José Antonio Aybar

ADOPAE en su primer año, recuerda metas éticas y objetivos profesionales

Este domingo 10 de julio la Academia Dominicana de Periodistas de Arte y Espectáculos (ADOPAE) cumple su primer año de creada, con una trayectoria relativamente corta, y un quehacer que debe llenar de orgullo a cada uno de sus integrantes.

Ha pasado un año desde aquel memorable sábado 10 de julio de 2021, cuando se contaba esta historia:

‘La reunión se celebró en la mañana en la Sala de la Cultura del Teatro Nacional “Eduardo Brito” y a la que asistieron 55 periodistas y comentaristas de arte y espectáculos, iniciada con la lectura de una proclama, a cargo de la periodista y abogada Sarah Hernández, dando a conocer la misión y visión de la entidad”. (https://elnacional.com.do/cronistas-fundan-hoy-adopae/#:~:text=Santo%20Domingo.,enero%20de%202020.)

ADOPAE nació con claridad de miras, con metas claras y tareas por delante en torno a la formación de sus integrantes y la ética de la comunicación.

Primera foto grupal de ADOPAE, en escalinatas laterales del Teatro Nacional.

El Consejo Directivo de ADOPAE encabezado por el presidente de la entidad, Severo Rivera, envió un mensaje en el cual se reitera su compromiso de elevar el acervo cultural de sus miembros y se comprometen a trabajar por el rescate, exposición y promoción de la cultura y manifestaciones artísticas, «metas en la que trabajaremos de forma consciente, entusiasta y transparente». Oportuno y saludable el mensaje del maestro Severo Rivera.

 

Establecida con metas muy claras, ADOPAE nació y se sigue desarrollando sobre en torno a parámetros nuevos que establezcan frente a sus miembros y la sociedad, un carácter distinto en el ejercicio de la comunicación, en el amplio espectro que se tiene por delante, desde la selección de los contenidos, como en los criterios éticos con que se ejerce esa comunicación.

Una de las tareas éticas, en las que hay que trabajar intensa y académicamente, es el parámetro para publicar contenidos artísticos desechables, justo ahora cuando la información artística basura es más incidente en los medios impresos y digitales. Basta con revisar lo que se publica. ¡Cuánto contenido basura se está publicando y no parecemos darnos cuenta!

El aniversario, al tiempo de congratular a cada uno de los integrantes de nuestra institución, es propicia para recordar los objetivos que nos dieron origen:

La Academia Dominicana de Periodistas de Arte y Espectáculos (ADOPAE), es la primera organización de profesionales de la crónica de arte creada en la República Dominicana, cuyo propósito principal es velar por el profesionalismo de sus integrantes, así como conocer la realidad de los periodistas que la integren.

ADOPAE es una entidad que no persigue lucro, por lo que entre sus objetivos figura el establecimiento de alianzas con asociaciones, gremios e instituciones nacionales e internacionales que contribuyan a elevar el acervo cultural, no solo de sus miembros, sino del país. ADOPAE, la entidad establecerá mesas de análisis de aspectos de la cultura dominicana, así como de la situación socioeconómica de sus gestores en todas sus manifestaciones. (Fuente: www.adopae.com).

En el acto de fundación, el cronista Miguel A. Rivera, sostuvo:

“Llegamos al ambiente cultural y artístico dominicano para aportar en la formación, en el estudio, en la investigación del arte y para ello, estableceremos las alianzas necesarias. No llegamos ni a competir ni a enfrentar a nada ni nadie. Tenemos la mirada puesta en nuestros objetivos para mejorar lo que hemos hecho durante años: difundir, promover y valorar el arte dominicano, a sus protagonistas, a sus gestores y hacerlo con criterio técnico, objetivo y alejado de todo interés particular”.

La academia nació luego de una profunda reflexión sobre el compromiso de quienes la forman con el desarrollo cultural del pueblo dominicano.

