“El mar, el mar…siempre recomenzando”, tal cual decía Paul Valery, el poeta francés que se perpetuó en la memoria de la humanidad por su drama y desgarro del paisaje humano y marino, será siempre permanente tema a desarrollar.
El mar ha sido objeto, en tanto tema de investigación e inspiración, de infinidad de títulos que han descrito y trazados caminos marinos en derredor.
Ámbito fluido e infinito de esperanzas desplegadas sobre sus oleadas, ruta de transporte para descubrimientos y explotaciones de todo tipo, el mar tiene cada vez renovada presencia por su idílica, conflictiva y compleja relación con el género humano.
Hay emociones indescriptibles que sólo el mar es capaz de general, por sus fuerzas y sus giños a la infinita belleza extendida de azules (desde el turquesa hasta el grisáceo de las distancias).
Ecos de la Costa de ninguna forma puede ser considerado como un libro más sobre mares y costas. Es un patrimonio de arte, fe y ciencia sobre la relación con el mar y la riqueza que en más de un motivo, nos bendice con su manto marino y sus condiciones, costas incluidas, su poder e influencia en la vida económica y ambiental.
Para el caso de este libro de arte y ciencia, Domingo Marte nos sorprende como autor y editor de un estudio gráfico del todo el litoral marino dominicano, que expone en 29 tramos, con todos sus detalles, captados por un asombroso talento que desconocíamos en este autor, ingeniero agrónomo y ambientalista gestor de conciencias juveniles y profesionales.
Lo que se descubre con este proyecto editorial es una enorme identificación sensible del autor con su tema. Lo que se devela es la vinculación de años de un hombre con el complejo tema del ambiente y, dentro de este eje, con el mar y sus capacidades y lenguajes, su belleza indescriptible, su fuerza económica expresada en más de un sentido.
Lo que se descubre, además lo científico, es al artista Domingo Marte, revelado ahora como nunca antes. Bien ha hecho el Banco Popular al autorizar, para su acreditada colección bibliográfica de fin de año, en tanto equivale al amor entonado por la salud del ambiente, llamado a ser racionalmente explotado por el ser humano.
Lo que ha logrado Marte es uno de los más completos y hermosos informes del ambiente costero nacional, con una belleza y detalle tales que hacen que brote límpido, el orgullo del ser nacional por medio de cada una de sus fotos en las 450 páginas (incluyendo las dos oportunas traducciones al inglés y al francés).
La presente, principal obra educativa de Marte, comporta un llamado al conocimiento del litoral, expuesto como nunca antes, y de reflexión sobre: 1- El desconocimiento de sus recursos, que no se detecta a la simple mirada del visitante y 2.- Al aprovechamiento y conservación de sus riquezas.
Técnicamente, el despliegue fotográfico de que hace galas Ecos de la Costa, establece un referente, gracias a una pasión oportunamente conducida por Marte, que resume en este trabajo, años de investigación, de viajes de fines de semana, de observaciones ambientales, de ausencia del seno familiar, para estar tomando el pulso en detalle a nuestras costas.
Entre los recursos a que apela Marte, esta la foto aérea, la cual produce efectos de fascinación y que generan un renovado amor por el suelo patrio, aun cuando ese sea solo uno de los objetivos del proyecto; usa el enfoque cerrado (close Up), la panorámica de golpe de vista a la altura de la mirada humana y las imágenes que congelan el preciso instante de agitación o quietud de las aguas.
Una obra de compilación imprescindible de un recurso natural que tiene condiciones que exceden la admiración de circunstancia. De lo que se trata el título, magníficamente diseñado por Ninón de Saleme, es de la preservación de la vida.
Valga destacar la labor de impresión y encuadernación, responsabilidad de Amigo del Hogar, una empresa editorial tanto singular por su eclesiástico patrimonio empresarial, – propiedad de Los Misioneros del Sagrado del Corazón de Jesús- como por su calidad técnico/artística en el oficio de la impresión, lo que la sitúa en entre las tres mejores imprentas de la República Dominicana.
Ecos de la Costa. Travesía por el litoral marino dominicano. Domingo Marte. Banco Popular Dominicano con Coordinación editorial: Vice-presidencia Ejecutiva de Relaciones Públicas y Comunicaciones; fotografías y textos: Domingo Marte (con excepción de las de Enrique PLugibet – Arrecifes de coral; Miguel Peralta –Bahía de Jura, Flamencos de Oviedo e Isla Alto Velo; diseño y arte final: Ninón León de Saleme; impresión: Amigo del Hogar. Santo Domingo. RD, Octubre 2016.
Jose Rafael Sosa
Voluntarios de vacunas muestran valor de la solidaridad humana
El país se encuentra próximo a conmemorar, el 5 de diciembre, Día Internacional de los Voluntarios, permite hacer conciencia del rol solidario que cumplen quienes aportan el uso de sus cuerpos para estudios clínicos con los que se procura curas o vacunas contra enfermedades que afectan la humanidad.
Hombres y mujeres provenientes de sectores populares, o de las filas que engrosan en los personales de salud, han aceptado el llamado para ser voluntarios de los estudios, que ahora se enfocan en lograr una cura para la chikungunya.
El Día Internacional del Voluntariado fue establecido por las Naciones Unidas, establecido por medio de su Resolución 40-212 del 17 de diciembre de 1985,
Voluntarios en RD
Aun cuando no se proclama tan insistentemente como se proyecta a la gente mala, el país tiene personas de gran corazón, afirmación que demuestran estos voluntarios: Wanda Julissa Henríquez, Cadi Osoria Medrano, Rafael Agramonte, Ayadirys Paula Hidalgo, Joseline Martell y Juan Carlos Ditrén indicaron han aceptado ese papel con la esperanza de ayudar a la humanidad a encontrar una inmunización contra la Chikungunya cuyo virus lo transmite el mosquito Aedes Aegypti.
Los voluntarios, procedentes de sectores populares como Los Minas, Los Alcarrizos, Las Cañitas y la provincia Santiago Rodríguez, indicaron que se enteraron por recomendación verbal de promotores de la vacuna y se decidieron a sumarse al proyecto.
Estos hombres y mujeres jóvenes solicitaron ser voluntarios para lograr vacunas, por lo que, primero, fueron examinados por médicas y psicólogos, y tras haber cumplido con los requisitos que se requieren para participar en el estudio, que dura 18 meses y que incluye las condiciones de: no salir del país durante ese tiempo, ni quedar embarazadas en el caso de las mujeres.
Wanda Julissa Henríquez, estudiante de medicina de la UASD y que reside en Santo Domingo y Cotuí, indica que el grupo fue informado sobre todo lo referente al estudio de Fase II que se desarrolla en el país desde la Unidad de Vacunas e Investigación del Instituto Dermatológico y Cirugía de Piel Doctor Huberto Bogaert Díaz.
Joseline Martell, quien trabaja de asistente en el Hospital Materno Infantil San Lorenzo de Los Mina, dijo que también fue contactada por una reclutadora quien le explicó la importancia de participar en el estudio.
“Lo que hacemos es por nuestro deseo de apoyar un avance médico. No recibimos paga alguna, por lo que únicamente se nos reembolsa el gasto de transportes en todas las citas a las que debemos acudir para el seguimiento clínico” afirma Martell.
Cadi Osoria Medrano dijo que se siente muy orgullosa de haberse sumado al proyecto, porque contribuye con lo que puede para un mejor futuro clínico de la humanidad.
Ayamiris Paula Hidalgo, estudiante de bachillerato y residente en Las Cañitas, explica que para ser voluntarios de estudios clínicos de vacunas hay que solicitarlo, recibir toda la información necesaria para dar el llamado consentimiento informado, tener entre 18 y 60 años, no padecer ningún problema médico, ni psicológico considerable y estar dispuesta a asistir a la Unidad de Vacuna para las 11 visitas de seguimiento clínico.
Los voluntarios no deben tener planes de salir del país en los próximos 18 meses y saben que se les extraerá entre 20 a 47 cc de sangre para las analíticas que deben hacerse durante las visitas del estudio.
Juan Carlos Ditrén, estudiante de artes gráficas, indicó que tiene claridad sobre el papel humanitario que están desarrollando y se siente comprometido en aportar a la ciencia.
El peluquero Rafael Almonte, de Los Mina, indica que se enteró por una multiplicadora (una gestora de salud) y que acudió al Dermatológico donde recibió información que le convenció y le motivo a querer ser voluntario.
La investigadora
La doctora Yeycy Donastorg Cabral, investigadora principal, expresó que los 102 voluntarios que debía tener República Dominicana como compromisaria del estudio en que participan otros tres países del Caribe, ya se ha completado y hubo que dejar fuera a gente que tenía las condiciones, pero que ya no era necesario reclutar.
Hoisex Gómez, coordinadora de los estudios clínicos, explica que la conciencia pública sobre los estudios de vacuna ha mejorado bastante y que en ese sentido, la colaboración de los medios de comunicación, ha sido fundamental.
