Texto de Luis Arambilet/José Rafael Sosa
La recta final hacia la ceremonia de gala de los IV Premios Platino del Cine Iberoamericano, ya encamina sus pasos hacia el 22 de Julio, en La Caja Mágica de Madrid.
El papel de los jurados es fundamental, dada la calidad de las 43 obras cinematográficas en competencia final, provenientes de 13 naciones iberoamericanas.
Lo que van a encontrar los jueces de los Platino es la síntesis de la síntesis, la “creme de la creme”, lo mejor de lo mejor del cine Iberoamericano de 2016, por lo cual su decisión no habrá de ser sencilla. Todo lo contrario.
El nivel cinematográfico a decidir es alto, altísimo al punto de haber dejado fuera de competencia buenas cinematografías, pero sin el alcance de las cinco o seis marcas audiovisuales más reconocidas en la región.
Los Premios Platino, organizados por la Entidad de Gestión de los Derechos Audiovisuales (Egeda) y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales (FIPCA) ya han cumplido, aun sin llegar la ceremonia de gala, un papel fundamental porque ha puesto de relieve en su mejor expresión, la cinematografía hecha en español, a la que ha transformado en el centro de atención regional del mercado natural, dadas las características de idioma y canales de distribución.
Si bien llegar a recibir la estilizada estatuilla plateada, de una mujer sosteniendo al mundo, es un deseo de todos los involucrados en esta recta final, las nominaciones finales (por ambiciones personales, colectivas e incluso patrióticas y nacionales), son “per se” son un magnífico e inestimable sello de calidad iberoamericana.
¿A cuáles calidades fílmicas se enfrentarán los jurados de los IV Premios Platino?
Neruda
De Pablo Larraín, (No, Jackie, El Club) toma el acertado camino de la coproducción, uniendo a Chile-España-Argentina-Francia y Estados Unidos, con una consistencia tal que suma más de 30 nominaciones internacionales importantes a la fecha.
Neruda es un trastrueque entre la realidad y la ficción dentro de la vida del escritor y de cara a su propia construcción narrativa. El filme no tiene un orden cronológico lineal: inicia con un poeta afirmado como figura literaria y con una definida carrera política, enfrentándose al gobierno, desde su postura de congresista por el Partido Comunista.
El hombre de las mil caras
Una producción española impecable de Alberto Rodríguez Librero (Grupo 7, Isla Mínima, 7 Vírgenes) con más de treinta nominaciones internacionales y casi igual número de premios.
Una filigrana detallada y una aventura de espionaje, con un trasfondo histórico y político vendrían a ser el prólogo del vodevil español actual cimentado en la mentira y la corrupción.
Dotada de un exquisito sabor de suspenso policial enriquecido por un manejo inteligente del recurso argumental y técnico. Y en ella, el papel de la música se eleva a la altura de recurso narrativo extremo.
El ciudadano Ilustre
Punzante e irónica obra de Mariano Cohn y Gastón Duprat, (El artista, El Hombre de al Lado, Querida, voy a comprar cigarrillos y vuelvo, así como el exquisito documental El asado argentino) co-producción Argentina-España
Esta cinta fue la primera opción a los Premios Forqué de Luis Arambilet, como jurado de los premios, y ganadora del Goya a Mejor Película, cuenta con múltiples reconocimientos internacionales.
Los dos directores, basados en un guión de Andrés Duprat (hermano de Gastón) para una película que funciona mejor como superficial comedia de enredos, que como mirada crítica a las contradicciones, miserias, hipocresía y cinismo del universo literario y la exploración de muchas veces incómodo lugar del escritor.
Dotada de un humor ácido, buenos diálogos y estampas de sarcasmo de la vida del pueblito, se luce por buenas actuaciones aun cuando la exposición es lineal y de planteamientos que se avistan a la distancia..
Histriónicamente su valor principal es la actuación de Oscar Martínez (Daniel Mantovani), iniciando con su discurso ante la Academia y los reyes de Suecia tras recibir el premio Nobel de literatura, en un exquisito parlamento terminante y revelador de una óptica existencial para la cual el galardón no resulta más que un una misa de cuerpo presente.
Un monstruo viene a verme
Del director Juan Antonio Bayona, coproducción España-Estados Unidos, de una calidad argumental y modernidad en escena excepcional, con más de cuarenta nominaciones internacionales y treinta laudos.
Se trata de una fábula cinematográficamente impecable, exquisita en sus efectos, notable en su mensaje y de un clima emotivo. Tiene a su favor la avalancha de premios que ha logrado en festivales y certámenes especializados.
Aquarius
Excelente filme del brasilero Mendonça Filho, con similar cúmulo de nominaciones y laudos, incluyendo una nominación a Palma de Oro en Cannes, narra la historia de Clara ( con un descomunal trabajo actoral de Sonia Braga), representando una mujer de 65 años, viuda y con un pasado como prestigiosa crítica musical . La música juega un papel fundamental en todo el relato.
La cinta es una excelente oportunidad de «remake» o adaptación argumental, agregando caras internacionales para acceder a un público amplio de otras cinematografías.
El cine brasilero tiene un público cautivo que satisface la mayoría de las expectativas de taquilla de manera natural, gracias a sus virtudes demográficas.
Julieta
Del Pedro Almodóvar, quizás una pieza más asentada y que se distancia un poco de la firma autoral a que tiene acostumbrado a los espectadores, con más de cincuenta nominaciones internacionales –incluida también- dentro de esas nominaciones, una a la Palma de Oro de Cannes 2016.
Drama emocional perfectamente desarrollado, con procesos de intensidad graduados y puntillosos, adornado de actuaciones centrales dignas de estudio. Su fuerte son: guión y actuaciones.
Los jurados, como puede pre-sentirse, tienen un desafío enorme, al momento de definir cuál de estas joyas del cine, será consignada como la mejor película iberoamericana
Noticias
70% de la leche nacional no es apta para procedimientos industriales
Santo Domingo. La Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO), en un reciente informe, presentado por la Comisión Económica para América Latina y el Caribe (Cepal) indica que el 70% de la leche producida en las fincas dominicanas no es apta para el procesamiento industrial.
La Cepal, a través del informe “Fortalecimiento de la cadena de valor de los lácteos en la República Dominicana”, establece que esta realidad ocasiona un gran desequilibrio entre las necesidades de venta de los productores y la demanda de abastecimiento de la mediana y la gran industria nacional. El estudio explica que el mejoramiento de la ganadería bovina lechera del país ha tenido relativa falta de continuidad en relación con el tipo de ganado más conveniente, lo que dificulta garantizar una producción de calidad y sostenible.
Esto debido a que la mayor parte de la producción de leche del país se sustenta en la ganadería familiar (90%), constituida por pequeños ganaderos con menos de 50 cabezas de ganado, de los cuales el 65.5% opera con menos de 10 cabezas, los mismos solo cuentan con tecnología muy elemental en sus fincas para operar.
Según el documento de la Cepal, el manejo del ganado es deficiente por la falta de capacitación de los ganaderos e indica que existe cierto descuido en la rotación de potreros, alimentación, separación de los animales y el manejo de becerros. Destaca que la edad promedio de los ganaderos es muy avanzada y los jóvenes no muestran interés en la actividad, a pesar de que genera ingresos para las familias rurales.
El informe evidencia que los ganaderos del país no cuentan con bancos de forrajes y que es común el uso de forrajes viejos no mejorados. Afirma que algunos alimentan su ganado con gallinaza (estiércol de gallina preparado para ser utilizado en la industria ganadera o en la industria agropecuaria), lo cual se resalta que está prohibido por la ley y es rechazado por las empresas procesadoras industriales.
El organismo internacional señala los principales elementos que afectan la calidad de la leche de algunos productores dentro de los que se cuentan la no observancia de las Buenas Prácticas Ganaderas (BPG), el equipamiento deficiente, la falta de higiene de las ubres y del personal, el almacenamiento de la leche en malas condiciones hasta su entrega en los centros de acopio, la utilización de peróxido y la falta de análisis bacteriano.
