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Hoy no me quiero levantar, top del musical 2022. Es inclusión y reflexión social

Hermosa y quien sabe si no casual, la coincidencia del remontaje de Hoy no me quiero levantar, producción local de José Llano, con el musical Dolly Parton Navidad en la Plaza,  por la  presencia en ambos del tema de la inclusión, la denuncia de la injusticia social y el uso común de la danza y la canción como vías para expresión.

Hermosa la coincidencia del criterio estético de este montaje musical, Hoy no me puedo levantar, con la base del programa Quiéreme como soy, una de las iniciativas creativas de José Llano, productor de este trabajo.

Y, lo que llama la atención, con el mismo nivel de perfección del  montaje local, con la del show de streaming de Netflix , producida en 2020.

En los dos trabajos pase al mismo discurso de inclusión racial, de imagen corporal, de orientación sexual diversa. Ambos son himno artístico a la diversidad humana, al rechazo al prejuicio, a la integralidad de la variedad como factor de unicidad humana.

Cuando se disfruta un musical como Hoy no me puedo levantar, que recrea, más que la discografía del paradigmático grupo de balada rock español Mecano, la historia, drama y gloria de sus integrantes, podría el espectador quedarse en el universo de los aportes artísticos e inadvertir su  positiva impronta ideológica y de inclusión que permite dar espacio al sentido de justicia, contra los estereotipos, al exponer con una perspectiva sin prejuicios, el respeto por las diversas formas de ser y sentir.

El manejo de la diversidad y la inclusión añaden un valor singular a Hoy no me quiero levantar. ?Quien dijo que las bailarinas todas deben ser delgadas? ?Quien refirió que en un escenario están prohibidos los besos entre parejas del mismo sexo, si el teatro es reflejo de la vida? ?Quien ordenó que los artistas en escena solo deben ser blancos o heterosexuales?

Técnica y artísticamente se ratifica el criterio del crecimiento del musical en el país como dueño de su máxima expresión artística y técnica, desde el punto en que comenzó a ser representado, hace ya 35 años, en nuestros escenarios. Ha sido un camino largo y una ruta que ha demandado esfuerzos, creatividad, entrenamiento, tecnología.

Repuesto el montaje por su productor José Llano, el musical produce una sensación de máximo respeto al público por el amor y cuidado en cada uno de los factores que lo integran.

FOTOS DE LA PRODUCCION HOY NO ME QUIERO LEVANTAR

Se han dado cita una serie de elementos de excelencia: el amor por el montaje por el productor José Llano, su dirección vocal (Paola González), la dirección teatral (María Castillo), la dirección técnica de un Fidel López que no se cansa de sorprendernos por la forma en que se ha establecido como una de las marcas de la escena dominicana, la dirección musical de Junior Basurto Lomba y el trabajo extraordinario, sincrónico e inspirador de la coreografía a cargo de Nathalie Borsos.

A esto se agrega una actuación coral a cargo de José Guillermo Cortines, Akari Endo, Javier Grullón, Karla Fatule, Irving Alberti, Pamela Sued, JJ Sánchez, Zeny Leiva, Juan Espinal, Luis Pérez, Pablo Pérez y Alexander Duval, de entre los cuales Duval se nos lleva las palmas por su indescriptible integración al resultado final desde sus roles en Las Pepas y como maestro de danza, afanado en esta coreografía contemporánea.

Los temas musicales recreados con fuerza y fidelidad, fueron: “Hoy no Me Puedo Levantar” hace un repaso por las más exitosas canciones de Mecano entre las que figuran “Quiero Vivir en la Capital”, “Maquillaje”, “Quédate en Madrid”, “Mujer contra Mujer”, “Me Colé en una Fiesta” y “Cruz de Navaja”.

Uno de los aciertos del libreto es cruzar el trayecto de Mecano con las coyunturas sociales que vivió España en esos  tiempos cruciales, lo cual se refleja como grito de rebeldía iconoclasta.

Hoy no me puedo levantar nos robó hasta el último suspiro, junto al resultado de la danza coreografiada, los desempeños actorales y la escenografía física, el desempeño de la escenografía digital, su interacción y sincronía con las actuaciones en vivo y la terminación de sus diseños.

Habíamos realizado una evaluación del arte escénico de 2022 en el cual consideramos como musical del año Mariposas de Acero, pero al ver esto, lo menos que podemos hacer es compartir el lauro, siendo como resultan, dos trabajos resultados de vocación, talento, empuje y perfección en niveles que el genero no había alcanzado.

Fue una injusticia no haberlo incluido en nuestra selección de lo mejor del arte popular y clásico de 2022, pero cuando se estrenó, no lo vimos. Estábamos fuera del país.

Este musical producido por Llano, requirió de un esfuerzo humano y técnico, considerablemente mayor, sin desdecir para nada lo dicho del trabajo de Waddy Jáquez y Pablo García. Ambos musicales nos llenan de orgullo. Ambos adoptando caminos expresivos distintos y válidos.

¿Por qué Mecano?

El grupo Mecano se conserva en el recuerdo por haber sido, entre 1981 y 1992, el  grupo español de género pop, pioneros del tecno-pop, new wave y wave en España e Iberoamérica, integrado por Ana Torroja y los hermanos  Nacho y José María Cano

Refiere Wikipedia que Mecano realizaba un pop que evolucionó desde una sonoridad puramente tecno, durante su primera etapa (entre 1981 y 1985), hasta el eclecticismo de la que es considerada como su segunda época artística (entre 1986 y 1992), en la que el grupo demostró gran versatilidad a través de grandes producciones y de la incursión en diferentes estilos, siempre desde un planteamiento unificador logrado especialmente a través de la sonoridad pop de su vocalista, que sirvió como tamiz nivelador de las muy diferentes concepciones artísticas de sus dos autores, los hermanos Cano.

diciembre 29, 2022 por Noticias Portada Teatro Teatro musical 0

Voluntariado Banreservas lleva alegría al Hospital de Los Mina

Con motivo de la celebración de la Navidad, el Voluntariado Banreservas llevó alegría a decenas de niños y niñas ingresados en el área de pediatría del Hospital Materno Infantil San Lorenzo de Los Mina.

La actividad fue presidida por Noelia García de Pereyra, presidenta del Voluntariado Banreservas, y Samuel Pereyra, administrador general del Banco de Reservas, quienes fueron recibidos por los médicos Leonardo Aquino, director general del hospital; Luis Martínez, gerente de pediatría, y Glenny Colón, coordinadora de residencia de pediatría.

Los ejecutivos de la Familia Reservas y del centro de salud compartieron con los infantes y realizaron un recorrido por las habitaciones para entregarles obsequios y animar a los pequeños que, por su condición de salud, están recluidos.

La visita dio inicio a la jornada navideña del San Lorenzo de Los Mina, ubicado en Santo Domingo Este. Allí, más de 250 pequeños recibieron alegres sus variados juguetes en un ambiente musical animado por Santa Claus, hadas, cascanueces y duendes.

Para el equipo del Voluntariado, la oportunidad de llenar de felicidad a decenas de niños a través de la entrega de regalos representa una gran bendición que los llena de satisfacción.

Con esta iniciativa la entidad da continuidad a su programa de actividades, llevando ilusión, amor y esperanza en esta época de Navidad.

diciembre 27, 2022 por Banreservas Noticias 0

2023 es bueno para declarar patrimonio nacional, al dulce dominicano

El dulce dominicano tiene un cuerpo y gama de sabores, sobre todo los originados en nuestras frutas, que le permite ser en sí mismo una experiencia al gusto del nativo y el extranjero”.

El postre  es la oleada edulcoradamente calórica que genera sensaciones al gusto del instante. Los postres justifican cualquier sacrificio, cualquier jornada, cualquier ilusión propia de la gastronomía de la sacarosa.

El país debe integrar el dulce criollo como un activo fundamental de su oferta turística, que le diferencie y sea parte de una experiencia gastronómica de esas que marcan el gusto y la percepción de sus visitantes.

El postre es la apertura al universo de sabores edulcorados que disfruta el paladar y satisface el alma. Se ha dicho muchas veces, que comer sin disfrutar el postre, no es comer.

La sensación que produce el postre, tras la experiencia de una buena comida, es particularmente gustativa para cada quien. La definición de concepto es: platillo o bocado, generalmente dulce o agridulce que se ofrece al final de una comida o que se puede consumir en cualquier momento como forma de gratificación gustativa.

Hay tres tareas imprescindibles planteadas respecto del dulce dominicano.

1- El Registro Nacional del Dulce que establezca por regiones y provincias, cuáles son los más característicos.

2- Escribir la historia del Dulce Criollo con las recetas de los más importantes como aporte educativo.

3- Declararlo Patrimonio Nacional Dominicano

El dulce no le amarga la vida a nadie. (dicho popular anónimo iberoamericano, registrado por el Centro Virtual Cervantes, de Madrid).

Los dulces del país cumplen con ese imprescindible y maravilloso papel de endulzarnos la vida. Su trascendencia es tal, que deberían ser declarados, en cada país, patrimonio nacional.

Cada nación del mundo, tiene en sus postres la expresión más edulcorada e intensa de su gastronomía.

Dulces locales

En una mirada al país, los postres provienen desde todas sus regiones: el Cibao, el sur y el Este del país, cada uno de los cuales extienden su apetitosa oferta como postres nacionales al gusto de los dominicanos y extranjeros.

Los dulces locales ofrecen un abanico de sabores que cierra el placer de la comida o simplemente se ofrecen y degustas para cualquier momento, merecen ser declarados Patrimonio Nacional Dominicano mediante una ley que les eleve su condición en el marco de la gastronomía nacional. Algunos legisladores deben acoger como propia esta petición. Y esperamos que lo hagan.

Los dulces, desde los que produce en El Seibo Dona Tula, en todas sus variedades de leche.

Desde Higüey, desfilan los tarros plásticos de Concón de Leche de La Otra Banda (Higüey), con una textura crocante, ahogadas en almíbar, proporcionando un universo de sensaciones en cada trozo que se lleva a la boca.

 

¿Y del Cibao?

Puede ser suficiente, referir el plus de degustación que implica la marca y el parador Las 7 S, (Siglas que quieren decir Sus Seguros Siete Sabores de Sobremesa para Servirles Siempre) en la autopista Duarte – próximo a La Vega- Los dulces las 7 S, surgieron de una combinación en una sola pasta de leche, al agregarle guayaba, pina, naranja coco, higo, lechosa y Batata. Esos siete sabores dieron origen a esta marca.

En la zona de la autopista Duarte, antes de La Vega, la Dulcería Los Rodríguez, una de las franquicias que cubre ya todo el territorio nacional por la tradición establecida. Es una tradición familiar de más de tres décadas de trabajo.

Mirando a Baní, se encuentra la oferta de los dulces Las Tres Rosas y Él Húngaro en la entrada de la Provincia Peravia con una amplia gama de dulces para los diversos gustos: leche sola, leche y coco tierno, el Jalao, las bolitas de coco rallado con melaza,

Desde Puerto Plata, los dulces de Leche Dona Agustina, con su paleta de sabores de leche, coco con leche, coco con batata, coco con piña, Naranja, Jagua ,Lechosa con piña  y leche cortada, cajuil, piña sola, guayaba, y el exótico y exquisito dulce de higo.

Los Dulces de Higüey aporta gamas de sabor en sus las pastas de leche en sus variantes de pastas también con dulce de naranja, de guayaba o cajuil.