La investigación se realiza con el apoyo de los Institutos Nacionales de Salud (National Institutes of Health –NIH-), Centro de Investigación de Vacunas (Vaccine Research Center –VRC-) y el Instituto Nacional de Alergias y Enfermedades Infecciosas (National Institute of Allergy and Infectious Diseases –NIAID-), todos de Estados Unidos.
Las pruebas se realizarán de conformidad con el protocolo, las pautas de Buenas Prácticas Clínicas (GCP), los requisitos reguladores aplicables, supervisados por el Consejo Nacional del Bioética en Salud (CONABIOS), el Comité de Ética del Instituto Dermatológico y Cirugía de Piel (IDCP) y es asesorado por el Comité de Asesoría Comunitaria (CAC), integrado por representantes de diferentes instituciones.
Los miembros del CAC forman parte de los equipos de protocolos y revisan los consentimientos informados, y asesoran sobre las mejores formas de educar a la población, explicó Donastorg.
RD corre mañana domingo por la próstata
Centenares de corredores se han inscrito en el Maratón ‘‘5k: Yo camino y corro contra el cáncer de próstata’’, a realizarse el domingo 13 de noviembre, en el Jardín Botánico Nacional, desde las 8 de la mañana a que ha llamado la Sociedad Dominicana de Urología.
El presidente de la SDU, el doctor Pedro Castillo Juan, dijo que la entidad se ha planteado esta actividad deportiva y educativa, como parte de un programa para hacer conciencia sobre esta condición de salud y saludó a los deportistas que ya se han registrado para participar.
Castillo Juan manifestó que se espera la integración del grupo de corredores que se inscriben en el momento de iniciar el maratón, a las 8 de la mañana en el Jardín Botánico doctor Rafael M. Moscoso. El costo es de 600 pesos e incluye equipo suplementario con artículos de salud y de uso para la caminata. Hoy sábado se puede inscribir en Sport Line, Sambil Ágora Mall y Megacentro, y en laboratorios patrocinadores entre ellos CDD Radioterapia y SaviaCare. Se puede contactar a la SDU, en el teléfono número 809.333.3888.
“Este evento trasciende lo deportivo. Es una forma creativa de alinear a la comunidad con la voz de alerta que levantamos desde la Sociedad de Neurología, en vista del desconocimiento real que se tiende sobre la este cáncer, que puede afectar uno de cada 9 hombres” afirma el especialista y dirigente de la SDU.
La organización logística del maratón está a cargo de ‘‘Santo Domingo Corre’’, entidad especializada en este tipo de eventos.
‘‘En el seno de nuestra sociedad, como especialidad médica y responsable del diagnóstico y tratamiento de cáncer de próstata, observamos una alta incidencia en la población, por tanto y mediante este tipo de eventos, pretendemos enviar un claro mensaje de concienciación tendente a que la población acuda temprano a diagnosticarse, por lo que esta campaña forma parte de esos propósitos’’, indicó Castillo Juan.
El principal objetivo es sensibilizar a la sociedad, sobre la importancia de la explosión y detección oportuna del cáncer de próstata; además de aportar fondos para las entidades que luchan cada día contra esta enfermedad.
Violín y cello armonizan color de sus sonidos con la OSN.
Un violín tocado magistralmente por una virtuosa instrumentista nacida en Corea y nacionalizada norteamericana, una intensa cellista colombiana (que sustituyó al anunciado Jonak Kim (también coreano), un veterano director titular de la y los talentos interpretativos de la Sinfónica Nacional, proporcionaron una experiencia sensitiva y exquisita en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito.
La solista al violín fue la coreana Kristin Lee, destacada desde que se inició en el instrumento y ganadora de una gama de premios internacionales, mientras que al chelo estaba la colombiana Crhistine Lamprea, aclamada por la crítica internacional como una ejecutante exquisita y extrema en sus tonalidades. Ambas están nacionalizadas norteamericanas.
La función sinfónica de la jornada evidenció una notable conjunción de talentos, al ejecutar un concierto escrito (y dirigido inicialmente por su creador, Johannes Brahms) como celebración por haber recuperado a su amigo, el violinista húngaro Joseph Joachim, cuya relación se quebró por el divorcio de este, situación emotiva en la que Brahms apoyó a la esposa en separación.
Al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional, un vigoroso José A Antonio Molina que ocupó el podium para conducir una masa instrumental que sustentó un espectáculo inolvidable.
El concierto fue coauspiciado por el Ministerio de Cultura, la Fundación Sinfonía y Claro, se basó en dos obras de Johannes Brahms, a quien se le dedica la presente temporada: El primero fue el doble concierto para violín, cello, y orquesta en La menor, Opus 102, y la Sinfonía No. 1 en Do menor, Opus 68, ambos de la autoría de del compositor Johannes Brahms, estrenado en 1876 y calificada por más de un crítico como «la décima de Beethoven», convirtiendo a Brahms en el heredero de la gran tradición sinfonista germánica.
Es una violinista dotada de una notable versatilidad y una técnica impecable, en su carrera como solista, se ha destacado en recitales de música de cámara y como educadora, así como ganadora de las Audiciones Nacionales Artistas Astral 2010 y mejor premio en el ConcursoWalter W. Naumburg del 2012.
La Colombiana-Americana Christine Lamprea obtuvo el primer lugar en la competencia Sphinx en el 2013. Ingresó en la lista del programa de solistas Sphinx, y en la actualidad actúa como solista con grandes orquestas alrededor del mundo. Ha recibido premios por parte de The National Foundation for advancement in thearts, The Young Texas Artists competition, y ganó el primer lugar en la National String Competition, en el año 2013.
Los 5 errores más frecuentes al redactar crónicas periodísticas
Quienes hacemos periodismo como profesión somos seres humanos cargados de imperfecciones, dada nuestra condición humana, aun cuando es improbable que nuestro ego nos permita reconocer los cinco errores más frecuentes en que incurrimos.
- Ausencia de una documentación correcta. Escribimos con los datos iniciales que generalmente nos suministran. Se trata de terminar rápido para pasar a la siguiente crónica. El producto final que se sirve al público es incompleto y desinformador.
- El sensacionalismo morboso. Olvidamos dar la categoría de lo noticioso en función de complacer bajas pasiones y enfoque insulsos aun cuando sean impactantes. Alimentamos la gente con cuchara vacía.
- La ausencia de contraste de fuentes. No corroboramos los datos obtenidos con variedad de fuentes, incluso aquellas con las que podríamos no estar de acuerdo.
- Pérdida de la óptica de lo realmente importante para la sociedad para dar paso y vigencia a enfoques interesados o facilistas.
- Falta de seguimiento a lo publicado. Se piensa que la labor redaccional concluye con el punto final de la crónica publicada. Y desestimamos seguir buscando efectos y consecuencias.
Personalmente, en más de una oportunidad, he adolecido de algunos de estos errores. Aprovecho la oportunidad para solicitar perdón a quien hay afectado.
Tubérculo Presidente llegará a la salas de cine desde el 24 de noviembre
Tubérculo Presidente, la pelicula familiar que todos están esperando llegará a partir del 24 de Noviembre a todas las salas de cines.
Archie López revela que es una comedia que reafirma la confianza en el cine de producción local y para toda la familia, para lo cual Panamericana Films no ha escatimado invertir lo necesario para crear un ambiente impensable para un dos personajes tan populares y normalmente desenvueltos en barrios y campos.
La comedia se estrenará en Puerto Rico el 8 de diciembre de este mismo año y posteriormente va a Nueva York y otros estados durante el 2017.
Por lo que se ve en el trailler, el trabajo tambien es una lección de ética política: Etica política en el ejercicio público y ello se percibe en una escena en que llega a Palacio “El Hombre del Maletín (Héctor Sierra), entregar dinero para favorecer intereses particulares y recibe, de parte del Presidente Tubérculo y el vice-presidente, una carrera a machete, por lo que tiene que huir de la sede presidencial.
Archie López apunta: “La comedia no procura ser caricatura sobre los políticos, no obstante ofrece una orientatción ética sobre el proceder en la política, referida a los gobernantes en general, no en referencia a un presidente en particular”.
No se filmó en Palacio
El Palacio Nacional no fue usado para rodar debido a lo complejo de la agenda de la sede presidencial frente a lo igualmente demandante (en término de días y noches de rodaje que demandaría) producción de la comedia. Hubo que recrear los despachos y pasillos interiores del Palacio Nacional, lo que implicó uno de los trabajos más agotadores en dirección de arte. Para exteriores y tomas aérea se utilizó el Palacio de Bellas Artes y post-producción digital.
A la sede presidencial se fue a tomar los detalles de sus espacios, y sobre todo los despachos, y pasillos, los cuales fueron recreados en locaciones construidas al efecto, explicó el directdor.
“No nos negaron nunca el Palacio Nacional, pero era muy dificil que pudieramos hacer coincider las agendas de la sede del gobierno con las semanas de rodaje que implica la producción. Finalmente recreamos los ambientes, filmamos en paz y con todos los requerimientos para entregar una película digna, con visos de establecer nuevos records de taquilla, dados los resultados en boletería de la pre-decesora Tubérculo Gourmet.
