Cine dominicano

Buscando al Zorro, cine de aprendizaje al cine

El drama familiar campesino Buscando al Zorro de Wigner Duarte llega a las pantallas mañana jueves, con Loma Quita Espuela como su gran protagonista y con la estela de un cine hecho más para fines académicos, más para   aprender a hacer cine que a cumplir con los mandatos de la formula. No puede ni debe enjuiciarse como una película de industria porque no lo es.
Buscando al Zorro, que atraerá público, en especial a los estudiantes y profesores de cine, es un  proyecto con un matiz variopinto que incluye excelentes tomas aéreas sobre una vegetación paisajística, algunas tomas dolling ejemplares, una fotografía que en general es estable y contribuye a las acciones, pero que flaquea en determinados momentos al tener un matiz técnicamente imperfecto, incoherencias de sus arcos dramáticos, situaciones irresueltas, desbalances en la banda sonora y la colorización, a lo que se agregan soluciones forzadas del movimiento escénico.
Buscando al Zorro tiene frescura, de buena intención y autenticidad, tiene un estilo de créditos de producción que superar mucho de lo que hemos visto en el cine local  y una paleta de imágenes rurales que nos torna amigable su entorno y deseable su visita, a lo que suma uno de los mejores carteles de cine realizado con criterio y sin el abundante descuido grafico de este recurso, que al parecer muchos directores desconocen que es la imagen de su película.
Actoralmente resalta el desempeño de Guillermo Liriano Bass, personaje adulto eje de la historia, que nos convence  a pesar de los cabos sueltos que se permite dejar el guionista, Euclides Jiménez (el compadre que le compro el Caballo) evidencia de una formación académica y una pasión por la situación, además de un convincente  Reynaldo Disla, en su breve papel de respaldo.
Otras actuaciones que justifican ver Buscando al Zorro son las de Mariluz Acosta, que cuando entra a escena, llena la pantalla de luz y destreza, el protagonistas adulto Guillermo Liriano Bass y  el sorprendente actor infantil Kendri Vicente Martínez, una joven promesa que debe persistir en profundizar su paleta de expresiones corporales.
Lo valioso es lo que la gente no vera en pantalla: el carácter de exigencia académica en tanto es tesis de grado, la ubica en una zona protegida y ecológicamente sagrada como es la Loma Quita Espuela en San Francisco de Macorís.

Buscando al Zorro, de Wigner Duarte, es un ejemplo de cine independiente, dado por exigencias académicas y un tanto falto de la madurez que debió haber tenido su proceso de producción.


Su director Wigner Duarte, joven dominicano oriundo de San Francisco de Macorís y radicado en la ciudad de Nueva York, quien estudió una maestría en Producción & Dirección en The City College of New York, es asistido para este proyecto por una por una maravillosa.
La película se rodó en la Reserva Científica Loma Quita Espuela, de la Provincia Duarte, ambientes que  para miles de dominicanos será  además de un descubrimiento  un destino ecoturístico interno y  un como un tesoro natural que no todo el mundo conocer.
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Buscando al Zorro ofrece un ejemplo de cine independiente: se hizo fuera de los efectos de la Ley Nacional de cine, se rodó y post produjo en seis meses en locaciones en las que no tuvo que pedir permiso ni pagar adicional a los propietarios que declinaron el requisito para apoyar este joven francomacorisano y facilitar la proyección turística de la zona.
No es cine de esquemas y revueltas dramáticas a que nos acostumbra lo “Made in USA”, incluso le falta uniformidad dramática, pero en cambio, ofrece un una muestra del empuje del talento joven, con un cine imperfecto, pero digno, deficiente en mas de un aspecto, pero ejemplar para quienes entienden que la realidad nacional puede ofrecer historias verdaderamente valiosas, solo que deben ser mejor contadas en próximas entregas.
Hace muy bien Palacio del Cine  al acogerla n su parrilla por una marcada línea de respaldo al cine joven, a sabiendas de que no romperán récords de taquilla y que bien busca abrir un puesto a nuevos nombres en el cine local.
 
 
Ficha Técnica
Título: Buscando al Zorro
Género: Drama
Dirección y Guion: Wigner Duarte
País: República Dominicana
Director: Wigner Duarte
Director de Fotografía: Domini Alcántara
Productores: Wigner Duarte, Mariluz Acosta
Música: Jaime Marcelo
Talentos: Guillermo Liriano Bass, Kendri Martínez, Mariluz Acosta, Euclides Jiménez, Reynaldo Disla, Carmen Brugal, Arnold Martínez, Geovanny Jerez, Rafael Sánchez, Polito, Juan R. Comas (Pachuco), Luis Ramón Rosario, Idel B. Rosario, Leonel Estrella, Andy Rodríguez y Keuri Duarte.
 
Sinopsis:  Pablo, un padre soltero y alcohólico que cría a su hijo, Rafael, sin la presencia de su madre, con el cual se ve compelido a un viaje en procura de un símbolo que se pondrá a prueba su relación.
 

La crítica francesa de cine premia Miriam Miente

 “Miriam Miente” proyecto dominico-español  independiente de bajo costo y gran realización, original  de la Natalia Cabral y el Oriol Estrada, gano el  el Premio SFCC de la Crítica en el festival francés Cinelatino Rencontres, de Toulouse.
El Premio es otorgado por el Sindicato Francés de la Crítica de Cine a un primer o segundo largometraje y permite realzar nuevos talentos que el festival destaca cada año.

El jurado  integrado por los  periodistas y críticos de cine: Perrinne Quenneson, Pierre-Simon Gutman y Gregory Marouzé,  emitió este veredicto: “Quisimos recompensar una ópera prima que, en un género convencional, rompe con todas nuestras expectativas. Es un teenage movie, un drama político, identitario y social. Es gracioso, terrible y violento. Es loco”.

“Miriam Miente” se ha presentado en los festivales de Londres, Chicago, Río de Janeiro, Guadalajara, El Cairo, recibiendo excelentes críticas en los que ha ganado:
Premio Ecuménico del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary,
Premio al Mejor Guión de Película Española en el Festival Internacional de Cine de Gijón,
Colón de Oro a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Huelva,
Premio Sara Gómez del Festival Internacional de Cine de La Habana
y Premio a la Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine de Punta del Este.
“Miriam Miente” es protagonizada por las nóveles actrices Dulce Rodríguez y Carolina Rohana, apoyados por un cuerpo de los profesionales  Vicente Santos, Pachy Méndez, Frank Perozo, Georgina Duluc, María Castillo, Ana María Arias.
“Miriam Miente” se estrenó en cines de la República Dominicana el pasado 7 de marzo y continúa en cartelera en cines seleccionados.
 

¿Por qué Lápiz Consciente debuta como actor en La musiquita por dentro?

Cuando terminó la rueda de prensa para promover el estreno, fijado para el jueves 2 de mayo próximo, de la comedia romántica La Musiquita por dentro, los periodistas se arremolinaron en torno a uno de los participantes, uno que debutaba y que no es actor, obviando a los demás talentos, entre los que hay reconocidas  y respetadas figuras de la actuación. ¿Qué pasó ahí?
La necesidad de la industria local de cine, muchas son las estrategias y variadas las formulas para atraer el publico a las salas y una de las muy socorridas, es la de incluir talentos artísticos no cinematográficos en principio, pero con gran arraigo en determinados sectores populares.

Con el ambiente todavía resonando los ecos de la comedia Que León, en la cual la presencia del cantante Urbano Ozuna, que ya se acerca al millón de entradas vendidas en 22 países, La musiquita por dentro (Ernesto Alemany), marcara el debut  de Avelino Junio Figuereo Rodríguez, nombre irreconocible si no se dice  El lápiz consciente.
El atractivo popular de la comedia es la participación estelar, polémico y a ratos irreverente, considerado como el Rey del Rap, por la carga social de sus textos “Carta De Dios”, “El Regreso”, “Lo Voy a Poner a Sonar”, “Yo Soy Papá”.
El Lápiz  logra gran impacto con los temas iniciales de su producción, marcados por  sus letras referidas a anti-valores, como  temas vinculados a drogas, la violencia y la controversia frontal  (la “tiradera”) con otros exponentes del género, pero su producción ha ido escalando altos puestos en el aprecio de las juventudes de clase popular y media, en la medida en que se ha alejado de temas empobrecidos conceptualmente.
Ernesto Alemany, el director, dijo que La musiquita por dentro, que estará en las pantallas el jueves 2 de mayo, con guion de cuentista Miguel Yarul, responsable de los conceptos de La Gunguna y Veneno.

La apuesta cinematográfica, que busca conquistar el favor del público popular y familiar, fue realizada con los auspicios de la Ley Nacional de Cine, y el patrocino principal de Cervecería Nacional Dominicana y la empresa Mofongo, entre otras.
El elenco lo integran Cristian Álvarez, Yaritza Reyes, Mariel Quezada, además de intervenciones especiales de Pachy Méndez, Karla Hatton, Gabriel Music y Jochy Santos.
Alemany destacó que la música tiene un rol fundamental con actuaciones de El poeta callejero, Gabriel Music, El lápiz consciente, Marel Alemany BSK y Neni Pion, con la banda sonora a cargo del productor Medio Picky, reconocido por sus trabajos para proyectos comerciales de El Alfa, Mely Mel, Mozar La Para, Mark B., Shellow Shaq, Los Blanquito y Richie Oriach.

Sinopsis’
Ariel (Cristian Álvarez), un tímido joven que se enamora de Mar (Mar Bonelly), su compañera de pasantía, sentimiento que variara hacia lo más romántico, cuando aparece Vanessa, una hermosa y seductora joven que opera como una variable perturbadora de la relación de Ariel y Mar, todo matizado por la música de pequeños y grandes escenarios en los que actuara, buscado establecerse el joven rapero Raymond La Bujía (El lápiz consciente).
Ficha Técnica
Director: Ernesto Alemany
Productor de línea: Sarah Pérez Baez
Producción ejecutiva: Candy Garcia Pereyra / Ernesto Alemany / Gilberto Morillo
Guion: Miguel Yarul
Director de fotografía: Charly Giner
Diseño de producción: Giselle Madera
Duración : 95 mins.
Diseño de vestuario: José Miguel Jerez
Edición: Candy García Pereyra
Música original: Medio Picky
Director de Casting: Valerie Hernández Oloffson
Elenco principal: Christian Álvarez, Mar Bonnelly, El Lápiz Consciente, Yaritza Reyes, Luz Mariel Quezada, Jochy Santos, Gabriel Music, Karla Hatton, Pachy Méndez, Vlad Sosa
Sinopsis:
Ariel (Christian Álvarez), un chico reservado y sin malicia, se conoce con Mar (Mar Bonnelly), una bella  y alegre. Entre ellos surge inmediatamente una linda amistad que con el tiempo deviene en otros sentimientos.  Pero tendrá que aprender a enamorar las mujeres de acuerdo con los códigos, del ambiente social que viven

Los IV Premios Iris 2019 prometen gala de primer nivel para el cine RD

La cuarta entrega de los Premios Iris, Dominicana Movie Awards 2019, que se montan la noche del domingo 14 de abril en el salón “La Fiesta” del Renaissance Hotel Jaragua, será un ceremonial de gala de primer nivel, ofreció la Asociación de Mujeres del Cine (AMUCINE)
Entre los invitados internacionales están los colombianos el Robinson Díaz (“El cartel de los Sapos” y “Pecados Capitales”); y su esposa, Adriana Arango, actriz . Diaz esta nominado por  su actuación en Lo que siento por Ti (Raúl Camilo).

“Esta premiación será una noche inolvidable que condecorará la producción cinematográfica y talento actoral dominicanos” afirma la presidenta del Comité Organizador de los Premios Iris Dominicana Movie Awards
Los Premios Iris, considerados como uno de los más importantes de la industria del cine, cuenta con un jurado compuesto críticos, académicos y cineastas que vuelven a ver cada película en sesiones especiales bajo un sistema de votaciones creado diseñado por Schisell Joaquín, graduada en “Enfoques Interculturales del Cine”   en la  Universidad de Bordeaux Montaigne, Francia.