Las arepas de camino a Constanza y Jaraba​c​oa, que son un símbolo.

Dulces nacionales

Existen dulces que son​ comunes a toda la nación

El majarete dominicano es un tradicional budín de maíz con leche y​ especias. Tradicionalmente, el majarete se hace con maíz inmaduro recién cortado, pero no es fácil encontrarlo en todas partes, por lo que he adaptado esta receta al maíz dulce y crudo en mazorca que suele encontrarse en los supermercados.

Habichuelas con Dulce. crema de habichuelas rojas con leche evaporada, leche condensada, leche entera, azúcar, clavo, canela, leche de coco, galleta de leche, mantequilla, vainilla, batata y pasas, se suele consumir mayormente en Semana Santa. Es un postre exclusivo de República Dominicana.

La historia edulcorada

La palabra postre procede del vocablo latino “poster” o “posteri”, que quiere decir “lo que viene después”, por el hecho de que se consume, luego de la comida.

El origen de estos azucarados alimentos se remonta a tiempos inmemorables, pero uno de los postres más solicitados y con historia es el chocolate, de origen americano consumido desde los tiempos de los indígenas aztecas y que sorprendió a los españoles por su sabor y quienes le llamaron Chocolat.

diciembre 26, 2022 por Crónicas Jose Rafael Sosa Noticias Portada 0

2022: Evaluación ampliada de lo mejor del arte clásico y popular y comunicación

En nuestra evaluación de arte y comunicacion publicada este domingo 25 (dia poco apropiado para ese fin)  tuvimos omisiones y olvidos inexcusables. Producto de la prisa, la falta de información a tiempo, un viaje de casi cuatro meses a Canadá, nos condicionaron para producir una evaluación que es ahora cuando sale completa.

La buena noticia es que ninguno de las y los artistas omitidos, dijo ni media palabra, ni se quejó en las redes, ni envio mensajes directos en un tono de ego herido..  No.. Algunos amigos cercanos, nos hicieron la revisión de lo publicado y nos recomendaron reparar esas omisiones, que son:

Memorial Imposible dejar de mencionar a glorias del arte que fallecieron en 2022.

Patricia Ascuasiati. Maestra del Ballet, Coreógrafa, Actriz. La muerte más inesperada y lamentable de todas, por las características en que se produjo.

Vitico Erarte, alma del Carnaval de Santiago y el nacional, otro asesinato que removió el alma de quienes admiramos su trabajo coreográfico, folklórico sentó precedentes. Fue encontrado su cadáver en su residencia de Santiago, en octubre

Musiquito, en Moca, por muerte natural

Ivonne Haza, maestra del canto lírico, una perdida notable para el bell canto.

Fausto Cepeda, barítono a quien perdimos por el descuido y la indiferencia insensible del sistema de seguridad social respecto de una enfermedad catastrófica que padecía. A nuestro modo de ver, un homicidio institucional.

Pablo Milanés cubano con su obra musical y compositiva pertenece a todos los países que le admiran y en especial en El Caribe. RD fue el ultimo país que anuncio un concierto suyo desde septiembre para ser montado en diciembre, y en ese interín se agravó su estado de salud. Fue una muerte dolida por los dominicanos como si el extraordinario compositor hubiese nacido en RD.

Jairo García, merenguero y Una de las voces más icónicas de “Los Años Dorados del Merengue quien falleció de un infarto en agosto. Fue el intérprete de  “Ya no tiene ganas”.

Gabriel Lantigua fue otra pérdida de un singular vocalista  para el merengue .

Leonardo Durán, profesor de artes plásticas y uno de los maestros de las artes en el país. Pereció en diciembre.

En Teatro

Elvira Taveras, Todas las canciones de amor

Xiomara Rodríguez, Las cosas maravillosas (Bar del Teatro Nacional)

Musical

Mariposas de acero (Waddy Jáquez/Pablo García)

Hoy no me puedo levantar (Maria Castillo/José Llanos)

En Conciertos musicales temáticos

Disco Forever (Amaury Sánchez  Lembert)

Rock Sinfónico (Amaury Sánchez Lembert)

A continuación, nuestro contenido evaluativo, ahora completo. Gracias a los tres amigos que me revisaron el primer documento:

El arte y la comunicación en el 2022 que termina tuvo hermosas entregas y exponentes que volvieron a reiterar su talento, relanzamientos en comunicacion y sorpresas de caras nuevas en muchos géneros. Incluimos categorías y renglones que nunca han sido contemplados por premiación alguna   en algunos casos, comentarios.

Esta evaluación es responsabilidad exclusiva del cronista firmante. De nadie más. No representa el criterio institucional de las organizaciones de cronistas. Es una evaluación que hacemos cada diciembre desde 2013.

Para hacerla, por la visión multidisciplinaria que tenemos del trabajo profesional, se consultó a cronistas de diversas organizaciones y por alguna razón, y con una sola excepción, nadie envió nada–. Es un derecho que les asiste, por lo cual, la presente es solo una crónica periodística, bajo la responsabilidad de quien firma, que pretende únicamente que no quede en el olvido la actividad artística y de comunicación dominicanas en 2022, antes de que el mismo finalice y que pueda servir de orientación a cada quien para los fines que cada cual contemple.

No se sigue a pie juntillas las parrillas de categorías y renglones tradicionalmente establecidos. Consignamos algunos que nunca han sido reconocidos y que dejamos como recomendación a quienes tienen la responsabilidad de programar premios, cualesquiera que sean. Hay dos renglones desiertos y explicamos las razones.

Este tipo de trabajo lo escribimos desde 2013 con un doble objetivo: reconocer a los artistas incluidos en esta relación y ofrecer al público un resumen de lo acontecido en las diversas manifestaciones del arte. El criterio ha sido el de señalar una o varias opciones para cada renglón y categoría, en orden de preferencia.

Un asunto resaltante fueron los procesos de relanzamiento y reorientación de varios medios de comunicación o segmentos de su programación. La llegada de Iván Ruiz, procedente del Show del Mediodía, al canal oficial, un acontecimiento en desarrollo todavía, ha dado oportunidad a una novísima generación de talentos (cantantes, actores, etc.) conjuntamente con una parrilla como oferta programática procurando que el canal oficial vuelva a los lugares de primacía.

En televisión hubo variados procesos de reconversión: Telesistema despidió con gloria a Huchi Lora y entró un nuevo equipo que ha profundizado la línea de trabajo, con Edith Febles a la cabeza; Luisín Mejía Oviedo inició sus Series LMO, procurando una televisión elaborada y de contenido; Telesistema produjo Los Robles, un enfoque que expone las experiencias de los grandes empresarios y Marino Zapete anunció su inesperado retiro de la televisión de opinión, del cual es un símbolo. Tanto Dany Alcántara como Roberto Cavada, reenfocaron sus producciones y ampliaron sus conceptos.

Esta relación no es un premio de arte. Los premios no consagran a nadie. Son positivos porque estimulan. Los premios no pertenecen a las instituciones que los entregan. Estas son un medio de la sociedad agradecer y reconocer la labor de arte y, en última instancia, los premios son patrimonio de los artistas, Ojalá los premios sean cada vez más y mejores, superando defectos y profundizando sus aciertos.

Un premio no consagra a nadie. Quien establece referencias y paradigmas es el trabajo, sea o no reconocido.

Antes de entrar a lo mas destacado, se impone recordar los artistas que fallecieron.

Memorial:

Patricia Ascuasiati. Maestra del Ballet, Coreógrafa, Actriz. La muerte más inesperada y lamentable de todas, por las características en que se produjo.

Vitico Erarte, alma del Carnaval de Santiago y el nacional, otro asesinato que removió el alma de quienes admiramos su trabajo coreográfico, folklórico sentó precedentes. Fue encontrado su cadáver en su residencia de Santiago, en octubre

Musiquito, en Moca, por muerte natural

Ivonne Haza, maestra del canto lirico, una perdida

Pablo Milanés cubano con su obra musical y compositiva pertenece a todos los países que le admiran y en especial en El Caribe. RD fue el ultimo país que anuncio un concierto suyo desde septiembre para ser montado en diciembre, y en ese interín se agravó su estado de salud. Fue una muerte dolida por los dominicanos como si el extraordinario compositor hubiese nacido en RD.

Jairo García, merenguero y Una de las voces más icónicas de “Los Años Dorados del Merengue quien falleció de un infarto en agosto. Fue el intérprete de  “Ya no tiene ganas”.

Gabriel Lantigua fue otra pérdida de un singular vocalista  para el merengue .

Leonardo Durán, profesor de artes plásticas y uno de los maestros de las artes en el país. Pereció en diciembre.

RENGLÓN CLÁSICO

Canto lírico

Cantante lírico:

Nathalie Peña Comas

Ballet

Bailarín (a) clásico (a)

Alexander Duval

Pedro Pablo Martínez

Diana Dopico

Yuleidi Pérez Rojas

Coreógrafo

Carlos Veitia (Cascanueces)

Producción escénica

Cascanueces. Producción Ballet Nacional Dominicano, Ballet Concierto Dominicano y la Escuela Nacional de Danza.​ ​

Noche verde (Ballet clásico) en Palacio de Bellas Artes

Evento destacado de la danza

XVII EDANCO 2022 (Fundación Encuentro de Danza Contemporánea) (Palacio Bellas Artes)

II Festival Internacional de Danza Clara Elena Ramírez 2022 (Palacio Bellas Artes)

Artista Clásica destacada en el extranjero

Aisha Syed

 

RENGLÓN TEATRAL

Obra teatral

Quemando (Carlos Castro)

Todas las canciones de amor (Elvira Taveras)

Las cosas extraordinarias (Xiomara Rodríguez_

La abuela del escorpión. (Priscilla Velázquez)

Teatro Musical

Mariposas de Acero. (Waddy Jáquez y Pablo García)

Hoy no me puedo levantar (María Castillo, directoras/José Llanos, productor)

Director

Waddy Jáquez- Mariposas de acero

María Castillo (Hoy no me puede levantar)

Manuel Chapuseaux La abuela del escorpión

Vicente Santos. La mujer puerca

Directores gestores de jornadas escénicas

Claudio Rivera, Teatro de Bolsillo 2022 y remontaje de Pinocho

Basilio Nova, Festival Infantil y Juvenil de Teatro

Evento teatral del 2022

Festival Nacional de Teatro 2022, (dedicado a Germana Quintana)

Actor

Francis Cruz-Quemando (Carlos Castro)

Actriz

Xiomara Rodríguez, (Las Cosas Extraordinarias)

Elvira Taveras (Todas las canciones de amor)

Nashla Bogaert Rosario (Mariposas de Acero)

Judith Rodríguez. (La mujer puerca)

Clara Morel – (La abuela del escorpión)

Dramaturgo (a)

Carlos Castro (Quemando)

Priscila Velázquez (La abuela del escorpión)

Conciertos temáticos

Disco Forever (Amaury Sánchez  Lembert)

Rock Sinfónico (Amaury Sánchez Lembert)

Grupo de Rock mas destacado

Toque Profundo

 

RENGLÓN CINE

FICCIÓN

Comedia

La Trampa (Frank Perozo)

El Brujo (Archie López)

Drama

Una Película Sobre Parejas. (Natalia Cabral, Oriol Estrada)

Bantú Mama (Iván Herrera)

Carajita (Ulises Porra, Silvina Schinner)

La encomienda (Pablo Giorgelli), producido por Estudios Lantica)

La balada de los cuervos -(Tony Bacigalupe Pérez)

La APP. Tabaré Blanchard

Actor

David Maler (Jupia)

Luis José Germán (Jupía)

Panky Saviñón  (La APP)

Actriz

Julieta Rodríguez, (Jupia)

Maggie Liranzo (Jupia)

Actriz revelación

Laila Taveras (Descubierta en Pequeños Grandes Talentos (PGT) de Show del Mediodía, Talento de 4 4RD y cine, El Hombre Transformado y publicidad.)

