SANTO DOMINGO. La obra del pintor subrealista dominicano Iván Tovar, será objeto de una exposición inmersiva en Plaza España durante 60 días, y que proporcionará una experiencia no conocida hasta el momento en el pais al contemplar una obra de arte.
La muestra, instalada en una carpa de superformato que abrirá al público del seis de abril al 6 de junio, coincide con el 80 aniversario de su nacimiento.
Por la Fundación Iván Tovar, Héctor José Rizek explicó que exposiciones inmersivas son el más moderno formato para las artes visuales y que experimenta mayor crecimiento.
Hoy sus organizadores anunciaron que es una experiencia estética de percepción del arte solo ha sido usada en Europa con las obras de maestros de la pintura como Goya, Van Gogh o Monet.
La exposición se monta en una carpa climatizada de 550 metros cuadrados en la que se podrán recibir grupos de entre 300 y 500 personas para cada recorrido.
La Fundación Iván Tovar indica que los visitantes ingresarán a un espacio acondicionado especialmente para ver mas de 400 imágenes en 3-D y 2-D, proyectadas en 360 grados por un sistema de imagen y sonido sin precedentes para muestras de arte en República Dominicana
Como se hizo
Para producir la exposición inmersiva han trabajado durante meses artistas gráficos y animadores con imágenes de las obras y fotos del artista, proyectadas por 30 dispositivos láser con más de 20K de resolución perimetral de última generación.
“Quisimos que la primera exposición inmersiva celebrada en República Dominicana estuviera dedicada al que probablemente sea nuestro artista más universal: Iván Tovar”, explicó Rizek, miembro de la Fundación.
“Nos llena de orgullo que se ejecute esta primera muestra inmersiva en el país y que esté dedicada a Iván Tovar, porque estamos poniendo en primer lugar el talento nacional”, afirmó la ministra de cultura, Milagros Germán, integrante de la mesa principal en el desayuno con los medios de prensa en el restaurante La Atarazana.
“Nuestro objetivo es compartir un legado pictórico fundamental de un artista excepcional, caracterizado por cánones estéticos únicos y que hoy es una marca internacional del surrealismo”, enfatizó Rizek.
El más cotizado
Tovar es el pintor dominicano de más alta cotización internacional. En marzo de 2020, su cuadro “La amenaza” fue subastado por $250,000 dólares en Sotheby ‘s. Ningún otro pintor nacional tiene la valoración estética y económica en el mercado y la crítica internacional.
Se espera que la exposición “Tovar surrealismo vivo” pueda ser trasladada a otros países tras su paso por Santo Domingo, con el objetivo de dar a conocer al artista dominicano en todo el mundo.
La carpa de super formato cuando era instalada en Plaza Esplana.
Costo y acceso
Las entradas se podrán conseguir a través de la página web ivántovar com. La entrada costará RD$250 para los adultos, mientras que los para niños, estudiantes y mayores de 65, valen RD$100.
Se informó que a partir del 28 de marzo, el Museo de las Casas Reales abre una exposición con dibujos del artista.
SANTO DOMINGO. El seminario Derecho de Autor en la Industria del Cine, que montan la Oficina Nacional de Derecho de Autor y Egeda Dominicana, inició con un llamado a la unidad de la industria audiovisual dominicana para alcanzar nuevas y más importantes metas.
Leticia Tonos, directora de cine y presidenta del Consejo de Administración de Egeda Dominicana, filial local de la Entidad de Gestión de los Derechos de los Productores Audiovisuales, sostuvo que el avance del cine dominicano ha conformado una identidad de conjunto que hace que cada productor o director, mire más allá de su proyecto del momento.
Jose Rubén Gonell abre el seminario El Derecho Autor en el Cine
“Actividades como las de hoy promueven entre sus miembros la cercanía, el compartir conocimientos y saber que se puede hacer y que no y, cómo ser mejores. El efecto que suscitan estos eventos busca que nos informemos, que nos preguntemos sobre estos temas, que investiguemos y que nos pongamos en marcha para el constante crecimiento de cada uno de nosotros, del sector y todo el país” dijo la directora de Mis 500 locos, Juanita y La hija natural.
Tonos sostuvo que la necesidad de actuar de conjunto por parte de los cineastas, facilita el desarrollo de la industria del cine y facilita avances en la construcción de una marca fílmica nacional, mejores retribuciones por los derechos adquiridos y logros en función del trabajo a ser contratado.
El evento de exposición y debates sobre los derechos autorales en el cine, fue inaugurado también por el director de la ONDA, José Rubén Gonell, quien dijo que se busca poner en importancia el tema de estos derechos y motivar al cumplimiento de los mismos.
Gonell agradeció el interés y el trabajo de Egeda Dominicana en el montaje del seminario, del cual dijo es el primero de una serie de actividades educativas y de motivación con un programa que cubrirá otros aspectos de derechos de autor y otras localidades del país.
Gonell dijo que los derechos autorales son una materia que requieren ser conocidos y dominados por los agentes creadores de obras.
Sobre Egeda
La Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales es una entidad de gestión de derechos que representa y defiende los intereses de los productores audiovisuales asociados a esta en Chile, Colombia, España, Estados Unidos, Ecuador, Perú y Uruguay.Desde 1998, su presidente es Enrique Cerezo.
Opera mediante oficinas nacionales, que para República Dominicana es Egeda Dominicana, con sede en Santo Domingo y que desarrolla las actividades educativas y de educación sobre los derechos autorales de los productores audiovisuales dominicanos.
El seminario se desarrolla este miércoles 16 de abril, en el Hotel Embajador, ante más de 150 productores, directores, abogados, críticos de cine y otras personas interesadas.
Las producciones dominicanas Carajita (Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola) y Perejil (José María Cabral) salieron triunfantes del 39 Festival de Cine de Miami (MIFF) al obtener, respectivamente, el Premio HBO de Largometraje Iberoamericano y el Premio del Público.
Carajita ganó el Premio HBO Iberoamerican Film Award, que involucra un premio metálico y la opción a negociar con esa plataforma para su exhibición. Se trata de una coproducción con Argentina dirigida por Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola, realizada en Dominicana con talentos técnicos y artísticos locales, que tiene como telón de fondo la desigualdad social.
«Perejil», de José María Cabral, carga con el primer premio del público en el Festival de Cine de Miami.
José María Cabral sostuvo que el incremento de la calidad y cantidad del cine dominicano se debe a la ley de cine de 2010 que estimula estimular la producción audiovisual y que regula la Dirección General de Cine, del Ministerio de Cultura de la Republica Dominicana.
Carajita ganó el Premio HBO Iberoamerican Film Award,
Perejil es un atrevimiento fílmico de enorme valor histórico, que habrá de ser necesariamente polémico cuando discurra por las salas de cine en el país.
La cinta expone, mediante la vida de una pareja dominico-haitiana, el más traumático suceso que envuelve la presencia haitiana en la frontera, cuando el dictador Trujillo dispuso una matanza a punta de arma blanca de los nacionales de la vecina república.
La excusa fue “blanquear” la frontera, apelando a la eliminación física de los haitianos.
Todavía hoy, en sectores dominicanos, de derecha matizados de nacionalismos, se dice que la matanza no tuvo lugar.
Cabral es un director joven que resume preparación académica cinematográfica, un enorme compromiso social en sus trabajos, una sensibilidad respecto de temas difíciles y un trabajo metódico y disciplinado, a pesar de su obvia juventud.
Ante el festival fueron proyectadas además Candela (Andrés Farias), Una película de parejas (Natalia Cabral y Oriol Estrada y Dossier de ausencia (docudrama de Rolando Díaz y guión de Alfonso Quiñones).
El festival, organizado por la Universidad Miami Dade College (MDC), abrió con la película española «El buen patrón» y se cerró con la panameña «Plaza Catedral».
El Festival se inició el 4 de marzo con una cartelera de 120 entre largos y cortometrajes y documentales, provenientes de 35 países en un formato presencial y digital, con el cine en español en un lugar destacado y numerosos premios y homenajes, incluido uno al recientemente fallecido actor Sidney Poitier.
Candela (A. Farias) recorre es un mágico y caribeño universo desquiciante por sus vueltas dramáticas, que recorren el fantasma de la soledad, el llamado bajo mundo barrial y el enfoque gay.
La cinta parte de la novela homónima Ray Andújar a lo cual suma actuaciones matizadas por la exuberancia interpretativa.
Candela está actualmente en la lista corta (short list) de los Premios Platino del Cine Iberoamericano, corriendo hacia nominaciones oficiales junto a La furia y la fiesta (Laura Amelia Guzmán & Israel Cárdenas), 15 horas (Judith Colell) y el documental El naturalista Isleño (Eladio Fernández & Freddy Ginebra Jr.)
SANTO DOMINGO. Los libros son noticia siempre. Nadie lo dude.
Y particularmente los libros de y sobre arte popular, debían ser objeto privilegiado de atención, aun cuando haya periodistas que no se den cuenta e intelectuales que, equivocadamente, siguen considerando la farándula como un ejercicio menor y muy discutible de la comunicación. Junto con los deportes, es la sección más leída de los grandes medios, haciéndole su lugar aparte a la política y la economía.
Charityn Goico inauguró de esta forma la manera de llegar en vehículo a la alfombra roja de los Premios. 1986. Foto acreditada en libro Tres décadas de historia: Los premios Soberano y Acroarte.
Un libro supone hallazgos documentales, consideraciones fundamentales y años de labor de investigación, redacción, corrección e ilustración por parte de quienes los escriben, para poner en común procesos, personajes y acontecimientos que merecen ser compartidos.
Tres décadas de historia: Premios Soberano y Acroarte, editado por la Asociación de Cronistas de Arte de República Dominicana, con la labor del periodista Máximo Jiménez, para la actual directiva que preside Emelyn Baldera es una publicación, independientemente de la postura de cada cronista de arte del país respecto de Acroarte, constituye un hito editorial fundamental.