Asimismo, entre las causas que afectan la calidad de la leche en algunos centros de acopio están la irregularidad de horarios para la recepción del producto, la omisión de su filtración a su llegada al centro, la omisión de la prueba de alcohol, el uso de envases plásticos que favorecen la proliferación de microorganismos, entre otros.
La Comisión Económica para América Latina y el Caribe concluye su informe indicando que la cadena de valor de los lácteos en el país enfrenta desafíos que necesitan ser resueltos en el corto y mediano plazo para satisfacer la demanda nacional, potenciar la incorporación de micro, pequeñas y medianas empresas, y mejorar la calidad de la producción nacional. De conseguirse, estos tres objetivos pueden generar un escalamiento económico y social de la cadena en términos de empleo y de creación de negocios para los principales actores.
Trascendencia del Sexto Principio: Cooperación entre Cooperativas
SANTIAGO. Las alianzas en el sector, en el cual hay tanta coincidencia de intereses comunes, son fundamentales para fortalecerse, sobre todo si se hace evidente que es una de las maneras más eficaces de practicar el Sexto Principio Cooperativo: Cooperación entre Cooperativas, que establece:
“Las cooperativas sirven a las personas socias lo más eficazmente posible y fortalecen el movimiento cooperativo trabajando conjuntamente mediante estructuras locales, nacionales, regionales e internacionales”.
Un principio que debe ser colocado por el sector en la agenda de prioridades, tal cual lo han hecho muchas cooperativas y para ejemplificar con una acción reciente, tenemos la alianza alcanzada por la Cooperativa La Altagracia y Nacional de Seguros, en función del servicio a sus socios: unir voluntades y recursos,
Es una alianza que no inicia ahora, que tenía sus precedentes prácticos y que más recientemente alcanza su expresión más reciente con la apertura de una oficina de servicios de seguros, en la sede principal de La Altagracia.
No se trató de un acto protocolar más, sino que el ambiente respiraba una solidaridad compartida entre ejecutivos, dirigentes y empleados de La Altagracia y CoopSeguros, en la que primaba la certeza de estar en el camino correcto, el mismo que debe servir de ejemplo a las cooperativas que aún no han practicado este principio.
Estaban allí, la licenciada Yoseline Arias, presidenta del Consejo de Administración, y Carolina Inoa, gerente general y Rafael Narciso –Vargas, todos de La Altagracia, mientras que por CoopSeguros, de una nutrida representación de ejecutivos que viajaron desde Santo Domingo, encabezada por el doctor Ignacio Valenzuela, presidente del Consejo de Administración, y la licenciada Ruth Soto, su gerente general.
Yoseline Arias, presidenta de la Cooperativa La Altagracia, corta la cinta que deja inaugurado el punto de servicio de Coopseguros en la Cooperativa La Altagracia. Aparecen junto a ella el doctor Ignacio Valenzuela, Ruth Soto, y Carolina Inoa.
Junto a ellos, con una alegría palpable, unos 30 empleados y algunos socios de la Cooperativa La Altagracia por el paso que se estaba dando,
Vargas y Valenzuela, coincidieron en indicar que el paso dado era la expresión del fortalecimiento de una alianza entre esas empresas de la economía social.
Yoseline Arias, y Carolina Inoa, gerente general coincidieron en resaltar que CoopSeguros es la expresión más genuina para el sector que representan y para todo el público, en materia de seguros. Y en establecer que si el sector cuenta con una empresa eficiente, responsable y moderna en materia de seguros, no hay necesidad alguna de procurar esos servicios en el mercado privado.
Inoa sostuvo que durante la pasada Feria Sorprende a Mamá, la alianza con CoopSeguros, generó una venta de unos 70 millones de pesos en seguros de vehículos financiados por La Altagracia.
La alianza entre las Cooperativas La Altagracia y CoopSeguros se presenta como un referente para el sector.
El doctor Valenzuela y la gerente general de CoopSeguros, la licenciada Ruth Soto, manifestaron que la apertura del punto de servicios en la plataforma de La Altagracia, representa el fortalecimiento al máximo nivel posible, de una alianza estratégica que mostrará frutos positivos para ambas partes, al facilitar a socios y al público la fortaleza de una amplia gama de seguros, beneficiando con las operaciones a ambas partes.
Rafael Narciso Vargas, asesor principal de La Altagracia, hizo un llamado al sector cooperativo nacional para que haga conciencia de que CoopSeguros tiene que ser la primera opción para contratar servicios de seguros.
“Nuestra opción, tanto natural como práctica por tratarse de un servicio de primera línea, tiene que ser ingresar como cooperativas a ser parte de CoopSeguros. No es posible que a la hora de contratar seguros, las cooperativas opten por los servicios del sector privado, desechando el principio fundamental de Solidaridad entre Cooperativas.” afirma Vargas.
Al acto de apertura de la oficina de servicios de CoopSeguros en la sede principal de Cooperativa La Altagracia, asistieron ejecutivos y empleados de las dos empresas vinculadas por el nexo cooperativista, además de representantes de los medios de comunicación de Santiago.
Urgente: Hay que conseguir plaquetas de cualquier tipo de sangre
Un joven argentino que vino a Las Terrenas necesita donación de plaquetas de cualquier tipo de sangre.
Diego Aguirre esta interno en Corazones Unidos y requiere de plaquetas de cualquier tipo de sangre.
Diego Aguirre sufrió tuvo una crisis de salud en Las Terrenas y hay que ponerle plaquetas frescas para salvar su vida.
No tiene parientes en República Dominicana y solo cuenta con el respaldo de dos compatriotas que han decidido apoyarlo para que salve su vida. Las plaquetas pueden ser donadas en el Banco de Sangre de Plaza de la Salud.
.
Contactos: Paola Mansilla, (829-345 2652) y Natalia Córdova, (849-214-3091)
Colorín Colorado, tres actuaciones memorables
Karina Noble, María Castillo y Karina Noble, bajo la dirección de Guillermo Cordero, ofrecen una joya actoral del teatro burlesque, tomando como tema sobre la lucha de los géneros.
Guillermo Cordero, productor de espectáculos y más recientemente director teatral (El Último Instante, 2016, Sala Ravelo) regresa a las tablas en un tono escénico claramente distinto y haciendo apropio del sub-género burlesque.
Con el monólogo de Franklin Domínguez (al cual le realizó adaptaciones argumentales distintas a las del texto original, para sobre el tono del drama existencial profundo), permitió a Carlota Carretero ganar el Premio Soberano 2916 a Mejor Actriz.
En su segundo proyecto Cordero transita otro camino es la comedia ridiculizante de personajes y situaciones, por medio de tres de las indiscutiblemente mejores actrices con que cuenta el país, las cuales ofrecen un recital impecable de actuaciones, dignas del estudio de nuestras escuelas y talleres de teatro.
Lo que logran María Castillo (Popa), Karina Noble (Pupa) y Carlota Carretero (Pepa) es una impecable construcción de personajes de una supra-realidad: tres entrenadoras de crecimiento femenino respecto de poder masculino, la soledad, el compromiso, la entrega, la sexualidad, la edad y otros temas.
Cordero se apoya en una dramaturgia adaptada por sus talentos, en tres libros: ¿Por qué los hombres prefieren las cabronas? Y “¿Por qué los hombres aman a las cabronas? – de la escritora norteamericana Sherry Argov, transformados en un fenómeno editorial de grandes proporciones y que ha sido traducido a más de treinta idiomas, al que se agrega “Confesiones de mujeres de 50, de un grupo de autoras.
Conceptualmente, nada nuevo porque el discurso de la lucha de géneros ha sido tratado en infinidad de oportunidad por igual infinidad de autores y autoras, montadas y remontadas en cantidad de escenarios. El detalle está en la originalidad del tratamiento en esta oportunidad, y en la cantidad de experiencia histriónica de sus tres trayectorias.