En esta cuarta entrega cuenta con el apoyo de Claro con su producto Claro Video, Palacio del Cine y los periódicos Hoy, El Nuevo Diario, El Nacional y la revista En Sociedad, también, esta sostenido por Principal Advisory, The Box: Working Space, Transekur, Melkis Díaz Luxury Dresses, Leonardos, Star Products, Capilar Recovery Center, Oscar Santana Spir Photography y Eco Mensajería, bajo la coordinación de Aiam Eventos y Celebrities Management
Los nominados son:
PELICULA (DRAMA)
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Closet
Amigo D
PELICULA (COMEDIA)
El Fantasma de mi Novia
Trabajo Sucio
Que León
Hermanos
Un 1/4 de Josué
DIRECCION
Miguel Vásquez / El Closet
Raúl Camilo / Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía/Carlos Moreno y Hugo Rodríguez
David Pagan Mariñez / Trabajo Sucio
Nelson Carlo de Los Santos / Cocote
GUION
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
El Closet
Cocote
El Fantasma de mi Novia
CASTING
El Fantasma de mi Novia
Amigo D
Rubirosa La Trilogía
Cocote
Lo Que Siento por Ti

DISEÑO DE PRODUCCION

Lo Que Siento por Ti
El Fantasma de mi Novia
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Closet
VESTUARIO
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Fantasma de Mi Novia
Trabajo Sucio
Lo Que Siento por Ti
MAQUILLAJE
El Fantasma de mi Novia
El Closet
Rubirosa La Trilogía
Un 1/4 de Josué
Lo Que Siento Por ti
EFECTOS VISUALES
El Fantasma de mi Novia
Cocote
Lo Que Siento por Ti
El Closet
Rubirosa La Trilogía

EFECTOS ESPECIALES

El Closet
El Fantasma de mi Novia
Trabajo Sucio
Rubirosa La Trilogía
Hermanos
EDICION
Lo Que Siento por Ti
Amigo D
El Closet
Rubirosa La Trilogía
El Fantasma de mi Novia
ACTOR PRINCIPAL (DRAMA)
Vicente Santos / Cocote
Félix Germán / Lo Que Siento por Ti
Miguel Ángel Martínez / Botija
Christian Álvarez / En Alta Mar
Anthony Álvarez / El Closet
MEJOR ACTOR DE REPARTO DRAMA
Luis José Germán / Amigo D
Pepe Sierra / Cocote
Carasaf Sánchez / Juanita
Hemky Madera / En Alta Mar
Omar Patín / Rubirosa La Trilogía

ACTRIZ PRINCIPAL (DRAMA)

Judith Rodríguez / Cocote
Nashla Bogaert / Lo Que Siento por Ti
Melissa Pagán / Jana
Cheddy García / Juanita

ACTRIZ REPARTO (DRAMA)

Hony Estrella / Amigo D
Yuberbi De La Rosa / Cocote
Anny Ferreiras / Botija
Ruth Emeterio / Juanita
Lumy Lizardo / Rubirosa La Trilogía
ACTOR EXTRANJERO
Bruno Lastra / Amigo D
Robinson Díaz / Lo Que Siento por Ti
William Levy / El Fantasma de mi Novia
Tito Valverde / Juanita
Manolo Cardona / Rubirosa La Trilogía

ACTOR PRINCIPAL (COMEDIA)

Iván Aybar / Un 1/4 de Josué
Fausto Mata / El Fantasma de mi Novia
Frank Perozo / Trabajo Sucio
Miguel Céspedes / Hermanos
Fausto Mata / Jugando a Bailar
ACTOR REPARTO (COMEDIA)
Irving Alberti / Que León
Jeyson Gómez / Un 1/4 de Josué
Yasser Michelén / Trabajo Sucio
Manny Cruz / Pobres Millonarios
Albert Mena / Jugando a Bailar
ACTRIZ PRINCIPAL (COMEDIA)
Clarissa Molina / Que León
Dulcita Lieggi / Un 1/4 de Josué
Lili Goodman / Hermanos
María Castillo / Pobres Millonarios
ACTRIZ REPARTO (COMEDIA)
Paloma Valenzuela / Un 1/4 de Josué
Francisca Lachapelle / El Fantasma de mi Novia
Lidia Ariza / Hermanos
Caroline Aquino / Jugando a Bailar
Dalisa Alegría / Pobres Millonarios
ACTRIZ EXTRANJERA
Yordanka Ariosa / Lo Que Siento por Ti
Carmen Villalobos / El Fantasma de mi Novia
Vanessa Villegas / En Alta Mar
Carolina Guerra / Rubirosa La Trilogía
Ana Serradilla / Rubirosa La Trilogía
DISEÑO DE SONIDO
Trabajo Sucio
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
Que León
El Closet
FOTOGRAFIA
Lo Que Siento por Ti
Amigo D
El Closet
Rubirosa La Trilogía
El Fantasma de mi Novia

MEZCLA DE SONIDO

Trabajo Sucio
Rubirosa La Trilogía
Amigo D
El Closet
Lo Que Siento por Ti
BANDA SONORA
El Fantasma de mi Novia
Lo Que Siento por Ti
El Closet
Rubirosa La Trilogía
Hermanos
CORTOMETRAJE
Está Bien Llorar Alicia
La Furia de Soliette
La Peor Novela
La Pesca
Pico y Espuela

Cecilia Suárez y Santiago Segura presentarán los VI Premios Platino

MEXICO D.F. Cecilia Suárez y Santiago Segura serán, el domingo 12 de mayo próximo, los maestros de ceremonia de la VI edición de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano, a montarse en el Teatro Gran Tlachco de Xcaret, Riviera Maya.
Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), y coorganizados con Riviera Maya.

Santiago Ventura, actor y director español presentador de los VI Premios Platino del Cine Iberoamericano. FOTO PRODUCCION VI PREMIOS PLATINO


La premiación será retransmitida para la comunidad latinoamericana por TNT y en el país por Telesistema, además de las televisoras de mediante televisión de pago.
La ceremonia de la quinta edición de los Platino fue conducida por el actor mexicano Eugenio Derbez en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret, situado en las afueras de la turística población de Playa del Carmen, ubicación que repetirá este año.
Es  la primera vez que los Platino repiten ubicación tras haber pasado por Panamá en 2014, Marbella (España) en 2015, Punta del Este (Uruguay) en 2016 y Madrid en 2017.

Cecilia Suárez, actriz mexicana de la serie Netflix La casa de las flores, es la co-presentadora del ceremonial de gala de lo VI Premios Platino del Cine Iberoamericano.


 
Cecilia Suárez, además de conducir la gala, la actriz mexicana está también entre las cuatro actrices nominadas, por su papel en la serie Netflix La casa de las flores.
Ventura, actor y director español condujeron la ceremonia del año 2016 junto a Natalia Oreiro. en Punta del Este (Uruguay).   Previo a ceremonial la popular reportera española Elena Sánchez, presentara el especial de alfombra roja”.
Suárez es la primera actriz de habla hispana en ser nominada a un Emmy Internacional en la categoría de Mejor Actriz. Esta prestigiosa nominación le llegó por su papel en la serie de HBO Capadocia.
Este año seguirá trabajando en la serie original de Netflix La Casa de las Flores, donde interpreta a Paulina de la Mora. Su personaje se ha convertido en un auténtico fenómeno.
Santiago Segura se destacó desde su primera película como director, productor y protagonista Torrente: El Brazo Tonto de la Ley se convirtió en la más taquillera en España hasta el momento con 12 millones de euros recaudados.
 

VI Premios Platino tiene finalistas. Roma pinta ser la aplastante ganadora

Los VI Premios Platino del Cine Iberoamericano dieron a conocer las 27 películas finalistas a sus 17 categorías, y en las que sobresale Roma (Alfonso Cuarón) con 10 nominaciones, tras un proceso que inicio con un largo listado de 925 producciones de 23 países. Roma, de Alfonso Cuarón, luce desde ya como la viga que barrera con los principales apartados.
La gala de los Platino se monta el domingo 12 de mayo en el complejo turístico Xcaret, de Riviera Maya, México, destino turístico de paradisiacas playas y hoteles a todo dar,  repite el montaje del galardón.

Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano son montados por  la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales, con Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), apoyo de las Academias e Institutos de cine iberoamericanos, Latin Artis y la Fundación AISGE y diversos patrocinadores.
República Dominicana tenía sus esperanzas de estrenarse en la prestigiosa entrega iberoameriana, con Cocote, de Nelson Carlo de los Santos. No pudo ser. No paso. Y no queda mas que insistir en hacer un cine dominicano cada vez mejor.
La selección final de los ganadores, en el ceremonial del …….. en  Un jurado de prestigio internacional formado por 121 profesionales del sector audiovisual y una comunidad de más de 1.000 cineastas decidirán los ganadores de la VI edición de los Premios Platino.

La maestra mexicana de actuación Adriana Barrasa, recibe el Platino al Merito, en la V entrega, en Riviera Maya. FOTO SERVIDA PREMIOS PLATINO


Mejor Película Iberoamericana de Ficción: · Campeones,  (Javier Fesser-España); La Noche de 12 años, (Álvaro Brechner-Uruguay);  Pájaros de Verano, (Cristina Gallego y Ciro Guerra-Colombia) y Roma, (Alfonso Cuarón- México).
Mejor Dirección· Alfonso Cuarón, (Roma);
Alvaro Brechner, (La Noche de 12 años);
Cristina Gallego y Ciro Guerra, (Pájaros de Verano); · Javier Fesser, (Campeones).
Mejor Guión: · Alfonso Cuarón, por Roma.
Alvaro Brechner, por La Noche de 12 años.
David Marqués y Javier Fesser por Campeones.
Marcelo Martinessi, por Las Herederas.
Mejor Música Original: Alberto Iglesias, por Yuli;
Chico Buarque y Edu Lobo, por O Grande Circo Místico;  Federico Jusid, por La Noche de 12 años y
Oliver Arson, por El Reino.
Mejor Interpretación Masculina:· Antonio de la Torre, por El Reino;  Javier Bardem, por Todos lo Saben; Javier Gutiérrez; por Campeones y Lorenzo Ferro, por El Ángel.
Mejor Interpretación Femenina: · Ana Brun, por Las Herederas: Marina de Tavira, por Roma; · Penélope Cruz, por Todos lo Saben y Yalitza Aparicio, por Roma.
Mejor Película de Animación:· La Casa Lobo, de Joaquín Caciña y Cristóbal León; Memorias de un hombre en pijama, de Carlos Fernández; Un días más con vida, de Raúl de la Fuente y Damián Nenow.
Mejor Película Documental: · Camarón. Flamenco y Revolución, de Alexis Morante. (España); · El silencio de otros, de Robert Bahar y Almudena Carracedo. (España, EEUU); La libertad del diablo, de Everardo González. (México); · Yo no me llamo Rubén Blades, de Abner Benaim. (Panamá, Argentina, Colombia).
Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana:· Carmen y Lola, de Arantxa Echevarría. (España)
La Familia, de Gustavo Rondón Córdova. (Venezuela, Chile, Noruega);· Las Herederas, de Marcelo Martinessi. (Paraguay, Alemania, Uruguay, Brasil, Francia, Noruega) Y Viaje al Cuarto de una Madre, de Celia Rico Clavellino. Arcadia (España).
Mejor Dirección de Montaje

  • Alberto Del Campo, por El Reino.
    · Alfonso Cuarón y Adam Gough, por Roma.
    · Guillermo Gatti, por El Ángel.
    · Miguel Schverdfinger, por Pájaros de Verano.

Mejor Dirección de Arte

  • Angélica Perea, por Pájaros de Verano.
    · Artur Pinheiro, por O Grande Circo Místico.
    · Benjamín Fernández, por El Hombre que mató a Don Quijote.
    · Eugenio Caballero, por Roma.