Resalta es la seriedad con que se describe el proceso de los premios y de la institución que los monta, dado que se limita a los hechos, a la relación de sus directivas sucesivas y que va ilustrando institucional e históricamente, quienes fueron sus fundadores y las sucesivas directivas que han desarrollado su trabajo. No excluye, y no podía éticamente haberlo hecho, a nadie.
La segunda razón estriba en la necesidad que existía, desde que Acroarte de producir un documento para la historia, rescatando y sistematizando las premiaciones de cada año y que han servido para reconocer el talento más destacado del año sometido a evaluación.
El autor no sucumbe a la tentación, incluso entendible, de deslizar su interpretación parcial de los hechos en torno a Acroarte, entidad que ha pasado por diversos procesos de enfrentamiento interno, divisiones, disidencias, renuncias y emprendimientos y demandas ante los tribunales.
El libro que acaba de ser puesto a disposición de la sociedad es un informe completo, no tendenciado e históricamente preciso y que esta siendo enviado a todos los responsables, desde sus distintas directivas, de haber montado en su momento estos premios.
El autor, Máximo Jiménez, es un periodista que no cae bien a todo el mundo, que tiene su forma de ser y expresarse sin aspirar a gustarle a todos, pero que al momento de enfrentar la tarea de gerenciar este aporte a la historia del arte popular dominicano y de la crónica artística en particular, ha echado mano a los instrumentos y recursos de investigación para producir un texto que todos los cronistas de arte y en particular, todas las dirigencias que han pasado por el gremio, estarán interesadas en conocer y conservar.
Maridalia Hernández al momento de recibir el premio en 1987. Foto acreditada en libro Tres décadas de historia: Los premios Soberano y Acroarte.
Tres décadas de historia: Premios Soberano y Acroarte pone en perspectiva de la historia el que ha sido hasta el presente, el principal (y casi exclusivo) galardón nacional del arte popular y clásico. Por el pódium de los Premios de Acroarte ha pasado todo lo mejor del arte y los artistas.
A pesar y junto a todos los incidentes y conflictos, ese tema merecería un libro de peso con apego a criterios profesionales de edición.
Jiménez durante años se dedicó a compilar información iconográfica (videos y fotos), datos desconocidos, a organizar la lista de los talentos premiados en cada año y el resultado es que ha reconstruido para el conocimiento de los estudiosos, los cronistas y el público en general, este galardón, que, insistimos, puede ser objeto de críticas o interpretaciones (justas o no) pero que son un hecho que finalmente ha sido el gran homenaje al esfuerzo estético del arte y sus ejecutores.
Las imágenes de archivo
Jiménez, procura imágenes de los siguientes archivos: Archivo General de la Nación: (1985,1986,1987,1988,1989,1890,1892, 1894,1896,); Archivos de Carlos T. Martínez: 1988,1991,1992, 1996 y 1997). Archivos de El Caribe: 2007, 2008, 2009,2010 y 2011; Archivo Ultima Hora: 1899; Archivos varios: Juan Salcedo, Rafael Payano, Nicolás Monegro, Ricardo Rojas, Orlando Barria, Tiburcio Henríquez, Orlando Ramos, Rusbert Pérez entre 1998 y 2013; Víctor y Raúl Calvo: de 2014 a 2019; Maglio Pérez -Diario Libre- 2004 y Listín Diario 2003.
Autoría de crónicas
El libro documenta la relación de los Premios Soberano, seleccionando para cada entrega una crónica periodística: Cristian Jiménez, José Tejada Gómez, Agustín Martin & Reyes Guzmán, Juan Taveras Hernández, Napoleón Beras Prats, Zoila Puello, José Francisco Arias, Miguel Rivera, Ramón Almánzar, Jose Antonio Aybar, Juan Carlos Jiménez, Fausto Polanco y David R. Lorenzo.
Hay reportajes de: Jorge Ramos, Cristina Liriano, Limay González, Máximo Jiménez, Jorge Ramos, Jose Rafael Sosa, Jocelyn Rodríguez, José Nova, Alfonso Quiñones y Severo Rivera, Rosmeri M. de los Santos y Thelma Figueroa, Emelyn Baldera, Ramón Almánzar e Ynmaculada Cruz Hierro y María Mercedes. Los autores trabajan para todos los medios impresos importantes del país.
El patrocinio
Una publicación de este nivel editorial y este costo, no podría haberse hecho sin el auspicio de: Banco Popular Dominicano, Alcaldía del Distrito Nacional, La Sirena y Tribunal Constitucional.
Ficha técnica:
Título: Tres décadas de historia: Los Premios Soberano y Acroarte; directora editorial: Emelyn Baldera; Editor/compilador: Máxima Jiménez; Textos adicionales: Arismendy Vásquez Guareño/Carlos Cepeda Suriel; Diseño: Yony Cruz; Impresión: Editora Búho; IBSN:978-9945-22-192-3. Auspicio: Banco Popular Dominicano, Alcaldía del Distrito Nacional, La Sirena y Tribunal Constitucional.
SANTO DOMINGO. Hay muertes que no debieron haber sido.
Muertes que no merecen el paso de su significado inevitable.
Hay muertes que, sabiendo que son inexorables, no debieran llegar de la forma en que lo hace a veces.
Hay muertes inconcebibles.
Hay algunas muertes que por vueltas que usted le dé, no tienen ni agarre, ni sentido.
Son muertes que nos toman por sorpresa,
Muertes que duelen más que otras muertes.
Muertes que no son la conclusión del ciclo natural a que estamos abocados.
Muertes que se sobre imponen a la razón y la lógica.
Patricia Ascuasiati no merecía irse como se ha ido.
La enorme esperanza se afianza en que el talento de quienes hacen arte, no muerte nunca.
Se recuerda.
Se venera.
Se atesora.
Se revive a cada vuelta del camino. Los artistas vuelven a vivir cada vez que una sensibilidad impactada por su perfume, recuerde de lo que era capaz de dar ese potencial estético.
Ha de ser recordada por su hermosa y profunda voz.
Ha de ser recordada cada vez que alguien rememore su danzar de estrella del escenario.
Volverá a la vida con cada enseñanza impartida que se expresará en el mejoramiento de la técnica.
Los hechos en torno a Patricia, son inamovibles y concretos. Nada se puede hacer por volverlos atrás. Solo es posible recordarla con honor, cariño y el homenaje que una mujer de su talla y talento, merece.
Se ha ido. Pero sigue acá. Es el tipo de seres imposibles de irse definitiva y anónimamente.
Esta es una oración que se eleva por su recuerdo y su memoria.
Nos seguiremos perdiendo en la inmensidad armoniosa y fuerte del verde mar de sus ojos; nos seguiremos regodeando en aquella su voz, tan hermosa y firme.
Volverá a nuestras mentes, las muchas veces que vestida de tul y zapatillas de punta, en que hizo una y otra vez El Lago de los Cisnes, una y otra vez.
Volverá a nuestros oídos el “Pa que no te jodas” ultima frase de la escena con que introdujo a La Gunguna.
Valdez Albizu expresó que las bancentralianas han sido decisivas en la toma de decisiones y acciones de la institución
El Banco Central de la República Dominicana (BCRD) organizó la actividad ‘Mujer con propósito’ a la que asistieron mujeres y hombres bancentralianos, con el fin de contribuir a desarrollar al máximo el potencial de la mujer, su sentido de la dignidad, así como descubrir sus recursos internos tanto en su propio favor como en el de la comunidad.
Durante las palabras centrales del acto el gobernador, Héctor Valdez Albizu, ponderó de manera especial el gran personal técnico femenino con que cuenta el BCRD, destacando el “papel fundamental de la mujer en la toma de decisiones y las acciones del Banco Central”.
Asimismo, expresó un reconocimiento “por su contribución a los logros que hemos atesorado, siendo un estímulo gracias a su trabajo, y decisivas en la construcción de una mejor República Dominicana”.
El evento, que forma parte del programa de actividades de responsabilidad social del BCRD y cuyo motivo fundamental consistió en ayudar a potenciar el concepto de equidad de género, fue llevado a cabo por la psicóloga clínica y terapeuta familiar, Kathya Flores; junto a la doctora en educación, Margarita Heinsen; ambas pertenecientes a la entidad DIDÁCTICA, formación y asesoría.
El encuentro se celebró en el salón Jesús María Troncoso del auditorio del BCRD y fue transmitido en modo virtual a la Oficina Regional del BCRD en Santiago de los Caballeros, registrándose una nutrida presencia de público.
Los contenidos impartidos por las facilitadoras, junto a los aportes de los/as participantes en la actividad, contribuyeron a una reflexión sobre “lo que las mujeres hemos hecho y podemos hacer con lo que tenemos, con nuestros dones, talentos, capacidades, recursos y oportunidades. Con todo ello, hemos de lograr la definición de nuestro propósito y sentido”.
Durante el acto, el gobernador Valdez Albizu estuvo acompañado de la vicegobernadora, Clarissa de la Rocha de Torres; el gerente, Ervin Novas Bello; el contralor, José Taveras Lay; el subgerente general, Frank Montaño, asi como demás subgerentes, asesores y otros funcionarios de la institución.
Santo Domingo, D.N. – La Fundación Popular y el Fondo Agua Santo Domingo renovaron su acuerdo de colaboración, a través del cual esta fundación corporativa del Grupo Popular ampliará sus contribuciones para preservar la parte alta de la cuenca del río Ozama, que por su extensión y alcance es una importante garantía para la sostenibilidad del país.
El nuevo convenio contempla la siembra de diversas especies de plantas que fortalecerán ecológicamente 14 nuevas hectáreas y mantendrán otras 32 en el paraje El Llano, La Gina, municipio de Yamasá, provincia Monte Plata.
