El auditorio del Centro León fue escenario para la presentación del conversatorio y concierto La música como lenguaje universal y su impacto sociocultural en la República Dominicana y el mundo del maestro José Antonio Molina, director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN).
Centro Leon
Centro León, 20 años por la cultura
El Centro León no sólo es la institución cultural con la mayor infraestructura física, sino que se ubica en la cúpula de la trascendencia en su área en República Dominicana y el Caribe, con una labor nacional e internacional que ha establecido precedentes.
El Centro León fue abierto al público a las cinco de la tarde del día 3 de octubre de 2003, a partir de ese instante, del que fuimos testigos, se iniciaba un proceso histórico.
Crítica de autor: Happy, obra y conceptos de y sobre Jorge Pineda
La edición de Happy, (Centro León, Fundación Eduardo León Jimenes y otras instituciones), es más que un libro de arte que ha logrado exponer las características visuales de la obra de Jorge Pineda y es probable que estemos frente al estudio multilateral más detallado en torno a la obra de un creador, que supera lo circunstancia producto de su destacada participación en la XXX Bienal de Artes Visuales.
Happy es uno de los productos editoriales de mayor trascendencia artística y teórica editados en el país, debido al concepto que se ha desarrollado que se ha decantado sobre todo por el estudio estético desde múltiples ángulos, a cargo de un conjunto de estudiosos del arte.
Este título se une, con características editoriales muy propias, para unirse con sus características a apuestas bibliográfico confirmando un exquisito universo de los libros de arte.
Los otros libros de arte
Hemos tenido en 2022/2023: España y República Dominicana. Una Historia Compartida (Embajada de España y Ministerio de Relaciones Exteriores, Editor Manuel García Arévalo); Montesinos (Grupo SID); Ríos dominicanos. Redes de vida (Banco Popular Dominicano Domingo Marte, proyecto audiovisual premiado internacionalmente) y el impresionante libro de fotografías El arte en la cabeza (Mariano Hernández/Juampa/Banreservas), todos los cuales hemos analizado en su momento.
Happy, la diferencia que establece es que se trata que hace un repaso curatorial y gráfico por la obra de Pineda, que no se limita a la exposición visual del trabajo del creador y se concentra en torno al estudio tan detallado de un artista gráfico, logrando un equilibrio entre los ensayos y los elementos iconográficos en sí mismos.
Nada sustituye la obra misma porque es la expresión de la creatividad, el talento, la capacidad de investigación y transformación, pero lograr, desde un libro, la reproducción fiel de concepto básico de una obra como esta, es todo un logro.
La segunda expresión de esa obra, y con un mayor sentido democrático porque se multiplica en sus formas, es la dupla que confirman la reproducción audiovisual y la editorial, ya que ambas permiten difundir el producto artístico, más allá de las salas de exposición, lejos del taller en que tuvieron su origen, permitiendo cuando el libro que se produce procede de un criterio que persigue respetar las características de la obra, sus líneas fundamentales, sus aspectos particulares.
Creación de pensamiento estético
Llama la atención el equilibrio entre la expositiva gráfica de la obra de Pineda con la analítica, a cargo de: María Amalia León (a cargo de la introducción en su condición de presidenta de la Fundación Eduardo León Jimenes); Alberto Cruz, Sarah Hermann Morera, Víctor Martínez Álvarez y Rita Indiana Hernández, Otras firmas que profundizan en la obra de Pineda son: Rosina Cazali, Chiqui Vicioso, Diana Cuello Ledesma, Gabriel Pérez Barreiro y Laura Bisonó Smith.
Resalta lo integral del concepto al apelar al uso de tipografías diferenciadores (que apela al uso de negritas en rojo, en alto tamaño), pero que tienen una profundidad que penetran los aspectos étnicos, sociales, simbólicos y el discurso de las instalaciones de Pineda.
El diseño y la exposición
Un aparte hay que hacer para destacar el diseño del libro, que logra singulares aciertos sobre la base de la dosificación de elementos gráficos, que incluye una inteligente repetición de imágenes; la utilización del rostro de Pineda, al cual se le aplica una reproducción de matiz fotocopiado, lo que le agrega un aliento dramático al cual se le sobre imponen sus diseños en su preferida tinta azul de bolígrafos, encadenando símbolos que reinterpretan la cara del artista.