Mejor Dirección de Fotografía

  • Alfonso Cuarón, por Roma.
    · Carlos Catalán, por La Noche de 12 años.
    · David Gallego, por Pájaros de Verano.
    · Luis Armando Arteaga, por Las Herederas.

Mejor Dirección de Sonido

  • Carlos E. García, por Pájaros de Verano.
    · José Luis Díaz, por El Ángel.
    · Roberto Fernández y Alfonso Raposo, por El Reino.
    · Sergio Díaz, Skip Lievsay, Craig Henighan y José Antonio García, por Roma.

Premio PLATINO al Cine y Educación en Valores

  • Campeones, de Javier Fesser (España).
    · Carmen y Lola, de Arantxa Echevarría. (España).
    · La Noche de 12 años, de Alvaro Brechner. (España, Francia, Argentina, Uruguay).
    · Las Herederas, de Marcelo Martinessi. (Paraguay, Alemania, Uruguay, Brasil, Francia, Noruega).

Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana

  • Arde Madrid, de Paco León. (España).
    · El Marginal II, de Luis Ortega, Mariano Ardanaz, Javier Perez, Javier Pérez, Alejandro Ciancio e Israel Adrián Caetano. (Argentina).
    · La Casa de las Flores, de Manolo Caro. (México).
    · Narcos: México, de Josef Kubota Wiadyka, Andrés Baiz, Amat Escalante y Alonso Ruizpalacios. Gaumont (México).

Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie

  • Diego Boneta, por Luis Miguel: La Serie.
    · Diego Luna, por Narcos: México.
    · Javier Rey, por Fariña.
    · Nicolás Furtado, por El Marginal II.

Mejor Interpretación Femenina en Miniserie o Teleserie

  • Anna Castillo, por Arde Madrid.
    · Cecilia Suárez, por La Casa de las Flores.
    · Inma Cuesta, por Arde Madrid.
    · Najwa Nimri, por Vis a Vis.

 
 

El complejo proceso de la comedia: Los Domirriqueños 2

El estreno de Los Domirriqueños 2, que inicia este jueves 21, se inscribe en el marco de las comedias comerciales que buscan captar esa gente, que sin demasiadas expectativas críticas y tan solo con el deseo de divertirse, desean pasar un buen rato=, reír de buena gana y reconocer en pantalla a figuras amadas  respetadas por su labor en el cine y otros medios de comunicación.
Divertida e hilarante para la gran masa, producirá tanto carcajadas como buenas ventas, pero hasta ahí. La comedia es, como género, es el inicio del cine y  el pilar popular y económico de la industria.

Los talentos Osvaldo Friger, Tony Pascual, Aquiles Correa, Fausto Mata y el director Transfor Ortiz en la premiere de Los Domirriqueños 2, en Caribbean Cinemas Donwtonw Center. FOTO SUMINISTRADA ANGIE ROMERO RP


En 2017, cuatro comedias en el país , produjeron el 90% de todo lo que produjo el total de las 21 películas estrenadas. Son las comedias el género de mayor poder de atracción, de mayor fuerza comercial y logra que, impulsadas por formidables campanas de mercadeo (con las que no cuentan las producciones independientes) que  pasen miles y miles de personas por boletaría.
La calidad del cine y la comedia ha formado cofradías más de una vez y baste con recordar las inolvidables entregas de Chaplin, Samuel Billy Wilder, Mel Brooks, Howard Hawks, Joel y Ethan Coen, para citar solo una muestra.
La comedia en el país ha estado impulsada, desde su auge local contemporáneo, felicitado por una oportuna Ley Nacional del Cine, debido por el imperativo comercial, entregando, en buena parte de su producción, productos modelados por un patrón emanado de otros géneros, como el simplismo visual televisivo, el chiste de base conversacional y la trama previsible que grita hacia dónde va y que se puede esperar de sus discursos.

Los Domirriquenos 2. FOTO SUMINISTRADA


Dentro de la comedia local, y no es posible aplicar una calificación única a sus entregas, condicionado e criterio por la producción de determinados directores (entre ellos Robertico Ángel Salcedo), que si bien tienen el beneficio de ser amplia oferta de trabajo para la industria y el plato de mil para los millares de cinéfilos que abarrotan la taquilla, creando un público necesitado por toda la industria, no llegan a ser realmente cine.
Ya se cuenta con otras vertientes de la comedia, en la que se inscriben piezas como Todas las Mujeres Son iguales, El Fantasma de mi Novia, ¡Colao y Que León!, que escapan del esquema y dejan sentir el corazón que se imprime a sus detalles y los valores de su producción.
No quiere decir esto que sean comedias perfectas o modelos exclusivos para exponer o seguir. Lo que si representan es el empeño de darle sentido, profundidad y diversidad al cine mas popular que existe.

La más reciente
Los Domirriqueños 2 es un cine claramente imperfecto, sobre todo desde el punto de vista actoral y en sus giros argumentales de su guion, pero eso no lo capta la masa, necesitada de diversión fácil y simple.
Esta sátira de situaciones, previsible como ella sola, presenta mejores valores de producción que su antecesora, sobre todo en segunda parte cuando entran las acciones en torno al circo y de dejas sentir mucho mejor su poder hilarante, romántico y de sarcasmo. El primer tramo avanza torpemente entre incidencias de las que se sabe de antemano el resultado y con soluciones de arte (como la peluca verde o la indumentaria china de Mr. Hu) que pudieran haber sido más convincentes.
Los talentos, Fausto Mata, Aquiles Correa y Tony Pascual, Jorge Pavón (Molusco) Antonio Gil y  los cubanos  Pichy Boys cumplen su cometido actoral, pese a lo  acartonado y marcado de sus desempeño. Estos actores pueden dar más de lo que se ve en pantalla, aun cuando no sea fácil decirlo y mucho mas difícil, aceptarlo.
Las mujeres están mucho mejor: creíble y efectiva Alba Nidya Diaz y la dominicana Sthepanie Liriano, que impregna verosimilitud, gracias a un rol emotivo, sincero y sentido. Ella vuelve a ser el punto mas alto desde su modesto rol secundario.
FICHA TÉCNICA:
Los Domirriqueños 2
Director: Transfor Ortiz
Productor: Carlos J. Nido
Guion
Guion: Edgar Cuevas y Carlos Vega sobre concepto de Rafo Muñoz
Elenco: Jorge Pavon, Fausto Mata, Aquiles Correa, Tony Pascual, Carlos Vega, Alejandro Gil,   Eugenio Monclova, Alba Nydia Diaz, Sthepanie Liriano
Sinopsis
Cuatro empleados de una empresa se mantenimiento hogareño, son demandados por un pésimo trabajo en casa de una inaguantable y prepotente política boricua. Para poder pagar fundan un circo chino. Todo, a partir de ahí, será impredecible.

El Soberano 2019: llega su gran momento

Mañana llega la gran noche del arte nacional. Los Premios Soberano, que se entregan este martes 19  en sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, se hará historia para el arte nacional dominicano.
Tras diez meses de un proceso de trabajo, coordinaciones de talentos, tienen mañana martes 19 su punto más alto: el ceremonial de entrega y la definición en torno  quien debe ganar el Gran Soberano. Los nominados 2019.
Los Premios Soberano siguen siendo el galardón artístico popular mas importante de la historia nacional dominicana, a pesar de los gritos y  protestas de quienes, hipócritamente, los anhelan en el fondo de sus almas pero que no aceptan no ser nominados o premiados según sea el caso,
Tienen los Soberanos, ese secreto de la mística, el atractivo de un plato de miel que todos desean sorber y ratifican el encanto de ser principal éxito al que pueden aspirar quienes hacen arte popular o clásico.
Las críticas al premio, y es muy bueno que las haya,  al premio  cuando provienen de artistas, son hijas de una curiosa combinación de egos, competencia mal concebida e incapacidad para generar la comprensión y la tolerancia de aquellos incapaces de satisfacerse con que gane su competencia.
Producto del trabajo y el prestigio a que se debe su montaje, los Soberanos conservan su condición del espectáculo de televisión de mayor impacto y el evento mas apetecido para que sus patrocinadores, estrenen sus mejores comerciales de temporada.
Adelantamos que la producción del espectáculo, a cargo de Alberto Zayas, dejara impactada como nunca antes,  a los espectadores y televidentes. Ya se vera porque lo adelantamos.
La suerte está echada: quienes ganaran la estilizada estatuilla, ya están definidos por las votaciones celebradas este sábado pasado, solo que los votos (bajo custodia de un servicio notaria) para ser contabilizadas mañana en la tarde por la directiva Acroarte y el consejo de asesores de ex presidentes.

El premio es el resultado de un trabajo que la gente común no llega a conocer porque su zapata organizativa se desarrolla  bajo un esquema que inicia con reuniones de trabajo desde las de la directiva de ACROARTE, las que se realizan con los ejecutivos a cargo de la Cervecería Nacional Dominicana, la definición del equipo de producción, la coordinación y contratos de los talentos nacionales e internacionales, el proceso de evaluación de la labor de los artistas, los contactos para confirmar la presencia de los invitados.
Se impone reconocer desde ya, el trabajo sin descanso de la Asociación de Cronistas de Arte, el respaldo de la Cervecería Nacional Dominicana, el co-auspicio de Viva  y la labor de los jurados sobre quienes pesan tantas presiones de todo tipo, y respecto de las cuales realizan una labor de cuyos sacrificios  en detalle, no conoce nadie.

¿Quién ganó y quien perdió en los VI Premios La Silla?

Con la sexta entrega de los Premios La Silla, todos los seres humanos voluntariamente comprometidos con la industria del cine han ganado, los nominados, los no nominados y quienes salieron finalmente como portadores de la estatuilla Depende de la mirada de cada cual. Premios La Silla, elevaron la calidad como espectáculo en sí mismo y ha mostrado que puede ser un ítem mercadológico bien vendido y mejor difundido por TV, (transmisión en vivo que no fue una novedad ya que es la tercera vez que se logra) un notable acto de justicia sobre todo por las modificaciones de la mecánica de votación (que era un factor heredado del origen del premio, no de nadie en particular) y dar cuerpo  una fiesta para el reconocimiento más importante de la industria hacia sí misma.

El escenario de los VI Premios La Silla cuando no habian iniciado. FOTO DEL SR. SOSA


Se impone dar crédito a Luis Cepeda, productor general, y a la integración de la directiva ADOCINE, que se estuvo a la altura de las exigencias. La elección del auditorio para los premios fue un acierto del tamaño de una montaña.
Las experiencias que deja Premios La Silla, analizado con detenimiento, son ricas e implican una ampliación del fortalecimiento del galardón, ha superado lastres del pasado y se ha recaracterizado.