No se trata de una actuación teatral de conjunto dado que la interacción de las tres estrellas se produce en escenario solo al inicio y al final, sino de tres monólogos, para cuya realización al parecer se ha acudido a lo mejor del talento actoral de estas tres luminarias.
María Castillo, (Popa) abre por los caminos interpretativos sorprendentes: uso de sus tonos graves de voz, un mirar incisivo y un dominio corporal de la escena, todo para sustentar un discurso que se apropia de la concurrencia femenina.
Karina Noble, (Pupa) ocupa el parlamento intermedio, llena la escena con una utilería/escenografía simple y efectista, sobre la cual desarrolla una intervención matizada por la ironía, el sarcasmo y el peso de las verdades que, con un ritmo incesante va desglosando. Las risas, los aplausos y el imperio de las verdades que teje, hacen el resto.
Carlota Carretero (Pepa) entra con la responsabilidad de dejar en alto el rictus escénico iniciado por sus dos compañeras. Y mire que si lo logra. De hecho, es la participación de mayor impacto por la apropiación tan fina que hace de esa mujer a cargo de lo que ocurre cuando los 50 años, en la vida de la mujer, lo tumban todo.
El acento cibaeño, el trabajo de maquillaje, la peluquería y los aditamentos en colcha espuma que le adicionan pechos impresionantes, junto a una extraordinariamente bien lograda gestualidad, produce los momentos más memorables de Colorín Colorado. El vínculo que crea es tan bien logrado
El desdoblamiento de Pepa, que en principio recuerda a la psiquiatra Fior Solis, en realidad se trata de una recreación cuidadosamente trabajada.
Lo técnico
El montaje de Colorín Colorado alcanza el tono burlesque por lo bien trabajado de sus recursos técnicos: vestuario, (de Michelle Reynoso) peluquería (de Xiomara García), maquillaje (de Ken López) y aditamentos cuidadosamente aplicados para crear este universo colorido, escénicamente radical.
La escenografía del fondo (apoyada en concepto de Cordero, diseñada por Guiselle Madera y construida por Carlos Ortega), la sentimos simplista y marcadamente televisiva, pero cumple con su papel de soporte que marca el espacio. Pudo haber sido mejor. A ello se añade el diseño de luces a cargo de Bienvenido Miranda.
Colorín Colorado transita, como texto, caminos conocidos y re.montados decenas de veces. La diferencia la hace ahora el tratamiento singular de Cordero y la versatilidad de estas tres divas del teatro dominicano.Mar
Cambiar el mundo desde lo mínimo
La Cervecería Nacional Dominicana, que ha orientado desde hace años su publicidad como expresión de su responsabilidad empresarial, ha presentado su campaña “Un mejor mañana, empieza hoy”.
Por años la publicidad y el mercadeo han sido criticados por privilegiar su influencia hacia el consumo de productos y servicios, en beneficio de quienes los ofrecen y en oportunidades, desaprovechando las inmensas posibilidades de motivación y educación en actitudes positivas que contribuyan a un mejor país.
La campaña iniciada por la Cervecería Nacional Dominicana “Un mejor mañana, empieza hoy” se inscribe en esa tendencia de responsabilidad social educativa de una empresa líder que entiende la trascendencia de su papel de cara a motivar a la población a mejores actitudes.
No pudo haber sido mejor el momento seleccionado por la CND para presenta, por medio de Franklin León, presidente de la Cervecería Nacional Dominicana, explicó que la nueva campaña corporativa de CND, “Un mejor mañana, empieza hoy”, buscando educar la comunidad sobre su responsabilidad como ciudadanos y el impacto que sus buenas acciones cotidianas tienen en el desarrollo integral de la nación, impulsando la proactividad y creación de una cultura basada en la acción”.
Parecería imposible que mediante pequeñas acciones positivas individualmente adoptadas, que logremos una mejor nación, pero sólo lo parece.
Somos como pueblo, el resultado de las acciones que individualmente desarrollamos.
Ceder el paso en el tránsito, desde los vehículos hacia los peatones, depositar la basura en el lugar que corresponde, tomar las escaleras ( y hacer ejercicio al llegar o salir del trabajo) es mejor que pulsar el botón para hacerlo por el ascensor, tener amabilidad para con las personas de La Generación Consistente (mal llamada La Tercera Edad o Envejeciente), ofrecer una sonrisa, dar un reconocimiento verbal a una acción de bondad y entrega, no pensar solo en las prisas de cada quien sino entender que debemos ser tolerantes y comprensivos para con las condiciones de los demás, son actitudes que nos pueden ayudar a que el país sea transformado desde ahora, iniciando ahora.
No es la primera vez que se desarrolla una estrategia de publicidad y mercadeo social corporativo. Ha habido otras anteriormente y con buen éxito.
Pero ahora, con la impresión que tenemos de que “todo está perdido”, que el futuro es incierto y que nadie vale nada, esta campaña de la Cervecería, cae en el justo momento. Bien pensada y mejor realizada en sus productos de comunicación, merece todo respaldo.
Luis José Chávez, re-electo en Adompretur con 62% de los votos
Luis José Chávez y el equipo de la plancha Avance Institucional, dirigirán los destinos de la Asociación Dominicana de Prensa Turística (Adompretur), para el período 2017-2019, al lograr 258 votos, 62 %, frente a la plancha Acción Institucional, que encabezaban Tony Arias Gil y Karina López, que alcanzó 157 votos, para un nada despreciable 38 %.
Tras computar de los votos de Santo Domingo y diez de las once filiales computados, según los informes preliminares de la Comisión Electoral, el triunfo de la plancha Avance Institucional, es irreversible. Falta por computar la filial de Samaná, que cuenta con 14 miembros, de los cuales siete adompreturcistas votaron. Se espera obtener el resultado de Samaná a más tardar mañana viernes 16 de junio.
El nuevo presidente de Adompretur, Luis José Chávez.
La tradición de presentar una sola plancha a la directiva, fue rota esta vez, ya que hubo dos opciones para los votantes: Acción Institucional y Avance Institucional, en una campaña real, no exenta de una lucha comicial democrática, que tuvo algunos momentos de real enfrentamiento por diferencias que más que todo, eran de visión metodológica y de un ego desbordado de algunos de los involucrados de ambas partes de las dos planchas, pero nada finalmente marcó negativamente la justa comicial.
Cierre de las votaciones de Adompretur, con la Comisión Electoral, la notaria y los dos candidatos a la presidencia. FOTOS DE LAS REDES SOCIALES
Tras el resultado, las aguas vuelven a su nivel y la mejor demostración es la foto de cierre final de las votaciones en las que aparecen abrazados los dos candidatos a la presidencia de la entidad que agrupa a los comunicadores de turismo del país.
En Santo Domingo se emitieron 74 votos, en Santiago 35, en La Romana 22, en Barahona tuvo 19, en Pedernales 18, en Higüey 18, en Puerto Plata 14, en Miami 10 y en Samaná 7.
La directiva electa la integran: Luis José Chávez, presidente; Manuel Quiroz, vicepresidente; Millizen Uribe, secretaría general; José María Reyes, dirección de relaciones institucionales; Yenny Polanco Lovera, dirección de cultura y turismo; Augusto Valdivia, dirección de capacitación; h Mora, dirección de eventos; Ramón Chávez R., dirección de finanzas; Blanca González, dirección de relaciones públicas; José Ramón Torres, dirección asuntos regionales; Rosa Grullón, Vocal (dirección mercadeo institucional).
Imagen histórica; la primera reunión de la plancha Avance Institucional, en el salón de encuentros de Cicom.
El Comité de Ética lo forman Manuel Quiterio Cedeño, presidente; Héctor Minaya, secretario; Cándida Acosta, Yamirys Liriano y Héctor Romero, miembros. El capítulo Adompretur Joven estará dirigido por Cristian Mota.
Jose Rafael Sosa estuvo en principio de candidato a asesor general, pero la postulación fue cuestionada, con razón, por Acción Institucional, en vista de que ese cargo no es estatutario.