Documentales

Diáspora (Héctor Manuel Valdez)

La república de la pelota. (Documental)

El último juego de Tomás Troncoso (Juan Deláncer. El Nuevo Diario Films)

Humor en los tiempos de Covid.  (Carlos Sánchez)

Director de cine

Natalia Cabral & Oriol Estrada (Una película de parejas)

Diáspora (Héctor Manuel Valdez)

Iván Herrera (Bantú Mamá)

Frank Perozo (La trampa)

Archie López (El Brujo)

Tabaré. Blanchard (El APP)

COMUNICACIÓN

Animador

Michael Miguel (Telemicro)

Programa diario de entretenimiento

Show del mediodía

Programa infantil

Sofía Globitos Superstar (Color Visión (Edilenia Tactuk, productora)

Presentador

Iván Ruiz

Programa semanal de entretenimiento

Desierto. Hace falta un remozamiento creativo. Se hizo lo mismo y no se aportaron novedades.

Programa regional de entretenimiento

Ustedes y Nosotros

Relanzamientos destacados de televisión

RTVD a 4RD (Iván Ruiz)

Programa El Día (Edith Febles, German Marte, David Álvarez Martin e Indhira Suero)

La Hora Cero/Emisión Estelar/Roberto Cavada (Telesistema)

Hoy mismo / Super 7 (Color Visión)

Programa de información/orientación matutina de TV

El Día (Telesistema)

Hoy Mismo (Color Visión)

A la misma hora (Telecentro)

Talentos de informativos matutinos TV

Edith Febles (El Día)

Luisín Jiménez (Hoy Mismo/Super Siete)

Cristian Cabrera (A la misma Hora, Telecentro)

Cronista de arte popular

Severo Rivera (Diario Libre/El Periodico.com)

Máximo Jiménez (PhotoNews)

Fausto Polanco (El Día)

Joseph Cáceres (El Nacional y Blog JP)

José Antonio Aybar (El Nacional.Testigo.com.do)

Alfonso Quiñones (El Caribe.Notaclave.com)

Programa de temporada

Series LMO (Color Visión)

The Voice (Telesistema)

Los Robles (Telesistema)

Masterchef (Telesistema)

Programa de arte y farándula TV

Arte y medio (Wanda Sánchez, Telesistema)

Programa de investigación

El informe con Alicia Ortega (Color Visión)

Nuria (Color Visión)

Programa de análisis y divulgación histórica en TV

¿Y tú que dices? (Acento TV/Fausto Rosario y Gustavo Olivo) por su serie de entrevistas a fondo a líderes de la izquierda dominicana sobre el proceso revolucionario dominicano (1963-2.000)

Programa temático de entretenimiento

Énfasis (Iván Ruiz, Color Visión)

Revista semanal de variedades

Es temprano todavía (Jochy Santos, Color Visión)

Comunicador destacado en el extranjero

Sergio Carlo (El Anti-noti)

Comediante

Raymond Pozo

Locutor (a) informativo (a)

Jessica Hasbun (SIN)

Susy Caraballo (Antena 7, Emisión Estelar)

Roberto Cavada (Telesistema)

Videoclip

Johnny Ventura X, Manny Cruz – Qué Rico Es El Merengue (Dir. Freddy Vargas)

Youtuber del año

Santiago Matías

Carlos Durán

 

RENGLÓN POPULAR

Orquesta del año

Eddy Herrera

Conjunto típico

Banda Real

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero

Romeo Santos

Merengue del año

Y si yo se lo pido (Eddy Herrera)

Salsero del año

Yiyo Sarante

Bachatero del año

El Chaval

Bachata del ano

Dile a él, (El Chaval)

Cantante solista

Manny Cruz. 2022 fue el gran año de establecimiento definitivo de este joven cantante.

Concierto del año

Entre mar y palmeras. Juan Luis Guerra

Espectáculo del año

“Canta la Navidad: un jolgorio en el Teatro” (Coro Nacional de Niños Dominicanos, del Ministerio de Cultura)

Música alternativa o raíz

Xiomara Fortuna

Mariela Pichardo, “La Marimba”

El Gran Poder de Diosa 

Pororó

Orquestador y/o arreglista

Juan Valdez

Compositor y/o autor de letras

Martín de León

Bachata del año

El pañuelo”, fusión de bachata y flamenco. Romeo Santos y Rosalía,

Artista y/o agrupación destacada en el extranjero

Juan Luis Guerra y 4 40

Merengue del año

Y si lo se lo pido. Eddy Herrera.

Álbum del año

“Trópico”, de Pavel Núñez

Artista urbano

Desierto. El género urbano no es por definición ni bueno ni malo. Es un medio de expresión que puede servir a diversos valores estéticos. Ahora, es imposible premiar artistas que, apartados los elementos de mercadeo, cuando se va a sus letras, lo que se encuentra (y nadie parece darse cuenta), es un compendio de extrema pobreza compositiva, una debilidad repetitiva en lo rítmico, compendio de expresiones más que indecentes, de incitación al consumo de drogas y de promoción a la violencia tanto general como de género. Quienes deseen pasar por alto este hándicap y jugar al país de los ciegos, pueden hacerlo. Pero para esta selección que es personal, no. Para quienes tengan dudas que nos escriban y recibirán un dossier con las letras en referencia de cada uno de los talentos más relevantes y populares, imposibles de reproducirlas en un trabajo que se pretende para todo público.

Música religiosa Contemporánea

Alfareros, con la balada El Milagro que logro impacto nacional y su gira 2022 por 11 países latinoamericanos y Estados Unidos en las cuales agotó entradas en cada escenario.

Isabell Valdez, extraordinaria por su calidad interpretativa, buen criterio para la selección de sus temas y su constancia como talento al servicio cristiano.

Cantantes cristianos revelación:

Melody Astacio

Matty Martínez

Jairo frías

Rosa Karina

Revelación como cantante

Balada: Pablo García. Extraordinario vocalista, con concierto intimista en el Bar del Teatro Nacional y creador de toda la banda y canciones del musical Mariposas de Acero

Urbano: Chris Lebrón. En 2022 alcanza su mayor incidencia popular. Nacido en Bajos de Haina. Realizando mezclas con la balada. Tiene un estilo romántico. su voz única, además de letras limpias.

Pie de foto:

Eddy Herrera impactó con su exitoso merengue Y si yo se lo pido.

Judith Rodríguez consumó un espectáculo teatral  de alto nivel en La mujer puerca, (Santiago Loza) en Sala Ravelo, del Teatro Nacional.

Clara Morel ofreció una inolvidable  actuación, con La abuela del Escorpión, en Sala Ravelo, sobre texto de Priscila Velásquez.

 

diciembre 25, 2022 por Crónicas Noticias Portada 0

Administrador Banreservas anuncia transformación de Hotel Mercedes en Centro Cultural BR

SANTIAGO.- El administrador general del Banco de Reservas, Samuel Pereyra, anunció que en el mes de febrero serán iniciados los trabajos de restauración en el Hotel Mercedes de la ciudad de Santiago, donde funcionará el Centro Cultural Banreservas y el Museo de Arte de Santiago, además de otros espacios que servirán para la difusión de la cultura y el desarrollo de la industria creativa de la región.

Pereyra explicó que, desde el anuncio hecho por el presidente de la República Dominicana, Luis Abinader, hasta el momento se han avanzado en los trabajos legales y de permisología que son requisitos previos para los trabajos de reconstrucción.

Samuel Pereyra, administrador de Banreservas cuando anunciaba el inicio de los trabajos del Cenro de la Cultura Banreservas del Cibao.

El museo funcionará en el primer nivel del establecimiento y contará con una colección de obras de arte que cederá la Dirección General de Aduanas y Banreservas, conteniendo piezas de los más reputados representantes de la plástica dominicana, y expuestas en dos salas, una de las cuales será permanente y otra itinerante.

Mientras, el Centro Cultural Banreservas del Cibao se desarrollará,exposiciones artísticas, charlas, ciclos de cine y teatro, entre otras.

La firma de Consultores & Asesores Profesionales (CAP), representada por el profesor Rafael Emilio Yunén, fue encargada de la tarea de delinear las actividades de animación cultural y del museo de arte.

CAP también está preparando los lineamientos a tener en cuenta para que las nuevas instalaciones del Hotel Mercedes sean intervenidas de acuerdo a su valor patrimonial y al contexto socio territorial del lugar donde se va a desarrollar el proyecto, así como a otros aspectos que contribuyan a la creación de una entidad con estándares internacionales reconocidos.

El hotel Mercedes es un emblemático edificio ubicado en el centro histórico de la ciudad, específicamente en la calle 30 de Marzo esquina Máximo Gómez. Fue inaugurado el primero de diciembre de 1929, convirtiéndose durante mucho tiempo en uno de los hoteles más importantes del país.

ARtistas, gestores culturales, y relacionados con el Banco de REservas asistieron al anuncio para febrero 2023 de los trabajos de reestructuración del Hotel Mercedes con vistas a ser el Centro Cultural Banreservas del Cibao

La estructura, que consta de varios pisos, se destaca por la majestuosidad de su fachada y distribución interna, dominicana por fuertes columnas y la vista de una gran escalera vertical con soporte de madera.

Carlos Andújar, director general de Museos, destacó que: “La sensibilidad mostrada por la gestión del señor Pereyra y su equipo, el interés mostrado por el presidente Luis Abinader en los temas de los museos, y la siempre dispuesta colaboración de la ministra Milagros Germán y nosotros, al frente de la Dirección General de Museos, encierra una alianza firme en hacer de esta iniciativa una buena manera de contribuir con el impulso de la ciudad de Santiago.

Manifestó que se rescata del antiguo Hotel Mercedes, icono de la ciudad que, bajo usos distintos sus espacios, sea de nuevo un gran atractivo de los visitantes y orgullo de los santiagueros”.

En el acto estuvieron presentes los principales activistas culturales de Santiago y la región junto a representantes de los medios de comunicación.