Su principal cualidad es haber dejado claro el sentido de unidad de ADOCINE, al convocar a casi todos sus pilares fundacionales, por encima de las diversas gestiones que cada uno encabezado. Fue la muestra de unidad y hermandad, la mejor experiencia que deja Premios La Silla.
La directiva encabezada por García ha pasado la prueba con altas notas, dentro de las difíciles condiciones de tiempo que le limitaban.
¿Ganadores o perdedores? Pues resulta que todos ganaron. Ese no es el procedente enfoque, porque obliga a mirar por los egos y en esta industria son muchos, son fuertes, son naturales y hasta necesarios.
La perspectiva es el triunfo institucional, que lleva al país a hacer un alto y a constatar la panorámica de consistencia y calidad del cine que se hace, sus nuevas figuras, sus nombres consagrados. El triunfo, pues, es de todos.
La celebración, colectiva. La aspiración sigue siendo que todos celebren los triunfos individuales del otro o la otra, meta ideal, pero alcanzable.
Es notable el hecho de que siendo sus dirigentes parte de una industria que no cesa y que al contrario comporta cada vez mayores compromisos de tiempo.
Ahora se impone evaluar todo, en detalle, sin ánimos de procurar culpas personales, actitud absolutamente fuera de todo sentido y hacerlo con sentido autocritico, humildad y verificaciones técnicas y de mercado.
Se impone jornada de evaluación interna y hacerse las preguntas necesarias y lograr una VII versión aún mejor.
Lo demás es personalizar la mirada y verse solo a cada quien, bien propio para los naturales e inaguantables egos desprendidos de una industria que se fundamenta en la importancia de las apariencias.
PREMIOS LA SILLA 2019 
PELICULA Lo que siento por ti – Raúl Camilo
GUION Lo que siento por ti – Giovanna Bonelly
DIRECTOR Juanita – Leticia Tonos
CINEMATOGRAFIA Rubirosa. Francis Adamez y Frankie Báez
 ACTOR PRINCIPAL Iván Aybar – ¼ de Josué
 ACTRIZ PRINCIPAL Cheddy García – Juanita
ACTRIZ SECUNDARIA Ruth Emeterio – Juanita
ACTOR SECUNDARIO Yasser Michelen – Trabajo Sucio
COMEDIA El fantasma de mi novia – Francis “El Indio” Disla
DOCUMENTAL Solano – Patricia Solano y Juan Basanta
DISENO DE PRODUCCION El Fantasma de mi novia – Tomas Piard
VESTUARIO Gina Terc – Rubirosa
MAQUILLAJE Anny Torres, Gionda Sánchez y Gisell Jiménez – El Fantasma de mi novia
DIRECCION DE ARTE Juanita – Lorelei Sanz
EDICION Lo que siento por ti – Gina Giudicceli y José Miguel Mejía
DISENO DE SONIDO Lo que siento por ti – Franklin Hernández
CANCION Juanita – “Juanita no come cuento” – Milly Quezada
MUSICALIZACION  Lo que siento por ti – Sergio Jiménez Lacima y Peng Bian Sang
PRODUCTOR Lo que siento por ti – Oscar Villanueva y Gabriel Tineo
EFECTOS VISUALES El Fantasma de mi novia – Ariel Morales y José Paul Rodríguez
EFECTOS ESPECIALES El Fantasma de mi novia – Oscar Evelio Gutiérrez y Carlos Nin Gómez.
 

Premios La Silla se crecen con lauros a Lo que siento por ti y Juanita

La sexta entrega de los Premios La Silla fue anoche un satisfactorio  acto de justicia al galardonar  Lo que siento por ti (Raúl Camilo), máxima ganadora, con seis trofeos, seguida de  Juanita (Leticia Tonos), con cinco, empatada   con la comedia El fantasma de mi novia (Francisco -El Indio- Disla), y entregar dos a Rubirosa. (Carlos Moreno, Hugo Rodríguez y Mauricio Lule).
Los premios, realizados anoche en el Pabellón de la Fama del Deporte Olímpico Dominicano, un escenario realmente acogedor y hermoso, intimista y con condiciones muy buenas para la presentación de espectáculos de alto nivel, elevaron notablemente tanto  su prestigio como espectáculo y su sentido de justicia   como  el galardón que la industria del cine se  otorga a sí misma.
El director de Lo que siento por ti, Raúl Camilo no estuvo presente por su asistencia el Festival Internacional de Cine de Guadalajara (México), por lo que Carlitos Germán, co-productor de las tres hermosas y emotivas historias de inclusión, recibió las estatuillas.

El premio al mejor documental, en la que solo competía Solano (Patricia Solano y Juan Basanta) aportó a la ceremonia la presencia de artista dominicano más universal y que probablemente pudo haber sido mejor aprovechada, dejando de paso como lección una de las debilidades de la industria: el poco auge del documental, a lo que se le agrega la ausencia total de cine de animación y cortos, buque insignia con que se abren paso las nuevas figuras.

Adocine con esta entrega se ha evidenciado en capacidad de elevar la calidad del premio, un veredicto inclusivo de generaciones diversas y justo, y hacerlo mediante un espectáculo televisivo bien patrocinado, transmitido en vivo (segunda oportunidad en que se logra) con  una lúcida  fiesta de pasado el evento (After Party).
PREMIOS LA SILLA 2019 
PELICULA Lo que siento por ti – Raúl Camilo
GUION Lo que siento por ti – Giovanna Bonelly
DIRECTOR Juanita – Leticia Tonos
CINEMATOGRAFIA Rubirosa. Francis Adamez y Frankie Báez
 ACTOR PRINCIPAL Iván Aybar – ¼ de Josué
 ACTRIZ PRINCIPAL Cheddy García – Juanita
ACTRIZ SECUNDARIA Ruth Emeterio – Juanita
ACTOR SECUNDARIO Yasser Michelén – Trabajo Sucio
COMEDIA El fantasma de mi novia – Francis “El Indio” Disla
DOCUMENTAL Solano – Patricia Solano y Juan Basanta
DISENO DE PRODUCCION El Fantasma de mi novia – Tomas Piard
VESTUARIO Gina Terc – Rubirosa
MAQUILLAJE Anny Torres, Gionda Sánchez y Gisell Jiménez – El Fantasma de mi novia
DIRECCION DE ARTE Juanita – Lorelei Sanz
EDICION Lo que siento por ti – Gina Giudicceli y José Miguel Mejía
DISENO DE SONIDO Lo que siento por ti – Franklin Hernández
CANCION Juanita – “Juanita no come cuento” – Milly Quezada
MUSICALIZACION  Lo que siento por ti – Sergio Jiménez Lacima y Peng Bian Sang
PRODUCTOR Lo que siento por ti – Oscar Villanueva y Gabriel Tineo
EFECTOS VISUALES El Fantasma de mi novia – Ariel Morales y José Paul Rodríguez
 EFECTOS ESPECIALES El Fantasma de mi novia – Oscar Evelio Gutiérrez y Carlos Nin Gómez.
Elementos positivos:

  • Adocine saca las mejores notas de la producción del premio al lograr su edición más completa y emotiva.
  • La escenografía basada en tres pantallas led, que dieron sentido bastante cinematográfico al evento. La entidad logra su éxito más importante
  • La producción de los bompers de apoyo con la imagen animada del Premio La Silla, a lo que se une el tema musical que los sustentaba.
  • El desenvolvimiento profesional y la imagen de los dos presentadores (Isaac Saviñón y Yelitza Lora), ambos con un estilo elegantísimo e impactante. Nada que envidiar a presentadores internacionales. Ella, entallada en el vestido primaveral y enterizo, brillaba con luz propia. El tiene un carisma especial.
  • Las intervenciones humorísticas de las parejas de presentaciones formadas por Johnnie y Akuarela Mercedes, Miguel Céspedes y Phillip Rodríguez, creativas en su sentido del humor. Fueron las dos intervenciones más impactantes por el uso de la picardía de escenario. Se la comieron.
  • La importancia del Premio La Silla como una vitrina viva que ofrece una panorámica del avance del cine dominicano.
  • La dignidad y funcionalidad de la Alfombra, muy bien gerenciada por sus animadores.
  • El haber logrado, por tercera ocasion, la transmisión en vivo por un canal nacional, Digital 15, en la cual se usaron cámaras de tecnología de punta. Los reportes de la imagen en la teleaudiencia apuntan a que fue perfecta. Ya antes se habia logrado en las ediciones IV y V.
  • Lo efectivo del protocolo y las atenciones a los medios de prensa acreditados.
  • La fiesta final del evento (After Party), muy concurrida y espacio para que los cineastas pudieran intercambiar y festejar el éxito de quienes ganaron. Fue un bello ejemplo.
  • La forma en que la gestión de Hans García, y el equipo directivo, ha dado continuidad y superado el galardón, sacando tiempo de donde no tienen. (García concluyo el día anterior su trabajo en la película El vendedor de Arte).
  • Las intervenciones más nobles y emotivas: Ruth Emeterio (actriz secundaria), Iván Aybar (actor principal), las repetidas subidas de Leticia Tonos revelando la consistencia y humildad de esta mujer y la de Augusto Feria.
  • La muestra que deja esta entrega del valor que tienen para el cine los actores de formación teatral y en particular como aporte de la Escuela Nacional de Arte Escénico, de Bellas Artes.
  • La sencillez impresionante de Gina Terc, al recibir su premio por Rubirosa.
  • La justicia que se hizo con los tres homenajeados: Rubén Abud, Omar Narpier y Augusto Feria.

Elementos a revisar:

  • Se debió agregar una producción coreográfica o audiovisual a la interpretación de Frank Ceara a la canción Lo que siento por si, (lo que se podía hacer sin mucho costo si se ponían las imágenes de fondo.
  • La ausencia de una parte de los nominados que resultaron triunfadores, lo que podría evitarse si los talentos y técnicos conocieran la fecha de realización de los premios, y bloquearan la fecha.
  • La forma tan discreta en que transcurrió la presencia en el premio del artista popular más universal: Rafael Solano, quien solo subió unos minutos a recibir el premio por documental. Debió capitalizarse su presencia.
  • La ausencia de pilares de Adocine, como Rene Fortunato, uno de sus fundadores y crucial para que la Asociación pudiera impulsar la Ley Nacional de Cine, así como de Franklin Domínguez, director de la película que da nombre a estos premios, no estuvo y pudo haber sido invitado a entregar premios
  • El programa de mano debió haber sido el espacio para publicar la lista de todos los nominados, en lugar de lo cual se pusieron los carteles y las fichas técnicas de las 15 producciones participantes y el error de haberle colocado a Amigo D, la ficha de Solano.
  • Hubo un bache de varios segundos en un momento, casi al principio de la transmisión, pero fue superado rápidamente.
  • La necesidad de crear categorías de Actriz y Actor Extranjero actuando en cintas dominicanas, para evitar una competencia desigual.
  • La ausencia de géneros que es tiempo de que ya se aborden: cortos y cine de animación.

Por premiar
Quedan en 2019 dos importantes premiaciones de cine:

  • 35 Premios Soberanos (Acroarte/CND) Martes 19 de marzo. Teatro Nacional, con cinco renglones de cine.
  • Iris Dominicana Movie Awards 2019 (Amucine/Claro).14 de abril. Hotel Jaragua.

Ficha Técnica:
Institución: ADOCINE
Fecha:  viernes 8 de Marzo, 2019
Producción: Luis Acosta
Coordinación: Hans García e Ingrid Cruz
Coordinación Alfombra Roja: Marthaloydis Guerrero
Presentadores Alfombra: Miguel Alcántara, Denisse Peña y Lewis Castillo.
Presentadores de la Gala: Yelitza Lora e Isaac Saviñón (Panky).
Auditorio: Pabellón de la Fama del Deporte Dominicano
Transmisión: Digital 15
Relaciones Publicas: CLAP (Patz Guerrero)
Patrocinadores: Dirección General de Cine, Digital 15 (Grupo Telemicro), ARS Futuro, Alcaldía de Santo Domingo, Lantica, CEI-RD -Centro exportaciones e inversión de RD), Ministerio Educación, Caribbean Cinemas, Viva, La Casita de Producciones, Kacettes, Transekur, Estudios Quitasueño, Ministerio de Deportes, El Nuevo Diario. Junta de Aviación Civil, Ron Macorix, Visual Image, Agencia Bella (Honda

Veneno: cuatro premios del X Festival Internacional Cine NY

La cinta biográfica-ficción dominicana Veneno, del director Taba Blanchard y el productor y guionista Ricardo Bardellino, se alzo la noche de este sábado con los premios de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor Principal y de Reparto, para cerrar una noche en la que la cinematografía nacional se cubre de gloria ante este evento.
En la clausura del X Festival Internacional de Cine de New York (NYCIFF) otorgó cuatro premios de siete nominaciones que tenía a Veneno, Primera caída El Relámpago de Jack: Mejor Película: Tabaré Blanchard fue Mejor director;  Manny fue mejor actor principal  y Pepe Sierra Mejor actor de reparto.
El éxito de Veneno, según lo ven los expertos, es un nuevo éxito de la Ley de Cine y de la creciente industria cinematográfica de República Dominicana.
Veneno, protagonizada por el exitoso actor Manny Pérez en el papel del luchador dominicano Jack Veneno, también fue la película de apertura del festival.
La ceremonia de clausura contó con la ceremonia de premiación de NYCIFF para honrar los logros de las luminarias de la industria que han tenido un impacto significativo en las artes creativas, además de nombrar ganadores de categorías individuales.

