Portada

Vacunarán desde lunes 3 en Bella Vista en centro coordinado por Junta Vecinos Helios de Bella Vista

El Gabinete de Salud y la Junta de Vecinos del Reparto Helios de Bella Vista Este y Oeste informaron que este lunes 3 de mayo y del miércoles 5 hasta el lunes 10, se reactivará el centro de vacunación en el área deportiva del Colegio Instituto San Juan Bautista, María del Pilar Rodríguez de Messina, presidenta y Maylen Guerrero, tesorera, informaron que la vacunación incluirá a toda persona entre los 50 y 59 años que se presente.

La vacunación está disponible para personas mayores a 50 años, en el caso de personas de 75 años o más, se podría vacunar la persona con rango menor a 50 años que le acompañe.

El centro operará los días lunes, miércoles y jueves en horario de 8:30 a.m. a 2:00 p.m.  El horario de los demás días se ofrecerá más adelante.

La vacunación en Bella Vista con la Junta de Vecinos, se hizo inicialmente los días jueves 22 y viernes 23 de abril, en horario de 9:00 am a 4:00 pm.

“Contactamos con el Gabinete de Salud y habiendo coordinado con el padre Gerardo De Óleo de la parroquia San Juan Bautista y con la dirección del colegio, estaremos vacunando los días: Lunes 3 de mayo, miércoles 5 de mayo, jueves 6 de mayo, viernes 7 de mayo, sábado 8 de mayo, domingo 9 de mayo y lunes 10 de mayo” dicen Rodríguez de Messina y Guerrero.

Aclaran que el martes 4 de mayo, el Centro no estará disponible por compromiso previo del colegio con el Ministerio de Educación.

La puerta acceso al Colegio San Juan Bautista será por el lado este, es decir, Ave. Helios esquina Las Caobas, frente al lado sureste del centro comercial Bella Vista Mall.

Jazz y su Día Internacional, celebrado en Centro Cultural Banreservas

El Día Internacional del Jazz fue conmemorado en Santo Domingo con un emotivo concierto del Trío del compositor y arreglista Isaac Hernández, en el patio español del Centro Cultural Banreservas, de Ciudad Colonial,  este pasado viernes 30 de abril.

Hernández y su Trío, completado con  la batería de Carlos Herrand y los teclados de John Reyna, ofrecieron un profesional y carismático  recorrido jazzístico con los diversos sabores y colores de la música de los músicos, reflejando piezas del afro jazz, los sonidos caribeños y las sensaciones auditivas del género.

El concierto inició  a las 7 de la noche y tuvo duración de alrededor una hora y media. Maryanne Fernández introdujo la banda, resaltando el virtuosismo de sus integrantes e invitando al público a una experiencia musical extraordinaria. El público, entusiasta, premiaba con aplausos cada tema. Las piezas  más aplaudidas fueron Bozza, Morivivi y  22 y Festival (composición del baterista Carlos Herrand Pou). El concierto en el Centro Cultural se montó para proyectar jóvenes músicos con repertorios establecidos y conocidos por el público.

Mijail Peralta Rodriguez, director del Centro Cultural Banreservas, destaca  que este concierto  fue  expresión  de  la responsabilidad social corporativa del Banco de Reservas, el único centro cultural de una entidad financiera dominicana. Recordó que la misión del CCBR es divulgar y apoyar las artes y la diversidad de  expresiones culturales en nuestro país, acercando a los públicos a un contenido basado en miradas y propuestas artísticas creativas.

El concierto de jazz en el Centro Cultural Banreservas produjo emociones en un público admirador de la música de los músicos, este pasado viernes 30 de abril.

El Día Internacional

La conmemoración de cada 30 de abril surge tras la declaratoria de la Unesco, adoptada en noviembre de 2011, que persigue sensibilizar al público general sobre las virtudes de la música jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos.

Este día internacional, sostiene UNESCO, sirve para concienciar al público en general sobre las virtudes de la música jazz como herramienta educativa y como motor para la paz, la unidad, el diálogo y el refuerzo de la cooperación entre pueblos. La fecha se conmemora en todo el mundo con conciertos y actividades educativas. Esta celebración reúne a comunidades locales, escuelas, artistas, historiadores, académicos y admiradores del jazz de todo el mundo para celebrar y aprender sobre el arte del jazz, sus raíces, su futuro y su impacto.

Los músicos del Trío

Isaac Hernández, natural de Santiago, es un profesional de la composición, el arreglo y la guitarra, especializada en Buenos Aires, donde estudió en la Escuela de Música Contemporánea y logro  certificarse como músico de Jazz y folclore con los maestros  argentinos Marcelo Guttfraind y Ernesto Jodos.

Ha tocado o  grabado con muchos de los artistas más reconocidos del país en distintos géneros como Patricia Pereyra, Irka Mateo, Tadeu de marco, Xiomara Fortuna, Nikola, La Marimba,  Maridalia Hernández, Retro Jazz, Alex Ferreira, Covi Quintana, Janio Lora, Marel Alemany, Josean Jacobo y Tumbao, Marola, Pilleta, Gabriel, entre otros.

Jonn Reyna, pianista, compositor, arreglista, educador. Es un pianista virtuoso de Jazz, recibiendo sus primeras enseñanzas de su padre Willem Reinen, destacado trompetista.  Estudió en el  Royal Conservatoire y Hilversum Conservatory, tras lo cual ha desarrollado un estilo único, original, rítmico, enérgico y de melodías aventureras que atrapan al oyente por su característica libertad y pasión.

El Soberano 2021: renuncias, otras ausencias y la necesidad de otras categorías

Ya se ha dicho más de una vez: los días subsiguientes al anuncio de las nominaciones del Premio Soberano tienen, tradicionalmente, un marcado sabor agridulce.

La polvareda mediática aporta una amplia gama de reacciones, que puede ser aprovechada, al analizar sus aciertos y errores, para para afinar el perfil futuro del galardón.

Ningún panorama de nominaciones de un premio determinado, por definición, es incapaz de ser 100 x ciento completa y justa. Quienes nominan a cualquier premio, por raro que parezca, son seres humanos y, por tanto, sus decisiones estarán marcadas por las limitantes de esa condición.

La casa de Bernarda Alba, dirigida por Indiana Brito fue todo un suceso teatral, calificado como una “ los a la perfección teatral” .

Esa oleada de reacciones llama a revisión, verificación de criterios, lo que debe ser aprovechado por los organizadores para mejorar este premio que es un patrimonio del país, independientemente de las diferencias de criterio que se puedan tener con la directiva que desarrolla el Soberano para este 2021. Desde luego, algunas reacciones tienen razones para ser, pero también se cuelan los coletazos del insaciable ego artístico, el deseo de sonar, el hambre de sonido.

El día en que un premio artístico no levante su natural oleada de reacciones positivas y negativas, en ese momento podría proclamar que ha perdido el interés de sus públicos. No hay nada tan divergente e invitante a la polémica, como la siempre subjetiva evaluación de la labor de los artistas.

El debate, la controversia, la confrontación y hasta las renuncias a nominaciones, es consustancial a un premio de arte como El Soberano.

¿Qué sentido tiene que los artistas salgan a decir lo que se sabe: que están nominados? ¿Hasta qué punto “los agradecimientos a Acroarte y la Cervecería” no constituyen expresión de una estructurada estrategia de comunicación para presionar el veredicto final? Pero ese es el medio artístico que vivimos, con sus mieles y sus hieles.

El Soberano, que en términos de producción ha iniciado con buen pie tras su lanzamiento televisivo en DownTown Center bajo la producción de Rene Brea y coordinación de Caribbean Cinemas, ha demostrado su incidencia en el público y los artistas. El premio es necesario para alimentar la ilusión y la esperanza de la gente al ver premiada la labor artística.

Premiar a otros

La premiación El Soberano, y no somos los primeros en decirlo, tiene una característica singular: es un premio de una institución, a otros (los artistas), sobre todo si se toma en cuenta que los demás premios nacionales con auto-referenciales: Premios La Silla, de los profesionales del cine, premian el cine; El Círculo de Locutores, premia a los bien hablantes ante el micrófono; la Asociación de Cronistas Deportivos (ACD) reconocer a esos cronistas, todo ello sin mencionar lo que acontece con importantes premios internacionales, comenzando con los Oscars, que nos da la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, a los artistas y técnicos del cine; el Premio Epifanio Lantigua de Periodismo Turístico, lo otorga la Asociación Dominicana de Prensa Turística, aun cuando tenemos excepciones: la Asociación Dominicana de Prensa y Crítica Cinematográfica, no se premia a sí misma, reconoce al cine.

Presentadas ya las 296 nominaciones en 70 categorías de El Soberano 2919-2020, proporción que dista mucho, de los márgenes de selección entre los años 195 y 2005, años, cuando la cantidad de categorías era entre 38 y 45 y las nominaciones eran entre 100 y 150, por lo cual el margen de errores podría ser mayor, y vistas algunas declinaciones por parte de aristas. Un clarísimo error fue señalar como productor de El Vestidor, a su director Mario Lebrón y no a quien lo fue: Exmin Carvajal, el cual ha sido tanto reconocido como corregido.

En las omisiones se cita, en teatro, la audazmente experimental Casa de Bernarda Alba (dirección de Indiana Brito y producción de Patricio León y Exprésate Dominicano), en Sala Ravelo, Marilyn Monroe, última llamada (dirigida por Antonio Melenciano) (no fue un musical como se dijo inicialmente) y 7 años, escrita por José Cabeza y Julia Fontana, que llega al país de la mano de la casa productora Atrévete, SRL, de Gianni Paulino, obra, la cual es una adaptación de la primera película original española en Netflix, cuenta con la dirección de la Elvira Taveras y con las actuaciones estelares de Amauris Pérez, Gianni Paulino, José Roberto Díaz, Brian Payano y Exmin Carvajal.

Un olvido lamentable con perfil de error imperdonable de todos los jurados, fue no nominar como video Todo cambiará (Rafael Solano, Jochy Fersove y Edilenia Tactuk), una joya textual y visual, producción de tremenda importancia ante el inicio de los meses de encierro por la pandemia. No que nos pasó.

Renuncias a nominaciones

Tienen derecho a renunciar de las nominaciones, los artistas que así lo entiendan, aun cuando no deja de extrañar que el maestro coreógrafo Carlos Veitia, lo haya hecho, expresando consideraciones que piden sea un organismo especializado el que premie el arte clásico. El maestro Veitia, a quien profesamos respeto, ha recibido el premio al menos en cuatro oportunidades, siendo la más reciente en 2018. Pero hay derecho a cambiar de criterios. Tiene derecho a renunciar a la nominación y se debe analizar el hecho para recoger el espíritu de la misma.

El caso Vakeró es de otra naturaleza: fue nominado por videoclip y no entre los cantantes urbanos, como creemos que hubiera sido su deseo. Buscar sonido es una necesidad constante del ego artístico.

¿Nuevas categorías?

En los premios Soberano recién iniciados con sus nominaciones, hay errores técnicos, selecciones de nominados que puede resultar discutibles, omisiones por falta de categorías que deberían ser creadas, tal cual se crearon ahora: Youtuber, Programa digital y concierto de streaming, que representan una puesta al tono con lo que ocurre en la realidad mediática y del espectáculo. En esa misma medida debieron haber existido, en cine, las categorías documental y guionista.

Es documental es un género que ha estado creciendo en calidad y cantidad y el no tener un espacio hace que, solo para 2019, fueran invisibles para fines del Soberano, nada menos que cinco documentales Gilbert, héroe de dos pueblos (Pavel López/Euri Cabral),1984 el otro Abril (Rayvin Jaquez), Cacú: un cambio por la vida (Marvin del Cid), Isla de Plástico (José María Cabral) y Santo Domingo, primera de América (José Enrique Pintor/Huchi Lora).

7 años, fue otra de las producciones teatrales que se nos escapó a los jurados al evaluar el 2019 para nominar.

Para las nominaciones del 2019 en el renglón de cine se dejaron de lado estas producciones de documentales, pese a ser es tiempo un año interesante por estos trabajos que oscilaron entre la historia y el medio ambiente. El claro mensaje es que el documental es una producción cinematográfica y como tal debe tener oportunidad de estar en la primera línea de las nominaciones.

En las nominaciones de teatro del 2020, olvidamos igualmente nominar actores, actrices y directores en 2020, limitándose solo a las obras, lo cual es un fallo de quienes votamos en esa dirección.

Es necesaria ya una categoría que reconozca el talento de la comunicación publicitaria. Los comerciales de televisión de 2020 (citamos en particular los de Café Santo Domingo y los Bancos BDH, Popular y Reservas, de quienes públicamente no se sabe quiénes son sus creadores) fueron una muestra de criterio artístico, sentido social, textos asertivos, poéticos e inspiradores, que no encuentran espacio para dejarse sentir en una premiación tan televisiva como la del Soberano.

Suscribimos, por responsabilidad, sus nominaciones que, como vemos, no son perfectas. Son el resultado de lo que era posible para relanzar el premio nada menos que con la selección discriminante de dos años, 2019 y 2020. Y fueron resultado de una votación por lo que hubo que respetar la dictadura del sufragio.

Al Soberano hay que dejarle que tome su curso, enriquecerlo con sugerencias, críticas y hasta rechazos de sus nominaciones, evitar errores (desde los mecanográficos hasta los de criterios estéticos), dotarlo de capacidad para actualizar las categorías (criterio que se mostró adecuadamente respecto de lo virtual en que se crearon ahora tres categorías nuevas)

Nominaciones de El Soberano: aciertos, errores, ausencias y propuestas

La gala televisiva de nominaciones 2019 y 2020, por parte de la Asociación de Cronistas de Arte que estableció sin dudas un nuevo nivel de producción televisiva para este tipo de lanzamientos, superando las precedentes, comporta una serie de aspectos que deben ser analizados con atención y cuidado. Esa producción televisiva, a pesar de algunos menores fallos de sincronización (imagen/lectura de nominados), ha marcado un perfil nuevo para estos eventos.

El primero es que supone una validación de la directiva de Acroarte como el gremio de los cronistas, dejando en un segundo plano la controversia electoral de 2019, conflicto que parece haberse consumido a nivel judicial y mediático, cerrando un ciclo y no se sabe todavía si se estaría abriendo otro.

Las presentadoras de la gala de nominaciones. FOTO SUMIISTRADA.

Se impone reconocer que el Premio Soberano ahora hegemoniza el ambiente nacional y que todos, absolutamente todos, lo comentan, desde los nominados, los excluidos, los ausentes y los opinadores.

El ambiente noticioso nacional, marcado por los ramalazos de las dos grandes “C” (Covid y Corrupción) deben compartir los espacios de opinión con las nominaciones del Premio Soberano, patrocinado por Cervecería Nacional Dominicana, montado por Caribbean Cinemas y producido por la empresa de René Brea

En las nominaciones, en general, hay buen criterio  y quien escribe, que soy jurado del Área Clásica y Cine, debo  ser solidario con las nominaciones restantes: Comunicación y Popular por coherencia y ética, a pesar de que mantengo mi derecho a discrepar en lo personal de ausencias notables, olvidos y uno que otro exceso, pero es la voluntad de quienes valoramos, sometidos a la dictadura de los sufragios.

El Soberano es un patrimonio de los artistas y de la gente y tiene dos años sin montarse. Estaba en un círculo de la nada  y ahora, con el largo encierro que genera la pandemia, era el tiempo de poner fin a ese ciclo.

 Ausencias

Teatralmente, la más notable es la del musical Marilyn Monroe, última llamada, dirigida por Antonio Melenciano, y bueno es citar integró ese elenco:  el protagónico de   Luz García y las actuaciones de  Karla Hatton  Omar Ramírez, Elliot Martínez, Mario Arturo, Sharon Montero, Zoe Martín, Francisco Montalvo, Glenmer Pérez, Smith Valerio, Lissette Jiménez, y Lía Briones  y Elliot Martínez, a lo que se agrega la escenografía  de Fidel López; vestuario de Keyther Estévez; coreografía, Yesselenny Marte e  iluminación de  Ernesto López. Pero las casillas para nominar eran cinco… y las deliberaciones de doce jurados, son muchas, todas válidas por ser la interpretación de cada quien.

En cine, el vacío más notable está por cuenta del documental Santo Domingo (José Enrique Pintor, producción Banco BHD-León y guión de Pintor/Luis Eduardo Lora (Huchi), la producción más formidable de este género histórico, en la que mayor y más inteligentemente se invirtieron recursos para contar la historia de la ciudad hoy capital del país. Pintor está nominado como director de la comedia dos mejor que una, pero sin dudas que su mejor trabajo fílmico es Santo Domingo.

En video, salta a la vista la ausencia del impecable Todo Cambiará, grabado  en la avenida George Washington, dirigido por Jochy Fersobe, ideado producido por Edilenia Tactuk y asistencia de Patricia Solano, realizado en abril 2020. Es una ausencia notable, de la cual tengo asumir parte de la responsabilidad.

Propuesta

Se impondría crear una categoría,  en renglón Comunicación, el galardón a la mejor publicidad institucional/empresarial de responsabilidad social.

Desde abril 2020, se produjeron una serie de anuncios de televisión (con versiones en radio, medios escritos y redes sociales) sobre los aspectos del autocuidado (uso de mascarillas, distancia social, higiene permanente de las manos), sobre la actitud a asumir en la casa (la paciencia, la esperanza, el compartir los oficios domésticos – como siempre debió haber sido-.

Estos comerciales, cada uno de ellos, una historia inspiradora o una entrega de educación sanitaria oportuna, fueron realizados a inicios de la pandemia son: El de Café Santo Domingo, Banco Popular Dominicano, Banco de Reservas y Banco BHD-León.

En cine, la propuesta es que se añada la categoría de guionista, factor que aporta las historias de las películas.

Y los nominados son:

RENGLÓN CLÁSICO 2019

CANTANTE LÍRICO

Nathalie Peña Comas, La Traviata; Paola González, Resurrección; Glenmer Pérez; Resurrección; Stephanie Ortega, Return World Tour

BAILARÍN CLÁSICO

Alexander Duval, Maykel Acosta, Erick Guzmán y Joel Rodríguez

COREÓGRAFO

Alina Abreu, Aladino; Pablo Pérez Las Lavanderas;

Carlos Veitía, Bailemos;-Cindy Sosa, Bailemos

OBRA TEATRAL

La magdalena, Guillermo Cordero; El vestidor, Mario Lebrón, El reencuentro, Raúl Méndez; Sin zapatos no hay paraíso; Pepe Sierra; El precio

Dunia De Windt

PRODUCCIÓN ESCÉNICA

La Traviata, Fidel López; Las lavanderas, Armando González

DIRECTOR TEATRAL

Guillermo Cordero, La magdalena; Radhamés Polanco, La pasión cantada de Jacobito Lara; Licelotte Nin, Cenicienta es ella, Waddys Jáquez, El reencuentro; Indiana Brito, El precio

ACTOR TEATRAL

Richardson Díaz, Sin zapatos no hay paraíso; Fausto Rojas, La pasión cantada de Jacobito Lara; JJ Sánchez, Jesucristo Superstar; Giovanny Cruz, El vestidor y José Manuel Rodríguez, No quiero ser actor

ACTRIZ TEATRAL

-Carlota Carretero; La magdalena; Carolina RivasLos monstruos; Gracielina Olivero; La llamada; María Castillo, El reencuentro y Xiomara Rodríguez, El reencuentro

TEATRO MUSICAL

-La llamada, José Llano; Jesucristo superstar

Amaury Sánchez, Aladino y el genio de la lámpara, Alina Abreu; Casi normales, Camilo Then

ARTISTA DESTACADA EN EL EXTRANJERO

Aisha Syed, Nathalie Peña Comas, Stephany Ortega

RENGLÓN CLÁSICO 2020

OBRA TEATRAL

Cambumbo, Raúl Méndez / Lulú Ceballos, El Tao del Sexo, Kenia Liranzo

RENGLÓN CINE 2019

COMEDIA CINEMATOGRÁFICA

La barbería, Juan Basanta; Casi fiel, Roberto Ángel Salcedo, La maravilla; José Ramón Alamá; Dos mejor que una, Antonio Sánchez Espantoso, Los leones, Gregory Quinn, Michael Carrady, Zumaya Cordero

DRAMA CINEMATOGRÁFICO

El proyeccionista, Juan Basanta; Miriam miente

Natalia Cabral, Oriol Estrada, Jordi Comellas; En tu piel, Elsa Turull de Alma, La isla rota, Carlos Germán

DIRECTOR DE CINE

José María Cabral, El proyeccionista Félix Germán, La isla rota, Natalia Cabral – Oriol Estrada, Miriam miente; José Pintor, Dos mejor que una; Waddys Jáquez, La barbería

ACTOR DE CINE

Félix Germán, El proyeccionista, Algenis Pérez Soto, La isla rota, Josué Guerrero, En tu piel

ACTRIZ DE CINE

Dulce Rodríguez, Miriam miente, Cindy Galán

El proyeccionista; -Eva Arias, En tu piel

RENGLÓN CINE 2020

DRAMA CINEMATOGRÁFICO

-Cabarete, Iván Herrera / Juan Martínez Veras;-Malpaso, José Ramón Alamá; Papi, Rafael Elías Muñoz y Mis 500 locos, Rafael Elías Muñoz 