Hay que destacar la labor de Orlando Isaac, uno de los profesionales dominicanos que, provisto de una experiencia que se inició en España. Es ese país, logró un liderazgo que le hizo uno de los diseñadores más procurados, y quien logra una verdadera panorámica caleidoscópica de la obra de Pineda, a lo cual se suma, su conocimiento directo con esa obra y su relación personal con Pineda, a quien admira en demasía.
La representación para el libro, a partir de la exposición Happy en las salas de Centro León, logran transmitir la fuerza visual y el sentido dramático y estético, gracias a que se captan los ángulos precisos, a la altura necesaria y con un ojo fotográfico calculadamente justo, tanto en tomas amplias y panorámicas como en las de acercamiento, los contrapicados que destacan destalles.
Ficha Técnica
Título
: Happy
Producción: María Amalia León
Supervisión: Luis Felipe Rodríguez
Coordinación general: Sarah Hermann Morera
Textos: María Amalia León Alberto Cruz, Sarah Hermann
Morera Víctor Martínez Álvarez, Rita Indiana Hernández, Rosina Cazali, Chiqui Vicioso, Diana Cuello Ledesma, Gabriel Pérez Barreiro y Laura Bisonó Smith.
Fotografías: Daniel Callado, Alfred Cepeda, Víctor
Hiraldo, Mariano Hernández.
Diseño Gráfico: Orlando Isaac
Impresión: E-Graff
IBSN
978 99459370 5-3
Empresas e instituciones patrocinadoras: Fundación Eduardo León
Jimenes, Centro León, Cervecería Nacional Dominicana, Excel y Banco BHD
El Popular reafirma apoyo a Sala Signos de Identidad de Centro León
El Banco Popular Dominicano y el Centro Cultural Eduardo León Jimenes anunciaron la renovación de su acuerdo de colaboración, mediante el cual la entidad bancaria auspicia la Sala de Antropología y su exposición permanente Signos de identidad.
La reanudación del acuerdo permitirá la actualización de la sala, dotándola de nuevos atractivos pedagógicos y tecnológicos, con el propósito de incrementar la visita de público joven, la rotación y mantenimiento de piezas y, asimismo, hará posible el desarrollo de un ciclo de charlas y conferencias.
Esta sala, apadrinada por el Banco Popular, muestra al visitante una selección de piezas de las colecciones de Arqueología y Etnografía del Centro León, organizadas en un recorrido multisensorial a través de diversos aspectos en los que se refleja la dominicanidad, entendidos dentro de su contexto caribeño, americano y global.
VIDEO del segmento LA AVANZADA/ RTVD La televisión pública. Canal 4
Desde junio de 2017, El Popular forma parte del Programa de Apadrinamiento del Centro León, como parte de sus acciones socialmente responsables, y en el marco de sus esfuerzos por promover y enriquecer la identidad nacional, el arte y la cultura.
El convenio entre ambas instituciones ha contribuido a que en los últimos seis años la exposición permanente Signos de identidad haya recibido 273,000 estudiantes de distintos niveles escolares.
Los ejecutivos de Centro León y Banco Popular al momento de la firma de la renovación del acuerdo que respalda la Sala de Antropología y la exhibición mas emblemática del centro: Signos de Identidad.
Aliados en el desarrollo sostenible de la nación
El acto de firma tuvo lugar en la Torre Popular, encabezado por los señores Christopher Paniagua, presidente ejecutivo del Banco Popular y María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora general del Centro León.
En sus palabras, el señor Paniagua destacó la transcendencia del acuerdo y su capacidad para «incrementar la preservación del legado etnográfico e histórico de nuestro país, aumentar la educación y conciencia sobre nuestro patrimonio y ponerlo en valor para las generaciones presentes y futuras».
La señora León, en tanto, en nombre de los beneficiarios y del Centro León, agradeció al Popular su apoyo. «No hay nada que nos llene más de satisfacción que poder contribuir a construir juntos una mejor nación. Los mejores aliados», indicó.
Acompañando a los representantes de las instituciones estuvieron los señores José Mármol, vicepresidente ejecutivo de Comunicaciones, Reputación y Banca Responsable del Grupo Popular, y María Luisa Asilis de Matos, gerente ejecutiva de Sostenibilidad del Centro León, entre otros ejecutivos de estas dos entidades.