Estos árboles sembrados favorecerán la gestión medioambiental, la sostenibilidad social y económica de las familias que residen en la zona del proyecto, ayudando con ello a garantizar la seguridad hídrica de la provincia Santo Domingo.
Desde la izquierda, los señores Ana Amelia Rivera, Mariel Bera, Patricia Abreu, Roberto Herrera, José Mármol, Elías Dinzey y Dabeida Agramonte.
Para esta nueva etapa de la alianza, la Fundación Popular destinará un monto de RD$2.5 millones además de incorporarse como miembro del Comité de Comunicaciones del Fondo de Agua Santo Domingo, con el propósito de apoyar a la Junta Directiva a incrementar la sensibilidad sobre la necesidad de preservar este importante recurso.
Compromiso con el agua
La Fundación Popular se incorporó al Fondo Agua Santo Domingo en el año 2017 en la categoría de Patrocinador Río, con el objetivo de contribuir a mejorar la salud de los ecosistemas productores de agua mediante su restauración, reducción de la pérdida del suelo y la preservación de la diversidad biológica en la parte alta de la cuenca del río Ozama.
Un hito de esta alianza ha sido la siembra de más de 130 mil plantas, que en su etapa adulta podrían capturar más de 41,600 toneladas de CO2, impactando favorablemente con proyectos de agro reforestación en las comunidades de La Cuaba y El Limón, ubicadas en la parte alta de la microcuenca del Higüero, uno de los principales afluentes del río Isabela, que, junto al río Ozama y el Haina, nutren de agua al Gran Santo Domingo y a más de un millón de habitantes.
Roberto Herrera y José Mármol durante la firma del acuerdo, que representa un interesante hito de esta alianza ha sido la siembra de más de 130 mil plantas, protegiendo con ello la cuenca alta del río Ozama.
Mármol, vicepresidente ejecutivo de Comunicaciones Corporativas, Reputación y Banca Responsable del Grupo Popular, además de vicepresidente de la Junta Directiva de la Fundación Popular, valoró el acuerdo y su capital importancia para sostenibilidad ambiental del río Ozama.
“Esta visión de progreso sostenible en el mediano y largo plazo es la que compartimos con las instituciones presentes hoy, porque esa es la vía para un desarrollo humano en equilibrio con nuestro hábitat”, indicó el ejecutivo.
En tanto, el señor Roberto Herrera, presidente de la Junta Directiva del Fondo Agua Santo Domingo, expresó su satisfacción con la renovación de este compromiso.
“Velar por la restauración y conservación de los ecosistemas en las cuencas hidrográficas que abastecen de agua a la ciudad de Santo Domingo es parte de la misión del Fondo Agua de Santo Domingo. Con este acuerdo, continuamos con los trabajos de restauración ecológica de la Cuenca del río Ozama, que consiste en apoyar la recuperación del ecosistema que ha sido degradado, promoviendo actividades específicas que ayudan a recuperar ciertas funciones o estructuras deseadas a mediano plazo”, indicó el presidente de la entidad.
SANTO DOMINGO. La magia e indefinible relación entre actores y público, en esos momentos únicos que proporciona el teatro cuando es fruto de estándares altos en su calidad, ha vuelto a ser posible. El buen teatro habrá de tornar complicado el proceso a la hora de decidir cuál obra teatral y artistas del teatro premiar. Con el montaje de Tu mejor enemiga, en tres meses de 2022, llevamos tres montajes sobresalientes ya. Uno por mes. El público lo merecía. Tras un alejamiento de los escenarios por la pandemia, la excelencia teatral toca a las puertas.
2022, teatro sobresaliente
El interminable, afán de y por la escena criolla, con cada uno de sus oficiales entregados desde hace años a la pasión expresiva de la escena, no cesa de entregar desde las tablas, experiencias de trascendencia. Iniciamos en enero, en la Sala Ravelo, con las funciones de La mujer puerca (del autor argentino Santiago Loza), con la dirección de un sorprendente Vicente Santos y el mejor papel teatral de Judith Rodríguez, seguimos en febrero con Las Cosas Maravillosas (Duncan Macmillan y Jonny Donahoe) en Bar Juan Lockward del teatro Nacional con Xiomara Rodríguez, y que sigue hasta el 13 de marzo) y ahora acudimos Tu mejor enemiga (dramaturgo francés Jean Marbouef) a un dueto interpretativo a cargo de dos maestras, Elvira Taveras y Karina Noble, digno de ser ejemplo de actuación en las escuelas de Teatro .
Karina Noble, actriz del elenco de Tu Mejor Enemiga. FOTO DE LA PRODUCCION.
Las actuaciones
El despliegue interpretativo de Elvira Taveras y Karina Noble, adopta un nivel histriónico con personalidad propia y no comparable a ningún otro trabajo con este concepto. Simplemente, es distinto y no caben las comparaciones de superioridad o inferioridad.
Las actrices se deslizan sobre un libreto inteligente, sarcástico, signado por el humor negro, por los ataques personales estructurados sobre códigos que son humorísticos y de una imaginación pérfidamente envidiable a la hora de insultar con altura a alguien. Cuando concluye la última simbólica escena de Tu mejor enemiga, el premio otorgado al público tras la experiencia vivida, solo queda el agradecimiento por un teatro realizado con parámetros de altísimo nivel, desde el tratamiento con que se emparejan cine y teatro, al contar la sórdida, risible y dramática relación de cuando trabajaron juntas para “¿Qué pasó con Baby Jane?”, las divas del cine de la época: Bette Davis (E. Taveras) y Joan Crawford (K. Noble) en los años dorados de Hollywood.
La adaptación teatral de esta pieza es de Carlos Espinal, desarrollada cuando el proyecto se iría a presentar en febrero-marzo 2020 y que no fue montada públicamente por el rompimiento de la realidad cotidiana que supuso el Covid, que irrumpió la vida nacional e internacional.
Tu mejor enemiga, en tanto comedia dramática, lo tiene todo para ser un éxito: un texto exquisito y disfrutable producto del expertis de un dramaturgo contemporáneo francés, autor de otros éxitos internacionales, una trama que involucra los egos de dos divas de la etapa cinematográfica de oro de Hollywood, un director de trascendencia y extensa trayectoria y un elenco, dos actrices crema de la crema interpretativa recreando uno de los enfrentamientos de egos más titularizados de estas dos figuras.
No nos agradó la extensión del primer corte cinematográfico, innecesariamente largo para los fines de contextualización gráfica de un tema tan vinculado al cine. Los demás fragmentos de cine de época operan como piezas documentales muy ricas y se sienten como apoyo visual preciso.
El consejo, recomendación u orden es una sola: no se pierdan Tu mejor enemiga. Vuelve el fin de semana próximo a la Sala Ravelo.
El despliegue interpretativo de Elvira Taveras y Karina Noble, adopta un nivel histriónico con personalidad propia y no comparable a ningún otro trabajo con este concepto. Simplemente, es distinto y no caben las comparaciones de superioridad o inferioridad.
Las actuaciones
Las dos actrices se deslizan sobre un libreto inteligente, sarcástico, signado por el humor negro, por los ataques personales estructurados sobre códigos que son humorísticos y de una imaginación pérfidamente envidiable a la hora de insultar con altura a alguien. Cuando concluye la última simbólica escena de Tu mejor enemiga, el premio otorgado al público tras la experiencia vivida, solo queda el agradecimiento por un teatro realizado con parámetros de altísimo nivel, desde el tratamiento con que se emparejan cine y teatro, al contar la sórdida, risible y dramática relación de cuando trabajaron juntas para “¿Qué pasó con Baby Jane?”, las divas del cine de la época: Bette Davis (E. Taveras) y Joan Crawford (K. Taveras) en los años dorados de Hollywood.
La adaptación teatral de esta pieza es de Carlos Espinal, desarrollada cuando el proyecto se iría a presentar en febrero-marzo 2020 y que no fue montada públicamente por el rompimiento de la realidad cotidiana que supuso el Covid, que irrumpió la vida nacional e internacional.
Tu mejor enemiga, en tanto comedia dramática, lo tiene todo para ser un éxito: un texto exquisito y disfrutable producto del expertis de un dramaturgo contemporáneo francés, autor de otros éxitos internacionales, una trama que involucra los egos de dos divas de la etapa cinematográfica de oro de Hollywood, un director de trascendencia y extensa trayectoria y un elenco, dos actrices crema de la crema interpretativa recreando uno de los enfrentamientos de egos más titularizados de estas dos figuras.
No nos agradó la extensión del primer corte cinematográfico, innecesariamente largo para los fines de contextualización gráfica de un tema tan vinculado al cine.
Los demás fragmentos de cine de época operan como piezas documentales muy ricas y se sienten como apoyo visual preciso.
El consejo, recomendación u orden es una sola: no se pierdan Tu mejor enemiga. Vuelve el fin de semana próximo a la Sala Ravelo.
Conferencia/Taller del sábado 5 de Marzo en el Colegio Dominicano de Periodistas, parte del programa de capacitación profesional, de la gestión de su presidente, licenciado Aurelio Henríquez.
Un nuevo taller de capacitación ?tendrá sentido? en este tiempo de prisas digitales y redes sociales? Tiene trascendencia reflexionar para que el producto escrito que ofrecemos al publico sea mejor y alejado de vicios idiomáticos, clichés que leemos y escuchamos cada día . El periodismo es el primo hermano cotidiano de la literatura.
No es casual que grandes escritores del mundo, iniciaron siendo periodistas, desde García Márquez hasta Ernest_Hemingway. No saldrán de este espacio siendo escritores de novelas. Solo aspiramos a presentar un modelo que los motive a pensar en su ejercicio. .
Redacción Periodística Creativa. Regerencia de Contenidos Informativos. Metodología de redacción creativa:
?Qué hacer cuando recibimos los insumos de un contenido noticioso a ser trabajado?