Archie López y el elenco criollo (con la excepción de Miguel Céspedes, y Cheddy García, debido a compromisos ineludibles de trabajo) sostuvo que Tubérculo Gourmet no busca ser una comedia sobre políticos, sino sobre política, con una sana diversión, basada en la paradoja de colocar a sus personajes en un contexto al que, no pertenecen: el punto más alto del poder político, desde el cual ofrecen una lección de dirigencia popular y responsable.
Para Raymond Pozo, creador e intérprete del personaje “Tubérculo Gourmet”, en esta película tanto “Tubérculo” y “Tirson” (M. Céspedes) crecen y que se muestran en plena madurez. “ La comedia cuenta con un elenco estelar que incluye a Cheddy García y Paula Disla y como invitado al periodista colombiano de CNN, Juan Carlos Arciniegas. De Venezuela se tiene a Orlando Urdaneta y de Puerto Rico a Jorge Pabón (Molusco), quienes hacen de antagonistas y “malos” de la historia.
Otras estrellas
El elenco lo completan Luis Manuel Aguiló, Francisco Sanchís, Yaritza Reyes, Loraida Bobadilla, Starling Aquino, Raymond Figueroa, Elizabeth Ruiz, Rogier Manzano, Tony Dandrades, Pericles Mejía y Roberto Cavada, así como los niños Steven Domsam y Sarah Tampoc, en base al guión de Víctor Reyes y la dirección musical por Alex Mansilla y Federico López.
Créditos
Título: Tubérculo Presidente
Director: Archie López.
Guión: Víctor Reyes
Producción: Panamericana Films/ Dragóns Films/Producciones Coral
Productora: Desireé Reyes
Elenco: Raymond Pozo, Miguel Céspedes, Orlando Urdaneta, Juan Carlos Arciniegas, Jorge Pabón (Molusco), Luis Manuel Aguiló, Francisco Sanchís, Yaritza Reyes, Loraida Bobadilla, Starling Aquino, Raymond Figueroa, Elizabeth Ruiz, Rogier Manzano, Tony Dandrades, Pericles Mejía y Roberto Cavada, así como los niños Steven Domsam y Sarah Tampoc
Damas supervivientes Ca. mama montarán cena anual pro fondos
La Asociación Mujeres Solidarias Incorporada, grupo de apoyo a sobrevivientes de cáncer de mama, anunció para el viernes 18 de este mes, su cena-baile anual pro-recaudación de fondos.
Norka Díaz de Socías, presidenta de AMSI, informó que la actividad benéfica se realizara en el Hotel Real Inter Continental Santo Domingo, como parte de su celebración de su décimo segundo aniversario.
Explicó que el aporte de los donantes a la cena es de $3,000.00 pesos por persona, lo que incluye la participación en rifas para de fines de semana, cenas en restaurantes reconocidos del país con la ambientación de la orquesta Renacer.
Díaz de Socías, presidenta de Mujeres Solidarias comunicó que “el apoyo emocional, tanto a la mujer diagnosticada como a su familia, ha sido el objetivo principal de AMSI. Buscamos orientarlas y enseñarles que la detección temprana aumenta las probabilidades de que esta enfermedad se pueda tratar con éxito”.
“Para lograr nuestros objetivos se requiere de mucho trabajo, esfuerzo y dedicación, que con amor y fe en Dios logramos paso a paso, pero principalmente necesitamos del apoyo y compromiso de cada uno de ustedes”, expresó.
Agradeció el apoyo que han brindado Brugal & Cía., Hotel Real Inter Continental Santo Domingo, Fundación Central Romana, Viva Wyndham Resorts, Amhsa Marina Hotels & Resorts, entre otras, que han hecho posible la celebración de la esta actividad.
AMSI
La Asociación Mujeres Solidarias fue fundada por mujeres sobrevivientes de cáncer, quienes desde su fundación asumieron el compromiso de transmitir su experiencia a otras pacientes diagnosticadas, particularmente por la desinformación, el temor y el impacto económico que provoca tal situación en el seno familiar.
AMSI dice que tiene como misión primaria es colaborar para la detección temprana de una enfermedad grave como es el cáncer de mama, en estadio inicial o precoz, con el objetivo de disminuir la tasa de mortalidad, posibilitando el acceso a un tratamiento eficaz o curativo, que podría ser menos invasivo, más corto y económico.
El principal programa de apoyo emocional que ofrece AMSI es a través de las consultas individuales o de grupo con su Proyecto de Terapias Psicologías, ofrecido por un equipo de profesionales expertos en el área de aportan su servicio a la asociación.
El diario de Ana Frank: nobleza del teatro
El teatro es un largo viaje, a veces indefinible en sus meandros, sorprendentes, ya geniales o veleidosos, o puede ser, como al efecto ha sido, monstruo insaciable que demanda cada vez más de esperanzas y esfuerzos, o. también puede tornarse en un campo fértil en el que vuele la imaginación, a partir de talentos y recursos acertadamente seleccionados.
En oportunidades, como ahora, hace de las suyas, y entrega experiencias que dejan al público sembrado en los asientos, tras el discurso del parlamento, tras la música y la luz, luego que las cortinas han cubierto la impecable escenografía.
Uno de los acontecimientos sorpresa que nos reserva el teatro, es El Diario de Ana Frank, una presentación histriónicamente multigeneracional, que concentra talentos conocidos y aplaudidos y figuras juveniles, desconocidas hasta el momento presente.
Hay que confesar que al ver la pieza, nos resultó nostálgico y referente el quehacer teatral de los años 80´s que hacían, en esta misma sala dos directores (uno de los cuales ha dado nombre a este espacio): Máximo Avilés Blonda y Rafael Villalona. Fue un fresco recuerdo.
El montaje producido y dirigido por Antonio Melenciano supone, en primer término, la entrega estética más elevada que ha aportado a la escena dominicana, debido a la densidad del tema y a los recursos que despliega y que se concretan en un elenco que aceptó la responsabilidad, una acertada selección de quienes fueron responsables de la dirección de arte y recreación de época, la escenografía de multiniveles y la iluminación.
La experiencia de El diario de Ana Frank es un precedente en el teatro criollo que revela la valentía de un hombre y el arrojo de un grupo de artistas.
Gloria Brown
Una señora judía, superviviente del Holocausto, acompañó todo el proceso de montaje asesorando en ciertos detalles.
Gloria Brown fue presentada al final del montaje por Antonio Melenciano, y utilizó los minutos de su alocución al público para solicitar que nunca más se repita en la humanidad, un episodio de matanza colectiva, motivada en el racismo, como la de los nazis de la Alemania supremamente Aria.
Está presentándose en el Palacio de Bellas Artes.
X Gala Danza Mundial entregará Gran Premio Quisqueya y dice "adiós" a Michelle Jiménez
Vuelve, desde el próximo viernes 4, y por las alturas más elevadas e imaginadas, la X Gala Internacional de la Danza Mundial, que entrega este año, por vez primera, el Gran Premio de la Danza Quisqueya, Santo Domingo 2016!, con un repertorio que cuenta con 10 figuras internacionales de siete países con una laureada trayectoria en el mundo, además de 30 danzantes criollos.
Mónica Despradel, directora general de la X Gala, anunció emocionada, que el evento reafirma a la República Dominicana como una de nación sede de lo mejor que la danza puede entregar al mundo.
Despradel, afirmó que décima edición tiene como figura especial invitada a Michelle Jiménez, en su despedida de los escenarios, con la interpretación junto a Marcin Krajewski, de la pieza “Transparente”.
Los Estelares
El país verá a Katia Carranza y Eduardo Pi del Miami City Ballet y Ballet de Monterey, Claudia Mota y Moacir Emanuel, del Teatro Municipal de Rio de Janeiro, Mathilde Froustey de la Opera de Paris y Tit Helimets del San Francisco Ballet, Laia Salvador, bailarina internacional de Flamenco, y los primeros bailarines argentinos Jorgelina Guzzi y Cristian Miñóm quienes harán La Cumparsita.
Los locales
Más de 100 bailarines los que se han presentado en la República Dominicana a través de estas Galas. De todas partes del mundo, los primeros bailarines de las mejores compañías se dan cita en Santo Domingo a beneficio de la Fundación Nido Para Ángeles, cada año.
Estas Galas fueron creadas por Mónika Despradel, en beneficio de la Fundación Nido para Ángeles que preside y la cual trabaja con parálisis cerebral en el país apoyando de manera gratuita a 114 niños directamente y 450 personas de manera indirecta.
Las boletas Gala Benéfica de Estrellas de la Danza Mundial, a un precio de RD$ 2,000.00 platea central y RD$ 1,500.00 Platea Lateral, así como balcón RD$ 1,000.00, aportarán fondos a la Fundación Nido de Ángeles. Las últimas 7 ediciones la ha realizado con el empresario artístico Paul Seaquist.