Rubirosa domina nominaciones de VI Premios La Silla 2019

Dos de las partes de la Trilogía Rubirosa (Carlos Moreno y Hugo Rodríguez), la primera y la segunda, se impusieron en 15 renglones, de los VI Premios la Silla que entrega anualmente la Asociación Dominicana de Cineastas, que revelo  anoche sus nominaciones, seguidas por la comedia dramática Juanita (Leticia Tonos) con 14 y la sorprendente hstoria de inclusión y melodrama Lo que siento por ti (Raúl Camilo) con 13.
Los organizadores informaron que la gala de premiación se monta el viernes 8 de marzo, en el Pabellón de la Fama del Deporte dominicano, en el Centro Olímpico, con   transmisión por Digital 15.

Rubirosa recrea la vida del famoso play boy dominicano, protagonizada por el colombiano Manolo Cardona.
La crítica frente a esta producción tuvo actitudes variopintas, que variaron entre el rechazo, el respaldo (ya entusiasta, ya conservador) y el aplauso comedido. No hubo una reacción unánime.
El público respaldo el proyecto, quien sabe si impulsado por esa fuerza de mercado de todo lo que sea relacionado con Trujillo.
Juanita, considerada como un fenómeno de calidad y que dejó lecciones importantes de buen desempeño en una comedia dramática, ocupa el segundo lugar en postulaciones,
Siguen en cantidad de postulaciones El Fantasma de mi Novia, (Francisco El Indio, Disla) empatado con 1/4 de Josué ( Gabriel Valencia).
La comedia de El Indio protagonizada por Fausto Mata, resulto un proyecto de alta profesionalidad y mucha creatividad en su diseño de producción, mientras que la juvenil y romántica historia de Valencia, fue un vaso de agua fresca en la tendencia del humor fílmico dominicano.
Veneno y Cocote no aparecen porque fueron nominadas en la V entrega de Premios La Silla.
Cambian sistema
Hans García, presidente de ADOCINE, en el acto de presentación de las nominaciones, realizado en el restaurante Roraima, de Plaza Sambil, anuncio que se ha modificado la forma de votación, estableciendo que los  técnicos especialistas en un área determinada, solo votan en ese renglón,  con lo que se evita que personal de luces, por ejemplo, vote por mejor guión, área en la que solo votarán los guionistas.
La intención es que el veredicto sea lo más ajustado a las áreas especializadas.
Los renglones Mejor película y mejor director si serán objeto del voto de todos los integrantes de ADOCINE. Por vez primera, anoche Premios La Silla entrega medallas a sus nominados, quienes las lucían con orgullo. Fue muy emotivo.
Muchos de los artistas las lucieron, aun cuando debió aprovecharse fotográficamente el hecho, sobre todo para una foto de conjunto de los nominados.
EQUIPO DE Premios La Silla: Hans García, Director del premio , Ingrid Cruz Espinal,  Coordinadora General , Luis Acosta, Productor del Premio ,
Directiva ADOCINE: Hans García, Presidente, Alan Nadal, Vicepresidente, Leo Silverio, Tesorero, Susibel Espaillat, Secretaria, Miguel Alcántara, Vocal ,Elizabeth Jiménez, Vocal, José Billni, Vocal, Mario Núñez, Vocal, Stanys Minaya, Vocal
NOMINADOS PREMIOS LA SILLA 2019 
DISENO DE SONIDO
1-    ¼ de Josué – Bolívar Gómez y Su Lon Sang
2-    Juanita – Franklin Hernández
3-    Lo que siento por ti – Franklin Hernández
4-    Botija – Alan Muñiz y Su Lon Sang
5-    Rubirosa 1 – Mike Moreno 
MEJOR CANCION

  1. Lo que siento por ti – “Lo que siento por ti” – Frank Ceara
  2. Juanita – “Juanita no come cuento” – Milly Quezada
  3. El fantasma de mi novia – “Ganas de amar” – Aljadaqui

 MEJOR MUSICALIZACION 

  1. Rubirosa 2 – Mauricio Nicolli
  2. Juanita – Kaelo Del Rio
  3. Lo que siento por ti – Sergio Jiménez Lacima y Peng Bian Sang
  4. Que León – Sergio Jiménez Lacima
  5. Jugando a bailar – Halsen Santana y Wander S.

 MEJOR CINEMATOGRAFIA

  1. Lo que Siento por ti – Pedro “Peyi” Guzmán
  2. Pulso – Jaime Gómez
  3. Rubirosa 1- Francis Adamez y Frankie Báez
  4. Amigo D – Pedro Juan López
  5. Juanita –Luis Enrique Carrión 

 MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

  1. Ruth Emeterio – Juanita
  2. Paloma Valenzuela – ¼ de Josué
  3. Cheddy García – Trabajo Sucio
  4. Lummy Lizardo – Rubirosa 1
  5. Hony Estrella – Amigo D

 MEJOR ACTOR SECUNDARIO

  1. Omar Patín – Rubirosa 1
  2. Josué Guerrero – Amigo D
  3. Carasaf Sánchez – Juanita
  4. Fausto Mata – El Fantasma de mi novia
  5. Yasser Michelen – Trabajo Sucio

 ACTOR PRINCIPAL

  1. Félix German – Lo que siento por ti
  2. Ivan Aybar – ¼ de Josué
  3. Manolo Cardona – Rubirosa 1
  4. Miguel Ángel Martínez – Botija
  5. Alfonso Rodríguez – Pulso

 ACTRIZ PRINCIPAL

  1. Cheddy García – Juanita
  2. Nashla Bogaert – Lo que siento por ti
  3. Dulcita Lieggi – ¼ de Josué
  4. Clarissa Molina – Que León
  5. Ana Carmen León – Pulso

 MEJOR VESTUARIO

  1. Gina Terc – Rubirosa 1
  2. Gina Terc- Rubirosa 3
  3. Mannelik Ortega – ¼ de Josué
  4. Silvia García – Amigo D
  5. Alina Julio – Que León 

MEJOR MAQUILLAJE

  1. Atabeyra Cordero – Juanita
  2. Katherine Félix – ¼ de Josué
  3. Anny Torres, Gionda Sánchez y Gisell Jiménez – El Fantasma de mi novia
  4. Ana María Andrikson – Trabajo Sucio
  5. Karina Rodríguez – Riburosa 1 

MEJOR DIRECCION DE ARTE

  1. Rubirosa 1 – Juan Julio Peña
  2. El Fantasma de mi novia – Rossana Batista y Nelson García
  3. Juanita – Lorelei Sanz
  4. Lo que siento por ti – Sthephanie Schmidt
  5. Rubirosa 3 – Juan Julio Peña

 MEJOR EDICION

  1. Amigo D – Guillermo Cobo y Luis De la Madrid
  2. El Fantasma de mi novia – Pedro Ángel López y Angélica Salvador
  3. Juanita – Teresa Font
  4. Lo que siento por ti – Gina Giudicceli y José Miguel Mejía
  5. ¼ de Josué – José Ramón Rodríguez

 MEJOR PRODUCTOR

  1. Lo que siento por ti – Oscar Villanueva y Gabriel Tineo
  2. Juanita – Leticia Tonos, Alberto Esteban y Juan Carlos Gómez
  3. Amigo D – Rafael Elías Muñoz
  4. ¼ de Josué – Dulcita Lieggi y José Ramón Rodríguez
  5. Rubirosa 1 – Sixto Inchaustegui, Manolo Cardona y Francisco Cardona

MEJOR PELICULA

  1. Lo que siento por ti – Raúl Camilo
  2. Amigo D – Francisco Valdez
  3. Rubirosa 1 – Carlos Moreno, Hugo Rodríguez y Mauricio Lule
  4. Juanita – Leticia Tonos
  5. Pulso – Alfonso Rodríguez

MEJOR GUION

  1. Juanita – Leticia Tonos y Juan Carlos Campo (Koldo)
  2. Lo que siento por ti – Giovanna Bonelly
  3. Amigo D – Francisco Valdez.
  4. ¼ de Josué – Dulcita Lieggi
  5. El Fantasma de mi Novia – Yarissa Rodríguez, Conrado Ortiz y Juan Namnum

MEJOR DIRECTOR

  1. Lo que siento por ti – Raúl Camilo
  2. Juanita – Leticia Tonos
  3. Rubirosa 1 – Carlos Moreno, Hugo Rodríguez y Mauricio Lule
  4. Amigo D – Francisco Valdez
  5. El Fantasma de mi novia – Francis “El Indio” Disla 

 MEJOR COMEDIA

  1. El fantasma de mi novia – Francis “El Indio” Disla
  2. Jugando a Bailar – Roberto Ángel Salcedo
  3. ¼ de Josué – Gabriel Valencia
  4. Que León – Frank Perozo
  5. Trabajo Sucio – David Pagán

MEJOR DOCUMENTAL

  1. Solano – Patricia Solano y Juan Basanta

DISENO DE PRODUCCION

  1. El Fantasma de mi novia – Tomas Piard
  2. Pulso – Alfonso Rodríguez
  3. Rubirosa 1- Diana Trujillo
  4. Rubirosa 2- Diana Trujillo
  5. Amigo D – Ruy Santos 

NOMINADOS EFECTOS VISUALES

  1. Lo que siento por ti- Carlos Mateo y Tito Guzmán
  2. Pulso – Jonathan Meléndez
  3. El Fantasma de mi novia – Ariel Morales y José Paul Rodríguez
  4. ¼ de Josué – Ricky Glusky Lone Coconut
  5. Trabajo Sucio – José Delio Ares y Jorge Morillo 

 EFECTOS ESPECIALES

  1. Amigo D – Sandy Arias
  2. El Fantasma de mi novia – Oscar Evelio Gutiérrez y Carlos Nin Gómez
  3. En alta mar – Jaime Castillo, Emil De la paz, Jonathan Rivas
  4. Pulso – Jhonatan Meléndez
  5. Rubirosa 1- Camilo Albadia, Enmanuel González, Jhonatan P.

IV Premios Iris 2019: tres dramas logran 47 nominaciones

Los dramas Lo que siento por ti (Raúl Camilo), el etnográfico Cocote (Nelson Carlo de los Santos)  y el histórico Rubirosa, la trilogía (Hugo Rodríguez, Carlos Moreno)   acumulan 47 nominaciones en las 28 categorías  de los IV Iris Dominicana Movie Awards 2019. .
Los galardones de la Asociación de Mujeres de Cine (AMUCINE) será realizado el 14 de abril en el Salón La Fiesta del Hotel Jaragua con el patrocinio principal de Claro. La premiación será transmitida por Antena 7 y por las redes sociales de Claro Dominicana, explica la cineasta Julissa Rumualdo, presidenta de Amucine.
Los premios Iris en su cuarta entrega tienen como principal patrocinador a Claro, anunciaron que el drama “Veneno El Relámpago de Jack” (Tabaré Blanchard) es la ganadora del “El Gran Premio del Jurado”, en merito lo bien lograda además de ser una conquista singular en lo técnico y lo cultural.
Cocote tiene 19 nominaciones: Mejor director, mejor película, mejor sonido, mejor actor principal de drama, mejor casting, mejor vestuario, mejor actriz de drama, mejor diseño de producción, mejor actriz de reparto en drama, mejores efectos visuales y mejor guion.
Lo que siento por ti (Raúl Camilo) tiene presencia en 18 categorías: Mejor canción, mejor fotografía, mejor guion, mejor actriz extranjera, mejor casting, mejor diseño de producción, mejor vestuario, mejor maquillaje, mejores efectos visuales, mejor actor principal de drama, mejor actriz principal de drama, , mejor diseño de sonido, mejor mezcla de sonido, mejor banda de sonido, mejor canción original, mejor película, mejor director, mejor fotografía y mejor guion.
Rubirosa, la trilogía, logra 18 nominaciones.
La novedad: los IV Premios Iris, anunciaron que a partir del 2019 premio Iris otorgará “El Gran Premio del Jurado” y este año se estrena con “Veneno El Relámpago de Jack” del director Tabaré Blanchard.  Veneno, en consecuencia, no aparece en competencia.
Las nominaciones las emite un jurado integrado por cineastas, gestores de la industria y críticos de cine, que invierte más de 60 horas visionando cada película, a partir de un sistema de clasificación por especialidades o grilla  diseñada por la cineasta Schisell Joaquín, licenciada (UASD) en Cinematografía y Audiovisuales, similar a las usadas en festivales del prestigio de Cannes, los Goya o la Berlinae.

Nominaciones de los IV Premios Iris Dominican Awards 2019:
MEJOR CASTING
El Fantasma de mi Novia
Amigo D
Rubirosa La Trilogía
Cocote
Lo Que Siento por Ti
 
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCION
Lo Que Siento por Ti
El Fantasma de mi Novia
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Closet
 
MEJOR VESTUARIO
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Fantasma de Mi Novia
Trabajo Sucio
Lo Que Siento por Ti
 
MEJOR MAQUILLAJE
El Fantasma de mi Novia
El Closet
Rubirosa La Trilogía
Un 1/4 de Josué
Lo Que Siento Por ti
 
MEJORES EFECTOS VISUALES
El Fantasma de mi Novia
Cocote
Lo Que Siento por Ti
El Closet
Rubirosa La Trilogía
 
MEJORES EFECTOS ESPECIALES
El Closet
El Fantasma de mi Novia
Trabajo Sucio
Rubirosa La Trilogía
Hermanos
 
MEJOR EDICION
Lo Que Siento por Ti
Amigo D
El Closet
Rubirosa La Trilogía
El Fantasma de mi Novia
 

MEJOR ACTOR PRINCIPAL DRAMA
Vicente Santos / Cocote
Félix Germán / Lo Que Siento por Ti
Miguel Ángel Martínez / Botija
Christian Álvarez / En Alta Mar
Anthony Álvarez / El Closet
 
MEJOR ACTOR DE REPARTO DRAMA
Luis José Germán / Amigo D
Pepe Sierra / Cocote
Carasaf Sánchez / Juanita
Hemky Madera / En Alta Mar
Omar Patín / Rubirosa La Trilogía
 
MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL DRAMA
Judith Rodríguez / Cocote
Nashla Bogaert / Lo Que Siento por Ti
Melissa Pagán / Jana
Cheddy García / Juanita
 
MEJOR ACTRIZ REPARTO DRAMA
Hony Estrella / Amigo D
Yuberbi De La Rosa / Cocote
Anny Ferreiras / Botija
Ruth Emeterio / Juanita
Lumy Lizardo / Rubirosa La Trilogía
 
MEJOR ACTOR EXTRANJERO
Bruno Lastra / Amigo D
Robinson Díaz / Lo Que Siento por Ti
William Levy / El Fantasma de mi Novia
Tito Valverde / Juanita
Manolo Cardona / Rubirosa La Trilogía
 
MEJOR ACTOR PRINCIPAL COMEDIA
Iván Aybar / Un 1/4 de Josué
Fausto Mata / El Fantasma de mi Novia
Frank Perozo / Trabajo Sucio
Miguel Céspedes / Hermanos
Fausto Mata / Jugando a Bailar
 
MEJOR ACTOR REPARTO COMEDIA
Irving Alberti / Que León
Jeyson Gómez / Un 1/4 de Josué
Yasser Michelén / Trabajo Sucio
Manny Cruz / Pobres Millonarios
Albert Mena / Jugando a Bailar
 
MEJOR ACTRIZ PRINCIPAL COMEDIA
Clarissa Molina / Que León
Dulcita Lieggi / Un 1/4 de Josué
Lili Goodman / Hermanos
María Castillo / Pobres Millonarios
 
MEJOR ACTRIZ REPARTO COMEDIA
Paloma Valenzuela / Un 1/4 de Josué
Francisca Lachapelle / El Fantasma de mi Novia
Lidia Ariza / Hermanos
Caroline Aquino / Jugando a Bailar
Dalisa Alegría / Pobres Millonarios
 
MEJOR ACTRIZ EXTRANJERA
Yordanka Ariosa / Lo Que Siento por Ti
Carmen Villalobos / El Fantasma de mi Novia
Vanessa Villegas / En Alta Mar
Carolina Guerra / Rubirosa La Trilogía
Ana Serradilla / Rubirosa La Trilogía
 

DISEÑO DE SONIDO
Trabajo Sucio
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
Que León
El Closet
 
MEZCLA DE SONIDO
Trabajo Sucio
Rubirosa La Trilogía
Amigo D
El Closet
Lo Que Siento por Ti
 
BANDA SONORA
El Fantasma de mi Novia
Lo Que Siento por Ti
El Closet
Rubirosa La Trilogía
Hermanos
 

MEJOR CORTOMETRAJE
Está Bien Llorar Alicia
La Furia de Soliette
La Peor Novela
La Pesca
Pico y Espuela
 
MEJOR DOCUMENTAL
Caminos de Esperanza
Solano
Migrantes, Historias de Ida y Vuelta

 

MEJOR CANCION ORIGINAL
Lo Que Siento por Ti/ Canta Héctor Aníbal/Composición Frank Ceara/ Lo que siento Por Ti
Jugando a Bailar/ Canta Poeta Callejero/ Compositor Poeta Callejero
Juanita No Come Cuento/Canta Milly Quezada/ Composición Milly Quezada/Juanita
The End of World/ Cantan Pierre Faccini & Luc Suárez/ Compositores Piers Faccini & Luc Suárez Amigo D
 
MEJOR FOTOGRAFIA
Lo Que Siento por Ti
Amigo D
El Closet
Rubirosa La Trilogía
El Fantasma de mi Novia
 
MEJOR GUION
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
El Closet
Cocote
El Fantasma de mi Novia
 
MEJOR PELICULA COMEDIA
El Fantasma de mi Novia
Trabajo Sucio
Que León
Hermanos
Un 1/4 de Josué
 
MEJOR PELICULA DRAMA
Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía
Cocote
El Closet
Amigo D
 

MEJOR DIRECTOR
Miguel Vásquez / El Closet
Raúl Camilo / Lo Que Siento por Ti
Rubirosa La Trilogía/Carlos Moreno y Hugo Rodríguez

David Pagan Mariñez / Trabajo Sucio
Nelson Carlo de Los Santos / Cocote
 

 
 

 

Listado oficial de nominaciones los platino, RD mantiene a cocote y veneno

Santo Domingo.– Los intérpretes Adriana Barraza, Blanca Guerra, Johanna Murillo, Lidia San José, Mariana Treviño, Shalim Ortiz y Sofía Espinosa han anunciado en la Cineteca Nacional de México las 20 candidaturas de cada una de las 17 categorías, de la sexta edición de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano.
La gala se celebrará el 12 de mayo en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret (Riviera Maya).
El Comité Ejecutivo de los primeros galardones globales del audiovisual en español y portugués, ha divulgado las candidaturas decididas con el asesoramiento del jurado internacional, destacadas personalidades de la industria cinematográfica, de las artes y la cultura iberoamericana, realizando esta selección previa a la definitiva publicación de las cuatro finalistas de cada apartado, que tendrá lugar el próximo 21 de marzo en la ciudad de Los Ángeles (California, EEUU).
Entre las candidatas por República Dominicana destacan por sus presencias en el mayor número de categorías Cocote y Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack, ambas, en tres apartados.
Continúa en el camino hacia las nominaciones al PLATINO a la Mejor Película Iberoamericana de Ficción, Mejor Dirección y Mejor Guión Cocote, de Nelson Carlo de los Santo.
Sigue optando a ser finalista Miriam miente, de Natalia Cabral y Oriol Estrada al PLATINO a la Mejor Ópera Prima.
El apartado que premia a los largometrajes por su capacidad para llevar a la reflexión sobre valores sociales y humanos, el PLATINO al Cine y la Educación en Valores, cuenta en sus candidaturas con Lo que siento por ti, de Raúl Camilo.
Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack avanza hacia el PLATINO en los apartados de Mejor dirección de montaje, Mejor dirección de arte y Mejor dirección de sonido.
El acto de presentación en la Cineteca nacional de la Ciudad de México, conducido por el periodista de CNN en Español y Embajador de los Premios PLATINO, Juan Carlos Arciniegas, estuvo presidido por Enrique Cerezo, Presidente de EGEDA, y por Adrián Solar, Presidente de FIPCA.
Por la Cineteca desfilaron personalidades del audiovisual iberoamericano como Ana Layevska, Adrián Ladrón, Adriana Llabres, Altair Jarabo, Arlette Pacheco, Diana Bovio, Dulce Maria, Fabiana Perzabal, Francisco de la Reguera, Gemma Garoa, Emiliano Zurita, Horacio Pacheco, Jessica Decote, Leonardo Ortiz Gris, Marco de la O, Mariana Seoane, Marina Ruiz, Santiago Ramundo, Sergio Reinoso, Yolanda Ventura.
Además contó con la participación de representantes de algunas de las más destacadas instituciones cinematográficas mexicanas como Blanca Guerra por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas, Fernando de Fuentes, Presidente de CANACINE – Cámara Nacional de la Industria Cinematográfica y José Miguel Álvarez del Instituto Mexicano de Cinematografía.
También tomaron la palabra Sergio Mayer, Presidente de la Comisión de Cultura y Cinematografía de la Cámara de Diputados de México; Marisol Vanegas, Secretaria de Turismo del Gobierno de Quintana Roo; Humberto Hernández Haddad, subsecretario de calidad y regulación de la Secretaría de Turismo del Gobierno de México, Mario Casillas, presidente de ANDI y en representación de Latin Artis, Sharon Zyman, Directora de TNT México.
La gala de entrega repetirá sede por primera vez y volverá a celebrarse en el Teatro Gran Tlachco del marco paradisíaco de Xcaret (Rivera Maya, México) el próximo 12 de mayo. TNT Latinoamérica continuará emitiendo por cable la alfombra roja y ceremonia para el continente americano, junto al resto de televisiones nacionales que ofrecerán la gala en abierto.
El Vicepresidente de Administración y Finanzas del Hotel Xcaret México y Consejero Delegado de Grupo Xcaret, Marcos Constandse Redko destacó la importancia que para su grupo tiene la celebración de los Premios PLATINO y la alianza estratégica existente para hacerlos realidad.
Igualmente, estuvo presente en representación de Hard Rock Hotel Riviera Maya, Guillermo Garibay, quien destacó que los Premios PLATINO son el mayor exponente del compromiso que la marca mantiene con el humor, el drama, la comedia, la música y el cine. Hard Rock Hotel Riviera Maya será uno de los hoteles de Cine durante estos Premios PLATINO. También participó Ana Karen Collado, como representante del Cirque Du Soleil JOYÀ, quien manifestó la emoción que supone para el Grupo Vidanta ser, por segundo año consecutivo, anfitriones de los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano fortaleciendo la promoción de México a nivel internacional a través de las artes y la cultura.
Los Premios PLATINO del Cine Iberoamericano promovidos por EGEDA (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), con FIPCA (Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales), y con el apoyo de las Academias e Institutos de cine iberoamericanos, Latin Artis y la Fundación AISGE, aúnan, desde su primera edición en 2014, a los grandes talentos de las cinematografías de 23 países iberoamericanos, ensalzando a las producciones y a los creadores más destacados de cada año con 17 galardones y un premio PLATINO de Honor.

Este lunes los VI Premios Platino dan a conocer listado corto de su preselección

La VI edición de los PLATINO del Cine Iberoamericano, presentarán en México este lunes 18, la preselección de 20 postulaciones por categoría, previa al listado final de cuatro lugares por renglón. Previamente EEGEDA y FIPCA, habían dado a conocer, su preselección larga, con 928 producciones, que incluye  siete  películas y cuatro talentos actorales dominicanos.
Los Premios Platino del Cine Iberoamericano son convocados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA), y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos y Audiovisuales(FIPCA)
Los galardones se montan el domingo 12 de mayo en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret (Riviera Maya, México), ceremonial que será transmitido nueva vez a América Latina por TNT y por Televisión Española  (TVE) para la Madre Patria.