El perfil de sus miembros está claramente definido en sus estatutos, propicio es recordarlo al público y a los artistas, al indicar que los miembros de ADOPAE son:

Hombres y mujeres comprometidos con la integridad y la equidad, hacedores de un ejercicio periodístico responsable y de compromiso social, que nos hemos visto compelidos a esta iniciativa, para adelantar el paso bajo el lema: La cultura nos identifica y nos compromete. Profesionales del periodismo, así como críticos podrán aplicar para formar parte de la Academia Dominicana de Periodistas de Arte y Espectáculos.

Estos principios, que los Adepeistas no deben ni pueden haberse olvidado y  ofrecen una razón de ser que pasa por la estrecha solidaridad y unidad de sus miembros, una unidad en la cual las competencias individuales y empresariales, no son las que definen el trato interpersonal, una entidad en la que no se dan confrontaciones ni distanciamientos personales y, al contrario, la solidaridad entre todos y todas es la norma, el apoyo mutuo es la constante para definir un modelo de tratamiento que nos haga sentir llenos de orgullo.

  • La Colección Adopae de Pensamiento Crítico, es una aspiración planteada desde el principio para dar al país una serie de publicaciones (impresas y digitales) que proporcionen formación a sus miembros y al público.
  • Crear un evento de análisis y debate permanente para montarse en ámbitos académicos universitarios e institucionales, puede impulsar la visión densa y critica a que aspiramos.
  • Crear el reconocimiento del talento, privilegiando las viejas glorias de nuestro arte, las que no están, las que se fueron hace mucho y hacerlo con criterio verdaderamente nacional, evitando el macrocefalismo urbano (reconocer a Santiago y Santo Domingo, como si en los demás pueblos no hayan existido o existan artistas de consideración), trampa en la cual es tan fácil caer, por la fuerza de esa tradición. Si ADOPAE ha de reconocer o rememorar artistas, debe de hacerlo con criterio de justicia histórica, pensando y comenzando por las figuras que ya no están y respecto de las cuales aún no están estudiadas lo suficiente en su obra.
  • En cambio, si ha de premiar artistas de la actualidad, su obligación es la de procurar un modelo original en su metodología y marcado por su sentido de justicia. No tiene que invalidar, ni imitar ninguna otra premiación artística. Cada quien que asuma sus condiciones y responsabilidades.

Estos doce meses transcurridos refieren la seguridad de un accionar que sirva de modelo en todos los puntos de su programa, que su práctica delinee nuevas experiencias y que la unidad de sus miembros, los lazos de apoyo mutuo, de consistencia colectiva, sin reservas ni distancias de ninguna forma justificadas, puedan abonar el camino, diferenciándose como una fuerza de futuro en la capacitación y la celebración del arte, como expresión máxima del talento humano, superando los límites de un grupo social más.

Esa es la meta y ésa es la esperanza.

 

Comedia Tú en tu casa, yo en la mía: risas y talentos en reflexión positiva

La diferencia entre Tú en tu casa y yo en la mía, montaje cómico-dramático que es estrenó anoche, y la enorme cantidad de obras que enfocan en las relaciones de pareja  y las relaciones de poder de género, es el enfoque positivo de un tema  tan complejo, tan presente y tan ordinariamente depresivo. Al salir de la sala queda el agradable recuerdo de las carcajadas y las risas por las incidencias vistas en escenario, lastimeramente tan reales  debido que existen hombres y mujeres  con comportamientos y consecuencias como las que presenta la  pareja  que encarnan José Roberto Díaz y Luz García.

Los protagonistas de Tu en tu casa y yo en la mia


La pareja teatral enfrentó con resolución la caracterización de Manuel y Carmen y lo hace con  gracia y soltura, a pesar del síndrome del estreno, de cuando es la primera vez que se exhibe un montaje, y que normalmente desaparece en las representaciones sub-siguientes.
La experiencia teatral vuelve a ser de risa y reflexión, con la variante de que el texto de Stella Manaut, para variar, ofrece una solución ejemplar y positiva.
Tú en tu casa y yo en la mía, es una novedosa forma de presentar y criticar el enfrentamiento que se y drama permanentes: la indiferencia e irresponsabilidad masculina de cada a las obligaciones cotidianas del hogar.