1-DETENERSE. Evitar la prisa del reporterismo. DETENERSE Y PENSAR.
2 Recibir y examinar los insumos: datos, fotos, documentos, cifras.
3- Procesarlos de la mejor forma, añadiendo. En enfoque o abordaje personal.
Referencia de Contenidos Informativos (RCI) Es la técnica periodística procura, lograr una versión tan única, creativa, enfocada y novedosa, que ofrezca al público un producto informativo que establece una diferencia de calidad.
Cuanto escribimos eleva o disminuye la calidad de vida del mundo. Cada palabra escrita, cada foto tomada y publicada, cada video, ilumina el camino del desarrollo humano lo dificulta al extremo. Cada idea, cada información transmitida, es una entrega de responsabilidad personal.
Redacción
Redacción proviene del término latino “Redactĭo”: escribir, o describir por escrito situación, suceso o explicación, previamente pensada. La redacción supone un importante conocimiento en establecer formas y sentidos que le den coherencia y cohesión textual.
Redactar es escribir de manera informativamente documentada, éticamente en forma íntegra y literariamente de forma hermosa.
Géneros periodísticos comparados
La noticia es herramienta básica de trabajo, el buque insignia del periodismo. Es el género más socorrido. La noticia es el reporte de un hecho. No es el hecho. Es el informe.
Reportaje y la crónica: son carros de lujo que se emplean de vez en cuando,
Artículo de opinión puede ser el paseo en bicicleta. La perspectiva que mira el camino.
La redacción de noticias es un relato regularmente en tercera persona, descriptivo, transcendente y de asimilable sencillez.
La noticia es buque insignia del periodismo diario, sea impreso, digital, radial o televisivo, y en cualquiera de las especialidades en que se enmarque.
Los clichés
La Real Academia Española define cliché «Lugar común, idea o expresión demasiado repetida o formularia». Son los parásitos indeseables e inadvertidos de la redacción automática:
“Con la asistencia del señor presidente…” (originado en una orden presidencial de 1949 a los medios escritos de la dictadura trujillista…. que todavía se sigue usando hoy)
“Por otra parte… para indicar que es otra persona la que habla o que la misma persona tocara otro tema.
“Por su parte” ¿Cuál parte? Su parte qué…
»Cabe mencionar o cabe resaltar que… ¿Por qué no resaltar directamente loque hay que resaltar o mencionar?
En otro orden de ideas…. Y porque no plantear ese otro orden de idas sin suponer que el público es estúpido y no se dará cuenta de que se habla “en otro orden de ideas”.
De igual modo…. Dar la información y que el lector o lectora, deduzca con su inteligencia si el dato o la afirmación se desarrolla… en el sentido del cliché.
“Asimismo… planteado como elemento introductorio de reafirmación de una línea de pensamiento… Debemos ser capaces de mostar que es «asimismo» sin tener que antecederlo con el uso del termino .
Con lágrimas en los ojos…. ¿Existen otros lugares desde los cuales salgan esas lágrimas?
“Finalmente… Párrafo final, cuando el público está leyendo que es el mismo párrafo final.
Ante los micrófonos:
El hecho ocurrió tipo ocho y media de la noche /… Ocurrió a las ocho y media de la noche)
Es un tema de impuntualidad…(Es la impuntualidad…)I
Ir por más…. genérico, facilista, muletilla española
Es que, de alguna forma,,,,, el sistema funciona como./El sistema funciona….
Generar sinergias/Lograr uniones/alianzas
La sociedad civil…./¿Alguien conoce la “sociedad militar”?
Poner en valor/Valorar, dar valor
Crear espacios de reflexión/Reflexionar
EXPRESIONES DE INFORMACIONES DE PRENSA QUE
LLEGARON A PUBLICARSE EN PRENSA ESCRITA ENTRE 1970 Y 1985:
El muerto, desesperando, se lanzó a las aguas para evitar las llamas • Poco antes de morir, el occiso todavía estaba vivo
El occiso falleció
El muerto trató de salvarse
Todos los muertos habían adelantado sus vacaciones de Navidad
A los acusados se les ocupó en su poder
El Estado venderá el 50% de las acciones que son del Estad
Todo esto ocurre…. Por no detenerse un momento a pensar antes de redactar o hablar
NOTA DE PRENSA INSTITUCIONAL QUE PUDO HABER SIDO MEJOR ELABORADA
UNPHU y Adompretur firman acuerdo para fortalecer capacitación en el área turística
A través de este acuerdo, la UNPHU impartirá unprograma de cursos, diplomados y talleres avalados por la Escuela de Hotelería y Turismo, los cuales serán creados especialmente para la institución periodística.
Servicio de Prensa
La Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU) y la Asociación Dominicana de Prensa Turística (Adompretur) firmaron un acuerdo de colaboración que tiene como objetivo la formación de recursos humanos, con énfasis en la especialización de periodismo turístico.
El acuerdo, con vigencia de dos años y alcance nacional, fue firmado por el rector de la UNPHU, arquitecto Miguel Fiallo Calderón; y la presidente de Adompretur, Yenny Polanco Lovera.
El rector Miguel Fiallo Calderón expresó que a través de este acuerdo, la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña (UNPHU) auspiciará un programa de cursos, diplomados y talleres avalados por la Escuela de Hotelería y Turismo dirigidos creados especialmente para la institución periodística.
Por igual, la UNPHU se compromete a impartir charlas en Adompretur en el tema que la institución considere necesario para fortalecer los conocimientos de su membresía, y dispondrá el uso de sus salones para la realización de conferencias.
Yenny Polanco Lovera, presidente de Adompretur, expresó su satisfacción por la firma de este acuerdo “que responde a nuestro plan de trabajo prometido de capacitar a nuestros socios de Santo Domingo y las diferentes filiales”.
“Adompretur se compromete a facilitar dos especialistas al año para que impartan charlas a sus estudiantes en las diferentes vertientes del conocimiento de la carrera de Administración Hotelera; también contribuirá con la difusión de las actividades de la Escuela de Hotelería y Turística de la UNPHU”, afirmó Polanco Lovera.
Pie de foto.
El rector Miguel Fiallo Calderón y Yenny Polanco Lovera.
Elín Capellán, el rector Miguel Fiallo Calderón, Yenny Polanco Lovera, Milka Hernández, Salvador Batista, Carmen Luz Beato, Cristian Mota y Gilberto Soto.
El rector Miguel Fiallo Calderón y Yenny Polanco Lovera firmando el acuerdo.\
EJEMPLO DE MAL MANEJO DE ESTA NOTA. PRENSALIBRENAGUA,COM
No es corporativo. Es de los periodistas que lo integran. No depende de anuncios. La gente lo financia. Sueldos dignos y no abultados. Es un caso de cogestión periodística.
Plataforma profesional integrado y dirigido por periodistas con una actitud de apertura a las expresiones sociales, que ha establecido el precedente de que era posible. Su precedencia fue Clave Digital. El cuerpo de periodistas que lo integran es dirigido por Gustavo Olivo Pena y Fausto Rosario Adames. Ha creado una escuela de estilo periodístico en lo profesional y en lo ético.
No basta la corrección de lo redactado
Lo que redactamos puede ser manejado con corrección, con apego a las reglas, logrando que algunos giros redaccionales brillen, pero sin llegar a convertirse en una pieza a ser consagrada en la memoria de sus consumidores. Que no tenga errores ortográficos o sintácticos, no es suficiente. La nota que trasciende es la que deja una satisfacción al ver sentida como lectura fluida y trascendente, aun se trate de un hecho noticioso.
Condiciones para hacer RCI
Formación mediante la lectura de productos informativos y sobre géneros y que, para el caso de los periodistas de turismo, que toquen temas vinculados a la industria, sobre literatura de ficción de calidad, originaria de grandes escritores.
Estudiar la redacción. Leer a los maestros universales de la redacción periodística y en particular a los latinoamericanos y caribeños.
Leer literatura Iberoamericana.
Aprovechar las posibilidades de formación post académica. • Actitud y visión.
La calidad de los contenidos refleja la calidad humana de quienes los elaboran. La redacción de nuestras notas es una expresión de quienes somos como comunicadores.
Los y las periodistas, dependemos para nuestra realización profesional, de la redacción cotidiana de noticias y que, por ser una obligación de cada día, la tentación de hacerlo mecánicamente está siempre presente.
La RCI involucra una mayor formación profesional, la aceptación de una conciencia ética y un afinamiento de la capacidad de concebir el concepto nuevo de lo noticiable.
Redactar como ejercicio narrativo/creativo.
No basta con redactar historias. Redactar es recrear historias. Es referir historias que deben ser conocidas. Redactar es traducir a lengua diaria, hechos, datos, documentos, declaraciones.
Regla de oro para redacción:
Narrar como si le contaras un cuento a tu madre. (Bonaparte Gautreaux Piñeiro/Noti Tiempo)
Santo Domingo-. El reconocido director dominicano José María Cabral estrenará su próxima película “PEREJIL” de manera simultánea en Miami Film Festival y Santa Bárbara Film Festival el próximo 6 de marzo.
Con el lanzamiento de Perejil, Cabral se afianza como uno de los directores dominicanos de mayor pujanza y creatividad, que con su obra expande la firmeza de la marca de cine del país, abriendo nuevos espacios internacionales a la producción local.
Perejil se desarrolla en 1937, cerca de la frontera entre República Dominicana y Haití, donde una joven haitiana llamada Marie, está esperando su primer hijo con Frank, su cariñoso esposo dominicano.
La película inicia su recorrido por festivales internacionales, cuando en República Dominicana el tema dominico-haitiano, sigue en los titulares y se inicia de la construcción de la verja inteligente, coincidiendo con la proyección en Palacio del Cine, el documental Isla de dos repúblicas, de Héctor Ulises Montás, que presenta una visión de la historia, la geografía y el medioambiente común de ambos países, con sus diferencias culturales y sociales muy marcadas.