DIRECTOR DE CINE

-Iván Herrera, Cabarete -Héctor Valdez

Malpaso y Leticia Tonos, Mis 500 locos

ACTOR DE CINE

Luis José Germán, Mis 500 locos; Luis Bryan Mesa

Malpaso; Adeuri Corniel, Cabarete; Vicente Santos, Malpaso y Amauris Pérez, Papi

ACTRIZ DE CINE

-Jane Santos, Mis 500 locos; Avril Alcántara, Papi;Olga Bucarelli, Papi 

RENGLÓN COMUNICACIÓN 2019

PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO

Show del mediodía, Esta noche Mariasela, De extremo a extremo y Super poder

PROGRAMA INFANTIL

La casita de Payamín, Saltarín show

PROGRAMA DE HUMOR

El Show de Raymond y Miguel; Boca de piano es un show y La opción 13.0

ANIMADOR

Jhoel López,Frederick Martínez,,Julio Clemente, Michael Miguel y Caroline Aquino

PRESENTADOR DE TELEVISIÓN

Mariasela Álvarez, Iván Ruiz, Pamela Sued, Nahiony Reyes y Francisco Vásquez

PROGRAMA SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO

Más Roberto, Pégate y gana con el Pachá  Sábado extraordinario

REVISTA SEMANAL DE VARIEDADES

Con Jatnna, Noche de Luz, Pamela todo un show,

Me gusta de noche, Es temprano todavía

PROGRAMA REGIONAL DE ENTRETENIMIENTO

Buena Noche, Ustedes y Nosotros, Francisco muy diferente, Con Brenda y El Escandalo

PROGRAMA DE TEMPORADA

Master chef, Dominicana’s Got talent

COMUNICADOR DESTACADO EN EL EXTRANJERO

Brea Frank, Enrique Rojas, Francisca Lachapelle

Tony Dandrades y Esperanza Ceballos

COMEDIANTE

Juan Carlos Pichardo Jr., Raymond Pozo, Miguel Céspedes, Manolo Ozuna  y Daniel Luciano

LOCUTOR

DJ Gordi, Luinny Corporán, Loedy Valerio, Johanna Valenzuela y -Milagros Méndez

PROGRAMA TEMÁTICO DE ENTRETENIMIENTO

Bien de bien, Mujeres al borde y Énfasis

 

VIDEOCLIP

Kitipún, Juan Luis Guerra

Director: Tabaré Blanchard; Corazón suavecito

Alex Matos/Chiquito Team Band

Director: JC Restituyo; El problema, Vakeró

Director: Benjamín Hernández;

RENGLÓN COMUNICACIÓN 2020

PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO

Esta noche Mariasela, El show del mediodía y De extremo a extremo

REVISTA SEMANAL DE VARIEDADES

Es temprano todavía, Con Jatnna; Noche de Luz; Me gusta de noche y Pamela todo un show

COMUNICADOR DESTACADO EN EL EXTRANJERO

Alipio Cocco, Darling Burdiez, Brea Frank, Rafael Bello y Sergio Carlo

COMEDIANTE

Noel Ventura, Fausto Mata, Geovanny Jeréz , María Tavarez y Gerald Ogando

LOCUTOR

Anyeli Báez, -Nairobi Viloria, Claribel Adamez (La Loba) YamelCanaan y Diana Filpo

VIDEOCLIP

Amor Intermitente, Ilegales, Director: Freddy Vargas; Tengo derecho, La Insuperable, Director: Rodrigo Rodríguez; Varón, Vakeró, Director: Luis Gómez Film; Llórame, TechyFatule, Director: Fernando Rivas; 27 mensajes, Lápiz Consciente/Shadow Blow, Director: Wayne Liriano

YOUTUBER DEL AÑO

Carlos Durán,Yarissa Rodríguez, Santiago Matías, Sergio Carlos y Adolfo Lora

PROGRAMA DIGITAL DEL AÑO

El Show de Silvio Mora; William Ramos TV,-Zoombando, Manolo Ozuna; La Mesa de Duck Tape y-Vladimir Jáquez

RENGLÓN POPULAR 2019

ORQUESTA DEL AÑO

Héctor Acosta, Miriam Cruz, Eddy Herrera, Kinito Méndez, Johnny Ventura

CONJUNTO TÍPICO

El Prodigio, Banda Real, Krisppy, Yovanny Polanco

Jayson Guzmán

ORQUESTADOR Y/O ARREGLISTA

Víctor Waill, La mala soy yo (Miriam Cruz);

Antonio González, Milly and Company (Milly Quezada); Tropicalia (Ilegales); Janina Rosado

Juan Luis Guerra; Isaías Leclerc; Héctor Acosta,Félix D’Oleo, -Gabriel Pagán, AlbumMorisoñando

 

COMPOSITOR Y/O AUTOR DE LETRAS

Romeo Santos, Pavel Núñez,-Manny Cruz,-Vicente García, -Juan Frías (Brasa)

BACHATA DEL AÑO

Antes del lunes, Héctor Acosta,Comp.: Deivy Simé; Se acabó el abuso, Anthony Santos, Comp.: Deivy Simé; El beso que no le di, Romeo Santos ft. Kiko Rodríguez, Comp.: Romeo Santos; Nadie es Perfecto, Luis Miguel del Amargue, Comp.: Daniel Segura

ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN DESTACADA EN EL EXTRANJERO

Romeo Santos, Natti Natasha, Cardi B y Vicente García

MERENGUE DEL AÑO

Bailando contigo, Manny Cruz, Comp.: Manny Cruz; La mala soy yo, Miriam Cruz, Comp.; Ambiorix Padilla; Como no amarte, Gabriel ft. Olga Tañón, Comp.: Gabriel Pagán; No me lo creo, Eddy Herrera / Manny Cruz, Comp.: Daniel Santacruz; Lámpara pa’ mis pies, Juan Luis Guerra, Comp.: Juan Luis Guerra

SALSERO DEL AÑO

Yiyo Sarante; Chiquito Team Band; -Michell; Sexappeal;-David Kada

BACHATERO DEL AÑO

Raulín Rodríguez, Anthony Santos, Elvis Martínez, Luis Miguel del Amargue y -Frank Reyes

ÁLBUM DEL AÑO

Utopía, Romeo Santos; Literal, Juan Luis Guerra; Candela, Vicente García, Mori’ soñando, Gabriel Pagán; Milly&Company, Milly Quezada

ARTISTA URBANO

La Insuperable, El Alfa, Nene la amenazzy, Chimbala, Musicólogo

CANTANTE SOLISTA

Nathalie Hazim, Manny Cruz, WasonBrazobán, Pavel Núñez, Covi Quintana

CONCIERTO DEL AÑO

Llegando voy, Xiomara Fortuna, Productor: Edmundo Poy;  30 Años, Kinito Méndez, Productor: Julio César García / Kinito Méndez; “Entrega total”, Elvis Martínez, Productor: Evelio Herrera; Sergio sinfónico, Sergio Vargas, Productor: Amaury Sánchez;Toque sinfónico, Toque Profundo, Productor: Sol López

ESPECTÁCULO DEL AÑO

Morisoñando, Gabriel Pagán; Productor: René Brea; La tria; MillyQuezada, MaridaliaHernández y Fefita “La grande, Productora: Aiditaselman; Viuda.com tour, CharytínGoico, Productor: NestorCaro; Amenazzy a la gran arena, Nene la amenazzy, Productor: Ryan terrero; El urbano del año, El Alfa, Productores: Edwin Gómez, Abel Sarante y Luis Mata

COLABORACIÓN DEL AÑO

Millonario, Romeo ft. Elvis Martínez, Comp.: Romero Santos;  Sola, Miriam cruz ft. La Insuperable; Comp.: Ambiorix Padilla;  Canalla, Romeo Santos ft. El Chaval, Comp.: Romeo Santos; Pa’que sufran, Mozart La Para ft. Shadow Blow, Comp.: Shadow Blow

MÚSICA ALTERNATIVA

-Xiomara Fortuna, La Marimba, RiccieOriach; Gran poder de diosa, -Mula

MÚSICA RELIGIOSA CONTEMPORÁNEA

Montesanto, Isabelle Valdez, Zenny Salcedo, Johan Paulino 

RENGLÓN POPULAR 2020

ORQUESTADOR Y/O ARREGLISTA

Moisés Sánchez, -Edwin García, -Antonio González

COMPOSITOR Y/O AUTOR DE LETRAS

Manny Cruz,  Pavel Núñez,  Daniel Santacruz, -WazonBrazobán

BACHATA DEL AÑO

Carita de inocente, Prince Royce; Comp.: Geoffrey Royce Rojas, Yonayhan Then y D’Lesly Lora; Decidí, Frank Reyes, Comp.: Daniel Monción; El placer del sexo, Elvis Martínez, Comp.: Miguel Braho

ARTISTA Y/O AGRUPACIÓN DESTACADA EN EL EXTRANJERO

Natti Natasha, Prince Royce, El Alfa, Cardi B

MERENGUE DEL AÑO

Santo Domingo, Manny Cruz, Comp.: Manny Cruz; Me miró y la mire, Omega, Comp.: Antonio Peter de la Rosa

ÁLBUM DEL AÑO

Alter Ego, Prince Royce; Mandinga Times; -Rita Indiana;  Larimar, Daniel Santacruz, Ahora; Eddy Herrera; Mi derriengue, Riccie Oriach

ARTISTA URBANO

El Alfa, Don Miguelo, Chimbala; Rochy RD; Secreto

CONCIERTO STREAMING DEL AÑO

El Torito Mundial, Héctor Acosta, Productor: René Brea;-Las Canciones que amo, Ricardo Montaner, Productor: César Suárez Jr.; Más de cien, Johnny Ventura; Productor: René Brea; Stay Home VIP Real, Banda Real, Productor: Bericlito Espinal; Reloaded, Eddy Herrera, Productor: René Brea

COLABORACIÓN DEL AÑO

Ella ya me olvidó, Omega y Kalimete; El Juidero, Bulin 47 y Chimbala; Dame Luz, Martha Heredia y Químico Ultramega; Nuestro Amor, Romeo ft. Alex Bueno

MÚSICA RELIGIOSA CONTEMPORÁNEA

Marcos Yaroide, AnllyPiantini,Lenny Salcedo, Isabelle Valdez, Alfareros

REVELACIÓN DEL AÑO

Ross María, Kiko el crazy, Nino Freestyle, Jay Menez

Pies de foto

Trofeo El Soberano, la presea más anhelada por los artistas dominicanos, clásicos y populares.

El centro de dirección de la gala televisiva de nominaciones de Premios Soberano. A la expectativa de cada detalle, a la derecha, René  Brea, manojo de nervios y energía

ENLACES RELACIONADOS:

https://n.com.do/2019/09/28/peligran-premios-soberano-para-el-2020-expresidentes-de-acroarte-alertan/

 

Gala de nominaciones a Premios Soberano 2021 crean precedente

Las nominaciones del premio Soberano para los años 2019 y 2020, comportaron radicales novedades: se nominaron por vez primera youtubers e influencers, el público podrá votar por todas las categorías lo y su producción televisiva fue la mejor de cuantas se han realizado hasta el momento, idea concebida por René  Brea, por el uso de recursos tecnológicos y una concepción que transformó en estudio de televisión de grandes y elegantes dimensiones, el edificio Downtown Center, ubicado en la intersección de las avenidas José Núñez de Cáceres con Rómulo Betancourt.

Lo que se vio en televisión fue notablemente superior a las entregas de este tipo, regularmente realizadas en un estudio de televisión.

Los Soberanos son organizados por ACROARTE, auspiciados por Cervecería Nacional Dominicana, con la novedad de que se ha contratado a Caribbean Cinemas para el desarrollo de su montaje.

Las nominaciones puede que no sean perfectas, y no lo son. Adolecen de ausencias notables,  pero es la vieja historia: solo se puede nominar cinco y los criterios para analizar el hecho artístico, es siempre subjetivo por lo que es difícil establecer qué vale más que lo otro que compite.

El público podrá votar   por medio de la página premiossoberano.com.do. Los premios no se entregaban desde 2019.

Como todas las nominaciones de todos los premios del mundo, tiene ausencias, presencias discutibles  probablemente algunos yerros francos.

Pero así es el mundo, en la plenitud total de su imperfección.

Acroarte tiene por delante, por más de una razón, sacar unos premios excelentes en su veredicto, separados de todo interés particular y primando el sentido de justicia en el aprecio del talento para cada categoría.

Y estos son los nominados: 

RENGLÓN CLÁSICO 2019

1.-CANTANTE LÍRICO

-Nathalie Peña Comas

La Traviata

 

-Paola González

Resurrección

 

-Glenmer Pérez

Resurrección

 

-Stephanie Ortega

Return World Tour

  1. BAILARÍN CLÁSICO

-Alexander Duval

-Maykel Acosta

-Erick Guzmán

-Joel Rodríguez

  1. COREÓGRAFO

-Alina Abreu

Aladino

 

-Pablo Pérez

Las Lavanderas

 

-Carlos Veitía

Bailemos

 

-Cindy Sosa

Bailemos

  1. OBRA TEATRAL

-La magdalena

Guillermo Cordero

 

-El vestidor

Mario Lebrón

 

-El reencuentro

Raúl Méndez

 

-Sin zapatos no hay paraíso

Pepe Sierra

 

-El precio

Dunia De Windt

 

 

  1. PRODUCCIÓN ESCÉNICA

-La Traviata

Fidel López

 

-Las lavanderas

Armando González

  1. DIRECTOR TEATRAL

-Guillermo Cordero

La magdalena

 

-Radhamés Polanco

La pasión cantada de Jacobito Lara

 

-Licelotte Nin

Cenicienta es ella

 

-Waddys Jáquez

El reencuentro

 

-Indiana Brito

El precio

  1. ACTOR TEATRAL

-Richardson Díaz

Sin zapatos no hay paraíso

 

-Fausto Rojas

La pasión cantada de Jacobito Lara

 

-JJ Sánchez

Jesucristo Superstar

 

-Giovanny Cruz

El vestidor

 

-José Manuel Rodríguez

No quiero ser actor

  1. ACTRIZ TEATRAL

-Carlota Carretero

La magdalena

 

-Carolina Rivas

Los monstruos

 

-Gracielina Olivero

La llamada

 

-María Castillo

El reencuentro

 

-Xiomara Rodríguez

El reencuentro

  1. TEATRO MUSICAL

-La llamada

José Llano

 

-Jesucristo superstar

Amaury Sánchez

 

-Aladino y el genio de la lámpara

Alina Abreu

 

-Casi normales

Camilo Then

 

  1. ARTISTA DESTACADA EN EL EXTRANJERO

-Aisha Syed

-Nathalie Peña Comas

-Stephany Ortega

RENGLÓN CLÁSICO 2020

  1. OBRA TEATRAL

-Cambumbo

Raúl Méndez / Lulú Ceballos

 

-El Tao del Sexo

Kenia Liranzo

 

RENGLÓN CINE 2019

  1. COMEDIA CINEMATOGRÁFICA

-La barbería

Juan Basanta

 

-Casi fiel

Roberto Ángel Salcedo

 

-La maravilla

José Ramón Alamá

 

-Dos mejor que una

Antonio Sánchez Espantoso

 

-Los leones

Gregory Quinn, Michael Carrady, Zumaya Cordero

  1. DRAMA CINEMATOGRÁFICO

-El proyeccionista

Juan Basanta

 

-Miriam miente

Natalia Cabral, Oriol Estrada, Jordi Comellas

 

-En tu piel

Elsa Turull de Alma

 

-La isla rota

Carlos Germá

  1. DIRECTOR DE CINE

-José María Cabral

El proyeccionista

 

-Félix Germán

La isla rota

 

-Natalia Cabral – Oriol Estrada

Miriam miente

 

 

-José Pintor

Dos mejor que una

 

-Waddys Jáquez

La barbería

  1. ACTOR DE CINE

-Félix Germán

El proyeccionista

 

-Algenis Pérez Soto

La isla rota

 

-Josué Guerrero

En tu piel

  1. ACTRIZ DE CINE

-Dulce Rodríguez

Miriam miente

 

-Cindy Galán

El proyeccionista

 

-Eva Arias

En tu piel

RENGLÓN CINE 2020

  1. DRAMA CINEMATOGRÁFICO

-Cabarete

Iván Herrera / Juan Martínez Veras

 

-Malpaso

José Ramón Alamá

 

-Papi

Rafael Elías Muñoz

 

-Mis 500 locos

Rafael Elías Muñoz

 

  1. DIRECTOR DE CINE

-Iván Herrera

Cabarete

 

-Héctor Valdez

Malpaso

 

-Leticia Tonos

Mis 500 locos

  1. ACTOR DE CINE

-Luis José Germán

Mis 500 locos

 

-Luis Bryan Mesa

Malpaso

 

-Adeuri Corniel

Cabarete

 

-Vicente Santos

Malpaso

 

-Amauris Pérez

Papi

 

  1. ACTRIZ DE CINE

-Jane Santos

Mis 500 locos

 

-Avril Alcántara

Papi

 

-Olga Bucarelli

Papi

 

 

 

RENGLÓN COMUNICACIÓN 2019

  1. PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO

-Show del mediodía

-Esta noche Mariasela

-De extremo a extremo

-Super poder

  1. PROGRAMA INFANTIL

-La casita de Payamín

-Saltarín show

  1. PROGRAMA DE HUMOR

-El Show de Raymond y Miguel

-Boca de piano es un show

-La opción 13.0

  1. ANIMADOR

-Jhoel López

-Frederick Martínez

-Julio Clemente

-Michael Miguel

-Caroline Aquino

  1. PRESENTADOR DE TELEVISIÓN

-Mariasela Álvarez

-Iván Ruiz

-Pamela Sued

-Nahiony Reyes

-Francisco Vásquez

  1. PROGRAMA SEMANAL DE ENTRETENIMIENTO

-Más Roberto

-Pégate y gana con el Pachá

-sábadoextraordinario

  1. REVISTA SEMANAL DE VARIEDADES

-Con Jatnna

-Noche de Luz

-Pamela todo un show

-Me gusta de noche

-Es temprano todavía

  1. PROGRAMA REGIONAL DE ENTRETENIMIENTO

-Buena Noche

-Ustedes y Nosotros

-Francisco muy diferente

-Con Brenda

-El Escandalo

  1. PROGRAMA DE TEMPORADA

-Master chef

-Dominicana’sgottalent

  1. COMUNICADOR DESTACADO EN EL EXTRANJERO

-Brea Frank

-Enrique Rojas

-Francisca Lachapelle

-Tony Dandrades

-Esperanza Ceballos

  1. COMEDIANTE

-Juan Carlos Pichardo Jr.

-Raymond Pozo

-Miguel Céspedes

-Manolo Ozuna

-Daniel Luciano

  1. LOCUTOR

-DJ Gordi

-Luinny Corporán

-Loedy Valerio

-Johanna Valenzuela

-Milagros Méndez

  1. PROGRAMA TEMÁTICO DE ENTRETENIMIENTO

-Bien de bien

-Mujeres al borde

-Énfasis

 

  1. VIDEOCLIP

-Kitipún

Juan Luis Guerra

Director: Tabaré Blanchard

 

-Corazón suavecito

Alex Matos/Chiquito Team Band

Director: JC Restituyo

 

-El problema

Vakeró

Director: Benjamín Hernández

 

RENGLÓN COMUNICACIÓN 2020

  1. PROGRAMA DIARIO DE ENTRETENIMIENTO

-Esta noche Mariasela

-El show del mediodía

-De extremo a extremo

  1. REVISTA SEMANAL DE VARIEDADES

-Es temprano todavía

-Con Jatnna

-Noche de Luz

-Me gusta de noche

-Pamela todo un show

  1. COMUNICADOR DESTACADO EN EL EXTRANJERO

-Alipio Cocco

-Darling Burdiez

-Brea Frank

-Rafael Bello

-Sergio Carlo

  1. COMEDIANTE

-Noel Ventura

-Fausto Mata

-Geovanny Jeréz

-María Tavarez

-Gerald Ogando

  1. LOCUTOR

-Anyeli Báez

-Nairobi Viloria

-Claribel Adamez (La Loba)

-YamelCanaan

-Diana Filpo

  1. VIDEOCLIP

-Amor Intermitente

Ilegales

Director: Freddy Vargas

 

-Tengo derecho

La Insuperable

Director: Rodrigo Rodríguez

 

-Varón

Vakeró

Director: Luis Gómez Film

 

-Llórame

TechyFatule

Director: Fernando Rivas

 

-27 mensajes

Lápiz Consciente/Shadow Blow

Director: Wayne Liriano

  1. YOUTUBER DEL AÑO

-Carlos Durán

-Yarissa Rodríguez

-Santiago Matías

-Sergio Carlos

-Adolfo Lora

  1. PROGRAMA DIGITAL DEL AÑO

-El Show de Silvio Mora

-William Ramos TV

-Zoombando, Manolo Ozuna

-La Mesa de Duck Tape

-Vladimir Jáquez

RENGLÓN POPULAR 2019

  1. ORQUESTA DEL AÑO

-Héctor Acosta

-Miriam Cruz

-Eddy Herrera

-Kinito Méndez

-Johnny Ventura

  1. CONJUNTO TÍPICO

-El Prodigio

-Banda Real

-Krisppy

-Yovanny Polanco

-Jayson Guzmán

  1. ORQUESTADOR Y/O ARREGLISTA

-Víctor Waill

La mala soy yo (Miriam Cruz)

 

-Antonio González

Milly and Company (Milly Quezada)

Tropicalia (Ilegales)

 

-Janina Rosado

Juan Luis Guerra

 

-Isaías Leclerc

Héctor Acosta

Félix D’Oleo

 

-Gabriel Pagán

 

Liborio, película RD, al certamen del Lincoln Center y el MoMa, de NY

La película dominicana Liborio, que se ha transformado en un fenómeno artístico internacional, será proyectada en el Lincoln Center y en el Museo de Arte Moderno de Nueva York por convocatoria del selectivo certamen Nuevo Directores / Nuevas Películas.

A este evento solo se accede con óperas primas a directores jóvenes a los que se reputa talento. Han pasado por sus presentaciones los entonces desconocidos directores: Spike Lee, Wong Kar-wai, Steven Spielberg, Pedro Almodóvar, Guillermo del Toro y Christopher Nolan.

Es el festival, de 50 años de existencia, el jurado del certamen decidió invitar al director Nino Martínez Sosa a presentar su película sobre el carismático líder mesiánico dominicano, que radicó una comunidad de religiosidad popular y resistencia a la primera intervención militar norteamericana a RD. Liborio terminó siendo asesinado por las tropas estadounidenses, que exhibieron su cadáver en plaza publica durante varios días en San Juan de la Maguana, buscando reducir su impacto en la comunidad humilde rural y urbana, pero la acción fue contraproducente: se generó un mito, cuyas manifestaciones perviven hasta hoy, cuya frase líder es “ Liborio no ha muerto na” .

Liborio ha desarrollado uno de los ciclos de exhibición y premios en destacados festivales A-1: fue estrenada en la Tiger Competition de Rotterdam,  luego fue exhibida en el Festival de Gotemburgo. Fue invitada por el Vaticano al festival Tertio Millennio (Tercer Milenio) y el FICUNAM de México, ahora le toca desembarcar en los Estados Unidos en uno de los festivales más prestigiosos de este país:  New Directors / New Films de la ciudad de Nueva York.

El film será proyectado en Manhattan en el Walter Reade Theather del Lincoln Center los días 2 y 12 de mayo del presente año y también podrá accederse a ella desde la web del MoMA en Estados Unidos.

El New Directors / New Films, que en esta edición cumple 50 años, se ha ganado una reputación internacional como un festival dedicado al descubrimiento y apoyo de artistas emergentes que buscan nuevas formas dentro del medio cinematográfico.  El programa no es competitivo, pero si altamente selectivo. Solo se accede con invitación de sus organizadores.

Liborio es ópera prima del dominicano Nino Martínez Sosa y está producida por Fernando Santos Díaz e interpretada por Vicente Santos, Karina Valdez, Fidia Peralta, Ramón Candelario, Anderson Mojica y una variopinta mezcla de actores entre los que se encuentran el norteamericano Jeffrey Holsman y el niño Gabriel Medina.

El film, que también se proyectará en junio en el Festival Internacional de Costa Rica, ya tiene confirmada su participación en un importante festival español, así como su estreno en el continente asiático.

Lo que trata

La película, que ganó el premio FONPROCINE en el renglón Marca País, se acerca libremente a la figura del líder sureño Liborio Mateo, para indagar en nuestro sincretismo cultural, profundizar en nuestra identidad y plasmar manifestaciones autóctonas como los palos de San Juan de la Maguana y la Comarca. También obtuvo los premios de Ibermedia y del Doha Film Institute. Los patrocinadores del proyecto fueron asumidos por el Banco BHD-León, Autohaus, Motor Crédito, Banco Ademi, Grupo Cometa, La Innovación y Ravi Caribe.

Egeda Dominicana presenta tres programas de protección global de los derechos de autor

Humberto Castellanos, presidente de la Entidad Dominica de Gestión de los Derechos de los Productores Audiovisuales, con respaldo de la Oficina Nacional de los Derechos de Autor (ONDA), junto al licenciado to Morillo, presentaron los programas Safe Creative, Safe Stamper y Arib San.

Los directivos de Egeda Dominicano indicaron que anunciar la disponibilidad de estos programas en la página web www.egedadominicana.com.do, es  la mejor manera de celebrar el día internacional de los   derechos morales, patrimoniales y universales de los autores y escritores de obras literarias, científicas, musicales, artísticas o de carácter didáctico.

Dijeron que los y las autoras interesadas en proteger nacional e internacionalmente sus obras, solo tienen que acceder y proceder a suscribirse a esos tres servicios.

Nelson Jiménez, Luis Arambilet, Humberto Castellanos y Gilberto Morillo, directivos de Egeda Dominicana cuando anunciaban los programas digitales en favor de los derechos autorales.

Castellanos, durante el encuentro celebrado en el restaurante El Catador, detalló que Safe Creative pone a disposición de los autores  el mayor registro digital de propiedad intelectual de todas las obras con derecho de autor en dibujo, fotografía, música, cine, literatura, diseño, software, arquitectura y escultura, además de que protege e informa globalmente de esos derechos.

Este programa crea un sólido registro legalmente válido para todos los países que han firmado el Convenio de Berna y los tratados internacionales. El Congreso de Berna enfoca  la protección de las obras y los derechos de los autores y se  funda en tres principios básicos y contiene una serie de disposiciones que determinan la protección mínima que ha de conferirse, así como las disposiciones especiales para los países en desarrollo que quieran valerse de ellas. República Dominicana es firmante de ese tratado.

Sobre Safe Stamper, Humberto Castellanos  dijo que su potencial de registro consiste en certificar  el envío de documentos  originales por correo electrónico, o demostrar la publicación de contenidos en internet y garantiza lo mismo respecto para con notificaciones  y avisos electrónicos, fotografías, video  y audio. También permite certificación en línea de firmas digitales de documentos.

Nelson Jiménez, Humberto Castellanos y Gilberto Morillo, directivos de Egeda Dominicana cuando anunciaban los programas digitales en favor de los derechos autorales.

El presidente de Egeda Dominicana dijo que el Arib San es una herramienta  que aporta a los autores un identificador único de obras audiovisuales  para apoyar la comercialización, en especial para productores, distribuidores, estaciones de televisión y  otros, además de facilitar el intercambio de información electrónica sobre diferentes bases de datos.

Explicó Castellanos que este programa además  cataloga y controla las obras audiovisuales, hace más eficiente

El Día Internacional de  los Derechos de Autor, se celebra  cada 23 de abril por declaratoria de la  UNESCO para promover el derecho de la propiedad intelectual para el autor de su propia obra literaria.

Los derechos de autor, se refieren a un conjunto de principios y normas jurídicas que establecen los derechos morales, patrimoniales y universales que tienen todos los autores y escritores de obras literarias, científicas, musicales, artísticas o de carácter didáctico.

En esta categoría también están los creadores de programas informáticos, los anunciantes y publicistas, los productores de la cinematografía, etc. Está considerado como uno de los derechos humanos fundamentales en la Declaración Universal de los Derechos Humanos.

María Cristina Camilo, el Gran Soberano y el relanzamiento de Acroarte

El  oportuno y ya necesario anuncio de celebración de los Premios Soberano 2021, para reconocer la labor artística de 2019  y 2020, – ha cambiado el panorama para el montaje de estos galardones, los cuales deben ser respaldados por la gente, los artistas, los cronistas para superar el traumático y claustrofobia periodo de encierro social por la pandemia, las cuestionadas entregas de dinero a las orquestas, las quejas y las demandas judiciales por el resultado electoral de Acroarte, hasta ahora con resultados negativos para el sector de Fausto Polanco.

Las actuales circunstancias nacionales e internacionales, deben ser ubicadas en un marco diferente al que lo fueron desde las elecciones de 2019. El mayor reto que tiene ahora Premios Soberano no apunta ahora a la confrontación electoral interna, proceso que ha agotado espacios jurídicos y mediáticos.

Lo ideal sería un reencuentro de los dos sectores que inicie por dejar fuera del salón, en una fundita de papel Kraff, las diferencias ideológicas, personales, profesionales y empresariales de todo tipo, y reconstruir todos un proyecto acroartista que retome los aire perfumados de su fundación.

Los Premios Soberanos van y su resultado debe ratificar la línea de prestigio que ha desarrollado desde las diversas directivas que desde hace años la han realizado.

La postura asumida por el sector de Polanco de no interferir con el montaje, es inteligente y esperaríamos que sea un paso hacia la reunificación  y la no creación de una estructura nueva de cronistas, a lo cual tendrían  perfecto derecho.

Nosotros respaldamos la entrega de los premios Soberano y participaremos con los compañeros de la directiva en funciones como jurado de Categoría Clásica, de forma presencial en el local de Acroarte.

Recordar los inicios

La Asociación de Cronistas de Arte de Republica Dominicana, fundada en una reunión de cronistas impulsada por J. Eduardo Martínez, Carlos T. Martínez y Mundito Espinal, el  jueves 28 de febrero de 1984 con una directiva  cuyo primer presidente de la organización  fue Eduardo Martínez, con la finalidad casi exclusiva de crear un galardón que fuera el reconocimiento al arte nacional dominicano.

La fundación y el gran objetivo de Acroarte se dio a conocer con una entrevista que condujo Freddy Beras Goico y que se extendió por 21 minutos en el programa El Gordo de la semana el domingo tres de mayo subsiguiente, evento que recordamos porque éramos parte del equipo de producción de ese espacio, que difundía  Color Visión, en una etapa  inolvidable de la televisión dominicana.

Una propuesta trascendente

El  valor que tienen los Soberanos 2021, estará dado por la certeza de su veredicto final tras las nominaciones, por lo cual, su categoría más importante, el Gran Soberano, tiene que diferenciarse, sobresalir sobre los intereses y las valoraciones promedio y definir para recibirlo a una figura con tal nivel de aprobación, que unánimemente produzca una explosión popular de respaldo, por lo cual me permito unirme a  la propuesta de Alfonso Quiñones, quien desde Notaclave.com, ha propuesto este fin de semana a María Cristina Camilo.

Camilo, locutora y actriz, es el más importante símbolo  vivo de  trabajo en República Dominicana y, tratándose de un galardón a la trayectoria, no hay quien exhiba una carrera tan fructífera, con tantos precedentes y vigente hasta el momento de hoy día cuando a sus 102 años, sigue trabajando en espacios televisivos  de acción social  como Abuelos 911, dedicado a crear conciencia y las mejores condiciones para las personas que afortunadamente viven los años del atardecer final de sus vidas.

María Cristina Camilo, nacida el 25 de diciembre de 1918  en  San Francisco de Macorís, es  la primera locutora de República Dominicana, estudió arte dramático, hizo uno de los primeros papeles femeninos (el de Sinforosa en Romance Campesino), especial al que se acercó por ser la presentadora. Desde 1952 fue la primera locutora nacional en hablar por La Voz Dominicana. Fue presentadora del  programa Romance Campesino, con Macario y Felipa (Toña Colón, y Luis Mercedes Miches) y  uno de los primeros  rostros femeninos que apareció en televisión, el primero de agosto de 1952.

María Cristina Camilo es un talento que no tiene, ni necesita oficina de Relaciones Públicas. Tiene el valor de ser una figura no solo inobjetable sino de aprobación general, además de que, sin estar oficializada así por Premios Guinness, dudamos que exista en el mundo, ninguna locutora activa de 102 años.

VIDEO ORIGINAL DE Omz Productions

El Guinness no entregado

De acuerdo con el Guinness, el locutor con más tiempo en presentaciones es el ecuatoriano Pablo Alfonso Espinosa de los Monteros Rueda​  quien ostenta el récord de Presentador de noticias con más años al aire ininterrumpidamente, quien se inició como como el primer presentador de noticias en  Ecuavisa en 1967, el año de su fundación.

María Cristina Camilo comenzó como presentadora en 1952, quince años antes que el talento ecuatoriano De los Monteros, quien nació en 1941 23 años después que la dominicana en 1918. La locutora nacional no se ha dispuesto a reivindicar el récord que le corresponde. No le interesa.

VIDEO ENTREVISTA DE ESTA NOCHE MARIASELA

Pero a María Cristina probablemente eso la tenga sin cuidado y no ha de hacer nada, ni llamar a nadie ni ejercer presión para que sea ella la figura que llene el escenario del Teatro Nacional, al momento de definir quién gana el Gran Soberano Acroarte/Cervecería Nacional Dominicana, producido por René Brea con el trabajo logístico de Caribbean Cinemas. El que se engrandece con ese premio, es El Soberano, los cronistas y el pueblo que ha de aplaudir a rabiar cuando se dé a conocer.

En cine ha participado en nueve películas dominicanas, pero aún no se le dado un papel dramático protagónico que merecería figurar en su trayectoria.

ENLACE RELACIONADO

Arte Público es más que murales. Decreto 205 es positivo, pero debe ser ampliado

Para mucha gente, la figura dominante cuando se habla de arte público, la idea que surge es la de coloridos y grandes murales en las paredes en espacios desde los cuales ser vistos por todos los viandantes. Los murales son una parte del arte público, pero solo representan, estadísticamente, en la práctica, una parte del mismo.

Arte público es un amplísimo universo: las estatuas, las fuentes, un tiriritero que hace una función en la calle, una bailarina que danza en la acera, un concierto musical, la arquitectura táctica, un actor que hace estatuas vivas o una representación en teatro de arena, un reloj público y la lista se hace larga.

El decreto  205- 21 del presidente Luis Abinader sobre se propone intervenir sectores urbanos en el territorio nacional a través del arte público, urbano y popular,  puede resultar de mayor alcance de tomarse en cuenta el criterio técnico y artístico de personalidades con experiencias y formación académica o de gestión cultural.

Cabrereno, uno de los proyectos de arte publico mas destacados en una comunidad lejana de la capital Santo Domingo.

De acuerdo al decreto, las actividades relacionadas al arte público estarán adscrito al Ministerio Administrativo de la Presidencia, lo que es extraño. Debió ser el Ministerio de Cultura, o al menos incluirle entre los organismos relacionados.

El decreto propone  la intervención de sectores urbanos a través del arte público, urbano y popular y se inicia  un diagnóstico que identifique aquellas comunidades, cascos urbanos y regiones que requieran revitalización de sus entornos.

El concepto Se debe partir del concepto: El arte público puede estar instalado generalmente con la autorización y la colaboración del  gobierno de la empresa o artista que tiene los derechos o administra el espacio.

El arte público es distinto del Arte Urbano. Se diferencia en que el arte urbano es  espontaneo y no regulado, a cargo de artistas regularmente anónimos, que desarrollan su labor donde entienden y no establecen un marco legal para el mismo. El Arte Público, está sujeto a programas, a iniciativas de gestión cultural, a  intenciones expresas y a permisos por parte los autores, si los hubiere.

La escultura a las tres culturas, una espectacular estructura de arte cinético que se instaló en la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña, creado por el arquitecto Cristian Martínez (Crismar) y que fue desmontada y quien sabe a dónde termino, para poner un ascensor en un edificio de tres plantas. Foto de Arquitexto.

Omar Rancier

El decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional Pedro Henríquez Ureña afirma: “La iniciativa podría generar la tendencia, producto del horror vacui, de llenar toda pared vacía con un mural. Un amigo me hablaba del “desconocimiento ilustrado” como esa compulsión de colocar un mural en cada edificio, y me decía, que hay que valorar la arquitectura y que una pared vacía cuenta una historia que también debe respetarse.

Me parece extraño también que esa iniciativa se adscriba al Ministerio de la Presidencia y no al Ministerio de Cultura, donde lógicamente parecería pertenecer. El decreto  205-21 emitido por el presidente Abinader que crea el programa de Arte Público Dominicano me parece una muy buena iniciativa que está, sin embargo, mal enfocado. Es un error limitarse taxativamente al muralismo con prácticamente el único arte público o urbano. (Solo en el Artículo 3, acápite f ,se menciona, por no dejar “…espacios públicos, esculturas y restauraciones , entre otros.”

Ahí está la estatuaria (universo de estatuas), incluyendo los relieves; las fuentes urbanas, rotondas y gazebos incluso la jardinería y el paisajismo. Todos son arte público. Una de las cosas que podrían hacerse desde una programa de arte público, es la de rescatar algunas obras perdidas y pienso en las estatuas de Bellas Artes de  Antonio Prats Ventós, los móviles cinéticos del aeropuerto y la Biblioteca Nacional de Cristian Martínez, la escultura del maestro escultor y dibujante José Ramon  Rotellini del Edificio de Oficinas Públicas Juan Pablo Duarte, mejor conocido como El Huacal y la Rotonda del Parque Independencia de Nechodoma.  En síntesis, es otra manifestación de lo que llamo “síndrome de Emiliano Tejera”: bien muerto, pero mal matado”.

El estilo hiperrealista y de gran precisión en detalles de Kilia Lano.

Ángela Hernández

La escritora y gestora cultural (Premio Nacional de Literatura 2016) dijo el decreto tiene enorme valor y estima que el arte público,  no es solo el que hacen artistas, los arquitectos, los estudiantes de arte y diseño de las universidades, sino que también surge de las  comunidades se por lo que se  debe evaluar todo cuando hay  disperso, rescatar todo lo valioso, restauración e inclusión  de los estudiantes y pobladores, conducidos por maestros y artistas y estudiantes de artes  de la las nuevas creaciones.

Rancier pide que se incluya la poesía con versos y pensamientos de Pedro Henríquez Ureña, Salomé Ureña, Manuel del Cabral, Pedro Mir y otros y frases contundentes y definitorias como la de Jorge Luis Borges: “Cada lengua es una forma de percibir el mundo” decía.

El muralismo ha sido expresion dominante en el arte publico, pero no es la unica forma de arte a disposicion de todos.

Arquitexto

La revista Arquitexto, en uno de sus números en que analiza el tema,  destaca la trascendencia del arte público, citando tres proyectos de murales: Gualey azul, de Estudio Ele Siete, Arte que nos mueve, de Limber Vilorio, y Paisaje óptico, de Elvin Díaz están diseñados para incentivar al talento artístico y contribuir al desarrollo comunitario y la revitalización de entornos urbanos muy degradados y la necesidad de su preservación o rescate.

Transitando

Cromcín Domínguez, dirigente del Colectivo Artístico Transitando, comienza definiendo el concepto: “El Arte Público es un movimiento artístico que se desarrolla en los espacios públicos, como lo son la danza de calle, concierto en cielo abierto, teatro callejero, estatuas vivas, la escultura, el muralismo entre otros.

Dice que el colectivo Transitando que ha realizado tres grandes eventos fuera del país, una en Cuba,   y dos veces en Madrid España 2016-2018. “Somos asesores y colaboradores de la ONU con Arte 2030, en la promoción de los ODS (objetivos de desarrollo sostenible) con los cuales hemos realizado varias actividades y creamos una plataforma de más de 300 artistas de todas las áreas en todo el país”

Domínguez sostiene que el decreto presidencial es solo un gran paso para el desarrollo del arte en la Republica Dominicana, si no para el desarrollo en todos los aspectos de nuestra nación.

Pero recuerda que, por ejemplo, una bailarina danzando en la calle, es arte público. Sostiene que el arte público “es una herramienta de mejora social, saneamiento de espacios públicos, de impacto positivo para el turismo, en la educación, en el desarrollo de las comunidades, el fortalecimiento de la industria artística y se comenzado a crear una nueva cultura de consumo de arte”,

Y añade: “En un nuevo mundo digital, los muros se han convertido en el lienzo de miles de artistas a nivel mundial, estas obras en su mayoría creadas desde la honestidad, con una relación muy íntima con la sociedad ya que este movimiento nace de los mismos artistas y colectivos de arte de las comunidades”.

Nos refiere el concepto que tiene de Arte Público:  “Es un movimiento artístico que se desarrolla en los espacios públicos, como lo son la danza de calle, concierto en cielo abierto, teatro callejero, estatuas vivas, la escultura, el muralismo entre otros”.

Rescate de arte publico

Una de las premisas básicas de las reacciones es que se impone el rescate de una cantidad de obras de arte público, a punto de perderse por falta de mantenimiento o conciencia de sus responsables: todas las estatuas del Boulevard de la avenida 27 de Febrero y en especial de la principal: el reloj público, de José Ignacio Morales (El Artístico) cuyo primer aniversario de su partida se cumplió este pasado miércoles 14.  Y las fuentes de las ciudades. Un punto luminoso: en la remodelación del Museo de Arte Moderno, se han restablecido las fuentes que tenía al frente.

Hotel Coppelia, referencia nueva y muy alta del cine nacional

Sería un simplismo calificar a Hotel Coppelia (2020, José María Cabral) como la mejor de las películas dominicanas, porque entendemos que el impacto extraordinario que ha de tener por su calidad y por impactar de igual forma en críticos y público cinéfilo, es resultado de un proceso de elevación de estándares  de la industria.

El proyecto desarrollado por Lantica Films y Tabula Rasa, es una de esas películas que logran lo imposible: conquistar simultáneamente a críticos y públicos.

Coppelia resume la intensidad y belleza de  una historia que rompe esquemas y tabúes con sentido de alta estética y cuidado en cada aspecto de su producción. El milagro ha sido posible: una historia en un burdel dominicano, en que viven once personas y sus tragedias, logra  valor universal.

El hacer cine de época, y que resulta creíble en sus características visibles, es caro, demandante y un riesgo desafiante, ante el cual muchos directores prefiere pasar la página y acometer lo contemporáneo, mucho más barato en función de sus costos de producción.

Cabral se atrevió y ha establecido sin dudas una nueva referencia de cine local.

Resultado de un proceso

Hotel Coppelia no es un fenómeno aislado de las experiencias fílmicas previas que señalan el camino de la calidad y ahora se transforma en  un parteaguas que valida dos premisas:

1) No hay historias pequeñas, ni grandes. Hay destreza y criterio para contar cualquier ficción en la que lo humano la haga trascender y que por tanto sea asimilable por parte de cualquier persona en el mundo.

2 Hotel Coppelia no es una expresión aislada del proceso de progresiva cualificación  del cine dominicano, integrado por: Jean Gentil (2010, Laura Guzmán & Israel Cárdenas); La hija Natural (2011) y Mis 500 Locos (2020, ambas de Leticia Tonos, ); Tú y yo (2014, Natalia Cabral y Oriol Estrada); Dólares de Arena (2014, Laura Guzmán & Israel Cárdenas ); Laura Guzmán &Israel Cárdenas) “Nana (2016, Tatiana Fernández Geara (2016); Caribbean Fantasy” (2016, Johanné Gómez); Flor de Azúcar (2016, Fernando Báez); El hombre que cuida” (2017, Alejandro Andújar); El sitio de los sitios (2017, Natalia Cabral y Oriol Estrada); Carpinteros (2017, José María Cabral); Cocote (2018, Nelson Carlo de los Santos Arias); La isla rota (2018, Félix Germán) y Papi (2020, Noelia Quintero).

Las carreras de cine son individuales, pero las tendencias nacionales se entrecruzan y alimentan en más de una forma u otra.

La película es una propuesta que ha sido validada internacionalmente por la acogida por parte de la crítica y de una plataforma exigente como HBO Max, además de que esta en las de Hulu y Amazon Prime.

Como película

Hotel Coppelia transmite con intensidad y belleza una historia que rompe esquemas y tabúes, que reproduce como ninguna otra hasta el momento, un momento crucial de la historia reciente dominicana, que logra describir la vida  psicológica de sus principales personajes, que ofrece, de una parte un concierto de actuaciones intensas incluyendo a los invasores norteamericanos y un despliegue de recursos técnicos en el cual resaltan la dirección de arte, los efectos especiales, la música, el aporte de su fotografía, el casting (debe ser uno de los realizados con mejor criterio en la historia del cine reciente) y los apoyos documentales, que aplaude la diversidad y propugna por la inclusión.

El director y guionista se atrevió a apegarse a las costumbres, al lenguaje popular bien manejado, a desarrollar sus escenas para adultos con criterio (que de paso se debe condenar  quienes desde medios de comunicación digitales, difundieron esos segundos de actividad íntima de Naslha, faltando el respeto a ella y al cine, a cambio de procurar visitas y “likes” a sus portales y redes). Fue una actitud sucia, no hay otra forma de describirla.

Lumy Lizardo y Jazz Vila, en Hotel Copelia. FOTOS SUMINISTRADAS POR LANTICA

Las actuaciones

Un aspecto notable es el concierto de actuaciones de conjunto, destacando a Lumy Lizardo (quien logra como Judith, su mejor actuación de cine), el aporte de credibilidad y el valor  de Naslha Bogaert;  el director y actor cubano Jazz Vila, quien hace de un transgénero que crea un precedente en nuestro cine al presentar junto a un soldado norteamericano la primera relación íntima entre dos hombres.

Ruth Emeterio, (Tina Bazuca), vuelve a mostrar sus fuerzas expresivas de esta intérprete) y un Antonio Melenciano , sobrio y en dominio de su personaje, Camila Santana, Lía Briones (con una fuerza dramática que permite redescubrir luego de lo que hizo en El Proyeccionista (2018) y la revelación infantil Jerú  Sánchez, con un papel de inocencia y precisa  para el rol de un niño en esa difíciles circunstancias.

Un apunte aparte merece la actriz haitiana Cyndie Lundi, quien lograr armonizar su talento histriónico encarnando a esta marginal dentro de lo marginal, haitiana, negra y sin siquiera pertenecer al mercado de la carne que oferta el prostíbulo. Es un nombre para tomarlo en cuenta.

Rafael Elias Muñoz, Marianna Vargas y José María Cabral. FOTOS LANTICA

Unión de esfuerzos

El  proyecto con características de superproducción, es resultado del apoyo de los Estudios Lántica, el apoyo de la Dirección General de Cine (para entonces conducida por Ivette Marichal (2018-2019), Caribbean Cinemas Distributions, distribución internacional de Latido y el patrocinio de la Cervecería Nacional Dominicana.

Seguridad en el cine

Caribbean Cinemas ha establecido un protocolo de seguridad en higienización y distancia de los asistentes, que relativamente es más seguro que el de los hoteles resorts (que se llenaron de público casi  hasta el 75% posible en Semana Santa) por lo que es seguro ir al cine, sobre todo si se trata de una película que como esta ha evidenciado su calidad internacional y que ubica el cine dominicano en un aprecio y respeto nuevos, insisto como parte de un proceso de calidad en crecimiento.

Ver Hotel Coppelia es  entregarse a un cine de calidad total y rendir homenaje a quienes han depositado en el cine dominicano, talento y esfuerzos para darle el puesto que merece en el mundo. Nuestra calificación: 10 de 10.

Sinopsis

Las vidas de trabajadoras sexuales de un prostíbulo dominicano en 1965, da un giro inesperado cuando las tropas de EU invaden el país con motivo de la guerra civil constitucionalista.

Ficha Técnica

Título: Hotel Coppelia

Dirección  y guión José María Cabral

Categoría: Ficción

Fecha de rodaje: 2018

Fecha de estreno: 15 de abril 2021

País: República Dominicana

Duración: 114 min.

Compañías productoras: Lantica Media y Tabula Rasa Producción: Rafael Elías Muñoz y José María Cabral Producción ejecutiva: Albert Martínez Martín, Nick Searcy

Género: Drama Histórico

Idioma: Español.

Casting: Edna Lerebours

Fotografía: Hernán Herrera

Diseño de Producción: Wilhem Pérez Montaje: Nacho Ruiz Capillas

Diseño de Maquillaje: Aleja Flores

Diseño de Vestuario: Merydania Pérez

Música: Jorge Magaz

Reparto: Nashla Bogaert, Lumy Lizardo, Cyndie Lundi, Jazz Vilá, Nick Searcy

Reparto Secundario: Ruth Emeterio, Antonio Melenciano, Miguel Ángel Martínez, Benny Hiraldo, Freissy Gutiérrez, Camila Santana, Lia Briones, Madison Díaz, John Partyn, Jerú Sánchez.

Marcio Veloz Maggiolo y su profunda relación con Italia

Por Danilo Manera (*)

Marcio Veloz Maggiolo tenía una profunda conexión con Italia: era bisnieto de Bartolomeo Maggiolo Pellerano (1825-1878), natural de Génova, que llegó al país junto con su tío materno Giovanni Battista Pellerano Costa (1806-1880) y con el hijo de este, su primo y coetáneo, Vincenzo Benedetto Pellerano Costa (1825-1893), quien casó en Santo Domingo con María de Belén Alfau Sánchez y fue padre del ilustre Arturo Pellerano Alfau, fundador del periódico dominicano “Listín Diario”, en 1889.

En los levantamientos de 1844, dos genoveses se unieron a las fuerzas independentistas: Giovanni Battista Cambiaso y Giovanni Battista Maggiolo, quienes aportaron sus barcos y sus hombres a la causa de los dominicanos.

Este Maggiolo perdió el barco “María Luisa” en la guerra y, a pesar de su contrato con el Estado, nunca reclamó el reembolso de las pérdidas sufridas.

En 1856, Giovanni Battista Maggiolo retornó a Génova pero luego sus hijos hicieron el viaje de regreso para así establecerse, de forma permanente, en Santo Domingo.

Marcio Veloz con su esposa Norma Santana y su hija Larissa Veloz, en Génova en 2001, al lado de la estatua de Cristóbal Colón cuando era muy joven. FOTO DE DANILO MANERA

Marcio Veloz Maggiolo hablaba italiano, estuvo de Embajador en Italia, aquí le publicaron varias obras tanto científicas como literarias, dictó conferencias y recibió reconocimientos.

En 2001, visitó Génova y le recibieron en el ayuntamiento enseñándole los documentos de sus antepasados, sacados de los archivos más remotos.

Hoy lleva su nombre la “Cátedra Marcio Veloz Maggiolo” en la Universidad de Milán, dedicada a los estudios dominicanos en Italia.

Marcio Veloz Maggiolo en Milán junto a escritores dominicanos (Manuel Llibre, Angela Hernández, entre otros), su esposa Norma Santana el profesor Danilo Manera, catedrático universitario organizador de la Semana de la Literatura Dominicana en Italia.

Don Marcio conocía muy bien los lazos entre República Dominicana e Italia, y como curiosidad siempre recordaba este: “los dominicanos somos herederos de una tradición que como la de La Befana, se quedó entre nosotros nadie sabe cuando, y que todavía vive entre la gente más pobre del país.

En la República Dominicana se llama La Vieja Belén, una befana tropicalizada que no existe ni en Cuba, ni en Puerto Rico. Cuando pasan los reyes magos y no nos dejan juguetes, la esperanza se centra en que la Vieja Belén, pobre y bondadosa, vendrá con un saco al hombro a reparar las fallas de los magos de oriente”.

(*) El autor es catedrático de la Universidad de Milán y quien propuso hace años la creación de la cátedra Marcio Veloz Maggiolo en esa casa de estudios.

B. C. “remesas alcanzan récord US$994.9 millones, en marzo”

Santo Domingo. El Banco Central de la República Dominicana (BCRD) informa que en el mes de marzo de 2021 las remesas registraron una cifra récord de US$994.9 millones, monto que supera en US$474.8 millones a las recibidas en marzo de 2020.  Esto significa que para el primer trimestre se recibieron remesas por US$2,548.7 millones, un crecimiento de 49.6 % respecto al mismo período de 2020, y de 46.2% con respecto al primer trimestre de 2019.

El BCRD explica que las condiciones económicas cada vez más favorables de los Estados Unidos (EEUU), país de donde provino el 87.0 % de los flujos de marzo, sigue siendo el principal factor que ha incidido en el comportamiento de las remesas.

La institución subraya que uno de los aspectos más relevantes de la economía norteamericana se refiere al empleo, cuyas cifras indican que al mes de marzo se crearon 916 mil nuevos puestos de trabajo, registrando así una tasa de desocupación de 6.0 %, luego de haber estado en 6.2 % en febrero. De manera particular, el desempleo de los hispanos en EEUU disminuyó de 8.5 % en febrero a 7.9 % en marzo de 2021.

De igual manera, se destaca el impacto de la asistencia financiera brindada por el gobierno estadounidense a su población, beneficiando a la diáspora dominicana. En ese sentido, se resalta que con la aprobación en Estados Unidos del “Plan de Rescate Americano” introducido por el presidente Joe Biden, los dominicanos residentes en Estados Unidos fueron aún más beneficiados. Este plan de rescate, puesto en marcha el pasado mes de marzo, consiste en un paquete de estímulo valorado en US$1.9 trillones de asistencia adicional para los individuos, pequeñas empresas y gobiernos locales y estatales, implementado con el propósito de incrementar las transferencias directas.

Otro factor importante para entender el comportamiento de las remesas es que entre los meses de marzo y abril de 2021 en EE UU se efectúan además los reembolsos de impuestos del gobierno, lo que incide adicionalmente sobre el ingreso disponible de los dominicanos en ese país.

Otro indicador relevante del comportamiento de la economía norteamericana es el índice de gestores de compras (PMI por sus siglas en inglés). Dicho indicador alcanzó un valor de 64.7 en marzo, muy por encima de las previsiones del mercado, el cual fue 3.9 % mayor que el 60.8 de febrero. De manera desagregada, se observaron incrementos en la producción, en pedidos, en el empleo, así como un repunte en los inventarios.

La institución señala que el mayor flujo de remesas, el aumento de las exportaciones de zonas francas, el proceso de recuperación que está mostrando el turismo gracias a las acciones que está llevando a cabo el gobierno en ese sector, más los nuevos proyectos de inversión extranjera directa anunciados por importantes empresas en diferentes sectores de la economía, garantizan el flujo de divisas al país.

Esto, junto a la participación del Banco Central en el mercado cambiario a través de su Plataforma Electrónica de Negociación de Divisas, ha permitido mantener la estabilidad relativa del tipo de cambio, de tal manera que en el mes de marzo la tasa de cambio se apreció un 2.2 % respecto a diciembre de 2020.

Esto también ha contribuido a la acumulación de reservas internacionales en torno a los US$12 mil millones, aproximadamente un 14.4% del PIB y equivalentes a 7.5 meses de importaciones, superiores a las métricas recomendadas por el FMI.  Colocando estos mayores flujos de divisas al país en una posición de obtener un menor déficit de cuenta corriente en 2021, en torno al 1.5% del PIB.

La institución concluye que es de esperar que las condiciones del sector externo dominicano seguirían siendo cada vez mejores, con las expectativas de crecimiento de la economía norteamericana de 6.4% para este 2021 según el Panorama Económico Mundial de abril del FMI (WEO por sus siglas en inglés), y si, además, tal como lo declarara el New York Times, la República Dominicana es uno de los 4 países de América que lograría inmunizar a toda su población contra el covid-19 en el 2021.

El Banco Central reitera que se mantiene alerta para seguir tomando las medidas necesarias que garanticen la estabilidad de precios y del mercado cambiario durante el proceso de reactivación que ha iniciado la economía dominicana.

Marcio, el de la obra total, muerte sentida entre escritores

Esta vez fue cierto. Antes, cuando Marcio Veloz estuvo interno, varias fueron las versiones que adelantaron su fallecimiento sin ser verdad, matándole sin estar muerto.

En la tarde de este sábado 10 de abril, un mensaje de twiter del escritor  José Rafael Lantigua y una nota en redes sociales  de la poeta Jeanette Miller, aportaron la información de su fallecimiento, que ha estremecido el mundo intelectual dominicano.

Jeanette Miler: (Poeta, Critica de arte. Premio Nacional de Literatura 2015) “Novelista, cuentista, poeta, ensayista, antropólogo, pintor… Su talento abarcaba distintas disciplinas y en todas alcanzó niveles de maestría sorprendentes. Catedrático, diplomático, periodista cultural, su capacidad de trabajo ayudó a construir una gran obra que ha quedado en sus numerosos libros y en la conciencia de quienes lo conocieron. Afable, caballeroso, con una curiosidad permanente que le permitió manejar temas disímiles, se puede decir que don Marcio era una enciclopedia viviente. Participó y apoyó a importantes grupos y generaciones literarias, (La Generación del 48, La Generación del 60, El Puño…) y estimuló a los jóvenes escritores a seguir su vocación. Para nosotros queda el hueco de su persona y de su obra, una obra que lo mantendrá vivo a través del tiempo en la memoria cultural de nuestro país.”

Tony Raful: (Escritor, poeta y diplomático, Premio Nacional de Literatura 2014) “ Marcio representaba, en vida, el sumum, la totalidad de la literatura dominicana, con un poder creativo imposible de ser igualado por la diversidad de géneros y la trascendencia de su obra tanto literaria como antropológica y periodística de altos vuelos. Mis  condolencias a sus familiares y que queden con la certidumbre de que un escritor vive en su obra, que ahora queda como patrimonio de la nación dominicana”.

Ángela Hernández (Premio Nacional de Literatura 2016) “Me duele el alma. Marcio querido: vaya usted a los reinos infinitos. Que nuestro adiós sea un bosque de abrazos con claros encantados.”

Alfonso Quiñones (Periodista Cultural) : “La de Marcio es la muerte del mas importante intelectual dominicano. Sin dudas el más completo, producto de su creatividad, su disciplina, su enfoque en las diversas áreas en las que descolló en sus expresiones más importantes: Poesía, Narrativa, Ensayo, Antropología. Fue o merecedor del Premio José María Arguedas del 2006, en Casa de las Américas, por su novela La mosca soldado, publicada por la editorial española Siruela en el 2003. Un narrador de fuste, un poeta interesante y un ensayista agudo, algunas de sus obras fueron publicadas en inglés, alemán, francés e italiano. Arqueólogo, antropólogo y diplomático. Su paso en el servicio diplomático en calidad de embajador en México, Perú e Italia, dejó huellas importantes de acercamiento entre esos países y República Dominicana”.

Mateo Morrison (Poeta,  Gestor Literario, Premio Nacional de Literatura, 2010)  “Marcio parte físicamente, luego de un proceso que afecto su salud, más nos deja  la impronta de una obra que era una referencia literaria y científica fuera de toda valoración en medianías o cálculos promediados. Su poesía, su narrativa, su ímpetu investigativo de los orígenes étnicos de la nacionalidad dominicana, su proceder marcado por una ética que debe ser modelo, nos quedan ahora y para siempre. Por eso, solo se ha marchado su cuerpo. Tantas veces se ha dicho que los poetas no mueren totalmente, viven y se sienten  cuando en cualquier parte, alguien se emocione al citar sus versos”.

Giovanny Cruz: (Escritor, dramaturgo, gestor del teatro) ” ¡El inmenso escritor, el universal ensayista, el exquisito poeta, el caballeroso, el super culto y excepcional amigo Marcio Veloz Maggiolo… ya no está entre nosotros los vivos! ¡Una constelación así es insuperable! ¡Hemos perdido el más grande entre los grandes! El dolor que me produce su partida me ha sacudido, me rebasa y lloro al ya probablemente duende… Marcio Veloz Maggiolo. ¡Vete en paz, amigo del alma!”.

Basilio Belliard (Poeta, ensayista, crítico literario, y muy cercano a la familia del escritor fenecido) “Estamos todos bajo el impacto de esta luctuosa ausencia. Se ha ido el más grande de los escritores dominicanos, el más prolífico en géneros literario a un nivel que su obra diversa no es equiparada por nada ni por nadie. Se ha ido. Lo despedimos con profundo dolor. Su obra nos queda.”.

Farah Hallal (Poeta y escritora residente en España)“ “ Los escritores de generaciones posteriores a la de Marcio, lo percibimos como un respetuoso referente del escritor consagrado, pero había mucho más.. Era admirable su diversidad y creatividad, nos desbordaba. ¿Cómo era posible tener tanto dominio y maestría en una cantidad tal de esferas del pensamiento, la creación y la acción? Hoy nos queda su obra. Nuestro dolor es inmenso” .

Su vida

Marcio Veloz Maggiolo había nacido el 13 de agosto de 1936,  en la entonces Ciudad Trujillo,   escritor, antropólogo, arqueólogo, periodista cultural. Autor prolífico, tanto de temas académicos como literarios, ha sido traducido al alemán, inglés, italiano y francés.

En 1962 obtuvo una licenciatura en Filosofía y Letras en la  UASD y en 1970 recibió un doctorado en Historia de América de la Universidad Complutense de Madrid.  También realizó estudios de periodismo en Ecuador, desarrollado un estilo reaccionar, sobre todo en la Revista ¡Ahora! Produciendo contenidos de sorprendente vuelo literario, sobre todo los cuatro reportajes que escribió a los elementos de la naturaleza: aire, agua, tierra y fuego.(1975).

Fue Premio Nacional de Poesía en 1961  y Premio Nacional de Novela en 1962, 1981 y 1992. También en 1981 recibió el Premio Nacional de Cuento.

Obra Poética: El sol y las cosas. Ciudad Trujillo: Colección Arquero, 1957. Intus. Santo Domingo: Colección Arquero, 1962. La palabra reunida. San Pedro de Macorís: Universidad Central del Este, 1982. Apearse la máscara. Santo Domingo: Biblioteca Nacional, 1986.

Novelas y cuentos: El buen ladrón. Ciudad Trujillo: Colección Arquero, 1960; El prófugo. Santo Domingo: Ediciones Brigadas Dominicanas, 1962; Judas: Editora Librería Dominicana, 1962; Creonte: seis relatos. Santo Domingo: Colección Arquero, 1963.; La vida no tiene nombre. Santo Domingo: Colección Testimonio, 1965; Los ángeles de hueso. Santo Domingo: Editora Arte y Cine, 1967; De abril en adelante. Santo Domingo: Editora Taller, 1975;  De donde vino la gente. Santo Domingo: Editora Alfa y Omega, 1978; Biografía difusa de Sombra Castañeda. Santo Domingo: Editora Taller, 1980;

También: Novelas cortas. Santo Domingo: Editora Alfa y Omega, 1980 La fértil agonía del amor. Santo Domingo: Editora Taller, 1982; Florbella. Santo Domingo: Editora Taller, 1986; Cuentos, recuentos y casi cuentos. Santo Domingo: Editora Taller, 1986; Materia prima. Santo Domingo: Fundación Cultural Dominicana, 1988; Ritos de cabaret, 1991  El jefe iba descalzo, 1993. Santo Domingo; El hombre del acordeón, Ed. Siruela, 2003; La mosca soldado, Ed. Ciruela, 2003; La Verdadera Historia de Aladino: Editora Santillana Alfaguara 2007 y Memoria tremens, 2009.

Maggiolo fue responsable de una amplia labor como escritor de ensayos sobre temas históricos y antropológicos. Entre sus publicaciones científicas están  «Arqueología prehistórica de Santo Domingo» (Singapore, New York: McGraw-Hill, 1972) considerado el compendio más completo de arqueología precolombina de la isla y  La isla de Santo Domingo antes de Colón. Santo Domingo: Banco Central de la República Dominicana, 1993.

Puerto Plata ya arrancó la recuperación turística, proclama LifeStyle

PUERTO PLATA . El gerente del LifeStyle Holidays Vacations proclamó que es cierta y clara la recuperación de la industria del turismo en ese destino, tras la experiencia de Semana Santa y los niveles de reservas nacionales e internacionales  que se han hecho ya para los próximos meses de 2021.

José Vaquer, gerente de Lifestyle Hollydays Vacations

José Vaquer,  natural de Mallorca, comunidad que se considera como la tierra de nacimiento del turismo español, destaca están  arrancando ya en firme los hoteles abiertos en  Puerto Plata y  que  en el caso de Lifestyle Holidays, el de mayor oferta mayor de habitaciones, amenidades  y facilidades, con sus dos mil empleados reintegrados a las labores, ese despegue es definitivo.

Refirió que los hoteleros han enfrentado con valor la situación que planteó la pandemia y han asumido los costos materiales y de recursos humanos que  suponen la aplicación de los protocolos sanitarios que recomiendan las autoridades, pero que en el caso de LifeStyle, ha contratado a una empresa internacional en bioseguridad.

 

“Gracias a los protocolos, a las medidas sanitarias, al empeño que se ha puesto en nuestros proyectos hoteleros, hasta el momento no ha producido hasta el momento sin ningún caso de contagio por la estancia en nuestra propiedad y mire que en Semana Santa estuvimos virtualmente llenos hasta la capacidad permitida por las autoridades (75%)” dijo.

El registro de huéspedes (Check In) se realiza en cumplimiento de los protocolos sanitarios. FOTO JRS

Reconoció el rol activo y de gran seguimiento que han dado las autoridades del Ministerio de Turismo y en particular de su ministro, David Collado, quien ha estado ya seis veces en La novia del Atlántico.

Vaquer, gerente de este proyecto líder  del  turismo en Puerto Plata, había revelado, una semana antes de Semana Santa, que el nivel de reserva, sobre todo por parte de turistas locales y norteamericanos, era un récord que apunta con claridad hacia la normalización.

Vaquer indica que los hoteles han hecho un enorme esfuerzo  económico para asumir los costos de las medidas sanitarias, además de hacer ofertas para hacer atractiva la visita a sus instalaciones, con el objetivo de fomentar la confianza del huésped local e internacional.

“El principal objetivo de los hoteles ahora mismo, no es tanto económico. Es psicológico: lograr como lo estamos haciendo, la confianza y la fe del público ante la necesidad que tiene de salir en familia y con responsabilidad y disfrutar de forma segura en hoteles que tienen nivel mundial en materia de protocolos sanitarios. Aquí en Puerto Plata, eso ofrecemos” afirma el joven gerente.

Cluster Puerto Plata
César José de los Santos, hotelero de larga tradición y presidente de sus iguales de Puerto Plata, utilizó la expresión “full” para definir el nivel de ocupaciones y reservas en Novia de Atlántico. Por regulaciones oficiales, los hoteles del país solo pueden utilizar el 75 % de la capacidad de alojamiento.

A la luz de las cifras oficiales y de las instituciones privadas del turismo: la reactivación de la industria es un hecho.
El turismo, en un proceso que fue lento al principio, presenta ya su panorama más optimista respecto de su recuperaron al lograr el 70% de su ocupación siendo el 57 % de procedencia de extranjeros, sobre todo, norteamericanos y ante un máximo de 75% permitida por las autoridades de Salud respecto de sus habitaciones.

Collado, Mitur

El ministro de Turismo, David Collado, comunicó que entraron al país en marzo 236 857 turistas, cifras que considera marcan el inicio de la recuperación del turismo.

Los datos oficiales de Mitur indican que Entre enero y febrero de este 2021, han llegado al país un total de 403,796 visitantes no residentes, de los cuales 256,782 eran extranjeros y el restante 147,014 dominicanos:

  • Bocha Chica y Juan Dolio,80% de ocupación,
  • La Romana y Bayahíbe, el 78%, ,
  • Bávaro y Punta Cana, con 71%,
  • Puerto Plata, con 68%,
  • Sosúa-Cabarete, con 65%,
  • Samaná, con 60% y
  • Gran Santo Domingo, con una ocupación de 51%.

Las instituciones coinciden en que los resultados del último periodo, apuntan a que el país ha iniciado en firme una ruta hacia su recuperación, favorecida por la vacunación en el país y en los países emisores, especialmente Estados Unidos.
El máximo de 70% de ocupación representa 45,500 habitaciones ocupadas, de las 65,000 que estuvieron disponibles.

El Parque Mirador del Sur tendrá nueva vida por acuerdo ADN y el Popular

Santo Domingo. – A su medio siglo de existencia, ha llegado la  hora de la restauración completa y sostenible del Parque Mirador Sur, lo que implicara una inversión de 16 millones 400 mil pesos que aportará el Banco Popular Dominicano  en acuerdo firmado con Alcaldía del Distrito Nacional (ADN),  la más importante intervención para darle una nueva vida al principal pulmón y área recreativa de la comunidad de la capital dominicana.

Creado por el arquitecto Cristian Martínez (Crismar) a solicitud del doctor Joaquín Balaguer, quien se impresiono con los grandes parques urbanos de la ciudad de Bogotá durante su exilio político de los años 60. El Mirador fue inaugurado el 25 de diciembre de 1970. Desde entonces ha tenido varios proyectos tímidos  e inconclusos de remodelación, siendo el más reciente el de la alcaldía de David Collado en 2017/2019. El acuerdo suscrito implica la más importante intervención que haya tenido el Parque y que implica la creación de una imagen pública, nueva señalización, información a la ciudadanía sobre las normas, deberes y recomendaciones para usar el espacio. Las acciones de remodelación integral sostenible se desarrollaran durante todo el 2021. La Alcaldía del Distrito Nacional asegurará el mantenimiento adecuado a fin de garantizar su sostenibilidad en el tiempo.

Serán agregados 250 bancos, se marcarán cuatro entradas  y el ordenamiento del kilómetro 0 para peatones, motores y bicicletas, bici parqueos y se implementará un sistema sostenible de paisajismo.

El plan de abordaje integral del ADN para el Parque Mirador Sur incluirá también espacios reconvertidos, espacios específicos para practicar deportes, la modernización de áreas de juego infantil, la instalación de una adecuada iluminación y mayor seguridad, entre otros puntos, en los que colaborarán otras empresas.

 

 El acto  fue realizado en las instalaciones de la Gobernación del Parque Mirador Sur y estuvo encabezado por la alcaldesa del Distrito, Carolina Mejía, y el presidente ejecutivo del Banco Popular, Christopher Paniagua. La alcaldesa valoró la colaboración con la entidad bancaria, que busca ofrecer un espacio renovado y seguro para el disfrute de todos y todas.

“Nuestro objetivo con esta alianza es que abracemos nuestro Parque Mirador Sur con una identidad propia de nuestra ciudad. Que nos sintamos orgullosos de caminar seguros por aquí cada día, de traer a nuestros hijos, de venir a disfrutar de un parque remozado, con una señalética de acuerdo a los estándares internacionales y espacios, para que lo disfrutemos en familia”, sostuvo la alcaldesa.

Paniagua, agradeció al ADN y a la alcaldesa su reiterada confianza en la organización financiera, así como saber demostrar con hechos que las alianzas público privadas son un potente vehículo para el desarrollo de la República Dominicana.

“El Banco Popular Dominicano está comprometido con apoyar las acciones que permitan contar con una ciudad más saludable y sostenible. Por ello, hoy nos sentimos orgullosos de anunciar esta alianza con el Ayuntamiento del Distrito Nacional por un nuevo Parque Mirador Sur”, expresó el presidente ejecutivo del Popular.

Refiere  en el diario Hoy, Angela Pena, periodista especializada en la historia de la ciudad:

«Antes de 1968, cuando se inició la obra, los terrenos formaban parte de la finca llamada Engombe. La Oficina Técnica de la Presidencia, que dirigía el ingeniero Bienvenido Martínez Brea (Bebecito), tuvo la responsabilidad de la construcción, pero se involucraron directamente en las labores los ingenieros Felipe Martínez Brea y Gilberto Pagán. El puente de hormigón post tensado que cruza la avenida Italia lo construyó el ingeniero Rafael Bonnelly, recuerda don Felipillo.

Con una longitud de seis kilómetros, explica, el costo de la avenida ascendió a dos millones de pesos, mientras que en el puente de hormigón se invirtió un millón.

El Parque Mirador tiene una longitud de seis kilómetros, el creador fue el arquitecto Cristian Martínez, quien hizo un primer tramo de dos kilómetros.

El segundo tramo correspondió a los arquitectos Eugenio Pérez Montás y Manolito Valverde, y Quiquí García construyó el tercero, recuerda.

Esta valiosa documentación que guarda en su privilegiada memoria el ingeniero Felipe Martínez Brea no se consignó en las crónicas de la época, que se limitaron al aspecto ornamental y al acto inaugural, tal vez porque la obra fue criticada bajo el alegato de que era una suntuosidad mientras había tantos dominicanos sin techo y otras necesidades más prioritarias.

Ese complejo de la avenida Anacaona, el parque y la avenida Mirador no le costó un centavo al Estado, no salió del Tesoro Nacional, porque con la venta del solar, sobró. Al venderse, se conservó una faja de millón y medio de metros, se guardó esa faja porque una parte de los terrenos era de los Henríquez, la que ocupaba Negro, entonces Balaguer le devolvió su propiedad, pero el Estado se reservó, por la plusvalía, una faja de millón y medio de metros y la parte de atrás fue la que se devolvió a los Henríquez. Calcula que, en total, se emplearían probablemente menos de diez millones de pesos.».

Periódicos impresos de la República Dominicana, su trayectoria histórica

Mucha es la gente que sigue fiel a los medios impresos, pero las  versiones virtuales crecen en su lectoría, pero por alguna razón,  pese a lo cual la información escrita sigue siendo influyente

El inaplazable placer tempranero de tomar una taza de café mientras se lee el contenido del periódico impreso, llevado a la casa tras una jornada de trabajo de la cual los lectores no tienen idea de lo que implica el trabajo de producirlo, ciertamente es uno de los gustos cotidianos que se aferran al cuerpo social, a pesar del creciente colectivo de lectores que ya prefieren leer los informativos digitales

Hay pensadores y estudiosos mediáticos que apuestan directamente a la desaparición de los medios de comunicación impresos, ante el avance de los medios digitales y no son pocas las veces en que se citan cierre de periódicos impresos internacionales, como argumentos para cimentar ese pronóstico.

Una parte importante de quienes vigilan el comportamiento de la comunicación entiende que los medios impresos se han montado en la ola de la tecnología, sacando a la red sus versiones virtuales y aun cuando algunos, por razones financieras, han desaparecido y  otros seguirán esa ruta cuyo destino es la nada.

Antes de los años 1800 no había periódicos, salvo boletines u hojas sueltas, impresas para fines empresariales o institucionales .

En 1800. Inicia la edición del Boletín de Santo Domingo”, que no se considera periódico dominicano por dos razones: era impreso en francés y era un órgano de difusión del gobierno francés.

  1. Se crea “Gazette”, publicado en francés y español, tenía un corte eminentemente militar. No era un periódico como tal, aun cuando salía periódicamente.

1821.(5 de abril) Bajo la dirección de Antonio María Pineda es fundado el “El Telégrafo Constitucional”, considerado el primer periódico impreso en la parte Este de la isla, y que tuvo una existencia efímera, de apenas tres meses. El 26 de julio de 1821 apareció su última tirade. Este periódico estaba enlazado al movimiento separatista liderado por José Núñez de Cáceres. (

  1. Tras la separación de Santo Domingo de Haití, el primer periódico que surge es “El Dominicano”, fundado el 19 de septiembre, bajo la égida de José María Serra, Pedro Alejandro Bobea, Félix María Delmonte y Manuel María Valencia, todos miembros de La Trinitaria, la sociedad clandestina que dio origen a la gesta patriótica de la Independencia Nacional. Lamentablemente, de “El Dominicano” solo se imprimieron 24 ediciones. Pese a su escasa presencia en territorio de Santo Domingo, fue considerado como el más efectivo medio de comunicación y un heraldo de la cultura patria.

1851 (10 de julio) Santiago de los Caballeros. “El Correo del Cibao” vio la luz el 10 de julio de 1851, dando inicio en la República Dominicana al periodismo de provincia. El primer gobierno de Báez favoreció el surgimiento de un órgano que apoyara las medidas emanadas del gobierno central. El mismo fue denominado como “La Gaceta del Gobierno”.

  1. (20 de febrero) El Progreso, estuvo bajo la égida de Nicolás Ureña, impulsado por Pedro Santana para apoyar su dictadura.

Periódico El Dominicano 17de septiembre 1845

  1. 1854. Se crean otros dos medios impresos de comunicación: “El Eco del Pueblo” de línea anti santanista y “La República”, totalmente pro Santana.
  2. (2 de mayo) La Razón, fundado con la dirección del novelista y periodista  Manuel de Jesús Galván, anexionista e hispanófilo.
  3. (10 de enero) se funda “El Boletín”, órgano oficial de difusión de las ideas restauradoras, que desapareció en julio de 1865.

Restauración

El 10 de enero de 1864 apareció la primera edición de “El Boletín”, órgano oficial del gobierno restaurador de Santiago. Vio la luz  el 10 de enero de 1864, y  cesó su publicación apenas año y medio después de haber sido lanzado, en julio de 1865.

La Segunda República

El primer periódico de publicación diaria fue “El Telegrama”, que nació en 1882 de la mano del intelectual César Nicolás Penson.

  1. (1 de agosto) fue fundado “Listín Diario Marítimo” por Arturo Pellerano Alfau, empresario naviero con el que se inicia por primera vez la apropiación de un medio de comunicación por parte de una empresa, y que luego llegó a ser  el Listín Diario.
  2. (11 de julio) Nace “El Día”, primer periódico de publicación diaria del Cibao, creado y editado en Santiago por Ulises Franco Bidó.
  3. 1872. “El Porvenir” con el que Puerto Plata tiene su primer diario, creado bajo la égida de la Sociedad de Amigos Extranjeros del País.
  4. “El Eco de la Opinión”, fundado en  por Francisco Gregorio Billini, favoreció el establecimiento de la primera  Asociación de Prensa de la República Dominicana.
  5. Encarcelamiento del director del periódico “La Libertad”, Enrique Taylor, a quien se le encarceló para que diera los nombres de los autores de un artículo publicado en el periódico que dirigía, denominado “Receta para embalsamar el cadáver de la patria).

También acontece la persecución de que fue objeto el director del periódico “La Alborada”, Eugenio Deschamps, por parte del gobierno de Ulises Heureaux, lo que devino en la salida del país del periodista, creando un precedente funesto en la historia del periodismo escrito nacional

  1. 1889. Boletín de Debates”, el cual se hizo cargo de la publicación de la Gaceta Oficial.
  2. En Puerto Plata, el director de “El Porvenir”, fue apresado en febrero de y el 25 del mismo mes fueron detenidos el escritor Rafael Abreu Licairac, y Arturo Pellerano Alfau, quien era propietario de “Listín Diario”, por haber contravenido la circular del Ministro de Interior sobre el enfoque que la prensa nacional debía dar a los asuntos relacionados con Cuba.
  3. 1897. El Tiempo”, otro periódico que “Lilís” combatió “por haber sido publicado en este un editorial titulado: “Señores de Horca y Cuchillo”.

Diario de la tarde, 1 de enero de 1961

Periódicos durante la dictadura de “Lilís”:

  1. “El Eco del Pueblo”, publicado en Santiago.
  2. 1883. “Diario del Ozama”, “El Teléfono”, “El Aprendiz”, “El Ensayo”, “El Volteriano”, “La Trompeta”.
  3. 1884. “El Voto Libre”, “El Gladiador”, “El Avisador Comercial”, “Pluma Libre”, “El Progreso”, todos en Santo Domingo.

“El Derecho”, “La Bandera Nacional”,  publicados en Santiago.

“El Adalid”, “El Eco de Moca”, “El Oasis”, publicaciones hechas en Moca.

  1. 1887. “El Orden”, “El Boletín Municipal”.
  2. 1889. “Boletín de Debates”, “La Claridad”, “Listín Diario Marítimo”.
  3. 1890. El Demócrata, “La Hoja Diaria”.
  4. 1891. El Gorro de Dormir, “El Clamor Nacional”, “La Avispa”.
  5. 1892. La Bola de Fuego, “El Simbolismo”.
  6. 1897. El Bufón, “El Eco de la Patria”, “El Anunciador”.

1899.– “El Pacificador”, “El Coño”. El periódico “El Coño” se caracterizó por su agresividad en contra de las humillaciones que se hacían a la nación dominicana, y por su duración efímera.

  1. Se consagra la Libertad de Prensa en la Constitución de la República Dominicana.

1911 Se estableció el servicio radiotelegráfico a través de una estación que se instaló en la ciudad de Santo Domingo, siendo las informaciones y noticias captadas a través de este servicio asumidas por los periódicos a través del cable francés, lo que ofreció una nueva perspectiva noticiosa y el período de inicio de la profesionalización del periodismo escrito.

1915 (16 de noviembre) Se fundó  en la ciudad de Santiago el periódico “La Información”, uno de los grandes hitos del periodismo nacional y el principal de provincia.

 

  1. Se funda “El Telegrama”, con el que se inicia el diarismo a nivel nacional. Este periódico fue fundado por el reconocido intelectual y escritor César Nicolás Penson.

 

  1.  Se crea la Asociación de Prensa Dominicana, fundada por Francisco Gregorio Billini.

 

1902, Agustín Acevedo, JM Vila Morel y Ramón Emilio Peralta fundan el periódico “El Diario”, en Santiago de los Caballeros que estrenó el uso del linotipo.

  1. (29 de noviembre) La a primera ocupación del territorio dominicano por parte de los “marines” estadounidenses, instauró un gobierno militar que decretó la suspensión de publicaciones de cualquier tipo que, a su juicio, “atentara u ofendiera el orden establecido” y crea “El Lápiz Censor”, en el cual con un lápiz rojo se marcaban aquellas frases que debían ser suprimidas en las publicaciones por procesar.

1916-1924 La prensa nacional jugó un papel preponderante en las denuncias de los abusos y atropellos cometidos. La represión, la censura y la falta de garantías para ejercer el periodismo eran la constante, sin embargo, hubo comunicadores que desafiaron el oprobio para cumplir con su rol. La violación de la ley de censura provocó el encarcelamiento de decenas de periodistas, así como el cierre de varios medios y el exilio de algunos comunicadores, quienes se fueron al extranjero.

Periódicos opuestos a la intervención norteamericana:

Listín Diario

El Tiempo

Diario Nacional y

La Información, de Santiago (medio que fue incluso suspendido varias veces por el gobierno militar y sus redactores encarcelados).

  1. (Enero) El gobierno norteamericano intentó al menos en términos mediáticos “suavizar” su postura y en enero de abolió la Ley de Censura impuesta.
  2. Se realiza el I Congreso de la Prensa, un hito en la vida social y mediática de República Dominicana, que  denuncia la segunda censura, previa sufrida por los medios desde la anexión de Pedro Santana del país a España.

Trujillo y la prensa escrita

En los  31 años  de la dictadura trujillista fueron embestidos hasta la desaparición, 40

  1. 1934. Trujillo instaura el Día del Periodista.

1948 (14 de abril) nace el periódico “El Caribe”, en cuyo contenido contemplaba la sección “Foro Público”, donde denunciaban a los enemigos del régimen y los que caían en desgracia. Toda una escuela de periodismo.

La Información. (De Santiago) transformó sus páginas en espacios en los que Trujillo era quien “escribía”.

 

  1. Los  locales del Listín Diario fueron asaltados por la banda de paramilitares popularmente conocida como “La 42” y  su entonces director Arturo Pellerano fue apresado.
  2. Trujillo fundó el diario “La Nación” que se convirtió en el primer periódico dominicano en ser impreso en una máquina rotativa. Clausurado el Listín y cerrado La Opinión, La Nación se convirtió en el principal diario del país.

1942, El Listín se vio forzado a cerrar por razones económicas al dejar de recibir la subvención que le otorgaba la Legación Alemana en el país, y al no recibir publicidad, ya que La Nación, fundado por Trujillo en 1940, acapara todos los anuncios.

  1. El Diario fue víctima de una jugarreta del régimen en  que lo utilizó como “chivo expiatorio” para simular un ambiente democrático en el país ante los cuestionamientos internacionales.
  2. La Información se aparta del gobierno, aunque sin criticarlo. Fue el único diario que pudo sobrevivir a la prolongada dictadura de Trujillo, en parte por su carácter regionalista. Trujillo habría comprado una parte minoritaria de su capital accionario.

1948 (14 de abril) Se funda El Caribe, por disposición de  Trujillo a través de interpósitas personas (testaferros), siendo su primer director, el norteamericano Stanley Ross, quien a decir de Jesús de Galíndez “tuvo diferencias” con el régimen, lo que le obligó a salir del país. Su sección el Foro Público, que se editaba en el periódico El Caribe. Simulaban ser cartas al director por parte de los lectores. Sin embargo, en el fondo eran aldabonazos o avisos para quienes estaban “en falta” con el régimen.

Medios  impresos en época de Trujillo

En Santo Domingo, Listín Diario lideraba  el grupo que tenía cerca de una docena de otros  medios, con una circulación de unos mil ejemplares, entre los que se encontraban: (En la capital) “La Opinión”, “La Tribuna”, “Nuevo Domingo”, “Diario del Comercio”, “Nuevo Diario”, “El Esfuerzo”, “Bahoruco”, “Anacletas” y “Perfiles”, entre otros.

En Santiago de los Caballeros, 16 periódicos de perfil noticioso, aunque no todos de larga data ni la trascendencia de “La Información”. Se puede citar “El Diario”, “Anunciador”.

En San Pedro de Macorís era la provincia líder en medios escritos: “Diario de Macorís”, “Boletín Mercantil”, “El Este”, “Fémina”, “Gaceta del Este”, “Humor y Comercio”, “La Palma” y “El Semáforo”.

Puerto Plata contaba con “El Porvenir”, “Boletín de Noticias”, “La Evolución” y “El Paladín”. La Romana disponía de “El Heraldo” y “El Triunfo”.

San Francisco de Macorís tenía para las fechas a “El Anuncio” y a “El Universal”. En La Vega estaban “El Progreso”, “La Palabra” y “Juventud Escolar”.

Azua El Dominicano y “Athene”.

Baní: Ecos del Valle

Barahona El Momento.

Provincia Espaillat La Voz de Moca

Montecristi El Regional y El Pueblo.

Higüey El Civismo

San Juan El Correo.

Samaná “Prensa Local”

El Seibo “El Oriental” y “Plus Ultra”.

La prensa en la etapa democrática

  1. Aparece la Revista !Ahora! de Publicaciones Ahora!, era carácter contestatario y criticó el período de los doce años de Balaguer. La fundó el hoy veteranísimo periodista, Rafael Molina Morillo.
  2. (27 de julio) Se publica el último número de La Nación, que desapareció luego de la caída del régimen.
  3. (1 de agosto) Resurge, con los nacientes aires de libertad, el Listín Diario, bajo la dirección del eminente periodista Rafael Herrera Cabral.

 

  1. (11 de septiembre) fue fundado el periódico vespertino “El Nacional” por el doctor Rafael Molina Morillo y dirigido por Radhamés Gómez Pepín, el cual se destacó por su oposición al gobierno de Joaquín Balaguer, La década de los años 70 fue considerada como la etapa en la que más periodistas desaparecieron  y fallecieron de toda la historia dominicana: Gregorio García Castro (Última Hora) y Orlando Martínez Howley (El Nacional y Revista Ahora), Enrique Piera Puig (Comentarista de TV), el doctor Guido Gil (abogado de gremios de trabajadores)  y Marcelino Vega (vespertino La Noticia)

1973 La Noticia. (En marzo de) tras una huelga ética de periodistas que se produjo en el Nacional, un grupo de comunicadores encabezados por Silvio Herasme Peña, quien renunció a su cargo de jefe de redacción

1971 El Sol. Fueron sus directores  Radhamés Gómez Pepín, Juan Bolívar Díaz y Eulalio Almonte Rubiera. Había sido fundado en Santiago el 26 de enero de 1971, fecha del onomástico del patricio Juan Pablo Duarte.

  1. 1989. El Siglo fue fundado en octubre. Dirigido por Bienvenido Álvarez Vega, luego Pedro Caba, Juan Manuel García, Federico Henríquez Gratereaux. Cerró en octubre de 2001. Fue impulsor de la tecnología en impresión.
  2. Semanario Primicias dirigido por el periodista y economista Alex  Jiménez, con un marcado criterio cooperativista y perspectiva económica y de estímulo a los emprendimientos. El periódico Primicias impreso, digital, televisión y multimedios Primicias son medios de comunicación surgidos a raíz de que fuera cerrado por razones económicas el inolvidable periódico El Sol.

1997, Listín Diario fue el primer periódico impreso en presentar una versión online al crear el dominio: listin.com.do.

1981 (8 de mayo) Se funda El Nuevo Diario, que en principio fue dirigido por el periodista Juan Bolívar Díaz. En la actualidad está bajo la dirección de Persio Maldonado.

1999, La Nación, fundado por Julito Hazim y dirigido por Juan Manuel García alojado en  el nuevo edificio de tres plantas, contiguo al de El Siglo, en la calle San Antón, de Herrera.

  1. 2005. Periódico Económico El Dinero, fundado por Jairon Severino.

La prensa gratuita

  1. 2001. Se funda “Diario Libre” en 2001, un matutino con circulación de lunes a sábado bajo la dirección de Aníbal de Castro, para posteriormente ser orientado por Adriano Miguel Tejada. Fundado por la Sociedad Omnimedia.

2001 “Última Hora”, uno de los dos vespertinos de paga del país, se transforma en gratuito, en lo que pareció una decisión apresurada o poco pensada, porque desapareció al poco tiempo.

2001 (10 de mayo) Apareció el primer diario de circulación gratuita: Diario Libre, y siendo su primer director, Aníbal de Castro.

  1. 2002. El Listín Diario” crea su propia versión de distribución gratuita llamada “El Expreso”, que desapareció algunos años después.

2002 (5 de marzo) Se funda el medio impreso gratuito El Día, bajo la dirección de Rafael Molina Morillo

Fuentes:

Alejandro Paulino Ramos/Diversos ensayos breves publicados en Acento.com.do. 2018/2019

Ensayo de Filiberto Cruz, historiador y articulista. Ponencia ante Encuentros Interactivos,  de la licenciada Lady Reyes Chong, 2015

Blog: periodismodominicanoeneltiempo.blogspot,

Enlaces relacionados:

HISTORIA DE LOS PERIÓDICOS DOMINICANOS

https://historiadominicana.blogspot.com/2008/03/libertad-de-prensa-en-rep-dominicana.html

https://solitarioveganoubsolis.wordpress.com/2016/02/02/1629/

https://melidablog.wordpress.com/2011/12/10/contextualizacion-sobre-la-prensa-escrita-dominicana/

Conferencia Alejandro Paulino Ramos/historiador

https://historiadominicana.blogspot.com/2010/06/medios-de-comunicacion-impresos-en.html

El teatro está vivo: Radiografía de sus patrimonios y talentos

(Redacción de Canek Denis y José Rafael Sosa)

Pasada ya  la conmemoración del Día Mundial del Teatro, el sábado 27 de marzo y celebrado en el país con dos representaciones: Omar y los otros, (Franklin Domínguez) en el Teatro Nacional Eduardo Brito y la obra Las siete  Palabras, dirigida por Luis Marcel Ricart para el  Teatro Regional del Cibao, queda pendiente la necesidad de verle como producto de dramaturgos, directores, actores, técnicos, capaces de convocar sensaciones del más diverso tipo ante espectadores que encandilados con el espectro emotivo que viaja desde el drama angustiante, hasta la risa hilarante.

Emilio Aparicio y esposa Antonia Blanco Montes junto a una niña no identificada. FUENTE ANGEL MEJIA

El teatro vive, aun sin mensaje presidencial a los teatristas, que  obviamente, producto del descuido  en los protocolos, que de la ignorancia o el desprecio, otorgando el beneficio de la duda y aquilatando el concepto de respeto del primer mandatario por la actividad cultural y artística mejor desarrollada.

¿Cuáles son las características y composición de las dimensiones y personajes del mundo del teatro dominicano, en una relación para este medio de comunicación que por serlo, implica una limitación de espacio, lo cual obligara a una selección apretada y, por tanto, siempre incompleta?

Francis Cruz e Iván García, Visitando a Mr. Green (Sala Ravelo)

Hemos desarrollado, en colaboración con el actor y divulgador teatral Canek Denis, una relación que es, a pesar de lo extensa, selectiva y a vuelo de pájaro para caracterizar el teatro que se hace en el país. Estas  relaciones  han de adolecer de ausencias, porque no se ha visto todo el teatro hecho en los últimos 30 años y otras razones.

Posteriormente pudiéramos (Canek y el autor) trabajar Teatro Infantil, Teatro Musical y actuaciones y direcciones en Cine Dominicano, por lo que recomendamos leer el último párrafo de este trabajo, en que se indica la forma de hacernos llegar información.

Obras con mayor número de presentaciones:

Las locas del bingo del Teatro las Máscaras con 301 funciones

Don Quijote y Sancho Panza en versión de Manuel Chapuseaux , que junto a Nives Santana con el emblemático grupo de teatro Gayumba representaron ininterrumpidamente desde 1983 a 2016 en todo el país y en casi todo el continente, sobrepasando las 200 funciones.

Platero y Yo lleva ya 240 funciones (desde  su estreno en 1997) por parte de Teatro Guloya

Obras que superan el centenar de presentaciones: Nuestra Señora de las Nubes, El 28 y Otelo sniff  (Todas de Guloya)

Duarte, fundador de la república, de Franklin Domínguez, (Teatro del Banco de Reservas) ha sido montada por más de 8 años en localidades de provincia, superando las 150 funciones.

Vamos hacerlo parados  (con  actuaciones de Josema Rodríguez y Patricia Muñoz) tiene más de 100 presentaciones en Teatro Las Máscaras. El libreto fue una creación colectiva de sus actores, recopilando experiencias de parejas conocidas.

 

Dramaturgos  (EPD):

Franklin Mieses Burgos. Escribe “Medea”, basada en la tragedia homónima de Eurípides,

José Manuel Gómez Dubreill, “Sombra verde” y “La trastienda”.

Manuel Rueda; La Trinitaria Blanca, Entre Alambradas, El Rey Clinejas” y  Retablo de la pasión y muerte de Juana la Loca galardonada con el Premio Tirso de Molina 1995 en España.

Héctor Incháustegui Cabral: “Miedo en un puñado de polvo”, integrada por la trilogía: “Prometeo”, “Filóctetes” e “Hipólito”.

Pedro Enríquez Ureña con el controversial ensayo dramático “El nacimiento de Dionisos” (1916).

Carlos Esteban Deive: “El Hombre que Nunca Llegaba”, “El santo esclarecido” que obtuvo el Premio Nacional de Teatro 2007 y “¿Quién se atreve con un entremés de Cristóbal de Llerena?”, ganadora del primer lugar en el concurso internacional de teatro de Casa de Teatro, 2015.

Rubén Echavarría:  “La Obra sin Nombre”.

Delia Weber: “Los viajeros” y “Los bellos designios”.

Ángelo Valenzuela, fundador del Teatro Estudio Centro (San Juan de la Maguana. Artista plástico de un estilo exepcional y quien se mantuvo toda su vida en su provincia gestando el arte en sus manifestaciones. Escribió más de 30 obras teatrales. La más difundida “La peste de estos días”, (representada en Guloya), ganadora del Premio de Teatro de la Universidad Central del Este, 2001 (UCE).

Hamlet Bodden; “Sufre”, “KD4” y “Hashtag”.

Dramaturgos/a dominicanos/as vivos/as:

Franklin Domínguez. Patrimonio dramatúrgico viviente más importante de la República Dominicano: “Los actores”, “Espigas Maduras”, “La Broma del Senador”, “El Último Instante”, “Se Busca un Hombre Honesto”, “Lisístrata Odia la Política”, “Duarte Fundador de una República”, “Antígona-Humor”, “El primer Voluntario de Junio”, “Duarte Entre los Niños”, “La Hora del Regreso”, “Bailemos ese Tango”, y “A mi Manera”.

Giovanny Cruz. Un trabajador consistente  y creativo del teatro, del cual resulta, fuera de toda duda, un director trascendente, un actor visceral consciente de su misión. Provocador y bien mercadeado, Cruz  sabe perfectamente que no es ningún semidios, pero si resulta honesto, intenso y trascendente con sus obras “Amanda”, “El gato negro” y “La virgen de los narcisos”.

Dramaturgo y director Haffe Serulle

Haffe Serulle. Poeta, narrador y teatrista. Maestro formador de nuevos talentos. Creador de la escuela Acrobática Guerrera, expresión escénica  teatral que emplea a máximo el cuerpo de sus talentos a los que hace cursar sobre la belleza poética de sus textos. Presenta cartas credenciales con la que es la mejor y sublime de sus obras: “Bianto y su señor”. Otras de gran significación son “La danza de Mingó”, «El Horno de la Talega”, “Leyenda de un Pueblo que Nació sin Cabeza” y “Prostitución en la Casa de Dios”.

Iván García. Definición de la palabra maestro. Artística y socialmente revolucionario, introduce en nuestro país las técnicas modernas de su época de inicio. Sus temas son marcadamente sociales y responden a una denuncia de los vicios de las clases gobernantes, con una proyección de los problemas que éstas crean en el pueblo. Su lenguaje es poético y simbólico. Sus obras más importantes son “Más Allá de la Búsqueda”, “Don Quijote de Todo el Mundo” y “La fábula de los cinco caminantes”.

Marció Veloz Maggiolo, además de escritor de narrativa, antropólogo, periodista cultural y ensayista, es dramaturgo con una obra trascendente que espera por más iniciativas de montaje, son estas: “Creonte”,  “Y Después las Cenizas”, “El Cáncer Nuestro de Cada Día”.Maggiolo es una tarea pendiente para los directores que deseen montar tramas de calidad.

Rafael Añez Bergés. “Una Gaveta para Muchos Sueños” y “Los Ojos Grises del Ahorcado”.

Reynaldo Disla es la figura fundamental de la segunda oleada contemporánea de la dramaturgia, además de buen actor y gestor teatral, es autor de la única obra teatral dominicana ganadora del Premio Casa de las Américas 1985: “Bolo Francisco”. Otras de sus obras son; “Retablo Vivo del Doce de Octubre”, “El afanoso escribano Baltasar López de Castro”, “Rudy”, “Capitulo 72”.

Sherezade (Chiqui) Vicioso con “Salomé U”, “Evangelina” y “Trago Amargo Wish-ky Sour” con esta última se convierte en la primera mujer en ganar el Premio Nacional de Teatro (96-97), con una dramaturgia densa, comprometida y seductora.

Rafael Morla, Rl Banquete (montada en Guloya). “Varones” (segundo lugar del Premio Internacional de Teatro de Casa de Teatro 2016), primera obra dramatúrgica dominicana de temática LGBTQ.

Ingrid Luciano, filósofa y dramaturga, es la primera dominicana en ser publicada en la plataforma del importante Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral, CECILT en Argentina con su pieza “Poete de la calle o historia de dos nadie”.

Josefina Báez con su transgresora poesía-teatro-performance “Dominicanish”.

Frank Disla, “Ascenso y caída de Andresito Reyna” y  “Un búfalo del paso Texas”.

Juan Carlos Campos Sagaseta (Koldo) con las irreverentes obras “El verdadero descubrimiento de América” y “La dama de las camelias… parte atrás”. Un dramaturgo que experimentó mucha resistencia para ser aceptado y  al que se le intentó, incluso, restar sus cualidades de creador literario. Adversario gratuitos decían que ni siquiera era buen poeta.

Waddys Jáquez, un dramaturgo en la era moderna y digital que escribe y escenifica sus  obras: “Pargo, los pecados permitidos”, “Crónicas de cero”, “El camaleón y las siete puertas”. Sus textos, como Perfectum Quorum, crean mundos de fantasía que resultan socialmente crueles y sarcásticos.

Antonio Melenciano, otro de los teatristas con dominio creativo de mayor cantidad de  aspectos del quehacer escénico, producto de una preparación nacional e internacional: Marilyn Monroe, Última llamada,-Ana Frank, El Diario,-Le Prenom  (El nombre), Yolanda la Golosa,-Radio Bemba y Outside.

Claudio Rivera: Nadie está solo, El 28, Todo está bien y Pinocho y las dramaturgias de Otelo… sniff, Frankenstein y Platero y yo.

Nuestra Señora de las Nubes, Teatro Guloya

Directoras:

María Castillo, Teatro Mandrágora.

Viena González, del Teatro Guloya.

Germana Quintana, Teatro Las Máscaras.

María Isabel Bosch, en Argentina con Tibai Teatro.

Elvira Taveras y el parte del elenco de Agosto, una verdadera experiencia de buen teatro. (Sala Ravelo)

Elvira Taveras Teatro del Sol.

Ruth Emeterio, del Grupo de Teatro y Animación, Facetas “Los Incomprendidos”

Isabel Spencer, Colectivo Teatral Maleducadas.

Indiana Brito, una de las jóvenes directoras estelares y ha estado al frente de proyectos fundamentales de la actual escena nacional.

Oleka Fernández, de Théâtre Petitpatapon en Francia.

Lorena Oliva, Teatro Alternativo.

La casa de Bernarda Alba, Colectivo Maleducadas. Isabel Spencer (Casa de Teatro).

Ingrid Luciano.

Licelotte Nin de Sang Fauve, con asiento en Francia y Santo Domingo.

María Ligia Grullón, La 37 por las Tablas en la ciudad de Santiago.

Margaret Sosa, del Teatro Otoño.

“Je Je Je, cuando la risa es poesía”, de Haffe Serulle,

Directores:

Rafael Villalona (EPD) quien junto a Delta Soto fueron responsables de una revolución estética  del teatro  dominicano con su labor  el TPC en Santiago y el Nuevo Teatro en la capital.

Manuel Chapuseaux, director del Gayumba por 45 años y también como director independiente.

Haffe Serulle, en distintos grupos incluyendo la fundación del Teatro UASD.

Waddy Jáquez, Pargo, Perfectum Quorum

Waddy Jáquez, Pargo, Perfectum Quorum

Claudio Rivera, desde Teatro Guloya tiene una impronta extremadamente extensa de obras dirigidas. (Ver en Dramaturgos Contemporáneos en que aparecen las que ha escrito y dirigido)

Franklin Domínguez, con un historial de montajes que es inabarcable para esta relación pero que es la más extensa de todas, desde Espigas Maduras (1958) a Omar y los demás (2021)

Bienvenido Miranda con Alta Escena mantuvo actividad por 40 años y dirigió cantidad de montajes.

Franklin Domínguez, con un historial de montajes que tienen ya un espacio en la historia del teatro quisqueyano.

Julio Samuel Sierra. Escribió y dirigió el primer musical dominicano “Duarte Musical”, con la participación, entre otros, de Julio Sabala (guitarra y voz) y Guy Frómeta (percusión). Inicia  el teatro callejero dominicano en las que, en 1979, llegaron a participar más de veinte grupos, con la colaboración de Reynaldo Disla, Aquilés Julián y otros teóricos.

Richarson Díaz, Pie de Puente y variadas producciones independientes.

Basilio Nova.  Director desde 2005 del Festival Emilio Aparicio, el que relanzó  y mantuvo por 14 años, hasta el último que se realizó en el 2019. Dirige cerca de 70 obras de teatro en 46 años de trayectoria, una de las cuales es -César, es necesario que hablemos, de Alberto Miralles.

Luis Marcel Ricart, de Theamus Teatro Musical director y productor, entre otras piezas, de El milagro de Fátima”, “La Bella y La Bestia. Jr.” “La sirenita”, “Aladino”, “Narnia” y “Blanca Nieves”.

Noel Ventura, director de comedias teatrales con su compañía de Producciones Noventu que se enfoca en propuestas teatrales cómicas.

Carlos Castro y sus arriesgadas propuestas del Teatro Jaqueca.

Miguel Ramírez, con el Teatro de los Oficios., responsable del montaje rompedor de esquemas La Noche Justo Antes de los Bosques” del dramaturgo Bernard Marie-Koltes, en un rejuego de matices concurrentes desarrollados por Pedro Sierra, Richarson Díaz e Iván Mejía.

Guillermo Cordero. Es un director proveniente de la producción de montaje de alto formato,  en especial de musicales de gran facturación y que demostró su calidad con lo que hizo Carlota Carretero en  El último instante, Franklin Domínguez).

Ángel Mejía, actor y gestor teatral,  El fabricante de deudas.

Directoras:

(Relación que puede y debe ser ampliada y su orden es aleatorio, no de importancia)

María Castillo, Teatro Mandrágora.

Viena González, del Teatro Guloya.

Germana Quintana, Teatro Las Máscaras.

María Isabel Bosch, en Argentina con Tibai Teatro.

Elvira Taveras, Teatro del Sol.

Ruth Emeterio, del Grupo de Teatro y Animación, Facetas “Los Incomprendidos”

Isabel Spencer, Colectivo Teatral Maleducadas.

Indiana Brito, una de las jóvenes directoras estelares y ha estado al frente de proyectos fundamentales de la actual escena nacional.

Oleka Fernández, de Théâtre Petitpatapon en Francia.

Lorena Oliva, Teatro Alternativo.

Ingrid Luciano, Teatro Pandereta.

Licelotte Nin de Sang Fauve, con asiento en Francia y Santo Domingo.

María Ligia Grullón, La 37 por las Tablas en la ciudad de Santiago.

Margaret Sosa, del Teatro Otoño.

Obras dominicanas significativas.

Nos restringimos a citar algunas de las publicadas a partir de mediados del siglo XX.

Vale señalar que encontraremos en esta lista coincidencias con otras listas que bien pueden ser intercaladas entre una y otra, tanto por su importancia como por su posible trascendencia indistintamente:

Pirámide 179 (1968) de Máximo Avilés Blonda.

Se busca un hombre honesto (1964) y Espigas Maduras (1959) ambas de Franklin Domínguez, esta última de temática anti trujillista estrenada en plena dictadura.

El Rey Clinejas (1979) y Retablo de la pasión y muerte de Juana la Loca (1995) (Manuel Rueda).

Bolo Francisco (1985), (Reynaldo Disla).

Inubicable por tener tantas expresiones de su ser artístico, Giovanni Cruz, es excelente en su rendimiento y ha sabido mercadearse, pero sobre la base de una consistencia artística medible. No es ningún semidios. Es todo un artista.

Amanda (1993) (Giovanny Cruz), pieza que representa uno de los aportes más consistentes a la marca teatral dominicana.

Rosa, adaptación de Fausto Rojas del cuento homónimo de Juan Bosch.

El 28, Todo está bien y Pinocho, Claudio Rivera.

El gran juego y Roca la Tumba.  Carlos Castro (1988 y 1991)

Koldo es ele ejemplo de una vida artística militante, desde las letras y desde el escenario. Su humor vasco es desbastador.

Hágase la mujer”, de Juan Carlos Campos;

La noche de los escombros, de León David;

RR tragedia musical, de Otto V. Coro;

Alguien espera junto al puente,  de Carmen Quidiello de Bosch

Encuentro en la astronave,  de William Mejía;

Consuelo y Rafael, de Danilo Taveras;

Todos menos Elizabeth, Refugio para cobardes”, “Parecido a Sebastian  y Hoy no toca la pianista gorda” de Arturo  Rodríguez Fernández

Waddy Jaquez ha aireado el teatro dominicano con la fuerza y frescura de las corrientes internacionales escénicas. Es un talento fuera de contexto.

Pargo, Perfectum Quorum, El Camaleón, Cabaret y Circo”  de Waddy Jáquez

Trago Amargo, Wish-ky Sour” (1997), Evangelina Rodriguez.  Sherezade (Chiqui) Vicioso.

Más allá de la búsqueda y “La fábula de los cinco caminantes” (1967) de Iván García Guerra.

Bianto y su Señor (1970), “Leyenda de un pueblo que nació sin cabeza” (1974) y “La danza de Mingó” (1977) de Haffe Serulle.

Varones (2017) (Rafael Morla).

Por hora,  y, -Alerta Roja (2017) de Elizabeth Ovalle, (dirección Basilio Nova),

Actuaciones inolvidables masculinas:

Iván García en Se busca un hombre honesto, Entre alambradas, Esperando a Godot, (que vimos en Bellas Artes)  y el Don Quijote en el Teatro Nacional.

Jorge Santiago en “Cita a ciegas”. Teatro Las Máscaras, dirigido por Germana Quintana.

Canek Denis en Juana, una locura de amor, con Lorena Oliva, dirigida por Manuel Chapuseaux.

Pepe Sierra y Patricio León en “Esperando a Godot” dirigida por Manuel Chapuseaux. Casa de Teatro.

Miky Montilla, La dama de las camelias, parte atrás (Satira dramatúrgica de Koldo).

Waddy Jáquez: como eje conductor de  “El Camaleón, Cabaret y Circo”.

Vicente Santos en “Perfectus Quórum” de Waddys Jáquez.

Frank Soto. Cambumbo”, monólogo  en el Bar Juan Lockward del Teatro Nacional, dirección de Ramón Santana y el coaching actoral de Xiomara Rodríguez, producción de Lulú Ceballos y Raúl Méndez.

Johnnié  Mercedes, como Otelo en Yago y en Bolo Francisco

Richard Douglas,  Agosto

Francis Cruz, (Ross Gardiner), obra del norteamericano Jeff Baron, “Visitando a Mr. Green”.(S. Ravelo)

Fausto Rojas fue extraordinario en  Confesiones de una  Máscara (S. Ravelo)

Manuel Raposo, se transformó y logró su mejor actuación en  Rosa (Compañía Nacional de Teatro)

Exmin Carvajal. La Duda/Llama un inspector/El prestamista. (Sala Ravelo y Teatro Las Máscaras.

Manuel Chapuseaux en Banco de Parque (Sala Ravelo) y Don Quijote y Sancho Panza” (diversas localidades).

Rafael Morla interpretando a la mujer trans Rosario en Varones, dirigida por Isabel Spencer.

Carlos Espinal, con un haber extenso de buenas actuaciones se luce en el monologo Peter Rojo, The Gorilla. (Sala Ravelo)

 

Basilio Nova   Danza en el crepúsculo, de Ángelo Valenzuela, Actuación y producción de Basilio Nova, Teatro Experimental Popular, dirección de Elvira Taveras.

Carlos Espinal en su camaleónico Peter Rojo The Gorilla.

Omar Ramírez , tremenda presencia escénica y uno de las mejores gerencias de la voz. Diversas obras.

Actuaciones inolvidables femeninas.

Carlota Carretero “El último instante” producida por Guillermo Cordero  y Las Criadas y una magistral actuación temprana en Quíntuples.

Ruth Emeterio en Evangelina, Perfectus Quórum y Agosto.

Irreconocible y abrazante, Carlota Carretero en El Ultimo Instante, dirigida por Guillermo Cordero.

Olga Bucarelli. Las lágrimas no saben nadar. Sala Ravelo.

 

Yamilé Shecker en Ana Frank, el diario.

Wendy Alba (Machepa Teatro)  en Pal’ gritadero, dirigida por Hamlet Bodden,

Cecilia García, en los cuatro personajes  en 1992, en la obra del dramaturgo Arturo Rodríguez, Parecido a Sebastián y en la Opereta Evita (dirigida en TN por Germana Quintana.

Xiomara Rodríguez, Yo amo a Shirley Valentine

Xiomara Rodríguez,   El reencuentro, Yo amo a Shirley Valentine, quien  mercería en justicia el Premio Soberano.

Patricia Muñoz, en el protagónico de Acorde Final (Sala Ravelo), haciendo de una mujer que encuentra en el piano la esencia existencial y Johanna Padana (original de Darío Fo)

Georgina Duluc: Aló Dios? Habla Eva.

Edilí, Yo soy Minerva. Dramaturgia de Mu Kien Sang. Sala Ravelo

Lidia Ariza: Las prostitutas os precederán en el reino de los cielos, en que ofreció un concierto de actuación y que demostró que no hay teatros pequeños (Las Máscaras)

Alexa Johnson, La luz de un cigarrillo (Teatro Las Máscaras), figura consagrada al teatro que no ha sido descubierta aun por esta industria. Con esta actuación gano en justicia un Premio Soberanos.

María Castillo en Buenas noches mamá, Cero”  y Banco de Parque, además de Las Criadas.

Elvira Taveras en De Lorca, La Zorra y Agosto.

Lorena Oliva en Cyrano de Bergerac petit format, y Toc Toc.

Indiana Brito en La Cenicienta es ella de Licelotte Nin.

Johanna González como Poncia, en La casa de Bernarda Alba” dirigida por Isabel Spencer.

Flor de Betania Abreu, como Bernarda Alba en La Casa de Bernarda Alba.

Nives Santana y su legendario Sancho Panza en “Don Quijote y Sancho Panza” con el Gayumba.

Productores:

Juancito Rodríguez; Patricio León; Gianni Paulino; Luis Marcel Ricart; Guillermo Cordero; Karina Valdéz; Solangy Gómez;  José Rafael Reyes; Joyce Royce; Luis José Germán; Mario Lebrón; Teo Terrero y Luz García.

Agosto, producción de Juancito Rodríguez en Sala Ravelo. Memorable concierto de actuaciones en que sobresalen Elvira Taveras, Richard Douglas, Yanela Hernández y Ruth Emeterio, quienes compartirán escenario con Luvil González, Brayan Payano, María Angélica Ureña, Johanna González, Anderson Mercedes, Santiago Alonzo y Pamela Herdiz.

Documentadores  y críticos  

José Molinaza, autor del principal estudio sobre el teatro dominicano: Historia Crítica del Teatro Dominicano, publicado en tres tomos, así como de múltiples críticas y ensayos.

Carmen Heredia, figura  fundamental de la crítica de teatro, ganadora del Premio Fundación Corripio en Periodismo Cultural 2017. Autora de Desde la platea, un registro de más de 10 años de sus críticas al teatro, inventario que plasma la actividad escénica nacional.

Pepe Sierra y Patricio Leon en Esperando a Godot (Casa de teatro)

Patricio León y  su documental “TeatroGrafía Dominicana” (2015) realizado por su proyecto Exprésate Dominicano, un trabajo audiovisual bastante cuidado.

Ángel Mejía, uno de los gestores teatrales que mejor ha unido la labor de investigación del teatro y su historia con la creación de grupos escénicos desde las Escuelas Libres, del Ministerio de Cultura. Sus estudios los ha publicado en www.angelmejia.wordpress.com.

 

Julio Samuel Sierra (Jimmy Sierra), (EPD). Es uno de los personajes de la cultura dominicana con mayor cantidad de esferas creativas en las que incidió.  Escribió ensayos y reportajes sobre la historia del teatro dominicano y el mejor conjunto de cuatro documentales sobre las artes nobles, incluyendo el teatro.

Edgar Valenzuela, escritor y periodista cultural, por sus ensayos históricos y antologías del teatro sureño.

Carlos R. Mota con el importante libro de historia “Corrientes renovadoras en el teatro dominicano del siglo XX”.

Canek Denis, teatrista e investigador y divulgador teatral

Canek Denis, actor e investigador teatral con numerosos estudios biográficos, exposición de la historia del teatro de títeres en el país y divulgador por medios digitales de trascendencia (Acento).

Manuel de Jesús Goico Castro con el breve pero interesante ensayo “Raíz y Trayectoria del Teatro en la literatura nacional”.

Luis Ledesma, Diccionario teatral dominicano (2019), que aun siendo un libro técnico, producto de la labor docente de este maestro en Bonao, contiene importantes referencias al desarrollo del teatro en provincias, uno de los aspectos menos estudiados.

Una de las parejas teatrales y de la vida con mayor versatilidad creativa: Manuel Chapuseax y Nives Santana

Salas de Teatro:

La mencionamos por orden de tamaño más no por orden de importancia o cronología de apertura. Quedan por citar varias salas, anfiteatros, auditorios y espacios independientes y estatales también que han abierto sus puertas en los últimos años en distintas ciudades del país y cuyo inventario es una tarea urgente.

Sala Carlos Piantini (Teatro Nacional Eduardo Brito); Sala Ravelo (Teatro Nacional); Sala Cristóbal de Llerena de Casa de Teatro (Santo Domingo); Sala Máximo Avilés Blonda, Palacio de Bellas Artes; Sala de la Cultura (Teatro Nacional); Salas de teatro en el Gran Teatro Regional del Cibao; Sala Monina Solá del Centro Cultural Narciso González (Sector Villa Juana); Teatro Las Máscaras; Teatro Luna, en Villa Juana; La 37 por las tablas (Santiago); Sala Otto Coro del Teatro Guloya; Teatro Laura Bertrán en el Centro Cultural Babeque Secundaria y Nova Teatro, de la Fundación de Teatro Cúcara-Mácara y Teatro Monina Cámpora, del Palacio de Bellas Artes de San Juan de la Maguana.

Reynando Disla, toda una personalidad del teatro pese a lo cual no se envanece y su trato sigue siendo llano, directo y afable. Promotor de la carrera de otros teatristas.

Labor no finalizada.

Escribir e indagar sobre nuestros talentos del teatro ( incluso excluyendo Teatro Infantil Musical y para cine) es una labor infinitamente extensa y agota.

No es posible para una sola persona  o dos ver todo el teatro que se ha montado en los ultimos 30 anos. Lo que se presenta aquí es una muestra, una ojeada, un recorrido rápido.

No se lastimen quienes, mereciéndolo, no están. Dejemos esos egos tan puntiagudos como innecesarios.

Los aportes que faltan, muchos y trascendentes,  les pueden ser enviados a joserafael.sosa@gmail.com o canekcanek@gmail.com , quienes trabajaran nuevos registros  en los meses por llegar

Banco Central: la economía crece 1.1% en febrero 2021

Santo Domingo, República Dominicana. El gobernador del Banco Central de la República Dominicana (BCRD) Héctor Valdez Albizu informó que el Indicador Mensual de Actividad Económica (IMAE) correspondiente al mes de febrero de 2021 mostró un crecimiento interanual de 1.1 %, ubicándose por primera vez en terreno positivo, luego de iniciada la pandemia en el mes de marzo de 2020.

Durante una rueda de prensa, Valdez Albizu puntualizó que este crecimiento representa una extraordinaria recuperación desde el punto más crítico de la crisis en abril 2020 cuando el IMAE varió -29.8%, además de que la base de comparación del mismo es un resultado del IMAE de 5.3% del mes de febrero de 2020, correspondiente al periodo pre-pandemia y constituye una mejoría con respecto al -1.8% del primer mes del año en curso.

Asimismo, el gobernador informó que el índice promedio ponderado de todas las actividades económicas excluyendo hoteles, bares y restaurantes presentó una variación positiva de    3.3 % en febrero de 2021. En este comportamiento registrado durante el referido mes han incidido favorablemente los estímulos monetarios para reactivar la producción y el gasto de los hogares, así como la extensión de los programas sociales por parte del Gobierno para sostener el consumo privado de los dominicanos.

Valdez Albizu manifestó que el crecimiento interanual positivo de la economía muestra una vez más la gran resiliencia y fuertes fundamentos de la economía dominicana para sortear de forma exitosa los choques externos e internos, evidenciada en el contexto de la pandemia del COVID-19. Agregó que las condiciones están dadas para que el proceso de recuperación continúe intensificándose en los próximos meses, proyectándose así para el cierre del presente año que la economía exhiba un crecimiento entre 5.5 % y 6.0 %, por encima del ritmo potencial.

En adición, comunicó que recientemente una de las principales firmas calificadoras de riesgo, Moody’s, elevó su proyección de crecimiento para el país a 6.0 %, principalmente debido al efecto de arrastre positivo mayor a lo esperado y al efectivo proceso de vacunación, el cual permitirá una recuperación más rápida de la actividad económica nacional.

De igual manera destacó que el Banco Mundial actualizó sus estimaciones para la región, ubicando a la República Dominicana con un incremento de 5.5 % en su Producto Interno Bruto (PIB), por encima del promedio de 4.4 % que exhibiría la región. En este orden, se puede apreciar que estas cifras son consistentes con el rango que el Banco Central ha estado comunicando desde finales del año pasado. A este respecto, otros analistas y bancos de inversión proyectan que el crecimiento pudiese ser aún más alto.

Al analizar los resultados del IMAE según las diferentes actividades económicas durante el mes de febrero de 2021, resaltó que los sectores que contribuyeron de forma positiva al crecimiento fueron: construcción (10.3 %), minería (8.1 %), manufactura local (6.5 %), salud (6.4 %), comercio (4.1 %), actividades inmobiliarias (2.2 %), agropecuario (1.4 %), comunicaciones (0.6 %) y zonas francas(0.1 %).

De igual manera, la máxima autoridad del ente emisor puntualizó que el crecimiento del sector construcción (10.3 %) responde en gran medida a la reactivación de los proyectos inmobiliarios de unidades residenciales que habían estado rezagados por la situación de la pandemia, así como el inicio de nuevos programas para ampliar la cantidad de viviendas familiares de mediano y bajo costo.

Igualmente, señaló que se han retomado los planes de construcción de nuevos complejos hoteleros con el propósito de incrementar la oferta habitacional del sector turístico, lo que refleja la confianza de los inversionistas en la recuperación de esta industria. De igual forma, se ha anunciado la ejecución de importantes obras de infraestructura por parte del sector público que contribuirán a mantener el comportamiento del sector.

En el caso de la manufactura local (6.5 %) dijo que su desempeño se encuentra por encima de su promedio histórico, debido principalmente a una mayor producción de alimentos y de los insumos asociados al sector construcción.

Indicó que los resultados de la construcción y la manufactura local son particularmente significativos, ya que en el pasado año crecieron 15.5 % y 5.0 % en el mes de febrero, respectivamente, lo que denota que los volúmenes de producción se han recuperado considerablemente respecto a los niveles del período previo a la pandemia.

Un turismo tranquilo: descubrir la historia y arquitectura de los templos

Santo Domingo, D.N. –  El contexto de la Semana Santa puede ser un buen momento del año para redescubrir la riqueza arquitectónica e histórica de la nación, a través de los templos e iglesias que posee el país, haciendo turismo religioso.

La República Dominicana, como cuna de la fe cristiana en América, tiene una oportunidad importante para desarrollar más a fondo este tipo de oferta turística, que moviliza en promedio cada año entre 300 y 330 millones de personas a lugares de peregrinación del mundo, según la Organización Mundial del Turismo (OMC).

El libro “Un pueblo unido por la fe. Espacios de devoción”, auspiciado por el Banco Popular Dominicano, y de la autoría de los doctores en arquitectura Esteban Prieto Vicioso y Virginia Flores Sasso, señala algunas las joyas del país:

  1. Catedral de Santo Domingo o Basílica Menor de Santa María de la Encarnación

Consagrada y bendecida por el Papa Paulo III en 1541, es, un referente de la vida cotidiana de la ciudad de Santo Domingo y simboliza la cabeza de la arquidiócesis. Un paseo por este templo y, en general, por toda la ciudad colonial es un auténtico baño de historia. 

  1. Asentamiento La Isabela

Se encuentra a 65 kilómetros de la provincia de Puerto Plata. Aquí se construyó el primer asentamiento europeo de América y fue el hogar de la primera iglesia y misa del Nuevo Mundo.

  1. Santuario del Santo Cerro, La Vega

Aquí se cuenta que, en 1495, el Almirante Cristóbal Colón plantó una cruz, regalo de la reina española Isabel La Católica, e invocó a la Virgen de las Mercedes, patrona de Santo Domingo, para que intercediera en las disputas entre conquistadores y aborígenes. Antes de fallecer, Colón le dijo a su hijo Diego que levantara en este cerro una iglesia en honor a la Virgen, pero hasta 1527 no se construyó el primer convento de la Orden de la Merced.

 

  1. Catedral de La Vega o Catedral de la Inmaculada Concepción

La Vega es considerada la cuna de la evangelización en el país, ya que aquí se bautizó a la primera persona en el continente, el cacique Guaticagua en 1496. La catedral fue diseñada por Pedro Mena Lajara y se inauguró en 1992.

 

  1. Basílica Nuestra Señora de la Altagracia y parroquia de San Dionisio

Esta impresionante obra fue diseñada por los arquitectos André-Jacques Dunoyer de Segonzac y Pierre Dupré en 1947. En el mismo recinto, el visitante encuentra la parroquia de San Dionisio, una de las más antiguas que se conservan en América. Fue el primer santuario de la Virgen de La Altagracia. Según la tradición, la imagen de la virgen apareció en un naranjo donde hoy está levantado el templo. Igual, adyacente a la basílica, se encuentra el Museo Altagraciano, con piezas con más de 300 años de antigüedad.

 

  1. Catedral de Santiago de los Caballeros
    Esta es la iglesia madre de la arquidiócesis de Santiago. Empezó como una iglesia parroquial que fue destruida por un terremoto en 1842 y luego reconstruida entre 1868 y 1894.

 

  1. Iglesia San Estanislao
    Este espacio de devoción se encuentra en Altos de Chavón, La Romana, y es un espectáculo de la arquitectura. Fue consagrada en 1979 y, para conmemorar la ocasión, el Papa Juan Pablo II envió las cenizas del patrón de Polonia. 
  1. Capilla la Milagrosa
    Esta capilla, ubicada en la comunidad de Damajagua, Los Montones, se construyó en troncos de corazón de pino en el 2003. Cuenta con una mezcla de los estilos moderno y victoriano.

 

 

Teatro Dominicano: la crónica insuficiente

Canek Denis y José Rafael Sosa

A propósito de la celebración del pasado Día Mundial del Teatro, el  sábado 27 de marzo, la historia, el presente y el futuro del teatro dominicano son siempre realidades dignas de estudio y análisis.

La propuesta para establecer ese Día Mundial, fue del poeta, dramaturgo y cineasta francés Jean Cocteau, en  1962 quien pronunció el famoso Mensaje Internacional del Día Mundial del Teatro. Unos días más tarde, recibió el respaldo de Arthur Miller, Laurence Olivier, Pablo Neruda, Richard Burton, Antonio Gala, Humberto Orsini, John Malkovich y Darío Fo.

La celebración nacional

El hecho positivo: El estreno  mundial de Omar y los otros, (Franklin Domínguez) fue el hecho más trascendente en la celebración dominicana de esta conmemoración, a cargo de la Compañía Nacional de Teatro, (dirigida por Fausto Rojas) en la sala principal  Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, un derroche de talento artístico y técnico, presenciada por un público limitado por el distanciamiento social.

El hecho negativo: La ausencia de un mensaje del presidente Abinader. No se explica cómo se pasó inadvertida la fecha para Palacio Nacional. Aún hoy, los teatristas se lo preguntan.

Mirando lo local.

¿Cómo nace y se desarrolla el teatro dominicano? ¿Cuáles son los dramaturgos fundamentales que han conformado con sus obras parte del trayecto escénico nacional? ¿Quiénes han sido los directores y directoras que han asumido la responsabilidad de la escena ofrecida al público dominicano?  ¿Cuáles son las obras más representadas? ¿Cuáles las más significativas?

No se trata de incursionar en la engañosa práctica de elaborar un “top” definitivo y hasta atrevido, de celebridades o sucesos teatrales. Es solo una mirada basada en documentación y recuerdos, del andar en la memoria, las publicaciones y cuanto proporciona como dato, la red.

No se procura ni consagrar ni condenar a nadie. No se busca ni hacer amigos, ni generar enemistades, a pesar de publicarse ante un universo de egos artísticos en el cual, cada quien considera su obra o su trabajo como el ubicado en la cúspide de cuanto artísticamente es posible hacer.

La relación, necesariamente incompleta, se plantea para que investigadores, estudiosos, artistas y el propio público teatral, hagan sus apuntes y se logre una lista más completa.

Una mención especial merece, respecto del teatro dominicano más reciente, es el papel de formación técnica y ética con vocación popular de  Rómulo Rivas que dirigió el Teatro Estudiantil, estableciendo un ambiente de formación  de donde surgieron  los grupos Gayumba y Gratey con figuras como Manuel Chapuseaux, Nives Santana, Yanela Hernández, Mario Lebrón, Teo Terrero y otros.

Don Franklin Domínguez, dramaturgo, director, actor, docente.

El origen.

Del siglo XIX podemos resumir dos hechos principales: primero, el uso del teatro por parte de Los Trinitarios (fundadores de la Patria), con la agrupación teatral La Dramática. Pero esa inclinación por el teatro era de inspiración más política que  estética, más de proclamación de la soberanía, que de la industria del teatro, para entonces ya muy profesional en otros países.

Y segundo, la fundación de la primera sala o espacio dedicado al teatro netamente dominicano, el Teatro La Republicana (hoy Panteón Nacional). Ambos hechos marcaron el quehacer teatral dominicano de mediados y finales de dicho siglo, lo que se vería reflejado posteriormente a inicios del siguiente siglo.

Para inicios del siglo XX es posible encontrar referencias de compañías o agrupaciones teatrales profesionales en las principales ciudades del país.

Una de estas es la Compañía Herman-Morita de la pareja Margarita Hermann y José Mora Méndez. Esta compañía se dedicaba a realizar (aproximadamente entre 1916 y 1933) todo tipo de montajes como zarzuelas, dramas, zainetes, comedias, veladas entre otros.

Este proyecto llegó a tener como sede permanente el Teatro Independencia en Santo Domingo, realizando allí presentaciones distintas programadas cada semana y alcanzó tal éxito que recibía en su sede otras compañías internacionales y fue también invitada a viajar a Puerto Rico y Cuba a presentar sus espectáculos de variedades.

La actividad teatral se centró en las tres primeras décadas del siglo pasado en las ciudades de Santiago, San Pedro de Macorís, Puerto Plata, La Vega y por supuesto la capital. Los principales teatros fueron La Republicana, Rialto, Teatro Independencia, La Progresista, Teatro Colón, Capitolio y muchos otros. Además el teatro se realizaba en espacios no convencionales como escuelas, salones de eventos, casinos, clubes y por supuesto rápidamente las salas combinaron sus actividades con el cine ya en pujante auge, abriéndose paso los “cine-teatro”.

Fausto Rojas, actor y director. Titular de la Compañía Nacional de Teatro.

Para la década de 1940 la actividad teatral profesionalmente tiene un aumento significativo, encontramos que la actriz Divina Gómez funda una importante compañía profesional (1942) cuya actividad posiblemente influenció la multiplicación y proliferación de más  agrupaciones de teatro profesional.

María Castillo, docente de teatro, recuerda que para esa década se formaron grupos de aficionados de los diferentes centros de estudio como el Teatro Universitario y el cuadro de comedias del Instituto de Señoritas Salomé Ureña, fundado por la profesora Urania Montás y dirigido por su hermano Rafael Montás Cohén.

La oficialización del teatro a nivel del Estado se produce el 19 de mayo de 1946 con el surgimiento del  Teatro Escuela de Arte Nacional (T.E.A.N.), dirigido por Emilio Aparicio, director español que había llegado al país como parte de la corriente migratoria hispana que escapaba de la guerra civil española.

El debut de la compañía oficial, tuvo lugar el 9 de octubre de 1946 en el Teatro Olimpia con la obra “Prohibido Suicidarse en Primavera” de Alejandro Casona dirigida por el mismo Aparicio.