“Hemos agregado, con motivo de la declaratoria del Año Nacional de la Danza, el concurso internacional Gran Premio de la Danza Quisqueya, Santo Domingo 2016”, se ofrecerán clases magistrales, charlas y muestras de los participantes, desde el hoy 1 de noviembre para culminar con el Premio el domingo 6 de noviembre en el Teatro Nacional Eduardo Brito a las 7:00 pm, en un evento que es gratis”.
El premio es producido por Monika Despradel, Paul Seaquist y Cindy Sosa.
XII Festicafé 2016: orgullo y belleza de las culturas locales
POLO Barahona. El montaje de XII versión del Festival del Café Orgánico (Festicafé 2016), mostró la validez y armoniosa belleza de las culturas locales inspiradas en el cultivo orgánico y responsable.
Roldán Mármol y Rossy Díaz Ferreras, responsables del montaje del evento que festeja anualmente la cosecha orgánica del café en Polo en Polo, pueblo de la sierra de Bahoruco, Barahona, indicaron que han quedado notables experiencias tras el montaje del Festicafé 2016.
Explicaron que se trata de un acontecimiento sociocultural, en el cual caficultores orgánicos de las comunidades rurales del Parque Nacional Sierra de Bahoruco y otras de la Región Sur del país proyectan su trabajo y promueven su producción orgánica.
Mármol y Díaz Ferreras dijeron que la edición fue dedicada a la reforestación cafetalera y preservación del medio ambiente. Este año fue escenario de promoción de productos orgánicos del café y de distintos rubros agrícolas y de grupos folclóricos del país, talentos del sur y artistas populares.
El evento es organizado por el Comité Permanente de Cultura de Polo, el apoyo de la Cooperativa de Caficultores de Polo y la producción general de la Fundación Cultural Cofradía, con respaldo de gestores culturales y organizaciones no gubernamentales del Sur y Santo Domingo.
Durante las mañanas y tardes se desarrollan en el play de Polo, talleres, charlas, exposiciones, convivencias, presentaciones artísticas, conferencias, degustaciones, feria de productos y servicios.
La artesanía sureña también resaltó por su originalidad y fue un poderoso atractivo a los visitantes al igual la venta de comidas típicas, y otras las actividades eco turísticas y deportivas.
En la parte de talleres y debates se expusieron la “Economía y Los Caficultores, Impacto y Aporte al PIB”, “Efectos Socioeconómicos y Culturales de la Producción del Café y su Impacto en la Región” y “La Apicultura y la Importancia al Medio Ambiente”, entre otras.
La música también fue tratada como vinculo social del ser humano y su hábitat, la tierra, entre las cuales se destacaron la conferencia “Moliendo Café: Aroma y Cultura” ofrecida por Rossy Díaz y Manuel Betances.
Ambos resaltaron la importancia del café en obras de la música, la literatura, el cine y la televisión. El Rancho Café cerró el domingo a las 4 de la tarde con el Taller Raíz Urbana: Música, Danza, Hip hop y Folclor. Con MCD La Etiketa Negra, Magic Mejía, Juan Cuello y Roldán.
Esta fiesta en honor a la tierra y a la dominicanidad conto con presentaciones artísticas de Enerolisa y su grupo de salve de Mata los Indios, Alex Matos, MDC Etiketa Negra, el Ballet Folclórico Casandra Damirón, Pakolé, Roldán Mármol, Concón Quemao y Chimbalá.
La comunidad de Polo y los municipios cercanos recibieron cientos de turistas nacionales e internacionales durante los tres días del festival, lo que contribuye al resaltar la potencialidad eco turística del sur y sus grandes valores culturales, gastronomía, artesanía y oralidad.
Este año, a pesar de las dificultades climáticas y económicas se logró celebrar exitosamente, la cosecha de los productores y campesinos de Polo, en el cual se celebra la vida en el campo y la esencia del café, la bebida nuestra de cada día.
Programa del completo del XIV Festival de Poesía de la Montaña
JARABACOA. La coordinadora general del XIV Festival de la Montaña, que se inaugura este viernes 4 y se clausura el domingo 6 de noviembre, dio a conocer el programa del encuentro anual, que incluye fijadas 23 lecturas y talleres de poesía.
Taty Hernández Durán indica que el encuentro ratifica su condición de ser el único evento poético nacional que se desarrolla en un entorno paisajístico excepcional de montaña.
La escritora y Premio Nacional de Literatura Ángela Hernández será homenajeada durante el encuentro.
El programa:
Viernes 4 noviembre
BIENVENIDA –
9:30 a. m. – 2:00 p.m. Recepción de Participantes en el proyecto ecoturístico Los Bohíos Campo Añil.
TALLERES –
9:30 a. m. – 12:00 m. Desarrollo de los Talleres de Creatividad y Acercamiento a la Literatura, en diferentes Centros Educativos de Jarabacoa.
RECITALES de grupos y talleres literarios Bloque I – Jóvenes / Salón Los Bohíos
2:30 p. m. Versos jóvenes: Taller Literario Ángela Hernández (Jarabacoa).
3:30 p. m. Taller: Técnicas de oralidad en la recitación poética, por Alexei Tellerías.
4:30 p. m. Versos de la Sultana del Este: Taller Literario René del Risco Bermúdez (San Pedro de Macorís).
5:00 p. m. Versos de las dunas: Círculo de Escritores de Baní.
5:30 p.m. Spoken word: Alexei Tellerías y Michelle Ricardo.
ACTO INAUGURAL Y EXPOSICIÓN
Bar & Galería Punto del Arte
8:00 p. m. Inauguración oficial del 14º. Festival de Poesía en la Montaña, dedicado a la escritora Ángela Hernández.
9:00 p. m. Exposición de artes visuales “Poesía y Música”, en homenaje (in memoriam) al maestro Manuel Antonio Rosa Santos.
Sábado 5
RECITALES de grupos y talleres literarios
Bloque II – Salón Los Bohíos
9:30 a.m. En la madurez de la poesía: Rannel Báez, Noé Zayas, Juan Freddy Armando, Oscar Peña y Nan Chevalier.
10:00 a.m. Versos de la tierra Altagraciana (poetas de Higüey).
10:30 a.m. Con sabor a mango: Red de Talleres del Centro Cultural Perelló (Baní).
11:00 a.m. Versos que juegan con la loma: Dionicio Hernández, Daniel Ortiz, Luz María Abreu, Rosa María Rodríguez, Víctor Manuel Escarramán, Tomás Abreu, Eduardo Domínguez y Yongelis Ramírez.
11:30 a.m. Versos del valle vegano: Círculo de Escritores Veganos.
12:00 m. Voces de la Academia: Taller Mariano Lebrón Saviñón (UNAPEC).
12:30 p.m. Aquelarre verde: Farah Hallal, Rosa Francia Esquea, Ramón Saba y Luis Carvajal.
3:00 p. m. Cuatro por cuatro: Valentín Amaro, Pedro Antonio Valdez, Manuel Llibre Otero y Natacha Félix.
3:30 p. m. Conversatorio sobre «Los júbilos íntimos», de José Rafael Lantigua.
HOMENAJE A ÁNGELA HERNÁNDEZ NÚÑEZ Salón Los Bohíos –
4:00 p. m. • Poesía sin fronteras: Mario Antonio Rosa, Yolanda Hernández, Leonardo Nin, María Palitachi y Willie Ramírez.
- Contracanto a Ángela Hernández, con los niños y jóvenes del Taller literario Ángela Hernández, de Jarabacoa.
- Entrega de pergamino dedicatoria del Festival, a cargo de los miembros de la Fundación Festivales de la Montaña.
- Palabras y lectura de poesía de la escritora homenajeada.
- Recital “Clima de Eternidad”: Tony Raful, José Mármol, Mateo Morrison, José Rafael Lantigua, Plinio Chahín, Federico Jóvine Bermúdez y Oscar Holguín-Veras.
NOCHE BOHEMIA Área de la piscina –
8:30 p. m. • Tertulia Sabanetera, coordinada por el Círculo de Escritores de Santiago Rodríguez, a partir de las 9:30 p.m.
Domingo 6
8:30 a. m. Misa Solemne en la Iglesia Santísimo Sacramento, Colina de los Pomos (Asistencia voluntaria).
9:30 a. m. Recital de Poesía para el Dios de las Alturas:
Padre Neftalí Castillo, Pedro Antonio Valdez, Rosa Francia Esquea, Eduardo Muñoz y Taty Hernández (en la Iglesia Santísimo Sacramento).
10:00 a.m. Joven poesía de la urbe: Club de Lectura y Escritura Salomé Ureña (Santo Domingo).
Micrófono abierto y mañana de piscina
12:00 m. Clausura y convocatoria para el Décimo Quinto Festival de Poesía en la Montaña 2017.
Leo Silverio: "El cine que estamos haciendo es ingenuo"
Hilda Arzeno/Instintofemenino.org
LEO SILVERIO, Guionista, realizador, docente, documentalista, escritor.