Sobre el Hotel Mercedes

HOTEL MERCEDES,  en Santiago, construido en el 1928 en la calle 30 de Marzo esquina Máximo Gómez de esta ciudad, cumple varias décadas cerrado, luego que sus antiguos propietarios, los Hermanos Robledos, vendieron el inmueble a la Sociedad Mobiliaria Vizcaya CxA.
La obra fue  construida por el ingeniero civil Romualdo García Veras para los hermanos españoles Gabriel y Francisco Robledos. .
Este emblemático HOTEL sirvió como hospedaje para las principales personalidades políticas del pasado siglo, y además, fue el lugar donde el ex presidente Joaquín Balaguer celebró su graduación como abogado, junto a otros colegas de la época.
El Hotel Mercedes es una reliquia arquitectónica que sigue siendo uno de los monumentos estructurales que identifica a la ciudad de Santiago.
Fue inaugurado el 1 de diciembre de 1929. En esa época era el más elegante, lujoso y confortable hotel que existía en la urbe, al punto de ser considerado el mejor de la República.
Está construido de hormigón armado y su belleza arquitectónica cuenta con elementos muy curiosos en sus cuatro pisos. Por ejemplo, su primer nivel tiene tres entradas con una ventana al lado.
La entrada central del Mercedes está adornada por un arco de medio punto con bordes triples, cuya parte superior encierra un tragaluz con vidrios de colores.
Arquitectura
Sus puertas tienen una rejilla con barras, formando el decorado de círculos y, al doblar la esquina, su pared todavía conserva el letrero que dice: «Calle Las Damas», el primer nombre que tuvo la que hoy es la Máximo Gómez.
La segunda planta tiene el mismo tipo de puertas, pero después de la cuarta, se distingue porque en la pared tiene un decorado con azulejos, formando cuatro rosetas en un cuadro, y un balcón con adornados balaústres de metal.
Todavía por la calle Máximo Gómez, su acera conserva algunas de las letras que decían HOTEL Mercedes», cuyos laterales acostados también presentan una línea de mosaicos de colores.
En el último y quinto nivel existía el más amplio salón de baile (antiguo Roof Garden) de todo el país. Sus lados, de amplísimos arcos abiertos, dejaban entrar aire al enorme salón, que tiene un balcón.
Era el HOTEL más hermoso del Santiago en el siglo pasado.
Texto: C. Batista para Diario Libre
Foto: Archivo Histórico de Santiago
diciembre 22, 2022 por Banreservas Noticias Portada 0

Ríos, la gran crónica de las aguas interiores

La principal cualidad del artista es descubrir la belleza que, a pesar de estar a la vista de todos, nadie ve.

Luego de muchos congresos y talleres sobre el rol del arte , en todos los centros de cultura y universidades  en todo el mundo, la conclusión es una:  hacer visible o invisible, emocionar con la sorpresa de la perspectiva inesperada y creativa. Ese es el rol del artista.

Domingo Marte con Ríos dominicanos, redes de vida lo ha vuelto a hacer: emocionarnos y motivarnos a dar ese paso necesario y urgente en favor de nuestro ambiente y en particular por el acuífero, frutal y litoral, lográndolo con un tamiz estético (que si bien utiliza en algunas de sus imágenes el innecesario retoque digital) para establecer la mejor forma de ensenar y motivar en  por un mejor ambiente, lo cual se resume en una superior garantía para la vida.

Marte, agrónomo de profesión, alguna vez Secretario de Agricultura, fotógrafo y escritor de real vocación, quien ahora presenta, gracias a la inteligente actitud del Banco Popular Dominicano, la oportunidad de descubrir la belleza natural que nos rodea y que nadie repara en su potencial y belleza.

Domingo Marte, fotógrafo y escritor. Foto BANCO POPULAR DOMINICANO

Con Ríos Dominicanos, redes de vida, el artista nos hace detener el ritmo agitado de los días finales del año, ante su redescubrimiento de las aguas interiores dominicanas.

Es la tercera publicación en seis años sobre el potencial ambiental dominicano a la firma de Domingo Marte en la prestigiosa y esperada entrega editorial anual del Popular, marca que ningún otro autor de esta colección ha alcanzado.

En 2018 con su travesía por 227 playas del litoral costero nacional, que recorrió palmo a palmo, que registró en impresionantes imágenes fotográficas y en un video que han consagrado para la posteridad el mejor homenaje y divulgatorio del universo de costas.

Esa aventura por el litoral, que le tomó dos años sin fines de semana, bajo el sol, con una energía no propia de un hombre que entonces tenía 78 años, produjo un impacto que nos hizo a todos la conciencia de la belleza y el poder de las costas y sus playas.

En 2020, Marte, ahora con 80 años, fue el autor del más completo proyecto editorial sobre las frutas nacionales, al presentar, en esta misma colección del Popular, con el título homónimo.

De ese libro expresamos: “Frutas en República Dominicana, proyecto editorial sin precedentes en este nivel y superando la edición de libros y folletos que tratan el tema de las frutas criollas, para ser más que un tratado que recabó toda la data científica sobre fruticultura, para llegar al nivel de excelencia editorial, que estimula el orgullo de la fertilidad de la tierra”.

Es libro presentó como nunca antes se había hecho, la belleza de nuestras frutas, junto a información científica de su origen, su potencial alimenticio

Marte, quien además es un narrador literario exquisito cuya destreza como creador de ficciones literarias poca gente conoce, ahora presenta este libro con una perspectiva visualmente impresionante y con una data que sustenta la condición de estas aguas.

Los 27 ríos expuestos son: Pedernales, Artibonito, Masacre, Nizaito, Bahoruco, Yaque del Sur, Tábara, Yaque del Norte, Bajabonico, Baní, Nizao, Haina, y Yuna.

También presenta los ríos: Nigua, Boba, Ozama, Limón, Higuamo, Soco, Cumayasa, Dulce, Chavón, Yabón, Maimón, Anamuya, y Duey Yuma.

Presentado por Christopher Paniagua, en un texto que resalta: “Estas páginas evidencian el enorme caudal de oportunidades que representan nuestros ríos. No solo para la defensa y protección de nuestra flora y fauna, la prosperidad de nuestras comunidades o la generación de energía limpia, sino también para impulsar nuevos tipos de experiencias turísticas sostenibles para los visitantes, en armonía con el entorno natural y la biodiversidad”.

El presentador del libro, el historiador y sociólogo Frank Moya Pons, expresa: “Leer cuidadosamente este libro de Domingo Marte analizando sus reveladoras fotografías (unas de impresionante belleza y otras penosamente dramáticas por el pobre estado) produce una mezcla de emociones difíciles de expresar”.

No hay palabras para agradecer a Marte por la fuerza de su impronta artística y científica para hacernos conscientes de lo invisiblemente evidente.

Ficha técnica:

Título: Ríos Dominicanos, Redes de vida

Autor y fotógrafo: Marte, Domingo
Editorial: Banco Popular
Materia: Recursos naturales y energía
Público objetivo: General
Publicado: 2022-11-30
Número de edición:1
Número de páginas: 300
Tamaño: 30.48×30.48cm.
Encuadernación: Tapa dura o cartoné
Soporte: Impreso
Idioma: Español

Diseño y dirección de Arte: Víctor Siladi

Diagramación: Jimmy González

Corrección de estilo: Ana E. Martínez

Asistencia cartográfica y aporte de datos: Tomás A. Montilla

Mapas: Víctor Medina

Revisión del texto: Rommer Polanco

Impresión y terminación editorial: Amigo del Hogar

ISBN: 978-9945-9316-1-7

diciembre 22, 2022 por Banco Popular Jose Rafael Sosa Noticias Portada 0

El Popular certificado por ser Positivo Agente de Inclusión por CONADIS

Santo Domingo. D.N. – El Banco Popular Dominicano fue reconocido como un “Agente de Inclusión» por parte del Consejo Nacional de Discapacidad (CONADIS) y el Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD) por sus políticas, buenas prácticas y el desarrollo de iniciativas en favor de las personas con discapacidad.

En adición a esta distinción, el Banco Popular recibió nueve sellos RD Incluye en su versión de 2022, que reconocieron sendas prácticas inclusivas, como son el programa de inclusión Popular para Todos, el censo de empleados con discapacidad y las adecuaciones para accesibilidad de las nuevas oficinas Parque Hábitat y Villa Mella II Hermanas Mirabal.

Igualmente, se premió la herramienta de accesibilidad en el portal web Popularenlinea.com, diseñada para personas con discapacidades visuales, cognitivas y de movilidad, así como la difusión del lenguaje de señas en el ámbito del servicio al cliente, la inclusión de la Escuela Nacional de Sordos en el programa de becas Excelencia Popular y el Centro de Capacitación Accesible para colaboradores.

Asimismo, la entidad bancaria recibió también un galardón por haber contemplado un proyecto de innovación sobre accesibilidad universal dentro de su maratón de emprendimiento universitario Challenge Popular.

En los últimos dos años, la entidad bancaria ha obtenido 24 sellos RD Incluye, que certifica las buenas prácticas que impulsan la inclusión y el desarrollo pleno de las personas con discapacidad y sus familias en el país.

FOTO DE DIARIO HOY

Promotores de la inclusión social

Sobre estos reconocimientos, la señora Antonia Antón de Hernández, vicepresidenta ejecutiva senior de Gestión Humana, Transformación Cultural, Administración de Crédito y Cumplimiento, expresó que “como promotores de la inclusión social, nuestro compromiso busca mejorar la experiencia de nuestros clientes y colaboradores en condición de discapacidad, a través de la instauración y fortalecimiento de un banco accesible e inclusivo, que reduzca las barreras de acceso a nuestras instalaciones físicas y digitales y a los servicios y productos ofertados».

De este modo, alineado a los Principios de Banca Responsable y los Objetivos de Desarrollo Sostenible de las Naciones Unidas, el Popular firmó este año con el CONADIS un acuerdo de colaboración​ para seguir incrementando la igualdad de derechos, la inclusión y el acceso de las personas con discapacidad en la entidad bancaria.

En la actualidad, la organización financiera cuenta con 13 oficinas inclusivas y más del 60% de sus cajeros automáticos han sido adaptados para el uso de personas con discapacidad. En un plazo de cinco años, se ha propuesto el objetivo de incrementar en un 10% su plantilla laboral de colaboradores con algún tipo de discapacidad.

diciembre 21, 2022 por Banco Popular Jose Rafael Sosa Noticias Portada 0

Salud Pública certifica salas de lactancia de Banco Popular

Santo Domingo, D.N. – El Banco Popular Dominicano y sus salas de lactancia recibieron por parte del Ministerio de Salud Pública la certificación como “Salas amigas de la familia lactante», un aval que corrobora el alto grado de cumplimiento de la Ley 8-95, sobre la promoción y el fomento de la lactancia materna, así como lo establecido a estos fines en el Código Laboral.

La certificación es el paso final tras un proceso de evaluación que contempló capacitaciones al personal del banco, además de la supervisión de la operación en las salas de lactancia por parte de las autoridades del Programa Nacional de Lactancia Materna del Ministerio de Salud Pública.

El Grupo Popular, casa matriz del Banco Popular, cuenta actualmente con cuatro salas de lactancia distribuidas en igual número de edificaciones, situadas en el Distrito Nacional, más un programa de apoyo continuo y el soporte de un personal de 20 colaboradoras.

Cada sala de lactancia cuenta con cubículos independientes y privados, mobiliario adecuado, música ambiental, equipo de refrigeración para la correcta preservación de la leche materna y un área de lavado e higienización, con la finalidad de que las madres lactantes se sientan cómodas en un lugar ambientado para tales fines, puedan relajarse mientras producen el alimento para sus bebés.

Las usuarias reservan sus turnos a través de un módulo virtual, que en su duración contempla el tiempo de traslado, preparación, extracción y conclusión del proceso.

Conciliación de los compromisos profesionales y maternales 

Propiciar lugares para que las madres puedan extraer y guardar la leche materna en ese momento tan significativo en sus vidas fue objeto para que el Ministerio de Salud Pública denominara las salas de lactancia como “Espacios de Amor», nombre que a partir de esta certificación adoptarán las salas de lactancia albergadas en las edificaciones de la entidad financiera.

