de julio reflejó resultados positivos en sectores como manufactura local, construcción, comercio, transporte y agropecuaria; acompañando el impulso que ha registrado el turismo en el presente año. Para el resto del año, se espera un mayor dinamismo de la actividad económica, apoyado en la implementación de las medidas de estímulo monetario y en una mayor inversión pública proyectada.

En efecto, las condiciones financieras han estado reaccionando favorablemente a las medidas de estímulo monetario, con reducciones de aproximadamente 150 puntos básicos en el promedio ponderado de la tasa de interés activa y de unos 225 puntos en la tasa pasiva promedio ponderado de la banca múltiple con relación al cierre de mayo. Además, la cartera de crédito privado en moneda nacional se mantiene creciendo en torno a 17 % interanual, impulsada por el repunte de los préstamos a los sectores productivos.

Por otro lado, el buen desempeño de las actividades generadoras de divisas, como turismo, remesas y la inversión extranjera directa, ha contribuido con la estabilidad del peso dominicano durante el presente año. En este contexto, las reservas internacionales se han incrementado en el presente mes, alcanzando niveles elevados que superan los US$15,700 millones, equivalentes a un 12.9 % del PIB y unos seis meses de importaciones, por encima de las métricas recomendadas por el FMI.

Es importante resaltar que la República Dominicana se encuentra en una buena posición para continuar enfrentando el desafiante panorama internacional, tomando en cuenta la fortaleza de los fundamentos macroeconómicos y la resiliencia de los sectores productivos. El Banco Central de la República Dominicana seguirá evaluando la evolución macroeconómica, tanto externa como nacional, para continuar adoptando oportunamente las medidas necesarias que preserven la estabilidad macroeconómica y contribuyan a que la inflación se mantenga dentro del rango meta.

BCRD: Economía RD se expande 2.9% en Julio, El crecimiento acumulado enero=julio: 1.4%

El Banco Central de la República Dominicana (BCRD) en el interés de mantener debidamente informados a los agentes económicos y a la opinión pública en general, y como parte del compromiso institucional con la transparencia y la divulgación oportuna de datos bajo su responsabilidad, informa los resultados preliminares de la economía dominicana al mes de julio de 2023.

El Indicador Mensual de Actividad Económica (IMAE) registró un crecimiento interanual de 2.9 % en el mes de julio de 2023, experimentando mejorías significativas principalmente en las actividades de manufactura local, construcción, comercio, transporte y agropecuaria, con relación al comportamiento de estos sectores en el primer semestre del año. Con este resultado, la variación promedio del IMAE durante enero-julio de 2023 se ubicó en 1.4 % respecto al mismo período de 2022, siendo la actividad Hoteles, Bares y Restaurantes con un crecimiento de 11.9%, la de mayor incidencia en dicho resultado.

Particularmente, se observan las siguientes tasas de variación interanual en el mes de julio: sector hoteles, bares y restaurantes (9.1 %), servicios financieros (6.9 %), salud (6.2%),  servicios inmobiliarios y de alquiler (5.6%), agropecuario (5.1 %), comunicaciones (5.9%), comercio (4.7 %), construcción (2.1 %), manufactura local (1.6 %), manufactura de zonas francas (1.6 %), transporte y almacenamiento (0.6 %), entre otras.

Cabe destacar, que dicho resultado en el mes de julio refleja en gran medida la reacción favorable que está teniendo la economía dominicana a los estímulos monetarios implementados por el Banco Central de la República Dominicana desde mayo del presente año, en un entorno en que la inflación interanual se encuentra dentro del rango meta del Programa Monetario de 4 %±1 %.

Tomando en cuenta que el mecanismo de transmisión de la política monetaria opera con rezagos, se espera que estas medidas continúen su efecto derrame acelerando dicho mecanismo, apoyando la recuperación de la economía en lo que resta del año con una mejoría en el desempeño de los sectores productivos. A tal efecto, cabe destacar que el crédito privado en moneda nacional creció 17.0 % al mes de julio con respecto a igual mes del año 2022.

Indicador Mensual de Actividad Económica (IMAE)*

Tasas de crecimiento 2022-2023 (%)

 

*Cifras preliminares.

Fuente: Banco Central.

 

Entre las medidas dispuestas se encuentran la reducción de la Tasa de Política Monetaria (TPM) en 75 puntos básicos de forma acumulada a julio, complementada con un programa de provisión de liquidez, mediante el cual la Junta Monetaria a la fecha ha autorizado financiamiento de alrededor de RD$110,000 millones para ser canalizados por las Entidades de Intermediación Financiera mediante préstamos a los sectores productivos y los hogares en condiciones favorables. De manera particular se han desembolsado recursos a comercio (RD$45,017 millones), consumo y vivienda (RD$16,883 millones), construcción (RD$11,732 millones), manufactura (RD$6,990 millones), salud (RD$1,816 millones) y agropecuario (RD$1,350 millones). Los fondos restantes se han colocado para las demás actividades económicas, así como para la gestión de liquidez y propiciar el buen funcionamiento del mecanismo de transmisión de la política monetaria.