El documental de Montás, con textos de Frank Moya Pons y Rey Andújar y la fotografía y la narración de profesionales de Discovery Chanel, fue iniciado en 2015, es uno de los más reveladores y hermosos de cuantos se han rodado sobre la situación binacional a que se refiere.
Un top inesperado
A Jose María Cabral lo ubicamos en el top de los 16 mejores directores dominicanos: • Laura Amelia Guzmán &Israel Cárdenas, (Jean Gentil, Dólares de Arena) • Natalia Cabral & Oriol Estrada (El sitio de los sitios, Tú y Yo, Una película de parejas) • Leticia Tonos (La hija natural, Cristo Rey, Volvió Juanita) • TabaréBlanchard (La montaña, Veneno) • Jose Enrique Pintor (Pinky), Santo Domingo primera de América, SankyPanky I y Hay un país en el mundo) • Nelson Carlo de los Santos, Cocote) • Andrés Farias, (Candela), • Héctor Manuel Valdez (Malpaso), • Nino Martínez Sosa (Liborio), • Alejandro Andújar (Hombre que cuida y Blanco), • Pedro Urrutia (Código Paz y Carta Blanca), • Iván Bordas (Cabarete), • Héctor Ulises Montás (Isla de dos Repúblicas) • David Maler (Reinbou, Todas las mujeres son iguales, La Boya) • Frank Perozo (Colao) • Ronny Castillo (¿Quién manda?) Es la cuarta película de Cabral que se estrenará en el marco del Festival de Miami, luego de “Carpinteros” en el 2017, “El Proyeccionista” en el 2018 y “Hotel Coppelia” en el 2021.
Sinopsis
Después del entierro de su madre, los gritos distantes la despiertan en medio de la noche. Se ha ordenado la ejecución inmediata de todos los haitianos en suelo dominicano, y que alguien sepa o no pronunciar «perejil» es lo que sella su destino. Marie, sola en las montañas, embarazada de 9 meses y sin un lugar donde esconderse, debe abrirse camino a través de la densa naturaleza antes de que la masacre de Perejil la alcance.
Producción
La película de Tabula Rasa y Lántica Media, fue producida por Rafael Elías Muñoz y cuenta con las actuaciones estelares de CyndieLundi, Ramón Emilio Candelario, Gerardo Mercedes, PavelMarcano, Lía Briones, Attabeyra Encarnación y otros actores dominicanos que se encargaron de traer esta historia a la vida.
“Leyendo sobre la dictadura de Trujillo en el 2018 me impactó mucho este acontecimiento y entendí que era importante llevarlo al cine para retratar lo violento y sanguinario que logró ser Trujillo con sus ideas y persecuciones políticas, sobre todo una tan discriminatoria como el genocidio del 1937” declaró Cabral.
Perejil fue filmada casi por completo en PinewoodStudiosDominicanRepublic, a finales del 2019 y se espera que llegue a los cines dominicanos a mediados de este 2022.
MADRID. – Cuatro películas dominicanas siguen participando en la lista de 20 candidaturas por categoría de la IX Edición de los Premios PLATINO del Cine y el Audiovisual Iberoamericano, indica el comunicado de sus organizadores, dado a conocer hoy en la capital española.
Candela, La fiera y fiesta, El naturalista isleño y 15 horas, optarán a la nominación por las estatuillas que se entregarán a las ganadoras durante la gala que se celebrará el domingo 1 de mayo en IFEMA Palacio Municipal de Madrid, previo paso por el anuncio de las cuatro finalistas por categoría, que serán reveladas próximamente.
La fiera y fiesta tiene prenominaciones como Mejor Película Iberoamericana de Ficción, Mejor Dirección, Mejor Interpretación Femenina de Reparto, Mejor Música Original, Mejor Guión y Mejor Dirección de Sonido.
Candela sigue compitiendo en los renglones: Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana, Mejor Interpretación Masculina de Reparto, Mejor Interpretación Femenina de Reparto, Mejor Dirección de Montaje, Mejor Dirección de Arte y Mejor Interpretación Femenina en Miniserie o Teleserie.
Mientras que en los renglones: Mejor Película Documental y Premio Platino al Cine y Educación en Valores, optan por el galardón los filmes dominicanos, El naturalista isleño (VER TRAILER) y 15 horas, respectivamente.
Cine internacional
Entre las producciones de gran recorrido internacional que han pasado el primer corte del jurado de los Premios Platino, figuran la cinta argentina Karnawal, la boliviana El gran movimiento, la colombiana Memoria, la española El buen patrón, la mexicana Noche de fuego o la panameña Plaza catedral, además de series como la argentina El Reino, la chilena Isabel, la española Hierro, la mexicana Los enviados o la uruguaya Metro de Montevideo.
Todas ellas aspiran a ser finalistas para competir por los premios que cada año EGEDA y FIPCA entregan a las obras audiovisuales de habla hispana y portuguesa más destacadas de la temporada.
Así, producciones de hasta 20 países iberoamericanos diferentes han sido elegidas de entre las más de 800 obras preseleccionadas para la IX Edición de los Premios PLATINO en esta fase previa a las nominaciones de los galardones.
Tal y como se establece en las bases, estas candidaturas han sido revisadas y seleccionadas por el Comité Ejecutivo de los premios, con el apoyo de asesores entre los que se encuentran los miembros del jurado.
Tras las veinte candidaturas por cada categoría de los premios, el siguiente paso será el anuncio de las nominaciones a los PLATINO, de las que saldrán las candidatas finalistas que aspiran a las estatuillas que se entregarán en la gala del próximo 1 de mayo.
El desglose por países de la lista de 20 candidaturas por categoría reseña que: España 13% de las selecciones, México (8%), Argentina (7%), Colombia (7%), Brasil (6%) y Venezuela (6%).
En series televisivas México lidera la lista de 20 candidaturas por categoría de la IX Edición de los Premios PLATINO con un 18% y le siguen España con un 17%, Argentina con un 13% y Brasil, Chile y Colombia, todas ellas con un 10%.
Sobre Premios Platino
Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano, promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), con la intensa colaboración de la Comunidad de Madrid, el Ayuntamiento de Madrid y la Organización Mundial del Turismo y con el apoyo de las Academias e Institutos de Cine Iberoamericanos, aúnan los grandes talentos de las industrias de los 23 países iberoamericanos, ensalzando a las producciones y a los creadores más destacados de cada año con veintidós galardones y un Premio PLATINO de Honor.
Esta lista de los Premios PLATINO es el segundo filtro tras el anuncio de preselecciones, y en ella se seleccionan las producciones que competirán por la nominación.
Las elegidas entran en una relación de 20 candidaturas por cada categoría de las que se elegirán las nominadas, 4 candidaturas por categoría, que compiten por la estatuilla.
EGEDA Dominicana
La oficina Egeda Dominicana, que tiene la representación de EGEDA como entidad representante de los derechos de los productores audiovisuales iberoamericanos, saludo a los directores, productores y talentos artísticos y técnicos de las cuatro películas dominicanas que siguen en competencia y expreso su esperanza de que el pías logre tener algunas de sus producciones en el listado definitivo de las cuatro nominadas por categoría.
Nelson Jiménez, director gerente de la representación dominicana de Egeda, y Hans García, representante en Republica Dominicana de la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales, (FIPCA) expresan que la decisión final sobre las nominaciones oficiales las tiene el jurado, sobre cuyo criterio profesional de seleccion, confían plenamente.
Santo Domingo– El Banco Popular Dominicano y la empresa tecnológica Microsoft firmaron un acuerdo de colaboración para impulsar la transformación digital en los segmentos de las pequeñas y medianas empresas (pymes) y de los jóvenes emprendedores, así como en otros grupos de clientes de la entidad bancaria, conformándose una alianza única en el mercado de los servicios financieros del Caribe insular.
Gracias a este acuerdo estratégico con Microsoft, el Banco Popular ampliará la oferta de consultoría y productos tecnológicos para las pymes, con soluciones de almacenamiento en la nube, trabajo colaborativo y equipos informáticos, entre otras. Para sus clientes emprendedores, el Popular y Microsoft diseñarán la integración de herramientas específicas en el proceso de ideación y aceleración de los proyectos de emprendimiento.
Estos beneficios se canalizarán a través de Impulsa Popular, el portafolio de productos y servicios que la entidad financiera ofrece a sus clientes pyme, y de Emprende Popular, la iniciativa para desarrollar las ideas innovadoras y convertirlas en negocios de valor.
Herbert Lewy, gerente general de Microsoft y responsable de la Transformación Digital para el Caribe y Christopher Paniagua, presidente ejecutivo del Banco Popular
Un acuerdo de gran alcance
El objetivo de esta alianza de gran alcance con Microsoft es impulsar los pequeños negocios y los emprendimientos dominicanos para hacerlos más competitivos en el ecosistema digital. No obstante, más allá de las pymes y los emprendedores, el acuerdo simplificará y acelerará los procesos de digitalización interna del Popular, al tiempo que desarrollará las habilidades digitales de sus colaboradores.
Por igual, contempla talleres de innovación, de seguridad y apoyo técnico para el desarrollo de soluciones en conjunto entre el Popular y Microsoft.
Ejecutivos de Microsoft y del Banco Popular durante la firma del acuerdo.
El resultado de esta colaboración se traducirá en mayores niveles de capacidad analítica, el fortalecimiento de propuestas basadas en inteligencia artificial y la puesta en marcha de procesos y pruebas de innovación, con el acceso del banco a tecnologías de punta en la nube, a través de Microsoft 365, para desarrollar aplicaciones «low-code» y casos de uso, como el blockchain.