La membresía de Adompretur dio una muestra de madurez al acudir masivamente a votar en Santo Domingo y las filiales Higüey, Bávaro, La Romana, Santiago, Puerto Plata, Constanza, María Trinidad Sánchez, Pedernales, Barahona, Miami (Estados Unidos) y Samaná.
La plancha que alcanzó la mayoría de los votos asume el compromiso de trabajar junto a los demás compañeros con el lema de que Adompretur somos todos. «Fue un proceso ejemplar, no hay vencidos ni vencedores, somos una misma familia y a partir de hoy trabajaremos junto a los demás compañeros por un mejor Adompretur», indica la nota.
Declaración de Chávez
El re-electo presidente de Adompretur, emitió por las redes sociales, la siguiente declaración: “Junto a los miembros de la Comisión Electoral, la notaria publica y Tony Arias Gil, candidato de la plancha contraria, al cierre de las elecciones de Adompretur, de las cuales recibimos un claro mandato para ejercer un segundo periodo al frente de nuestra Asociación.
Gracias a los que votaron por nosotros y a los que prefirieron la otra opción. La votación histórica registrada en este proceso marca un importante paso de avance para Adompretur.
Un testimonio de respeto para nuestro adversario Tony Arias Gil y un voto de reconocimiento para los árbitros David La Hoz Dania Goris, Carlos Vargas y Héctor Luzón, por su ejercicio de ecuanimidad y la firme voluntad de llevar a cabo un proceso eleccionario justo y transparente”.
Nora Iniesta, pintora argentina expone en Centro Cultural Banreservas
Una de las más destacadas pintoras y grabadista argentina llega a Santo Domingo para presentar su exposición, Niña Argentina desde este miércoles 14, en las instalaciones del Centro Cultural Banreservas.
Nora Iniesta, explica la embajada de Argentina, dirige el Museo Nacional del Grabado en su país y es una figura de primer orden en el plan de las artes visuales.
Juan Freddy Armando, director del Centro Cultural y el artista plástico Antonio Acevedo, coordinador de exposiciones, indicaron que la presente es una excelente oportunidad para entrar en contacto con una figura de alta cualificación en las artes plásticas latinoamericanas.
La embajada argentina convocó especialmente a artistas visuales y a estudiantes de las carreras vinculadas al diseño, la pintura, el grabado y la instalación, a fin de participar de un conversatorio y visita guiada por las obras de Iniesta, quien se expresa a través de materiales simples, elementos de uso cotidiano,utilizados y revalorizados por ella en sus obras.
Dijo Juan Freddy Armando que Iniesta, está muy vinculada al diseño gráfico, la objetística, la moda y la comunicación, interviene con sus obras espacios urbanos, comerciales y domésticos.
Su trayectoria
Nora Iniesta hizo sus estudios artísticos en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano y en la Escuela Nacional de Artes Visuales Prilidiano Pueyrredón, Buenos Aires, Argentina.
Posteriormente se especializa en técnicas de grabado en la Slade School of Fine Arts, University Collage London, de Inglaterra.
En los años 1975/76 realiza viajes de estudios al exterior, visitando diversos países de Europa.
En el año 1980 con la obtención en Buenos Aires del Premio Georges Braque, es becada por el Gobierno Francés y reside en Francia hasta 1983, año en que regresa a la Argentina.
Ese mismo año 1980 es elegida para representar a la Argentina en la XI Bienal de Jóvenes llevada a cabo en el Museo de Arte Moderno de la Ville, París, Francia. Desde entonces viaja periódicamente a Estados Unidos, América Latina Europa y Oriente, a fin de estar actualizada en Materia Artística, Diseño, Imagen y Moda.
En el año 2010 viaja a París, invitada por l’Observatoire de l’Argentine Contemporaine a dar una conferencia en el marco de la Conmemoración del Bicentenario del Primer Gobierno Patrio, sobre la Pintura Argentina en el proceso de la Independencia y su desarrollo desde 1810 al hoy, Maison de l’Amerique Latine, París, Francia.
Fulcar dice Congreso Innovación establece precedente social en RD
PROVINCIA PERAVIA. Baní. El futuro del país debe ser medido por el potencial de la juventud de hoy para desarrollar emprendimientos, por lo cual es válido todo empeño para respaldar sus iniciativas, afirmó en el Centro Perelló, el diputado Julio Fulcar, al inaugurar el I Congreso de Innovación Cooperativa.
El profesor Julito Fulcar Encarnación, hablando ante 30 representantes de instituciones públicas y privadas, nacionales e internacionales, que trabajan con la juventud, incluyendo delegados de seis países invitados, sostuvo que el I Congreso de Innovación Cooperativa, establece un precedente para el país por su misión de crear las capacidades que generarán emprendimientos productivos juveniles.
Profesor Julito Fulcar, en palabras centrales I Congreso Innovacion Cooperativa_
El legislador indicó que en el congreso serán evaluados por un jurado especializado, 28 proyectos de emprendimientos, de entre los cuales se otorgaran tres primeros lugares a los que se aportará un capital semilla inicial de 300 mil pesos, becas tanto en línea como presenciales en universidades y otras aportaciones.
Ante una concurrencia que fue reunida bajo carpas en el parqueo del Centro Perelló, y con la concurrencia de directivos y ejecutivos de instituciones docentes, cooperativas y organismos internacionales, Fulcar manifestó que muchas personas cuando conocieron el pasado año de la propuesta del I Congreso de Innovación Cooperativa, dudaron que el evento fuera posible
“Hoy tenemos aquí la respuesta. La idea del proyecto Peravia Cambia, es una realidad, los jóvenes se han integrado presentando propuestas novedosas y creativas que serán evaluadas este sábado y cuyo veredicto se dará a conocer el domingo a las dos de la tarde por parte de un jurado especializado” afirmó Fulcar.
El legislador compartió la mesa principal con representantes de las Universidades Pedro Henríquez Ureña, Pontificia universidad Católica Madre Maestra, la Escuela Andaluza de Economía Social, el Instituto Tecnológico de las Américas, el Instituto de Formación Técnico Profesional, los Ministerios de Industria, Comercio y Mipymes y la Juventud y representantes de cooperativas co-patrocinadoras de la iniciativa.
Directivos de cooperativa co-patrocinadoras del I Congreso de Innovación Cooperativa.
“Lo que estamos iniciando ahora en realidad es una iniciativa modelo que ha de ser tomada como referente de una estrategia que persigue desarrollar para el país, el potencial de la juventud para integrarla por la vía de la creatividad tecnología, la educación y la creación de proyectos emprendedores que la integre a la producción. Quienes tenemos incidencia pública debe ir en la dirección de desarrollar la gente, no en ofrecerle regalos que mueren con la vigencia del día” afirmó el diputado, ante las casi mil personas que conformaban el público concurrente.
Las cooperativas co-patrocinadoras del evento incluyen la Cooperativa Nacional de Seguros, La Altagracia , Coopegas (La económica) la Cooperativa de Empleados y Profesores de la UASD, de Enfermeras (Cooproenf), CoopHerrera, entre otras
Desde honduras llegaron cinco dirigentes de la Cooperativa de Ahorro y Crédito de Honduras (Limited) y desde Haití hacen presencia cuatro dirigentes de la Federación de Cooperativas de ese país, acompañadas de un traductor.
La mesa principal del acto inaugural del I Congreso de Innovación Cooperativa, que se desarrolla este fin de semana en el Centro Perelló.
En la mesa principal estuvieron El representante de la Escuela Andaluza de Economía Social es el profesor Franchesco García, Lipe Núñez, vice-presidente de la Cámara de Diputados (la presidenta Lucía Medina se excusó por compromisos previos); Ulises Rodríguez, diputado; Juanchi Herrera, representante juvenil de Peravia Cambia, el ingeniero Juan Enrique Rosales, director del Centro de Emprendimientos de la UNPHU; José Miguel Chelo, director de Emprendimientos del Ministerio Industria, comercio y Mipymes, Gerson Garrigan, dirigente cooperativo nacional de Curazao, el asesor cubano Claudio Rivera y Carlos Falcón, ejecutivo del Instituto de Desarrollo y Crédito Cooperativo.