 

Al analizar el comportamiento del IMAE en términos acumulados durante enero-julio de 2023, se destaca la incidencia de los servicios en su conjunto, los cuales constituyen aproximadamente el 60 % del PIB y presentan una expansión interanual de 3.3 % en el referido período. Dentro de éstas, sobresale el desempeño de hoteles, bares y restaurantes (11.9 %), salud (9.2 %), servicios financieros (6.5 %), comunicaciones (6.4 %), actividades inmobiliarias y de alquiler (5.3 %) y otras actividades de servicios (4.5 %).

 

 

Popular incorpora 55 nuevos becados a su programa de Excelencia Académica 2023

Santo Domingo, D.N. – El Banco Popular Dominicano  ofreció la bienvenida  a los 5s jóvenes que recién ingresan al el Programa de Becas Excelencia Popular y reconoció a 11 egresados sobresalientes, de la  promoción de 2022.

Excelencia Popular es el programa de becas más abarcador del sistema financiero, con más de 292 egresados y 301 estudiantes activos en la actualidad. El 80% de los egresados está integrados al mercado laboral, una parte en filiales del Grupo Popular.

 

El objetivo del programa de becas es ampliar y diversificar las oportunidades para que los jóvenes dominicanos meritorios se conviertan en capital humano productivo y aporten al desarrollo del país y a la movilidad social.

La convocatoria 2023 recibió más de 800 solicitudes, demostrando con ello el arraigo de esta iniciativa y cubre el pago total de la matrícula estudiantil, formación complementaria en habilidades blandas, entre ellas liderazgo, educación financiera y cultura digital.


Impacto positivo al país

El presidente ejecutivo del Banco Popular, señor Christopher Paniagua, subrayó el compromiso de la entidad financiera de actuar como una empresa catalizadora de cambios profundos y de progreso en la sociedad.

“El apoyo a la educación es un pilar fundamental de nuestros esfuerzos en favor de la sostenibilidad y el programa de becas Excelencia Popular representa uno de nuestros mejores ejemplos, que además se inserta en los Objetivos de Desarrollo Sostenible de las Naciones Unidas”, expresó Paniagua, quien recordó que el Popular ha invertido en la última década más de RD$200 millones solamente en este programa de becas.

Mérito a la excelencia 

La estudiante Marlyng Capellán tuvo a cargo el discurso en nombre de los egresados del programa de becas y fue reconocida, a la vez, por graduarse con el mayor índice de su promoción.

Asimismo, recibieron reconocimientos por sus desempeños de excelencia académica los estudiantes Paloma Oviedo, Mariely Veloz, Miki Reyes, Elivanessa Then, Nallely García, Víctor Pimentel, Juliette López, Mayelin Santana, Larry Aracena e Isaac González.

En adición a las premiaciones, los asistentes al evento recibieron una ponencia de la señora Carla López, directora de Educación de Microsoft en la región del Caribe, sobre la importancia de las carreras STEM (ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas, por sus siglas en inglés) para el desarrollo de los profesionales.

El evento contó con la presencia de autoridades del sistema educativo, rectores universitarios, así como comunicadores y miembros destacados de la comunidad digital.

ADOPAE analizará obra de Polo Montañez este martes en Feria del Libro 2023

La Academia Dominicana de Periodistas de Artes y Espectáculos convocó al público al coloquio sobre la obra del compositor y cantante cubano Polo Montañez, que se monta este martes 29 a las diez de la mañana en el Pabellón Azul de la Poesía, en la Feria Internacional del Libro Santo Domingo 2023.

Severo Rivera, presidente de ADOPAE, destacó que se busca destacar la obra de un artista del Caribe de su estatura mediante las intervenciones de Alfonso Quiñones, periodista cubano especializado en cultura del Caribe y a Huchi Lora, compositor y periodista, con la moderación de José Rafael Sosa.

Severo indicó que este coloquio es el aporte de ADOPAE a la Feria del Libro, evento que considera fundamental en tanto es la principal manifestación masiva de la cultura.

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“Nos place haber estructurado un panel de expertos que revelarán, características de una obra compositiva e interpretativa que ha trascendido por las versiones de figuras como Marc Anthony (Flor Pálida) y Gilberto Santa Rosa (Un montón de estrellas), entre otros.” dijo Rivera.

Al final del coloquio se entregará una placa grabada en láser por Logomarca, con el rostro de Montañés sobre un mapa de República Dominicana, a un representante de la comunidad dominicana en Cuba. La placa será llevada al Museo de Polo Montañés, en Las Terrazas, Pinar del Río.


Fernando Borrego, su nombre verdadero, nació en la Sierra del Rosario, provincia de Artemisa, provincia de Pinar del Río, el 5 de junio de 1955 y falleció el 26 de noviembre de 2002 en un lamentable accidente de tránsito, cuando tenía apenas cuatro años de carrera como artista.

Durante su carrera visitó Colombia, país en el cual se transformó en un fenómeno de popularidad, en varias ocasiones y a ese país dedicó uno de sus temas.

También actuó en otras naciones como Portugal, Bélgica, Países Bajos, Ecuador y México, donde compartió escenario con otras estrellas de la música como Rubén Blades, Cesaria Évora, Compay Segundo y Danny Rivera.

El cantante y compositor de unos 100 temas llegó a universalizar los ritmos más auténticos de la campiña de Cuba, donde se dejó escuchar y querer con bellas canciones salidas de su alma de guajiro natural.