Este avance en el liderazgo digital del Popular permitirá ofrecer a su base de clientes una propuesta de valor a la vanguardia con los principales mercados internacionales.
Un hito en la digitalización de los servicios financieros
El acuerdo fue firmado en la Torre Popular, sede de la entidad bancaria, en un acto encabezado por los señores Christopher Paniagua, presidente ejecutivo del Popular, y Herbert Lewy, gerente general de Microsoft y responsable de la Transformación Digital para el Caribe.
En sus palabras el señor Paniagua dijo que “fruto de esta alianza, nuestra organización financiera refuerza su liderazgo digital en el mercado de los servicios financieros, aportando al progreso del país. Y gracias a ello, nuestros clientes se verán directamente beneficiados, con una oferta de productos y servicios más renovada e innovadora, que les permitirá ser más competitivos”.
En tanto, el señor Herbert Lewy indicó que “estamos entusiasmados de colaborar con la trayectoria de liderazgo e innovación del Banco Popular a través del uso de nuestra tecnología para impulsar las soluciones financieras en beneficio de sus clientes; especialmente entre las micro, pequeñas y medianas empresas y los emprendedores, que son importantes motores económicos para el desarrollo del país”.
SANTO DOMINGO. Dos características definen el montaje de la comedia dramática Las cosas extraordinarias: la poderosa fuerza y ternura de su mensaje por la vida y el rompimiento de los rituales establecidos para ir a disfrutar de una pieza teatral.
Las Cosas Extraordinarias (Duncan Macmillan) es un acercamiento íntimo e intimista, agradable y dramático, con un texto clásico moderno, escrito con la sencillez y ternura que ofrece la perspectiva infantil y juvenil ante la depresión, la soledad existencial y el suicidio.
El Bar Juan Lockward del Teatro Nacional, transformado en teatro arena, la protagonista y el público, que es participante directo en el accionar interpretativo, arrojan un espectáculo artístico/escénico que, apuesta a la esperanza, la vida sin temores y en compañía adecuada.
Técnicamente, el montaje es bien administrado, sobre todo en su universo sonoro, preciso y suplementario de las acciones físicas de Rodríguez.
La actuación
Xiomara Rodríguez se luce de nuevo. Pero ahora, las características de la pieza de base, la lleva a otros niveles en los cuales tiene que construir una relación con el público desde antes que la obra inicia.
La pieza es una experiencia lúdica que trasciende lo teatral, fomentando una actitud de vida y esperanza ante los terribles fantasmas de la soledad y la depresión, más presentes en nuestras vidas de lo que uno pueda imaginar,
Xiomara Rodríguez, la protagonista, estará en la entrada y el espacio de actuación, mucho antes de iniciar la función, saludando, entregando material que permitirá que el público participe en la representación.
Es asertiva, pendiente de cada detalle del comportamiento del público, para aprovecharlo con la observación desternillante mediante el gracioso rapport (capacidad de crear una relación) que establece sobre la marcha.
La actuación que es mucho más que el empeño que hacer reír o impactar con el drama del tema del suicidio.
Xiomara Rodríguez por su capacidad histriónica y el valor de sus proyectos, es la más alta expresión de la unidad que en el teatro han establecido el país y Puerto Rico, rol ante el cual se debe reconocer el papel del productor Raúl Méndez.
Las cosas extraordinarias
La lista de cosas ordinarias que presenta la protagonista como forma de defenderse de dramáticas circunstancias en su vida familiar, opera como mecanismo de defensa ante la adversidad, es interesante y conforma una metodología que integra al público activamente y en diversos grados, aportando un enfoque teatral cargado de emotiva genialidad.
La lista es larga, entre ellas Duncan cita:
1- Los helados.
2- Las pelis de Kung-Fu.
3- Quemar cosas.
4- Reír tanto que te salga leche por la nariz.
5- Las grúas de las obras.
6- Las montañas rusas
7- Una buena conversación
8- Que el postre sea plato principal
9-Los discos de pasta
10-Dormir a lo largo en día feriado
Otras cosas extraordinarias no incluidas por el creador del texto:
Simular ser el protagonista de la película favorita
Ver televisión sin el llamado terrible de los padres porque “ya terminó tu tiempo”
Dieta con alimentos deliciosos siempre
Que tus padres digan siempre que si
Arroz con maíz con mulo corto de pollo guisado
Poder escuchar programas de radio con sentido: Kalimán, Tamakum y Tres patines
El primer besito de noviecitos
El aroma del café anunciando que el día inicia
Un dentista que te recibe con una capa de Supermán
Un autografío personalizado de Jack Veneno
El director
Ismanuel Rodríguez, natural de Bayamón, es un artista del teatro que tomó el camino de la preparación académica de nivel, haciendo Cuenta con un Bachillerato Académico Superior en Dirección de Escena por la Universidad de Kent at Canterbury (UK) y maestría en Artes Escénicas en la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. Hizo su tesis doctoral sobre la puesta en escena puertorriqueña además de impartir clases en la Universidad de Puerto Rico en Aguadilla.
El autor
Duncan Macmillan (1980) es un dramaturgo, guionista y director de teatro británico que comenzó a escribir para el teatro en 2005. Su principal obra como dramaturgo fue su adaptación teatral de la novela de George Orwell de 1984 que, codirigida por Robert Icke y el propio Macmillan y le valió a Macmillan su primera nominación para el Premio Laurence Olivier a la Mejor Obra Nueva.
Las cosas extraordinarias se inscribe en la corriente de teatro para la vida y se transformada en un clásico moderno y ha impactado los escenarios de más de 15 países de vida cultural intensa, desde su estreno en el Fringe Festival de Ludlow en 2013 con la actuación Jonny Donahoe nominado en los Premios Drama Desk y el premio Lucille Lortel.
Ir a verla
Esta producción deberá estar, sin dudas, en las boletas de nominación de quienes premian el quehacer teatral en el país, tanto por la actuación como por la validez social de su tema.
Altamente recomendable. Las cosas extraordinarias seguirá sus presentaciones en el Bar Juan Lockward del Teatro Nacional hasta mediados de marzo. deficitarios de la soledad, la depresión y otros fantasmas. Recomendada especialmente para maestros y psicólogos, en particular.
Ficha Técnica
Título: Las cosas extraordinarias
Director y concepto espacio escénico: Ismanuel Rodríguez
Autor:Duncan Macmillan
Productor General: Raúl Méndez
Productor ejecutivo: Frank Ceara
Regidor de escena: Eddy Ávila
Utilería: Victoria Comas y Perla Batista
Maquillaje: Lusitania Suero
Actuación: Xiomara Rodríguez y el público asistente
Sinopsis: La protagonista tiene seis años. Mamá está en el hospital. Papá dice que ha hecho algo estúpido. Le cuesta ser feliz. Así que empiezas a hacer una lista con las cosas extraordinarias de este mundo. Cada una de las cosas que hacen que la vida valga la pena.
SANTO DOMINGO. La Entidad de Gestión de los Derechos de los Productores Audiovisuales Dominicana (EGEDA DOMINICANA) y la representación local de la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA) informaron que la IX edición de los Premios Platino a ser celebrada este 2022, desarrolla su habitual proceso de selección y que la divulgación de la lista corta o candidatas a la nominación será anunciada próximamente.
Nelson Jiménez Cabrera, director gerente de EGEDA DOMINICANA y Hans García, representante de Republica Dominicana de FIPCA, sostuvieron que fue un orgullo la elección de 11 películas dominicanas en la ronda de precandidaturas a la nominación y ambos esperan que estas obras sigan avanzando y logren nominaciones en los diferentes renglones de premiación.
Nelson Jiménez Cabrera, director gerente de EGEDA DOMINICANA
Las producciones a ser nominadas incluyen ficción, documentales, cintas animadas y series, siempre que sean en español y portugués, los idiomas de la región iberoamericana.
García explicó que la temporada de Premios Platino es ampliamente positiva para los filmes dominicanos por la gran estrategia de promoción que se despliega y que tiene su origen en un trabajo de selección de las obras dominicanas que él encabeza y se remite a la organización de los premios. Y luego, un listado de candidaturas a las nominaciones va a un gran jurado conformado por productores de la región escruta las casi mil películas producidas en 2021.
Jiménez, acotó, que luego de esa labor de jurado se divulga una lista larga de preseleccionadas, luego un listado corto y finalmente las nominadas oficiales de los Platino.
“Los IX Premios Platino del Cine Iberoamericanos se han fijado para celebrarse el 1 de mayo en el Centro IFEMA de Madrid, para seleccionar las cintas ganadoras, de entre las nominadas para cada categoría” dijo Jiménez».
Hans García, representante de Republica Dominicana de FIPCA,
Recordó que los Premios se organizan conjuntamente con la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA).
Jiménez destacó que la matrícula del jurado la conforman dominicanos de gran conocimiento sobre la industria como lo constituyen el director del Festival de Cine Global de Santo Domingo Omar de la Cruz y el crítico de cine Rubén Peralta – Cocalecas- miembro de la Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (ADOPRESCI)
Preseleccionadas por RD.
Al darse a conocer en la lista larga, la película con mayor número de selecciones (ocho) fue Candela, con 8 candidaturas, seguida por La fiera y la fiesta, con 6.
Las demás películas incluidas en esa primera selección fueron: Mejor Película Iberoamericana de Ficción: La Rasante, de Hans García y Liborio; Mejores directores: Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán (La fiera y la fiesta), Nino Martínez Sosa (Liborio) y Mejor Interpretación Masculina: Vicente Santos (Liborio) a Mejor Interpretación Femenina, Madeline Abreu (La Rasante) y Sarah Jorge León, (Candela).