- Su agudeza al escribir y su manejo literario, sobre las peculiaridades dominicanas, hacen de Leo un escritor con sabor criollo, a través de los audiovisuales ha invertido en nuestra historia. Cada producto de este profesional viene cargado de un instinto por preservar lo nuestro y por mostrarnos como somos sin tapujos, ni paños tibios. Sus textos convocan a quitarnos la careta.
¿La denuncia social es para ti un compromiso en tus trabajos audiovisuales?
Sí, tenemos muchas leyes, pero a pocas se le dan aplicación. Hay que denunciar siempre y estar dispuesto a hacerlo más de una vez. Y esperar el contraataque de los grupos que no toleran la democracia ni el juego de las ideas, salvo las suyas.
¿Cómo se puede ser equilibrado en una sociedad donde la corrupción y la incoherencia social son asuntos naturales?
No se puede ser equilibrado. Se puede ser tolerante, hasta el desentendido, pero nunca equilibrado. Hay demasiada neurosis y rabia social para ser equilibrado.
¿Lo audiovisual te permite hacer catarsis?
La catarsis es un estado de neurosis convertido en emoción positiva. Sí, lo audiovisual me permite planificar, rodar y mostrar lo producido, me hace ilusión y me despierta toda clase de emociones.
¿Has ganado varios premios literarios te hueles cuando un escrito puede ganar?
No creo que nadie escriba para ganar premios; además, sería muy difícil adivinar el gusto del jurado. Puede sentir satisfacción de lo logrado en un texto, pero no porque vaya a ganar premios ni nada parecido… si fuera así, preferiría hacerlo con la lotería y ganarme la Loto.
¿Si no escribieras cómo definirías al Leo Silverio en esta selva social en la que vivimos?
Hay cosas de la que ya no podría prescindir: Buenas películas, música y escribir. Si no pudiera expresarme a través de lo que escribo a lo mejor fuera un asesino en serie, de esos que tienen una fijación, sería un asesino que perseguiría a mujeres que se abultan las nalgas con colágeno o a hombres que se hacen implantes de pelo… le cortaría su cabellera con un cuchillo filoso para hacer pelucas para mujeres que lo han perdido por causa de una enfermedad. Por eso escribo, para no entrar en la locura absoluta.
¿Por qué la gente no cuenta en su mayoría historias que aporten socialmente, es que la comedia es más fácil o permite abuso del mercadeo?
Nuestros cineastas no sienten compromisos políticos ni sociales; vienen del espectáculo banal de la televisión. La excusa es que estamos llenos de problemas; para qué pensar en ellos… la gente lo que necesita es evasión, votar el golpe, según ellos. Claro, si nadie piensa en sus problemas, nunca los van a resolver. Por otra parte, el cine que estamos haciendo es ingenuo, una mimesis de las fórmulas norteamericana, creo que por ser una industria muy joven, pero poco a poco vamos dando pasos para ir creciendo. Hemos hecho mucho hasta el momento.
¿Tu estilo de vida, es austero, equilibrado, eso se debe a una elección o siempre has sido así?
Siempre he sido una persona discreta, sin mayores ribetes ni oropel. Me gusta lo simple, lo equilibrado… tiene que ver como mi estilo de vida mi decisión política que obedece un poco a la izquierda, deberíamos tener menos y disfrutar más entre todos; claro que si quieres tener un yate de gran calado y un avión de lujo esa son decisiones tuyas que tampoco crítico.
¿Por qué escribes?
Escribo porque si no explotaría y conmigo morirían muchas cosas, incluyendo personajes, por eso escribo. Escribo para estar vivo, sobre todo, equilibrado dentro de lo que cabe.
¿Cómo crees que evolucione el mercado de libros en RD, si cada vez tenemos menos escenarios para publicar de manera decente?
El mundo editorial dominicano está muerto, solo dos o si acaso tres editoriales (Santuario, por ejemplo), son las únicas que te brindan algún apoyo para publicar en un país que cada vez más reduce sus lectorías. Hay provincias que no tienen una librería, pero tampoco una biblioteca pública… y las bibliotecas escolares la tienen de almacén de cosas viejas o rotas. Trabajaba para una oficina del gobierno y visitábamos escuelas y bibliotecas para donarles libros; en una de ellas, la directora me dijo que la biblioteca se mantenía cerrada porque los estudiantes ensuciaban los libros, escribían sobre ellos o lo rayaban y que para evitar eso, ella prefería tener la biblioteca cerrada, para conservar los libros en buen estado. El Estado Dominicano debe, a través de los Ministerios de Educación y Cultura, abrir espacios para la lectura de textos dominicanos; no es justo que un escolar conozca a Neruda o Lorca, que está bien, pero nunca haya leído nada de Manuel del Cabral o de Lupo Hernández Rueda. Hay que hacer más concursos… más de todo para que la gente descubra lo maravilloso de leer, sobre todo, a los dominicanos; hay que hacer más para impulsar el desarrollo del libro dominicano… si los muchachos están metido en lo digital, vamos a publicar los libros en los medios digitales también (e-book). Si se quiere, se puede.
¿Ser culto crees que pasó de moda, leer los clásicos sigue siendo un requisito para parecer erudito?
Hay muchas acepciones: Ser culto, instruido, intelectual… ahora hay muchas definiciones. Yo creo que la gente debe estudiar, leer, informarse para entender mejor el mundo donde nos ha tocado vivir, para contribuir con él de un mejor modo. Sin embargo, estamos en la Era del Espectáculo; algunos piensan que educarse vale muy poco. Un policía dice públicamente que gana un sueldo cebolla y una empresa televisora lo contrata; un artista urbano dice que los padres de la patria son unos chupafalos, y el castigo se vuelve una forma de propaganda para sus funciones posteriores, ganando más “fans”; un muchachito rico y lleno de complejos decide postularse para la alcaldía de la ciudad de SD y dice que su contrincante pagó 30 millones a uno de sus rivales y todo queda como parte del espectáculo mediático para tontos. No sabemos lo que es bueno o es malo, lo que está bien o mal, vamos camino a la desorientación y eso es peligroso.
¿Qué te ha permitido la literatura?
No convertirme en un asesino en serie, no enloquecer… porque la locura está en la literatura y el antídoto también.
¿Podrías definirte en una frase?
Eso es complicado definirse en una frase, es mucho para mí; quizás en una palabra, porque eso soy, una palabra: Pasión
¿Eres un hombre con criterio audiovisual, que pasa por tu cabeza cuando una producción no ha pasado la prueba de tus criterios o expectativas?
Que se ha perdido tiempo y dinero.
¿Cuál es tu posición respecto a que no tenemos incentivo audiovisual con respecto a la ley de cine?
Tenemos incentivos audiovisuales; de hecho la ley de cine es una de las grandes conquistas del mundo cinematográfico que no la tienen el teatro ni la música, con mayor tiempo y tradición, por ejemplo. La ley de cine hay que cuidarla, revisarla y ajustarla a las necesidades dadas las circunstancias.
¿Quiénes te han inspirado a crear en el campo audiovisual?
Son muchos maestros, tantos que la lista se haría interminable, en todas partes del mundo puede aparecer un maestro del cine. Pero citaré algunos: Buñuel, Gutiérrez Aléa, Rocha, Fellini, Scorsese, Kurosawa, Tanahi… son muchos.
¿Recuerdas la primera película que viste, que te hizo reforzar que era hacer cine?
No recuerdo con precisión esa primera película en mi vida; sí sé que fue en el cine Ana de mi barrio en Los Mina y que era mexicana. Mi padrastro era militar y eran tiempos de muchas tensiones en los doce años de Balaguer, y él tiraba toda esa tensión yendo al cine. Iba dos y hasta tres veces a la semana al cine; dos que la pagaba mi padrastro y una mi madre, los domingos por la tarde, a ver filmes de aventuras. Era todavía la época dorada del cine mexicano y a mi padrastro le gustaban mucho las cintas del país azteca: Juan sin miedo, La ley del monte, María Candelaria, El peñón de las ánimas… Santo, El enmascarado de plata, contra las momias de Guanajuato; Santo y Blue Demond contra el doctor muerte…
¿Si tuvieras la oportunidad de dirigir una entidad que promulgue políticas a favor de la cinematografía, cuáles serían las tres primeras medidas que tomarías?
Si dirigiera DGCINE u otra entidad dedicada al cine, las tres primeras medidas que tomaría serían: 1, Crear y estimular los cineclubes escolares, de cara a formar nuevos públicos, pero con un carácter más exigente; 2, Que el FONPROCINE, cada dos años, estuviera dedicado a destacar momentos históricos dominicanos en aras de apoyar el acervo de lo nacional; y 3, la creación de salas de cine municipales que permitan que más personas puedan apreciar nuestro cine, desde escolares de la frontera (donde no hay salas de cine), hasta campesinos que viven en la montaña sin energía eléctrica.
¿Qué piensas de la banalidad con la que vivimos actualmente?
