Un violín tocado magistralmente por una virtuosa instrumentista nacida en Corea y nacionalizada norteamericana, una intensa cellista colombiana (que sustituyó al anunciado Jonak Kim (también coreano), un veterano director titular de la y los talentos interpretativos de la Sinfónica Nacional, proporcionaron una experiencia sensitiva y exquisita en la sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito.
La violinista coreana – estadounidense Kristin Lee y la cellista colombiana-americana Christine.
La solista al violín fue la coreana Kristin Lee, destacada desde que se inició en el instrumento y ganadora de una gama de premios internacionales, mientras que al chelo estaba la colombiana Crhistine Lamprea, aclamada por la crítica internacional como una ejecutante exquisita y extrema en sus tonalidades. Ambas están nacionalizadas norteamericanas.
La función sinfónica de la jornada evidenció una notable conjunción de talentos, al ejecutar un concierto escrito (y dirigido inicialmente por su creador, Johannes Brahms) como celebración por haber recuperado a su amigo, el violinista húngaro Joseph Joachim, cuya relación se quebró por el divorcio de este, situación emotiva en la que Brahms apoyó a la esposa en separación.
La amistad de los dos artistas (de la composición sinfónica y del oficiante elevado que es el violín) se colapsó por años hasta que pudo restablecerse y ello fue celebrado por Brahms, escribiendo una intrincada pieza para dos instrumentos solidas con la sonoridad colorida de violín y el cello.
Al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional, un vigoroso José A Antonio Molina que ocupó el podium para conducir una masa instrumental que sustentó un espectáculo inolvidable.
El concierto fue coauspiciado por el Ministerio de Cultura, la Fundación Sinfonía y Claro, se basó en dos obras de Johannes Brahms, a quien se le dedica la presente temporada: El primero fue el doble concierto para violín, cello, y orquesta en La menor, Opus 102, y la Sinfonía No. 1 en Do menor, Opus 68, ambos de la autoría de del compositor Johannes Brahms, estrenado en 1876 y calificada por más de un crítico como «la décima de Beethoven», convirtiendo a Brahms en el heredero de la gran tradición sinfonista germánica.
Es una violinista dotada de una notable versatilidad y una técnica impecable, en su carrera como solista, se ha destacado en recitales de música de cámara y como educadora, así como ganadora de las Audiciones Nacionales Artistas Astral 2010 y mejor premio en el ConcursoWalter W. Naumburg del 2012.
Un momento de la actuación de las artistas invitadas, la violinista estadounidense Kristin Lee y la cellista colombiana-Americana Christine Lamprea, bajo la dirección de su director titular el maestro José Antonio Molina.
La Colombiana-Americana Christine Lamprea obtuvo el primer lugar en la competencia Sphinx en el 2013. Ingresó en la lista del programa de solistas Sphinx, y en la actualidad actúa como solista con grandes orquestas alrededor del mundo. Ha recibido premios por parte de The National Foundation for advancement in thearts, The Young Texas Artists competition, y ganó el primer lugar en la National String Competition, en el año 2013.
Ha fundado “La Escuelita”, una unidad docente abierta, que obvia los requerimientos formales que exigen las escuelas establecidas para acoger a niños y jovencitos muy pobres a los que da clase, junto a otros músicos que se han unido a propósito, en la calle de El Conde, cada fin de semana, frente a la emblemática La Cafetera, de tres de la tarde a siete de la noche.
Patricia Phelps de Cisneros es, desde hace más de tres décadas, miembro de la Junta Directiva del Moma y de diversos comités de adquisición y gerencia del Museo, incluyendo el Fondo de América Latina y el Caribe, del cual es Fundadora y Presidente.
Una hermandad
de Asunción.
Juan Gilberto Núñez es conocido en el país por haber realizado a través de su fundación obras tan importantes como el conjunto escultórico y el Museo del Monumento a los Héroes de la Restauración en Santiago, la estatua en tamaño heroico de Juan Pablo Duarte subida a hombros hasta la cima del Pico Duarte, las estatuas de Manolo Tavares, las Hermanas Mirabal y el expedicionario del 14 de junio en el Centro de los Héroes, la estatua de Caamaño frente del Parque Independencia, las estatuas de los expedicionarios de 1959 en Constanza y en Estero Hondo, las estatuas de los tres Padres de la Patria a la estrada del Ministerio de Defensa, el monumento a los caídos frente al cementerio de la avenida Independencia, el monumento a los caídos en el Ministerio de Defensa, la estatua de Juan Marichal, recientemente inaugurada frente al Estadio Quisqueya, entre otras estatuas y más de cien bustos colocados en el país y en el extranjero, de los cuales once fueron colocados en Colombia, durante su gestión como Ministro Consejero y Agregado Naval en ese país hermano.
Augusto Feria, presidente de ADAC, resaltó que esa institución ha logrado convenios internacionales para cobro de derechos por difusión de películas, de los cuales, solo en España, el pasado 2015, benefició a 16 actores dominicanos.
Fausto Rojas, director de Educación de la Asociación Dominicana de Actores de Cine y moderador del conversatorio, le preguntó cuál era mejor actor: ¿Al Pacino o Robert De Niro?, a lo que Strasberg que respondió, con suma gracia, con otra pregunta: ¿El cuál papel? una de las grandes y frecuentes carcajadas de la noche ante la genialidad de sus respuestas. Al bajar la risa, reconoció que De Niro era un actor mucho más instintivo y orgánico.
s de la Revolución Constitucionalista de 1965.
Los mejores momentos:
¿Es algo nuevo el elemento de escándalo y controversia, en Cannes?
Hoy día, tras treinta y cinco años de carrera, se ha consolidado, por su trabajo de años, como uno de los más agudos ojos críticos de la realidad dominicana desde su diario trabajo como caricaturista de tres medios de comunicación (
Dibujar los rostros de los artistas no le era difícil, sin embargo, a todos les hacía el cuerpo igual a Petete, el popular personaje cuya imagen tenía grabada en su mente.
acorisana convoca a una cita para mostrarse plenamente, en Punta Cana Art Galery, el martes 17 este mes cursante, en la cual se exponen 40 obras inspiradas en el Cacao (30 esculturas en cedro, caoba y Roble) y 10 pinturas en acrílico y óleo).
Es una artista que se dejó seducir, desde niña, por la inmensidadel cacaotal y embriagarse por sus sensaciones de paz, lo que ha tratado, ya como creadora, de transmitir a la gente por medio de sus obras.