Castillo refiere que en 1991, encontrándose Franklin Domínguez al frente del entonces Teatro de Bellas Artes (antiguo T.E.A.N. y hoy Compañía Nacional de Teatro), se  crea el Marzo Teatral, programa de presentaciones diarias de grupos teatrales de cara al el Día del Teatro, abriéndose en 1996 a los grupos del interior e iniciando Iván García, el Festival Nacional de Teatro Emilio Aparicio.

El gran fallo.

En 1997 se inician los Festivales Internacionales de Teatro por iniciativa de la Directora del Teatro Nacional, Natacha Sánchez, con la gestión del español Ramón Pareja, con una primera edición ejemplo de la peor gestión, al excluir las obras y los teatristas dominicanos que boicotearon, como justo reclamo, el evento a las afueras y dentro de las salas.

Debido a la presión del sector teatral dominicano, el fallo fue corregido (aun cuando nunca fue admitido y excusado) en las subsiguientes entregas. Estos festivales siguen realizándose de forma bienal, bajo la organización del Ministerio de Cultura.

Flor de Bethania Abreu. FOTO SUMINISTRADA

En lo sucesivo, los Festivales de Teatro, con ese actualizante sello internacional al recibir las experiencias de compañías e invitados de diversos países, han favorecido el intercambio cultural en nuestro país enriqueciendo aún mas nuestro quehacer escénico, punto a favor de las diversas autoridades del Ministerio de Cultura.

Estas relaciones son una mirada, no una glorificación ni una sentencia. Es pertinente señalar que estas menciones, presentadas a modo de “listados”, no son propiamente escritas desde una perspectiva crítica analítica o comparativa.

Se trata más de bien puntos de vistas cruzados entre los dos autores firmantes de este contenido, para el cual se ha apelado a:

1) Información bibliográfica y hemerográfica;

2) Búsquedas en la red por temas y personajes;

3) Registro de memorias y vivencias.

No es una gestión de investigación académica, aun cuando aspira a estimular entre profesores, estudiantes, dramaturgos, investigadores y talentos.

Los juicios de valores en esta ocasión quedarán a merced del lector. Pero resulta particularmente necesario realizar al menos este ejercicio informativo para de alguna manera hacer una recopilación, como una forma de crónica tal vez, de algunos de los eventos, hechos y personalidades más relevantes o conocidos del teatro dominicano.

Las carencias,  ausencias y posibles errores en fechas y montajes (que de seguro se han escapado) corresponden a cuestiones de espacio, tiempo y muy probablemente de olvido y desconocimiento involuntario, pero en ningún caso es omisión expresa o actitud de discriminación.

Es una invitación al diálogo  para compartir estas informaciones  en función de valorar mejor el universo teatral nacional.

Por razones de espacio, dejaremos para otra ocasión el teatro musical y el infantil tanto con actores y actrices, así como las marionetas y títeres.

Elenco masculino de La Casa de Bernarda Alba, dirigida por Indiana Brito.

Obras con mayor número de presentaciones:

-“Las locas del bingo” del Teatro las Máscaras con 301 funciones.

-“Don Quijote y Sancho Panza” en versión de Manuel Chapuseaux , que junto a Nives Santana con el emblemático grupo de teatro Gayumba representaron ininterrumpidamente desde 1983 a 2016 en todo el país y en casi todo el continente, sobrepasando las 200 funciones.

-“Platero y Yo” lleva ya 240 funciones (desde  su estreno en 1997) por parte de  Teatro Guloya tiene en su repertorio varias obras que superan el centenar de presentaciones como “Nuestra Señora de las Nubes”, “El 28” y “Otelo sniff”.

Duarte, fundador de la república, de Franklin Domínguez, (Teatro del Banco de Reservas) ha sido montada por más de 8 años en localidades de provincia, superando las 150 funciones

Dramaturgos  (EPD),  significativos:

José Manuel Gómez Dubreill, “Sombra verde” y “La trastienda”.

Manuel Rueda; “La Trinitaria Blanca”, “Entre Alambradas”, “El Rey Clinejas” y “Retablo de la pasión y muerte de Juana la Loca” galardonada con el Premio Tirso de Molina 1995 en España.

Héctor Incháustegui Cabral: “Miedo en un puñado de polvo”, integrada por la trilogía: “Prometeo”, “Filóctetes” e “Hipólito”.

Pedro Enríquez Ureña con el controversial ensayo dramático “El nacimiento de Dionisos” (1916).

Carlos Esteban Deive: “El Hombre que Nunca Llegaba”, “El santo esclarecido” que obtuvo el Premio Nacional de Teatro 2007 y “¿Quién se atreve con un entremés de Cristóbal de Llerena?”, ganadora del primer lugar en el concurso internacional de teatro de Casa de Teatro, 2015.

Delia Weber “Los viajeros” y “Los bellos designios”.

Ángelo Valenzuela su obra más influyente y representada es la sátira “La peste de estos días”, (representada en Guloya), ganadora del Premio de Teatro de la Universidad Central del Este, 2001 (UCE).

Hamlet Bodden; “Sufre”, “KD4” y “Hashtag”.

Dramaturgos dominicanos vivos de trascendencia contemporánea

Incluye jóvenes, nóveles, consagrados y hasta disidentes:

Franklin Domínguez. Es el patrimonio dramatúrgico viviente más importante de la República Dominicano: “Los actores”, “Espigas Maduras”, “La Broma del Senador”, “El Último Instante”, “Se Busca un Hombre Honesto”, “Lisístrata Odia la Política”, “Duarte Fundador de una República”, “Antígona-Humor”, “El primer Voluntario de Junio”, “Duarte Entre los Niños”, “La Hora del Regreso”, “Bailemos ese Tango”, y “A mi Manera”. Sin contar las inéditas, su producción dramática sobrepasa las 50 obras publicadas. Es el autor de Omar y los demás, que por poco pasa desapercibida para el gran público  que consume los medios de comunicación.

Giovanni Cruz, dramaturgo, director, actor, critico.

 

Giovanny Cruz. Un trabajador consistente  y creativo del teatro, del cual resulta, fuera de toda duda, un director trascendente, un actor visceral consciente de su misión. Provocador y bien mercadeado, Cruz  sabe perfectamente que no es ningún semidios, pero si resulta honesto, intenso y trascendente con sus obras “Amanda”, “El gato negro” y “La virgen de los narcisos”.

Iván García, es la definición de la palabra maestro. Artística y socialmente revolucionario introduce en nuestro país las técnicas modernas de su época de inicio. Sus temas son marcadamente sociales y responden a una denuncia de los vicios de las clases gobernantes, con una proyección de los problemas que éstas crean en el pueblo. Su lenguaje es poético y simbólico. Sus obras más importantes son “Más Allá de la Búsqueda”, “Don Quijote de Todo el Mundo” y “La fábula de los cinco caminantes”.

Iván García, director, dramaturgo, actor, docente.

Marció Veloz Maggiolo, además de escritor de narrativa, antropólogo, periodista cultural y ensayista, es dramaturgo con una obra trascendente que espera por más iniciativas de montaje, son estas: “Creonte”,  “Y Después las Cenizas”, “El Cáncer Nuestro de Cada Día”.

Rafael Añez Bergés. “Una Gaveta para Muchos Sueños” y “Los Ojos Grises del Ahorcado”.

Haffe Serulle. Poeta, narrador y teatrista. Maestro formador de nuevos talentos. Creador de la escuela Acrobática Guerrera, expresión escénica  teatral que emplea a máximo el cuerpo de sus talentos a los que hace cursar sobre la belleza poética de sus textos. Presenta cartas credenciales con la que es la mejor y sublime de sus obras: “Bianto y su señor”. Otras de gran significación son “La danza de Mingó”, «El Horno de la Talega”, “Leyenda de un Pueblo que Nació sin Cabeza” y “Prostitución en la Casa de Dios”.

Ceremonia Sagrada, obra de Haffe Serulle.

Rubén Echavarría con “La Obra sin Nombre”.

Reynaldo Disla es la figura fundamental de la segunda oleada contemporánea de la dramaturgia, además de buen actor y gestor teatral, es autor de la única obra teatral dominicana ganadora del Premio Casa de las Américas 1985: “Bolo Francisco”. Otras de sus obras son; “Retablo Vivo del Doce de Octubre”, “El afanoso escribano Baltasar López de Castro”, “Rudy”, “Capitulo 72”.

Sherezade (Chiqui) Vicioso con “Salomé U”, “Evangelina” y “Trago Amargo Wish-ky Sour” con esta última se convierte en la primera mujer en ganar el Premio Nacional de Teatro (96-97), con una dramaturgia densa, comprometida y seductora.

Rafael Morla, con la obra “Varones” gana el segundo lugar del Premio Internacional de Teatro de Casa de Teatro 2016, es certeramente la primera obra dramatúrgica dominicana de temática LGBTQ.

 

Ingrid Luciano, filósofa y dramaturga, es la primera dominicana en ser publicada en la plataforma del importante Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral, CECILT en Argentina con su pieza “Poete de la calle o historia de dos nadie”.

Josefina Báez con su transgresora poesía-teatro-performance “Dominicanish”.

Frank Disla, “Ascenso y caída de Andresito Reyna” y  “Un búfalo del paso Texas”.

Orestes Amador captado en Teatro Nacional por Mike Pasco, en el montaje de Omar y los demás, con motivo del dia Mundial del Teatro

Juan Carlos Campos Sagaseta (Koldo) con las irreverentes obras “El verdadero descubrimiento de América” y “La dama de las camelias… parte atrás”. Un dramaturgo que experimentó mucha resistencia para ser aceptado y  al que se le intentó, incluso, restar sus calidades de creador literario. Adversario gratuitos decían que ni siquiera era buen poeta.

Waddys Jáquez, un dramaturgo en la era moderna y digital que escribe y escenifica sus  obras:  “Pargo, los pecados permitidos”, “Crónicas de cero”, “El camaleón y las siete puertas”. Sus textos, como Perfectum Quorum, crean mundos de fantasía que resultan socialmente crueles y sarcásticos.

Antonio Melenciano,  su musical “Tingó”, muestra un trayecto teatral que mira hacia nuestra realidad, logrando una pieza de altísimo nivel y que no fue valorada por quienes correspondía en su momento.

Orestes Amador y Maggie Liranzo, de la Compañía Nacional de Teatro, en Omar y los demás (Franklin Domínguez)

Directoras:

(Relación que puede y debe ser ampliada y su orden es aleatorio, no de importancia)

María Castillo, Teatro Mandrágora.

Oleka Fernández, de Théâtre Petitpatapon en Francia.

Lorena Oliva, Teatro Alternativo.

Ingrid Luciano.

Licelotte Nin de Sang Fauve, con asiento en Francia y Santo Domingo.

María Ligia Grullón, La 37 por las Tablas en la ciudad de Santiago.

Viena González, del Teatro Guloya.

Germana Quintana, Teatro Las Máscaras.

Carlota Carretero.

María Isabel Bosch, en Argentina con Tibai Teatro.

Elvira Taveras Teatro del Sol.

Isabel Spencer, Colectivo Teatral Maleducadas.

Indiana Brito, una de las jóvenes directoras estelares y ha estado al frente de proyectos fundamentales de la actual escena nacional y es recientemente nombrada  directora del Teatro Rodante Dominicano.

Margaret Sosa, del Teatro Otoño.

Directores:

Rafael Villalona (EPD) quien junto a Delta Soto fueron revolucionadores del teatro nacional con el TPC en Santiago y el Nuevo Teatro en la capital.

Bienvenido Miranda con Alta Escena mantuvo actividad por 40 años.

Richarson Díaz, Pie de Puente y variadas producciones independientes.

Noel Ventura, director de comedias teatrales con su compañía de Producciones Noventu que se enfoca en propuestas teatrales cómicas.

Manuel Chapuseaux, director del Gayumba por 45 años y también como director independiente.

Carlos Castro y sus arriesgadas propuestas del Teatro Jaqueca.

Miguel Ramírez, con el Teatro de los Oficios.

Haffe Serulle, en distintos grupos incluyendo la fundación del Teatro UASD.

Claudio Rivera, con el Teatro Guloya y con una significativa labor como docente de teatro.

Guillermo Cordero. Es un director proveniente de la producción de montaje de alto formato,  en especial de musicales de gran facturación y que demostró su calidad con lo que hizo Carlota Carretero en  El último instante, Franklin Domínguez).

Banco de Parque, Manuel Chapuseaux y María Castillo, maestros del teatro dieron una lección de actuación en Sala Ravelo, del Teatro Nacional.

Obras dominicanas significativas.

Nos restringimos a citar algunas de las publicadas a partir de mediados del siglo XX.

Vale señalar que encontraremos en esta lista coincidencias con otras listas que bien pueden ser intercaladas entre una y otra, tanto por su importancia como por su posible trascendencia indistintamente:

“Pirámide 179” (1968) de Máximo Avilés Blonda.

“Se busca un hombre honesto” (1964) y “Espigas Maduras” (1959) ambas de Franklin Domínguez, esta última de temática anti trujillista estrenada en plena dictadura.

“El Rey Clinejas” (1979) y “Retablo de la pasión y muerte de Juana la Loca” (1995) (Manuel Rueda).

“Bolo Francisco” (1985), (Reynaldo Disla).

“Amanda” (1993) (Giovanny Cruz).

Rosa, adaptación de Fausto Rojas del cuento homónimo de Juan Bosch.

Trago Amargo Wish-ky Sour” (1997), Sherezade (Chiqui) Viciosos.

“Más allá de la búsqueda” y “La fábula de los cinco caminantes” (1967) de Iván García Guerra.

“Bianto y su Señor” (1970), “Leyenda de un pueblo que nació sin cabeza” (1974) y “La danza de Mingó” (1977) de Haffe Serulle.

“Varones” (2017) (Rafael Morla).

Johnnie Mercedes actor y director. FOTO DE ARCHIVO

Actuaciones inolvidables masculinas:

Iván García en Se busca un hombre honesto, Entre alambradas y Esperando a Godot, (que vimos en Bellas Artes)

Jorge Santiago en “Cita a ciegas”. Teatro Las Máscaras

Pepe Sierra y Patricio León en “Esperando a Godot” dirigida por Manuel Chapuseaux. Casa de Teatro.

Vicente Santos en “Perfectus Quórum” de Waddys Jáquez.

Johnnié  Mercedes, como Otelo en Yago,

Exmin Carvajal. La Duda/Llama un inspector/El prestamista. Sala Ravelo y Teatro Las Máscaras.

Manuel Chapuseaux en “Banco de Parque” (Sala Ravelo) y “Don Quijote y Sancho Panza” (diversas localidades).

Rafael Morla interpretando a la mujer trans Rosario en “Varones” dirigida por Isabel Spencer.

(Hay muchas más, pero nuestro espacio es limitado)

Actuaciones inolvidables femeninas.

Carlota Carretero “El último instante” producida por Guillermo Cordero  y Las Criadas y una magistral actuación temprana en Quíntuples.

Ruth Emeterio en “Evangelina”. “Perfectus Quórum” y “Agosto”

Cecilia García, en los cuatro personajes  en 1992, en la obra del dramaturgo Arturo Rodríguez, Parecido a Sebastián y en la Opereta Evita (dirigida en TN por Germana Quintana)

Patricia Muñoz, en el protagónico de Acorde Final (Sala Ravelo)

Lidia Ariza en el musical “Tingó” y en “Prostitución en la Casa de Dios” (Las Máscaras).

Alexa Johnson, A la luz de un cigarrillo (Teatro Las Máscaras)

María Castillo en “Buenas noches mamá” y “Cero”  y Banco de Parque, además de Las Criadas.

Elvira Taveras en “De Lorca, “La Zorra” y “Agosto”

Lorena Oliva en “Cyrano de Bergerac petit format”.

Indiana Brito en “La Cenicienta es ella” de Licelotte Nin.

Johanna González como Poncia en “La casa de Bernarda Alba” dirigida por Isabel Spencer.

Flor de Betania Abreu, como Bernarda Alba en La Casa de Bernarda Alba

Nives Santana y su legendario Sancho Panza en “Don Quijote y Sancho Panza” con el Gayumba.

(Hay muchas más, pero nuestro espacio es limitado)

Ruth Emeterio, actriz, directora, docente.

Productores destacados:

Juancito Rodríguez.

Patricio León.

Guianni Paulino.

Guillermo Cordero.

Karina Valdéz.

Solangy Gómez.

Luis Marcel Ricart.

José Rafael Reyes.

Joyce Royce.

Luis José Germán.

Mario Lebrón.

Teo Terrero.

Documentadores de la historia teatral dominicana (algunos):

José Molinaza, autor del principal estudio sobre el teatro dominicano: Historia Crítica del Teatro Dominicano, publicado en tres tomos, así como de múltiples críticas y ensayos.

Patricio León por su documental “TeatroGrafía Dominicana” (2015) realizado por su proyecto Exprésate Dominicano.

Jimmy Sierra, (EPD) es uno de los más trabajadores y agudos investigadores del quehacer teatral y artístico en general, además de sus dotes como creador literario. Escribió ensayos y reportajes sobre la historia del teatro dominicano y el mejor conjunto de cuatro documentales sobre las artes nobles, incluyendo el teatro.

Edgar Valenzuela  y sus ensayos históricos y antologías del teatro sureño. Un historiador artístico local que se nos fue sorpresivamente.

Carlos R. Mota con el importante libro de historia “Corrientes renovadoras en el teatro dominicano del siglo XX”.

Manuel de Jesús Goico Castro con el breve pero interesante ensayo “Raíz y Trayectoria del Teatro en la literatura nacional”.

Salas de Teatro:

La mencionamos por orden de tamaño más no por orden de importancia o cronología de apertura. Quedan por citar varias salas, anfiteatros, auditorios y espacios independientes y estatales también que han abierto sus puertas en los últimos años en distintas ciudades del país y cuyo inventario es una tarea urgente.

Sala Carlos Piantini (Teatro Nacional Eduardo Brito)

Sala Ravelo (Teatro Nacional).

Sala Cristóbal de Llerena de Casa de Teatro (Santo Domingo).

Sala Máximo Avilés Blonda, Palacio de Bellas Artes.

Sala de la Cultura (Teatro Nacional).

Salas de teatro en el Gran Teatro Regional del Cibao.

Sala Monina Solá del Centro Cultural Narciso González (Sector Villa Juana).

Teatro Las Máscaras.

Teatro Luna en Villa Juana.

La 37 por las tablas (Santiago).

Sala Otto Coro del Teatro Guloya.

Teatro Laura Bertrán en el Centro Cultural Babeque Secundaria.

Nova Teatro de la Fundación de Teatro Cúcara-Mácara.

Teatro Monina Cámpora del Palacio de Bellas Artes de San Juan de la Maguana.

¿Y la estatua?

Sosa, uno de los dos autores de esta relación, publica en Acento, el primero de septiembre de 2019, un inventario de actuantes, en el cual incluyó la siguiente propuesta (a la que nadie reaccionó desde los ámbitos en que se puede decidir financiera  y socialmente) una medida de este tipo: “Clamor por una gran estatua. El país tiene pendiente el gran homenaje a sus hombres y mujeres del teatro, comenzando con Romance Campesino, el primer programa en vivo que emitió la televisión dominicana en 1952, hasta el día de hoy. Está pendiente el homenaje a figuras como Luis Mercedes Miches (Macario) y Antonia – Toña-Colón, (mucha gente se va a enterar ahora que ese era su nombre) – (Felipa). Esa gran estatua a los actuantes dominicanos, esa que reconozca la sacrificada carrera, los desvelos, los estudios, los entrenamientos y hasta los devaneos de su ego, a veces excesivo e incomprendido, es una tarea. Un concurso que convoque el Ministerio de Cultura sería suficiente para lograrla.”

¿Una relación insuficiente?

Desde luego que sí. Esta relación es incompleta, deficitaria, limitada  y parcial, entre otros factores por las condiciones en que se decidió hacerla (domingo 29 pasado) y con el poco tiempo para publicarla a propósito del Día Mundial del Teatro, que transcurrió el pasado sábado sin una salutación presidencial, lo cual fue muy raro. Se impone completar estas relaciones.

¿Cómo puede ser completa una relación de teatristas por ejemplo, sin Ernesto Báez, Jorlla Lina Castillo, Cristela Gómez, Wilson Ureña Nileny Dippton. De igual modo asumirán roles estelares Yamilé Scheker, Gilberto Hernández, Amauris Pérez, Manuel Raposo, y  Alejandro Moscoso, para citar unos cuentos que llegan a la memoria ya al final de este trabajo? ¿Y cómo dejar fuera de relación  a Augusto Feria, o al teatro infantil, el teatro musical, el  teatro de títeres, sin los festivales de teatro, sin los teatristas dominicanos en NY o Madrid.

Es una relación  que adolece la presencia de los de provincias, teatralmente olvidadas.

En general, se requiere continuar ampliando estas indagaciones y seguir agregando a las listas aquí expuestas más datos, incluso mejorar las clasificaciones, divisiones, etc.

Es de interés que la información sea para todos y todas compartida y así unir fuerzas para reunir la mayor cantidad de informaciones de las artes escénicas dominicanas.

Los aportes que faltan, muchos y trascendentes,  les pueden ser enviados a joserafael.sosa@gmail.com o canekcanek@gmail.com , quienes trabajaran un nuevo enfoque de listados en el mes de Julio próximo.

ENLACES RELACIONADOS

Historia critica del teatro dominicano 1844-1930/José  Molinaza

https://revista-iberoamericana.pitt.edu/ojs/index.php/Iberoamericana/article/view/4452/4619

Historia del teatro dominicano/María Castillo

https://www.popularenlinea.com/Personas/Paginas/premium/content-sections/personalidades-arte/Maria-Castillo/MC_El_Ayer_del_Teatro_de_Hoy.aspx

Espigas Maduras/Franklin Domínguez

https://hoy.com.do/arte-y-osadia-del-teatro-en-laera-de-trujillo/

Inventario de actuantes/José Rafael Sosa

https://acento.com.do/cultura/inventario-de-actuantes-teatreros-e-interpretes-escenicos-de-rd-documento-8723332.html