La señora Antonia Antón de Hernández, vicepresidenta ejecutiva senior de Gestión Humana, Transformación Cultural, Administración de Crédito y Cumplimiento, encabezó el acto de entrega de la certificación, en el cual remarcó la relevante importancia que tienen las mujeres en la organización financiera.

“Como organización, reconocemos la importancia de la lactancia materna como la mejor alimentación para la nutrición, el crecimiento y el desarrollo de los recién nacidos en el inicio de sus vidas y por ello nos sentimos altamente satisfechos con lo logrado y con la obtención de esta certificación», indicó la ejecutiva del Popular.

El señor Eladio Pérez, viceministro de Salud Colectiva, agradeció al Popular su integración al conjunto de empresas que cuentan con esta certificación de “Salas amigas de la familia lactante».

“Nos sentimos complacidos y continuamos incentivando a todas las instituciones públicas y privadas con una población de mujeres en edad reproductiva a que creen esos espacios. Los técnicos del Ministerio de Salud Pública continuarán apoyándolos en todo este trabajo e iniciativas para lograr estos objetivos», subrayó el funcionario.

En el evento, el funcionario público estuvo acompañado por los doctores Elsa Camilo Pantaleón, encargada de Curso de Vida; Martha Nina, coordinadora del Programa Nacional de Lactancia Materna; y la licenciada Ninette López coordinadora de nutrición del Instituto de Nutrición de Centro América, Panamá y República Dominicana.

En tanto, de parte de la entidad bancaria, formaron parte de la representación los señores María Povedano, vicepresidenta ejecutiva de Gestión Humana, Transformación Cultural y Sistemas y Procesos; Joel García, vicepresidente del Área de Gestión de Talento y Cultura, y María de Lourdes Ávila, gerente del Departamento de Salud.

 

diciembre 21, 2022 por Banco Popular Noticias Portada 0

Hoteles y Propietarios Playa Dorada agasajan niños de Integración Juvenil

Puerto Plata.- La Asociación de Propietarios de Hoteles, Condominios y Establecimientos Comerciales de Playa Dorada,  agasajó, con motivo de la navidad, navideño a los niños que reciben educación en Integración Juvenil, entidad que da servicio a niños de diferentes sectores de la ciudad.

La presidenta del patronato de la institución, Ondina Bretón, agradeció el respaldo de la Asociación y a las personas e instituciones que hicieron posible el encuentro.

El obispo de Puerto Plata Monseñor Julio César Corniel Amaro bendijo el encuentro mientras que el presidente de la Asociación de Hoteles de Playa Dorada, César José de los Santos, expresó su alegría de poder respaldar en nombre del consejo de la entidad esa noble causa.

La senadora Ginette Bournigal valoró el encuentro y exhortó a los niños a estudiar y prepararse para alcanzar sus sueños y aspiraciones.

Aspecto del agasajo navideño que ofreció la Asociación de Propietarios de Hoteles, Condominios y Establecimientos Comerciales de Playa Dorada a niños en estado de vulnerabilidad.

Durante el encuentro se ofreció un almuerzo navideño a los niños y al personal docente y de apoyo de la entidad que ofrece educación a 155 niños de diferentes sectores de Puerto Plata.

Los niños disfrutaron de un espectáculo de payasos, personajes de Disney y Santa Claus como parte de la jornada.

Estuvieron presentes el director regional norte de la Policía Nacional, coronel Jorge Luis Galán, el tesorero de la directiva de la Asociación de Hoteles de Playa Dorada, Miguel Ángel Jiménez Messon, el director ejecutivo, Manuel Finke, Ondina Amelia y Oscar de Los Santos, así como Maricé Abbot, Giovanna De los Santos y Juan de Dios Santana.

diciembre 21, 2022 por Noticias Portada 0

CONACOOP y Liga Cooperativas EU apoyarán cooperativas ganaderas RD

El Consejo Nacional de Cooperativas, y la Liga de Cooperativas de los Estados Unidos (NCBA CLUSA), firmaron un acuerdo para incrementar y fortalecer la integración, los servicios financieros, la educación y asistencia técnica para el emprendimiento y el empoderamiento de jóvenes y mujeres, con énfasis en las cadenas de valor bovinas láctea y cárnica del país.

El acto se llevó a cabo ayer en el edificio cooperativo del CONACOOP, del sector de Gazcue, y mediante el mismo, las dos instituciones sin fines de lucro, se comprometieron fortalecer las capacidades empresariales y administrativas de las cooperativas de productores bovinos a través de asistencia técnica en buena gobernanza, gestión, y servicios empresariales.

Cesáreo Guillermo, director ProGana y Eufracia Gómez Morilla, presidenta CONACOOP, tras la firma del acuerdo.

Por el Consejo Nacional de Cooperativas suscribió el documento la licenciada Eufracia Gómez Morillo, y por la Liga de Cooperativas de los Estados Unidos (NCBA CLUSA), Cesáreo Guillermo, representante de NCBA CLUSA en RD y director de ProGana.

Uno de los principales objetivos del acuerdo es el co-diseño y desarrollo del primer diplomado sobre “Buena gobernanza en las empresas cooperativas ganaderas bovinas”, con participación del Instituto de Formación Cooperativa y el Instituto de Desarrollo y Crédito Cooperativo.

También se trabajará en lograr un sistema de certificación oficial de empresas cooperativas, con un marco común de evaluación, desarrollado con apoyo de NCBA CLUSA y sus socios cooperativos, tomando como piloto las empresas cooperativas del sector ganadero bovino que participan en ProGana.

Otro punto es la colaboración para el diseño del Banco Cooperativo Dominicano con la directriz de favorecer a las agroempresas cooperativas ganaderas bovinas. El documento firmado prioriza la atención a jóvenes y mujeres en empresas cooperativas agropecuarias.

Entre los puntos coordinados está el montaje de un seminario internacional del subsector de empresas cooperativas agropecuarias, para difundir lecciones aprendidas y buenas prácticas. La fecha prevista inicialmente se ubica en el primer semestre del año 2023.

Mujeres ganaderas.. FOTO LISTIN DIARIO

Sobre USDA ProGana

El Proyecto Safe Agriculture/Food Export (SAFE), busca fortalecer  la cadena de valor de la ganadería dominicana (ProGana), en Dajabón, el Gran Santo Domingo, El Seibo, Hato Mayor, La Altagracia, Monte Plata, Puerto Plata, San Juan de la Maguana, Santiago Rodríguez

Se trata de un proyecto de siete años de duración financiado por el Programa de Alimentos para el Progreso, del Departamento de Agricultura de los Estados Unidos de América (USDA).

Ese objetivo es ejecutado por la Asociación Nacional de Empresas Cooperativas CLUSA internacional (NCBA CLUSA), y un consorcio de seis (6) socios locales e internacionales.

 

diciembre 20, 2022 por Noticias Portada 0

Cascanueces, la matemática del cuerpo (CRÍTICA DE ARTE)

Pocas artes escénicas están tan medidas y programadas como el ballet que,​ en una palabra, es la matemática del cuerpo.

En ballet todo movimiento, todo giro, todo piruette todo está milimetrado y memorizado, ensayado en decenas de jornadas para producir finalmente el espectáculo de poesía visual en se resuelve.

Cuando cae el telón de Cascanueces y el Rey de los Ratones, en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional, Eduardo Brito, se mantiene el mejor de los homenajes de un público agradecido de tanto talento armónicamente presentado.

FOTOS DE DAVID SOTO

Una pena que haya terminado un derroche exquisito de talento y que debía ser grabado y post producido para televisión a fin de que llegara a las dos mil personas que aproximadamente lo presenciaron en sus cuatro funciones del fin de semana pasado.

Cascanueces es un ballet tradicional navideño que en el mundo montan decenas de compañías de primer nivel y que, en el país, afortunadamente, ha establecido una tradición de diciembre.

De Cascanueces, se recuerdan, las producciones igualmente memorables desde la Dirección del Teatro Nacional por parte de Carmen Heredia, Nini Cáffaro y Catana Pérez (EPD), a quien se dedicó póstumamente este montaje. Cada montaje de Cascanueces en el país y el mundo tiene su magia y su encanto.

Ahora se ha repetido y ampliado esa sensación que permite celebrar lo que es posible lograr con la formación exigente y la vocación irrenunciable de quienes entendieron la capacidad de hacer poesía visual con sus cuerpos, lo cual comporta una exigencia disciplinaria que solo ellos saben.

Para el público, el espectáculo de ballet puede ocupar una o dos horas, visto desde un cómodo y mullido asiento. Y la única obligación es aplaudir al final de cada acto.

Para cada artista, es distinto: centenares de horas de ensayos, sudor, dolor, sacrificio, mentalización, olvidarse del mundo, y centrarse solo en la necesidad de hacer de su capacidad motora, un expresivo inolvidable desde el escenario.

Esta producción agotó el fin de semana cuatro funaciones a casa llena, ofreciendo un increíblemente bien coordinado danzar por parte de niños, jóvenes y profesionales, provenientes de tres escuelas: Ballet Nacional Dominicano, Ballet Concierto Dominicano y la Escuela Nacional de Danza.​ ​

Esta vez, el éxito de Cascanueces fue el resultado de la unión de estas tres academias para entregar en escena un discurso estético de los cuerpos, con su despliegue de energías.

​​Las actuaciones

​El rol en escena de quienes danzaron fue entregado, intenso, tierno ​ y ​cuando debió serlo, acertadamente acrobático, sincronizado y con notables giros emotivos, produciendo una seducción perceptiva, sustentada en la validez de sus partituras clásicas, ubicadas entre las más conocidas y populares de todos los tiempos.

A esto se agrega la música de Piotr Ilich Chaikovski uno de los músicos más importantes y creativos (el mismo que sostuvo ““Si no fuera por la música, habría más razones para volverse loco”), de quien se disfrutan los arreglos que, siendo clásicos, tienen, además de su fortaleza y creatividad compositiva, la condición de populares por su uso en el cine y la televisión. Esos danzantes hicieron vivir momentos de ensueño.

Se impone reconocer el aporte al espectáculo a las directoras  Sthepanie Bauger (Ballet Nacional Dominicano), Sara Esteva Paniagua (Academia Ballet Concierto Dominicano) y Marianela Sallent (Escuela Nacional de Danza), ellas , junto a todo su personal de respaldo, trabajaron durante cuatro meses en ensayos en los cuales se daba hasta la última gota de sudor y el máximo esfuerzo para lograr un montaje en el cual cada uno de los pasos y movimientos están predeterminados, medidos en cada postura, en cada giro.

El desempeño de los danzantes fue lucido en sus pasos, sobre todo Arabesque (cuando se eleva completamente por detrás) y los Piroutte (giros completos de todo el cuerpo, manteniendo el equilibrio sobre una pierna), extraordinarios los Fouette en tourmant (los giros consecutivos de todo el cuerpo) y los Pas de deux (que quiere decir paso a paso, realizado por una pareja con una entrada, adagio, un alero y una coda)​.

FOTO DE DAVID SOTO

Los aportes técnicos​

La escenografía de Fidel López, que nos transporta con enorme sentido sintético de sus masas escenográficas, cuidadas en su terminación para cada uno de los seis ambientes que se suceden.

Hay que hacer un reconocimiento aparte a la concepción y realización del vestuario, responsabilidad de Magaly Rodríguez, Patricia Huertas, Sergia Arias, Juan Carlo y Adolfina Lluberes, quienes alcanzan el que probablemente sea el logro más alto en indumentaria artística en escena de 2022.