Ser Oscar de la Renta establece alta referencia editorial en RD
SANTO DOMINGO. Los libros, todos, siempre son valiosos, pero cuando esa calidad de concepto se une a una belleza editorial excepcional, entonces lo que se tiene es una pieza de arte, que en oportunidades, como esta, han de marcar una época en la cual, un libro de arte pasa a ser un patrimonio del país, y un bien deseado y admirado por todos.
Pocas veces un libro, en tanto producto de arte y concepto, suele ser tan similar a la figura que le da origen, como en el caso de Ser Oscar de la Renta, por los lineamientos editoriales y artísticos que parecería que fueron dictados por el mismo creador de diseños. Me parecería que ni el Centro León sabe lo que ha logrado con esta entrega.
Como libro, Ser Oscar de la Renta es uno de los productos editoriales más impecables y hermosos de cuanto hemos visto en los últimos años, sobre la base de su criterio en el cual ha mediado un notable sentido del espacio y la imagen por parte Lourdes Saleme y Asociados, con la coordinación editorial de Luis Felipe Rodríguez.
La conjunción de talentos para lograr este expositivo bibliográfico, fue realizada con criterio y se ha dado con el justo equipo que era necesario para hacer historia editorial.
De haber sido De la Renta, el responsable de esta entrega editorial, es claro que habría producido exactamente este libro, punto por punto, página por página, excepto en utilizar algunos elogios a su obra de figuras internacionales y nacionales que aparecen ahora.
Su coherencia existencial y la paz propia no le habría permitido publicar elogios de su obra, cuando ella puede proyectarse y defenderse sola, habría sostenido De la Renta.
Ser Oscar de la Renta, que como producto es un catálogo, es en realidad, mucho más. Se trata de un impecable libro sobre diseño artístico para consagrar una obra que como la De la Renta, no puede pasar inadvertida en la historia.
Se destaca en la obra el criterio iconográfico, basado en las imágenes de detalles (manos, medio cuerpo, texturas y enfoques inusuales), reforzado con las imágenes de sus diseños y las fotos históricas de trayectoria, el valor de las seleccionadas citas, las referencias a su formación transnacional, el paso marcado por sus diversas etapas creativas. El libro tiene tal impacto estético, que se ha convertido en una pieza de enorme atractivo personal, familiar y corporativo. Todos desean mostrar que lo tienen y buscan la forma de asegurar que se mantenga en sus espacios.
Han de ser muchos los mecanismos de la causalidad, que se pusieron en movimiento para dar con este proyecto. Instituciones lideradas por Centro León, orquestaron el más completo e impactante de los homenajes a la memoria y obra de Oscar de la Renta, por lo que se impone reconocer el aporte en documentación de: The Metropolitan Museum of Art (The MET), Kent State University Museum (KSUM), George W. Bush Presidential Library and Museum, Fashion Institute of Technology, Young Fine Arts Museums of San Francisco, The Estate of Antonio López and Juan Ramos, Museo Bellapart, Museo Fernando Peña Defilló y Archivo General de la Nación.
La exposición Ser Oscar de la Renta fue radiografía a uno de los más grandes diseñadores de finales del siglo XX y principios del siglo XXI, expresada en cinco estaciones, con más de cincuenta testimonios de personalidades cercanas y familiares, las características de su creación, quienes fueron sus modelos más destacadas, su línea de perfumes, su sentido transnacional en la formación y su pocas veces presentada faceta de humanista y filántropo. Esta muestra, de acuerdo con Centro León, fue visitada por 42,450 personas y de manera virtual accedieron 6,450 personas.
PRESENTACION DEL CATALOGO SER OSCAR DE LA RENTA, AQUI.
Tuvo 14,230 visitas al sitio web de la exposición, para un gran total de 63,526 visitantes, cantidad que pude ser exitosa para sus organizadores, pero que nosotros consideramos que debió ser mucho mayor por la magnitud de la obra, su proyección y el signo de orgullo dominicanista que involucra.
Ser Oscar de la Renta, fue posible gracias a: Cervecería Nacional Dominicana, Citi Private Bank, Banco Popular Dominicano, Grupo Punta Cana, Editora Listín Diario, Visa Internacional, Aeropuerto Internacional del Cibao, Synergies Corporation, Fundación Propagas y Excel.