El programa
Hoy sábado en la mañana se iniciaron las acciones del Congreso de Innovación, con la conferencia Hablemos de Emprender, a cargo del licenciado Yasser Jordán, vice ministro de Juventud y La innovación tecnológica aplicada a los emprendimientos, por parte del ingeniero José Armando Tavárez Rodríguez, rector del ITLA.
En la tarde de este sábado se tiene programada la presentación al jurado de los 28 proyectos de emprendimientos, de entre los cuales se seleccionará a los cuatro ganadores, ya que se ha agregado un cuarto lugar.
El acto de clausura está fijado para ser montado el domingo a las tres de la tarde en el Centro Perelló.
Presentan Acción Institucional, plancha para dirigir Adompretur
Los valiosos compañeros periodistas Tony Arias Gil y Karina López han presentado la plancha Acción Institucional a la Junta Directiva Nacional de la Asociación Dominicana de Prensa Turística, con la que se comprometieron a trabajar porque la organización se actualice, se dinamice y promueva un turismo sustentable y rentable.
Los periodistas estuvieron acompañados de los demás periodistas que conforman la plancha, así como miembros de Adompretur que les mostraron su apoyo para trabajar por una industria turística fuerte y de calidad.
La plancha la componen además, Marcos Cadet, secretario General; Patricia Reinoso, directora de Relaciones Institucionales; Mayra De Peña, directora de Finanzas; Salvador Batista, director de Capacitación; José Selmo, director de Turismo y Cultura; Mayelin Acosta Guzmán, directora de Relaciones Públicas; Senabri Silvestre, directora de Asuntos Regionales; Juan de Dios Valentín, director de Eventos y Patria Reyes, vocal.
Expresaron que Acción Institucional cuenta con un plan de trabajo práctico, acorde con las necesidades de la organización y que le dará dinamismo a la entidad, así como una relación más armoniosa y de vitalidad con las filiales.
“Promovemos un liderazgo compartido con visión de equipo, de forma que las situaciones adversas las enfrentaremos con el trabajo de todos integrando expresidentes y dirigentes de otras planchas, de forma que la solución sea una expresión de la voluntad de la mayoría”, señaló Tony Arias Gil en el discurso principal de la noche.
Karina López expresó que el objetivo de Acción Institucional es “actuar, hacer, ejecutar aquellas cosas que nos reclaman hoy nuestros compañeros más jóvenes, que también demandan un cambio, porque anhelan tener la oportunidad de tomar un espacio en ADOMPRETUR que les permita crecer, aprender e integrarse en la dinámica del turismo nacional”.
Al acto asistieron periodistas de periódicos y miembros de Adompretur de La Romana y Barahona, así como encargados de relaciones públicas de entidades relacionadas o socias de la organización. Participaron además, Desiree Martínez que integrará el Comité de Ética y Luís Santiago Severino,
Coordinación de Adompretur Joven
Acción Institucional trabajará con un norte claro, expresaron los comunicadores, que será “hacer de ADOMPRETUR una organización modelo donde todos los miembros nos sintamos comprometidos con una gestión eficiente y participativa, sin desmedro de ningún sector y con una visión de colaboración”.
La plancha ha recibido el apoyo masivo de una mayoría de los miembros de Adompretur y de las filiales en todo el país y Estados Unidos, ya que Acción Institucional se ha propuesto revitalizar y fortalecer la institucionalidad de Adompretur, devolverles a todos los miembros el orgullo y sentido de pertenencia en la institución y brindarles la oportunidad de tener mayor participación, conocer, entender y vivir la dinámica de los procesos turísticos desde los distintos ámbitos de la comunicación.
Arte Colectivo presenta su concierto Música por el Medio Ambiente
Arte Colectivo presentara este jueves 8 de junio en Cinema Café desde las 7 de la noche su gran fiesta por el medio ambiente. Con la presentación de Marel Alemani, Roccie Oriachy Xiomara Fortuna.
Es un concierto cargado de buena música para el disfrute de todos, el cual no te puedes perder si te gusta defender el medio ambiente, ya que esta es un concierto por medio ambiente.
Santo Domingo se viste de música con Fiesta de la música Santo Domingo 2017
La Fiesta de la Música, organizada por la Alianza Francesa de Santo Domingo, se ha vuelto un evento muy esperado en la Ciudad Colonial cada inicio de verano. La energía de todos los artistas y voluntarios ha contagiado a los ciudadanos de todas las edades y de nivel social, quienes apuntan la fecha para reunirse en los lugares mas emblemáticos de la Zona y disfrutar entre familia y amigos de géneros musicales muy eclécticos.
Este año, el 23 y 24 de junio 2017, se gozará de 43 conciertos, con más de 250 artistas dominicanos e internacionales, en 22 espacios públicos y privados ademas de charlas y proyecciones de manera totalmente gratuita. Dos días excepcionales de fiesta musical, destacados por la espontaneidad y jovialidad de los ciudadanos quienes unen sus universo y fortalecen sus convivencia por medio de la música.
Una fiesta Francesa con corazón Dominicano
Cristine Torelli, directora de la Alianza Francesa de Santo Domingo, se alegra de la participación de numerosos artistas dominicanos en esta fiesta de origen francesa. «Estamos muy felices de presentar una programación dominicana en su casi totalidad. Eso permite destacar la increíble vitalidad de la creación musical en este país».
Sobre la participación especial de la banda de Francia de popo-folk Bel Plaine, el sábado 24 de junio en Plaza España, añade, «es un honor para nuestra institución tener la oportunidad de presentar a una banda francesa junto a músicos dominicanos».
El dúo de cantante franceses tendrá como primera parte el famoso perfomer dominicano Auro Sónico. y como cierre de oro a la muy esperada banda Boukman Eksperyans desde Haití.
De hecho, el afiche de esta novena edición extensa el espíritu dominicano del evento con un elemento de la cultura popular y cotidiana: el motoconcho, llevando en su asiento trasero múltiples instrumentos musicales.
Nuevos Patrocinadores apoyan al evento Fiesta de la Música
El éxito de la fiesta de la música en Santo Domingo va creciendo años tras año, tanto por el numero de asistente, así como los socios públicos y privados que se añaden a la manifestación. La edición 2017 da la bienvenida a Presidente y Barceló quienes se juntan al Ministerio de Turismo, la Embajada de Francia en República Dominicana, Total, Orange, Banco Popular, Patrimonio Monumental, Ayuntamiento del Distrito Nacional,Hotel Hodelpa, Air Caraibes, el Centro Cultural de España, Casa de Teatro, Fundacion Amigos de las Casas Reales, Amet, Cuerpo de Bomberos, Cestur, Policía Nacional y Policía Distrital de la zona colonial.
En resumen
-Fiesta de la Música Santo Domingo 2017.
-Un evento popular gratuito.
-23 y 24 de junio 2017.
-Cuidad Colonial.
-43 conciertos, más de 250 artistas, charlas y proyecciones.
Más información en:
www.afsd.net
Fanpage de Facebook: www.facebook.com/alianzafrancesa.sd
Los musicales merecen más tiempo en escena
Madagascar acaba sus presentaciones y, tras ver su calidad y su éxito, resuena una preocupación. ¿ por qué el país no cuente con suficientes escenarios con condiciones y espacio en sus calendarios para que los musicales y otros montajes importantes, tengan una mayor exposición al público.
La labor de montar un musical, con toda la exigencia logística que implica, demanda meses de trabajo (adaptación libreto, ensayos de mesa y escena, creación de escenarios y vestuarios, diseños de luces y coreografía.
Es tiempo de tomar acciones para que el musical pueda tener en escena la permanencia a que se hace merecedor.
Tras el éxito del montaje de Madagascar, realizado en Teatro Nacional, hay que profundizar en las razones del impacto artístico de este trabajo, comenzando por la fundamental: la integración del equipo que sustentó la dirección del trabajo en cada uno de sus aspectos artísticos y técnicos.