Actuaciones


José Roberto Díaz deja sentir que para él ningún género teatral es menor o superior que otro. Todos suponen un desafío profesional al encarnar un personaje determinado. Ahora lo hace, aceptando ser ese marido tan abundante e irresponsable respecto de las tareas del hogar.
Luz García, figura que proviene de la televisión y que ha incursionado en otras obras teatrales en “Prefiero un marido infiel”, “El búho y la gatita”, “Mujeres en cuatro posiciones” y “Orgasmos”, se luce más allá de sus encantos personales, representando con fidelidad la mujer harta de la irresponsabilidad masculina. Muchos de los asistentes se sintieron reflejados en uno u otro personaje.
Radhamés Jiménez no nos llenó la expectativa y marca un descenso su entrada a escena. Su actuación debe ser reforzada.
José Antonio Aybar y Miguelina Terrero son los como productores teatrales con esta comedia dramático/social original de la  dramaturga española Stella Manaut, que  pertenece al género de la comedia dramática, inician una trayectoria que les cambir la perspectiva frente el quehacer teatral en el país, al pasar de ser espectadores y difusores, a constructores de proyectos para que el público disfrute.
La autora
Stella Manaut, actriz y dramaturga de cine, televisión y cine, tiene su página: http://www.stellamanaut.com/

Luz García y José Roberto estrenan “Tú en tu casa y yo en la mía”

El mes de febrero iniciará teatral con el estreno nacional, el primero de febrero próximo, de la comedia “Tú en tu casa y yo en la mía”, con las actuaciones estelares de Luz García, y José Roberto Díaz, dirigidos por la premiada directora Niurka Mota.
La novedad es que la producción teatral estrena titulares:  José Antonio Aybar y Miguelina Terrero, siendo su tarjeta de presentación  esta  comedia dramática  sobre la relación de una pareja tradicional: un hombre machista y una esposa y madre completa y sacrificada.
Argumento: En medio de una acalorada discusión, ella decide irse de la casa y hacer vida separada, dejándole a su marido la responsabilidad de atender los niños, iniciando así el acuerdo que reza “Tú en tu casa, yo en la mía”.

“Tú en tu casa y yo en la mía”, con las actuaciones estelares de Luz García, y José Roberto Díaz, dirigidos por la premiada directora Niurka Mota.


La pieza sube a  sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito los días 1,2,3,4, y 8,9,10 y 11 de febrero 2018, con funciones en los horarios tradicionales de las 8:30 de la noche jueves, viernes y sábados, mientras que los domingos será a las 6:30 de la tarde.  El boleto de entrada es de  800 pesos. Aybar y Terrero anunciaron  una función benéfica a beneficio de la fundación ST Jude, pautada  el miércoles 7.
Luz García sostuvo que una de sus grandes metas del 2018 es dedicar tiempo a la actuación, educando más sus fortalezas en escena. Niurka Mota, la directora,  resaltó las cualidades actorales de Luz, manifestando que se adapta perfectamente al papel del montaje y trabajar con ella le ha dejado una grata sorpresa por su disciplina y rápida memorización.

José Antonio Aybar y Miguelina Terrero, siendo su tarjeta de presentación  esta  comedia dramática  sobre la relación de una pareja tradicional: un hombre machista y una esposa y madre completa y sacrificada.


La conductora de “Noche de Luz”, que ya había asumido importantes papeles en teatro en los montajes “Prefiero un marido infiel”, “El búho y la gatita”, “Mujeres en cuatro posiciones” y “Orgasmos”, entre otros, manifestó la satisfacción de unirse al proyecto de Aybar y Terrero, quienes por su profesionalidad, la hacen sentir segura y cuidada.
Stella Manaut es poeta, cuentista, novelista, dramaturga, actriz, articulista y educadora, autora de  70 textos teatrales. Es figura fundamental del teatro, la literatura y el cine en España, Europa y las comunidades hispanas de Estados Unidos. Tú en tu casa y yo en la mía, es parte de su proyecto “Teatro en Porciones”, concepto que permite montar un texto suyo con diversidad extensiva de personajes, desde uno (monólogo) hasta un elenco mucho más amplio, de acuerdo con la preferencia de quien dirija el montaje. La obra enfoca la relación afecto/poder/enfrentamiento de las parejas.
 Libreto: