Caribbean Cinemas

Sobre las películas que abren y cierran el IX Festival de Cine Fine Arts

La novena entrega del Festival Internacional de Cine Fine Arts, dio a conocer su cartelera y principales atractivos, incluyendo 60 películas, enlazadas por el tema Cine Independiente, entre las que hay  con seis ya postuladas por sus países a los Premios Oscar del 24 de febrero del 2019. La mayor parte de las películas proceden de los festivales internacionales de Toronto, Londres, Venecia, Berlín, Sundance, San Sebastián y Cannes.
Los detalles del Festival fueron ofrecidos en un encuentro de prensa con los ejecutivos de Altice y Caribbean Cinemas como anfitriones, en Rooftop de la Torre Altice.

La película de apertura es la comedia romántica, El amor menos pensado, escrita y dirigida por Juan Vera, con las actuaciones de Ricardo Darín y Mercedes Morán, repitiendo en Santo Domingo el mismo rol de apertura que le asignó este 2018 el Festival de San Sebastián.

La cinta de clausura es First Man (Primer Hombre), dirigida por Damien Chazelle (La, La La, el musical de una entrada coreografiada con cuidado extremo en medio del tránsito en un puente y que se alzó con seis premios Oscar el pasado 2017). Ahora cambia la coreografía y el romance caramelo, matizado con música pegajosa, por la aventura sin precedente del viaje del primer hombre a la luna. No pensar en Gravity es imposible, aun cuando no sea lo mismo.

El jurado del IX Festival de Cine Fine Arts. FOTO SERVIDA


La cartelera
 

Película Sección
El Amor Menos Pensado Apertura
Candelaria Sección Oficial
Carmen y Lola Sección Oficial
Cenizas Sección Oficial
Desafío Urbano Sección Oficial
Dry Martina Sección Oficial
El Ángel Sección Oficial
Good Manners (As Boas Maneiras) Sección Oficial
Hijos de la Sal Sección Oficial
Journeyman Sección Oficial
Museo Sección Oficial
My Blind Date with Life Sección Oficial
Nadie Nos Mira Sección Oficial
Newton Sección Oficial
Petra Sección Oficial
Razzia Sección Oficial
Unicornio Sección Oficial
Bad times in the Royale Informativa
Black Tide Informativa
Blackkklansman Informativa
Campeones Informativa
Can you ever forgive me? Informativa
Emma (Il Colore Nascosto delle Cose) Informativa
La Tribu Informativa
L’Amant Double informativa
Let the Sunshine in Informativa
Los Fantasmas de Ismael Informativa
Loving Pablo Informativa
Oh! Mammy Blue Informativa
On The Milky Road Informativa
Pájaros de Verano Informativa
Racer and the Jailbird Informativa
Redoubtable (Godard Mon Amour) Informativa
Shoplifters Informativa
Sin Rodeos Informativa
The Great Mystical Circus Informativa
The History of Love Informativa
The House By The Sea Informativa
The Other Woman Informativa
The Prayer Informativa
Thelma Informativa
Todos Lo Saben Informativa
Traffik Informativa
Ciro y Yo Documental
Emergencia Documental
Faces Places Documental
Impulso Documental
Rubén Blades Is Not My Name Documental
Rush Hour Documental
Cuban Food Stories Sección Especial Gastronomía
Off the Menú Sección Especial Gastronomía
Ramen Shop Sección Especial Gastronomía
Wine Calling Sección Especial Gastronomía
Marie Heurtin, El lenguaje del corazón Homenaje
No Homenaje
The Broken circle breakdown Homenaje
Ana de Día Ópera Prima
Buscando a Marcos Ramírez Ópera Prima
Cuando dejes de quererme Ópera Prima
Custody Ópera Prima
El Chata Ópera Prima
La Reina del Miedo Ópera Prima
Las Herederas Ópera Prima
Los Últimos Ópera Prima
Un traductor Ópera Prima
First Man Clausura


Los patrocinadores  son Altice y Caribbean cinemas, a Brugal, Visa, Stella Artois, y Copa Airlines.
Los co-patrocinadores: Don Pedro, de Induveca, Banco Popular, Tiendas La Sirena, Hotel Barceló Santo Domingo, Downtown Center, Novo-centro, Coca Cola, Universidad APEC (UNAPEC), Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), Escuela de Diseño Altos de Chavón, Instituto Tecnológico de Santo Domingo (INTEC), ARPR Agency, Cinemaforum, Caribbean TV, Dirección General de Cine (DGCINE) y el Ministerio de Cultura.

El IX Festival Fine Arts 2019: un plato fuerte, muy fuerte

Ya se  sabe, desde  la noche de este lunes, lo que trae la novela versión del Festival Internacional de Cine Fine Arts en Novo Centro, desde el 4 a 17 de octubre, en lo que parece ser su versión mas atractiva, coqueteando con varias de las películas que competirán en los Premios Oscar 2019. Son 63 películas, buena parte de ellas de trayectoria destacada en los principales festivales de prestigio del mundo, para ser vistas en 14 días.
La cartelera y las características de lo que es esta novena entrega, han impactado en los medios de la industria, de acuerdo con las reacciones de los seguidores del cine de calidad.

La apertura del Festival será “El Amor Menos Pensado”, producción argentina cuya historia se centra en una pareja que, después de 25 años de matrimonio, atraviesa una crisis. Los lleva a la separación y los impulsa a cuestionarse sobre el amor, el deseo y el paso del tiempo, este filme fue apertura del festival de San Sebastián este año y la  clausura dtiene  la película “First Man” producción que recientemente dio apertura al prestigioso Festival Internacional de cine de Toronto, protagonizada por Ryan Gosling y dirigida por Damien Chazelle basada en el libro Fisrt Man: The Life of Neil A. Armstrong.

Más de 60 películas con lo mejor de festivales como Toronto, Londres, Venecia, Berlín, Sundance, San Sebastián y Cannes, completarán esta gran selección a ser proyectadas durante los 14 días del festival. 

El jurado integrado por criticos y periodistas. FOTO SERVIDA


Sedes
El Festival Internacional de Cine Fine Arts se lleva a cabo en distintas sedes, una de ellas en San Juan, Puerto Rico del 4 al 14 de octubre, en las cuales se proyectarán las películas participantes de forma paralela durante los días activos de mismo.
Sedes:

  • Fine Arts Cinema Café at Novo-centro/                     4-17 de octubre
  • Plaza Internacional Santiago/                                   4-10 de octubre
  • Downtown Center /                                                 4-10 de octubre

Zumaya Cordero, Directora del festival, expresó: “ Estamos listos para ofrecerles a nuestros clientes que cada año nos visitan en fine arts,  lo mejor del cine independiente, pero a la vez novedades que enriquecen nuestra programación, la cual este año cuenta con extraordinarios títulos recientes provenientes de los festivales más importantes del mundo, gracias a la excelente curaduría y programación de Diana Dudek de Cineplex Colombia, a quien agradecemos su excelente selección, durante 14 días “hablaremos cine Independiente”.

Danilo Ginebra, de Altice, Zumaya Cordero, de CC y Jose Delaura, presidente del Jurado. FOTO SERVIDA


Danilo Ginebra, Director Senior B2C: “Nuestra historia con el cine dominicano seguirá creciendo, y nos comprometemos a continuar con el apoyo a la realización de películas con talento dominicano, eventos de gran trascendencia como este Festival pero sobre todo a seguir innovando con Altice Cinema para crear experiencias únicas de entretenimiento para nuestros clientes. Como parte de los beneficios a nuestros clientes en este Festival estamos otorgando un 15% de descuento todos los días que dure el festival enviando FESTIVAL al 2072 así como el 2×1 todos los jueves enviando CINE al 222, ambos disponibles a través del app Mi Altice”.
El Festival Internacional de Cine Fine Arts es un evento de Caribbean Cinemas con el auspicio oficial de Altice Dominicana y su programa de lealtad Altice Cinema.  También se hace posible gracias a sus patrocinadores: Brugal, Visa, Stella Artois, Caribbean Cinemas y Copa Airlines, y los Co-patrocinadores Don Pedro de Induveca, Banco Popular, Tiendas La Sirena, Hotel Barceló Santo Domingo, marcas que por años de manera consecutiva han apoyado esta iniciativa cultural y han sido parte de la gran fiesta para los cinéfilos dominicanos.
A su vez, cuenta con el apoyo de: Downtown Center, Novo-centro, Coca Cola, Universidad APEC (UNAPEC), Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM), Escuela de Diseño Altos de Chavón, Instituto Tecnológico de Santo Domingo (INTEC), ARPR Agency, Cinemaforum, Caribbean TV, Dirección General de Cine (DGCINE) y Ministerio de Cultura.
 Novedades 
Este año se contará con una sección especial dedicada al Cine Gastronómico, donde se presentarán:

  • Cuban Food Stories
  • Off the Menu
  • Ramen Shop
  • Wine Calling

El FICFA, en su novena edición, rinde homenaje a Lidia Bastos, una de sus cómplices más valoradas, con una selección de 3 películas ganadoras de pasadas ediciones de la muestra bajo su gestión:

  • El Lenguaje del Corazón
  • The Broken Circle Breakdown
  • No 

Películas participantes: 

Película Sección
El Amor Menos Pensado Apertura
Candelaria Sección Oficial
Carmen y Lola Sección Oficial
Cenizas Sección Oficial
Desafio Urbano Sección Oficial
Dry Martina Sección Oficial
El Ángel Sección Oficial
Good Manners (As Boas Maneiras) Sección Oficial
Hijos de la Sal Sección Oficial
Journeyman Sección Oficial
Museo Sección Oficial
My Blind Date with Life Sección Oficial
Nadie Nos Mira Sección Oficial
Newton Sección Oficial
Petra Sección Oficial
Razzia Sección Oficial
Unicornio Sección Oficial
Bad times in the Royale Informativa
Black Tide Informativa
Blackkklansman Informativa
Campeones Informativa
Can you ever forgive me? Informativa
Emma (Il Colore Nascosto delle Cose) Informativa
La Tribu Informativa
L’Amant Double informativa
Let the Sunshine in Informativa
Los Fantasmas de Ismael Informativa
Loving Pablo Informativa
Oh! Mammy Blue Informativa
On The Milky Road Informativa
Pájaros de Verano Informativa
Racer and the Jailbird Informativa
Redoubtable (Godard Mon Amour) Informativa
Shoplifters Informativa
Sin Rodeos Informativa
The Great Mystical Circus Informativa
The History of Love Informativa
The House By The Sea Informativa
The Other Woman Informativa
The Prayer Informativa
Thelma Informativa
Todos Lo Saben Informativa
Traffik Informativa
Ciro y Yo Documental
Emergencia Documental
Faces Places Documental
Impulso Documental
Rubén Blades Is Not My Name Documental
Rush Hour Documental
Cuban Food Stories Sección Especial Gastronomía
Off the Menu Sección Especial Gastronomía
Ramen Shop Sección Especial Gastronomía
Wine Calling Sección Especial Gastronomía
Marie Heurtin, El lenguaje del corazón Homenaje
No Homenaje
The Broken circle breakdown Homenaje
Ana de Dia Ópera Prima
Buscando a Marcos Ramirez Ópera Prima
Cuando dejes de quererme Ópera Prima
Custody Ópera Prima
El Chata Ópera Prima
La Reina del Miedo Ópera Prima
Las Herederas Ópera Prima
Los Últimos Ópera Prima
Un traductor Ópera Prima
First Man Clausura

 
 Cortometrajes Dominicanos 
Caribbean Cinemas realizó su acostumbrada convocatoria a todos los cineastas criollos a participar en la sección especial de Cortometrajes Dominicanos durante el Festival. Se valoraron más de una veintena de cortos, de los cuales fueron seleccionados 6 cortometrajes inéditos de jóvenes talentos de nuestro país. Esta iniciativa cuenta con el apoyo de Cinemaforum y la Escuela de Altos de Chavón. El jurado oficial tendrá a su cargo la selección de las categorías ganadoras en los cortometrajes 
Cortos Dominicanos en competencia:
CHANEL / Director: Humberto Vallejo Cunillera

  • CUL-DE-SAC / Director: Juan Ramón Contreras
  • KOULE’ KAFE / Director: Johnny Morales Jr.
  • MUCHA MIERDA / Director: Camila Hermida
  • UNA SOLA NOCHE / Director: Fernando Pena Castellanos
  • THE LIFE OF JANKA / Director: Luis Henríquez Viloria 

Cortos Internacionales en competencia: 

  • MAMBA / Director: Sam Puefua
  • JAULAS INVISIBLES / Director:Gilberto David Vázquez Gómez
  • SOMEDAY / Director: J S Mayank / Producido por la actriz dominicana Katherine Castro 

Jurado 
Durante el festival, se estarán premiando las categorías: Mejor película, mejor director, interpretación masculina e interpretación femenina.  Estos premios serán seleccionados por un jurado especializado, presidido por el profesor de las cátedras “Cine Latinoamericano” y “Hombre y sociedad latinoamericanas a través de su cine” Jose D’ Laura, los demás miembros son la productora de cine Desirée Reyes, los periodistas José Rafael Sosa, Félix Manuel Lora, Joan Prats, Humberto Almonte y Máximo Jiménez. 
Por tercer año se adiciona la categoría de “Ópera Prima”, esta selección estará bajo la responsabilidad del jurado comprendido por la destacada actriz Judith Rodríguez, por el comunicador Emile Mariani, la periodista Muriel Soriano, el director de cine Tabaré Blanchard y el comentarista de cine Carlos Almánzar. 
Los abonados válidos para 10 y 5 películas estarán a la venta en la boletería de Fine Arts y Downtown Center con un 10% de descuento. 
Para obtener más información sobre el festival:
www.festivaldecinefinearts.com
 

Trabajo Sucio y lo que no te han contado: su mensaje

Trabajo Sucio, con su tono de exquisita fábula trágica, comporta el acierto de algunas actuaciones, dirección y la impecable musicalización, realizada en Budapest, a lo que agrega una fotografía nítida y una edición efectiva, en un trabajo fílmico digno de atención. La comedia negra no está exenta de  fallos y en algunos momentos se deja expresar un machismo que  debió quedar en sala de edición. Lo mejor logrado es el tono de fábula trágica, de comedia negra en la que lo que se presenta no corresponde necesariamente a la realidad como ocurren las cosas en la vida real. Trabajo Sucio es una expresión viva que corren por los torrentes de la comedia negra,  sub-genero al que pocos localmente se atreven a acometer. Y Pagan lo hace con éxito más o menos pleno.

Las 15.200 personas que acudieron la noche de su estreno, el pasado jueves, habla de su poder de atractivo, por los elementos y talentos que reúne y  por la gran oportunidad que supone para un director joven, David Pagan Mariñez, que logra entrar muy bien al cine con la experiencia de demasiados proyectos en los que fue  asistente del director (Nadie muere en Ambrosía, Cómplices, Colao, Girasol,  La Gunguna, Morir Soñando  De pez en cuando,  y Sanky Panky 2), logrando sale adelante con Trabajo Sucio. Tiene potencial para ser uno de nuestros nuevos directores más consistentes.
Los créditos iniciales cuentan  que se vera una expresión distinta y creativa mientras que en lo actoral,  Cheddy García se lleva las palmas al dialogar en el público “rompiendo” la cuarta pared (recurso recurrido internacionalmente en cintas como  Deapool y ¿Quién Manda?). En tanto personaje relatos evidencia diversificación y un empleo mas a fondo de sus potencialidades.
Frank Perozo y Vicente Santos, hacen dos  personajes cotidianos muy distintos a los que han hecho antes (Colao y Cocote son la mejor referencia), pero nuestra industria no es como la norteamericana en la que hay mucho de donde escoger. Hubiéramos querido de ambos, mucho más.

Cheddy se luce. Es una de sus mejores entregas. FOTO SERVIDA


Ana María Arias, se repite en caracterización de Colao, pero con menos luces. La química con Manny Pérez, se recuerda con agrado pero no se reproduce. Probablemente poner en su boca otros giros argumentales, hubiera sido mejor.
Yasser Michelen sigue siendo nuestro preferido. En este caso caracteriza con sinceridad y gracia y destaca el manejo de la entonación. Tiene por delante tremendo futuro.
Una escena  muy sexi, comercialmente atractiva se monta con Nashla,  debió quedar en las cuatro paredes de la sala de edición. Ella en casi todas sus escenas, esta de lo mejor como chapiadora dada a la bebida. Kenny  Grullón esta digno,  y nos ofrece la oportunidad de dar rostro al político corrupto al que le llega el momento de hacerle justicia, en un gesto que se acerca mucho a los procesos judiciales actuales en el país.

Ana Maria Arias y El Mayor Clasico. Ella debe evitar repetirse. FOTO SERVIDA


El mensaje
Jose Ramón Alama logra una historia,  en la que poca gente se da cuenta de que la inspiración básica de las acciones radica en la novela del escritor británico George Orwel, Rebelión en la granja, publicada en 1945.
El mensaje de Trabajo Sucio radica en la denuncia de la corrupción, de la que demuestra su carácter circular y sin fin, independientemente del status de quienes la ejercen y contaminara incluso a los que les releven del poder, porque el dinero tiene un único lenguaje de avaricias y poder. No importa, entonces, quien lo tenga: quien quiera que sea, ejercera despotico poder, aun sean oprimidos y explotados de otros tiempos.
Digna de ver, divertida, experimental e hilarante, Trabajo Sucio es una apuesta que debe recibir el respaldo de la gente, a pesar a las reservas que apuntamos, por cuanto abre aún más las perspectivas de esa nueva comedia. Debe cuidarse en sus valores a transmitir, sin pensar solo en los efectos inmediatos en la sala y la boletería.

Naslha muestra que es toda una actriz capaz de cualquier papel. Debieron cuidar algunas escenas. FOTO SERVIDA


TITULO: Trabajo Sucio
DIRECTOR: David Pagán Mariñez
GUION Y PRODUCCION: José R. “Pascal” Alama / Bou Group
DISTRIBUYE: Caribbean Cinemas
GENERO: Comedia
CLASIFICACION: NR
DURACION: 1:27
PAIS: R. Dominicana
TALENTOS: Frank Perozo, Nashla Bogaert, Kenny Grullón, Cheddy García, El Mayor, Pio la Distingancia, Killadamente
SINOPSIS: En casa de los Pérez llegara una noche de locura. Sucesos trepidantes e implacables al ritmo de cómicos personajes llevan a la interrogante: ¿Hasta dónde seriamos capaces de llegar con el poder en nuestras manos?

RD entra el jueves a la era de la proyección de cine a láser

Caribbean Cinemas, anunció que el país estrena este jueves  la primera  proyección cinematográfica a  Láser, (Barco) que genera una imagen más real en su proyección, en los aspectos de luminosidad, intensidad y contraste de colores, acercándose a la calidad de las pantallas LED, pero en gran escala. La información disponible en la red indica que la proyección a laser, que estará disponible en sala CXC #1 de Downtown Center, de las avenidas Núñez de Cáceres y Rómulo Betancourt, es el sistema que están instalando los cines de primer nivel de los países mas desarrollados del mundo, incluyendo Estados Unidos, China y en países latinoamericanos como México y Colombia.

El proyector Laser Barco se esta instalando en las cadenas de cine mas avanzadas del mundo. FOTO SERVIDA POR CC

Se explica que la tecnología brindará una experiencia cinematográfica nueva a estrenarse con el triller Skyscraper, y próximamente con otros  grandes estrenos de verano que incluyen a Misión Imposible 5 y The Maeg.

La sala CXC (Caribbean Cinemas Extreme) #1 de Downtown Center, actualmente cuenta con la pantalla más grande del país (que mide 39′ 2″ x 72′ 6″), la cual a su vez es la  segunda pantalla más grande de toda la región del caribe, en adición del sonido de última generación Dolby Atmos.

El proyector Laser Barco tiene  un hardware construido de tal manera que reduce el uso de electricidad en comparación a los proyectores que se usan actualmente, reduciendo su huella de carbono, por lo que es considerado como un elemento que contribuye a la conservación del medio ambiente.

Modelo internacional de una sala adaptada para la proyeccion Laser Barco. FOTO DERECHOS RESERVADOS.

En cuanto al 3D, da alta eficiencia lo que provoca el doble de luz en la proyección versus la proyección estándar, hace que la experiencia del 3D supere a la proyección digital tradicional, en cuanto a luminosidad y nitidez de la imagen.
Su bajo consumo de electricidad, y un sistema de refrigeración avanzado permite su uso durante varias horas continuas sin sufrir daños.

El sistema de proyección de este tipo de dispositivos posee un láser de color azul, que actúa como la fuente de luz (este remplaza la lámpara tradicional del proyector).

El beneficio  mayor, dice el explicativo de Caribbean Cinemas,  es de lograr  uniformidad de la luz en pantalla, larga durabilidad del proyector, respecto de las lámparas se proyección convencionales.

Todas las mujeres son iguales refresca la comedia

Todas las mujeres son iguales podrá ser disfrutada como una comedia que sale de los caminos que el género ha trazado en país, pero sin duda que es más que la risa que provoca.
El proyecto dirigido por David Maler y escrito por José Ramón Pascal Alamá, refresca el género y renueva sus puntos de referencia, al dotar de primacía en pantalla a un protagónico coral a cargo de cuatro talentos diferenciados y brillantes, cada uno en sus propios estilos y cursos existenciales.
De tener que apelar a un adjetivo para definir el resultado de esta propuesta, ese es deliciosa. Este trabajo da en el punto preciso en que se unen calidad de arte y los requisitos que demanda la industria para gustar a las amplias masas irredentas.

Se disfruta de la ya experimentada Naslha Bogaert, la relativamente nueva en nuestro cine Lía Briones, la popular y contagiosa Cheddy García y sus amagues poco disimulados del divismo físico e Iris Peynado, dueña de la trayectoria internacional más extensa,  con la exótica  belleza mulata que lleva con donaire, hacen las delicias del público en esta fábula casi tomada de la vida real, pero con la exageración satírica que Maler orienta por los mejores caminos.
Los papeles masculinos son eficazmente secundarios y redondean el empeño actoral femenino: Kenny Grullón se lleva las palmas principales, mientras que Yasser Michelen, logra un desdoblamento que es el mejor giro de un actor joven. Perozo, con mayor tiempo de exposición en pantalla, luce efectivo, preciso y con el aire de seducción masiva que proyecta, aun cuando no lo quiera
Todas las mujeres son iguales vale como propuesta que debe ser asimilada por el público desde este jueves, apostando a una explotación adecuada de lo técnico (sobre todo la fotografía, la edición y el sonido).
Hay concesiones de patrocinio con una exposición probablemente más insistente de lo necesario con el producto del principal patrocinador, algunas de ellas presentadas, afortunadamente, como consecuencia de sentido lógico de la narración fílmica.
Esta comedia ofrece una de las escenas corales más hilarantes de lo que hemos visto en la filmografía dominicana: el velorio y cuanto acontece en torno a las abundantes cenizas del difunto.
Uno de los logros es utilizar la cámara como sustituta del ojo masculino y la mirada que desmitifica la  perspectiva androcéntrica, enfoque  sociológico que otorga  al varón una postura central y determinante en la sociedad, la cultura y la historia. El androcentismo es un término creado por el sociólogo norteamericano  Charlotte Perkins Gilman en su obra El Hombre construye el mundo ó nuestro androcentrismo.
Reflexión sobre el género
La comedia dominicana es  una huérfana de opinión pública, por lo menos hasta que ¿Quién manda? rasgó pantallas con su narrativa  que rompió la cuarta pared y  que cambio un poco o  todo,  debido al firme  proceso  de desacralización  de la crítica  al cine de humor criollo que, con razones o sin ellas, con prejuicio por quien la hace o por sólidas razones por los criterios que han acuñado la industria de la risa en pantalla, las películas del humor han estado bajo el escrutinio  ácido, merecido o no.
Hacer comedia comporta un equilibrio entre una concepción artística determinada y desarrollada y cumplir con el cometido de negocios que finalmente tiene toda producción audiovisual destinada a ser exhibida en una pantalla por paga.
Es un balance difícil de establecer cuando el proceso del cine está iniciando y se busca a tientas fórmulas que cumplan con el amplio espectro de cometidos que supone el cine que no debería ser deficitario en sus aspectos artísticos, técnicos y comerciales.
En Todas las mujeres son iguales se percibe el resultado de una concepción que satiriza y derrota los encadenamientos culturales de la mujer, con el única debilidad de que puede confundirse su grito de emancipación femenina, con la proclama de igualar lo peor que los hombres pueden hacer, pero la incertidumbre es vencida por una acertada dirección de Maler, que hace la diferencia.
La comedia es distribuida por Caribbean Cinemas y se estrena este jueves 30 en todos los cines.

Ficha técnica
Género: Comedia
Duración: 90 min.
Productor/a: José R. “Pascal” Alama |  Bou Group
Director: David Maler.
Guionista: José R. “Pascal” Alama & David Maler.
Elenco: Nashla Bogaert, Cheddy García, Iris Peynado, Lía Briones, Frank Perozo, Kenny Grullón y Yasser Michelén.
Fecha de estreno: 31 de agosto 2017
Distribuidor local: Caribbean Film Distribution
Sinopsis: Durante el velorio de Manolo, cuatro mujeres, cuya situación sentimental es similar, congenian inmediatamente y deciden irse a Casa de Campo a pasar una temporada. Juntas, establecen un decálogo de rechazo a lo masculino, particularmente en torno a las relaciones de pareja.

Aldea escoge ocho películas de América Latina para trascendentes festivales

La Asociación Latina de Distribuidores para la Exhibición Audiovisual anunció las ocho películas  de la región que recomendarán para los más importantes festivales de cine, para cumplir una de sus metas: respaldar y proyectar  las producciones cinematográficas de  m

ás alta calidad.
Las películas  seleccionadas  para ser recomendadas a los festivales son: “No risco do circo, no risco da vida” de Brasil, “No te olvides de mí” de Arge
ntina, “Tormentero” de México, “Sin norte” de Chile, “Keyla” de Colombia, “Alba” de Ecuador, “Atrás hay relámpagos” de Costa rica y “Sambá” de República  Dominicano.
 
Los  ocho países y sus representantes que  han fundado  Aldea son: Patricia Primon, (Argentina), Esfera Films (Ana Luiza Beraba, Brazil), Salamandra Cine (Francisco Schuler, Chile), Cineplex (Elba McAllister, Colombia), Romaly (Luis Carcheri, Costa Rica), Ocho y Medio (Mariana Andrade, Ecuador), Circo 2.12 (Paula Astorga, México) y Caribbean Cinemas (Zumaya Cordero, Republica Dominicana y Puerto Rico).
Indica la nueva entidad que esas películas serán llevadas por Aldea a los festivales de cine de: Lima,en Perú, Santander (Colombia), Viña del Mar (Chile), Fine Arts (República Dominicana y Puerto Rico), Emerging Talents (México), Sao Paolo (Brazil), Mar del Plata (Argentina), Habana (Cuba), Cartagena (Colombia), Costa Rica, Ocho y Medio (Ecuador) y otros festivales que se unirán en esta iniciativa.

Distribuidores y exhibidores de cine de ocho países, en una se las sesiones en las que se definió la creación de Aldea, que ha seleccionado para importantes festivales, ocho películas de igual número de países para potenciar marca cinematográfica latinoamericana.. FUENTE CARRIBEAN CINEMAS


Zumaya Cordero representante de Aldea en el país,  dice que la nueva entidad impulsará distribución y difusión en mercados alternos, por lo que  cada año Caribbean Films Distribution tendrá a su cargo someter sus películas que cumplan con los lineamientos y perfil de Aldea.
Cordero indica que  se ha definido una programación de películas que debe producir identificación e interés de las audiencias latinas.
Aldea es una agremiación de distribuidores  y exhibidores de América Latina formada durante el marco del Festival Internacional de Cartagena (FICCI) en Marzo 2017 que persigue   la mejor difusión del cine latinoamericano  de calidad   en  los  eventos cinematográficos relevantes del  continente.
Indica Aldea que persigue que las poblaciones de América Latina consuman los productos audiovisuales que crea en la región.
El objetivo principal de ALDEA es lograr que el cine latinoamericano viaje en la región y que tenga una visibilidad inicial en los eventos cinematográficos relevantes del continente para impulsar que los latinos consumamos lo nuestro.
Igualmente persigue contribuir, a través de la exhibición, al desarrollo tanto de la cultura como de la industria cinematográfica latinoamericana y fortalecer redes y distribuidoras regionales especializadas en cine iberoamericano para Latinoamérica.

La La Land y su secreto por el que arrasará en los Oscar´s

¿Cuáles son las razones por las cuales, sorpresivamente, un musical, con un guión relativamente simple y previsible. ha logrado 14 nominaciones a los Premios Oscar´s y con toda seguridad habrá de imponerse en la ceremonia del 26 de Febrero en Los Ángeles?
(Ver detalles del lanzamiento de la séptima edición de Rumbo a los Premios, al final de la crónica)
Ocurre con La, La Land,  con 14 nominaciones al Oscar, que se resuelve en  homenaje lúdico, visualmente poético, técnicamente perfecto, y orientado a dar esa una mirada noble y fascinante al amor de una pareja en la que se consagra una química como tan excepcionalmente se ha visto en pantalla, a lo que se  agrega una labor  musical y coreográfica de tal creatividad, que lo que llega al espectador es un espectáculo al que solo se tiene la opción de rendirse.
Una producción fílmica que devuelve al cine su capacidad de ensueño, que permite disfrutar de una escena inicial que entra ahora a la historia del cine por su logro danzario en un espacio limitado (dos filas de automóviles en un tapón de puente).

La La Land es  sobresaliente por el cuidado, el amor y la creatividad que se han puesto en su producción y su rodaje en  Cinemascope. Su valor está en devolver autenticidad al género. La pieza ha llegado para reivindicar la tradición del cine como espectáculo que encumbra el amor y que no deja espacio alguno para cuestionar nada.  Por ello, ha caído en la onda justa, en el preciso tiempo, para que los votos de la academia le hagan justicia.
Su  debilidad aparente: la simple historia, la linealidad del concepto: una relación amorosa matizadas de incidentes que aportan una calculada incertidumbre y un final propio de la industria, pero ello no le resta valor porque se ha hecho con autenticidad, sentido y trascendencia. Es un espectáculo visual, musical y coreográfico que da nuevos valores al género.
Origen norteamericano
El musical es la belleza visual de la danza y el sonido llevados  con arte y sincronía total al cine.
El musical es un género singularísimo en Hollywood, en buena parte de su oferta basado en los montajes de teatro musical de Broadway.  Su origen es netamente norteamericano. Muy diferenciado del resto de los géneros, el musical, bien realizado, ejerce una fascinación única que no siempre ha sido reconocido por los Oscar´s.
Solo cinco musicales han ganado el Oscar entre 1927 y 1959, todos producciones originales de Hollywood. Los siguientes cinco ganadores fueron adaptaciones de Broadway. En  los años 60´s los musicales   más premiados por la academia fueron: “West Side Story” (1961).  “My Fair Lady”,   con 8 estatuillas de  12 las nominaciones que recibió; “Mary Popins (1964)” con el  Oscar a Mejor Actriz; “The Sound of Music” (1965);  y  “Oliver!” (1968) que se llevó cinco Oscar de 11 nominaciones.
El VII concurso
Zumaya Cordero, directora de operaciones, anunció junto a Evangelina Rodríguez, talento del canal Caribbean TV, los detalles de la séptima entrega del concurso en línea Rumbo a los Premios del Cine, dirigido a los cinéfilos que, entrando al enlace www.caribbeancinemasrd.com/oscar, para predecir las siete principales categorías de los Oscar.
El concurso está convocado desde ahora hasta el 25 de febrero, 24 horas antes de la entrega.
El pasado año, 800 personas, de las miles que plantearon sus predicciones, acertaron las ganadoras finales.  Entre ellas se sortearon los premios de la promoción.
Ficha Técnica
Escrito y dirigido por: Damien Chazelle
Producido por: Fred Berger, Jordan Horowitz, Gary Gilbert, Marc Platt
Productores Ejecutivos: Molly Smith, Trent Luckinbill, Thad Luckinbill
Director de Fotografía: Linus Sandgren, FSF
Diseñador de Producción: David Wasco
Letra por: Benj Pasek & Justin Paul
Productor Ejecutivo de Música: Marius de Vries
Coreógrafo: Mandy Moore
Duración: 126 minutos
Protagonizado: Ryan Gosling, Emma Stone, John Legend, Rosemarie DeWitt, Finn Wittrock, Callie Hernandez, Sonoya, Mizuno, Jessica Rothe, Tom Everett, Scott, Josh Pence

Sinopsis
Mia [Emma Stone], una solitaria aspirante a actriz, y Sebastian [Ryan Gosling], un carismático aspirante a pianista de jazz, se enamoran en la ciudad de Los Ángeles, una ciudad que les ha dado el amor, pero que también puede arrebatárselo.
En una competición constante por buscar un hueco en el mundo del espectáculo, Mia y Sebastian descubren que el equilibrio entre el amor y el arte puede ser el mayor obstáculo de todos.
 
 
 
 

Comedia sorprende al vender 25 mil entradas, sin humoristas de protagonistas

Todos los hombres es un caso inusual a la ruta tradicional de la comedia local, generalmente apoyada en figuras de humor televisivo.  Dirigida por un español, y actuada por cuatro talentos latinos,  es la primera producción de su tipo que produce  largas  en las boleterías, al punto de que vendió un poco más de 25 boletas en el fin de semana.

Planteada para pasar un excelente tiempo de risas, Todos los hombres son iguales, también resulta ser una crítica sarcástica al neomachismo latino, la producción se ha evidenciado con una sorprendente fuerza de venta en taquillas.IMG_1219
No tiene en su elenco los nombres de la comedia local que tradicionalmente venden, pero cubre ese vacío con un guión decentemente re-escrito –pese a algunas discontinuidades de líneas argumentales- pero sustituye esa ausencia por actuaciones dignas, y en el caso de Nashla Bogaer, de altísimo carisma interpretativo.
1DX_6712 (2) - CopyFausto Mata, Raymond Pozo, Miguel Céspedes, son cómicos de gran valía y de una capacidad de enorme venta en  taquillas en nuestro cine y se ha llegado a pensar que sin su nombres en el cartel promocional, una comedia no tendría la acogida y bendición popular que apunta ésta co-producción, dirigida por Manuel Gómez  Pereira y  teniendo en su plantilla a  Frank Perozo, Nashla Bogaert, Christian Meier y  Mike Amigorena.
Todos los hombres son iguales fue en la  película número uno en la semana, superando las ventas de las películas norteamericanas del verano que están en cartelera, según indica  Cordero, directora de operaciones de Caribbean Cinemas.
Poster-Todos-Los-Hombres-Son-IgualesEste filme está pautado para estrenar en Puerto Rico a partir del 14 de julio y el 22 de  septiembre en Perú.
La comedia presenta a tres solteros conquistadores que deciden contratar una asistente doméstica que les revolucionará su emocionalidad,  de acuerdo con los reportes de venta oficiales. Actúan también Lumy Lizardo, Georgina Duluc, Hony Estrella, Josué Guerrero, Raeldo López  y Geisha Montes de Oca.