Cuando se planteó el montaje, el pasado año 2016, Elizabeth Lenhart y Luis Marcel Ricart, contaban con la precedencia de una labor de formación desde Jam Academy y la formación internacional suficiente para entender a quién delegar responsabilidades.
El impacto positivo que provocaron las dos horas que duró la función, se debió a la perfección de cada tarea en concreto, desde el hilo escenográfico finísimo, las actuaciones y los aspectos técnicos, queda aún en la mente de quienes acudieron a las tres funciones en el augusto Teatro Nacional.
Madagascar fue producto del trabajo de cantidad de profesionales especializados. La función excedió las expectativas de un montaje que tenía el reto de hacer versión en escenario de éxito veraniego del cine.
Lenhart y Ricart se apoyaron en el equipo adecuado: Gracielina Olivero (coreografías), Zeny Leiva (actuación teatral), Olga Cedeño (Utilería); Ángela Bernal/Track Stage Projects (escenografía) – construida por Carlos Ortega-, Adolfina Lluberes y Juan Carlos Tavárez (diseño y confección de vestuario); Ariel Ramos/Grupo AR (sonido) y luces; Lux Arte. El maquillaje de caracterización es una de las especialidades de Luis Marcel Ricart.
Se unieron todos sus esfuerzos, y el resultado fue el hito creado: una representación musical que queda ahora como parte importante del musical en la República Dominicana.
¿Cómo era la seguridad en Cannes 2017, antes de Manchester?
CANNES. Riviera Francesa. Este 2017, la seguridad visible con motivo del Festival más importante festival de cine del mundo, fue extrema incluso desde antes del atentado en un estadio de Manchester, Inglaterra.
Las autoridades policiales de Francia, saben que Cannes pudo haber sido un objetivo terrorista por las repercusiones que podría tener un incidente de este tono.
El acceso ordinario a las instalaciones en el Palacio de Convenciones es regulado de una forma que no tenía precedentes, con el claro objetivo de evitar un atentado terrorista, incluso antes de lo ocurrido en el estadio de Manchester-
La seguridad en Cannes este año fue mucho más extrema que en años anteriores. El sistema fue extendido y se dejó sentir con medidas adicionales, en una estrategia mucho más cuidadosa y detallada, al tono de los peligros potenciales que en Europa conlleva la realización de un evento de esta trascendencia.
¿Cómo era antes de Manchester?
En esta oportunidad, los puntos de chequeo, apoyados en arcos detectores de metales, (fijos y manuales), son muchos más que antes, y la cantidad de agente dedicados a las labores de prevención de atentados o cualquier otro hecho inesperado, tienen, de acuerdo con lo que se percibe, una cantidad record de efectivos uniformados.
La seguridad, aun cuando no sale en los titulares, juega un papel fundamental para el buen desarrollo del festival y actúa bajo un protocolo estricto, utilizando tecnología de punta.
El acceso ordinario a las instalaciones es regulado de una forma que no tenía precedentes respecto de las entregas anteriores, lo que no deja de ser objeto de las quejas de quienes están acostumbrados a una seguridad menos severa, pero finalmente –en lo que se observa cuando se mira a fondo—hay un entendimiento de que todo lo que se hace en este plano, es justo por la seguridad de todos.
La seguridad se extremo en Cannes, no se sabe si en base a informes o rumores, pero lo que finalmente se resuelve en mayores garantías en favor de quienes participan en las actividades.
En cada acceso a las instalaciones, se verifica el código de barras de los carnets oficiales de acreditación , se revisan los bultos, se pasa un detector manual de metales, aparte de dos verificaciones más de la identidad de quien entra
El sistema de seguridad ordinariamente funciona en base a un esquema detallado y estricto de alta efectividad, por lo que el número de incidentes violentos o graves es cero. El sistema tiene cuando menos tres controles en cada entrada, lo que descarta completamente que nadie pueda entrar un arma de fuego o un explosivo.
Fulcar anuncia I Congreso Innovación Cooperativa para juventud de Peravia
Un diputado por provincia Peravia anunció hoy el Primer Congreso de Innovación Cooperativa, del 9 al 11 de este mes de junio, destinado a fomentar el emprendimiento juvenil, de acuerdo con un diputado de la provincia Peravia.
El evento, a ser montado en el Centro Perelló, cuenta con expositores provenientes de Chile, Colombia, Costa Rica, Curazao, España, Honduras, Panamá, Perú, Puerto Rico y como país anfitrión Republica Dominicana, con intervenciones orientadas a promover la incursión de jóvenes banilejos en proyectos de emprendimiento, detalló el profesor Julito Fulcar, legislador de la Cámara Baja.
Fulcar indicó que ha llegado el tiempo de promover el salto definitivo de la juventud banileja a la etapa productiva de emprendimiento e iniciativas que incidan fomentar el empleo, los proyectos tecnológicos, de reciclaje productivo, mediante el “I Concurso de Innovación Cooperativa de la Provincia Peravia”, que aporta como capital semilla desde $50 mil hasta $150 mil pesos, para los tres primeros lugares.
El I Congreso de Innovación Cooperativa tiene el co-patrocinio del Ministerio de la Juventud, el Instituto Tecnológico de las Américas, la Oficina Nacional de Planificación, y los Ministerios de la Juventud y el de Industria y Comercio, y el Instituto de Formación Técnico Profesional.
Fulcar indicó que el evento cuenta con respaldo de las universidades UNPHU, PUCMM, UFHEC y las Cooperativas Herrera, CoopCentral, Cooproenf, Coopseguros, Coopegas y El Progreso.
Los ganadores de ese concurso, explicó el diputado Fulcar Encarnación, serán seleccionados por un Jurado formado por representantes de 11 organizaciones.
A los jóvenes ganadores de este concurso se les añadirá como beneficio, además del capital, capacitación, evaluación y seguimiento para crear un proyecto innovador económicamente Sustentable, certificación de los Participantes avalado por la Escuela Andaluza de Economía Social, con sede en España.
Fulcar indica que a quienes ganan con sus proyectos se les ofrecerá también asesoría financiera y créditos para emprendimiento, promoción de empresas y organizaciones patrocinadoras y colaboradoras, incorporación al mercado laboral y comercial.
“Es importante que los estudiantes de todos los centros educativos y universidades de la provincia y el público general participen de este novedoso Congreso que está marcando un precedente y un impacto socio-económico y educativo positivo en Peravia” afirmó Fulcar en su encuentro con los medios.
Detalló que la metodología implica Conferencias Magistrales de Innovación por expertos designados y reconocidos que llegan de parte de organizaciones nacionales e internacionales.
El Congreso Nacional del Paraguay condecora al Ministro Consejero Juan Gilberto Núñez.
El Congreso Nacional de la República del Paraguay, en el día de ayer, 31 de mayo, durante un emotivo acto en el Congreso Nacional de esa nación suramericana y con la presencia de los Diputados de la Nación, condecoró con la Orden Nacional al Mérito al dominicano Juan Gilberto Núñez, quien fue Ministro Consejero de la Embajada de la República Dominicana en Paraguay desde el año 2013 al 2016, y es reconocido en este acto, por su destacada labor durante sus tres años de ejercicio, período en el que laboró en favor de unir a los pueblos del Paraguay y la República dominicana a través de la cultura.
El día de ayer también fue inaugurada en la Plaza Uruguaya, en el centro de la ciudad de Asunción, una estatua en honor al más destacado de los músicos paraguayos, Agustín Pío Barrios, Mangoré: esta escultura fue elaborada en la República Dominicana, por Juan Gilberto Núñez y un equipo de artistas plásticos dominicanos en los talleres de la Fundación Luces y Sombras, espacio de arte, institución que preside el diplomático y la cual lleva como misión educar a través de las artes.