Uno de los logros técnicos fue la impecabilidad y representatividad del vestuario de época: desde los uniformes de los soldados, los atuendos de los roles  protagónicos del Cascanueces, el mago, los ratones y en las  de las bailarinas en el bosque encantado, el manejo del color, el entalle y diseño del Tutú (falda varias capas en gasa o tul), dejando sentir el gusto por lo bien logrado.

Los efectos especiales sorprendieron aun cuando hubo un descontrol inesperado en la última vuelta del ratón  a las salida pero un brazo oportuno (que llegó a verse) lo saco  discretamentede escena.

Lo que acaba de ocurrir, por su calidad, es un espectáculo que  debía ser grabado y post producido para televisión y ser puesto por el Canal Oficial (Cuatro RD) y  difundido también por  los canales privados como contribución social para el democrático disfrute de una expresión tan alta, tan final, tan intensa y tan ensoñadora como este ballet.

El diseño de luces de Félix Cabral, aporta una dimensión que destaca momentos de expresiva danza masiva y los de centrada intimidad en los símbolos en torno a los cuales gira la historia.

Apoyos apreciados

Es de justicia acreditar el apoyo institucional del Ministerio de Cultura y de la Fundación Amigos del Teatro Nacional.

Es justo reconocer el patrocinio que hizo posible un espectáculo cultural de este costo:  Banreservas, MercaSID y Distribuidora Corripio, Propagas, Banco Popular, Viamar, Central Romana, Hageco, Acero Estrella, So Danca, Industrias Bisonó y Excel, responsabilidad social de esas empresas que no deberían quedar consignadas en un programa de mano.

Carlos Veitía, coreógrafo irrenunciable, por los afortunados avatares de la existencia era ahora anfitrión desde la Dirección Artística del Teatro Nacional. Sus palabras, al final del montaje, respiraban emoción estética pura junto al beneplácito de sentir que su labor de maestro e inspirador, tenía ya su sucesión asegurada.

diciembre 20, 2022 por Arte BALLET Banco Popular Banreservas Noticias Portada 0

Carajita y Bantú mamá en 28 Premios Forqué este 17 de diciembre, en Madrid

Santo Domingo.  La Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales Dominicana (EGEDA DOMINICANA), representante de los Premios Forqué para la República Dominicana, anunció que la celebración de los galardones este sábado 17 de diciembre de 2022, en la ciudad de Madrid, España, compiten dos producciones dominicanas en la categoría mejor largometraje latinoamericano.

Los Premios Forqué creados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA) en memoria de José María Forqué, figura fundamental en la cinematografía española y primer presidente de EGEDA,  Tienen por objetivo fundamental la contribución  en  la promoción del sector audiovisual español y sus obras.

Esas películas son ¨Bantú Mamᨠ(Iván Herrera) y ¨Carajita (Silvina Schnicer y Ulises Porra). son las nominadas por el pais en el renglón ¨Mejor Largometraje Latinoamericano¨.

Bantú Mamá  toca el actualísimo tema de la inmigración, la violencia en los barrios marginados, la falta de oportunidades de la juventud. ¨Carajita¨ un drama que cuenta la particular relación de una joven (Sara) y su nana (Yarisa), así como la extraña muerte de la hija de esta última. Son 21 las películas dominicanas que compiten en esa categoría.

Los Forqué, como comúnmente se les denomina, constituyen una premiación a la cinematografía española que se lleva a cabo desde el año 1996, por iniciativa de distintas instituciones del sector audiovisual, y deben su nombre al apellido de quien fuera el destacado director y guionista español José María Forqué. En la actualidad, representan una de las premiaciones pioneras del cine español, al que acuden importantes figuras del sector cinematográfico iberoamericano.

Los nominados a las restantes 10 categorías que conforman el premio se encuentran disponibles a través del portal: https://www.premiojosemariaforque.com; así como detalles de cada una de las entregas anteriores. Conoce más sobre Premios Forqué y el acontecer del mundo audiovisual y cinematográfico dominicano visitando https://www.egeda.do/ y @egedadom.

Sobre EGEDA DOMINICANA.

La Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales Dominicana (EGEDA DOMINICANA) es una sociedad de gestión colectiva incorporada de conformidad a lo establecido en la Ley No. 65-00 sobre Derecho de Autor, que representa y protege a los productores audiovisuales y cinematográficos dominicanos y extranjeros en la República Dominicana. Para más información acudir a la página web https://www.egeda.do/

 

 

diciembre 16, 2022 por Cine Cine dominicano Noticias Portada 0

Un regalo de Navidad artístico y de apoyo libreras emprendedoras

Estamos en Navidad y es tiempo de familia y de regalar como forma de agradecer a quienes le guardamos afecto.

El comercio ofrece muchas opciones, todas vendidas en nombre de “la Navidad” pero ¿Qué tal si apareciera una opción de regalo que resulte altamente creativa, que dote a quienes lo reciben de una obra de arte clásica (una copia) en alta resolución y que además apoye un proyecto de emprendimiento de mujeres con una librería.

Se trata de estos rompecabezas (o puzzle, por su nombre en inglés), que ofrecen la oportunidad de despegarnos de las pantallas, crear un momento de unidad familiar o de amigos, al trabajar todos juntos para formar la figura esperada: una gran obra pictórica de firmas como son las de: Monet, Van Goth, Toffoli, Guardi,  Rafaello, (Rafael),  Leonardo Da Vinci, Vermeer, Gustav Klint, Chagal  y Vigeé Lebrum, Picasso  y 20 pintores más de ese nivel, reconocidos por sus obras del renacimiento, del impresionismo, del expresionismo y otras corrientes.

Los rompecabezas pueden ser enmarcados como copias dignas de las obras de arte que representan,  con 10 años de garantía. luego de pasar un buen rato uniendo las piezas lo que permitiría a la familia un descanso de la adicción a las pantallas de los celulares. Son impresos bajo licencia de los museos correspondientes por la editorial Arts Stones. La impresión es europea.

Y para rematar el asunto: ¿Cómo nos sentiríamos que esos 450 pesos van dirigido a apoyar un grupo de mujeres libreras que impulsan un emprendimiento para promover la lectura y el arte?. Su librería esta ubicada en Calle José Joaquín Pérez, frente a la emergencia del hospital Semma, en el sector capitalino de Gascue.

Hay disponibles más de 200 rompecabezas con estos motivos y la causa bien que vale la pena acometerla. Para adquirirlos: Librería María Luisa Trejo.  809 221 2980  y Móvil 809 395 5550 y Jackeline Díaz: 829 754 2954

 

diciembre 16, 2022 por Artes visuales Noticias Portada 0

Un gavillero en la Sierra, corte de ficción en el Centro Cultural Banreservas

Un gavillero en la sierra, un cortometraje de ficción del cineasta, actor y músico Ricardo Ariel Toribio impresionó al público y los críticos de cine que acudieron a su proyección en el Centro Cultural Banreservas.

El audiovisual de 17 minutos, tiene como coguionista al escritor y poeta Frank Báez, quien junto al director ofrecieron, al final de la proyección, un cine foro para explicar las condiciones en que se pudo realizar el proyecto.

Toribio explicó que un libro de historia que alguien le obsequió, le reveló hace algunos años la existencia de los gavilleros, de quienes nunca le dieron información en sus clases de historia.

“Me impactó la realidad histórica de que estos hombres del campo protagonizaron un movimiento de resistencia que expresaba el descontento de la población ante el avance forzado a la civilización moderna y que se oponía a la forma y las leyes del gobierno militar norteamericano. ” dijo el joven director.

Mijail Peralta, gerente de cultura de Banreservas y director del Centro, destacó que el cine dominicano ha recibido durante el 2022 un amplio respaldo con un ciclo de las mejores producciones, la proyección en solitario de algunas de las mejores producciones, como Una película de parejas, presentada la pasada semana con su directora Natalia Cabral.

Toribio resaltó el paralelismo, por la simbología que implica lo rural, los caballos y los revólveres, del tema de los gavilleros con los westerns (películas de vaqueros especialmente norteamericanas) y presenta similitudes de enfoque con el Cine Novo Brasilero.

El corto fue rodado en Sierra Prieta, de Yamasá, y locaciones en Las Lagunas de Nisibón.

Dijo que los actores son naturales y provienen de un proyecto artesanal llamado Los Tejedores,

Frank Báez, coautor del guión de El gavillero de la sierra, detalló que la preproducción del corto se trabajó por vía remota digital como proyecto en la pandemia, debido a la reclusión de cada quien en sus hogares.

Toribio explicó que no pensaba actuar y que estaba designado un actor para el papel principal, pero el actor natural de unos 60 años, no funcionaba como se esperaba por lo que se decidió a hacer el personaje, porque coincidía con la edad esperada, unos 20 años.

Agradeció la pasión y entrega con las que se integraron al trabajo los talentos que aparecen fuera y detrás de cámara.

En el cine foro participaron críticos participantes en la Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica (ADOPRESCI), encabezados por su presidenta Dahiana Acosta, quien elogió el proyecto por su facturación profesional que entrega al público un enfoque ficcionado que merece reconocimiento.

El coguionista Frank Báez sostuvo que el corto representa un llamado a revisar la historia porque revela hechos crueles, como la quema de una casa con la familia campesina dentro, incluyendo niños, por órdenes de un oficial norteamericano.

Ficha técnica

Título: Un Gavillero en la Sierra

Género: Ficción Histórica.

Dirección: Ricardo Ariel Toribio

Guión: Ricardo Ariel Toribio, Frank Báez.

Fotografía, revelado y colorización: Jaime Guerra

Sonido directo y mezcla: Oscar Chabebe

Montaje y diseño poster: Erik Alfredo Martínez

Dirección de Arte: Cat Toribio

Vestuario: Los Tejedores

Duración: 17:30

Diseño de Producción: Natalia Ortega Gámez.

Elenco: Ricardo Ariel Toribio, Elpidio Figueroa, Florencio Figueroa Rodríguez, Sabino Núñez Girón, Mariela Guerrero, Fery Cordero Bello, Mario de la Cruz Girón, Melvin Figueroa Figueroa, Diego Núñez González, Alfredo Martínez Berroa, Alexander Girón

 

Sinopsis: Atormentado por hechos sangrientos un gavillero emprende la huida en busca de su libertad.

diciembre 14, 2022 por Banreservas Noticias Portada 0

El cantar colectivo tiene nuevo rostro: Coro Nacional de Ninos Dominicanos

Desde hace años se ha establecido una verdad onírica: la única forma humana posible de oír a los ángeles en la tierra, es escuchando coros. Pero a este acerto, se le agrega uno nuevo: cuando se escuchan coros de niños, es el paraíso el que desciende a la tierra para hacernos vivir sus jornadas luminosas e inexplicables.

Esa, y no otra, es la experiencia que se ha vivido tras escuchar el Coro Nacional de Niños de la República Dominicana, en la Sala Carlos Piantini, del Teatro Nacional Eduardo Brito la noche de este 9 de diciembre.

En el espectáculo coral destacan la calidad, afinación y valor de sus integrantes, evidenciando las razones por la cuales es el primer coro nacional de niños de la República Dominicana.

El programa, titulado Canta Navidad. Un jolgorio en el teatro, dividido en dos partes, una popular con villancicos dominicanos, latinoamericanos y europeos, con énfasis en los españoles, evidenció los resultados de un entrenamiento de meses a cargo del maestro Ángel Herdz, el director.