Vivimos muy deprisa, en la autodestrucción; a veces pienso que somos una pieza o un aparato mecánico que ya nadie repara, sino que se tira y se sustituye por uno nuevo; en ese temor, queremos llevarnos el mundo por delante, para cuando nos tiren a la basura estar satisfecho, o cuando menos, llenos…
El desenfado, el humor negro y un poco de sarcasmo es lo que en mucho de tus escritos me ha convocado amar tus textos, ¿Crees que somos unos hipócritas, que hasta en lo literario ocultamos los trapitos que nos delatan socialmente y que sólo algunos se atreven?
Estoy escribiendo una novela que se llama Onnagatas, que habla de eso, de cubrirnos siempre, querer tapar todo por no hacer lo correcto. Nadie quiere arriesgar para no exponerse y no exponer al resto que somos nosotros mismos. Nos va a doler, pero tendremos en un momento determinado que cambiar de rumbo y solo se logra si cambiamos nosotros. La bolsa se hace cada vez más pesada y ya casi no podemos con ella. Sincerarnos y asumir nuestras culpas y cambiarlas será nuestro futuro…
¿Un libro que te parezca magnifico releer?
Los cuentos de Guy de Maupassant, en la mayoría de los casos, una escuela.
¿Unas líneas que recuerdes de alguna vieja lectura?
Más que unas líneas recuerdo un cuento de Maupassant: Las joyas, es un relato que cuestiona tu moral, tu ética y pone en entredicho lo bueno y lo malo. ¡Es magnífico!
¿Por qué crees que debemos leer?
Porque es una forma maravillosa de descubrir el mundo, de hacerte cómplice de situaciones que de otra forma quizás nunca vivirías ni siquiera te enterarías que existen. La lectura es la emoción liberada.
¿Si te compararas con un objeto, cuál seria y por qué?
Un libro, porque me gusta enseñar a los demás; la vocación del viejo maestro de escuela camina conmigo. Si fuera animal me gustaría ser hipopótamo: Son gorditos, pero tienen su chulería; parecen tontos, pero tienen su musiquita por dentro…
Otros datos de nuestro entrevistado:
Su carrera documental es reconocida siendo nominado en tres oportunidades a los Premios Casandra. Es el guionista y director del filme “Duarte, Traición y Gloria”. Recientemente presentó su documental “Iván García… Cuando el teatro se hizo hombre”.
Judith Almonte y Fifi Almonte ponen sello de calidad A 2.50 Cuba Libre
Asistimos a la que se planteaba como la última función de temporada de la pieza teatral hiperrealista A 250 el Cuba Libre, escrita por el dramaturgo venezolano Ibraim Guerra, la pieza de esa nacionalidad más representada fuera de Venezuela, en cuyo montaje hemos encontrado novedades.
A Olga Bucarelli, Yorlla Castillo, Hony Estrella ya las habíamos disfrutado en el montaje inicial de Mercedes, pese a que se nota ahora una renovación, una vida adicional de estos sórdidos personajes, a pesar de que sus historias, dolientes y dramáticas, están matizadas por el coloquial tiempo del humor, aderezado con las “malas palabras” y los insultos agresivos de ese sub-mundo.
Judith Rodríguez muestra su valor y desenfado al hacer un personaje que introduce al público en las miserias y angustias, canalizadas con un excesivo discurso, agreste y popular, que la gente disfruta, con el único peligro de no percibir que se encuentra ante un texto social de poderosa denuncia.
Judith Rodríguez Yajaira, alias La Enrollada.es fresca, atrevida, contestataria, advertida de las reacciones del instante del público, para aprovechar improvisando con efectiva rapidez, expresiones que generan hilaridad y reflexión.
Fifi Almonte, que acaba de despojarse de la peluca de la Lupe, en un monólogo en el cual mostró valías escénicas recordables, recrea a una Lourdes Coromoto, alias La Güevona, víctima de una sociedad que sub-valora e invisibiliza a estas mujeres, canal de desahogo sexual de reprimidos y represores hombres capaces de mal pagar por servicios sexuales.
Drama real
De las otras intérpretes, Hony Estrella, se nos lleva las palmas por su capacidad dramática de la alcohólica Carmen Alicia, alias, Blanca Rosa, escapando del esquema del humor amargo, para dar una nota de denso entramado que dibuja un lúgubre y pesaroso ambiente, jugando entre verdades y mentiras. Estrella vuelve a justificar todo lo bueno que de ella se pueda decir.
Aguas arriba, la Bucarelli deja sentir el imperio de la experiencia. Manejo de voz, desplazamientos rápidos que dejan sentir su postura de mando, sus expresiones a voz en cuello, pronunciadas a distancia, todo apunta a que es la veteranía disfrutada, la que tiene el turno en escena.
Yorlla Castillo (Lourdes Coromoto, alias La Güevona) sigue siendo ejemplo de superación profesional. Decidió trascender desde cuando era recepcionista de la Dirección de la Feria del Libro, mientras estudiaba a fondo actuación, se integraba a la Compañía Nacional de Teatro para ser hoy uno de los talentos que muestra consistencia y calidad. Ahora logra convencer.
Habrá otras funciones
A 2.50 el Cuba Libre, pese a que oficialmente cerraba su temporada el pasado domingo 30 de octubre, abrirá otras fechas para el público que no la ha visto y que así lo ha pedido, dijo Juancito Rodríguez, productor del montaje.
“Volveremos al Bar del Teatro Nacional, debido a que es mucha la gente que nos pide reponer esta pieza venezolana de hiper-realismo teatral, escrita de Ibraim Guerra y que es la obra más representada de la Patria de Bolívar” afirma.
LIBRETO DE A 250 EL CUBA LIBRE
Guloya eleva con tono caribeño al Calderón y sus sueños de vida
Cierto que ya Claudio y Viena, no son la joven pareja enamorada de si misma y su pasión esencial y que , llegados de Cuba nos hicieron un alto a la atención por la meticulosa gesticulación de un desempeño escénico que clamó por la atención de todos. Han pasado, inexorables y enriquecedores, los años.
También es cierto que ambos han demostrado esa virtuosa capacidad de hacer de sueños, realidades palpables, tanto como haber completado 25 años de representaciones y hacerlo con un clásico complejo, barroco y demandante, a la cual imprimir el colorido acento de caribe: La vida es sueño, de un tal Pedro Calderón la Barca, transformado en un clásico continuador de la dramaturgia de Lope de Vega.
Cierto que ya no son dos muchachos y que ahora tienen responsabilidades mayores, una familia que les ha tomado el tono del arte, un proyecto, el mismísimo Teatro Guloya como expresión una actitud de desafío al desaliento y la rutina en lo teatral, y cierto que decidieron festejarlo con el mayor de sus desafíos: el montaje de un clásico que enseñorea la existencia, saca el filo necesario a su planteamiento existencial sobre la libertad como opción fundamental de la humanidad y del ser.
Acertada la adaptación de La Vida es Sueño, de Teatro Guloya de una pieza exigente, estrenada inicialmente en el verano de estrenada en 1635. Es teatro barroco.
El montaje
La vida es sueño, de entrada, es uno de los más elevados proyectos teatrales del 2016. Sin duda alguna.
Astolfo/Alí Baba (Jahnel Calizan) otro nuevo valor (para nosotros) que evidencia entrega y gracia. Su verbalización y su lenguaje facial se ganan el público, además del aditamento de sus brazos adicionales operados con el protocolo marionetero de vista al público.
Clotaldo (Ramón Candelario), Lacayo de Basilio. Representante de la superstición, es el único, aparte del rey, que puede ver a Segismundo, es uno de los puntos de luminosidad escénica ineludibles del trabajo de montaje y caracterización.
Rosaura y Astrea (Viena González), principal personaje femenino, une fuerzas con Segismundo para impedir que Astolfo se convierta en rey y así evitar que se case con Estrella. Es el personaje exacto para el talento preciso. Efectiva y lúcida, Viena da sentido al Teatro.
Basilio (Claudio Rivera): Rey de Polonia, incapaz para los dones de gobierno y padre de Segismundo, de carácter dubitativo. Una lección de teatro acometido con sentido de drama gracia, rítmico, acompasado en las coreografías, de sentada presencia por el paso y la caracterización.
Estrella: (Yerlin Guzmán). Nueva promesa del teatro seriamente asumido y no por bella sino por el rendimiento que alcanza, la ductilidad del expresivo corporal y su integración al conjunto.
Clarín (Noel Ventura): Compañero de Rosaura. Diseñado por el dramaturgo original de una gracia e ingenio de contagiante empatía, logra con ese muchacho de 121 libras, un altísimo peso histriónico, mayor incluso que el de algunos figuras cómicas televisivas de alto “rattings”.
Algunos directores de cine deberían acercarse a Teatro Guloya (si extienden las funciones ya que la última era este domingo 30 de octubre), si desean encontrarse con caras y talentos nuevos para proyectos futuros.