Esta estatua es igual a la colocada en el Parque Iberoamericano de la ciudad de Santo Domingo, la cual fue donada por la Fundación Luces y Sombras e inaugurada en el mes de junio del año 2015, con la presencia del Presidente del Senado del Paraguay, la Presidenta del Senado de la República Dominicana, Cristina Lizardo, la Directora del Centro Cultural de la República, la artista plástica Doña Margarita Morselli.
Importantes personalidades de la nación paraguaya estuvieron presentes en el acto, junto con el Señor Juan Gilberto Nuñez y la Sra. Xiomara Valerio de Nazir, quien fue Ministra Consejera de la Embajada Dominicana en Paraguay en los años 2013 y 2016 y actualmente lo es en Panamá.
Cannes 70: yerros, vergüenzas, y justicias de un veredicto
El Festival de Cannes es el más formidable cuestionador o el mejor aliado de sí mismo, de acuerdo a lo que decida finalmente. Y ahora parece que ha sido afectado y beneficiado por responsabilidad propia.
El veredicto de la sección oficial de su versión 70 nos llenó de preocupaciones y esperanzas. Hay desaciertos, conciliaciones con un cine poco profundo y aciertos indudables para las interpretaciones actorales y
El evento, al que acudimos invitados por la Dirección General de Cine, nos hizo transitar por un variado, dicho en su sentido más strictu sensu, abanico de películas norteamericanas, francesa, alemanas, coreanas (del Sur), japonesas, rumanas, austríacas, ucranianas, inglesas, rusas y una representación, discriminada y pequeña de latinoamericanas.
Foto panorámica de una de las salas alternativas, Foto de José Rafael Sosa.
España aparece por en secciones competitivas de menor trascendencia como participante en dos coproducciones de América Latina. Una exclusión ciertamente alarmante tomando en cuenta la firme marca hispana en el cine.
Vimos joyas del cine del mundo, como In the Fade (Fakin Akin), sufrimos con la lentitud desesperante y sin sentido de un bodrio como la película búlgara Posoki o Directions ( de Stephan Komandarev), una relación tipo reality show, de secuencias, terriblemente lentas, en las que se produce lo mismo: un pasajero toma un taxi y el resto es lo que pasa entre ellos dos y gozamos de la creatividad latina con, la argentina/chilena La novia del Desierto (ópera prima de las directoras (Cecilia Atán y Valeria Pivato) y Las hijas de Abril (Michel Franco) – finalmente ganadora del Premio del Jurado en la categoría Una cierta Mirada, el punto más alto al que llegó nuestro cine regional nuestro en Cannes.
El descenso experimentado en los últimos años en Cannes de la calidad fílmica se observa en el hecho de la no existencia, como era en otros tiempos, de una gran película que dejara sentir su peso desde sus primeras impresiones, de cara a la Palma de Oro.
Jennifer Lara, del personal de DGCINE, explica las ventajas de rodar en RD.
Considerado como el festival de cine más importante del mundo, habrá que ver si se ha experimentado un descenso en su criterio evaluativo eurocéntrico del cine cuando el verdadero arte llama a la puerta, excluyente y con modos elegancia, – como ahora- de la producción de cinematográfica Iberoamericana, a lo que hay que reconocerle que luces de justicia en algunas partes cruciales de su veredicto, como ocurrido con las interpretaciones masculina y femenina.
El principal yerro de Cannes fue su Palma de Oro a la irregular The Square del director sueco Rubén Östlund, comedia con un metraje tratado con benignidad en la sala de edición, dejándole cuando me menos 45 minutos que no debieron llegar a pantalla. Es el principal yerro del veredicto, presidido por Pedro Almodóvar. Una vergüenza que ha sido criticada casi unánimemente en todo el mundo.
El premio del jurado a la producción rusa Loveless, (Andrey Zviagintsev), cine lento y desesperante para el gusto latinoamericano, pero efectivo y de alto cuidado en su realización y que es una obra que lo merece, a juicio de la crítica internacional.
El premio 70 aniversario del Festival fue a manos de la actriz australiana Nicole Kidman, pero es obvio que se procuraba una buena imagen para la fotografía histórica del momento, mientras el productor, actor y director polaco Román Polanski, con una trayectoria más consistente, significativa y extendida, se tuvo que militar a los aplausos que manda el protocolo para la Kidman. Primó más el mercadeo de una foto que al final queda solo como estampa para ser material mediático, que la validez de una carrera más acorde con el estándar fílmico de Cannes.
La justicia que ha llegado de satisfacción a todo el mundo fueron los premios a mejor actor y mejor actriz. Lo que hicieron Joaquín Phoenix (You Were Really Never Here ) y Diane Kruger (In the fade Fatih Akin). De la actuación de Phoenix solo tenemos referencias, (como las de Alfonso Quiñones (Revista Diario Libre) y Rubén Peralta (www.cocalecas.com) y las que aporta la crítica internacional en la red. Solo el protagonista de Rodin, Vincent Lindon (dirigido por Jacques Doillon), se le puede acercar.
Diane Kruger en In the Fade (dirigida por Fakih Akin) lo que ofrece es uno de los más estilizados e intensos concierto interpretativos en Cannes, en la forma de hacernos vivir el drama de una madre la que un ataque terrorista le arrancan todo lo amado. El escándalo hubiera sido no premiarla.
Las películas latinoamericanas participantes en Cannes fueron:
- En sección oficial: Aquarius (Kleber Mendonça Filho, Brasil) (en Sección Oficial)
- En sección Una cierta Mirada: Argentina/Chile La Cordillera”, (Santiago Mitre. “Paulina” y “El estudiante”) con elenco todos estrellas: Ricardo Darín), Dolores Fonzi, Érica Rivas, Paulina García, Alfredo Castro, Daniel Giménez Cacho, Elena Anaya. Se pensaba que ganaría en su categoría.
- La novia del desierto. Argentina. De las directoras Cecilia Atán y Valeria Pivato.
- Las hijas de Abril. México. (Michel Franco) Ganadora del Premio del Jurado.
- Quincena de Realizadores la colombiana “La defensa del dragón”. (Natalia Santa)
- Semana de la Crítica. Venezuela La familia (Gustavo Rondón Córdova), debut de ese país en Cannes y que fue muy aplaudido por platea. El impacto fue muy positivo, sobre todo porque la cinta cumple con los requisitos del “Código Cannes” del que hemos descrito anteriormente sus características: cámara en mano, buen uso de sonido, imagen/fotografía, edición, presentación de una pobreza “bonita” y ninguna o poca experimentación expresiva, fuera de un guión lineal y coherente.
Paseo literario por la presencia salesiana en Jarabacoa (Libro de memorias locales )
Paseo literario por la presencia salesiana en Jarabacoa es un libro en el cual Luz María Abreu, hace justicia a un proceso de aportes fundamentales de la Orden Salesiana a la comunidad más hermosa de la República Dominicana.
La autora, alejada de los corrillos literarios de Santo Domingo, disfrutando la hermosa y estimulante panorámica de su natal Jarabacoa, donde se ha radicado de retorno vital hace algunos años tras retirarse de las funciones que desarrolló en diversas organizaciones no gubernamentales en favor de la mujer rural y marginada, reconstruye la trayectoria de los Salesianos, en la comunidad desde 1940, en favor de generaciones de jóvenes a los que se les ha inspirado técnica, profesional y espiritualmente a lanzarse a las cumbres del trabajo y el servicio.
Paseo literario por la presencia salesiana en Jarabacoa tiene la virtud doble compilar documentalmente una trayectoria de la orden Salesiana en una comunidad que, ha alcanzado un impacto singular en la formación de generaciones de jóvenes por la educación, el deporte y la cultura, y, por otra parte, por la novedad de la presentación, al tomar la autora, la perspectiva de quien relata un sueño abarcador, metódico, completo y lúcido, para hacer justicia (un reconocimiento que nunca habían pedido) los salesianos con su obra de transformación espiritual, de vocaciones, académica e inspiracional que ha impactado a miles de jóvenes con el aliento de ser seres útiles socialmente y que hacen la diferencia a la hora de definir entre el bien y el mal.