El director Ángel Herds en sus labores ante el Coro Nacional de Niños Dominicanos

El coro CNND y el Programa Preparatorio Canta y Toca y Canta son unidades artísticas, auspiciadas por el Ministerio de Cultura, fundado en 2019. Su primer concierto fue en este mismo Teatro Nacional, titulado  Laudemus y se ofreció el 27 de mayo de 2022.

En la primera parte se introdujo el plantel del Coro Preparatorio del Programa Coral Canta y Toca, con cuatro interpretaciones (Catacumba, A Belén, pastorcitos, Una pandereta suena, Esa luz y Viene la Navidad), que arrojó a la plantea una idea del futuro del panorama coral en su plano más originario, nervios incluidos.

Actuaban ante un público, integrado fundamentalmente por sus familias, no impidió percibir que se tenía delante el futuro originario del canto coral infantil dominicano.

Los aplausos se producen como respaldo familiar y reconocimiento del talento. Hay gritos a voz en cuello en aprobación a los noveles cantores.

Para apoyar la labor del CNND, actuaron el maestro pianista Irving Paniagua, el percusionista Johansy Rodríguez y la brillante y afinada Camerata Caribe integrada por jóvenes. Intermedio.

El director Ángel Herds en sus labores ante el Coro Nacional de Niños Dominicanos

Ingresa entonces a escenario el Coro Nacional de Niños Dominicanos para una segunda parte dentro de esa primera entrega, dejando ahora sentir que se trataba de una masa de  voces de mucha mayor preparación, exigencia desde la dirección y entrenamiento especializado, especialmente por el desempeño, tanto por la interpretación de las masas corales aderezada de rítmica gracia y sobre una melódica plataforma de las piezas seleccionadas.

Hicieron Campanitas de Cristal, Blanca Navidad (White Christmas), un popurrí de villancicos, Merry Christmas, Darling, Azucenas y miel, Tutaima, divertida tradicional brasileira, en la cual se luce la voz de la soprano Lía Colon, con tonos brillantes y sostenidos elegantes. Fue la solista de esta parte que se escuchó con mayor claridad y tonalidades sutiles.

Tras un intermedio de 15 minutos, inicia la segunda parte, basada en piezas clásicas, desde el extracto Exultante jubilate Alleluia (Wolfang Amadeus Mozar); Carols of the belles y Hacia Belén en burra (del español Antonio Soler).

La composición Jesús, del maestro Ángel Herdz impresionó por su texto, arreglo, la armonía y ejecución. Fue un dulce momento de comunicacion entre público y artistas.

El momento en que se unen el folklore nacional con la navidad se expresó armónicamente con la tonada tradicional A las arandelas, el villancico en ritmo merengue más conocido. Resaltó la gracia tanto vocal como la coordinación de movimientos escénicos de grupos del coro.

¿Cuáles son los talentos? 

Justo es reconocer quienes son los protagonistas de esta institución coral que sienta un precedente: Aida Hernández, Alany Buesa, Alondra Tejeda, Amanda Perdomo, Amanda Ureña, Amelia Amancio, Anabel Mora, Ángel Tobías De los Santos, Angelina Azpurua, Benisha Ramírez, Camila Maldonado, Carmen Eli De Aza, Daniela Vargas, Dianny Peralta, Edith Crispín, Eskeisy González, Gerlín Jiménez, Greisy Suárez y Hengler García.

Son parte del CNND: Herlin Mendoza, Joaquín Taveras, Karel Tineo, Karen Alcántara, Kehiry Valdez, Keidel Montero, Keisha González, Lia Rachelle Colón, Loribel Rodríguez, Luis King, María Fernanda, Mia Samantha Martínez, Noelia De León, Paula Celiné Montero, Rosa Buopensiere, Rosibel Ovalles, Shantal Aquino, Vera Sofia Borsos y Victoria Amancio.

¿Es este el primer coro de niños?

El país tiene y ha tenido muchos coros de niños, coros de diferentes denominaciones: religiosas, sociales, empresariales y culturales.

La diferencia de este Coro Nacional de Niños Dominicanos es que, además de ser igual a otros anteriores en cuanto a la edad de sus integrantes, este es el primero en capacidad y con talentos para interpretar obras de los grandes maestros de la historia de la música. Es este el primer coro nacional infantil con condiciones profesionales y orientado a aprender música, aprender a leerla y a cantarla, con todo el profesionalismo técnico vocal requerido.

Origen de coros infantiles

El origen de los coros infantiles es religioso cristiano y se registra en torno al siglo XII cuando se reportan los primeros operandos en torno a iglesias cristianas.

Estos grupos infantiles nacen en por la necesidad de los templos cristianos de, ante las liturgias y actos propios de las ceremonias, de contar con voces tiernas y agudas ante la prohibición de que las mujeres cantaran en iglesias

Normalmente, indican los profesores de canto, los coros de niños pueden estar constituidos por voces de soprano y contralto (como es el caso del coro más conocido en el mundo Los Niños Cantores de Viena, fundados el 7 de julio de 1498, cuando el emperador Maximiliano I de Austria, padre de Felipe el Hermoso, funda la Capilla Musical de la Corte con el fin de servir a los oficios religiosos del Palacio Real de Hofburg. Su primer director fue el Obispo Georg Slatkonia (1456-1522), apunta la enciclopedia en línea Wikipedia: https://es.wikipedia.org/wiki/Coro_de_ni%C3%B1os).

diciembre 10, 2022 por Arte Noticias Portada 0

Crítica de teatro: Gorgona: la abuela del escorpión

Las sorpresas que el teatro comporta, son infinitas.

El teatro siempre hace correr emociones cuando sabe encontrar el camino que lleva al fondo del alma de quien llega.

Nuevamente el espectador ingresa a la sala sin tener idea de la experiencia a que será sometido.

Lo que se abre a la vista es un escenario con apenas una mesa de madera, y extendidas telas que cubren el fondo. Nadie sabe, con certeza, qué puede pasar.

Clara Morel. Fotos de la producción.

No era claro que, en el montaje, concurrirán solo factores de éxito: un exquisito, disfrutable texto, bien ganado en imaginación basada en la historia patria y uno de sus personajes más abominables, con el talento de un hombre inscrito en la dirección de la inteligencia y la sensibilidad y una actriz llegaba para sorprender con uno de los actorales unipersonales que deben ser registrados entre lo mejor visto en 2022 y uno de aquellos que se perpetúan en la mente, tras el paso del tiempo.

Los nombres de los responsables de lo vivido: Priscila Velázquez Rivera, narradora, tan buena como para haber ganado un premio en España con su primera novela, La valiente piconera (Accecit novel XVIII de Concurso Narrativa Femenina Princesa Giliana y finalista en el Premio de Narrativa Camilo José Cela, 2018, de Guadalajara, ambos en España). La representación en Sala Ravelo, estaba basada en el capítulo Gorgona: la abuela del escorpión», de la novela La cuna del escorpión, ganadora del Premio Anual de Novela, del Ministerio de Cultura 2021, un texto, cuidado frase a frase, imaginación y paralelismos históricos coyunturales, se ocupará de seducir la platea. La página web de la autora.

El segundo de los factores es la dirección: un Manuel Chapuseaux con la oportunidad en el tipo de montajes que realmente lo dejan sentir creador de sensaciones y universos. Es el Chapuseaux que encuentra en un texto dado, el universo para dejar su marca como. Es trabajar ahora para la inmortalidad artística, para llenar las imaginadas fichas de los historiadores teatrales de futuro.

El tercer factor la actuación, a cargo de una joven actriz: Clara Morel, graduada de teatro y comunicación (Escuela Nacional de Arte Dramático de Santo Domingo y Diplomado en Gestión Cultural en el Centro de Tecnología del Espectáculo

de Madrid, Escuela de Comunicación Social de la UASD y posgrado en del Instituto Internacional de Periodismo José Martí de La Habana).

¿Qué ocurre con esa actuación?

Acontece que este texto subyuga y somete artísticamente al público para viajar por paisajes y realidades dibujadas con la precisión aguda de un estilete, el de Priscila, el manejado para la expresividad que le imprime Chapuseaux y consagrada por un recital histriónico de Moral que ahora solo deja lo que es imposible de olvidar: una actuación de ensueño. Desdoblada en voz y expresión corporal en ocho ocasiones cada vez, (ahí paramos de contar) Morel otorga nueva dimensión a personajes que vuelven del pasado o que los creó desde el blanco y negro,  Velázquez Rivera.

Estos afanes para vivir el teatro, llevan a la pregunta irresuelta: ¿Cuál es la mejor actriz dominicana? Imposible responder con un nombre, o con dos, o con tres.

Lo que logra Clara Morel, la inscribe en un privilegiado círculo de actrices que con mayor intensidad nos han ofrecido actuaciones que permanecen en la memoria:  María Castillo (Teatro Mandrágora), Elvira Taveras (sobre todo con su Lorquiana insuperable), Karina Noble, Cecilia García, Judith Rodríguez, Ruth Emeterio, Olga Bucarelly, Naslha Bogaert, Xiomara Rodríguez y Lidia Ariza. Hay otras, pero ruego se disculpe a este ya anciano cronista de 72 años que no recuerda qué desayunó esta mañana.

Morel desarrolla una capacidad de acompañarla por el recorrido en el pasado, y establece en cada gesto y cada palabra, en tono grave, o agudo, o gutural, o en el expresivo del cuerpo enlazado con elementos de utilería muy simple que logran hacer ver animado desde lo inanimado. Fue un concierto actoral producto de un trabajo medido, calculado y concebido para su trascendencia.

La actriz, periodista y activista social Clara Morel, protagonista de ese monologo de Priscila Velázquez. Foto de Redes Sociales

La escena principal no es el desnudo artístico completo y frontal que desarrolla el director, (uno de los seis que hemos visto en Sala Ravelo y sin dudas uno de los mejores), ejecutado por Morel con un refinado gusto y cuidado visual, sino el parto y la forma de cerrar temáticamente el círculo de los hechos narrados.

Esta pieza quedará en el recuerdo. Y en las listas de nominación de todo premio en el cual haya teatro por reconocer. Y debería ganar.

Lastimeramente, el monólogo era una presentación única, para poner a circular la edición personal de la autora de la novela ganadora del lauro en 2021.

La página web de la autora: 

diciembre 9, 2022 por Crónicas Jose Rafael Sosa Noticias Portada Teatro 0

Banreservas premia a ganadores del Concurso Pintura Infantil Navideño

El Voluntariado del  Banco de Reservas premió a los ganadores de la versión  53 del Concurso de Pintura Infantil Navideño Nidia Serra, durante una emotiva ceremonia en la que fueron otorgadas cuentas de ahorro, becas y menciones honoríficas.

Los premios fueron entregados por la presidenta del Voluntariado Banreservas, Noelia García de Pereyra, acompañada por la profesora Nancy de Menicucci,  directora del Centro del Arte Nidia Serra, fundado por la pintora Nidia Serra, creadora del certamen.

Al dirigirse a los niños y niñas premiados, García de Pereyra dijo que las obras de arte recibidas representan  su capacidad artística y constituyen la prueba inequívoca de el país tiene  creatividad y sensibilidad  como para fomentar la sana autoestima y otras capacidades fundamentales.

Los ganadores en la categoría de 6 a 8 años fueron: Orlando Alberto Rodríguez, primer lugar; Cristina Rodríguez, segundo; Valeria Estrada Pichardo, tercer; e Isabela Marie Feliz Tejada, cuarto.