La vida es Sueño
Producción General: Teatro Guloya
Dirección: Claudio Rivera
Producción Ejecutiva: Viena González
Dramaturgia: Pedro Calderón de la Barca
Espacio Escénico: José Miura
Vestuario y utilería: Lenín Paulino
Realización vestuario: Vera Bertuzzi y Sephanie Gautreaux
Títeres e iluminación: Ernesto López
Arreglos musicales: Vic Calderón
Talentos: Clarín (Noel Ventura), Estrella: (Yerlin Guzmán), Basilio (Claudio Rivera), Rosaura y Astrea (Viena González), Astolfo/Alí Baba (Jahnel Calizan) y Segismundo (Vic Contreras).
Jorge Eligio a JCE
Rafael Narciso Vargas, presidente de la Cooperativa La Altagracia ha producido un documento que evalúa las razones por las cuales el país debe llevar a la Junta Central Electoral al Licenciado Jorge Eligio Méndez Pérez.
A continuación la declaración de Vargas: “La nación dominicana se encuentra en estos momentos ante un proceso crucial que, de ser llevado correctamente, puede iniciar una etapa de institucionalidad, apartidismo y trabajo profesional, imparcial, alejado de intereses personales o partidarios y de alto perfil organizacional y metodológico desde el organismo rector de los procesos comiciales en la República Dominicana”.
“Sectores sociales de notable coherencia y prestigio, como son las Iglesias Evangélicas, la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña y el sector Cooperativo, que asocia actualmente a más de un millón 400 mil dominicanos, lo han recomendado como su candidato a la presidencia del alto tribunal electoral.”
“Jorge Eligio Méndez ha demostrado durante sus más de 30 años en la docencia de derecho, en su trayectoria como dirigente principal de una cooperativa que como la Herrera, emplazada en una comunidad marginada y afectada por los problemas sociales de pocos ingresos, de carestía, desde cuyo entorno ha dirigido un proceso de reivindicación social que se ha tomado como referencia del sendero de emancipación social.”
“Cristiano practicante de su fe, padre de familia responsable y modelo a seguir, dirigente cooperativista, catedrático que imparte docencia del más alto nivel docente y con experiencias de trabajo en el plano institucional-comicial, Jorge Eligio Méndez es una opción por la que ha apostado el Sector Cooperativista Dominicano, por la seguridad con que contamos de su capacidad y su integridad”.
“Jorge Eligio es una reserva moral y profesional de la República Dominicana”.
Éxitos en la X Feria del Libro Dominicano en Nueva York 2016
NUEVA YORK —Cientos de personas acuden a la X Feria del Libro Dominicano en Nueva York, en el auditorio de la escuela secundaria George Washington, en Manhattan, en la que participan decenas de escritores de la República Dominicana y de la diáspora, con una agenda de más de 170 actividades entre hoy y mañana.
Con el lema: “Leer te transforma”, la feria, visitada cada año por miles personas, ofrecerá a las comunidades hispanohablantes estadounidenses la oportunidad de entrar en contacto con la voluminosa, variada y rica bibliografía dominicana.
El acto de apertura del viernes fue encabezado por el Ministro de Cultura de la República Dominicana, el escritor Pedro Vergés, y el comisionado de Cultura Lic. Carlos Sánchez, y la delegación oficial del Ministerio.
Durante el acto de apertura, el Ministro de Cultura Pedro Vergés destacó la conexión que mantiene la comunidad dominicana de Nueva York con la República Dominicana, y adelantó que en el conversatorio que tendrá este sábado, titulado “Políticas Culturales del Ministerio de Cultura de RD”, explicará parte de sus planes al frente de la entidad que dirige.
Carlos Sánchez felicitó a los homenajeados de la X Feria, Yrene Santos y Orlando Alba, a los homenajeados de Virginia Rei Berroa y José Alejandro Peña, a la comunidad de escritores colombianos representados por Carlos Aguasaco y Jacqueline Donado, e invitó al público a participar y apoyar la fiesta cultural que este año celebra su décimo aniversario.
La feria, realizada por el Ministerio de Cultura de la República Dominicana a través del Comisionado Dominicano de Cultura en los Estados Unidos, se abre al público este sábado 29 y domingo 30 de octubre, durante la cual se celebrarán 178 eventos, entre ellos conferencias, paneles, presentaciones de libros, teatro, conversatorios, talleres, exhibición de pinturas, presentación de películas.
Cayo Claudio Espinal ha tenido una lectura titulada «Poesía Contextualista», y Alexis Gómez Rosa ofreció la conferencia “Los poetas en la Guerra de Abril de 1965”, y presentará los libros La tregua de los mamíferos, y Marginal de una lengua que persigue su forma precedido de Ferryboat de una noche invertebrada.
Se han puesto a circular los libros: Autobiografía en el agua, de Soledad Álvarez; Las Tumbas de los Trujillo, de Franklin Gutiérrez; Andrés López de Medrano: criollismo, dominicanidad e hispanismo, de Alejandro Arvelo; Caléndula, de Kianny N. Antigua; Abril del 65, visión poética y Cultura y Literatura, de Mateo Morrison; El Hilo de la Memoria, de Jacqueline Donado, invitada especial de Colombia; Narraciones breves en New York, de Pastora Hernández; y Acústica del límite, de Ángela Hernández, Premio Nacional de Literatura de RD 2016.
Tambien se han presentado : Así como Mi oruga no quiere comer / My Caterpillar doesn’t want to eat, de Elizabeth Balaguer; El día más claro llueve, de Dulce Elvira de los Santos; ¿Tú entendiste?, porque yo no, de Leibi Ng; El soñado desquite, de José Alejandro Peña, homenajeado de Virginia; Matar al Padre y Mujer de la Lámpara encendida, de Rosa Silverio; Memoirs of a Weird Preteen, de Gladys Montolío; y Semiótica del Arte y mediaciones artísticas, de Odalís Pérez.
En homenaje al escritor Eduardo Lantigua, se pondrán en circulación las obras Eduardo Lantigua, una lectura inagotable (Editada por René Rodríguez Soriano y Ediciones del Comisionado) y Moliendo café (Ensayos).
En la X Feria se dictarán numerosas conferencias, entre las que figuran “La identidad lingüística de las islas del Caribe Hispano”, con el homenajeado de la X Feria Orlando Alba; “Política Nacional de Jornada Escolar Extendida: impacto en el sistema educativo dominicano”, con la Dra. Ana Rita Guzmán, del Ministerio de Educación de RD; “Origen y futuro de la poesía”, con el invitado especial de Colombia, el Dr. Carlos Aguasaco; y “Planes y proyectos del Centro Cultural de las Telecomunicaciones (CCT) para la nueva gestión administrativa”, con Basilio Belliard.
Además “Del libro Hacia la Tierra de Rigo Díaz”, con Yolanny Rodríguez; «El proceso creativo en el cuento o la novela», de Luis R. Santos; “Gaga Pal’ Pueblo: haciendo visible lo invisible”, con Dió-genes Abreu; “Pasado, Presente y Futuro de la Universidad Tecnológica del Cibao Oriental (UTECO)”, con Esteban Tiburcio Gómez; “El papel de la Cultura en el Desarrollo Socio-Económico de los Pueblos”, con Juan Freddy Armando; y “¿Valió la pena el golpe de Estado contra Juan Bosch en 1963?”, con Carlos McCoy.
Entre los conversatorios y paneles están: “Juan Bosch, su magisterio y su relación con la actual revolución educativa”, con los senadores Lic. Eddy Mateo Vásquez, Lic. Manuel Antonio Paula, Lic. Juan Orlando Mercedes Sena, bajo la coordinación de Premio Nacional de Literatura Mateo Morrison; “Encuentro interactivo sobre los libros La eternidad que empieza y Ruinas, con Rafael García Romero; «La importancia de las bibliotecas en la animación a la lectura», con Dulce Elvira de los Santos, Leibi Ng, y Elizabeth Balaguer; “La Metapoesía: 26 años después. Los metapoetas”, con Karina Rieke y Jorge Piña.
La X Feria tendrán talleres, entre ellos “Cómo escribir un guion de cine”, con Manuel Polanco; “Taller práctico de realización de películas”, con Luis Cabrera; e “Iniciación en el arte de escribir cuentos”, con Eulogio Javier.
En su décimo aniversario la X Feria está dedicada a dos destacados escritores quisqueyanos,el ensayista, filólogo y académico Orlando Alba, radicado en Utah, y la poeta y activista cultural Yrene Santos, residente en la ciudad de Nueva York.
Durante la feria Orlando Alba pondrá en circulación su obra Una mirada panorámica al español antillano; e Yrene Santos su poemario Septiembre casi termina y otros poemas, publicados por Ediciones del Comisionado en la Editora Nacional.
La X Feria del Libro Dominicano en Nueva York es dedicada además a los escritores dominicanos residentes en el estado de Virginia, el poeta José Alejandro Peña y el poeta y ensayista Rei Berroa, y se le rindió un homenaje especial a los escritores de la comunidad colombiana en los Estados Unidos, representados por los escritores Carlos Aguasaco y Jacqueline Donado.