La socióloga y escritora Luz María Abreu, beneficiada de ese proceso educativo y de sensibilización salesiana, se planteó la meta de recoger el impacto, los personajes (en este caso los sacerdotes salesianos) y los equipos de colaboración y voluntariados salesianos, en una edición que además fuera hermosa, amigable, con una narración correcta, lineal, atractiva y que dejara un testimonio haciendo justicia a la labor de una orden religiosa que tiene ya más de 100 años en todo el mundo y que ha transformado tantas vidas.
La presencia salesiana en República Dominicana fue solicitada por en e1876 Monseñor Rocco Coccohia, quien había visitado a Don Bosco en Turín, pero no fue sino hasta 1934 cuando llega el primer salesiano, el entonces cura párroco Ricardo Pittini, con el encargo de fundar una Escuela Profesional. Se radicó en Santo Domingo el 6 de febrero de 1934. Los restos del monseñor Pittini, fundador de la Obra Salesiana en el país, cuyos restos reposan, por voluntad suya, debajo del piso de la iglesia San Juan Bosco. Murió el 10 de diciembre de 1961.
Abreu Lantigua toma un modelo de narración conocido y agradable: contar un sueño, y por medio de esta manera de expresión, dejar en el lector, uno a uno, los testimonios de los salesianos, desde el primero, el Padre Figura, quien llegó a iniciar la obra de su orden, acompañado del padre Bartolomé –Vegh, llamado Padre de los huérfanos, y quien entregó su alma a la paz del señor en 1999.
Relata que las historias del Padre Figura hoy día tienen ya el carácter de leyenda en la región y cita que aún hay gente en la comunidad de la llamada Generación Consistente (mal llamada Tercera Edad o Envejecientes), que se abstiene de malas acciones para no defraudar las orientaciones de moralidad cristiana que propalaban estos dos sacerdotes católicos., junto al coadjutor Celestino de Alba.
En total, en el sueño descrito por Luz María Abreu, desfilan 42 sacerdotes salesianos que hicieron fuerte y trascendente la obra de la orden en la comunidad más hermosa de la República Dominicana.
Tema aparte, resalta el equilibrio y la paz que transmite el sueño de Luz María Abreu, a quien conocimos en sus tiempos de directora ejecutiva de MUDE y CE-MUJER, y como ejecutiva de organizaciones de servicio y promoción de género de las mujeres de sectores empobrecidos del país.
Hoy día, desde su relativo retira (ya que sigue haciendo consultorías sociales, especialmente en la modalidad de tele-trabajo) la escritora vive en su pueblo natal, dedicada a vivir los años de la Edad Consistente, haciendo literatura en los géneros de narración y poesía.
El libro, que se puso a circular en el Ayuntamiento de Jarabacoa, presentado por Ángela Hernández Núñez, fue el marco para reafirmar el compromiso del Alcalde Carlos José Sánchez Pineda, para construir la anhelada biblioteca municipal, cuyo solar ya fue donado para ese fin.
Luz María Abreu Lantigua debe contar con mucho mayor apoyo para la difusión de sus libros, sobre pasando la tirada digital de 400 ejemplares y logrando que se haga una tirada (auspiciada por alguna Alcaldía sensible a la cultura) o alguna otra institución cultural que haga conciencia de la importancia de esta narración tan única y tan valiosa. Ojalá pueda ponerse en librerías de Santo Domingo, y sobre todo en Librería Cuesta y Mamey.
Abreu Lantigua estudió en el Colegio Salesiano. Estudio Sociología en la UASD y en 1976 se especializó en en diseño y gerencia de proyectos con perspectiva de género, para posteriormente completar su formación con un master en ejecución de ese tipo de proyectos destinados a la mujer.
Paseo literario por la presencia salesiana en Jarabacoa; Autora: Luz María Abreu Lantigua; Género: Memoria/Testimonial; Diseño y portada: Luz Amelia Rodríguez Abreu, (en base a imágenes de Frepiux y creación de LARA, de mural anónimo encontrado en el Oratorio Don Bosco; Prólogo: Padre Ángel Soto SDB; Reproducción digital en Impresos Mayobanex; Fotos: Rafael Peguero, Archivo Don Julio Peña y Margarita Suriel; Edición al cuidado de la autora. Fuente documental: archivos del Oratorio Don Bosco /Jarabacoa/ y entrevistas, partes de prensa y documentación adicional. Palabras de presentación: Ángela Hernández.
La Plaza, de Rubén Ostlund gana Palma de Oro en Cannes 2017
CANNES, Riviera Francesa. El jurado del Festival Internacional de Cine de Cannes 2017, anunció hoy en el Palais du Festivals, los ganadores de los anhelados premios de su sección oficial, en la que competían 19 filmes en este, el evento cinematográfico más prestigioso del mundo.
El veredicto ofrecido por un jurado que presidía el director Español Pedro Almodóvar, se reparten los premios de Cannes 70, de esta forma:
El jurado del 70º Festival de Cannes, presidido por Pedro Almodóvar, ha revelado los ganadores del premio 2017.
El presidente del jurado y la actriz francesa Juliette Binoche, tuvo el honor de conceder el Premio de Oro a la mejor de las diecinueve películas en competición;
LARGOMETRAJES
PALMA DE ORO:
THE SQUARE (La Plaza) por Rubén ÖSTLUND
Premio 70 Aniversario
a Nicole KIDMAN
GRAN PREMIO
120 latidos por minuto (BPM – latidos por minuto) por Robin CAMPILLO
MEJOR DIRECTORA:
Sofía COPPOLA por su película El seductor
MEJOR ACTOR
Joaquín PHOENIX
Y MEJOR ACTRIZ
Diane KRUGER en AUS DEM NICHTS (In the Fade), dirigida por Fatih AKIN
PREMIO DEL JURADO
Nelyubov (Loveless) por Andrey ZVYAGINTSEV
MEJOR GUION
A Yorgos LANTHIMOS y Efthimis FILIPPOU, por LA MATANZA DE UN SAGRADO DEER
CORTOMETRAJES
PALMA DE ORO
XIAO CHENG ER YUE (A Gentle Night) por QIU Yang
EL PREMIO POR JURADO Katto (el techo) por Teppo Airaksinen
CÁMARA DE ORO
Mujer joven (Montparnasse Bienvenue) por Léonor SERRAILLE
PREMIO Vulcain
Josefin ASBERG por su notable contribución artística a la industria.
Las hijas de abril, gana Premio del Jurado, en sección Un Certaind Regard, Cannes
CANNES. Las Hijas de Abril, un sorprendente y denso drama familiar dirigido por Michel Franco, se alzó con el Premio del Jurado, en la sección paralela a la sección oficial, Un Certain Regard 2017.
En total 18 películas, provenientes de 22 paises compitieron, siendo seis de ellos operas primas. La película de apertura Fue Barbara por Mathieu Amalric.
El jurado fue presidido por la actriz Uma Thurman (actriz – Estados Unidos), y estuvo intergrado por Mohamed Diab (director – Egipto), Reda Kateb (actor – Francia), Joachim Lafosse (director – Bélgica) y Karel Och (director artístico del Karlovy Vary Festival de cine – República Checa).
«Sentimos enorme gratitud por haber tenido el honor de servir en el jurado de este histórico 70 aniversario del Festival de Cannes. Estamos orgullosos de presentar una lista estéticamente diversas y hermosas premios Un Certain Regard” dice el veredcto del Jurado, que es el siguiente.
PREMIO «Un Certain Regard» a LERD (FIT En un hombre – un hombre de integridad),por Mohammad Rasoulof
PREMIO A LA MEJOR ACTRIZ
JASMINE TRINCA para FORTUNATA por Sergio Castellitto
PREMIO AL MEJOR narración poética
BARBARA Mathieu Amalric
PREMIO A LA MEJOR DIRECCIÓN
Taylor Sheridan de Wind River
PREMIO DEL JURADO
LAS HIJAS DE ABRIL (hija de APRIL) por Michel Franco