En la categoría de 9 a 11 años resultó ganador del primer lugar Emilio Paulino Leal; del segundo, Nashya Lismar Pineda Montero; tercer, Gabriela Beras Goico y cuarto Sarah García.

En la categoría de 12 a 14 años ganaron Yuniel Mariel D Oleo Espinosa, el primer lugar; Erika Ramírez Comas, segundo; Mia Inoa, tercer; y Khalil Santana, cuarto.

El Voluntariado también eligió por votación tres ganadores virtuales: Patsy Damary Calzado, que recibió una tableta y un kit depintura en el primer lugar; Lia Yumiko Fabián Gomez, un kit de pintura en segundo lugar; y LisKaren Martínez, un kit de pintura en el tercer lugar.

La entidad, además, otorgó 24 becas para clases de pintura, y 20 menciones honoríficas que recibieron diploma y kit de pintura.

Este concurso infantil es el primero de su tipo celebrado en el país y desde su fundación  en 1969,  auspiciado de manera ininterrumpida por el Banco de Reservas. La premiación, que se caracterizó por la alegría y la emotividad, se efectuó en el Gran Salón del Club Banreservas de Santo Domingo.

Premios 

Los ganadores de los tres primeros lugares recibieron en cada categoría un diploma, una laptop y una cuenta de ahorro de Banreservas con RD$ 20,000.

Los premiados del segundo lugar obtuvieron una tableta, un diploma y una cuenta de ahorro de RD$15,000. Los del tercer lugar también ganaron una tableta, diploma y una cuenta de ahorro de RD$10,000.  Los niños del cuarto lugar, recibieron un kit de pintura, diploma y una cuenta de ahorro Banreservas de RD$5,000.

diciembre 9, 2022 por Centro Cultural Banreservas Noticias Portada Voluntariado Banreservas 0

Crítica de cine: El Brujo, de Archie López , modelo de buen concepto

El Brujo trenza con inteligencia un compendio de trasfondos y líneas temáticas que cruzan creencias  y practicas populares  y de fe de esas que hay que tener cuidado para conectarlas porque puede salir un producto que agrade, entretenga, eduque y no ofenda a nadie.

Se trata de una de las mejores comedias de la filmografía de su director Archi López y en la que resaltan sus altos estándares conceptuales, técnicos y artísticos, sin ser parte de franquicia fílmica.

Esta comedia evitó la ruta facilista para producir taquilla, encadenada al rictus televisivo y con una brevedad en las aspiraciones de permanencia en sus contenidos por el encadenamiento a acontecimientos o personalidades de lo dominicano, que a un cinéfilo húngaro o uruguayo no habrá de decirles nada.

El Brujo recorre muchos trasfondos de líneas sensitivas y hasta contradictorias entre sí y los resuelve satisfactoriamente sin confundir el púlpito con la pantalla de cine.

El brujo recorre con gracia entre líneas o fronteras que pasearlas podría resultar incómodo y grotesco. La inteligencia en la gestión del contenido tuvo una salida brillante.

Esta comedia tiene un tono global a partir de la particularidad del campo dominicano. Determinados chistes orales, basados en personajes o hechos sin relevancia internacional, debieron haberse quedado en los garfios justicieros de la sala de edición,

El espectador siente que está en presencia de una producción de cine que le respeta, con una trama aleccionadora y lúdica, con muy buen mensaje que, valida tanto la familia como la fe, sin hacer proselitismo.

Actoralmente aporta actuaciones de alto nivel, como el notable (a pesar de su brevedad) rol de Waddy Jáquez, figuras populares, como Miguel Céspedes y Reymond y Miguel y un abanico actoral que convoca a Jochy Santos, Nany Peña, Jacqueline Estrella, Juan Carlos Pichardo Jr., Miguel Lendor (Papachín), Mario Núñez, Layla Taveras, Karla Fatule.

Algunas actuaciones debieron ser mejor de lo que se ve en pantalla como es el caso del papel del Jeyden Marine (“Vladi”), quien no logra resaltar a pesar de su notable carrera internacional y de haber demostrado capacidad para otras películas.

Los cantantes urbanos que aportan su talento y suman fuerza al atractivo general del trabajo, y dejan ver que ese género tiene la facultad de servir para mucho o no servir para nada. Depende del contenido que se genere.

El Brujo abre su oferta con tomas simbólicas tremendamente bien desarrolladas, sobre una dirección de fotografía deslumbrante y apoyada en una banda sonora que se siente en la piel. Una comedia que recomendamos ver, porque respeta el público, porque expresa la experiencia nacional para hacer buen cine de entretenimiento, con recursos técnicos y artísticos

Ficha Técnica

EL BRUJO

Director: ARCHIE LOPEZ

Producción ejecutiva: Desireé Reyes e Iván Reynoso.

Música Original FEDERICO LÓPEZ

Dirección de Sonido: FRANKLIN HERNÁNDEZ

Director de fotografía.: ALEX LÓPEZ

Guión: Ariel Kelly, Eduardo Jaar, Archie Lopez y Desireé Reyes

Género: Comedia familiar

Duración: 90 minutos

Dir. de Arte: PAMELA AGUILÓ

Dir. de Vestuario: KARLA RIGGS

Maquillaje: GISELLE JIMÉNEZ

Editor RAMÓN LARRAÑAGA

Elenco: Miguel Céspedes y Raymond, Jochy Santos, Waddys Jáquez, Nany Peña, Jacqueline Estrella, Juan Carlos Pichardo Jr., Miguel Lendor (Papachín), Mario Núñez, Karla Fatule, Jayden Marine, Zamantha Díaz y Ariel Kelly.

Sinopsis

Después de un confuso incidente el cobarde “Mon” (Raymond Pozo) huye a la casa de “Primo” (Miguel Céspedes), un campesino pícaro que pasa el verano junto a su hijo dominican york “Vladi” (Jeyden Marine), Juntos sustituyen al brujo del pueblo y viven inesperadas aventuras.

 

diciembre 7, 2022 por Cine dominicano Noticias Portada 2

Popular vuelve a traer El Milagro de la Navidad los domingos de diciembre

Santo Domingo. D.N. – El Banco Popular Dominicano informó la realización del Milagro de la Navidad, su tradicional espectáculo navideño, el cual se llevará a cabo de forma gratuita los domingos 11, 18 y 25 de diciembre, Día de la Navidad, en el complejo de la Torre Popular.

Cientos de familias podrán disfrutar de este montaje teatral, autoría del afamado dramaturgo Iván García, que recrea el nacimiento del niño Jesús e invita a sus asistentes a acoger un mensaje de paz, armonía e integración familiar.

Las funciones iniciarán a partir de las 6:30 de la tarde y en su realización se contempla un juego de luces, música y un montaje con elementos movibles, cuyos espectadores disfrutan, a la par de cantar villancicos y otras amenidades.

Este nacimiento viviente es representado por los empleados del Banco Popular y sus hijos, quienes conforman un elenco de más de 45 actores y 30 coristas, con una puesta en escena desde hace 31 años, que lo ha establecido como una tradición en la Navidad dominicana.

A lo largo de estas más de tres décadas, miles de dominicanos se han dado cita en este montaje, que es un regalo espiritual del Popular para la familia dominicana, de manera especial para niños de escasos recursos y entidades de ayuda social.

diciembre 7, 2022 por Arte Banco Popular Noticias Portada 0

Cultura entrega Premios Anuales de Literatura e Historia 2022 y convoca los de 2023

Santo Domingo.– El Ministerio de Cultura entregó los Premios Anuales de Literatura 2022 y anunció la convocatoria de dichos galardones para la edición 2023.

Los escritores que recibieron el Premio Anual de Literatura fueron: Poesía Salomé Ureña de Henríquez Martín Rafael García Bidó por su poemario Cuaderno de todos los días, ; el de cuento José Ramón López fue concedido a Gustavo Olivo Peña por su obra Un hombre discreto y otras historias; Edwin Disla obtuvo el Premio Anual de Novela Manuel de Jesús Galván por su libro Los que comulgaron con el corazón limpio y el de Teatro fue para Radhamés Polanco por Mitotes del Extraviado, del Desasitiado y de la Prieta Clara.

 

El Premio Anual de Ensayo Pedro Henríquez Ureña fue otorgado al autor José Alcántara Almánzar por su obra Manuel Rueda, único, y el Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil Aurora Tavárez Belliard fue entregado al escritor Yuan Fuei Liao por Cuento con estornudos y arcoíris.  En cada categoría, los galardonados recibieron una dotación que fue incrementada este año a 300 mil pesos, así como un diploma de honor,

La entrega, realizada en la sala de llegadas de MiCul, fue  encabezado por la ministra de Cultura, Milagros Germán, acompañada por el viceministro de Identidad Cultural y Ciudadanía, Pastor De Moya; la directora General del Libro y la Lectura, Ángela Hernández, y el director de Gestión Literaria, Fari Rosario.

Durante el evento, la ministra destacó la importancia de estos premios y manifestó que son un gran impulso para elevar la creatividad y el talento local, pues su propósito es promover la literatura dominicana.

“En esta gestión invertimos cada año en este importante premio, convencidos de que es una manera de estimular a los intelectuales a que nos presenten sus obras inteligentes y libres, para ayudar a los demás a ser más inteligentes y más libres”, destacó la funcionaria.

 

Convocatoria para los Premios Anuales de Literatura 2023 para obras inéditas

En el marco de este evento, el Ministerio de Cultura lanzó la  convocatoria para los Premios Anuales de Literatura 2023 (para obras inéditas). El plazo para la recepción de obras comienza el 5 de diciembre del presente año y finalizará el 30 de marzo de 2023, a las 4:00 de la tarde.

Las obras a participar deberán depositarse en la Dirección de Gestión Literaria, en las oficinas de la Feria del Libro en la Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, en horario de 9:00 a. m. a 4:00 p. m., de lunes a viernes.

De cada obra se han de remitir cuatro (4) ejemplares y una memoria USB que contenga el documento en formato digital. Los originales tienen que incluir el título de la obra presentada y estar firmados con pseudónimos. En el momento de realizar este depósito se llenará un formulario, cuya copia se entregará al depositante como acuse de recibo.

 

Las bases completas de esta convocatoria estarán disponibles a partir de la próxima semana en el portal web del Ministerio de Cultura (www.cultura.gob.do).

Asimismo, la institución anunció el ganador del Premio Anual de Historia José Gabriel García 2021, cuyo galardonado fue Welnel Darío Féliz con la obra Anexión y Restauración en el Suroeste, bajo el pseudónimo Makelemembe.

 

Durante el acto también se pusieron en circulación las obras ganadoras correspondientes a los Premios Anuales de Literatura 2021: Poema con fines de humo, de León Félix Batista, que obtuvo el Premio Anual de Poesía Salomé Ureña de Henríquez; Muchacha negra en un banco del parque, de José Acosta, Premio Anual de Cuento José Ramón López; Marabunta. La cuna del escorpión, de Priscilla Velázquez, Premio Anual de Novela Manuel de Jesús Galván; La dama gris, de Carlos Castro Medina, Premio Anual de Teatro Cristóbal de Llerena, e Isleña. Una historia de amor y sal, del ganador Bismar Galán del Premio Anual de Literatura Infantil-Juvenil Aurora Tavárez Belliard.

 

diciembre 5, 2022 por Noticias Portada 0

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