En la X Feria destacados escritores que vienen de la República Dominicana y de otros países, entre ellos la Premio Nacional de Literatura 2016 Ángela Hernández, el Premio Nacional de Literatura 2010 Mateo Morrison, y Soledad Álvarez, Luisa Navarro, Alejandro Arvelo, Rosa Silverio, Giovanny Cruz, Luis R. Santos, Juan Freddy Armando, y Carmen Karina Castillo. Así como Eulogio Javier, Rafael Núñez Cedeño, y el escritor homenajeado de Virginia, José Alejandro Peña.
La feria tendrá varios pabellones donde se estarán desarrollando eventos novedosos, como el Pabellón Infantil, a cargo de la escritora Elizabeth Balaguer, que estará localizado en el gimnasio de la escuela, donde los niños y las familias tendrán la oportunidad de compartir con los autores, disfrutar de lecturas animadas, juegos, actividades manuales, pinturas de caras y regalos para los niños; el Pabellón de Cine, dirigido por la actriz Mariluz Acosta y dedicado al actor Elvis Nolasco, con talleres y presentaciones de representantes del cine dominicano, y el Pabellón de Artesanía, encabezado por Mercedes Polanco, con artesanos dominicanos y de otros países latinos.
Aisha Syed…un orgullo que debe servir de ejemplo
La violinista clásica dominicana Aysha Syed Castro es un orgullo dominicano.
Ella muestra lo que es capaz de ofrecer el talento cuando tiene oportunidad de educarse.
La instrumentista recorre el mundo, desde su base en Miami, donde reside.
Buena parte de sus presentaciones magistrales son destinadas a apoyar causas nobles, cargadas de sentido humano.
Ella es una bendición.
Historia de la Cultura Dominicana/El valor de un gran libro
La producción bibliográfica dominicana de alto perfil acusa una elevación significativa de su calidad editorial, en sus contenidos, formatos y diseños, a partir de una singular serie de condiciones que incluyen la auto-exigencia de sus autores, la disposición de sus plataformas de patrocinio, el mejoramiento de la calidad de impresión de editoras como Amigo del Hogar, Editora Corripio, Editorial Búho, Centenario, Soto Castillo y otras no menos importantes), a lo que se suma el desafío que plantea las capacidades de las entregas bibliográficas provenientes del exterior, aun no disponibles en el operativo nacional de impresión.
Hemos tenido, examinando el pasado reciente, El Gran Cambio (Frank Moya Pons/Banco Popular, 2015), Historia General del Pueblo Dominicano (Varios autores/ Juan Vicini) –ejemplar de superformato que debió ser impreso en el exterior), las entregas de Bernardo Vega (Academia Dominicana de la Historia y Fundación Cultural Dominicana, a lo que debe añadirse la sorprendente producción del Archivo General de la Nación por parte de Roberto Cassá y el ejemplo que editorialmente ofrece el Archivo General de la Nación.
Con la publicación de Historia General de la Cultura Dominicana, el Banco de Reservas ha entregado el más significativo de sus aportes editoriales al país por la calidad del texto y el conocimiento a fondo de los procesos y personajes descritos.
Lo que se tiene ahora es uno de los libros de mayor erudición integral y conocimiento en detalle del quehacer creativo cultural en el país, y todo producido a partir de conocimiento e investigación de una persona, un profesional de las letras y la medicina que, a pesar de todo cuanto se ha dicho, no ha sido aun valorado como se debe para las presentes generaciones, ni se ha ubicado en el lugar que le corresponde en la sistematización de la historia dominicana.
Tras su puesta en circulación, en la sede número uno de esa entidad, ubicada en la calle Isabel La Católica (Zona Colonial), ante un profesionalismo público vinculado sobre todo la historia y la literatura, lo que queda es un hecho literario que trasciende el ceremonial y el orgullo del patrocinador en entregarlo a sus receptores naturales
Lo ocurrido realmente es se ha entregado a la sociedad el volumen que resume los cinco que eran inicialmente, en una decisión editorial que se presta al debate en torno a si hubiera sido mejor que fueran al menos tres, para hacerlo más manejable con ese total de mil 8 páginas que ahora ofrece.
El recorrido histórico
El ensayo es un trabajo de superior perfil con un recuento detallado, riguroso y crítico, que se remonta desde el origen del hombre en el continente americano, las características culturales de la población aborigen, el encuentro de las culturas, la fundación y desarrollo de la primera ciudad de América y los tiempos del virreinato español, para concluir con los escritores, escultores, arquitectos y otros talentos culturales en la década de los años 70´s.
Don Mariano recorre con una aguda visión crítica lo ocurrido culturalmente en los siglos XVII XVIII, XIX y el movimiento cultural de las últimas décadas, incluyendo desde los organismos culturales creados por Juan Pablo Duarte (sobre todo en teatro) hasta los movimiento literarios, como los poetas mayores, la Poesía Sorprendida, el Postumismo, la poesía popular y sus cultores individuales y los grandes prosistas y dramaturgos, entre muchas expresiones y personalidades creativas.
El estudio de Lebrón expone lo ocurrido con la música y sus grandes compositores populares y clásicos, el origen y desarrollo de la Orquesta Sinfónica Nacional, la filosofía, el movimiento pictórico y los escultores dominicanos más significativos, citados y analizados cada uno críticamente para enmarcar el valor de sus aportes.
VIDEO DE LA PRESENTACION DE HISTORIA DE LA CULTURA DOM.
El volumen presentado tiene 1.008 páginas, una portada es la pintura Paisaje Urbano, de Marianela Jiménez y con la diagramación de doña Ninón León de Saleme.
Don Mariano es uno de los intelectuales más completos del país: narrador, historiador, médico y lingüista.
Fue miembro co-fundador de la Poesía Sorprendida, de la Academia Dominicana de Medicina, del Museo Casa Duarte, Instituto Duartiano y de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña, a la que dio el nombre del más grande humanista dominicano y escribió las letras del himno de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña, a la que dio nombre.
Cuando el amor se excusa
A veces, el amor se excusa de ser tal cual es.
A veces, solo a veces, las propuestas del amor dejan de ser. Es cuando es necesario amar, se pierde el objeto, y es entonces cuando se hace neceserio redoblar sus esencias. Amar más allá del amor.
A veces el amor se ausenta.
Sin pedir permisos.. asi… tal cual ha llegado.
Periodistas de salud han aprendido a informar sobre las vacunas
Las y los profesionales de la comunicación deben documentar científicamente sus contenidos, contrastando fuentes y verificando cada detalle, cuando traten los estudios sobre nuevas tecnologías en salud incluyendo proyectos de vacunas VIH.
La recomendación la hacen la investigadora principal de la Unidad de vacunas e Investigación del Instituto Dermatológico, y un comunicador miembro del Comité de Ética que regula los estudios clínicos, realizados por esa unidad de investigación.
La doctora Yeycy Donastorg Cabral, por medio de una ponencia presentada en el evento que fue auspiciado por el Dermatológico, el Círculo de Periodistas de la Salud (CIPESA), el Colegio Dominicano de Periodistas y el Sindicato Nacional de Trabajadores de la Prensa, sostiene que el rol de los medios es trascendente de cara a la población y puede ayudar a que los estudios clínicos de vacunas, medicamentos y otras intervenciones sean o no un éxito.
El conversatorio fue abierto con palabras de la licenciada Emilia Santos, presidenta de CIPESA, quien destacó en sus palabras la importancia que tiene la información en salud ofrecida en base a la documentación científica actualizada.
La dirigente del CIPESA considera que quienes comunican en salud hacen un papel fundamental y que su labor puede ser todavía mucho mejor con el debido y oportuno asesoramiento.
La investigadora manifestó que toda la información sobre los estudios de vacunas, está disponible en los portales de instituciones como la Organización Mundial de la Salud, el Centro de Control de Enfermedades de Estados Unidos (CDC, por sus siglas en inglés) o en los de la Dirección General de Control de Infecciones de Transmisión Sexual y Sida (DIGECITSS).
El periodista José Rafael Sosa, del cuerpo docente del CDP y miembro del Comité de Ética del Instituto Dermatológico y Cirugía de Piel Doctor Huberto Bogaert Díaz, manifestó que debe ser parte del pasado, la expresión “conejillo de indias” cuando las y los periodistas van a entrevistar a alguien sobre estudios clínicos de vacunas.
“Esa expresión es ya un sitio común y equívoco que nada tiene que ver con las modernas tecnologías que toman en cuenta primero que todo, el informar al personal que voluntariamente se somete a las pruebas, en garantía de que no se sufrirán daños de consideración y que el aporte que hacen a la ciencia es aprobado por cada persona, luego de ser motivada y educada sobre todo lo relacionado con los estudios” afirmó Sosa.
Los dos expositores en el conversatorio hicieron sus exposiciones indicando que en el país es adecuado contar con una clase periodística orientada a la salud que cuestiona los aspectos novedosos y los intentos de crear nuevos recursos en la medicina, tal cual es el caso de los estudios clínicos en proyectos de vacunas.