VISITA VIRTUAL 360 DE LA EXPOSICION AQUI.
Lo que se ha logrado ahora es un libro de arte y colección que ha hecho justicia a la obra y memoria de un dominicano que logro ser el máximo exponente en su área y que mostró que no hay naciones pequeñas, y que, en cambio, solo existen hay mentalidades abiertas al mundo y dispuestas, con la debida preparación, a conquistarlo.
FICHA TÉCNICA
Título: Ser Oscar de la Renta: Género: Libro de arte y catálogo exposición Edición: Centro Cultural Eduardo León Jimenes Coordinación editorial: Luis Felipe Rodríguez Textos: María Amalia León de Jorge, Joel Butler Fernández, Sara Hermann, Yina Jiménez Suriel y José Mármol Fotografías de la exposición: Luis Nova Gestión de imágenes: Alfonsina Martínez Fotografías: Archivo Oscar de la Renta, Bruce Weber, CPi Syndication, Fashion Institute of Technology Library, Getty Images, Mario Testino, Mediateca del Centro León, ShutterStock, Trunk Archive, The Estate of Antonio López and Juan Ramos, Vogue USA Ilustraciones Luis Hidalgo Corrección de estilo: José Chez Checo, Daniela Cruz Gil, Félix Fernández Diseño Gráfico y Producción: Lourdes Saleme y Asociados.
La capital: un gran museo abierto de arte con 300 obras en sus calles
Con la instalación en cuatro puntos de Santo Domingo de 300 vallas con reproducciones de obras y objetos de arqueológicos, las calles se han transformado en una enorme sala de exposición al aire libre, como expresión del proyecto Arte para expresarte, con el auspicio de dos instituciones y tres empresas privadas.
Las obras son de Ramón Oviedo, Soucy de Pellerano, Tony Capellán, Ricardo Toribio, Jorge Severino, Fernando Peña Defilló, Jorge Pineda, Danilo De Los Santos, Rosa Idalia García, Wali Vidal, Jacinto Domínguez, Joiri Minaya, Patricia Encarnación, Daniel Henríquez, Crismar), Apeco, Wifredo García Domenech, Odette Goico, Quisqueya Henríquez, Heriberto Pieter Benett y Domingo Batista,
La iniciativa no es un precedente. Por suerte ha ya sido iniciada en Europa y en ciudades latinoamericanas como México, Bogotá y Buenos Aires.
El Centro León, con motivo de la restricción de movilidad ciudadana que trajo apareada la pandemia, concibió la iniciativa y convocó a su montaje a Cartel, empresa de publicidad exterior la Alcaldía del Distrito Nacional, Altice Dominicana, Publicitaria Pagés BBDO, Banco Popular y United Capital para para promover el arte y sumar a la ciudadanía a una conversación positiva. Las obras y las piezas proceden del Centro León.
La inauguración se realizó en Avenida Anacaona y la Plaza Gregorio Luperón, en un acto con la presencia de liderado por la alcaldesa Carolina Mejía y los ejecutivos de las empresas e instituciones participantes.
Arte para Expresarte, es una exposición a cielo abierto con una selección de obras de artistas dominicanos y piezas arqueológicas, y que están estampadas en más de 300 vallas publicitarias, en el Distrito Nacional.
«La valla publicitaria ofrece el espacio ideal para iniciar una conversación diferente basada en la esperanza, las identidades y nuestras historias;”, resalta María Amalia León de Jorge, presidenta de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora del Centro León.
A través de la etiqueta #ArteparaExpresarte, los transeúntes podrán compartir sus impresiones y crear conversaciones en las plataformas digitales. Arte para Expresarte busca que el arte sea el centro de una experiencia que facilite en los dominicanos el ejercicio del pensamiento crítico, la exploración de sus propias decisiones y la potencialización de su talento y creatividad.
“Es una iniciativa como aporte social a los munícipes de Santo Domingo, dándole la oportunidad de disfrutar una galería artística urbana, donde podrán apreciar el arte y la cultura de nuestro país”, dijo Noel Giraldi, gerente general de Cartel.
Las obras y piezas son parte de la Colección Eduardo León Jimenes de Artes Visuales y de la Colección de Arqueología del Centro León, seleccionadas por sus curadores y especialistas, en base a criterios técnicos de formato y contenido.