Además se incluyó en la categoría Actores y actrices de reparto Cindy Galán (Candela) y Jackie Ludueña (La fiera y la fiesta); Mejor Interpretación Femenina de Reparto y Félix Germán (Candela) y Manny Pérez (La Bruja) y Mejor Largometraje Documental: El naturalista isleño (Freddy Arturo Ginebra y Eladio Fernández) y Presidentes dominicanos en la historia (1844-1966) de (Euri Cabral y Zinaida Rodríguez).
Ceremonial de los VIII Premios Platino. Madrid/IFEMA
Otras preseleccionadas: Mejor Ópera Prima figuran Candela (Andrés Farías) y Mosh de (Juan Antonio Bisonó); Mejor Guión: El blanco, La fiera y la fiesta; Mejor Dirección de Arte: Candela y La Bruja; Mejor Música Original. Candela y La Rasante; Mejor Dirección de Montaje (Edición): La fiera y la fiesta y Liborio; Mejor Dirección de Fotografía: Candela y La Rasante; Mejor Dirección de Fotografía: Candela y La Rasante y Mejor Dirección de Sonido, Candela y La fiera y la fiesta.
Jiménez recordó que la gran cita para el ceremonial de los IX Premios Platino del Cine Iberoamericano, está fijado en IFEMA, el domingo primero de mayo, el cual será retransmitido en el país por Telesistema y a nivel iberoamericano por el canal TNT.
SANTO DOMINGO. El Centro Cultural Banreservas anunció el patrocinio de la I Primera Temporada de Teatro Banreservas 2022, con programa de cuatro obras, y doce funciones en un mes desde el 18 de marzo al 10 de abril en la Sala Ravelo, con entrada gratis para los estudiantes de artes escénicas y dedicada al maestro Iván García.
La Temporada, que será producida y coordinada por Guillermo Cordero, procura convertirse en una plataforma anual de estímulo a la creación teatral del país, mediante el patrocinio y mecenazgo cultural del Banco de Reservas. La programación y logística del evento, que dispondrá de cuatro montajes teatrales de reconocidos directores y agrupaciones de gran trayectoria en el país.
El Banco de Reservas, al asumir este patrocinio, amplía su respaldo al arte y la cultura, expresado en el fortalecimiento de la agenda del Centro Cultural, con las acciones culturales en la pasada Feria Fitur de España y con el patrocinio de importantes eventos deportivos como los campeonatos de béisbol profesional y baloncesto.
El director general de Relaciones Públicas de Banreservas, Wilson Rodríguez, quien valoró el relevante papel que ha jugado el teatro en la historia política y cultural de la República Dominicana. Rodríguez consideró esta iniciativa como una plataforma de gran valor para sus hacedores y protagonistas, quienes por décadas han hecho una labor encomiable para el arte dominicano sosteniendo “a puro pulmón” y con gran esfuerzo, este tipo de propuestas.
María Castillo, en representación de los teatristas participantes, consideró como histórica esta propuesta, que a su juicio es reconocimiento a los que han hecho del teatro dominicano su gran pasión.
Wilson Rodríguez, director de Comunicaciones Banreservas, anunció que a la temporada tendrá libre entrada a los estudiantes de:
Escuela Nacional de Arte Dramático de la Dirección General de Bellas Artes,
Escuela de Teatro de la UASD,
Grupo de Teatro de Intec, • Grupo de Teatro de la Universidad APEC,
Academia de Formación Artística Amaury Sánchez (AFA), y
Grupo de Teatro PUCMM & Carrera de Educación Artística.
La primera obra es “Banco de parque” los días 18, 19 y 20 de marzo, producción del Teatro Mandrágora y la dirección de María Castillo y la actuación de esa maestra y Manuel Chapuseaux, en una reposición que nadie debería perderse por ser una clase magistral de actuación de dos maestros de la escena.
La segunda obra es “La Caracola de Amín”, del Teatro Utopía, con la dirección de Miguel Espinoza y Francisco (Pancho) Rodríguez, los días 25, 26 y 27, con Raquel Rodríguez, Astrid Gómez, Nairelis Ureña, Diana Micardi, Aguis Lora, Renso Mora, Roberto Brown, GeovannyGuareño.
La tercera pieza es “Sin zapatos no hay paraíso» y que va los días 1, 2, y 3 de abril, producida y dirigida por Pepe Sierra y la actuación de Vicente Santos y Richarson Díaz.
La cuarta repreentacion es “Esperando a Godot” se presenta los días 8, 9 y 10 de abril, producción de Patricio León y dirección de Manuel Chapuseaux, con las actuaciones de Patricio León, Pepe Sierra, Omar Ramírez, Noel Ventura y Josué Hirujo.
NEW YORK. Diógenes Castillo Ogando, actor y modelo de ropa y anuncios comerciales para grandes tiendas y empresas dominicanas, en los años 70, perdió la batalla contra el Covid 19, ha partido.
Castillo Ogando fue modelo de ropa masculina para anuncios de las grandes tiendas de la época, participó en anuncios publicitarios (televisión y afiches), programas de tv.
También se destacó en el área cinematográfica, participando en las películas de la época casi prehistórica del cine dominicano, con títulos que sonaran completamente desconocidos para los jóvenes 5.G:
Noa Noa (1974),
Il pavone nero (1975),
La Ragazza della pelle di corallo (1975),
Las Alimañas (1977),
Savana Sesso e Diamanti (1978) y
El crimen del penalista (1979).
Era esa una época en que solo sonaba Jimmy Sierra con la Ley Nacional de Cine.
En los años 80 se trasladó a la ciudad de New York y a falta de opciones en la industria del entretenimiento, cuya entrada es difícil y amurallada cuando no se tiene una agencia o “vara alta“ , opto por trabajar en supervisión de edificaciones.
Lamentablemente perdió la batalla contra el Covid19 después de varias semanas de internamiento.
SANTO DOMINGO. Los cinéfilos dominicanos no han acabado de entender que los documentales son cine y que representan obras cinematográficas de la misma categoría estética y de producción que una obra fílmica de ficción, que, incluso, es mil veces preferible, un buen documental, antes que una mala película de ficción.
Ahora, con motivo de la llegada a las pantallas de Palacio del Cine de Isla de dos repúblicas, (Héctor Ulises Montas, 2021), es preciso el momento de cambiar ese criterio y darse el gusto de disfrutar de una pieza de cine basado en la realidad, presentada como nunca antes en torno a la vida, el pasado, la geografía y en particular, el medio ambiente de Haití y la República dominicana.
Por más de una razón, Isla de dos repúblicas es una artística clase magistral sobre geografía humana, historia y medio ambiente de dos países que comparten una isla, debe ser visto por todos aquellos interesados en cine de calidad, de ese que marca la vida.
No es la primera vez que es presentada en el cine la problemática social, geográfica y ambiental de Haití y República Dominicana. José María Cabral y Nashla Bogaert en 2019, nos ofrecieron Isla de Plástico, un valioso documento audiovisual de cine que entonó su voz de alarma particularmente en torno al vertido excesivo y contaminante de los desechos plásticos en los espacios de los dos países. VERL TRAILER ACA.
Desde el punto de vista histórico, todavía celebramos el rodaje de Santo Domingo, Primera de América (Jose Enrique Pintor/BHD), el proyecto audiovisual de mayor envergadura cinematográfica para describir el origen y las primacías de la ciudad capital dominicana. El documental, luego de estos tres trabajos, ya no se puede considerar como “cine menor” y obliga a una mirada de admiración, respeto y reconocimiento. VER TRAILER ACA.
Isla de dos repúblicas ha establecido su punto más alto para el documental dominicano, al lograr una obra audiovisual de calidad internacional, con gran para describir la cuestión geográfica, histórica y ambiental de los dos países que comparten esta isla del Caribe. Es sin dudas ya uno de los referentes del documental como producto, un espectáculo impresionante que lleva un mensaje medioambiental bilateral, tan urgente como imperativo.
Todo el trabajo pesa sobre un texto que resume tanto validez en sus datos y enfoques, como belleza en sus giros literarios, producto del trabajo de dos profesionales reconocidos en áreas: Frank Moya Pons (historiador y sociólogo) y Rey Andújar (narrador), quienes desarrollan una crónica histórica que describe la cantidad de ingenios que se establecieron en Haití (más de 700), además de una de los cinturones de miseria de entorno urbano más grandes del mundo, en las lomas cercanas a Puerto Príncipe.
El manejo de esas imágenes aéreas, la edición de que han sido objeto, la musicalización y el tono dramático de la narración, deja en el espectador una imagen imborrable Nunca imaginamos que Haití tendría un patrimonio urbano deficitario de ese nivel. El trabajo expone el proceso de desertificación de zonas de Haití y República Dominicana, muestra lo que para muchos debe ser una novedad: parques nacionales muy bien conservados en Haití, además de verdes valles de altísima fertilidad y productividad.
El documental logra un enfoque optimista y presenta a las poblaciones de ambos dos pueblos con tomas signadas por la esperanza, el deseo de vivir y alejadas de los estereotipos que se han formulado desde ambas partes para distanciar los pueblos.
Palacio del Cine inicia este jueves 24 la proyección de Isla de dos repúblicas el documental que ofrece impresionantes imágenes aéreas de ambos países tomadas con Cámara Ultra-Estable Cineflex, apelando a una fotografía de Leo Tamargo que plasma vivos los colores del Caribe, el documental se desarrolla con un tratamiento visual impecable, resaltando el cromatismo de la isla en la cual incluso sus lomas deforestadas. A esto agrega una narración internacional de ensueño, en la voz de Fabián Toro, (Voz oficial de Discovery Channel en español).
El director concibió un proyecto que impresiona por el tratamiento que da al medio ambiente, historia y geografía común a ambos países.
Héctor Ulises Montás es cineasta especializado en documentales educativos de gran valor social. El documental es auspiciado por Centro Comercial Nacional (CCN, por medio de Supermercados Nacional y de su proyecto de responsabilidad social Orgullo de mi tierra). Tiene una enorme sensibilidad como contador de historia de la mejor manera a su alcance, con efectividad, arte y sensibilidad.