Presencia de RD
En el listado largo (primera preselección) aparecen Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack postulada en 8 apartados, Cocote, de Nelson Carlo de los Santos; Juanita, de Leticia Tonos y Lo que siento por ti, de Raúl Camilo e 4 categorías.
En el apartado de Mejor Película Iberoamericana de Ficción Amigo D, de Francisco Adolfo Valdez; Cocote, de Nelson Carlo de los Santos y Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack, de Tabaré Blanchard.

En la categoría de Mejor Dirección concurren Nelson Carlo de los Santos, por Cocote y Tabaré Blanchard, por Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack.
Los actores y actrices consignados ahora son Cheddy García, por Juanita; y Judith Rodríguez, por Cocote han sido las preseleccionadas en la categoría de Mejor Interpretación Femenina. Para la nominación a Mejor Interpretación Masculina han sido postulados Félix Germán, por Lo que siento por ti y Richard Douglas, por Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack.

En el galardón que premia a los productores que apuestan por los nuevos realizadores del cine iberoamericano, el Premio PLATINO a la Mejor Ópera Prima de Ficción Iberoamericana, han concurrido Lo que siento por ti, de Raúl Camilo y Miriam miente, de Natalia Cabral, Oriol Estrada.
Las candidaturas de República Dominicana al premio Cine y Educación en Valores son Juanita, de Leticia Tonos y Lo que siento por ti, de Raúl Camilo
Veneno, Episodio I: El relámpago de Jack postulada en 8 apartados y Cocote, de Nelson Carlo de los Santos; Juanita, de Leticia Tonos y Lo que siento por ti, de Raúl Camilo; en 4 categorías.
También están en esta preselección larga: Amigo D, el documental dominico-boricua El silencio del viento (de Álvaro Aponte Centeno) y la coproducción con Cuba y México, Nido de Mantis, un triller cubano con incidencia de talentos dominicanos.

La cartelera dorada por llegar del cine dominicano

El cine dominicano es ya una revolución de sí mismo. Los incentivos que establece la Ley Nacional de Cine 108-10, han logrado el paso a pantallas de proyectos novedosos, sobre todo de talento joven, con formación académica nacional e internacional, para tener un panorama de una variedad de géneros y estilos, además del papel de directores de experiencia que habían producido proyectos de cine que tomaban mucho en cuenta, el factor boletería, han estado orientados a producciones de cada vez más resaltante calidad. Es obvio que entramos a una etapa nueva en la cinematográfica dominicana.

Hay hechos de cine dominicano que han marcado en 2017 y 2018 que han representado una vuelta de tuerca a la industria:

  • Carpinteros (José María Cabral),
  • Cocote (Nelson Carlo de los Santos),
  • Veneno (Tabaré Blanchard),
  • Patricia, regreso del sueño. (R. Fortunato),
  • Quiéreme como soy, Hay un país en el mundo (José Enrique Pintor),
  • Que León y Colao (Frank Ceara),
  • Melocotones (Héctor Manuel Valdez)
  • Juanita (Leticia Tonos)
  • Noelí en los países (Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas)
  • Lo que siento por ti (Raúl Camilo)
  • El fantasma de mi novia (Francisco Disla)

Puede haber otros títulos, pero paramos de contar aquí por razones de tiempo.

La cartelera dorada del cine por llegar, en nuestro orden de trascendencia, son:

  • Miriam miente. (Natalia Cabral y Oriol Estrada). Filme romántico e intimista que ronda el tema del racismo se apoya en un tratamiento muy en primer plano, dejando sentir la expresión de un estilo visual y temático novedoso para nuestro medio, de notable frescura. Fue la película de cierre del 12 Festival de Cine Global Dominicano. Es una coproducción dominico-española que ha compilado premios internacionales, entre los que se destaca el de 39 Festival de Huelva.
  • La furia y la bestia. Drama. (Laura A. Guzmán & Israel Cárdenas). Filme que ha causado tremenda impresión en festivales internacionales. Se le ve como a uno de los proyectos de mejor estructuración. Esta pareja de directores.
  • Candela. Drama (Andrés Farías) Se aprecia como la mejor adaptación de una novela dominicana, la homónima de Ray Andújar, con nivel de calidad internacional y que fue un fenómeno en los concursos nacionales e internacionales de guion y que conquisto parte de sus fondos por los programas de financiamiento internacionales. Es una de las mejores promesas del cine criollo en procura de desarrollo de la marca fílmica criolla.
  • El proyeccionista Drama. (José María Cabral), con Félix Germán, del que se dice es el gran papel de su vida hasta el momento. Cabral es uno de los nombres fundamentales del cine joven de calidad. .
  • La Isla Rota Drama histórico, (Félix Germán) Reconstrucción de época (la frontera dominicana en 1937) que ya ha ganado dos importantes premios internacionales y que pinta ser uno de los “palos” fílmicos dominicanos del tiempo por llegar. Es claramente uno de los sucesos cinematográficos del año.
  • Papi. Drama. (Noelia Quintero) Guion y actuación de Rita Indiana, producida por Lántica Media y Paywood. Se percibe como la gran entrada de Rita Indiana y su compañera, al cine.
  • En tu piel. (Matías Bize). Drama erótico, estrenado ayer y en la que el erotismo y la soledad existencial son sus temas inusuales, en un proceso de producción pensado y que tomó cuatro años, tocando un tema al que muchos actores y actrices le salieron corriendo. Eva Arias ingresa por lo más alto al salón de las grandes actuaciones del cine criollo. Ha iniciado sus funciones y es de esperar que asista un publico adulto consciente y responsable. Una apuesta cuidadosamente desarrollada en cuatro anos por Larimar, a cargo de Humberto Che Castellanos y Elsa Turul de Alma.
  • La Boya (Drama) David Maller. Un acercamiento al drama triller psicológico del que se recogen extraordinarios comentarios positivos. Tiene la actuación Eduardo Noriega, Camilo Isa e Inti Santana.
  • Colours. Drama romántico (Luis Cepeda). La gran sorpresa. Un director de cine que se estrena tras 30 años haciendo comerciales y documentales, que muestra un virtuosismo con esta ópera prima. Bien lograda, toca finamente los sentimientos y deja la gente llorando por su manejo correcto, su dirección de arte. Stephanie Liriano es un talento que se asienta en grande en la actuación femenina. El aspecto musical evidencia sentido abarcador.
  • Sol y Luna. Drama romántico. (José Enrique Pintor). Estrenada en el XII Festival de Cine Global Dominicano, es una pieza fundamental para proyectar la marca nacional de cine y que dejado sembrados de satisfacción en una butaca mientras el gusto del buen cine aun nos sigue arropando la garganta. Se exhibe en los cines en abril o mayo próximos. Es protagonizada por Frank Perozo y Nerea Barros. Es una película “redonda” cuidada al extremo en sus aspectos técnicos y con elenco de calidad sobrado.
  • La barbería (Waddy Jáquez). Comedia producida por Rafael Elías Muñoz y Juan Basanta, con las actuaciones de Héctor Aníbal, Rossmery Almonte (Boquita), Georgina Duluc, Modesto Lacén, Miguel Bucarelly, Sandy Hernández, Iván Camilo, Adalgisa Pantaleón, Hony Estrella, Vicente Santos, Josué Guerrero. Estrenada en premiere en el Lincoln Center (NY) con apoyo del Festival de Cine Global Dominicano. Se dice que establecerá un parámetro en la comedia, dada la trayectoria creativa del director.
  • Liborio. Drama (Nino Martínez) profesor de la Escuela San Antonio de los Baños. Radicado en España. Protagonista Vicente Santos. Cine experimental independiente. Tiene actores naturales y profesionales. Se rodó en locaciones de San Juan de la Maguana, con apoyo de la comunidad liborista. Se filmó en octubre. Actúan Ramón Emilio Candelario, Karina Valdez, Freddy Ginebra. Se espera que fuera a pantallas a finales de año o en 2020.
  • Gilbert. Héroe de dos pueblos (Euri Cabral/Zinayda Rodríguez). En pantallas actualmente, con boletas a 100 pesos como forma de popularizar el género y educar a quienes no saben quién es el personaje tema del trabajo. Un aporte histórico de esta pareja que muestra notable criterio para la selección del tema y el montaje documental y artístico de un documenta absolutamente necesario.
  • Kanibarú, visa por un sueño (Alfonso Rodríguez y Giancarlo Beras Goico). Historia juvenil de bailes urbanos con gran influencia de música de carnaval y sus coreografías. Estreno el 21 de este mes. Estrena para el cine, el carnaval por la via de esta singular competencia.
    La otra Penélope. Drama basado en premiada novela de Andrés L. Mateo, dirigido por Bladimir Abud y con guión de Álvaro Collar.
  • Constanza. Drama. (Andrés Curbello, codirector de Reinbou junto a David Maller), protagonizada por Héctor Aníbal y Judith Rodríguez. Cine de psico-magia y de misterio. Cine independiente y experimental. No se sabe de fecha de estreno.
  • Infácil. Drama. (Juan Basanta) con Vicente Santos, Stephanie Liriano, y el cantante urbano Acento. Estando allí Basanta se puede adelantar que habrá calidad. No se sabe de fecha de estreno.
  • Mosch. (Juan Bisonó) A cargo de un director joven que se ha rodeado de un equipo de producción de notable ímpetu como para establecer una marca particular de calidad en el cine local. Es su opera Prima. No se sabe de fecha de estreno.
  • Cinderelo. Comedia. (Beto Gómez) con William Leve, Luis José Germán, Stephanie Liriano, Solly Duran y Miguel Rodarte. Se estrena el próximo jueves en Palacio del Cine, inspirada en Feo de Día, Bello de noche, de Alfonso Rodríguez. Destacan en actuaciones Julio Cosio y S. Liriano. Es un enfoque renovado aun cuando apunta algunas situaciones previsibles. Su principal aporte es el ambiente musical y el tono creativo de su final.

 

Cinderelo, paso adelante, que pudo ser mejor

La transformación de alguien que le cambia de condición física o social, no es nuevo, proceso que comenzó con La Cenicienta. Desde entonces, decenas, cientos de trabajos de cine o teatro, lo han abordado, cada quien desde su punto de vista y con un tratamiento relativamente original. En esa perspectiva se inscriben tanto Cinderelo como Feo de día, lindo de noche.
Cinderelo, (Beto Gómez. 2017)  es parte de la estrategia Lantica Media y Pantaleón Films (cuya primera entrega fue Ladrones, 2015), para producir en el país filmes que logren trascender las fronteras de lo nacional.

Es una experiencia que fomenta la industria y, en este caso, ofrece una de las pocas ocasiones en las que se reinterpreta (¿remake?) un tema anteriormente realizado: Feo de Dia, Lindo de noche, (Alfonso Rodríguez), estrenada el 15 de septiembre de 2012, para entonces con Frank Perozo y Fausto Mata como protagonistas. Sus papeles los hacen ahora Miguel Rodarte y el cubano William Levy, quienes cumplen con sus roles adecuadamente.
Correctamente hecha, sobre todo la fotografía y la dirección artística, se supera mucho a su predecesora, maneja mejor los elementos “mágicos” los introduce con el firme histrionismo actoral y como cantante de Julio Cosio, una montaña de experiencia azteca en el cine, de hermosa voz y en manejo correcto para dar todo de si a fin de ser un buen “Hado padrino”. Y lo logra.

El problema
El guion esta cargado por lugares comunes y situaciones previsibles, pese a lo cual se logra un desarrollo de originalidad al profundizar como debía ser en el papel del fotógrafo “feo” y adicionar una relación fundamentada en la autenticidad, apariencias aparte, que desarrolla Stephanie Liriano, (María)  un nombre que se fija cada vez con mayor seriedad en nuestro cine.

Un elemento diferenciador es la música y las coreografías, la ternura de la canción con que se introduce a Julio Cosio, que son francamente momentos recordables para una cinematografía criolla que necesita de pasajes y tratamientos de este tipo.
La otra actuación que da sentido a todo el trabajo y que se siente desarrollada con profundidad y sentido sensible, es la de Stephanie Liriano, (María) como protagonista y responsable de darle sentido a la historia con un mensaje de autenticidad y lealtad, que compensa la vaciedad alienada mujeres que se impactan con “lo bonito” que es  “Brando” el personaje de Levy.
La gran virtud
Cinderelo abre puertas internacionales al cine. Emplea talentos internacionales (J. Cosio M. Rodarte y W Levy), cuyas figuras están llamadas a impactar las taquillas de otros países del área y España.
Ficha técnica
Titulo:                              Cinderello
Dirección y guion:            Beto Gómez,
Productores:                    Rafael Muñoz y Alfonso Rodríguez
Productoras:                    Lantica Pictures y Pantelion Films
Elenco:                            Miguel Rodarte (Marlon), William Levy (Brando) Luis Jose German, Stephanie Liriano, (María), Solly Duran
Sinopsis
Marlon  Flores es un talentoso fotógrafo que es rechazado por las mujeres por ser de una apariencia bastante ordinaria de acuerdo a los patrones comerciales de la belleza masculina. Es rechazad por todas, menos por su asistente, María, más inteligente como para valorarlo por lo que realmente es. Una circunstancia magia cambiar todo, al menos en principio.

Sol y Luna fija muy alto la comedia romántica criolla

Desde que vimos En la Cárcel de la Victoria (2004), algo imperceptible nos dijo que nos encontrábamos ante un director que desarrollaría una carrera de grandes éxitos.  Para entonces, las películas se hacían a puro golpe de efectivo, sin ninguna ley de cine que las amparara.
El paso del tiempo, vendrían a ratificar ese criterio. Mostró  el camino de la gran comedia comercial con Sanky Panky, (2007) con la que descubrió a los ojos de la gente, el potencial que representaba Fausto Mata, despertando un gigante atractivo del cine de masas.
Como cineasta siguió su instinto. Le importo poquísimo lo que de su obra se dijera en redes y mentideros y  entregó   otros  títulos a la cinematografía dominicana:

  • Sanky Panky II, (2013),
  • Santi Clo (2008),
  • Sanky Panky 2 (2013),
  • No hay más remedio (2014) – en que ofreció oportunidad a lucirse en pantalla a tres grandes maestros del teatro (Salvador Pérez Martínez, Ángel Haché e Ivan Guerra),
  • y la emotiva “Mañana no te olvides” (2017), además de los documentales:
  • Yemen para el Grupo EIG y NatGeo en el 2010 y
  • Hay un país en el mundo (2017),- injustamente desvalorizada por cierta critica- en los que mostraba un estilo de  finísima y fuerte garra comunicacional.

Ahora Pintor entrega, con Sol y Luna su obra, hasta el momento, más importante,  con la que  recrea esquemas del género, logra el rendimiento extremo de sus actores,  bordea con éxito los ganchos del cine de formula, se apoya en la excelencia de  recursos técnicos, sobre todo en fotografía (que capta con bucólica fidelidad a Santiago de Compostela y sus ambientes perfumados de medioevo y su mar costero bravío), la música que penetra el alma con sus aires caribeños y regionalmente ibéricos y una edición   precisa, elegante y respetuosa del ritmo de los hechos.
La cinta establece un intenso y fresco estándar actoral, un dominio de sus recursos técnicos y traza línea que marca un nuevo horizonte, la definida por un producto de calidad, y realizado con la suma de talento y corazón.

Actuaciones
Frank Perozo convence y satisface como en un  personaje creíble y joven, se renueva al transmitir esa amalgama de sentimientos de  vacilación, vulnerabilidad y cobardía masculina en su relación con la mujer.
Nerea Barros, (Goya 2015, a la Mejor Actriz Revelación por “La isla mínima”) conquista al público con el mágico magnetismo de sus ojos, logra hacernos militantes de su actitud rebelde, irreverente y apasionada.
Manuel Manquina (El tío) cumple con brillantez con la representación del español vivaz, mini-empresario y buscador de los chances de la vida.
Dalisa Alegría es sorprendente. Alcanza la mejor actuación de su carrera, al cargar con el peso dramático del amor no correspondido y lucirse en el marco de una comedia. No la habíamos disfrutado tan plenamente y constituye su punto más alto, actoralmente. Supera las expectativas de la sexista exhibición de sus formas corporales. Actúa y lo hace a conciencia.
Micky Montilla, supera todos los papeles de reparto anteriores, (casi siempre muy accesorias) para aprovechar   y desplegar sus facultades histriónicas y llevarse mérito de la mejor actuación de humor físico, hiperactivo e inolvidable.
Freddy Ginebra tiene un papel correcto como personaje de tercera edad, y entrega una actuación aceptable, pero ya tenemos hambre de verlo en otros niveles interpretativos. Hay que lograr que deje de ser el Duende de Casa de Teatro, que a todos nos agrada por su buen decir.

Dirección
José Enrique “Pinky” al parecer tenía claro que no debía recorrer el cine de comedia marcado por las fórmulas, los finales felices y el instrumental narrativo previsible.
Pinky, que procura aparentemente una comedia romántica, deviene en un reflejo de la vacilación y la infidelidad, eternamente masculinas, contrapuestas con esa legitima necesidad femenina del amor autentico y sin mentiras, correspondido y sin teatralidad fingida.

Es la historia que nos ha tocado vivir a todos, solo que sin película que lo denuncie. Para exponer Sol y Luna, se apoya en un humor fino, sensitivo y orgánico, que solo es expresivo y físico con la desternillante actuación de Montilla.
Imperdible desde todo punto de vista, hay que agradecer el 12 Festival de Cine Global Dominicano que haya e

FICHA TECNICA
TITULO: Sol y Luna
Dirección y guion: Jose Enrique Pintor
Países: España y RD
Duración 1: 40
Musicalización: Jose Enrique Echenique
Productor ejecutivo: Antonio Sánchez
Elenco: Frank Perozo, Nerea Barros, Dalisa Alegría, Mickey Montilla, Manuel Manquina, Freddy Ginebra.
SINOPSIS
Javier (Frank Perozo), cineasta y novio de Sol (Dalisa Alegría) con quien trata con distancia, descuido y el temor al compromiso de vida, tiene que viajar a Galicia a filmar testimonios, donde se encuentra con Luna (Nerea Barros) una envolvente e irreverente chica que lo lleva a una historia de amor. Javier queda, mentiras incluidas, suspendido entre las dos.

Convocatoria Femujer Décima Edición 2019 “Por Amor al Cine”

El Festival Internacional de Santo Domingo Mujeres en Corto (FEMUJER) anuncia su convocatoria para la décima edición del año 2019 a celebrarse del 4 al 6 de marzo en Palacio del Cine de Sambil.
El Femujer en esta edición, estará dedicado a todas las mujeres del mundo del cine que con su talento han demostrado en sus películas, su amor profundo al séptimo arte.
El Festival de cine presentará, la Sección Nacional en competencia con las categorías en ficción y documental, con temática libre y cortos en 15 minutos máximo y 5 minutos mínimos.
También, la Sección Internacional con las mismas características. Además, mantenemos la Sección Hombres en Corto, en ficción y documental, con la temática Por Amor a la Mujer, con historias desde un punto de vista positivo sobre la mujer, con el interés de crear consciencia sobre la alta incidencia de agresión entre géneros.
Ana Milagros Perera, presidenta del Femujer expresa: “Creemos que, con nuestro Festival, estamos contribuyendo al fortalecimiento, cuidado y crecimiento de nuestra amada industria de cine.
Creemos que el Femujer es parte importante de la más grande manifestación del arte que constituye la maravillosa experiencia de hacer cine. Creemos que, en diez años de constante labor, hemos ofrecido a más de cien futuras Directoras de Cine, Actores, Actrices y Técnicos, la oportunidad de presentar sus ideas e historias, que, con su especial manera de ver el mundo, contribuyen al arte, el entretenimiento y la modernidad de nuestra nación y el mundo, para beneficio y garantía del relevo estratégico de profesionales y artistas del cine de la República Dominicana.
Creemos que hemos recibido un gran regalo en esta edición conmemorativa, un nuevo escenario con mayor dimensión de imagen y sonido, en donde las directoras y sus talentos vivirán una mayor experiencia cinematográfica, así como nuestra audiencia.
Agradecemos a Palacio del Cine, esta importantísima cadena de cines de nuestro pais, su acogida, patrocinio y prestigio para vivir al máximo el cine hecho con un sexto sentido”, puntualizó, Ana Milagros Perera.
Por su lado, Natasha Rodríguez, gerente de mercadeo de Palacio del Cine expresa: “nuestro compromiso es apoyar estos talentos locales y sobre todo mujeres al crecimiento de la industria del cine. Logrando el desarrollo y buen desenvolvimiento de este festival que año tras año se ha realizado con éxito, logrando así aportar más al desarrollo del Cine.
Estaremos otorgando a su vez como premio Certificados de Cine por un año para los ganadores del festival¨.
El Femujer premia en la Sección Nacional con su trofeo simbólico, todos los oficios del cine de los involucrados en cada cortometraje en concurso. El festival cuenta con el respaldo de Palacio del Cine, Universidad Autónoma de Santo Domingo, Facultad de Artes, Escuela de Cine, Televisión y Fotografía ECTF-Uasd, Amucine, la Fundación Municipios al Dia y The Colonial 4 D Cinema.
Para más información y solicitudes de participación, dirigirse a las redes sociales del Festival: Facebook, Instagram, Twitter. Para comunicarse con el Femujer vía los correos: festivalmujeresencortos@gmail.com

Matías Bize viene al estreno de En tu piel

El jueves 14 de febrero próximo es un día singular para la historia del cine dominicano: se estrena el primer drama erótico, con la presencia de su director el chileno Matías Bize, quien vendrá al estreno y se espera que comparta con la crítica dominicana.  Corresponde al tipo de producciones  caracterizadas por la  economía en locaciones y personajes con una enorme fuerza dramática, elementos que suelen impresionar al público y la crítica.
Elsa Turul de Alma, directora Larimar Films, dio a conocer el nuevo tráiler de En tu piel con las actuaciones protagónicas de Josué Guerrero y Eva Arias, con la dirección de Bize, quien fue invitado a redirigirla, pero quien decidió no hacer un remake escena a escena.

Como todo buen creador, Bize, dice Elsa Turul de Alma, construyo una historia nueva, respetando las pautas de ambiente y elenco dadas, por su primera versión, la premiada película En la cama (2005), que transcurre en un motel de Santiago de Chile con la actuación Daniela (Blanca Lewin) y  Bruno (Gonzalo Valenzuela).

En la cama obtuvo ocho importantes premios internacionales, entre los que están cuatro en el Festival del nuevo cine latinoamericano de La Habana.
Obtuvo ocho premios, entre los que destacan cuatro en el Festival de Cine de la Habana, la  Espiga de Oro del Festival SEMINCI, (Valladolid) y mejor película del Festival Internacional de Viña del Mar, todos en 2005.

Hay expectativas con este proyecto por cuanto es precursor de una modalidad de cine que pocas productoras han acometido: el cine erótico.
Sinopsis
Dos desconocidos tienen un encuentro casual intenso. Después de una noche conociéndose, ambos se darán cuenta que lo que ha surgido entre ellos es superior a la física pura, comprendiendo que las relaciones humanas son bastante más complejas que un simple intercambio de caricias.
Ficha Técnica
Título:                              En tu Piel
Dirección:                        Matías Bize
Guión original:                 Julio Rojas
Director de Fotografía:      Arnaldo Rodríguez
Edición:                           Valeria Hernández
Productora:                      Larimar Films SRL
Productores:                    Elsa Turull de Alma
Humberto “Che” Castellanos
Productor Ejecutivo:        Ana Judith Alma Iglesias
País:                                República Dominicana
Año:                                 2018
Duración:                        1:16 minutos
Género:                            Drama
Elenco:                            Josué Guerrero, Eva Arias