Recomendable con urgencia para quienes entienden que el cine ayuda a entender los mundos.
Ficha Técnica
Título: Isla de dos Repúblicas
Director: Héctor Ulises Montás
Escritor: Frank Moya Pons
Adaptación: Rey Andújar
Productor: Héctor Ulises Montás
Patrocinio: CCN/Supermercados Nacional
Producción: Procinema para Mamut Films
Director de Fotografía: Leo Tamargo
Efectos visuales: Pedro Justiniano.
Edición: Matías Canelson
Narración: Fabián Toro, (Voz oficial de Discovery
Channel en español)
Música Original: Maestro Pengbian Sang y Su-Chan Sang.
Músico invitado: Fellé Vega
Cinematografía Aérea: Leopoldo J. Tamargo
Cinematografía: Frankie Báez, Jaime Gómez, Claudio Chea y Alex Otero
Colorización: Andrea Messina
Diseño de sonido: David Hernández
Diseño gráfico y cartel: Nuki Nakasone
Dirección Comercial: Joelle H Coulange
SANTO DOMINGO,– El Banco Central de la República Dominicana (BCRD), en interés de mantener debidamente edificados a los agentes económicos y al público en general, presenta los cambios en las tasas de política monetaria (TPM) de América Latina, siendo el principal instrumento utilizado por los bancos centrales que implementan el esquema de Metas de Inflación.
Como se observa en la tabla, en República Dominicana y en la mayoría de países de América Latina, los bancos centrales están implementado un plan de normalización monetaria para contrarrestar las presiones inflacionarias de origen externo.
En efecto, los precios de las principales materias primas han aumentado de forma importante, especialmente del petróleo que ha superado los US$90 por barril y de otros bienes primarios alimenticios como el maíz, el trigo y la soya.
Adicionalmente, los precios se han afectado por el incremento extraordinario del costo de fletes de mercancías, que pasó de US$2 mil por contenedor previo a la pandemia hasta llegar a un máximo de aproximadamente US$20 mil por contenedor para los fletes desde China.
Tomando en consideración las presiones inflacionarias más persistentes y que la economía dominicana se ha recuperado más rápido de lo previsto al crecer 12.3% en 2021, el BCRD ha incrementado su tasa de política monetaria en 200 puntos básicos desde noviembre de 2021 y ha reducido de forma sustancial el excedente de liquidez del sistema financiero a través de operaciones de mercado abierto, con el propósito de evitar presiones adicionales sobre los precios.
Estas medidas están dando los resultados esperados, contribuyendo a una moderación en el crecimiento del Medio Circulante (M1) y a una apreciación del tipo de cambio.
Estos factores facilitarán la convergencia gradual de la inflación al rango meta de 4% ± 1% durante el horizonte de política.
El Banco Central continuará dando seguimiento continuo al panorama internacional y doméstico, encontrándose preparado para tomar las medidas necesarias que permitan mitigar las presiones inflacionarias y mantener la estabilidad macroeconómica.
Santo Domingo, D.N. – El Banco Popular Dominicano conmemoró el décimo aniversario de su proyecto de red de oficinas fotovoltaicas, autosuficientes en materia de suministro energético, el cual se extiende hoy en 56 sucursales a nivel nacional, representando el 31% de su red de oficinas.
Este sistema de generación basado en energía solar está integrado por más de 12,300 paneles solares, ubicados en techos de edificios y parqueos, que producen anualmente 5,200 mWh (Mega Watts hora promedio), proporcionando a la institución un ahorro en el consumo de energía de un 62% y la reducción de emisiones de 3,337 toneladas de Co2 al año, que no se vierten a la atmósfera.
El Banco Popular es hasta el momento la institución en el país con la mayor capacidad instalada en paneles solares, con unos 3.5 mWh de producción anual.
La red de oficinas solares es una iniciativa del Área de Ingeniería y Mantenimiento de la entidad financiera y forma parte de la visión sostenible del banco. Este desarrollo, junto a otros proyectos medioambientales, como los programas de reforestación y reciclaje, permiten al Popular compensar sus emisiones y estar certificado internacionalmente como una empresa carbono neutral. El proyecto que ha sido seleccionado por Naciones Unidas por sus aportes a la reducción de la huella de carbono en el país.
Apuesta por la ecoeficiencia
La sucursal ubicada en la localidad de Juan Dolio, provincia San Pedro de Macorís, fue la primera en integrar esta red de oficinas solares hace una década.
El proyecto ha ido creciendo en cantidad de oficinas y en alcance, ya que su desarrollo ha implicado la creación de un completo centro de gestión y eficiencia energética, localizado en la Torre Popular, que monitorea la producción de los paneles, que operan en la modalidad bidireccional/
Esto significa que el banco consume una parte de su producción de energía limpia e inyecta al sistema eléctrico interconectado la que no consume, además de medir también la eficiencia de sus equipos electromecánicos, auditando la factura eléctrica y las emisiones a la atmósfera en tiempo real.
“Gracias a nuestro valor por la innovación, en el Banco Popular fuimos pioneros en planificar y ejecutar esta apuesta de gran envergadura, en favor de la energía limpia, la ecoeficiencia y el planeta”, señaló al respecto el ingeniero José Hernández Caamaño, vicepresidente del Área de Ingeniería y Mantenimiento.
El Popular ha venido fortaleciendo las medidas ecoeficientes mediante la implementación de un moderno sistema de automatización y monitoreo eléctrico, que permite controlar de forma remota todos sus equipos de aire acondicionado, control inteligente de la temperatura, medición de la calidad del aire, control de iluminación LED, monitorear sus plantas eléctricas y el consumo de combustible con más de 154 puntos de medición.
Asimismo, el proyecto sigue ampliando su alcance, con la incorporación de nuevas oficinas fotovoltaicas que cumplan con las condiciones requeridas.
SANTO DOMINGO . El Centro Cultural Banreservas abrió la exposición fotográfica, El Arte en la cabeza. Fotografías de Mariano Hernández, integrada por 39 imágenes de obras pictóricas únicas realizadas sobre la cabeza de Juan Francisco Vázquez (Juampa), Rey del Carnaval 2018, como culminación de un proyecto de unificación de carnaval y artes visuales iniciado en 2014.
A la apertura de la exposición asistieron artistas plásticos que participaron en el proyecto, los folkoristas y Edis Sánchez, críticos de arte, académicos, estudiantes de artes y público interesado en las artes visuales y carnaval.
Los artistas con obras en muestra son: Mery Espejo, Juan Mayí, Elvis Avilés, Hilario Olivo, Ángel Urrely, Elsa Núñez, Amaya Salazar, Julia Hernández, Radhames Mejía, Julio Valentín, Rosa Tavares, Geo Ripley, Mariojosé Ángeles, Iris Pérez y Tony Capellán (EPD).
También se incluyen obras de John Padovani, José Sejo, Omar Molina, Said Usa, José Mercader, Teté Marella (EPD), Juan Bravo, Ramón Oviedo (EPD), Jesús Desangles, Antonio Martorrel, José Cestero, Ciprián Ramírez, José Severino, Inés Tolentino, Persio Checo, Vladimir Reyes, Melvin Díaz, Carlos Romaguera, Leonardo Durán, Guiomar de Toledo y José Luis Bustamante.
Además de las fotos, se exponen 20 piezas de cuello pintadas por talentos artísticos participantes. Juan Francisco Vázquez, Juampa, una de las máximas figuras del carnaval dominicano, es abogado, licenciado en lenguas modernas y profesor universitario y es una de las figuras más fotografiadas de esta, la mayor fiesta cultural popular. Es oriundo del municipio Cotuí provincia Sánchez Ramírez.
Mijail Peralta, gerente de Cultura de Banreservas, sostuvo que para el Centro Cultural constituye un motivo de orgullo acoger esta exposición, producto de la iniciativa de Mariano Hernández, de quien dijo que es puente que une el carnaval y las artes visuales dominicanas.
Peralta sostuvo que la exposición precedente artístico al vincular con el carnaval, por medio de la fotografía de Hernández, a más de una treintena de maestros de las artes visuales. El fotógrafo Mariano Hernández destacó que el proyecto se presenta al cabo de casi ocho años desde que se inició el proceso de crear obras pintadas sobre la cabeza de Juampa.
Juan Francisco Vázquez (Juampa) agradeció el respaldo al proyecto por parte del Banco de Reservas. Vásquez cuenta que inició en el arte del disfraz para el carnaval cuando tenía seis años de edad y en ese entonces desconocía lo importante que esto era. “En Cotuí lo que existe es la creatividad, diversidad y democracia para disfrazarse. Allá no soy el único personaje del carnaval”, puntualizó.
Juampa agradeció a los periodistas, medios de comunicación y artistas por aportar para que el carnaval de Cotuí llegue a otros lugares.
“Gracias al Banco de Reservas por ser tan receptivo, tener una visión de ayudar a la cultura de la República Dominicana y a que los dominicanos tengamos más identidad, como dominicanos y como ciudadanos del mundo”, enfatizó.
Para la decoración de la cabeza de Juan Francisco Vázquez (Juampa), el personaje más premiado por sus decoraciones personales de carnaval, se produjeron diseños únicos que luego fueron fotografiados por Hernández.
Estas piezas originales y pintorescas se exhiben en la Sala Ada Balcácer hasta marzo. La exposición estará acompañada de una agenda de encuentros, de visitas guiadas y talleres, durante las semanas en las que estará abierta al público.
La exposición estará abierta de lunes a viernes de nueve de la mañana a nueve de la noche; y los fines de semana de diez de la mañana a siete de la noche. El Centro Cultural está ubicado en la calle Isabel la Católica 202, en la Ciudad Colonial de Santo Domingo, y la exposición estará abierta hasta 30 de marzo.
